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简介: 许巍，1968年7月21日出生于陕西省西安市，中国内地男歌手、音乐人。

文丨红V

Hey，我想告诉你，上周六我和几个小伙伴去看了一场躁青春的摇滚演唱会。春茧体育中心，深圳湾的夜景衬着舞台灯光，美到无话可说，喜欢的歌手也都来了，虽然音响效果有点次，但是我内心依然激动不已。

gala，信，许巍，我终于来看你们的演唱会啦！

看着自己喜欢的歌手在舞台上发光发热，跟随人流挥舞双手大声呐喊，斗腿根本停不下来，即使这样还是觉得不能全力表达我内心的狂热。

毕竟都是自己那么喜欢的歌手啊。哪天有机会一定要去看他们的个唱。

这三个里面，听的最早的是许巍，最有共鸣的是gala，KTV里唱得最多的是信。都还比较喜欢，除了信偏death metal 一点，其余两个都是那种文艺摇滚，做小众音乐的独立音乐人。

Gala：简单励志的正能量

gala第一个出场，先后唱了《出道四年》、《北戴河之歌》、《追梦赤子心》、《征服太平洋》、《海盗》、《money station》、《点豆豆》、《young for you》以及《水手公园》，一首一首地把我带进他的世界。

 《出道四年》作为开场还是不赖，这样的风格一开始就容易勾起辛酸史，把人弄哭的几率极高，哈哈。而当天演唱的曲目中，最喜欢的，听得最多的，还是《北戴河之歌》、《追梦赤子心》、《young for you》以及《水手公园》啊。（大家一定一定要听这四首喔~）

把gala唱红了的《young for you》，旋律一起，我一如既往地浮现出类于公路**的桥段：一辆卡车，三五个臭味相投的朋友，顶着杀马特的发型，在蓝天白云下自由高歌，张张笑靥如花，欢声笑语不断，肆意张扬着青春。

《追梦赤子心》承载了太多心事，基本心情不好都会听它，怕等下忍不住哭鼻子不敢提太多。当天跟唱得有点哽咽。超级治愈，超级正能量的一首歌，强烈建议大家去看这首歌的MV。

每次听《水手公园》，内心都会涌起一股暖流。打从心底被里面描绘的画面所感动。爱情不需要特别奢侈的物质生活，最长情的告白是陪伴。

无论开心还是悲伤，如果都有TA在旁边的陪伴，日后想想也都是美美的。有时候我们留恋某一段时光，在意的可能更多的是那段时光里的人和事。

真心有了，一颗棒棒糖，阿猫阿狗，日子都是诗。简简单单却温暖，gala唱出了我想要的爱情。作为收尾之歌，达到了意犹未尽之感。

现在最喜欢gala的是，《北戴河之歌》，因为苏朵朵说，“哪怕天不够蓝/海不够宽/马尔代夫太遥远/只要吻到你的脸/北戴河也是乐园/这里阳光灿烂/人们友善/我们从不会孤单/心中有船可扬帆/肚上长着救生圈。”爱情永憧憬，一颗少女心。哈哈！

信：live现场太见实力

上季《我是歌手》帮帮唱的嘉宾，这季的首发歌手，信的荧屏曝光率提高了不少，但是人气估计应该也还是那样吧。个人感觉，他在荧幕上的表现并没有现场演唱会那么好。                                                                                                                                                    多年以前的大街小巷KTV，那什么《死了都要爱》、《离歌》简直无处不在！声音炸吼得让我都想去问信：哎，你的肺还好吧！

但讲真，凭着一把吼出名的高音能手信，比起撕裂的摇滚，我觉得他唱走心的歌更易打动人。在《歌手》上唱的《末班车》大获好评就是实证！

我自己就最喜欢他的《海阔天空》和《天高地厚》。                

当天现场信演唱的是改编后的《海阔天空》，简直叫绝！前半部分是beyond的版本，副歌部分直接来“海阔天空，在勇敢以后……”

作为beyond和这首歌的死忠粉，只想默默给个大写的赞！

信的高音真的很适合现场，喜欢信的朋友，一定要去听LIVE现场，音浪简直不要太强~事先声明：嗨死人不偿命啊！哈哈！

许巍：坚守自我的独立音乐人

当天坐我左边的那两个2B青年呐，许巍一出来，秒变深！井！冰！药简直不能停，一直在叫啊，唱啊，鼓掌啊，要是有那什么轻功估计就直接飞到许巍跟前了。跟前半段的状态反差太大，只想说，原来这就是偶像的力量！哈哈哈哈~

其实不光是他两，许巍出来的时候，全场都在欢呼他的名字。现场气氛该怎么形容呢？就好像一个人终于到达了朝圣的目的地一样般欢欣雀跃。

这么多年了，那个背着吉他自弹自唱的男人还是那么低调安静。歌起，全体观众跟着大合唱的场面，我一直都觉得这对歌手来说是最大的荣誉。许巍他做到了。

在大合唱的海洋里，我们或许来自不同的城市，从事着不一样的工作，但是我们因为同一首歌而产生共鸣，在那一刻融为一体，走进歌里，走进心里，这大概就是音乐最大的魅力吧。

《曾经的你》、《蓝莲花》、《旅行》、《故乡》、《空谷幽兰》、《时光》、《第三极》、《爱情》，全场都是很有默契的大合唱，许巍许巍许许巍风啊。

把许巍放在最后出场，除了本身作为压轴之外，我觉得他的歌风也适合收尾。不那么躁的音乐，我们在各自缅怀心事中，沉下心，安安安静地找自己。

岁月无情，歌声依旧。那些陪伴过我们漫长岁月的曲调因为生命里那些独一无二的人和事，也变得弥足珍贵。听歌听的不仅是心情，也是心事。我在许巍的歌里找到了放荡不羁爱自由的野孩子。你呢？欢迎留言哟~

最近许巍的新歌《生活不止眼前的苟且》听过没有哈？没有听过至少也被刷屏过吧。哈哈，“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野”，唱出了多少人的心声。但是当天许巍并没有唱！！！

#红V叨#

其实我看过的演唱会并不多。

很多年前，我在故乡的小城，觉得去看歌手的演唱会是一件几乎不能实现的事情。

所以长大之后，只要喜欢的歌手开演唱会，我都会尽量去看。

因为，他们是我的青春啊！

5月31日晚，发着光的巨大彩色翅膀随着许巍的《只有爱》徐徐展开、挥动，光芒从舞台上方撒向全场……许巍“无尽光芒”全国巡演在杭州黄龙 体育 馆拉开帷幕，为时两个小时的音乐派对中，观众惊喜地发现曲目的编排又有变化，与此前的深圳和福州站均有所不同。《漫步》、《那一年》、《故事》、《远航》、《夕阳中的城市》、《旅行》、《蓝莲花》、《无尽光芒》……热烈的大合唱几乎从头至尾;而由绚烂而飞扬的舞台灯光和视觉编织成嘉年华般的情境与音乐的融合，则让所有人在演出结束时感觉自己宛若刚刚经历了一次快乐的梦境——所有人因许巍相聚在一起，沐浴在音乐和生活的无尽光芒之中，经历了上天入海的旅程，又把这光芒带回自己的生活。

绚烂舞台惊艳全场，设计师揭开“无尽光芒”的奥秘

从5月18日正式亮相开始，深圳、福州、杭州三站、每站近万观众已经领略了“无尽光芒”巡演舞台以舞台装置营造的光影为媒介、在音乐中展开的视听魔法，也让越来越多的人对传说中的“万花筒”等新奇的舞台装置产生了好奇和期待。在杭州站演出的工作间隙，我们采访了本轮巡演的舞台美术总设计师李洪波，请他对“无尽光芒”神奇的舞台魔法进行揭秘。

“灿烂的光芒来自天空，它透过树木和街道，斑驳地撒在地面上——这是许巍《无尽光芒》专辑里面的音乐带给我的感受，我和其他的设计师一起把这种音乐带来的感受视觉化，带到了舞台的设计当中，希望每一站的乐迷朋友们都能感受到音乐和生活带给我们的无尽光芒。”李洪波坦言，舞台的视觉效果应该帮助所有观众更好地沉浸在音乐里面，更好地享受拥有音乐的快乐时光，从“无尽光芒”巡演亮相以来几站演出的效果来看，舞台的 科技 领先性、现场实用性，特别是观众的热烈反馈，都达到了预期，甚至比预期更好。

巨型“万花筒”震撼开场 用光芒打通舞台与全场

对于看过“无尽光芒”巡演的音乐朋友来说，对舞台第一个强烈的视觉印象就是被称作“万花筒”的巨型灯光装置，它的第一次启动出现在前三站巡演的开场曲《只有爱》的副歌部分，原本折叠在舞台上方的花朵形状的装置慢慢翻转、朝向前方，随着音乐放出数以百计的彩色光束，把欢乐聚会的氛围延伸到了演出场馆的最远一端。

其实早在去年“无尽光芒”巡演的创意策划阶段，李洪波就有了最初的想法：“要有一种媒介把台上和台下有机连接起来，成为连贯舞台与观众的桥梁，最好的媒介就是光。于是就有了舞台上巨型“万花筒”装置的创意和最初的形象。概念和创意有了，实现它并没有那么容易。叠加机械结构的设计、在旋转状态下如何为光源供电、光源类别的选择、如何实现远程操控……李洪波说：“其实在‘万花筒’的设想和创意实现的过程中，我们把目前可用于舞台美术的相关最新 科技 都了解了，大家在现场看到它发出的几百束漂亮的光和旋转、流动的效果，都是最新舞台技术整合作用的结果，也是在其他舞台上从未有过的。”

巨型冰屏、轨道灯虚实相映 带观众移步换景出发远航

在演出进行到《远航》一曲时，伴着大海波涛的声音和忽远忽近的乐声中，舞台上出现了一座夜间的灯塔，随后一束无比真实的光芒从灯塔顶端的探照灯射向远处，仿佛在为夜里航行的船只指引方向;随后灯塔在视野中开始移动，演出的场馆又变成了一艘巨大的船，载着所有人在音乐中开始远航。前奏过后，许巍温暖的歌声传来：“现在就启程，带我去远航，穿过山谷草原，和寒冷冬天……”而在副歌部分，背景中的光源排着整齐的“队列”在左右移动，整首曲目的现场感受就像观看全景**一般奇妙。

细心的观众会发现，“无尽光芒”舞台背景所使用的屏幕并非此前在大型演出上常见的LED材质的屏幕——它有LED对影像呈现的清晰感受，但却比普通LED更加透光，背后的轨道灯可以几乎完全可见。据李洪波透露，这种材质叫“冰屏”，在不承载影像的情况下透光率为80%以上，与背后轨道灯的结合使用也是大型演出的舞台上首次使用，正是这种虚实结合的呈现为大家营造了《远航》时全景**般的奇妙感受。

舞台LED沉浸式布局 所有人在音乐中都靠得很近

此前许巍在接受媒体采访时说，巡演是一场场与各地音乐朋友们相聚的派对。在从深圳到杭州这三场演出中，音乐派对的氛围异常浓烈，仿佛台上台下所有的人在音乐中都靠得很近，特别是舞台两侧的LED屏，在高度和面积均大于传统演唱会规格的同时，内侧的弧形设计从视觉上让所有的多媒体视觉成了一个整体，观众们有了一种沉浸在音乐中的感受。

“我们要在场馆相应的规格和规定的基础上，尽可能拉近台上与台下的距离，让巡演每一站都有派对的氛围，但演出场馆基本上都是多层看台有一部分观众坐得很高，让他们与低层看台甚至内场观众的观感和代入感尽可能缩小差距，这是舞台设计的又一个出发点。”于是“无尽光芒”巡演打破了传统的“品字型”LED布局，在视觉上把两侧和背景连接了起来。这样一来，舞台表演区域看上去与观众席就更加靠近，坐在高层看台的观众也能看清舞台上和LED中呈现的一切了，并且全场任何角落的观众都有同样的沉浸感。

李洪波认为，演唱会舞台设计的最高标准就是契合音乐本身、契合音乐要表达的概念和主题。而通过舞美与灯光、音响、多媒体等幕后主创的通力配合，“无尽光芒”的舞台做到了这一点。“每一次与许巍老师的巡演合作，是一次创作，更是一种创造。”

巡演进行如火如荼，昆明、合肥预售告急

随后，“无尽光芒”巡演将于6月22日来到南京奥体中心 体育 馆，后续将在上海、合肥、成都等10余座城市与各地的音乐朋友们相聚，巡演将一直持续到明年5月。同时，乐迷将可以通过巡演的官方独家直播平台VPHOTO实时获取每一站巡演现场的精美。

值得一提的是，“无尽光芒”巡演的第八站——昆明上周正式解锁开启预售后，预售速度非常迅猛，乐迷朋友们可登陆永乐票务、大麦网等购票平台进行抢购。主办方特别提示，本次巡演目前在已经公布的巡演各站中，仅有合肥、昆明还有部分余票出售，其余各站均已售罄。乐迷朋友们一定要从官方公布的正规票务平台购买门票，以避免不必要的损失。随后巡演各站将陆续开放预售，大家一定要睁大眼睛，不要给“黄牛”以可乘之机。

中文名：许巍

生日：1968年7月21日

血型：A

身高：170

体重：62

所属公司：百代步升

个人爱好：独处

1968年7月21日 生于西安

1984年：许巍十六岁时开始练习吉它

1986年的4月：获西安市第一届吉它弹唱大赛二重唱 一等奖，这之后他写出了平生的第一支歌。

1988年：许巍接触到了摇滚乐，受到巨大的冲击，从此便立志做音乐人

1990年底：许巍从部队复员开始了职业吉它手的生涯，他的吉它技巧是西安音乐圈中共认最出色的吉它手之一。

1991年：创作了“Don‘t Cry Baby”、“夸父”、“流浪”和“童话时代”等上百首歌曲，成为当地最高产的音乐人

1993年6月：许巍召集了西安所有最优秀的乐手，组成“飞”乐队，他担任主唱和节奏吉它手并负责词曲创作

1993年12月5日：“飞”与其它三支西安乐队在西安外语学院举行了组队以来的首次公演，在一千人的剧场内挤满了三千名观众，“飞”

表演了五首许巍的作品，许巍的出色表演和他独具魅力的作品成为了当晚最受欢迎的乐队。

1994年2月：“飞”赴成都做宣传性的演出，非常轰动，演出后乐队接受了 成都电台及各大报刊杂志的采访。

1994年5月：“飞”接受日本《Voice》杂志的访问。

1994年7月：乐队赴银川参加“西北摇滚节”与另外三支来自兰州、宁夏和内蒙的乐队在银川体育馆演出，“飞”的压轴表演极为出色，

引起当地媒体的瞩目，演出后乐队接受多家媒体访问，演出的现场录音及乐队专访在银川电台播放。回到西安后，乐队接受了陕西文艺台的直播访问,乐队歌曲的Demo也在电台多次播放，反响强烈。同时，许巍开始在文艺台担任嘉宾主持介绍西方摇滚乐。

1994年10月：许巍携作品来到北京，与红星生产社接触，其作品超乎寻常的魅力使红星公司听完马上宣布准备签约。

1994年11月：北京的众多顶级乐手纷纷表示愿意参与许巍作品的录制，不久就推出了“两天”与“青鸟”。一时间许巍的名字随两首单曲迅速窜红与大江南北。而且这两首作品又都成为了每个弹吉他的乐迷们最爱演奏的曲目，浓厚的人文色彩使他成为和崔健、郑钧、张楚等同等级别的当代青年音乐偶像。