中国民族特色舞蹈有哪些

孔雀舞、踢踏舞、麦西莱甫、扇子舞和狮子舞等等。

1、傣族孔雀舞

傣族民间舞蹈形式之一，已有悠久的历史。表演者化装为孔雀，舞蹈动作多为孔雀动作的摹拟和美化，动作矫健，形象优美，感情细腻， 舞姿姻雅。通过膝部柔美的起伏，身体和手臂丰富多彩的三道弯造 型，柔中带刚的动作韵律，小腿的敏捷运用，加上提气、收腹、挺 胸和头部、眼神的巧妙配合，使舞姿更为优美。

2、藏族踢踏舞

藏族民间歌舞，最初为宫廷舞。跳舞时舞姿着意于脚，脚蹬 硬底皮鞋，手臂随脚步而动作，伴以弓腰、转身等，依音乐节奏踢 踏而舞，并以此表达内心的感情。踢踏舞多以横笛、扬琴、六弦琴、铜铃、月琴等伴奏，配以民歌，歌词生动，曲调流畅，舞姿活 泼，节奏由慢而快，达到高潮时，以结束步突然结束。

3、新疆麦西莱甫

“麦西莱甫”是一种最有广泛群众 基础的维吾尔族歌舞。根据地城不同，以喀什地区麦盖提县一带的“多郎麦西莱甫”最负盛名。它 的音乐是“多郎木卡姆”，用多种传统民间乐器演奏，配有以情歌和歌谣为内容的传统民歌。舞蹈反复五六轮后，即进入娱乐阶段，其内容有敬茶、对诗、 夺腰带、唱民歌、判官司等。

4、朝鲜族扇子舞

流行于朝鲜族民间的一种舞蹈。据说流传已近z千年，最初是单人或双人舞，后演变为群舞。以扇子为道具，主要动作有“活阳舞”和“西蜜舞”两种。舞者在节奏舒缓的乐曲的伴奏下，潮潮 起舞，用手中的扇子，组成一幅幅美丽的图案，呈现出了浓郁的民族特色。

5、侗族狮子舞

是侗族人在春节期间举行的一种舞蹈活动，主要分庆贺舞、戏狮舞和绿狮舞三种形式。庆贺舞是舞狮队在节庆之日舞着狮子挨门贺喜。狮子到达一家门前，主家用竹竿举着鞭炮鸣放迎接。狮子随即在门前跳着喜庆舞。主人赐红包钱，狮子以嘴含之．然后致谢。

扩展资料：

载歌载舞，自由活泼。中国民间舞蹈很主要的一个特点，就是舞蹈与歌唱的紧密结合。这种载歌载舞的形式，自由、生动、活泼，可以比纯舞蹈易于表现更多的生活内容，而且通俗易懂，所以非常为中国广大人民群众所喜爱。巧用道具，技艺结合。

中国的很多民间舞蹈都巧妙地使用道具，如扇子、手帕、长绸、手鼓、单鼓、花棍、花灯、花伞等等，这就大大地加强了舞蹈的艺术表现能力，使得舞蹈动作更加丰富优美、绚丽多姿。

情之所至，即兴发挥。中国各个地区的民间舞蹈在流传中，虽然都有一定的格式和规范，但也都有即兴发挥的传统，特别是在一些民间舞蹈家的身上这一点尤为突出。在他们情感最激动的时刻，常常是能出现闪烁着独特光彩的舞蹈的时候。

参考资料：

世界上著名的芭蕾舞剧有如下十部：

10、《魔法师之恋》

——西班牙作曲家：法拉

舞剧作于1914年， 音乐素材来自西班牙当时最伟大的歌唱家、舞蹈家帕斯卡拉演唱的歌曲；剧情取自西班牙的吉普赛传说，由当时西班牙著名诗人戈里奥"马丁内斯"谢拉撰写。

9、《堂吉诃德》

——奥地利作曲家：明库斯

故事根据西班牙作家塞万提斯著名小说改编，并浓缩成得更紧凑完美； 该剧配乐的明库斯也名声大震，受赐俄罗斯皇家御用芭蕾作曲家。

8、《罗密欧与朱丽叶》

——前苏联作曲家：普罗科菲耶夫

根据莎士比亚同名戏剧改编，剧情浪漫，扣人心弦； 这是一部动感极强、表现手法外露、夸张的舞剧。由著名舞蹈家拉甫洛夫编导，有群众节庆活动的舞蹈，有少女细腻心理变化的舞蹈，有波澜壮阔的广场械斗，又有缠绵的双人舞，大小场面结合对比强烈。

7、《林中仙女》

——法国作曲家：得利布

《林中仙女》是法国浪漫芭蕾舞剧的处女作和早期代表作，也是芭蕾史上开脚尖舞之先河的里程碑之作；意大利芭蕾巨星M塔里奥妮于其中第一次将脚尖舞的技术提高到了一个令人瞠目结舌的高度，并与过膝的白色纱裙一道，为浪漫芭蕾时期开创了“白裙芭蕾”这种轻盈飘逸的舞风。

6、《葛蓓莉亚》

——法国作曲家：得利布

根据霍夫曼的《睡魔》故事改编，这部作品也称为《珐琅眼睛的姑娘》。是古典芭蕾舞剧中少有的喜剧； 剧中音乐活跃，其中的主要旋律就是剧中的《玛祖卡舞曲》，非常具有民族特色。

5、《海侠》

——法国作曲家：亚当

取材于英国著名诗人拜伦的诗作《海盗》；剧中那段最有名的“花园之舞”，展现了男女舞者的力与美，更考验舞者的技巧，其旋转与快板充分展现了人体的极限；剧中由数十人表演的层次多变的群舞更为历年来芭蕾舞台所少见。

4、《吉赛尔》

——法国作曲家：亚当

舞剧被认为是浪漫主义芭蕾的代表作和顶峰；作曲家阿道夫·亚当首次使用了主题旋律贯穿的手法，使整个舞剧的音乐成了一个有机的统一体。

3、《胡桃夹子》

——俄国作曲家：柴科夫斯基

柴科夫斯基三部芭蕾舞剧代表作品之一，被称为百年不衰的“圣诞芭蕾”；舞蹈演员的服装也很变化多姿，不同情境下舞曲不同，服装也不同。

2、《睡美人》

——俄国作曲家：柴科夫斯基

俄国最杰出的芭蕾舞大师马留斯·彼季帕编导；柴可夫斯基将戏剧性标题交响乐的写作手法运用到舞剧音乐创作中去的卓越成果。

1、《天鹅湖》

——俄国作曲家：柴科夫斯基

黑天鹅有一段经典独舞——32个被称作“挥鞭转”的单足立地旋转，这一绝技由意大利芭蕾演员皮瑞娜·莱格纳尼于1892年独创。至今保留在《天鹅湖》中，成为衡量芭蕾演员和舞团实力的“试金石”；音乐大师柴科夫斯基所作，堪称传世经典的音乐。

当代舞是舞蹈种类之一又称当代舞蹈这是错误的观点，“当代舞”作为中国舞蹈的重要舞种之一是“荷花奖”舞蹈比赛第一次提出并确立的（原曾建议叫“新舞蹈”），这在中国舞蹈分类和发展史上，具有极为重大的意义，涉及到中国舞蹈发展全局性问题。

“当代舞”主要指广泛吸收而又不拘一格地运用中国传统舞蹈素材和外来艺术素材进行的创作和表演。该舞种的作品追求鲜明的艺术形象和丰富的民族审美情趣，反映中国当代火热的社会生活和时代性的精神风貌。

中国“当代舞”，作为中国舞蹈的重要舞种，是20世纪50年代后的舞蹈创作和表演，它在作品选择上鲜明地指向了中国人当代生活的情感状态，对于中国戏曲舞蹈、芭蕾舞、西方现代舞中的舞蹈元素采取了兼收并蓄的方式。

1、游击队员之歌

《游击队员之歌》是20世纪中国新舞蹈艺术的先驱吴晓邦的代表作。

2、乘风破浪解放海南

这是新中国第一部歌舞剧。

3、红色娘子军

《红色娘子军》是中国十大芭蕾舞经典剧目之首。

4、鱼美人

《鱼美人》是中国舞剧中的经典之作。

5、白毛女

这部《白毛女》都是不可错过的经典。

6、丝路花雨

《丝路花雨》以举世闻名的丝绸之路和敦煌壁画为素材创作。

7、小刀会

《小刀会》是上海在建国十周年所创作的舞剧精品。

8、奔月

《奔月》讲述的是后羿与嫦娥的一段凄美爱情故事。

9、云南映象

《云南映象》它是一台融传统和现代一体的舞台新作。

10、五朵红云

《五朵红云》舞剧以革命现实主义和革命浪漫主义的手法。

性格舞是古典芭蕾中的一种舞蹈体裁，是具有民族特性、人物性格或职业特征的舞台舞蹈形式。

简介

它是舞剧编导在民族民间舞蹈素材的基础上，取其基本特征，结合芭蕾的需要加以发展、创造出来的具有民族特性、人物性格或职业特征的舞台舞蹈形式。

历史性格舞一词最初出现于17世纪欧洲宫廷宴席歌舞中的“出场”。当时，凡表现手艺人、农民、乞丐、水手、强盗等人物的舞蹈都被称为性格舞。18世纪的芭蕾女演员M卡马尔戈表演了包括萨拉班德在内的各种不同风格的性格舞。

19世纪浪漫芭蕾女演员F艾尔斯勒在古典芭蕾的技术基础上，吸取了很多民族民间舞蹈素材,并解放了手臂、头和上身,赋予性格舞蹈以炽烈的情绪和表现力。她表演的“卡丘查”、“克拉科维亚克”、吉卜赛舞引起了很大的轰动，是性格舞蹈的重要发展。C布拉西斯认为，芭蕾中的任何一个民间舞蹈均可称为“性格舞蹈”，这一概念一直沿用至今。

19世纪中叶，编导A圣-莱昂在自己的作品中,以性格舞蹈作为重要的表现手段，如《神驼马》等。他用民族民间舞蹈的一两个基本动作为基础，与古典芭蕾的舞步和生活动作结合，编出新的性格舞蹈语汇，创造出带有民族风格的表演性舞蹈。在他的作品中，广泛运用了波兰舞、匈牙利舞、俄罗斯舞、西班牙舞、意大利舞和斯拉夫民族舞蹈素材。

尽管他的这种结构原则被一些评论家批评为伪造,被认为是假民间舞,但作为一种新的手法，却为古典芭蕾更多地吸取民间的和生活的养料，以丰富自己的表现手段提供了更广泛的可能性。M珀蒂帕等人在自己所编导的许多部舞剧中都大量运用了色彩丰富的性格舞蹈20世纪的福金不赞成圣-莱昂和珀蒂帕的作法，他主张性格舞蹈要忠实于民间，又要符合舞台标准，

他编导的以西班牙民间舞蹈“霍塔”为主的《阿拉贡的霍塔》、《伊戈尔王子》中的波洛维克人之舞等，对性格舞蹈的形象性和情节作了新的探索，创造出感人至深的形象，赢得盛誉，对后世影响深远。

古典舞蹈、民族舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈和芭蕾舞。

1、古典舞蹈

大约出现在20世纪50年代初期，从蕴藏丰富的中国戏曲表演中发掘和整理出大量的舞蹈步伐、身段、武打和筋斗技巧，参考芭蕾的训练方法，制定了中国古典舞蹈的基础教材。

2、民族舞蹈

民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。不同地区、国家、民族的民间舞蹈，

由于受生存环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响，以及受表演者的年龄性别等生理条件所限，在表演技巧和风格上有着十分明显的差异。

3、现代舞蹈

现代舞（英语：Modern dance），是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向。

主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。(《西方芭蕾舞与现代舞简史》，厦门大学出版社，200910)

4、当代舞蹈

“当代舞”主要指广泛吸收而又不拘一格地运用中国传统舞蹈素材和外来艺术素材进行的创作和表演。该舞种的作品追求鲜明的艺术形象和丰富的民族审美情趣，反映中国当代火热的社会生活和时代性的精神风貌。

5、芭蕾舞

芭蕾舞（意大利语：balletto；法语、英语：ballet），是一种欧洲古典舞蹈，孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。

《Crazyin Love》、《金达莱少女》、《白山黑水间》、《tik tok》、《手记》、《开心舞串烧》、《Bea tit》、《动感地带》、《海浪》等。

舞蹈种类有：

1、古典舞蹈

大约出现在20世纪50年代初期，从蕴藏丰富的中国戏曲表演中发掘和整理出大量的舞蹈步伐、身段、武打和筋斗技巧，参考芭蕾的训练方法，制定了中国古典舞蹈的基础教材。

2、当代舞

主要指广泛吸收而又不拘一格地运用中国传统舞蹈素材和外来艺术素材进行的创作和表演。该舞种的作品追求鲜明的艺术形象和丰富的民族审美情趣，反映中国当代火热的社会生活和时代性的精神风貌。

3、现代舞

是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向。

4、爵士舞

爵士舞是一种充满活力与创造性的个人即兴表演。是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，是属于一种外放性的舞蹈，不像古典舞和芭蕾舞所表现的一种内敛性的舞蹈。

5、芭蕾舞

是一种欧洲古典舞蹈，芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。

中国舞包括古典舞、民族舞、当代舞这三种舞蹈种类。

1、古典舞

是指在民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。

中国古典舞是介于戏曲与舞蹈之间的混合物，也就是说还未完全从戏曲中蜕变出来，称它为戏曲，它已去掉了戏曲中最重要的唱与念，说它是舞蹈，它还大量保持着戏曲的原态。

2、民族舞

泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。

3、当代舞

主要指广泛吸收而又不拘一格地运用中国传统舞蹈素材和外来艺术素材进行的创作和表演。该舞种的作品追求鲜明的艺术形象和丰富的民族审美情趣，反映中国当代火热的社会生活和时代性的精神风貌。

中国舞的主要分支

起源于中国古代，融合了中国传统武术、杂技、戏曲中的动作和造型，特别注重眼睛在表演中的作用，是中国古典舞与中国民间舞的一个泛称，被中、大专艺校用来指代还未细分前的舞蹈学科专业班统称，多数时候被业余爱好者用来特指中国古典舞。

中国古典舞从其源来说,是古代舞蹈的一次复苏,是戏曲舞蹈的复苏,是几千年中国舞蹈传统的复兴。中国古典舞产生于奴隶杜会。到秦汉时已形成一定特色:形式华贵、技术高超、长袖细腰、飘逸轻盈、刚柔并济。

春秋战国时期貌美舞艳的西施和汉代善作翘袖折腰舞的戚夫人、身轻若燕能做掌上舞的赵飞燕她是在人托着的盘子上舞蹈的，可见技艺的高超。这些古代知名的舞蹈家和数以百计未留下名的舞蹈创造者。为中国古典舞技艺的提高和风格的形成奠定了基础。