《狗十三》有哪些精彩片段？

正如桃桃林林对**《狗十三》的评价：“《狗十三》与常规青春片最大不同是：不煽情、不抓马。映后交流，我们都不约而同地聊起自己。”这份魅力除了剧本构建的“真实”之外，与导演和摄影指导在**拍摄方式和镜头构成上的反复推敲密不可分。在“重回现场”的对谈中，据曹保平导演和摄影指导罗攀回忆，当初两人在构思时，本打算采用非介入式的旁观角度调度拍摄，但最终两人选择了“介入式”角度，从李玩的感受出发去讲述故事。曹保平导演将其形容为：“这是一种逼近演员，某种意义上和演员一同呼吸的方式。

”这种尝试也奠定了整部影片情感充沛的美学基础。同时，如此拍摄角度在“教室打蝙蝠”这场戏中也有体现，正如导演诠释：“这一场戏有丰富的表意内涵，所以我们想呈现的是蝙蝠的角度，呈现它闯入人类丛林的恐惧感。”曹保平导演将更深的内涵和思考暗藏于拍摄方式中，这份巧思也成功地带领观众们沉浸剧情，勾起了与自己有关的回忆，影片更因此成为“一部不想放过任何细节”的良心之作。

“生活是最好的素材，但好作品是让最好的设计看不出痕迹。”有网友如此评价**《狗十三》。曹保平也曾阐述：“这个剧本，恰恰好在不够完美，有非常多的枝杈，你其实可以把这些枝杈剪掉，但每一个枝杈都很生动，特别有生命力，这也是真实所具有的感染力。”**保留的“毛边”，让影片“真实感”更升级，也让许多片段深入人心。在“扎心”的家庭闹剧一幕中，主演果靖霖被导演要求“真打”；在“戳泪”的车内和解片段，果靖霖在封闭车内空间无杂念感受角色内心涌动；在“教室打蝙蝠”这一幕中，客串老师一角的摄影指导罗攀于动作细节间见微知著。主创们的尽心付出，也让这些片段成为观众们津津乐道的话题，正如微博大V楚沐风所说：“《狗十三》表达出了生命力量的真实和丰富。”