想在广州求婚，广州哪里的求婚地点口碑好呢？

俗话说得好，人一生就是匆匆一过，能真正回忆的东西本不多，结婚是人生大事，求婚是维持未来婚姻的一个关键，美好的求婚回忆，可以在柴米油盐的生活中，增添很多乐趣。因此，男士在选择求婚地点的时候，一定要经过深思熟虑，真正的为对方着想，才能制造一件浪费的事。 

1、温馨时尚的广州西餐店 让求婚浪漫又时尚

不论女性有多独立或多传统，对于西餐店都会有一个美好的想象，多少美好的故事都是在西餐店完成的。带她到浪漫时尚的西餐店求婚是非常正确的选择。在优美的乐曲中，在美味的食物中，两人四目相对，欣赏美丽的夜景，当男士精心送上一束美丽的花朵，乐队弹起美妙的求婚乐曲，亲朋友好友惊喜现身，在这样的氛围之下，女性既感动又幸福的接受这一次求婚。

2、刺激与浪漫并存的广州塔摩天轮

广州求婚地点最受关注的地点之一，就是广州塔摩天轮，也就是广州人俗称的“小蛮腰”，这是拥有世界最高速电梯的神奇摩天轮，80秒就可以直达4332米，到达84层观景台，在360度的悬空玻璃屋里，感受别样的刺激与浪漫。在这里既惊险刺激，又有浪漫环绕，是一个非常理想的广州求婚地点。

3、景区用大自然的清新空气 宣誓自己爱的诺言

很多男士往往会选择景区做为求婚地点，毕竟在广州有太多的美丽景区，在广州求婚地点中，很受情侣青睐，比如白云山是一个既美丽又有意义的景区，它是广州唯一的高山，景点众多，每一个景点都有其特殊的意义，在大自然的环境中，女士很容易就会心动，在广州求婚地点的排名中，白云山的知名度还是非常高的，在这里求婚成功的情侣非常多，而且这将会成为一辈子都可以重复来无数次的地方。

威猛乐队的《careless whisper》是《死侍1》的主题曲。由Wham!/George Michael演唱，收录在专辑《死侍（Deadpool）》中。

《死侍》是2015年由提姆·米勒执导的科幻动作**，由瑞安·雷诺兹、莫瑞娜·巴卡琳、艾德·斯克林、吉娜·卡拉诺等主演。

该片是《X战警》系列**的外传。讲述了前任特种兵韦德·威尔逊得了癌症，为了治疗被不知名的组织绑架，用来测试变种人基因。在饱受虐待折磨后他成功逃脱并对把他变成变种人的阿贾克斯进行报复的故事。该片已于2016年2月12日在北美上映。

扩展资料

《死侍（Deadpool）》演员表

1、瑞安·雷诺兹饰演死侍

1976年10月23日出生于加拿大温哥华，加拿大男演员。2009年，瑞安·雷诺兹出演**《假结婚》并获得多个**奖项的提名。同年，瑞安·雷诺兹在《金刚狼》中扮演“死侍”一角。

2010年，瑞安·雷诺兹凭借《活埋》中的表现获得第25届西班牙戈雅奖最佳男演员提名。2011年，瑞安·雷诺兹在《绿灯侠》中扮演绿灯侠。

2、莫瑞娜·巴卡琳饰演凡妮莎（死侍恋人）

1979年6月2日出生于巴西里约热内卢，美国影视演员。在2010年《V星入侵》中，莫瑞娜·巴卡琳饰演了邪恶的外星人女王安娜。2011年，莫瑞娜·巴卡琳出演了反恐剧《国土安全》，并凭借在剧中的表演获得艾美奖剧情类剧集最佳女配角提名。

因为飞儿乐队没有飞儿的可笑原因，导致在乐队更换主唱之后，遭到了很多人的讨伐，在最近几天新播出的一期《天赐的声音》当中也看到了新飞儿乐队的身影。

他们本以为可以一举成名，毕竟靠着飞儿乐队这个名气能博得一些同情票。但没想到新的主唱韩睿表现得太一般了，完全被对手给碾压了。

首先来看看这首《其实很爱你》，整体上来看还是很适合韩睿的音域，尤其是乐队里面的阿沁和陈建宁的伴奏也一直配合着韩睿，所以从客观上来看，飞儿乐队是更占优势的。但对手高嘉朗这次的表现太突出，无论从音色、技术等方面来看，毫无疑问都在碾压飞儿乐队。

飞儿乐队的这位新主唱在台上也讲到了自己在做主唱之后，很多网友都说："你们唱一次，我心痛一次，因为这个声音跟以前不一样了，和我的回忆不一样，不要再用这个名字了。"

作为"毒舌"评委的丁太升更是吐槽能力太差，直接点评飞儿乐队："还挺差的。"

接着对于新主唱的评价也是毫不客气，"飞儿乐队的新主唱的表现确实太差了，一方面是他自身条件的问题，另一方面就是他加入了这样一个传奇的乐队，而这个乐队是承载了怎样的记忆和 情感 ，所以你要想怎样能配得上这个主唱位置！"

说实话，平时的丁太升的毒舌会让人听来十分不爽，并且给人的感觉鸡蛋里面挑骨头，总是要找到没事找事，比如之前骂哭萨顶顶；批评肖战不配获得《星光大赏》的最佳男歌手等等。但是这次丁太升的点评头一次这么大快人心，首先丁太升也是认可原先的飞儿乐队，毕竟原主唱给大家留下的印象太深；其次觉得新主唱根本配不上这个乐队主唱的位置，也就是"才不配位"。

不仅如此，包括胡彦斌也说，其实飞儿乐队错失了一次很好的机会，就是在十年之后，飞儿乐队的原班人马，能否再重新聚合起来。当出现了更换人员的情况之后，对于很多听众来说，他们是很难接受的，他们的青春就已经过去了。

其实大多数人集中讨论的问题就是飞儿乐队更换主唱的这个问题。

不仅仅是丁太升和胡彦斌觉得原主唱不可替代，就连陶喆也是这样觉得，更用了Queen乐队昔日的主唱来证明这个道理，表示自从Queen乐队换了主唱之后，自己根本不会去看他们的现场演出。

既然更换主唱会让乐队产生巨大影响，那么飞儿乐队更换主唱又是为何呢？

说到为何会换主唱，首先让我们来看看原先的飞儿乐队有多牛！

其实对于华语乐坛来说，真正能够发展的比较好的乐队，其实寥寥无几，大部分乐队发展到最后，其实都会面临解散的问题，人员都会发生很大的变动，进入导致虽然现在乐坛的整体趋势都是非常重视乐队的发展的，可并没有一个乐队能够真正的掀起一些波澜。

相对来说，台湾的几个乐队发展的反倒是更好一些，比如说吴青峰的乐队苏打绿、阿信的乐队五月天，其实还有一个在之前也是很多人青春回忆的乐队，就是飞儿乐队。

2004年，飞儿乐队发行了第一张专辑，这张专辑可谓是神砖，很多经典的歌曲比如《Lydia》、《你的微笑》、《我们的爱》等等都是出自这张专辑。凭借着这张专辑，飞儿乐队也斩获了第十六届金曲奖最佳新人奖。

飞儿乐队能取得如此的成绩，跟主唱也是分不开关系，独特的嗓音也是吸引了不少人的喜爱。2006年，飞儿乐队发行了第三张专辑《飞行部落》，在这张专辑里面《天天夜夜》这首歌是阿沁和faye一起演唱的，当时两个人在舞台上牵手，因此也产生了好感。不久之后，阿沁就表白faye，在演唱会上还单膝下跪求婚，也是羡慕了许多人。

但没想到，两个人相处了半年左右，以"性格不合"分手了，有人爆料是因为阿沁花钱太大，金钱管理观念太差。

2015年，飞儿乐队和华纳唱片公司合约期满，在换经纪公司的时候，还被爆出队长陈建宁还独占了2000万的签约费。

在之后，就是陈建宁和阿沁在没有通知faye的情况下 ，就私自更换了新的主唱。相当于是把原来的主唱给踢了出来，也是让很多人意难平。

而对于乐队来说，不仅仅是毁了自己曾经的招牌，更是让很多观众从喜爱飞儿乐队变成了厌恶飞儿乐队，对于飞儿乐队新主唱来说，也是遭受到了很大的压力。

在开出了faye之后，飞儿乐队并没有改名，而是宣布另一个女歌声加入新乐队，名字就叫Lydia。

What？取名Lydia，这又让人恶心了一把，因为飞儿乐队的成名曲就是《Lydia》，而这个英文名是faye好友的名字，因为朋友失恋所以faye写了这首《Lydia》来安慰她的朋友。所以让新主唱取名Lydia也着实不免让人恶心至极。

此后，尽管换了新主唱，但没有faye的飞儿乐队也根本上不了台面，这几年过去了，依旧是反响平平。这也就代表着，昔日辉煌无限的飞儿乐队，画上了一个句号。

但是多年关于faye究竟是不是被"赶走"的，在回过头来看看新飞儿乐队在《天赐的声音》上的说法。

阿沁在《天赐的声音》当中也再次回应了这件事情说："不管大家过去看了公众号，营销号还是新闻，我对天尝试，我们绝对没有把他赶走，我们是20多年的朋友，我怎么会不知道他在想什么。我在这里也再次邀请他回来，我曾经的队友，曾经的伙伴，曾经的恋人，只要你愿意回来，这里永远都是你的家。"

很多观众听到这番话之后都非常感动，或许在短时间之内也有希望能够看到飞儿乐队的再次合体，只是阿沁的这样子的回应，其实也引起了很多观众的质疑，既然当初已经选择了将他踢出来，换了新的主唱，在今天乐队发展面临困境的情况之下，又何必再把她拿出来消费呢？

只是在这整件事情当中受到最大伤害的，其实还是加入乐队的新主唱韩睿， 有人觉得"韩睿有点太无辜"，怎么一下子就成为了全场"狂批"的对象？她做错了什么吗？仅仅是因为做了飞儿主唱的位置么？还有就是上一季被大家批评的一无是处的高嘉朗，怎么一年不到大家就成为了"近乎完美"的现场呢？

毕竟韩睿也只是为了追求音乐梦想而参加这个乐队的，并且飞儿的退出与她没有任何的关系。但是绝大部分飞儿乐队的粉丝以及听众们都把所有的矛头指向了他，替整个飞儿乐队背了这个黑锅。

这对于一个刚刚开始自己音乐之路的女生来说或许有些过于残忍。

其实对于大多数的乐队来说，总会面临人员更换和解散的问题，就像之前大张伟的乐队也是用原来的名字又进行了重组，只是里面不再有大张伟这个人，当时也引起了很多争议。

或许对于乐队换人这个问题，观众们的抵触心理过强，其实大部分的乐队都会有这样的困境，就连苏打绿当年中间也停息了很长时间，团队内人员发展不均匀，自然会引起很多矛盾，这些也都是正常的。

更何况当年的内幕也并非是很多听众所看到的这样，飞儿乐队之所以会更换主唱，其实也是因为前主唱独自一人签约了新的经纪公司，准备单飞的情况下，他们才找了新主唱的加入。

所以与其一味地抵制，倒不如静下心来听听现在飞儿乐队所呈现的音乐。你们呢？又是怎么认为的呢？

甲壳虫乐队著名单曲《help》是1965年发行的。

甲壳虫乐队背景:乐队简介

Twist & Shout (TONY"甲壳虫"乐队)是以重唱甲壳虫歌曲而驰名世界的乐队。乐队初始名为"甲壳虫狂"。"甲壳虫狂"是70年代末风靡美国百老汇的著名音乐剧，TONY KISHMAN因成功扮演剧中的Paul McCartney而广为人知。在经久不衰的百老汇记录以及一系列全美巡回演出的巨大成功后，"甲壳虫狂"开始在Beatles的故乡和启蒙地英国伦敦上演。在那里托尼结识了Beatles的制作人，George Martin。

80年代末期，深受观众喜爱的"甲壳虫狂"放下了长达8年的纬幕。辉煌的告别演出给歌迷们留下了生难忘的回忆却也标志着另一篇章的开始--Tony与模仿John Lennon驰名的Jim Owen决定继续传播Beatles的精神和音乐。他们召集了新成员，Carmine Grippo和John Brosnan并命名新乐队为" Twist & Shout"。六位美丽活力的舞者的加盟更为整体节目增加了色彩和动感。

今天，Twist & Shout仍以其精确，完美和独特的风格将Beatles的世纪风采再现给世界各地的观众朋友。

演出过的地点

年来，Twist & Shout (Tony"甲壳虫"乐队)在美国，加拿大，英国，新英格兰进行全国巡回的演出；在澳大利亚悉尼，墨尔本；在意大利的卡尔特恩；在日本东京，大阪；在墨西哥的墨西哥城；在荷兰阿姆斯特丹；在菲律宾马尼拉；在南非的太阳城；在德国柏林，汉堡，慕尼黑；都进行了成功的演出，好评四起：

媒体评论

《加州水星报》："棒极了！所有的乐声无可挑剔。"

《长岛先锋》："Twist & Shout的表演给足了气氛，观众不时地随之摇摆，鼓掌，哼唱。"

德国的《汉堡时报》："音乐和声音都象极了。。。几乎可说是真假难辩。"

澳大利亚的《太阳先驱报》："棒极了的声音，棒极了的音乐，棒极了的服装，棒极了的一个夜晚！"

《日本每日新闻》："四个完美的甲壳虫。。。不仅听起来象甲壳虫，其表演更如甲壳虫再现。而6名充满活力的舞者更让观众大饱眼福。"

《拉斯维加斯评论》："正如甲壳虫乐队，Twist & Shout的四和声很令人吃惊。即使是正统主义者也会很欣赏他们的表演。"

甲壳虫乐队：落入凡尘的音乐精灵

俄罗斯《总结》周刊刊登了德米特里·奥利尚斯基 亚历山大·丘多杰耶夫的文章《四人结伴，放歌天下》，纪念令全球乐迷为之沉醉的甲壳虫乐队。

“甲壳虫”——一支令全球乐迷为之疯狂而又徒生感伤的乐队……

约翰·列侬、保罗·麦卡特尼、乔治·马丁、林格·斯塔尔，4个来自利物浦、身着褪色牛仔裤、散着零乱头发，包裹在灰露鼠般上中的年轻小伙——一群坠人凡尘的音乐精灵……

《**潜水艇》、《神秘之旅》、《昨天》——时而如泣如诉、时而激情四溢，一组震撼灵魂的音乐……

“我们头上只有天”

这是列侬那首著名的《想象》中最令人难忘的一句歌词。称甲壳虫乐队是20世纪全球乐坛的一个奇迹，这毫不夸张。60年代的众多歌星、偶像都已被岁月所吞噬，如雪泥鸿爪，无迹可寻，但唯有甲壳虫从未被人们所遗忘。

收录了当年甲壳虫乐队27曾经典歌曲的精选集《1》在34国的销售排行榜上雄居榜首，单在美国就售出了750万张。

自乐队于1970年解散以后，乐坛不知推出了多少组合，试图填补他们留下的真空。然而，甲壳虫的地位无法撼动！传媒的目光始终聚焦在他们身上：他们是否有意再度携手？

乔治·哈里森——才高天妒

其实，甲壳虫崇拜的最大受害者并不是1980年死于大卫·托普曼枪下的列依，而是这位敏感多思的吉他天才。

自70年代中期起，乔治·哈里森便在拥有120个房间的豪宅中过起了幽居生活。关于他的传闻俯拾皆是，或是说他没日没夜地祈祷、经常穿着法西斯军服操练，或是传他终日伏案作曲，但从不将作品示人，或是说他已经失去理智，将所有访客拒之门外……

在朋友的影响下，他迷上了神秘的印度教，性格也变得郁郁寡欢。看来，玄妙的东方哲学似乎已经令他走火入魔。

他已经有10年没有登台演出了，并且对重组甲壳虫乐队的主张深恶痛绝。他对自己失掉了信心，也让世界感到失望。自1987年以来，他就放弃了个人专辑的创作。然而，一连串的悲剧还是降临到他头上。

1997年，乔治在英国接受了喉部肿瘤切除手术。1999年，精神失常的亚伯·拉姆持刀闯人他家中，向他连刺数刀。1980年列依遇害的惨剧似乎又重新上演了。所幸的是，此人并未携带枪支，急中生智的妻子用台灯击伤凶手，才避免了天才的过早殒落。亚伯·拉姆被送人精神病院，但哈里森却一直深陷于死亡的阴影之中，难于自拔。

后来，他又被诊断出患有肺部和脑部肿瘤，众多时间都在求医问药中度过。倔强的哈里森对上述一切传闻矢口否认。他已经58岁了，不知道我们还能不能看到他抱起心爱的吉他。一展歌喉……

麦卡特尼——宝刀未老

命运之神似乎格外眷顾他。被英国女王册封为爵士的保罗·麦卡特尼是英国最富有的艺人：生命中最灰暗的日子已经一去不复返，事业和爱情正在向他微笑。

1998年，妻子琳达的辞世令他濒临崩溃，几乎要放弃挚爱的音乐。然而，另一个天使出现在他的面前，这便是33岁的英国名模希瑟·尔斯。有着天使般容貌和魔鬼般身材的米尔斯同样命运多舛，8年前的一场车祸令她失去了一条腿。此后，她不得不挥泪借别T型台。

两人于1999年邂逅于一次慈善晚会上。两年后，这对恋人便传出了订婚的喜讯。59岁的未婚夫送给对方一枚价值百万英镑的蓝宝石指，并宣布婚礼将明年举行。

麦卡特尼将于11月份推出自己的新专辑，同时进行全球巡演。他的爱好非常广泛，从事音乐创作之余，他也出诗集、画画，还热心公益活动。

林格·斯塔尔——推陈出新

乔治的病情、保罗的婚礼都是非常轰动的新闻，但最令甲壳虫迷兴奋的还是林格·斯塔尔的工作计划。他正在筹备两张“披头士”专辑。第一张将延续精选集《1》的风格，取名为《2》。区别在于前者收录的是甲壳虫最为经典的歌曲，而后者选择的则是知名度稍逊，但却充满新意的唱段，体现的是甲壳虫对音乐新的诠释，估计里边大部分歌曲的调子将较为晦涩神秘。

第二张新专辑还是老歌，只是对其进行了改编并由3员老将重新灌录。迄今为止，甲壳虫乐队的唱片仍然是张张畅销。

如今，在世界著名拍卖行中，甲壳虫乐队私人物品的交易显得非常红火。他们的钢琴、眼镜、西服、乐谱都成为稀罕之物。不久前，克里斯蒂拍卖行推出了列依生前写给保罗·麦卡特尼的一封书信。该信的底价定为11．2万美元。

曾经荣获普利策新闻奖的摄影记者凯文科尔意外地找回了丢失37年之久的珍贵底片。它们忠实地记录了1964年甲壳虫乐队波士顿演唱会的场面。甲壳虫正是凭借此次巡演而名扬美国。如今，这些老照片已经传遍了世界，成为甲壳虫乐迷的至爱。

甲壳虫乐队，也唱过，挪威的深林

大都数人的现实生活，往往都是平淡无奇的，甚至可以说是超级无聊的。所以当好莱坞拍一部关于真实生活的**时，它需要修饰、移动、塑造人物和说谎。

然而，当说到到弗雷迪·莫库里的真实生活时，这就和大都数人不一样了，因为弗雷迪·莫库里的生活并不无聊。他才华横溢，光芒四射，是20世纪最伟大的声乐天才之一。此外，他是一个摇滚明星。

可是，当《波西米亚狂想曲》最终在影院上映时，很多粉丝被不准确的剧情搞糊涂了，**制作人似乎对这位标志性歌手的生活进行了自由的时间安排。也许是为了更好地讲故事，也许只是为了哗众取宠，也许编剧只是想消遣观众。我们不知道真正的答案，但我们知道波西米亚狂想曲确实对观众撒谎了。

今天我们来聊下，**《波西米亚狂想曲》的11个谎言

将乐队组建在一起

事实上，皇后乐队的发展要比**中描绘的要慢得多。弗雷迪·莫库早就认识梅和泰勒了，是缇米介绍给他们认识的，缇米是一个叫微笑乐队的贝司手。但当时，他们并不在一起，弗雷迪·莫库里是在一个名为Ibex的乐队担任主唱，这个乐队后来改名为Wreckage乐队。其实，皇后乐队成员第一次一起登台是在1969年的一次Ibex演出上，当时布莱恩·梅和罗杰·泰勒与弗雷迪·莫库里一起登台。当缇米决定离开Smile乐队的时候，梅、泰勒和弗雷迪·莫库里一起合租了一套公寓，所以他们在成立乐队之前并不陌生。

求婚

对于皇后乐队的粉丝来说，看到**中弗雷迪·莫库里和他交往多年的女友玛丽之间的关系可能会感到惊讶，因为他们更熟悉弗雷迪·莫库里作为同性恋者的摇滚明星生活方式。但是**中很多关于他和奥斯汀的关系的描述都是真实的。他确实在一段异性恋关系中生活了很多年，并且两人还订过婚。

但求婚并没有像大屏幕上描述的那样顺利，戒指也不是我们在**中看到的那种又大又俗的钻石。在2013年的一次采访中，玛丽回应到。“他在圣诞节那天给了我一个大盒子，打开后里面是另一个盒子，然后是另一个，就这样继续下去。这就像他的一个有趣的游戏，最后，在一个小盒子里发现了一个可爱的玉环。我虽然很惊讶，但这并不我所期望的。我只是低声说，我愿意。”

弗雷迪和玛丽感情的疏远

弗雷迪·莫库里和玛丽·从未结过婚。弗雷迪·莫库里因为男人而背叛了玛丽，他的坦白就像**里说的那样——他告诉玛丽说自己是双性恋，玛丽回答说:“不，弗雷迪，你是同性恋。”

事实是，在他们订婚的最后之间就慢慢疏远了，后面就分开了。但是他们并没有从此不联系，两个人还是很好的朋友，直到1991年墨丘利去世，他们一直很亲密。在**中，他们的关系在分手后被描述得更加紧张，距离是疏远的，但事实并非如此。

事实上，费雷迪仍然认为玛丽是他的“妻子”，就像他自己说的:“我所有的爱人都问我为什么他们不能代替玛丽，但这根本不可能。”我唯一的朋友是玛丽，我不要别人。对我来说，她是我的同居妻子。对我来说，这是一段婚姻。”

《波西米亚狂想曲》被拒绝

影片中比较有趣的场景之一是奎恩与雷福斯特(Ray Foster)的会面。这位头发蓬松、戴着太阳镜的百代高管目光短浅，看不到《波西米亚狂想曲》是一部杰作。整个场景实际上只是对韦恩的**《世界》中那个经典时刻的致敬。其实这一切从未发生过。不仅如此，雷·福斯特这个人物都是虚构的

皇后乐队经纪人里德被解雇

在**中皇后乐队的经纪人里德建议弗雷迪·莫库里出一张个人专辑，而遭到了保罗的否定，最后离开了皇后乐队。

事情根本不是这样的。事实上，里德的离开至今没有准确的原因，里德1977年离开皇后乐队时，他只说了:“我要离开了”乐队成员至今仍对他们的关系记忆犹新。泰勒在2011年皇后乐队纪录片《我们的日子》中说:“我们和里德的工作关系很好。”“他非常暴躁，非常好斗，但我们也是。所以我们不害怕他。”

费雷迪要退出皇后乐队

每一部**都有一个低谷，当主角做出错误的选择，坏事就开始发生。在《波西米亚狂想曲》中，费雷迪告诉他的乐队成员，他已经厌倦了这一切，他想离开乐队去做一个个人项目。其他乐队成员感觉遭到了背叛，他们之间的关系也搞得很差，泰勒甚至说:“你刚刚轻松杀了皇后乐队”

同样，事实并非如此。据报道，1982年发行专辑《Hot Space》后，乐队确实休息了一下，但这并不是“解散”，确切地说，每个人都同意这个想法。当时，费雷迪也不是唯一一个在制作个人专辑的人——梅也在制作一张名为Star Fleet project的个人专辑，泰勒也在为自己的个人专辑做准备。他们分开的时间并不是孤立的。在《弗雷迪·莫库里 》的传记中，泰勒不认为想费雷迪做一张个人专辑，只是为了从CBS得到了一大笔钱。

大坏蛋保罗

每一部**都需要一个反派，而在《波西米亚狂想曲》中，反派是弗莱迪曾经的经纪人保罗。在**中，保罗被描绘成一个控制欲强、自私的人，他把皇后乐队的成员搞的分崩离析，最后被费雷迪解雇了。但是，现实生活中真的是这样的吗？

毫无疑问，Queen乐队的其他成员都很讨厌保罗，保罗也确实是一个混蛋,但在**中时间线是错误的。保罗其实在皇后乐队出第二张专辑的时候就被解雇了。

皇后乐队表演推迟是因为解散？

与**不同的是，现实生活中的皇后从未真正解散过，所以这个情节不是真实的。故意增添这个情节，好像是为了故意突出这样一种观点，即被诊断出患有艾滋病的弗莱迪，急于回到他写作和创作音乐的生活目标上来。事实是，这支乐队不仅没有解散，而且两个月前刚刚结束了世界巡演。

乐队之所以迟迟进入现场表演，是因为该节目的组织者鲍勃·盖尔多夫不确定要不要邀请他们来现场。当时，皇后乐队因为一系列奇怪的巡回演而被摇滚界集体排斥——先是在阿根廷举行的一场音乐会，当时阿根廷正处于腐败和凶残的独裁统治之下，后面又在是种族隔离制度下的南非演出。最后，当现场演出邀请终于来了，乐队却犹豫了。但这并不是因为保罗·普伦特没第一时间邀请，而是因为他们不喜欢在白天演奏，而且他们不确定活动的声音是否符合他们的标准。幸运的是，皇后乐队最终接受了邀请，然后才有了这场有史以来最伟大的音乐表演。

费雷迪艾滋病诊断在表演之前？

在**中，就在现场表演之前，费雷迪告诉他的乐队成员他感染了艾滋病，听到这个消息，他们围在一起支持他。这也将后面的史诗级表演走向推向了高潮。但是根据终极经典摇滚的说法，**把时间线搞错了——费雷迪艾滋病是1987年才被诊断出来，那是在Live Aid的两年后。

这个剧情改写，评论家们对这部**最为不满，他们写道，如果认为艾滋病与费雷迪在Live Aid的史诗般的表演有某种关系，这是对费雷迪的侮辱。但是，如果这部**采取了相反的做法，完全无视艾滋病的诊断结果，我们很难知道影评人会怎么说。不过，很明显，**制作人不希望波西米亚狂想曲讲述一个衰落的男人的悲剧故事，而是希望讲述一个成为超级明星的男人的振奋人心的故事。他们也不能忽视费雷迪死亡的悲惨境遇——因此，他的艾滋病诊断与弗雷迪墨丘利在舞台上最辉煌的成就同时出现。

赫顿和费雷迪的相识

弗雷迪·墨丘利的长期伴侣吉姆·赫顿在他生命的最后几年确实对他产生了巨大的积极影响，但他们相遇的方式与**中描述的完全不同。在**中，赫顿是一个服务员，费雷迪不小心撞到了他，之后两人进行了一番深入的交谈，赫顿离开了，留下电话，希望能再次找他。现实生活中的细节要乏味得多，也不那么浪漫。

两人实际上是在20世纪80年代中期的一个同性恋夜总会认识的，当时赫顿是一名理发师。费雷迪提出请赫顿喝一杯，但赫顿拒绝了。一年半后，两人重新联系，但没有使用电话，只是在另一家夜总会。**中是一种没有太多意义的修饰——想到费雷迪花了那么多精力去找一个曾经和他有过一次谈话的人，这是甜蜜的、疯狂的跟踪者式的浪漫，但这也是没有必要的。伟大的爱情故事并不总是以俗气的浪漫开始。

玛丽·奥斯汀和吉姆·赫顿在Live Aid关系变好了？

虽然没有任何记录表明吉姆·赫顿和玛丽是否真的像他们在《波西米亚狂想曲》中那样，在Live Aid后台站在一起，但想想似乎非常不可能。影片中，他们对费雷迪的表演惊叹不已——这在一定程度上是准确的，因为吉姆·赫顿回忆说，他们在看这场表演时的时候“目瞪口呆”。但事实是，玛丽奥斯汀和吉姆赫顿关系是非常差的。在费雷迪死后，玛丽继承了弗雷迪的房子和他的大部分财产，然后她把赫顿赶出了房子，尽管费雷迪说过他想让赫顿留下来。

虽然**对于现实做出了很大的改动，但不得不说这也是一部非常棒的影片，特别说最后的25分钟，听的我热泪盈眶。

只能说皇后乐队大伟大了，音乐的魅力太伟大了

好听英文歌，百度云链接

1、《夏天的风》，“夏天的风我永远记得，清清楚楚的说你爱我”很多年前的一首歌了，没想到也会成为今年的热款。这首歌非常耐听，我也很喜欢。

2、《少年》，这首歌可以说是红遍网络。《少年》这首歌几乎每个玩过抖音的人都知道，大家喜欢把以前的照片和现在的照片做对比发表在抖音上，然后用《少年》这首歌作为背景音乐。曾今大家都是少年，以后也是。

3、《好想爱这个世界啊》，原唱是华晨宇。这首专辑的销量在2019年就已经突破千万，这都要归功于华晨宇坚实的高音唱功以及变化莫测铿锵有力的腔调唱法。华晨宇是这两年最火的歌手，还获得了“歌王”的称号。

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提取码：9z1y

4、《往后余生》以前马良一直在抖音上翻唱别人的歌曲，被网友们吐槽，没有自己的作品，但是马良发布民谣《往后余生》后，一炮而红，获得许多人的钦佩。

5、《出山》，这一首《出山》可以说在抖音火得不得了，平均十个视频里就有一首是它，当之无愧的最火没有之一。《出山》配武当功夫真的是绝配。

1、《叹》是黄龄演唱的舞台剧《剑网3·曲云传》宣传曲，由熊怡晴作词，齐觊作曲，歌曲翻唱自越南神曲，听完《叹》这首歌，会觉得头皮发麻，太撩人，也只有黄龄才能完美演绎出来。

2、《删了吧》，由烟（许佳豪）演唱，陶旧作词，楚明玉作曲，曾吴秋杰编曲，由网易云音乐·云上工作室联合深声文化出品，于2021年11月6日发行，这首歌由沧桑的烟嗓演唱，感人走心。

3、《孤勇者》是英雄联盟动画《英雄联盟：双城之战》中文主题曲，由唐恬作词，钱雷作曲，陈奕迅演唱，作词人唐恬老师说道：“相比起身披战甲的闪光之人，我更想写在泥泞中奋力前行的人。我希望它是一首‘实燃’的歌，不宣讲漂亮的态度，不为了勇敢而勇敢。这首歌里致敬的英雄，是那些抬头走夜路的人，是那些内心有殿堂的人。

4、《特别的人》是一首由中国香港流行乐男歌手方大同填词、谱曲并演唱的一首慢板抒情歌。此曲收录于方大同2014年4月9日发行的专辑《危险世界》中，歌词：爱一个人或许要慷慨，若只想要被爱，最后没有了对白，必须有你我的情真，不求计分的平等，总有幸福有心疼。

5、《秒针》是李克勤、王赫野演唱的歌曲，这首歌融合了南北两位质感完全不同的歌手的独特性，将一首失恋歌的节奏变得激昂欢快，编曲与歌词中大胆采用了很多天马行空的元素，这是新颖的尝试，也是两个时代的碰撞，有对复古情怀的致敬，也有当下语境的交融，试图打破听众对常规粤语歌的印象，为我们带来耳目一新的感觉。

6、《漠河舞厅》是柳爽演唱的歌曲，由柳爽作词作曲，收录于《1st星球》专辑中。这首歌曲调、歌词都很悲伤，背后动人的爱情故事更是让人难过，除了音乐本身的魅力，也源于这首歌背后的人物原型：一位与爱妻天人永隔30余年仍满怀爱意的痴情老人“张德全”。

7、《哪里都是你》是由队长作词、作曲，队长演唱的歌曲，队长用他出色的编曲和流畅的旋律抓住了听众的耳朵，歌声有着很强的代入感，在每个的难过晚上，戴上耳机，听到的可能是队长的故事，也可能是听者的故事。

8、《致你》是yihuik苡慧演唱的歌曲，若想念是凋谢的云，乘着风也飘向你，降落在你耳边低语，总有一天，你会云淡风轻，笑着说出这些过往。到那时，你会发现：原来当初令自己无比痛苦的事情，只是漫长人生中微不足道的一瞬。听完这首歌，祝你幸福，也祝你一直拥有敢爱的勇气。

9、《假面舞会》是很美味演唱的歌曲，很美味是Flowsixteen旗下的音乐人，歌曲风格都和她名字一样甜甜的，美美的，一个人安安静静的去听能会感觉到很很温柔，原来音乐可以让心情变好是真的。

10、《唯一》是由告五人演唱的歌曲，告五人多元的曲风加上流行音乐的元素，让许多歌曲成了听众琅琅上口的作品。首张创作专辑《我肯定在几百年前就说过爱你》在不同的编曲下，挑战了不同的录制方式；从打鼓的力度到麦克风的挑选，他们对于专辑的细节部分下足了工夫。

踢掉主唱还想复刻主唱的乐队，就属花儿和飞儿这两个乐队了吧！

两个都是曾红极一时的乐队，论传唱度和知名度都是乐坛数一数二的乐队组合，然而对内闹矛盾，成员踢掉主唱后名气、口碑、人气都不如从前！

飞儿乐队

飞儿乐队最开始是以主唱詹雯婷、键盘手陈建于、吉他手黄汉清二男一女的乐队组合模式，飞儿乐队名字的来源都是以这三位团圆的英文名字首字母为名。而这个乐队的走红是因为演唱了当年台湾偶像剧《斗鱼》的片尾曲《lydia》。

主唱詹雯婷的声线属于空灵细腻的类型，所以最开始的飞儿乐队的歌曲不管是专辑还是单曲都是走这种风格，而詹雯婷的声音也成为了飞儿的标志！

本来如日中天的飞儿乐队前程大好，偏偏稳固的三角关系被打破了！

詹雯婷和黄汉清（阿沁）因为合作擦出了爱情火花，两人热恋到在演唱会舞台上上演求婚戏码，搞得落单的陈建宁每次都很尴尬，而他也曾很直白表示如果两人分手对乐队来说是个不小的打击。

事实证明陈建宁没有错，因为后续两人分手后再以组合的身份合体出专辑的时候能明显感觉到专辑质量不如从前，人心不齐大概就是从这个时候开始的！再后来我们见到的飞儿乐队没有了詹雯婷（Faye），而是来了一个叫做韩睿（Lydia）的新主唱。

而新主唱的加入也是一个不小的新闻，因为当时詹雯婷自曝是被踢出群聊！被告知乐队有新计划，结果再出现的时候詹雯婷已经不是飞儿的主唱了，这新闻得有多爆炸啊！

但对于换新主唱的这件事情阿沁却反驳表示，是詹雯婷自己要退出飞儿乐队，不存在什么排挤问题。而且还在节目中多次表示欢迎詹雯婷随时回来，就……操作很迷惑。

花儿乐队

和飞儿乐队一样，花儿乐队没有了主唱大张伟但依然用着“花儿乐队”的名字。

花儿乐队是大张伟14岁、15岁左右的时候创立了一只未成年的摇滚乐队。与此同时这支未成年摇滚乐队越是红，负面消息就越多。抄袭门、打架门都让不少观众对于这只乐队有很强的敌意。

当时的花儿乐队完全是以“大张伟”为核心，不管是创作还是曲风上都有着大张伟的个人风格。同样的除了大张伟以外，乐队其他成员大家并不熟，知名度不高也是这个原因。对于是否因为不和导致最后解散的结局时，花儿乐队的成员王文博曾正面回应过这个问题：

归根到底就是理念不同吧，所以才解散了。

可2020年的时候花儿乐队重组了，没有大张伟。

而原乐队的王文博成为了新花儿乐队的主唱。如同王文博自己所说的没想到花儿乐队解散后，赚钱这么难。于是就有了重组“抱团取暖”的想法？

很多人大概还记得，他们之前还引进过一个女主唱叫小爱，当时乐队的名字也改成了“小爱与花儿”。

但这次尝试并没给他们带来多少水花，小爱不久之后就退队了。

如今他们把名字改回来、又加了新人重新活动，看来也是意识到了，只有“花儿乐队”这四个字才是最有号召力的吧。

其实不管是花儿乐队还是飞儿乐队，观众早已经有了先入为主的概念！

不管是詹雯婷还是大张伟，都是个人魅力的独特才成为了乐队的标志，这是一种非常强的风格特点！而新乐队单纯的模仿前主唱的风格，复刻之前的路子，无法回到当年的巅峰是必然。

大家觉得呢？