谁有和你一样的钢琴谱,和小提琴谱??

钢琴谱（五线谱）是两行，第一行带有高音谱号右手演奏，第二行带有低音谱号左上演奏，

吉他谱有六线谱，也有五线谱，在旋律上标有和弦功能，

小提琴谱（五线谱、简谱）只有一行，标有高音谱号

　卡农曲

　我们最熟悉的卡农作品乃是帕赫贝尔(Johann Pachelbel)的《D大调卡农》(Canon and Gigue in D)，也称作《帕赫贝尔的卡农》(Pachelbel's Canon)。

　此曲一般的演奏法是以大提琴启奏，三把小提琴间隔八拍先后加入。小提琴全部拉奏完全相同旋律，前后仅三段不同的旋律，每段仅两小节的旋律供重复拉奏;大提琴从头到尾也仅有两小节，重复达二十八次之多。这段音乐虽然不断回旋往复，但其旋律之美不让人觉得单调，反而感觉动听悦耳。

　现在出现了各种版本的卡农，如小提琴独奏版、弦乐四重奏版、钢琴独奏版、钢琴四手联弹版、竖琴独奏版、长笛协奏版、铜管合奏版、陶笛独奏版、吉他独奏版、美声无伴奏合唱版等诸多版本。

　其中钢琴独奏版又以乔治·温斯顿改编的版本最为著名。

　○ 此曲由于**《凡夫俗子》采用它作为配乐而广为人知。

　○ 韩国**《我的野蛮女友》中采用了此曲的改编版—乔治·温斯顿(George Winston)的音乐专辑《December》中的《帕赫贝尔的卡农变奏曲》(Variations on the Canon by Pachelbel)，更使之风靡一时。

　○ 此曲还作为代表人类文明的成就之一，被美国国家航空航天局通过人造卫星送入太空。

　○ 动画新世纪福音战士的剧场版，亦用上此曲的弦乐版作为配乐。

　○ 动画Kanon京都版的第24话亦有使用此曲，并用此曲解释标题

　○ 港片《十分爱》爱情文艺片里，高潮部分也采用到了cannon曲子。

　作品里用到卡农技巧的曲子

　贝多芬-《命运交响曲》

　巴赫-《五首卡农变奏曲》

　巴赫-《哥德堡变奏曲》

　威尔第-歌剧《命运之力》序曲

　拓展

　正格卡农

　主句和答句在方向上、节奏上完全一致，一般根据它们之间的音程距离称呼，如同度卡农、四度卡农、五度卡农等。在正格卡农中，除同度、八度外，其他音程的卡农常用自由模仿，以免形成调性重叠;其中四度、五度卡农除用自由模仿以保持调性统一外，也可采用严格模仿，使答句转入下属调或属调。

　变格卡农

　答句是主句的变形。若将主句的时值成倍扩大，则成增时卡农，反之，则成减时卡农;若将主句各音作反向的模仿，称为倒影卡农或反向卡农，若将主句各音出现的次序颠倒模仿，称为逆行卡农或蟹行卡农,答句若为主句之逆行并倒影者,称为逆行倒影卡农。

　二重或三重卡农

　即同时有两对或三对不同旋律的卡农进行

　无终卡农

　即卡农的结尾与乐曲开始相衔接而使音乐循环不已者

　有终卡农

　即答句不再进行模仿，另加结尾部分以构成终止者。

　卡农的最早历史，可以追溯至13世纪的民间音乐形式,如狩猎曲、轮唱曲等。轮唱曲是一种小型声乐曲,其形式为各声部以相同间距进入的同度无终卡农，13世纪以后流行于英国。15世纪出现了完整的卡农曲，并为佛兰德乐派的作曲家所喜用。此后，卡农经常作为一种独立的小型乐曲或大型乐曲中的`一个段落而被运用。

　卡农并非曲名，而是一种曲式，字面上意思是「轮唱」，原意为“规律”。指的是复调音乐的一种写作技法。一个声部的曲调自始至终追随着另一声部，数个声部的相同旋律依次出现，交叉进行，互相模仿，互相追逐和缠绕，而声部几乎是单调意义上的重复。直到最后……最后的一个小结，最后的一个和弦，它们会融合在一起，永不分离。缠绵至极的音乐，就像两个人生死追随。用卡农手法写成的乐曲就叫作“卡农曲”。卡农Canon虽不像浪漫派作品那样高潮起伏、惊心动魄，但在看似反复平常的进行中，却交相共鸣出多种音色效果。平凡的韵律脉动着瞬息万变的`生命力，如同天使一般让人迷醉和沉静。我们熟悉的轮唱曲就是卡农曲的一种。卡农出现于十三、十四世纪。后人常采用古代曲调作为卡农主题。如巴赫的《五首卡农变奏曲》。十九世纪的交响曲、奏鸣曲也常用卡农手法，如贝多芬的《命运交响曲》。

　简单的讲，卡农〈canon〉是一种作曲手法，意思是「同样的旋律间隔两拍或一小节、两小节不等先后演奏」。

　“卡农”就是根据严格模仿的原则，用一个或更多的声部相距一定的拍子模仿原有旋律的曲式。至于用什么乐器，几个声部，就要随作曲家的便了，一般来说，2-6个声部就差不多了，要是非有人写个几十个声部也未尝不可，倒是现代音乐里常有的事。卡农是最基本的复调音乐的一种，一般好多作曲家在学复调音乐时都要作一大堆卡农去练习技巧，不过都是练习罢了，编了号算作品的好像不多，而且是什么乐器都有，兴德米特的教程里就有不少，长笛和钢琴的，中提琴和钢琴的……在许多地方都可以听到卡农，不只是帕黑尔贝尔的那首，想必巴赫也有不少的卡农，只是我没听过巴赫的作品，不好去胡说。好多的交响作品里都会有用卡农的技巧作的部分，只是没有单独提出来像帕海贝尔那样单独算作一首作品罢了。顺便提一句，卡农也不是非要把旋律一点不差的模仿下来，可以加快和放慢节奏(这一点在帕海贝尔德猕农中应当能够看到)，还可以做倒影处理。

　除伟大的帕赫贝尔卡农以外，还有形形色色的卡农，其中不乏名家，如：巴赫写过一首古钢琴变奏曲，叫做《戈尔德堡变奏曲》(即《哥德堡变奏曲》)，包含一首咏叹调和三十个变奏，其中第3， 6，9，12，15，18，21，24和27变奏都是卡农，除了第3变奏是同度卡农外，其余八个变奏，依次把旋律移高或移低2度到9度进行模仿。比才作曲的《阿莱城姑娘》第二组曲中的《洛朗多尔舞曲》第一部分，构成了两声部的八度卡农，旋律先由双簧管、单簧管和小提琴齐奏，两拍以后，大管、圆号、中提琴和大提琴把旋律移低八度进行模仿。近代歌剧中的重唱曲和合唱曲，也常采用卡农的形式。如贝多芬的歌剧《费台里奥》第一幕中的四重唱，就是一首四部卡农。在柴可夫斯基的歌剧《叶甫根尼·奥涅金》第二幕第二景中，一对朋友连斯基和奥涅金变成了仇人，他们在决斗之前，也唱了一首卡农。在古典音乐常识中，卡农和赋格一样是一种复调形式。

　不管雅也好俗也好，我们都将迷失在螺旋的阶梯上，拥抱那渗入骨子中的美。

金色琴弦小提琴曲

萨拉萨蒂《斗牛士之歌》（月森莲）

舒伯特《圣母颂》（日野香穗子、月森莲及两人二重奏）

戈塞克《加伏特舞曲》（日野香穗子&火原和树）

维尼亚夫斯基《D大调波兰舞曲》（月森莲）

肖邦《离别》（日野香穗子&土浦梁太郎）

帕海贝尔《D大调卡农》（日野）

小维塔利《G小调恰空》（月森莲）

柴可夫斯基《旋律》（日野）

拉威尔《茨冈-音乐会狂想曲》（月森）

帕格尼尼《24首随想曲NO24》(月森)

弦乐四重奏

莫扎特《小夜曲》

另外总结的非常喜欢的曲子

萨拉萨蒂的《流浪者之歌》

（高级曲子哦，悲怆忧伤，有气势）

萨拉萨蒂《斗牛士之歌》

（改编自比才歌剧《卡门》）

维尼亚夫斯基的《D大调波兰舞曲》

（就是月森第一次演奏会的曲子，好听啊~~~华丽的波兰舞曲）

维尼亚夫斯基《传奇》

（十级的考级教材上有）

帕格尼尼《二十四首随想曲》

（全部都很好听啊，都是高难度的练习曲）

帕格尼尼《无穷动》

（大师的曲子，就不多说了）

克莱斯勒《爱之喜》、《爱之悲》

（姐妹篇哦）

埃尔加《爱的礼赞》

（爱的问候、爱之祝贺）

舒伯特《圣母颂》

（恬静优美的曲子）

马斯涅《泰伊斯冥想曲》

（就是《沉思》，很经典，浪漫的法国风格）

帕海贝尔《D大调卡农》

（小提琴是原版，不过钢琴版的也比较好听，还有弦乐四重奏，等其他乐器的变奏）

　　小提琴浪漫曲，并无严格的形式，一般情况下体现着作曲家的个人情感抒发或内心随想。它有时出现在大型作品的柔板或行板乐章中，如莫扎特《G大调弦乐小夜曲》的第二 乐章浪漫曲，有时出现在舞剧音乐的某一片段中，如格利埃尔的芭蕾舞剧《红**》中的浪漫曲，旋律大多抒情委婉，情绪跌宕激越。

　　在小提琴作品的曲库中，贝多芬的《F大调浪漫曲》、《G大调浪漫曲》以及德沃夏克的《bA大调浪漫曲》和萨拉萨蒂的《安达露萨浪漫曲》等作品，无论是内容 结构、演奏技巧以及音乐内涵方面，都与那些光辉的名作并举于琴坛之首，它们不仅成为许多演奏家的保留曲目．并且被一部分国际大赛定为比赛选用曲目。另外还有许多动人的抒情乐曲．如：

　　柴科夫斯基的《旋律》。这些乐曲虽然出处不同，但都是完整的、可单独演奏的小提琴佳作。无论名曰《旋律》、《诗》，还是《柔板》、《行板》等等，它们都具有抒情的特征，同属于浪 漫曲的范畴。它们既不同于简单的小品，又不同于奏鸣曲式的篇章，如同所有著名的浪漫曲一样为演奏家所钟爱，为爱乐者所喜闻。

　　另外，推荐几张浪漫曲唱片：

　　1德沃夏克家族：经典小提琴浪漫曲

　　表演者: 约瑟夫·海拉 (Josef Hala Piano)

　　介质: CD

　　出版者: 中新音像出版社

　　2贝多芬:小提琴协奏曲·浪漫曲

　　又名: Anne Sophie Mutter Beethoven Concerto and Romances / 安妮·索菲亚·穆特 贝多芬 小提琴协奏曲·浪漫曲

　　表演者: 库特·马舒尔 (Kurt Masur)

　　专辑类型: 引进版

　　介质: CD

　　发行时间: 2008

　　出版者: DG, 普罗艺术

　　3史上最浪漫的小提琴名曲集

　　表演者: Various Artist

　　流派: 古典

　　介质: CD

　　发行时间: 1999-8-23

　　出版者: Hyperion

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