红楼梦的创作风格是现实主义还是爱国主义

现实主义

红楼梦》以现实主义为主，并融入浪漫主义的创作方法。

和我国其他古典小说相比，《红楼梦》从宏观上采用了独特的艺术手法。这就是以现实主义为主，并融入浪漫主义的创作方法。现实主义的描写，即按事物本来的面目进行准确而细腻的描绘，在此方面，前贤们说得很多，读者也较易接受，故本文不拟重复介绍，而是重点谈谈浪漫主义方面的内小说中的浪漫主义因素，体现在“太虚幻境”这一超现实形象体系的塑造上。此处所说的“太虚幻境”是个广义概念，它不仅指超现实的活动环境，而且包括超现实人物形象，以及具有超现实色彩的情节。

《红楼梦》以现实主义为主，并融入浪漫主义的创作方法。

和我国其他古典小说相比，《红楼梦》从宏观上采用了独特的艺术手法。这就是以现实主义为主，并融入浪漫主义的创作方法。现实主义的描写，即按事物本来的面目进行准确而细腻的描绘，在此方面，前贤们说得很多，读者也较易接受，故本文不拟重复介绍，而是重点谈谈浪漫主义方面的内小说中的浪漫主义因素，体现在“太虚幻境”这一超现实形象体系的塑造上。此处所说的“太虚幻境”是个广义概念，它不仅指超现实的活动环境，而且包括超现实人物形象，以及具有超现实色彩的情节。

　　中国古典小就有着其独特的艺术风貌，写作方法上是积极浪漫主义与现实主义表现方式的有机融合，力求更充分地反映现实社会生活，用理想化的人物形象来引导读者认识生活。我们对古典小说所叙写的人物和事件很难指实，尤其是对那些历史现实和英雄传奇作品，由于讲说形式的深远影响，古典小说在刻划环境和人物时，很小用静态描写的笔法，而往往是通过人物的语言和动作来状物写景，刻划人物性格。在叙事观点上，古典小说很难用第一或第三的叙事人称来限定，使用的是一种模糊叙事的手法，不同于现当代西方小说，而这能够多角度、多侧面地传达艺术含量和思想内涵，讲求情节的奇险和完整，在风口浪尖上塑造人物，达到传神写照的艺术效果，也是古典小说的艺术追求，中国古典小说的艺术语言、准确、通俗、生动、丰富，具有感觉色彩和艺术情韵，有很强的表现力。《红楼梦》—即是我国古典小说中最杰出的代表。

　　《红楼梦》是我国文学史上成就最高的一部古典小说，也是世界文化史上能够代表一个民族的文化且具有人类文化普通价值的少有杰作之一。《红楼梦》能够而且已经起到引领中国文学走向世界的作用。

　　《红楼梦》这部百科全书式的著作，多少年来一直被后人传阅、研究，那么它究竟有哪些特点是我们应该学习的？它的艺术特色、个性何在？这就必须从我们中华文化的传统上来看曹雪芹这位伟大作家的文学创作。

　　首先，我们来了解一下《红楼梦》的内容简要以及写作主线。

　　一、《红楼梦》内容简析

　　《红楼梦》是一部“说不尽”的奇书，它那博大精深的思想内涵，错综复杂的人物关系，无比丰厚的艺术蕴涵，值得我们永远探求。

　　《红楼梦》是作者曹雪芹以毕生的血泪写说的，脂砚斋说“壬午除夕，书未成，芹为泪尽而逝”，曹雪芹也说“满纸荒唐言，一把辛酸泪，都云作者痴，谁解其中味！”。很显然，《红楼梦》的主题内容是蕴涵着深意的，决非简单可解。

　　鲁迅先生曾说过：《红楼梦》单是命意，就因读者的眼光而种种；经济学家看《易》，道学家看见*，才子看见缠绵，革命家看见悱满，流言家看见宫闱秘事，社会上还有所谓“一百个人眼中，就有一百个贾宝玉”的说法，自《红楼梦》出世至今，人们对其主题的认识一直是众说纷纭，有“爱情说”、“爱情婚姻悲剧说”、“四大家族心衰说”、“政治历史说”等等。但总的概括分析，《红楼梦》的主题内容主要包括以下四个方面：

　　一、通灵宝玉与叛逆主题—贾宝玉的形象。

　　二、木石金玉与爱情主题—贾宝玉的爱情婚姻悲剧。

　　三、四大家族与政治主题—贾府衰败的历史命运。

　　四、色空观念与人生主题—“分骨肉”、“世难容”、“聪明累”、“虚花语”。

　　了解了《红楼梦》的主要内容及思想后，我们再来看看它的写作主线：

　　曹雪芹笔下写人写物、写事、写境，都有它的个性，我们也只有掌握了这一点，才能够真正理解《红楼梦》的艺术特点，如果你用一般的你常听到的词语如“形象鲜明、性格突出、刻画细致、言语生动”，你是得到了一些文学享受，但是你没有把握住《红楼梦》真正的精华。

　　鲁迅先生虽然非红学专家，但他的《中国小说史略》里边就有一篇专讲《红楼梦》，他说《红楼梦》不是政治小说、历史小说，它是人情小说，“人情”两个字就抓住了《红楼梦》的精神中心，然后鲁迅先生对《红楼梦》的艺术他提出一个最重要的命题，即伏结，而且他还评论说《红楼梦》续本的好坏是经符不符合原著的伏线为标准的，何为伏线？就是书一开头处处句句里边有埋伏，里边藏着东西，它表面上是一层意思，但一细想，它是指的后边。

　　大家都比较熟悉的有一个《好了歌》，甄士隐做了注解它的第一句都是伏线，那里说“陋室空堂当年笏满床，衰草枯杨曾为歌舞场……”，这其实是荣国府大观园的变迁，这里面每一个埋伏，指的是后面一个人，而这个伏线一直贯穿着全书。

　　在运用伏线上，曹雪芹在布局上也是别具匠心，我们可以想一想，进怡后院的外人，只有贾芸和刘姥姥，而这两个人物重要无比，她们除了进怡红院还都找过王熙凤。而在《红楼梦》的最后，贾芸和刘姥姥都分别去狱内探望宝玉和凤姐，刘姥姥还救了巧姐，这两个人物构成了《红楼梦》最重要的收场人物。

　　总的来说，《红楼梦》的布局结构是两截，前边54回写的是过除夕，祭宗祠、家庭的盛会、荣国府的那重排场，一过54回，笔墨马上变了，家庭主要是写**、少奶奶、后半扇真正占据艺术舞台的已经不是那些人了，是那些各层各级的大丫环、小丫环、无名的女儿前半扇你看到的良辰美景，赏心乐事，最后也是为了反衬后边的。

　　通过以上对《红楼梦》的主要内容、思想及写作伏线的了解，本文再就《经楼梦》的艺术特色和文化价值，谈一谈粗浅的认识。

　　自《红楼梦》问世以来，研究《红楼梦》的著述可谓汗牛充栋，《红楼梦》之所以成为跨越时空而魅力不域的传世之作，除了该书划线在塑造人物形象方面取得的巨大艺术成就外，还在于作者对人生和社会悲剧的深刻体验和揭示，书中蕴涵的丰富寓意，该书具有神话和宗教色彩，以及对中国数千年传统文化的高度浓缩和艺术的表现。

　　一、对人生和社会悲剧的深刻揭示

　　《红楼梦》与中国其他大多古典小说的一个重要不同点，首先是它的悲剧性，中国古典小说的故事情节结构，多以悲开始，以欢结束，由离开端，以合收束。从唐代的传奇开始，到宋元明清时的话本和拟话本小说。也大都是以坏人得到惩罚，好人得到富贵，冤屈得到昭雪，夫妻得以团圆作结尾，有一个读者期望的圆满结局。在中国古典小说当中，极少有非剧，更少有真正的悲剧。但《红楼梦》却不是如此，它是由大观园中众姐妹的聚会开始，以众芳凋零，人去楼空，花落人之为结局的。《红楼梦》里面的人物几乎都是失意的。宝玉对生活彻底绝望出家做了和尚，黛玉在爱情上不能如愿，抱恨而亡；宝钗虽然得到了宝玉，但只一年就守了活寡；“凤辣子”在贾府曾一度大权独揽，威风入面，但最终反误了卿卿性命；贾府虽曾一度蒙受浩荡皇恩，门庭显赫，“金银满箱笏满床”，到头来却落个“陋室空堂衰草黄”，“白茫茫大地真干净”。《红楼梦》是一个旷世奇才历经坎坷和不幸对人生和社会的悲剧性感知和把握。在情节结构上，它是由欢而悲，由合而离，是中国古典小说中真正具有悲剧意义的作品。

　　对于《红楼梦》悲剧性的认识，清未民初学贯中西的大学问家王国维认为：《红楼梦》所展示的悲剧是“自律的也；哲学的也；对人生观价值观的思考，宇宙的也；文学的也”。

　　①比王国维稍晚一点的一位红学家则认为：“《红楼梦》的人生哲学是克己的、消极的，出世的。……这部书解决人生问题的方法就是出家做和尚，今世的一切是虚空的，是毫无价值的”。

　　②尽管学者们对《红楼梦》的研究历来见仁见智，但这种从人生的角度探讨和发掘《红楼梦》意义的方法却是所有喜爱《红楼梦》的读者的共同之处。《红楼梦》反映了封建社会中一般有理艳情有感情的读书人，在人生的理想和感情方面都找不到出路时的共同悲慨和共同心态，这一点是有普遍意义的。

　　每一个人都有过失意，尽管这种失意对他一生的影响程度不尽相同，情况各异，原因各具，可失意的人对失意的体味却是一致的，所谓“同是天涯论落人，相逢何必曾相识”，对《红楼梦》的阅读也是这样。所有失意的人都能在《红楼梦》中寻求到心理和感情上的寄托，人生不如意事常有八九，每个人都有过这种体验，都有过浮生若梦的感慨和悲凉，而《红楼梦》恰好就是将这种感慨悲情发挥到极至的一部书。因此每个人读《红楼梦》的时候都能找到与自己心意相通地方，引起强烈的共鸣，《红楼梦》成了失意人的心灵避难所。当人生理想不能实现，爱情找不到寄托和归宿的时候，《红楼梦》就成了人们的知己，《红楼梦》的世界就向你的心灵打开了，你走进了《红楼梦》就是走进了一个可以倾诉可偃仰啸歌的自由天地，它可以给你受伤的心灵带来慰藉。

　　但是，如果对《红楼梦》的认识仅仅停留在这个层次上还是不够劲儿的。作者通过对一群痴男怨女爱情幻灭和贾王薛史四大家族盛衰史的描写，实质上暗示的是封建社会由于其内容的不可克服的深刻矛盾终将走向灭亡的必然趋势。正是由于作者的这种洞悉未来的深刻思想，使作品产生了巨大的冲击和震撼力。

　　二、《红楼梦》蕴涵的丰富寓意

　　小说在第一回中交代，女娲当年炼五彩石补天，在大荒山无稽崖下面炼成了高十丈，方二十四丈的五彩石三万六千五百零一块，但女娲补天只用了三万六千五百块，单单只剩下一块没用上，这一块顽石就被丢弃在青埂峰下，再也无人过问了。这个故事表明女娲这个中国远古神话的造物神，始祖神是创造了宝玉，也是它遗弃了宝玉。这块被遗弃的顽石经过锻炼以后，已经通灵性，能大能小，他看到自己无才，不能去补天，常常有悲戚惭愧之心，因而自怨自艾，后来青埂峰下来了一个僧人，一个道士，看到这块奇异的石头，便把石头变成扇坠大小，带他到一个“花柳繁华地，温柔富贵乡”，投胎转世，于是就有了后面的故事。

　　很显然，这块女娲补天剩下来的石头，就是含在贾宝玉口中的通灵宝玉，而通灵宝玉就是贾宝玉的代号，他们三位一体，宝玉也就是那块顽石。所以贾府的上上下下老老少少都说他异常顽劣。《红楼梦》的故事就是贾宝玉的人生故事，就是一块顽石在人间的阅历—这就使得这个故事具有了一种寓言的性质，隐含着一种深刻而又丰富的寓意。寓言是一种带有劝谕性或讽刺性的故事，通常运用夸张手法描写人物或把动植物与无生物拟人他，通过一个简单的故事体现出某种深奥的生活哲理和教训。寓言不止上写给小孩子们看的，能读懂寓言深意的恐怕还是阅历丰富的成人。这块石头，想借它上面的真实斑驳的字迹告诉我们什么？是哲理还是教训，是启迪还是唤醒？还是给我们每个人的人生以一种暗示，一些措引？人们生活在充满魅惑和陷阱的世界中，都曾渴望得到关于人生的某种启示，而《红楼梦》恰恰能够给人们以某种暗示，指引、唤醒和教训，这是需要每一个读者去用心揣摩体味的，每个人的景遇不同，感受和理解也就会有很大的不同。

　　三、《红楼梦》的神话色彩

　　宝玉和黛玉以及其他的金陵十钗都来路不凡，尤其是宝玉和黛玉。按佛教人有三生的观点来看，宝玉在自然界中是一块女娲补天剩下的石头，在神界中他是赤霞宫神瑛侍者，在人世则是一个顽劣不驯的少年。黛玉的前身是西方灵河崖边三生石畔的一株绛珠草，这株草蒙受了神瑛使者天天灌溉照料之恩，才得以茁状成长，受到神界的天地精华，雨露的滋养，修炼成一个女体，日日想着报答神瑛侍者的浇灌之恩。正好，神瑛侍者（即通灵宝玉）偶然动了思凡之心，想要到人间去走一走，看一看。在他的百般请求下，茫茫大士和渺渺真人带着他到温柔富贵之乡去投胎为人。于是，一直想着报答神瑛侍者灌溉之恩，绛珠仙草也要到人间去，但是她没有仙露加报答神瑛侍者，怎么办？只有用自己一生的眼泪来报答神瑛侍者的灌溉之恩，即她在神界蒙受的恩泽要到人间去报答，而且又是用眼泪来报恩，这种报答的方式又是自古未有的，难怪黛玉终日以泪洗面！你看大观园的宝玉和黛玉，都是神仙下凡，这就给这个故事披上一层神秘面纱，神话的意味就愈加浓重。《红楼梦》中也一直是神话系统和现实系统交织在一起的。

　　大观园中的青春少女的命运都是由警幻仙姑统摄着，所“司人间风情月债，掌尘世女怨男痴”，她—警幻妇姑实际上已经是狄安娜似的女神了。她似真似假，如梦如幻。在古代神话中，人与神总是纠缠生活在一起，而在《红楼梦》中，宝玉也多次梦游幻境，与神仙姐姐一起饮酒品茶，甚至他的性启蒙老师也是由神仙姐姐担任。在《红楼梦》中人与神都认同“因空见色，由色生情，传情入色，自色悟空”的人生轨迹和意义。从人类文化和艺术思维的观点、角度来看，神话是人类远古的梦想和人类文化的根。卡西尔曾经说：“神话兼一个理论的要素和一个艺术创造的要素。”《诗歌与神话》的作者普雷斯特说：“神话创作者的心灵是原型，而诗人的心灵在本质上来说仍然是神话时代的心灵。”作为集诗人、画家和小说家于一身的曹雪芹，始终保持着人类神话时代的心灵，同时，他把自己对人生感悟的触须深深地扎在民族远古的梦想和人类文化的根里。曹雪芹的不同凡响之处，在于他唤醒了人类的灵根之心，引导人面对人类文化的源头来思考社会和人生。你是谁？你从哪里来？要到何处去？世界从何而来？文化之根的命题是《红楼梦》引导人思考的原点。它是人世间最纯真而又最具有灵性的幻想，因此它更符合人类返朴厚归真、求真求本的心理，这也是《红楼梦》的魅力力之所在。它吸引着一代代的读者去联想，去猜测，这世界到底是怎样来的？它的最初的创造是怎样开始的？有没有一个万能的全知的神在操纵着？世上仍然有很多自然科学难以解决的神秘的现象，甚至越是伟大的科学家，在他们自己的领域里研究得越是深入，他们就越崇拜自然的奥秘神奇，待物者的伟大和神妙莫测。所以说《红楼梦》故事中的神话意义、宗教意义，吸引了读者的眼光，引导读者思考探究世界的本原，使它魅力不衰。

　　四、《红楼梦》是中国封建社会生活文化的集大成者

　　《红楼梦》内容宏富，包罗万象，被誉为中国封建社会的百科全书。清代学者王希廉曾评价说：“一部书中，翰墨则诗词歌赋，制世尺牍，爱书戏曲，以及对联匾额，酒令灯迹，说书笑话，无不精善；技世则琴棋书画，医卜星相，及匠作构造，栽种花果，营养禽鱼，针黹烹调，巨细无遗；人则方正阴邪，贞*顽善，节烈豪侠，刚强懦弱，及前代女将，外洋诗女，仙佛鬼怪，尼僧女道，娼妓优伶，黠奴毫仆，盗贼邪魔，醉汉无赖，色色具有；事迹则繁华筵宴，奢纵宣*，操守贪廉，宫闱仪制，庆吊盛衰，判狱靖寇，以及诵经设坛，贸易钻营，事事皆全；甚至寿终天折，吞金服毒，暴病身亡，药误，以及自刎被杀，投河跳井，悬梁受逼，撞阶脱精等等，亦件件皆有。可谓包罗万象，襄括无遗，可谓才大如海，岂是别部小说所能望其项背。”3、《红楼梦》无所不包，如果这位王希廉能够知道一点文化学社会学的理论，就会把他所说的这些分类归纳一下，那就是《红楼梦》已经包罗了中国封建社会的物质文化，制度文化，精神文化这三个基本层面，《红楼梦》是对整个中国古代文化的回顾、总结、浓缩和艺术的表现，是中国封建社会生活文化的集大成者。《红楼梦》是读不尽的，正如鲁迅先生所说的：“单是命意，就因读者的眼光而有种种经学家看见《易》，道学家看见*，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事……”4、一部作品，它所含的文化积淀越是深厚，它所储存的信息量越大，也就越能引起人们强烈的关注和探讨的热情。研读《红楼梦》就是在研读中国的传统文化，它已经成为民族传统文化的化石和标本了，这是中国任何一部其他小说难以达到的成就。

　《红楼梦》第三回的主要内容：黛玉的母亲去世后，林如海托贾雨村携黛玉进京都，同时贾雨村携带着林如海的信，在贾政的帮助谋求复职。黛玉进了贾府后面见了一行人，晚饭后黛玉初见，宝玉问黛玉是否有玉，听到黛玉说没有，宝玉哭闹着当众摔玉。众人劝解后才作罢。

　《红楼梦》的作者

　《红楼梦》的作者是曹雪芹。曹雪芹是清朝时期的文学家。在曹雪芹幼年的时候，他的家境富贵，而后曹家日渐衰微，曹雪芹在此后经历了封建大家族的人情冷暖，对封建社会具有深刻的认识。曹雪芹历经多年的贫寒生活，笔耕不缀，终于创作出了《红楼梦》。

　《红楼梦》的主要内容

　《红楼梦》是长篇章回体小说，是中国古典文学小说的代表作之一，具有浪漫主义精神。《红楼梦》不仅仅讲述了贾宝玉和林黛玉之间的凄美爱情，还展现了封建时代女性的种种不幸以及最后命运，同时也展现了贾、史、王、薛四大家族的兴衰，具有很高的艺术价值，展现了中国古典小说的巅峰。《红楼梦》影响了数代研究者，并且产生了以《红楼梦》为研究对象的红学。

《红楼梦》最突出的艺术特色，就是“它像生活和自然本身那样丰富、复杂，而且天然浑成”，它把生活写得逼真而有味道。

《红楼梦》里面大事件和大波澜都描写得非常出色，故事在进行，人物性格在显现，洋溢着生活的兴味，揭露了生活的秘密。它的细节描写、语言描写继承发展了前代优秀小说的传统。《红楼梦》的突出成就之一是它“放射着强烈的诗和理想的光辉”。

《红楼梦》塑造了众多的人物形象，他们各自具有自己独特的个性特征，成为不朽的艺术典型，在中国文学史和世界文学史上永远放射着奇光异彩。

《红楼梦》的情节结构，在以往传统小说的基础上，也有了新的重大的突破。它改变了以往如《水浒传》《西游记》等一类长篇小说情节和人物单线发展的特点。

创造了一个宏大完整而又自然的艺术结构，使众多的人物活动于同一空间和时间，并且使情节的推移也具有整体性，表现出作者卓越的艺术才思。

扩展资料：

《红楼梦》全面而深刻地反映了封建社会盛极而衰时代的特征。它所描写的不是“洞房花烛、金榜题名”的爱情故事；而是写封建贵族青年贾宝玉、林黛玉、薛宝钗之间的恋爱和婚姻悲剧。

小说的巨大的社会意义在于它不是孤立地去描写这个爱情悲剧，而是以这个恋爱、婚姻悲剧为中心，写出了当时具有代表性的贾、王、史、薛四大家族的兴衰，其中又以贾府为中心。

揭露了封建社会后期的种种黑暗和罪恶，及其不可克服的内在矛盾，对腐朽的封建统治阶级和行将崩溃的封建制度作了有力的批判，使读者预感到它必然要走向覆灭的命运。同时小说还通过对贵族叛逆者的歌颂，表达了新的朦胧的理想。

—红楼梦

关于红楼梦中描写女性的服装更详细一些，原因有好几个。

首先无论是古时候还是现代，女性的服装的色彩一向都比男性更加的丰富多元化。曹雪芹对红楼梦里面的女性进行众多的服装细节描写，这样是很自然的事情，因为红楼梦里面的都是大户人家，都是属于有钱的那些人，那他们的服装必然不会比常人的粗布麻衣相同。

其次在红楼梦里面的那些环境，他们对女性的服装进行大幅度的描写，一是能体现本身的人物性格特点，能更加突出的，这突出这个人物的性格特点，比如说写王熙凤的服装，艺术厂写的就是彩绣辉煌，恍若神仙妃子：头上戴着金丝八宝攒珠髻，绾着朝阳五风挂珠钗，顶上戴着赤金盘缡璎珞圈，裙边系着豆绿官绦，双衡比目玫瑰佩，身上穿着缕金百碟穿花大红洋缎窄肩袄，外罩五彩刻丝石青银鼠褂，下着翡翠撒花洋绉裙；他就能把王熙凤那种精明干练的气质给写出来。

仅仅这一段话是不是就将王熙凤的大管家的形象给写了出来，这样能看出她的那些雍容华贵的气质，更能符合他这个人物的设定。而曹雪芹他之所以对其他男性的服装并没有什么特别细致的描写，一是因为其他的男人大多都不是主角，比如说主角贾宝玉，他对他的服装就有特别细致的描写，一是贾宝玉的身份尊贵，二是贾宝玉他是属于穿起整部小说的主线人物，所以他才会对贾宝玉有细致的服装描写。

而其他的男性，并没有什么值得着重落笔的地方，对于其他的男性，他不如就直接一笔带过他们的寒酸或者是一笔带过他们的那些威严更多的那些描写还是说他们的气质描写比这些衣着描写更来的让读者直观一点。

因为无论是写服装的细致描写，还是说写人物她性格外貌的描写，主要的目的都是为了向读者反映这个人，所以只要能达到它的效果，它就算对其他的男性没有这些服装描写有什么不可呢？最后一点就有可能是因为曹雪芹，本来就是写的一堆女人的故事，她更多的精力都是放在了写女人身上，而且这些男性的描写肯定就只是辅助的穿插，服装对于他们来说就没有什么值得写的地方。

摘要：《红楼梦》是我国古典小说的优秀作品之一，是中国古典小说艺术的巅峰之作。它也是一部伟大的语言艺术作品，语言艺术达到了中国古典小说前所未有的成就。本文对《红楼梦》的语言艺术特点进行了分析探讨，以期能够更好地感受这部巨作的艺术之美。关键词：红楼梦;语言艺术;特点《红楼梦》是清代作家曹雪芹的一部古典小说，这部小说在各个方面都取得了很高的成就，受到了文学爱好者的喜爱。作品中无论是对人物的刻画还是对情节的描绘都表现的淋漓尽致，跃然纸上，给人留下了深刻地印象，值得读者细细品味。而作品又将语言创作发挥到了极致，质朴自然、幽默诙谐、意趣深远，成为一部不朽的佳作，使人反复阅读，感受语言的魅力，并成为后人不断传阅和研究的对象。一、《红楼梦》的语言特点分析（一）《红楼梦》的语言具有个性化特点《红楼梦》在人物语言及对话方面都具有很高的艺术成就，表现其一就是语言具有个性化的特点。作者用个性化的语言描绘出了许多性格各异、惟妙惟肖的人物形象。如王熙凤的“俗”、薛宝钗的“雅”、林黛玉的“尖”，并从人物特点中反映出他们的性格特点、家庭背景、思想境界等。“只闻其声就可见其人”，每个人物形象都拥有不同的语言特点，使文学爱好者们通过语言的描写就可想象现出每一个人物的形象特点。例如，作品中描写王熙凤时，“甜心苦，两面三刀圳”，“明是一盆火，暗是一把刀”，或借用贾母的“凤辣子”，由此刻画中王熙凤贪婪狡诈、阴险骄横的性格特点。描写林黛玉时多用的是诗词方式，如“花谢花飞花满天。红消香断有谁怜”、“叹今生谁舍谁收？嫁与东风春不管。凭尔去，忍淹留”等，把林黛玉敏感、淡泊多愁善感的人物形象刻画出来。可见，在《红楼梦》中，独具个性化的语言特点使读者更容易理解人物形象，身临其境，感受这部巨作的魅力。（二）《红楼梦》的语言具有修辞之美的特点《红楼梦》中修辞的运用十分之多，塑造了《红楼梦》幽默诙谐、生动活泼的语言特点。谐音、双关、比喻、借代等的修辞手法使作品更加生动形象。作品中的谐音、双关的修辞手法很多体现在人物的名字上。作品中人物的名字不是作者随意取得，而是切实地反映出人物的性格、特点、命运，而且还与整个故事的情节发展有着十分密切的关系。如甄士隐的谐音是“真事隐”，贾雨村的谐音则是“假语存”，反映出文章的主题思想及创作方式，又如贾府四个女儿的名字分别为“元春、迎春、探春、惜春”，把首字连接起来就是“元迎探惜”，即“原应叹息”，寓意着贾府四个女儿悲惨的命运，这种双关的修辞手法为作品增添了色彩，又与作品的主题紧紧呼应。除谐音、双关外，作品中还有许多修_手法，如比喻、借代等。如作品中袭人和宝玉的一段对话：“他一走进去，就好似一盆刚刚出来的嫩剑兰花放到猪窝一样”，在此处宝玉把袭人比作兰花，以此来表现出袭人的美丽，又将兰花和猪窝做鲜明对比，更能反映出袭人的人物形象。运用比喻的修辞手法使作品更加生动、形象。作品中描写贾宝玉出生时描写道，“刚生下来，嘴里就衔出一块五彩晶莹的玉石，上面还带着一些字迹，故取名叫宝玉。”把佩戴的玉器取做名字，而不是直接体现所要描写的人物，用相关的事物进行借用体现。这种借代的修辞手法更能表现出人物的性格特点。《红楼梦》中的修辞手法的运用使得作品更加生动、有趣，也为其成为中国文学艺术的瑰宝奠定了坚实的基础。（三）《红楼梦》中方言口语与诗词雅言共用《红楼梦》的语言描写时，既使用了大量的古典文学语言，又有许多方言口语。作品中的方言口语多以北方方言为基础，日常化、语化的描写，为作品增添利亲切感，又显得诙谐、有趣，并结合古典文学语言，为作品增添了故事性。《红楼梦》中也有许多诗词语言，作者在描写场景及人物形象时，结合古典文学创作出诗词，使作品更典雅更具有韵味，使读者感受到我国的古典诗词之美。如林黛玉的词“漂泊亦如人命薄，空缱绻，说风流”，“叹今生谁舍谁收？嫁与东风春不管。凭尔去，忍淹留”，借用柳絮来描写自己的命运，使读者感受到诗词的悲壮之美。这种方言口语与诗词雅言共用的语言特点，形成了高度艺术化的文学语言，堪称是我国一部前所未有的巨作。（四）《红楼梦》语言富有浪漫主义色彩《红楼梦》的语言又富有浪漫主义色彩，增添了作品的文学性，给读者带来了无限的遐想。作品的开始引用“女娲补天”的神话故事，想象力丰富，神话故事增添了作品的浪漫主义色彩。又如，作品中将贾宝玉和林黛玉化身为神瑛侍者和绛珠仙子，神瑛侍者对绛珠仙子有灌溉之恩，后因一些原因，他们被贬入凡间，成为贾宝玉和林黛玉的化身。天上未报答的恩情要在凡间完成。绛珠仙子即林黛玉是来报答贾宝玉的恩情的，又因是灌溉之恩，所以天天以泪洗面。林黛玉短暂悲惨的一生以报答完贾宝玉的恩情而终止。在作品的最后，林黛玉泪已流尽，则寓意着恩情已报答完毕，即将离开人世。这种神话故事与凡间人物事情相结合的写法，缥缈虚幻，感人生动，具有强烈的浪漫主义色彩，增添了作品的艺术魅力。（五）《红楼梦》语言具有强烈的写实主义精神《红楼梦》的语言又具有强烈的写实主义精神。据考证，《红楼梦》的小说背景是清代康熙、雍正、乾隆年间，是封建王朝的鼎盛时期。作品表面上是写贾宝玉、林黛玉、薛宝钗三人之间的恋情，通过三人之间的恋情描写了贾史王薛四大家族由兴到衰的历史，而本质上作者是在描写封建社会衰败没落的历史。作品中多次描写了封建家族骄奢浪费、富贵奢靡的生活场景，由此刻画中封建社会的黑暗，贾史王薛四大家族的没落则预示着封建社会终将会走向灭亡，具有强烈的写实主义精神，值得后人不断地品位与研究。（六）《红楼梦》语言具有哲理性的特点《红楼梦》的语言又具有较强的哲理性，给读者以生活启迪，引发读者对生活、对人生的思考。在文中，作者将自身的生活体验运用诗词语言表达出来，使读者在阅读时进行深思，获得启发，并体验阅读的乐趣。如“不是东风压西风，就是西风压倒东风”、“外面架子虽未倒，内囊却也尽上来了”等富有哲理的句子，让读者产生对生活的感悟，同时也为作品增添了哲理美。这部巨作给后人的启迪远远超过了作品本身所表达的主题思想，这部不朽的历史巨作值得我们细细品味阅读，去感悟生活、感悟人生。（七）《红楼梦》语言具有反讽性的特点《红楼梦》中的语言还具有较强的反讽特点。在作品中，作者用“似褒实贬、似贬实褒”的语言对封建社会进行了讽刺，表达出作者对封建王朝的不满。例如在对贾宝玉的语言描述中，作者既通过人物评价表现出社会对他的否定，又利用社会评价将自身的评价掩盖起来，对林黛玉的反讽主要是利用环境对她的否定。这种反讽的特点既表达出作者对林黛玉的同情，又深刻地反映出作者封建社会的强烈不满，具有强烈的反讽特点。二、结语《红楼梦》是我国文学艺术的瑰宝，具有很高的文学研究价值，其语言描写又具有强烈的艺术特点，成就非凡，是任何一部作品都难以超越的。《红楼梦》的语言具有个性化、修辞之美、方言口语与诗词雅言共用、富有浪漫主义色彩、强烈的写实主义精神、哲理性、反讽性等的特点。语言精粹、简洁文雅，具有较高的艺术价值及美学价值，值得后人细细品味阅读。来源：北方文学