形容书法写得好的优美语句如下:
1、行云流水,落笔如云烟。
2、举笔信手涂抹几下,一幅腾飞的巨龙即跃然纸上。他所画之龙,栩栩如生,雄奇魁伟而变化多端。陈容画龙往往不画整条,或画龙首,或画龙爪,忽隐忽现,似闻其声,如见其形,且泼墨成云,喷水化雾,神妙无比,人称“所翁龙”(陈容号所翁)。
3、字形正倚交错,大大小小,开开合合,线条粗细变化明显,跌宕有致。最末一行写歪了,歪得简直要倾倒,但这样的倾斜并不生硬,反倒更见自由,体现出他的任情恣性的一面,自成格调。陈容取势险峻,他结字造型或倚或正,或重或轻,有“来如雷霆收震怒”之美。他行笔迅捷,用笔有力,发力沉重。
4、古墨轻磨满几香,砚池新浴灿生光、或劲键或婉转,或如婀娜窈窕的美人,或如矫健勇猛的壮士,或如春风拂面繁花一片,或如北风入关深沉冷峻。
5、笔势雄奇,姿态横生,出于无心,是其手心两忘,具有了最为生气灌注的特点。
6、其色,其形,其浓淡枯湿,其断连辗转,粗细藏露皆变数无穷,气象万千。
7、书法里融入了儒家的坚毅,果敢和进取,也蕴涵了老庄的.虚淡,散远和沉静闲适,还往往以一种不求丰富变化,在运笔中省去尘世浮华以求空远真味的意味。
8、龙蛇竞走、磨穿铁砚。
9、老师的字,如花瓣般,香气远播,越发清芬。
10、一笔而下,观之若脱缰骏马腾空而来绝尘而去;又如蛟龙飞天流转腾挪,来自空无,又归于虚旷,这近乎癫狂的原始的生命力的冲动中包孕了天地乾坤的灵气。
浪漫书法家罗少模草书欣赏
鲵影萍踪
(2018年9月20日)
罗少模书法艺术简介
罗少模,笔名山外人,1946年出生于中国文化之乡——四川古镇大坝(四川省兴文县),四川省书协会员、宜宾市书协理事、兴文县书法家协会主席。
罗少模自幼读书勤奋,尤好书法。曾服役军营、公安战线达十八年之久。然对书法的爱好兴趣从未放弃,临池不辍,对书法的学习研究心摩手追,并不断研习创作。1983年10月调兴文石海洞乡风景区任管理处任党委书记后。他在工作之余,潜心研习于右任标准草书《千字文》。及后调县文化馆主持工作后,与文物工作管理的楔合和浸润,使罗少模倍感书法的重要,于是更加刻苦地研习草书。这段时期,是天才的书法家罗少模的独创浪漫特色草书的发展巅峰和浪漫草书创作的高峰!福至心灵,慧根独具,他在草书的研习独创上秉赋了大山磅礴气势之魂,吸收草木根脉跌宕纵横之精,将其天地浩然正气之灵感化合于笔墨,并在草书笔意的研习创作上匠心独运,融汇贯通于书法的点画形态、字形结构、章法气韵之中。
罗少模毕生浸润翰墨,多年来,潜心于古现代书法研究,注重趣法自然,清心治本,寄情于墨,挥亳浪漫。其作品取法有度、格调高雅,散发着一股军人特有的刚毅豪迈、潇洒浪漫之气。其书参以于字笔意,自出机杼,将传统书法上的草书变为自己之法,不落窠臼,挥洒自如,率意而为,不拘一格,穷尽笔墨,独具根韵,开创了山之魂、草之根、浪漫大草书风。
罗少模的草书气势磅礴,浑厚宽博,行笔潇洒,牵丝布白,线条灵动飞转,笔墨酣畅淋漓,充满了书法的自然美:雄浑与妖娆,粗狂与细腻,张扬与内敛,酣畅与隽永,密致与舒展,飘逸与劲挺,跌宕与低徊。他的书法作品在参加国内外多次大型书展竞赛中脱颖而出,每每入选,屡屡获奖。成为当代四川著名的书法家。
罗少模书法艺术欣赏
西游见活佛 南巡得真经
北平谋定开放策 南国甄取改革经
一带一路巧兴世界 三江三峡壮美神州
石迎世上客 洞蕴天下泉
古城寿随光阴长 丽江美伴流水动
一关锁五道 千柱举半城
古洞幽藏两江水 高装巧毓一城风
为川南古镇大坝而作,2015年《新中国美术编年史》书法卷刊载。大坝两条洞河环绕,堪称水乡。“大坝高装”为国家级文化遗产,古镇文化多由高装孕育而成。
神雾千层洞中起 清泉百丈天外来
风和月晓
更上一层楼
罗少模书法艺术评价
对于罗少模的书法,中国当代最具影响力的书法大师、首都师范大学欧阳中石教授是这样评价的:“罗少模的书法艺术蕴含着思想感情,其作品化作了一种有形有色、有声有歌、有节奏有韵律、有神采、有极大震憾力和浓重感情的结晶体,完全可以代表当代书界最高水平。我写了八十年的字,心里很清楚,罗少模的书法作品体现了“如清风出袖,明月入怀”的好感受,作品整体结构朴素自然,既脱胎于传统又具有时代气息,可以看出国学文化已很好地融入在作品之中,从少模的书法作品我们看到了澎湃的创作激情,高远的韵致,深广的情怀,坚定的品质和浩然正气,不愧于风范一品大家!”
七律 读罗少模《浪漫联墨》书法集抒怀
鲵影萍踪
(2018年9月20日)
浩然大气壮书魂,
布白牵丝草为根。
出袖清风飞燕舞,
入怀明月玉婵奔。
银钩铁画追于傅,
走笔龙蛇戏蟒鲲。
独具匠心非法古,
挥毫泼墨定乾坤。
硬笔书法作品名称是根据作品的内容、主题、风格等来决定的。
1、硬笔书法作品名称。
通常来说,硬笔书法作品名称应该简明扼要,准确恰当的概括书法作品的内容。好的作品名称可以彰显作品的内涵和艺术价值,有助于增加作品的欣赏价值和传播效果。选好硬笔书法作品名称是展现作品内涵的一个重要环节,所以要给硬笔书法作品填写名称。
2、硬笔书法作品取名。
硬笔书法作品的名称应该简明扼要,具有概括性和代表性。选取名称时,可以结合作品的主题、情感和创作背景等方面来进行定名。一般来说,硬笔书法作品需要富有内涵和象征性,名称要恰当,体现出作品的独特特点。
3、硬笔书法作品取名例子。
像硬笔书法作品名称“人世间的轻舞”,它包含了作者对爱与梦想的追求和对人类命运的思考。这个作品名称集中了作品的主要表现形式和主题,具有一定的象征意义。因此它比较能够凸显作品的创造力和创新精神。
选取好的硬笔书法作品名称:
1、根据作品的风格和主题来考虑。
在选择硬笔书法作品名称的时候,要根据作品的风格和主题来考虑。如,在创作一幅送别的作品时,可以命名为“辞旧迎新”,以表达离别与新生的辞旧。在表达一个人生态度时,可以取名为“五彩斑斓的人生”,体现出生命的多姿多彩,具有广泛的艺术魅力。
2、注意名称的文化内涵。
在命名时还要注意名称的文化内涵。例如,“素心浪漫”这个名称,将书法艺术与文化内涵相结合,给人一种令人印象深刻的感受。名称中的“素心”表达了一种清新脱俗、内心真实的感觉,而“浪漫”体现出轻松愉快、有情调的氛围。
3、凸显作品的特点、创新和艺术价值。
一个好的作品名称能够凸显作品的特点、创新和艺术价值,更好地将作品传播出去,扩大作品的影响力和美学价值。在确定作品名称时,需要理性思考、关注细节、注重文化内涵和艺术效果,完善作者的个人创作理念,体现艺术家的专业精神和文化品位。
秦汉尚势,魏晋尚韵,南北朝尚神,唐代尚法,宋代尚意,元明尚态,清代尚朴。
秦汉尚势——秦汉时代书法的群休风格美,其主导倾向是尚势。它体势飞动,并融雄放、秀逸、骏发以及沉厚、劲健等于一体。
晋人尚韵——晋代书法流美妍媚,风流潇洒,反映了士大夫阶级的清闲雅逸,流露出一种娴静地美。
南北朝尚神——南北朝承接魏晋尚韵之风,在理论和实践上又有新的发展,主要表现为尚神。“韵”和“神”是有密切联系的两个美学范畴。“汉人重骨法,晋人重神韵”。“神韵”可以并在一起使用。“神”既包括了雄健的骨,也包括了温雅的韵,而“韵”,则不属于“神”中的温雅部分。
唐人尚法——唐代书法法度严谨、气魄雄伟,表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神,具有力度美。
宋人尚意——宋代书法纵横跌宕、沉着痛快的书凤,正是在“国家多难而文运不衰”的局面下,文人墨客不满现实的个性书法,以书达意,表达一种心境。
元明尚态——元朝书法崇尚摹古,平庸无奇。元代书法的特征是“尚古尊帖”,宗法晋、唐而少创作。
清代尚质——明末愤世嫉俗的风气在王铎、傅山等人的作品中仍时有体现,自我生命力转化一种不可遏止的情绪,于作品中随处可见。清中期“扬州八怪”集狂放不羁、怪诞险卓于一身,自我张扬之风格于尺牍之间挥洒自如,为历代所不及。及至晚清,刘墉、王文治、梁同书、翁方纲等人在刻意传统的同时,也力图表现出新面貌。或以淡墨书写,或变章法结构。与此同时,金石考据之学悄然兴起,一时朝野内外,学碑者趋之若骛,终成清朝书坛的发展主流。当时著名的书家如金农、邓石如、何绍基、赵之谦、吴昌硕、张裕利、康有为等纷纷以碑意写作作画,达到了尽性尽理、璀灿夺目的境地。
书画同源
希望有时间的话也可以看下画史
对时代书风也能有更深的理解。
一笔而下,观之若脱缰骏马腾空而来绝尘而去;又如蛟龙飞天流转腾挪,来自空无,又归于虚旷,这近乎癫狂的原始的生命力的冲动中包孕了天地乾坤的灵气。
书法里融入了儒家的坚毅,果敢和进取,也蕴涵了老庄的虚淡,散远和沉静闲适,还往往以一种不求丰富变化,在运笔中省去尘世浮华以求空远真味的意味。
观其力而不失,身姿展而不夸,笔迹流水行云。
杜氏杰有骨力而字画微瘦,若霜林无叶,瀑水进飞。
群鸿戏海,舞鹤游天,飘若浮云,矫若惊龙。铁书银钩,冠绝古今。
怀素如壮士拨剑,神采动人,而回旋进退,莫不中节。
举笔信手涂抹几下,一幅腾飞的巨龙即跃然纸上。他所画之龙,栩栩如生,雄奇魁伟而变化多端。陈容画龙往往不画整条,或画龙首,或画龙爪,忽隐忽现,似闻其声,如见其形,且泼墨成云,喷水化雾,神妙无比,人称“所翁龙”。
字形正倚交错,大大小小,开开合合,线条粗细变化明显,跌宕有致。最末一行写歪了,歪得简直要倾倒,但这样的倾斜并不生硬,反倒更见自由,体现出他的任情恣性的一面,自成格调。陈容取势险峻,他结字造型或倚或正,或重或轻,有“来如雷霆收震怒”之美。他行笔迅捷,用笔有力,发力沉重。
笔势雄奇,姿态横生,出于无心,是其手心两忘,具有了最为生气灌注的特点。
古墨轻磨满几香,砚池新浴灿生光、或劲键或婉转,或如婀娜窈窕的美人,或如矫健勇猛的壮士,或如春风拂面繁花一片,或如北风入关深沉冷峻。
龙飞凤舞:如龙飞腾,似凤飞舞。原形容气势奔放雄壮。现多形容书法笔势活泼,形容灵活熟练地书写,也形容栩栩如生的龙凤造型艺术。
剑拔弩张:剑从鞘里拔出来了,弓也张开了。形容形势紧张,一触即发。后也比喻书法雄健,有气势。入木三分:原形容书法笔力强劲(相传晋·王羲之在木板上写字,墨汁渗入木板有三分深),现多形容分析、描写、议论的深刻有力。近似的词力透纸背,形容书法根伟贴切。
字形正倚交错,大大小小,开开合合,线条粗细变化明显,跌宕有致。最末一行写歪了,歪得简直要倾倒,但这样的倾斜并不生硬,反倒更见自由,体现出他的任情恣性的一面,自成格调。陈容取势险峻,他结字造型或倚或正,或重或轻,有“来如雷霆收震怒”之美。他行笔迅捷,用笔有力,发力沉重。
张扬跋扈,丝毫不受束缚,甚至整行一笔而下,有如神仙般的纵逸,来去无踪。
古墨轻磨满几香,砚池新浴灿生光、或劲键或婉转,或如婀娜窈窕的美人,或如矫健勇猛的壮士,或如春风拂面繁花一片,或如北风入关深沉冷峻。
书法对象的艺术性表现:一是书法的形式感,就是表现在章法上的整体感;二是笔墨性,用笔墨来实现艺术性的表现方法;三是趣味性,要让汉字在书写上表现出一定的意味;四是哲理性,这是最为重要的思想,也是中国哲学在书法中的集中体现。
1、形式感:当代书法尤其注重形式感,形式感也是表现书法风格、体现书写者意志的一个重要方面,艺术是具有不可复制性和唯一性,即使每个人都有自己不同的风格,但他所创作的形式只有一种,它由整体感所带来的精神是不可复制的,是别人无法复制完成的。
当然,形式感中也有作品的外在形式和内涵形式两种。外在形式包括纸面装饰、章法安排等,而内在的则是作品的风度、风格等艺术特点。
2、笔墨性:当代书法是借鉴了中国画的创作形式,尤其是笔墨上的表现方法而实现了一种移植,才完成了书法的笔墨意愿。
中国画也叫水墨画,是由水、墨加上毛笔的笔法所共同完成的,当代书法的艺术性继承了“书画同源”的思想,也利用笔墨完成了它的书写过程,其最终所创作的作品,也就有了远、中、近的层次感,等等。
3、趣味性:王羲之曾说过:“作书须得书意转深,点画之间皆有意。自有言所不尽。得其妙者,事事皆然。”这句话的意思是显而易见的,他认为,人们所写出来的点画要有意味,甚至有些意味是不能用语言来描述详尽的。
4、哲理性:中国哲学自有自己的特点,《易经》说“一阴一阳之谓道。”说到底就是讲“阴”和“阳”的问题,也就是现在所说的矛盾关系,这也是中国哲学的核心问题。由“阴”和“阳”可以产生出更多相对应的哲学关系。
书法作为中国文化的精粹,更是在作品中体现和宣扬这一个道理。如通过字的大小、肥瘦、点画的粗细、长短、正欹等来表现其中的哲理性。当然,笔墨上、章法上、形式上等等,无时无刻地都充斥着各种各样的矛盾关系。
1、人称顶格
2、正文每段空两格,与作文一样,有时要问“你好”,这两个字也不要紧跟在人称后面,而要采取与正文一样的格式。
3、正文后要有祝语。如果写“此致敬礼”,那么“此致”在正文后紧跟着写,或另起一段空两格。“敬礼”必须在“此致”下一行,顶格写。不写“此致敬礼”,也可写“祝……”,“祝”字要与“此致”同一格式,“祝”后的话与“敬礼”同一格式,且不要过多,不要分行。
4、最后是落款,在信的右下方,在祝语下一行即可,不要过低。分两行,上一行是姓名,下一行是日期。
传递途径 :
1、在聚会、宴会、烛光餐等庆祝的场合,参与者对主角直接的祝福。这类祝福呈现直白、简短、精炼的特征。
2、网络祝福:网络祝福符合现时代特点,具有时尚感。网络在普适人群、传播领域、即时速度等方面都有书信、电话不可比拟的特点。将祝福通过互联网铭记、传播在网络世界,将祝福永恒记录,代表和体现了祝福的美好性、浪漫性、永恒性、时尚性和环保性。
3、短信祝福:通过手机短信、QQ短信等通讯工具对朋友发出的祝福语言。这类祝福非常突出浪漫性。
4、贺卡祝福:通过书信,贺卡等写下对朋友的祝福语言,用邮寄方式送到被祝福方。
5、送礼祝福:通过赠送礼物,在礼物上面印上或者礼物本身象征的意义来表达你对朋友的祝福。
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