王大仁多大了

王大仁

当今宣城画坛元老级人物，功成名就却依然勤耕不辍。最近开展的“徽风三人行画展”，更展示了这个艺术之家的独特魅力。他潇洒流畅的笔风，诚挚爱恋的情绪，清新幽远的意趣，优秀传统的水墨精神是足以令人过目难忘的。

中文名：王大仁

国籍：安徽芜湖

民族：汉

出生日期：19348

职业：美术师

毕业院校：山东师范学院

主要成就：一级美术师

代表作品：《合肥逍遥津》《安徽新貌》

个人简介

王大仁(19348—)安徽芜湖人。擅长水彩画。1955年入山东师范学院艺术系美术专业学习，毕业后到安徽省芜湖市至今。一级美术师。曾任宣城地区文联教师、秘书长、副主席，安徽省水彩画研究会会长。作品获第二届全国水彩、粉画展优秀奖，全国科普二等奖。

现为安徽省宣城地区文联副主席，宣城市美术家协会名誉主席，中国美术家协会会员，中国水彩画家协会理事,安徽省水彩水粉画研究会会长。辞条辑入《中国当代美术家人名录》、《中国现代美术家人名大辞典》、《中国当代艺术界名人录》等。

画展信息

“大美皖南又一山”---王大仁水彩画展，于2010年在新华958艺术园、大美艺术家画廊开展！本次展览将集中展出王大仁先生近期精品水彩画作20幅，充分展现画家艺术特征和艺术风格！

外界评价

郑建政（芜湖电视台总编）

醉人的皖南山水，滋润哺育了诸如渐江、查士标、黄宾虹、汪采白一代又一代名流大家。他们的鸿篇巨制如同高耸云天的大山，巍峨矗立在中华文明史上。而在当代王大仁先生以他那流光溢彩的笔致情趣，集西方与东方之神韵，抒写了具有中国气派的水彩画的灿烂篇章。

中国水彩画评委、省水彩画研究会会长柳新生先生说过：“在安徽，一辈子抱着水彩画不放的，大概就数我和王大仁两个了”。“他的画水墨淋漓，意境苍茫，抒情含蓄，颇具东方情调”。早在五十年代中期，刚刚跨出大学校门的王大仁抑制不住青春的躁动，他怀揣“师法自然”的梦想，合肥逍遥津初春美景令他陶醉，密密麻麻的树林；倒映水中的亭台楼阁；荡起涟漪的清澈湖面，激发了他的艺术灵感和创作冲动。王大仁先生的《合肥逍遥津》采用西方原生态艺术语言的自然展现，以明快的色调，淋漓的水分，准确而又流畅的笔触，把人们第一次带进了他的艺术世界之中。安徽出版社、画报社、《合肥晚报》等报刊发表后在艺坛引起震动，有的画界朋友称之为叹为观止之作。正值建国二十五周年之际，王大仁先生创作了一组十六幅以歌颂祖国为主题的《安徽新貌》。黄山、九华山的妖娆秀美，马钢高炉中的熊熊烈火，佛子岭水流的一泻千里；淮北煤矿的黑金采掘，港口起重吊车抓起的庞然大物在《安徽新貌》中一览无余。《安徽新貌》发行量一百五十多万份，畅销皖江之滨、淮河两岸，家家户户将它作为年画，为安徽人们带来了丰富的精神大餐。

时光永是流逝，伟大祖国迈进了改革开放的新时代。出生于皖南成长于皖南的王大仁先生深入生活，创作了数量可观的反映皖南风情的系列作品。代表作《秋山秋水》发表在改版后的《求是》杂志首期封二。《秋山秋水》中黄山脚下原生态的美好家园，徽风皖韵，清幽宁静，令人神往。《秋山秋水》标志着王大仁先生的艺术风格已形成西方艺术语言与中国画艺术特色的互为融合，交相辉映。

水彩画是介于东西方绘画中间地带的画种。王大仁先生具有厚实的西方水彩功力，但他不拘泥于此，勇于摆脱客观物象的束缚，把大千世界全部信息错综无序的编织，不尽遐想与自然同宗，构成心与境的应和。他娴熟的水与彩技巧已发挥极致，充分利用身边的各种材料分析研究用于对画面的表现之中。他对水分的控制、留白的巧妙、色彩的稀薄重叠、用色的点染勾勒，一一安排在着意与随意之间，显示了神奇的表现力。王大仁先生以他精美绝伦的水彩画展现了自己的情趣和境界，诠释了他的审美追求与艺术主张。

王大仁先生五十多年的辛勤耕耘硕果累累。他是中国水彩画协会理事、安徽水彩画艺委会原会长。其作品参加国家级美展七、八次，有的作品在全球美展中获大奖，相当作品被国内外藏家和机构收藏。常年的辛劳使他积劳成疾，半年前王大仁先生突发重度中风，好不容易从死神那里夺回了生命，但重度中风致使他可能与绘画作永远的诀别。然而，王大仁先生在艺术这条高远、超逸心灵之路上的才智、执着、收获望其项背，为大美皖南又挺起了一山。

旁友们大噶好！

今天我们来聊一聊

最近我们自己商城在卖鞋的时候用户总会问我一个问题，说：

“

屌哥，

我比较喜欢穿黑色，

但是总感觉自己穿的不好看。

想问黑色要怎么穿才会比较优雅？

”

要说黑色优雅，虽然别的颜色可能会有点不服，但是不得不说，黑色确实是很多射鸡湿喜欢的颜色，尤其是有名的射鸡湿，比如说我 : )

当然除了我之外，在服装设计师里，也有很多喜欢穿一身黑色的。你别看他们每次设计的走秀款都花花绿绿、奇形怪状的，但他们自己从来不穿，每次走秀结束，就是一身黑出来谢幕。

比如说我远房表弟 王大仁 ▼

同样的现象不光光是发生在服装射鸡湿身上。在建筑设计师身上，也有和我一样的毛病。

比如说我的另一个远房表弟，被誉为清水混凝土诗人的 安藤忠雄，几乎在出席所有场合的时候，都是一身黑色亮相 ▼

就连做手机做电脑的乔帮主，都会对黑色毛衣情有独钟，虽然我也不知道这件事情，和周董的那首歌到底有没有基情 ▼

如果想举穿一身黑的例子，在射鸡湿界根本举不胜举，你要想听我可以给你说到手机没电。

那么现在问题来了，

为什么审美比一般人要好一丢丢的射鸡湿，

对黑色如此偏爱呢？

因为闷骚 ▼

听说还有人闲得蛋疼，给那些建筑射鸡湿写信，问他们「旁友侬好，侬做撒嘎欢喜穿黑色啊？」后来竟然还用这些射鸡湿的回信，出了一本书…

其中，好像一辈子只穿黑色的 山本耀司，画了一幅画，写了几行字 ▼

其中大概是说，

「 黑色是谦虚又傲慢的，黑色是慵懒又简单的，但黑色又是最神秘的。但总之黑色就像是在说：我不找你，你丫也别找我 」

好的，很深奥的回答 : )

我们再来看看书中唯一被采访到的，中国设计师 艾未未 ▼

他还要不得了，直接写了一句诗：

「 为了消失，在世间消失 」

好好好，消失。反正我是看不懂这些射鸡湿，一天天的脑子里都在想些什么了。

但是不得不说，纯黑色的着装，确实要比其他颜色高级一点。而这种高级，需要材质本身的高级来体现。这就好比说，一件设计复杂，有很奇怪元素的外套，看起来确实会比较潮；但要是和一件纯羊绒的大衣放在一起，谁高级立判高下▼

那么接下来，不扯那些无聊的射鸡湿了，他们爱怎么穿怎么穿。我们来说点儿实在的，对于我们普通人在日常生活里，黑色要怎么穿，才会比较高雅呢？

其实在很多人的认知里，对黑色搭配是有一些了解的，但有些了解是有严重错误的不妨就来看看哪些黑色的看法，是偏颇的。

西装就是要黑色才正式

这种想法真的是害人不浅呐…想当年我还在青葱大学岁月的时候，我妈妈想给我弄一套西装，头也不回的就选择了黑色，必须得是纯黑色！

我以为自己真的要变成大人模样了，以后出席“正式场合”也算是有拿得出手的衣服了 ▼

万万没想到买回来以后基本上就在衣橱里躺着了。

开会什么的，根本用不上那么严肃的套装。而人生当中最经常遇到的“正式场合”，也就是参加别人的婚礼了

但实际情况是，除非我是伴郎，要不然也用不上如此严肃的黑色套装。就即使是伴郎，穿黑色西装，也显得有点过于严肃了▼

其实在西方的着装文化里，是很少会有场合用得上黑色西装的。

除非你身居要职，要不然只有在葬礼、大型仪式上才用得上黑色西装 ▼

在绝大多数时候，灰色或者谁蓝色套装，完全够用，也不会显得过于严肃。

所以旁友们，我是建议你们，除了结婚穿的礼服，其他时候的西装轻易不要尝试黑色。

我行我酷我一身黑

就像我刚才说的，黑色的确是很高级的颜色，但是这种高级，一定要有非常精致的剪裁和上档次的面料，才能体现出来。也就是人们常说的——质感▼

但说实话，我们平时买的几百块的衣服，很难有那种水平的表现。一个不小心，就是穿了一身黑，然后把自己给黑了

除非你有质感一流的衣服，或者是超群的气质。否则真要想耍酷的话，先看看你是不是黑客帝国吧 ▼

所以，我强烈建议，不要随便尝试全身黑色的装扮。

有人说，你看，人家老外穿一身黑不是挺好看的么？

恭喜你答说对了，人家是老外，而且你看到照片还都是模特拍的，能不好看么…

相比较而言，我更推荐，在全身的装扮里，加入一些灰色、白色的元素，调和一下。让全身的搭配不至于太单调。

比如说在黑色衣服里面加一件白色打底啊，或者是鞋子的颜色做一些改变 ▼

我穿黑白配总不会出错了吧？

是没错，黑白配相对来说最安全，也最经典。然而一个不小心，黑白配也容易出错。

黑色是所有颜色里最深的颜色，白色是所有颜色里最亮的颜色。两种颜色放在一起，有很强的对比感。

也正是因为如此，会产生视觉上黑色比较重，白色比较轻的感觉▼

所以，再搭配顺序上，一定要注意遵循里面轻外面重、上面轻下面重的原则。

什么意思呢？你可以在白 T 恤外面套黑外套，但是如果在黑 T 恤外面套白外套，就有点奇怪；同样的，你可以上半身白色下半身黑色，但不要上半身黑色下半身白色。那样会有点头重脚轻的感觉。

你看很喜欢穿黑白色的 eugene tong，就非常注意这一点 ▼

那可能有朋友要问了，那是不是说，穿黑裤子的时候，不能穿白鞋子？是不是会觉得腿特别重，但是脚是悬浮的？

这里鞋子是个例外。因为鞋子在全身的搭配中，视觉比例不像上衣、裤子占比那么大，对于轻重的视觉影响不会那么大。

反倒是，如果你全身的搭配颜色都偏深色，穿一双白鞋子能很好的调整一下整体的感觉，不至于在严肃▼

最后，我还是要强调一点，不论是黑色还是白色，像这种越是简单的颜色，就越是考验东西本身的质感。

如果是黑色上衣外套之类的，最好是选择羊毛、棉麻之类的材料，再加上合身的剪裁，会比较容易出效果。

而如果是黑色的包、鞋子，最好是比较高级的皮料，能突显物件本身的质感，也才有所谓的黑色高级的说法 ▼

好啦今天的话题我们就聊到这里啦

我们明天见 : )

从近几年的行业趋势其实也不难看出，服装设计专业发展潜力巨大，正在稳步上升期，头顶“热门”的代名词也是常有的事，不过对于出国还是在国内学习的选择上，还是会有同学有很多考虑，毕竟出国留学，对同学的人生发展都是一件重要的大事。 那么，如果你想要出国留学学服装设计，那下面这几个院校你就不得不知了。

1帕森斯设计学院

Parsons The New School for Design也是一所综合类的设计学院，其服装设计专业在各方面都堪称全美第一，不仅是全美第一所设有服装设计专业的大学，学校也培养出很多闻名世界的设计师，包括Marc Jacobs，Anna Sui (安娜苏)，Mengdi Wu (吴梦迪)，Alexander Wang (王大仁)，Gucci 前首席设计师Tom Ford等。

学校的教学特点是注重产业化和立裁手法，在对待学生的态度上也体现了美国文化的包容态度，鼓励各种创意的多元化以及文化碰撞，学校还提供高额的奖学金提供给怀揣梦想的莘莘学子。

Parsons的另一个优势是面向学生的职业规划，学校和众多品牌都有合作，优秀的毕业生可以选择包括香奈儿公司、康泰纳仕集团、迪斯尼公司、梦工厂、谷歌、马克雅克布等公司工作实习，为学校留在美国工作生活提供了很好的机会。

2伦敦时装学院

同样隶属于UAL伦敦艺术大学的LCF伦敦时装学院，相对于姐妹学校CSM来说，更加专注于服装以及服装设计带来的影响力。在男装领域更是超越CSM，成为很多想要接受作为现代男装发源地的英式男装工艺洗礼的学生的首选目标。学校的教学理念是将服装与生活，商量联系起来，创造风格，讲述故事。学校一共有六个校区John Prince's Street Campus，High Holborn Campus，Curtain Road Campus，Goldern Lane Campus，Lime Grove Campus，散落在伦敦市区各地，其中位于牛津街的主校区地处伦敦最繁华最潮的商业区，给学生最快速的接触最in的潮流的机会。

LCF的著名校友有戴安娜王妃最爱的鞋品设计师 Jimmy Choo和全球顶尖模特Alek Wek，LCF开始的fashion课程非常多，除了传统的男装和女装设计以外，LCF也致力于讲尖端与新兴学科与传统服装业做结合，带来新的灵感碰撞，比如3D打印技术以及各种科学领域。除此之外，LCF的服装管理类专业和买手专业也非常有名气，目前LCF也是世界第二大奢侈品集团kering合作，为在校学校特供跟多的就业与实习机会。

3英国中央圣马丁艺术与设计学院

隶属于UAL英国伦敦艺术大学，是世界四大服装设计院校之一，同时也是英国最大的设计学院，作为一个综合类的设计学校，学校其实有众多不同的设计专业和课程，但是因为培养出过众多服装和时尚领域的大师级校友，在fashion界可谓是众多学子的Dream school，其中就有浪漫主义大师以及前Dior总监约翰·加里亚诺(John Galliano)，“戏剧化”色彩浓厚并成为伦敦时装周创意之源的亚历山大·麦克奎恩(Alexander McQueen)和新秀爱玩哥特的加勒斯·普 (Gareth Pugh)等等，可谓名单及其豪华。

CSM在换了Kings cross的新校区后，综合实力更强了不少，不仅面积更大，也为学生增加了多个工作区域和展示区域，圣马丁的前身始于两所艺术与设计院校Saint Martin’s School of Art和the Central School of Art，他们分别建立于19世纪的1854年和1896年，之后的百年时间，圣马丁陆续吸收了更多的艺术学院，现在的圣马丁除了服装以外，舞台艺术，平面和珠宝方面也是其及其优势的强项。

毫无疑问，对于一个爱好服装设计专业并有足够能力支持的学生来说，出国留学学服装设计确实是一件正确的事。更重要的是，如果你真心喜爱服装设计，通过在国外的学习，能够让你的梦想触手可及。

本文版权属于美行思远（wwwmxsyzencom），转载请注明出处。

从近几年的行业趋势其实也不难看出，服装设计专业发展潜力巨大，正在稳步上升期，头顶“热门”的代名词也是常有的事，不过对于出国还是在国内学习的选择上，还是会有同学有很多考虑，毕竟出国留学，对同学的人生发展都是一件重要的大事。 那么，如果你想要出国留学学服装设计，那下面这几个院校你就不得不知了。

1帕森斯设计学院

Parsons The New School for Design也是一所综合类的设计学院，其服装设计专业在各方面都堪称全美第一，不仅是全美第一所设有服装设计专业的大学，学校也培养出很多闻名世界的设计师，包括Marc Jacobs，Anna Sui (安娜苏)，Mengdi Wu (吴梦迪)，Alexander Wang (王大仁)，Gucci 前首席设计师Tom Ford等。

学校的教学特点是注重产业化和立裁手法，在对待学生的态度上也体现了美国文化的包容态度，鼓励各种创意的多元化以及文化碰撞，学校还提供高额的奖学金提供给怀揣梦想的莘莘学子。

Parsons的另一个优势是面向学生的职业规划，学校和众多品牌都有合作，优秀的毕业生可以选择包括香奈儿公司、康泰纳仕集团、迪斯尼公司、梦工厂、谷歌、马克雅克布等公司工作实习，为学校留在美国工作生活提供了很好的机会。

2伦敦时装学院

同样隶属于UAL伦敦艺术大学的LCF伦敦时装学院，相对于姐妹学校CSM来说，更加专注于服装以及服装设计带来的影响力。在男装领域更是超越CSM，成为很多想要接受作为现代男装发源地的英式男装工艺洗礼的学生的首选目标。学校的教学理念是将服装与生活，商量联系起来，创造风格，讲述故事。学校一共有六个校区John Prince's Street Campus，High Holborn Campus，Curtain Road Campus，Goldern Lane Campus，Lime Grove Campus，散落在伦敦市区各地，其中位于牛津街的主校区地处伦敦最繁华最潮的商业区，给学生最快速的接触最in的潮流的机会。

LCF的著名校友有戴安娜王妃最爱的鞋品设计师 Jimmy Choo和全球顶尖模特Alek Wek，LCF开始的fashion课程非常多，除了传统的男装和女装设计以外，LCF也致力于讲尖端与新兴学科与传统服装业做结合，带来新的灵感碰撞，比如3D打印技术以及各种科学领域。除此之外，LCF的服装管理类专业和买手专业也非常有名气，目前LCF也是世界第二大奢侈品集团kering合作，为在校学校特供跟多的就业与实习机会。

3英国中央圣马丁艺术与设计学院

隶属于UAL英国伦敦艺术大学，是世界四大服装设计院校之一，同时也是英国最大的设计学院，作为一个综合类的设计学校，学校其实有众多不同的设计专业和课程，但是因为培养出过众多服装和时尚领域的大师级校友，在fashion界可谓是众多学子的Dream school，其中就有浪漫主义大师以及前Dior总监约翰·加里亚诺(John Galliano)，“戏剧化”色彩浓厚并成为伦敦时装周创意之源的亚历山大·麦克奎恩(Alexander McQueen)和新秀爱玩哥特的加勒斯·普 (Gareth Pugh)等等，可谓名单及其豪华。

CSM在换了Kings cross的新校区后，综合实力更强了不少，不仅面积更大，也为学生增加了多个工作区域和展示区域，圣马丁的前身始于两所艺术与设计院校Saint Martin’s School of Art和the Central School of Art，他们分别建立于19世纪的1854年和1896年，之后的百年时间，圣马丁陆续吸收了更多的艺术学院，现在的圣马丁除了服装以外，舞台艺术，平面和珠宝方面也是其及其优势的强项。

毫无疑问，对于一个爱好服装设计专业并有足够能力支持的学生来说，出国留学学服装设计确实是一件正确的事。更重要的是，如果你真心喜爱服装设计，通过在国外的学习，能够让你的梦想触手可及。

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