《乐园之梦》（装饰画，丁绍光）的主要内容

《乐园之梦》（装饰画，丁绍光）的主要内容是静谧的蓝色密林中，洁白的飞鸟与婀娜的少女相依想戏，引发人们无限美的联想。疏疏密密地交织在一起的金色线条，带给画面一种月色融融的感觉。

丁绍光，著名美籍华人画家。现定居美国加州洛杉矶。杰出的现代艺术家，11岁时就显示出不凡的创造力和才华，曾任教云南艺术学院，开创出闻名中国现代画坛的云南画派。

装饰画不强调高艺术性：

但它是一种特殊的艺术类型作品，注重与环境的协调和美化效果。装饰画的起源可以追溯到新石器时代彩陶上的装饰图案，如动物纹、人纹、几何纹等，都是夸张、变形、高度精炼的图案。

准确地说，是起源于战国时期的绢画艺术。一般分为具体题材、意象题材、花卉题材、肖像题材、抽象题材、综合题材。洞穴壁画、墓葬壁画、宫廷装饰壁画的艺术对当代装饰画影响很大。

现在家装的时候，很多人都会选择装饰画来装饰墙面，这种经济又实惠，而且装饰的效果也好。装饰画的种类很多，装饰出来的感觉也不同，业主的选择余地大。到底装饰画风格分类有哪些呢？我们在选择时应该怎样做呢？接下来我们就来看下装饰画风格分类？装饰画有哪些主题？

装饰画有哪些主题

一、传统古典

传统风格的装饰画端庄典雅、古色古香。色彩上古朴庄重，主要有中国古典名人或山水风景等水墨画、花鸟、鱼虫等动物水墨画、崇尚自认情趣，以及能够代表我们中国传统的事与物。

二、新中式古典

这是一种古典含蓄美与现代精致高雅理念结合的画作。主要体现了和谐、含蓄与个性。可以使用马赛克、抽象主义、人物、摄影等的现代元素。

三、罗马风格

罗马风格的装饰画在内容上要侧重的描绘享乐性的世俗生活，形式表现上追求宏伟壮丽，另外在人物的表现上要强调个性化。

四、哥特式风格

哥特式的装饰画主要由彩色玻璃画，色彩也是以深暗和强烈的为主，经常用多种颜色重叠。绘画也是相对的野蛮怪诞，大多是缺乏艺术趣味，而且给人的感觉是错综复杂。

五、新古典主义风格

这一类的装饰画在形式上是古典，其中的内容是革命，题材则有宗教、神话和革命。非常的强调理性，在构图上也是强调完整性，对素描和轮廓都比较的重视，但是不是很重视色彩。

六、巴洛克风格

巴洛克的装饰画带有浓郁的宗教和享乐主义的浪漫主义色彩，很重视艺术家的想象力。画的内容也是宏伟壮观，丰富多彩，精湛的透视变奏起伏波动。

一、调查背景

随着时代进步发展，精神文化生活逐渐成为人们需求中的重要部分，在这个智能信息时代，文字已不足以满足人们精神文化层面的需求，视觉享受是当下的主流。现代装饰画作为装饰艺术语言的载体如今已成为我们日常生活中的视觉享受的一种重要形式，它可以直观、无声地通过画面传达出想要传递的信息、气氛、情感、文化等，在室内壁画、公共场所的装饰艺术、室内家居产品等装饰艺术领域都有广泛应用。现代装饰画的艺术语言具有多样性和丰富性的特点，纯手工画可以为现代装饰画提供新的精神文化的艺术主体可以满足消费者对于精神文化内涵多样性的诉求，而现代装饰画也可以为纯手工画提供新的艺术载体并赋予其新的魅力，为纯手工画的发展提供新的思路与其艺术语言的创新提供更多的可能。

本课题以现代装饰画为载体，其艺术语言为研究对象，通过分析纯手工画中艺术语言符号（造型、色彩、装饰纹样)、艺术特征及审美内涵，将其代表性的艺术语言与现代装饰画有机结合，使纯手工画艺术更时尚、更现代、更具时代特色地进行表达与传播。

二、调查意义

首先，在这个信息化时代，传统艺术形式受到巨大冲击，各种文化也在相互融合，传统的艺术如何更好的保存、表达、传播，更符合当下人们的审美趋势变得尤为重要，传统的艺术形式结合时代、结合现代艺术设计进行创新具有重要意义。其次，通过对纯手工画市场需求的调查、研究，加强人们对于传统艺术的关注度，为传统艺术的研究与发展提供更多的资源和条件。艺术语言的背后隐藏的是文化语言，在对于艺术语言研究的同时也是发现其背后所蕴藏的民俗文化内涵，结合现代装饰画的艺术形式，在表达纯手工画同时传递我国的传统文化，在展示我国优秀艺术的同时也展示我国的特色民俗文化，增强我国的时代自信和文化自信。

三、调查结果分析

（一）市场上现代装饰画的内容

如今，消费者对于现代装饰画的选购，一方面是满足自己的审美需要，另一方面是希望能够通过现代装饰画展示精神文化内涵，然而大多消费者扔停留在满足审美需求的层面，因此市场上的现代装饰画多具有强烈的装饰性与审美性，内容多为花卉、风景、人物、动物、静物、抽象图案等，能够很好的装饰空间，营造氛围，却缺乏文化性。对于展示精神文化内涵，消费者多通过选购油画、国画这类绘画性的现代装饰画，但普遍价格较高，消费市场非常小。市场上采用新材料新工艺的现代装饰画也有许多，但也仅具有装饰作用，缺乏文化内涵。

（二）客户群体分析

经过调查研究，在一、二线城市，现代装饰画的销售渠道主要是艺术园区、画廊、销售门店以及网络渠道，三线城市及偏远地区，现代装饰画的销售普遍较少，主要是通过销售门店及网络渠道。因此对于现代装饰画的市场调查，主要是在上海地区走访艺术园区、画廊、装饰画销售门店、以及网络购买渠道进行收集和调查，线下实体店销售的品牌主要为天下画仓、上海画龙、广州歌比尼、东莞稻草人、河南子典、深圳欧森美吉以及设计师、画家的个人作品，网络渠道的品牌较多且杂乱，存在不少盗版品牌。这些现代装饰画的销售渠道和品牌对于中国现代装饰画的销售模式具有一定的代表性，能够反映出现代装饰画的销售行情以及存在的问题，对设计方案具有指导作用。

表1消费者基本情况

项目 计数 列数 %

你的年龄？ 20—30 31 301%

20以下 10 97%

30-50 29 282%

50以上 33 320%

你家是否有手工装饰画？ 没有 24 233%

有 79 767%

家里的装饰画，除了手工意外还会选择什么样的 玻璃壁画 64 621%

成品山水 10 97%

塑料壁画 29 282%

从年龄上看，客户主要集中在，20-30、30-50及50以上。

从你家是否有手工装饰画？767%人愿意选择手工画，

手工画竞争对象看，玻璃壁画621%人会选择，比较好管理，这是手工画的最大的竞争对手。

（三）市场上的现代装饰画风格

目前现代装饰画的作用主要以装饰空间为主，因此消费者选购现代装饰画首先是需要符合需要装饰的空间风格，现代空间装饰风格主要以现代、北欧、新中式、美式、欧式、中式、日式、工业、混搭为主，通过调研发现，现代装饰画的风格基本符合现代空间装饰风格，以现代、北欧、新中式、日式、古典等风格为主，通过观察与比较发现，现代装饰画的风格较为单一，通常是简约、现代、抽象、具象等特征，装饰性强，画面具有美感但内容空洞，缺乏精神文化内涵，缺少时代特色。

（四）消费者的消费水平

表2消费水平

家里的装饰画，你愿意花多少钱去买？ 100—500 23 223%

1500以上 20 194%

50-100 10 97%

500-1500 50 485%

有223%的受访者能接受的现代装饰画价格在100—500元，194%的受访者能接受的现代装饰画价格在1500元以上，有97%的受访者能接受的现代装饰画价格在50-100元，485%的受访者能接受的现代装饰画价格在500-1500元。能够发现收入水平不高且购买水平也比较低，因此本次方案设计的档次定为中档现代装饰画。5854%的受访者认为自己对现代装饰画的了解程度一般，561%的受访者对现代装饰的喜欢程度一般，4146%的受访者对现代装饰的喜欢程度为喜欢，6098%的受访者在条件允许的情况下愿意购买和使用现代装饰画。能够发现消费者对现代装饰画的了解程度一般但对现代装饰画的需求程度很高，因此现代装饰画市场需求量很大。对于现代装饰画的用途，大多数受访者认为其用途不仅为装饰星级酒店、娱乐场所、家居空间、办公空间，还应该作为艺术品收藏、作为礼品赠送。因此，对于现代装饰画的创新不仅需要考虑装饰性、审美性，更要考虑其内在文化内涵及情感表达。

（五）现代装饰画购买途径

综合受访者认为现代装饰画与其他艺术品相比的劣势为，缺乏收藏价值、缺乏投资性、质量保障问题，受访者购买现代装饰画的原因为，装饰空间、视觉享受、凸显品位格调、传达精神文化思想。大部分受访者选择画的途径是网上，在实体店购买的情况不少。

四、现代装饰画的设计发展趋势

我国地域文化资源非常丰富，每个地方都具有自己独特的民风民俗，但在整个现代装饰行业发展在我国,没有多少能突出地域文化的特点,同质化现象非常严重,大量的劣质的印刷品来占领市场,没有技术含量,质量低,模仿抄袭。创作主题形式单一，缺乏地方时代文化特色。设计方法陈旧落后，封闭保守，不创新;生产技术含量低、档次低、质量低劣，难以吸引消费者。因此,装饰画市场在我国发展现状不容乐观,大部分的中小城市没有特定的文化市场，画廊、艺术和手工艺品商店数量少，如在“无特点、品种少、质量差、价格高、无品牌”的初级发展阶段，随着老百姓的消费观念转变，人们很难找到适合的卖场和产品，不能满足大众需求。由此可见，“现代装饰艺术的发展离不开文化的背景，离不开地域文化”，要充分吸引消费者，就必须在创作中体现地域文化内涵。

五、现代装饰画的应用趋势

现代装饰画的发展随着时代的发展而不断更新变化，具有时代性、现代化的特点。如今现代装饰画不仅是装饰空间的作用，随着新材料、新工艺的出现，其应用越发的广泛。例如现代数码印花技术、数码绣花设计、激光雕花等技术的产生，使得现代装饰画能够应用在服装设计、家具产品设计、包装设计上，将装饰画图案印在布料或产品上，使服装、产品与包装更具有装饰性与美感。在空间、景观设计中，现代装饰画也发挥着重要的作用。在西安大雁塔广场上，装饰画图案与石雕、剪纸、皮影等艺术融合创新出了特色景观装饰。在19世纪50年代末的日本东京，让下水道井盖增加防滑作用，在井盖上设计凹凸图案，同时他将图案设计的更加视觉化，成为了当地具有本地特色的景观，从此，装饰性井盖在全球范围内流行。时至今日，装饰性井盖不仅具有其本身的作用和装饰作用，人们会在井盖上绘制故事性图案以表达情感，也会以地标的形式融合商业与城市文化，丰富其文化内涵。现代装饰画在如今已不在是局限于画框内的图案，新材料、新技术、新审美需求赋予了它更加广阔的应用空间。

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家庭装饰画的市场前景调查问卷

您好，打扰一下，以下采访仅作为调研不作商用，感谢您的配合。

请在适合的地方打钩。

1您的年龄？

A20以下 B20—30  C30-50  D50以上

2您家是否有手工装饰画？

A有  B没有

3家里的装饰画，您愿意花多少钱去买？

A50-100 B100—500  C500-1500  D1500以上

4家里的装饰画，除了手工以外还会选择什么样的

A成品山水 B玻璃笔画 C塑料笔画

您可以先临摹一些简单基本的图样,如果你有绘画基础可以画一些线条,色彩基本的装饰画类型,主要先把装饰画的基础打好,如果有老师指导更好,其实装饰画很简单,需要细心,它不需要写实,有很大的创作空间,练习时间长了,可以开始临摹一些野兽派大家的画,进行多次临摹,练习,不能着急,不是短时间可以成功的事,要有耐性的学习。技巧什么的现在说不清,这个要在练习的过程中着急摸索和积累。

颜料均匀。调色时用颜料宁多勿少。下笔均匀,不可反复涂抹。。否则容易造成整张画的色调不匀画时要心静。不可毛躁 我想你问的是手工制作的吧, 那就比较好办了

你可以用一些生活中用剩下的东西制作, 比如说鸡蛋壳,红豆 大米等东西用浇水沾起来作画 也可以用树叶

不同造型的树叶也可以,还有就是去商店里买一些设计类的材料~比如说是麻布,卡纸,彩纸 纸绳 瓦楞纸 种类满多的,准备好了材料 然后就要靠你自己发挥你聪明的小脑带了

加油了 相信你会做的很好的 黑白装饰画,是以黑、白对比为造型手段,画面主题以黑、白形体的巧妙组合来得以充分表现,具有高度概括的艺术特色。

在中国人民心中,黑是实,白是虚,黑是一切,白则是空灵。黑与白如同有与无的相互浸润渗化,从而造就一个实中有虚,虚中有实,有无相生的大千世界。巧妙处理黑与白两个极端,把一切浓缩在黑、白巧妙组合的画面中,如同音乐与音响的旋律、节奏、配器等给人听觉上带来享受。要善于抓住形象的主要特征,删繁求简,画面上只要极其简练的形象,力求达到黑白对比强烈明快的艺术效果。

灵活运用点、线、面多种形式的表现方式,使画面黑、白、灰变化丰富,虚实层次错落有致,疏密空白安排得体,在形象上进行夸张、取舍、变形,并竭力使画有情趣,有节奏,有韵律,具备较强的装饰性。世界是彩色的,但是通过概括和抽象之后,这五彩缤纷的世界,又只限于黑白二色之中,在黑白艺术中,复杂的色彩被简化,并分为两极,在这两个极色中蕴含了色彩之内和色彩之外的修炼与再生之道。装饰画中的“黑白黑白艺术在我国渊源已久,在传统绘画中,黑白不但是构成外在形式美的主要因素,而且往往还被赋予了更多涵义。装饰画中的“黑白黑白艺术在我国渊源已久,在传统绘画中,黑白不但是构在形式美的主要因素,而且往往还被赋予了更多涵义。白在生活中,光照之下物体显现的明暗关系、固有色的深浅差异,均可概括在黑白两色之中,这也是构成黑白艺术的客观依据。一黑一白在造型艺术中应用非常宽广,被广泛的应用在社会生活的各个领域当中。黑白是色彩中的极色,也是视觉感受的极限。艺术效果单纯、明朗、强烈,自然界中本身是不存在绝对的纯黑或纯白的。黑白意识属于审美意识范畴,它吸收版画、剪纸的一些表现形式,对自然界丰富的色彩进行高度概括。从这一点看,这种单纯的表现手法,带有很强的浪漫主义色彩和抒情性。中国水墨画即是充分运用这种浪漫手法创作的典范。这种表现手法包括图底关系和点、线、面的形式以及由此产生的黑、白、灰关系。“黑白意识”是一种创作意识。创作原则是以少胜多,黑白艺术简到无彩,用最简练的语汇,表达丰富的内容。是作者根据自身艺术修养,对自然观察、理解、探索的结果,也是对自然的表象、思想情感及思维等的综合反映。艺术家通过对自然的黑白设置、分布、次序、组合,使表达物具有一种视觉上的愉悦和美感。是初学者的话买点图案设计的书多画画。

浪漫主义文学是十九世纪上半叶盛行欧洲并表现于文化和艺术各个部门的一种文艺思潮。浪漫主义是文艺的基本创作方法之一，与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作的方浪漫主义文学的特点：强烈的主观主义色彩，偏爱表现主观思想，注重抒发个人的感受和体验。重主观轻客观，重自我表现，轻客观模仿。在具体进入描写的状态时，喜欢歌颂大自然，喜欢自己笔下的人物置身于纯朴宁静的大自然中。

以现实为基础，用热情奔放的语言、绚丽多彩的想象和直白夸张的表现手法，抒发对理想世界的追求。浪漫主义作为一种文学创作方法，与其他文学创作方法相比，并无优劣之分，只是表现手法不同而已。“浪漫主义”是一种思潮，不仅仅体现在文学领域里，只不过现在“文学艺术”方面留存的作品比较多，所以一般提到这种思潮都会去联想到具体的文艺作品。

亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。…民生各有所乐兮。余独好修以为常。虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩！”诗人通过幻想的形式同黑暗势力斗争，表达出实现理想的顽强意志。中国近现代的文学界，往往把浪漫主义文学的产生溯源为西方的文艺复兴时期，这是典型的崇洋媚外，纯粹是扯淡。似乎不冠之以西方一个洋字，就找不到历史深度感和现实存在感，本人对此极度反感。

在文学创作中，浪漫主义遵循的是理想化的原则，只要能表现理想的与希望的生活，文学塑造的形象即使违背生活本身固有的逻辑也无关紧要。真正的光明决不是永没有黑暗的时间，只是永不被黑暗所掩蔽罢了。真正的英雄决不是永没有卑下的情操，只是永不被卑下的情操所屈服罢了。这恐怕就是所有浪漫主义作品共同的主题吧。