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李斯特的一生有两个重要的女人陪伴过他,而且,她们都是公爵夫人级贵族兼美女作家!但她们和他的婚姻都不被教会认可,只能当同居看待。
第一个女人叫玛丽•达古尔,是一位公爵夫人,并且是当时巴黎社交界的名人,美丽、幽默又聪明,和乔治•桑是好朋友。她结识了李斯特之后就抛弃了丈夫和他私奔去了瑞士,那一年李斯特23岁,她28岁,那部著名的《旅游岁月》钢琴集就是他们私奔到日内瓦后开始创作的。只可惜他们同居十年就分手了,理由竟然是两人的性格不合!(借口而已吧?嘎!)玛丽嫌李斯特演出太过频繁冷落了她,而且经常听见他在各地与别的女人的风流事让她倍觉反感,她以笔名达妮儿 史丹发表了一部自传体小说《奈尼达》,永远告别了和李斯特的爱情生活,1846年二人从此分道扬镳。
另一个女人是卡罗琳•维特根斯坦公爵夫人,是波兰贵族后裔,十六岁时嫁到了俄国,人称卡罗琳公主。1847她和李斯特在基辅邂逅的时候她28岁,他36岁,她为了和他同居不惜抛弃了丈夫和三万农奴的领地,却无论怎样努力都一直不能让教会认可他们的婚姻。她个性冷静而且才气盎然,对李斯特的爱深沉而持久,在她的影响下,李斯特放弃了频繁的巡回演出,转入他一生中更为重要的创作生涯,那些别具意义的交响诗就是那个时候开始尝试创作的。1861年,50岁的李斯特再次提出与公主举行婚礼,但却遭到罗马教皇的否决,从此以后他心灰意冷,于1866年归于宗教。失望的卡罗琳愤笔疾书直至终年,留下了许多抨击教会腐败和保守的论著。
1847 年,李斯特二度赴俄演出,在这段日子里,他结识了波兰的卡罗 琳·莎依·维根斯坦公主,这使他的生活出现了新的转折。卡罗琳公主是波 兰人,家财万贯,在她的领地上有三万农奴,是时她 28 岁,已与比她年长得 多的丈夫——维根斯坦公爵这位沙皇的宠臣分居。卡罗琳公主是个了不起的 女人,有着非凡的洞察力和极高的才智和文学艺术修养,除母语波兰语之外 她还能熟练运用拉丁文、希腊文、法文、英文、德文、俄文。她还是一个虔 诚无比的天主教徒,经常帮助那些缺吃少穿的农奴。她的宗教观念对李斯特 的晚年产生了很大影响。李斯特在俄国的那些演出,她几乎每场必到,是李 斯特音乐的崇拜者。同样,在与卡罗琳公主的交谈中,李斯特也为她那丰富 的学识,敏锐的艺术鉴赏力和优雅的性格所打动,在一段频繁的交往后,他 们俩终于相爱。这是一种相互敬佩和相互理解的爱,就像打铁一样,铁锤打 在通红的铁上,溅起一束束思想的火花。李斯特曾在给朋友的一封信上写道: “为了同卡罗琳公主谈几个小时的话,我愿意多走成百上千公里的路。”
最为重要的是,卡罗琳公主终于说服了李斯特放弃颠沛的演奏生活,定 居安心转向音乐的创作事业。1847 年 10 月,李斯特在叶利查维特格勒举行 了他旅行演奏生涯中的最后一次公开音乐会后,结束了他辉煌的近十年的演 出生涯,并与卡罗琳公主隐居,开始了两人的同居生活。这段感情一直持续到李斯特去世,尽管其中李斯特也曾和其他女性有过各种感情上的纠络,但 在感情深处,他却一直忠实于卡罗琳公主,从未有过离开她的想法。然而令 李斯特终生遗憾的是:他和卡罗琳的结合并没有得到教会或法定的认可,原 因在于,俄国沙皇不批准卡罗琳正式离婚,公主的合法丈夫维根斯坦公爵也 不同意离婚,而且还欲加害公主,企图抢夺她的巨额财产。最终卡罗琳公主 遗下了大量的财产从俄国逃了出来。在李斯特以后的生活中,他从未放弃过 要与卡罗琳成为正式夫妻的想法,并为之作出了很大的努力。在他 50 岁生日 那年,和卡罗琳结婚这一努力差点得到成功,然而,迫于卡罗琳前夫维根斯 坦公爵的无理纠缠和俄国教廷的压力,梵蒂冈教廷将他们的婚事予以无限期 的延缓。
这时的欧洲正处于动荡不安的时刻,战乱四起。尤其是在匈牙利,爆发了反抗异族统治的革命起义,这使得李斯特不得不放弃回到祖国匈牙利定居 的打算。1848 年,李斯特再度接受了魏玛公国宫廷乐长和乐队指挥的职务, 和卡罗琳公主定居于魏玛。这段感情一直持续到李斯特去世。
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裴多菲(1823-1849)是匈牙利伟大爱国诗人、革命家,一生创作800多首抒情诗、8部长篇叙事诗,被誉为匈牙利抒情诗之王。
他出生于一个家境贫寒之家,当过兵,做过流浪艺人。15岁起就开始写诗,19岁发表第一篇作品《酒徒》。1844年到布达佩斯,出版了两本诗集,其中有两首著名的长诗《农村的大锤》和《勇敢的约翰》。随后,他到各地游历,写下了《反对国王》《匈牙利的贵州》等诗篇。总的基调是,反对封建专制,追求自由平等,诗歌深具民歌风味。
1846年参加革命后,裴多菲的思想与创作发生了重大变化。
他主张以诗歌为武器,为革命斗争服务,创作了许多政治抒情诗,号召人民争取自由与解放。名篇有《我渴望着流血的日子》《啊,人应当象人》《给贵族老爷们》《致十九世纪的诗人》《男人,应该有男人的勇气》《为了人民》等。塑造了一批英雄,形象地表现了匈牙利人民争取自由的斗争精神,具有充沛的浪漫主义激情和爱国热情,具有极大的鼓舞力量。1849年7月在反抗俄奥联军的战争中不幸牺牲。
裴多菲牺牲时仅26岁,身后留下22岁的妻子和1岁半的幼子。他一生中写下了800多首抒情诗和8部长篇叙事诗,此外还有80多万字的小说、政论、戏剧和游记,且有相当部分在战火中完成。这样的高产率,在欧洲文学史上是非常罕见的。
在匈牙利文学乃至其整个民族的发展史上,裴多菲都占有独特的地位。他奠定了匈牙利民族文学的基石,继承和发展了启蒙运动文学的战斗传统,被人誉为“是在被奴隶的鲜血浸透了的、肥沃的黑土里生长出来的‘一朵带刺的玫瑰’”。一个多世纪以来,裴多菲作为争取民族解放和文学革命的一面旗帜,也得到了全世界进步人士的公认。他那一首首脍炙人口的诗篇,至今仍在广为传诵。
他的《民族之歌》曾成为非正式的“国歌”,可见其诗歌影响力有多大!
1、罗伯特·舒曼:代表作有钢琴曲《蝴蝶》、《狂欢节bai》、《C大调幻想曲》、《童年情景》等。
罗伯特·舒曼是十九世纪上半叶德国音乐史上突出的人物,在他的艺术创作中深刻地反映出德国浪漫主义的优点和弱点。
舒曼狂喜的、热情的精力增加了他音乐的个人特征。他关注高于他内在自我和灵感的源泉,无论是霍夫曼还是克拉拉。
2、路德维希·凡·贝多芬:代表作品包括歌剧《费德里奥》、《D大调弥撒》、声乐套曲《致远方的爱人》等。
创作于1803年至1804年间的《第三交响曲》标志着其创作进入成熟阶段。此后20余年间,他数量众多的音乐作品通过强烈的艺术感染力和宏伟气魄,将古典主义音乐推向高峰,并预示了19世纪浪漫主义音乐的到来。
3、舒伯特:代表作:《未完成交响曲》;d小调弦乐四重奏《死神与少女》、钢琴五重奏《鳟鱼》、C大调弦乐五重奏、钢琴曲《流浪者幻想曲》、A大调奏鸣曲和配剧音乐《罗莎蒙德》等。
是早期浪漫主义音乐的代表人物,也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠,现闻名天下的《摇篮曲》便是在他的笔下完成的。
4、弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦:代表作品有:钢琴协奏曲2首、钢琴三重奏、摇篮曲、幻想曲、回旋曲、变奏曲等,共21卷。
肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一,是波兰音乐史上最重要的人物之一,欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础,同时又深受巴赫影响,多以钢琴曲为主,被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。
5、弗朗茨·李斯特:
代表作《十二首超技练习曲》、《六首帕格尼尼大练习曲》、三部《旅行岁月》钢琴曲集、改编自莫扎特的《唐璜的回忆》、《诺玛的回忆》及《恶魔罗伯特的回忆》等等。
出生于匈牙利雷汀,匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家,伟大的浪漫主义大师,是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。
结婚纪念日歌曲多种多样,有的人喜欢在结婚纪念日放感人歌曲,也有的喜欢温馨的歌曲。但庆祝结婚纪念日歌曲一定要选择适合当时场景的,不能盲目选择。
1、《everything i do i do it for you, bryan adams》第一年是 纸婚 ,意思是一张纸印的婚姻,比喻最初结合薄如纸,要小心保护。第二年棉婚,加厚一点,尚需磨炼。第三年皮革婚,开始有点韧性。这时的 结婚纪念日 歌曲 宜选择适合你们重温幸福时光的曲目,在结婚纪念日为你的爱人献上《everything i do i do it for you, bryan adams》作为结婚纪念日歌曲,仿若初识的日子,听到这首歌就想到了你们甜蜜的时光。
2、《浪漫的事》
第四年丝婚,缠紧,如丝般柔韧,你浓我浓。第五年木婚,硬了心,已经坚韧起来。第六年铁婚,夫妻感情如铁般坚硬永固。第七年铜婚,比铁更不会生锈,坚不可摧。第八年陶婚,如陶瓷般美丽,并需呵护。第九年柳婚,像垂柳一样,风吹雨打都不怕。第十年锡婚,锡器般坚硬,今生不变。一首《浪漫的事》作为结婚纪念日歌曲,告诉你的爱人“我能想到最浪漫的事,就是和你一起慢慢变老,直到我们老的哪儿也去不了,你还依然把我当成手心里的宝”。
3、《我们的纪念日》
这是我们的纪念日,纪念我们开始对自己诚实,愿意为深爱的人放弃骄傲,说少了你生活淡的没有味道,我用寂寞来惩罚我,看着你走过,要什么当时不说,此刻能有你倾听我,轻轻的转着,那是种甘甜以后,让人想哭的快乐。
4、《爱人》
曾经想过,真不愿这样 毫无理由被迷惑,再也不愿多说 为什么,我是如此的冷漠,午夜的烟火,燃烧后 悄悄被黑夜吞没,不再闪烁,没有热情 变成了冰河,请爱着我 请再爱着我,用你的温柔和承诺,我要向人们诉说,沉默不再跟着我,请爱着我 请再爱着我,甜蜜的感觉吸引我,不再拥有这份寂寞,在夜空 请你呼唤我。
5、《爱之梦》
弗朗兹·李斯特(Franz Liszt,1811-1886),著名的匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家,伟大的浪漫主义大师,是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。李斯特把自己的三首歌曲改写为三首钢琴曲,题作《爱之梦》(Liebestraum,S541)。原来的歌词,分别作为钢琴曲的题诗。第一、二首的题诗是德国诗人乌兰德(Ludwig Uhland,1788-1862)的《崇高的爱》(Hohe Liede)和《幸福的死》(Seliger Tod);第三首的题诗是弗莱里格拉特的《爱吧》(Olieb so lang dulieben kannst)。三首《爱之梦》都是夜曲体裁,特别著名的是其中的第三首,原来的歌曲作于1845年,是一首用钢琴“演唱”的抒情歌曲,音乐深情婉转,抒写弗莱里格拉特诗中的意境。
6、《爱你一万年》
《爱你一万年》是一首抒情曲风的经典歌曲。这首歌曲发行后在卡拉OK中被广泛传唱,孔祥东和刘德华的携手创作证明古典和流行可以有相当不错的合作 。歌曲本身营造出的意境再加上刘德华的歌声,此曲征服了无数憧憬在爱情里的人们,“爱你一万年”成为那个时代的记忆。
7、《永恒的心》
岁月如水,流到什么地方,就有什么样的时尚,我们怎能苛求,世事与沧桑,永不改变的,是从不羞于见人的,真挚与善良。
8、《亲爱的,宝贝》
“我爱她,从第一眼开始,直到我的双眼再不能睁开,我的生命只有她一个。” “只有她是我要的,这是一种认定,永远不会改变。” 两个优秀的男孩,一个可爱的女孩,同样的深情,却注定不一样的结局。 单纯可爱的她,感情还未开化就遇到生命里的爱人,从此陪伴她,教会她什么是爱;好像老天的安排,在她单纯的生活中又出现了一个叫她难以割舍的人,他用尽生命来爱她,教会她什么是被爱。相爱是幸福的,可是他说爱着心中所爱,即使是单恋也是幸福的,无论什么样的结局,认定了就要走到底。
9、《真心都给你》
我心中的你单纯美丽,朋友说的话你都相信,有时粗心大意,总要人为你担心,放不下你,你偶而会耍耍小脾气,故意对我不睬又不理,看我垂头丧气,你才笑着说是寻我开心,我情不自禁,爱上迷糊单纯的你,我无力抗拒,你那会说话的眼睛,为你着迷,淘气的你竟然也担心,问我会不会永远爱你,今生疼你爱你,真心都给你。
10、《开心每一天》
开心每一天 快乐每一天,开心每一天 快乐每一天,开心每一天 快乐每一天,开心那每一天,阳光温暖天空蔚蓝,彩云编织霓虹的光环,溪水清亮空气新鲜,青草铺开绿色生态园,人生多美好呀人心多么善,好风好雨好消息吻上我的脸,世界多么大呀天地多么宽,好山好水好风景美丽我心田,日子开心过呀工作心不烦,好歌好舞好心情快乐每一天,世界多精彩呀人生得意欢,好人好梦好运程开心每一天,开心每一天 快乐每一天,开心每一天 快乐每一天,开心每一天 快乐每一天,开心那每一天。
什么是漂泊呢?
首先漂泊分为两种:一种是心灵上的漂泊;一种是身体上的漂泊。也可以说是心理上、生理上的漂泊。前者虽然是呆在一个地方但一颗漂泊的心早已是纵横捭阖、驰骋千里,所谓是身闲心苦。这样的男人往往都怀着巨大的理想。他们总有一天会按照自己规划的蓝图去兑现自己的人生目标;后者是天涯漂泊的旅行家,他们怀着一颗虔诚的心走遍千山万水,所谓是四海为家。他们怀着好男儿志在四方的理想,走到那里就在那里工作和学习。就这样在漂泊中求知和探索,这样的男人一般都知识渊博,阅历丰富。正因为他们有这样不平凡的历练,所以他们总是这个世界上各个行业的领袖人物。所以,漂泊是一种境界,是一种精神,是一种男人们毕生都在孜孜追逐的梦想。本来嘛,生命的历程就像是一叶小舟在大海里四处漂泊。
什么是浪漫呢?
其实浪漫是一种心情,一种感觉,一种理想,一种至高的境界,更是人们的共同梦想。谁不追求历经波折的浪漫人生呢?在男人的身上往往表现出含蓄和深沉,只能意会不能言传;而在女人身上则表现出幸福和甜蜜,总想与人分享欢喜雀跃的心情。
那么,漂泊为什么会是男人的浪漫呢?
漂泊是男人的一个潜在的共同梦想,也就是一种漂泊的情结,又因为男人的浪漫情怀大多寄托在山水之间或者轰轰烈烈的事业当中。只有男人们身体力行地置身于大自然之间或融入造福人类的事业当中才能释放出来。所以漂泊不仅仅是男人的浪漫,更是男人毕生的孜孜追求!
男人们在对造福人类的事业中能够感受到浓郁的浪漫情怀,这需要一个历经沧桑的心灵历程。从古到今,从中到外,多少思想家、文学家、艺术家在改造人类思想和提升文明的进程中做出惊人贡献。
比如爱国的浪漫主义诗人——屈原,中国第一位浪漫主义诗人,他将自己一生的精力及全部情感投入到诗歌中,用自己的生命和灵魂来进行诗歌的创造。以优美的语言和丰富的想象力表达了他嫉恶如仇、忧国忧民和为理想而献身的精神,最后为了自己的国家昼夜忧愁而自杀,应该是精神漂泊的杰出代表。
还有伟大的浪漫主义诗人——李白,他的一生,绝大部分在漫游中度过,他的诗以抒情为主,具有超轶寻常的艺术天才和磅礴雄伟的艺术力量。他是屈原之后我国最杰出的浪漫主义诗人,素有“诗仙”之称。应该是漂泊精神的杰出代表。
美国浪漫主义文学的杰出代表——惠特曼,被认为是最伟大的美国诗人,也是最伟大的诗人。在诗中,他歌颂自由,赞美人民创造性的劳动,让人们感到顽强不屈的奋斗力量,是浪漫的精神领袖。
法国的浪漫主义乐派之父——柏辽兹,他的作品《幻想交响曲》被公认为音乐史上第一部浪漫主义的标题交响曲,抒发的是男人式的浪漫情怀。
匈牙利伟大的浪漫主义大师——李斯特,他在欧洲民族乐派的发展上也起了积极的推动作用。在他的祖国,人民始终尊崇他为伟大的“民族艺术家”,他那雄壮的浪漫情怀一直感染着现代的人们。
其实,以上的事实枚不胜举,他们共同的特点就是一生都在追求浪漫人生。不但要浪漫地生活还要浪漫地工作,甚至选择浪漫地死去。历经漂泊的心灵历程最终成就了男人们浪漫的一生。
男人们在浪迹天涯,颠沛流离的漂泊生活中也能够感受到巨大的浪漫。所以他们需要身体力行地通过远行去释放自己的浪漫情怀。自古以来多少立志漂泊旅行家、探险家,为了探索大自然的奥秘跋山涉水、漂洋过海,为人类的发展进程做出了卓越的贡献。
比如中国古代旅行家、地理学家——徐霞客,他不为仕途,专事旅行,二十多岁就在母亲的鼓励下,“周游名山大川,以阔大心胸,增广见闻”,他跋山涉水,风餐露宿,对祖国的锦绣河山、地质矿产、水利资源以及各种生物、植被、洞穴、岩溶进行了详尽地考察研究,后来编成的《徐霞客游记》不仅是部地理学著作,而且具有较高的文学价值。应该说是浪漫漂泊的标准精神楷模。
还有西汉时的史学大师——司马迁,他从二十岁起就漫游各地。每到一处,他都深入考察当地的风土人情和山川地势,搜集整理历史资料和轶闻趣事。他著的《史记》被誉为“史家之绝唱,无韵之《离骚》”。不仅是部历史巨著,而且在文学史上也享有崇高地位。也是一位漂泊精神的代表人物。
明代伟大的航海家——郑和,在世界航海史上居于重要地位。他从永乐三年至宣德六年奉命率船队七下西洋,完成了举世瞩目的壮举,建立并巩固了海上丝绸之路,传播中华文明,输出先进的科学技术,在本来战火纷纭的亚非世界开创建立了和平秩序,为世界文明进步做出了巨大贡献。虽然是奉命行事但他那种执著的漂泊精神也是值得我们学习的。
威尼斯商人、冒险家——马可波罗,也是第一个向西方有系统介绍中国的人。1271年经由现在的伊朗、中亚地区来到当时元朝的大都,晋见皇帝忽必烈。其后17年间在元朝做官并游遍中国周边境内各地,1292年从泉州出发经由伊朗的伊利汗国后回国。1295年威尼斯与热那亚间爆发海战,马可波罗因参与此战於1298年被捕成为俘虏,在狱中撰写成《马可波罗游记》,记述他在中国的沿途见闻、元初的社会情况及北京、扬州、杭州等历史名城的情况、中国东南邻邦的概况、蒙古诸汗国间的战争及亚洲北部的情况。书中盛赞东方的富庶、文化的昌明,扩展了欧洲人的地理视野,对以后的地理大发现有深远影响,更是研究中古时期地理学史、亚洲史和中西交通史的重要资料。他的书还成为许多著名天文学家和航海家(包括哥伦布)手边的必读之物。同时也是西方国家漂泊精神的标准精神楷模。由于他的影响。
西班牙著名航海家——哥伦布,地理大发现的先驱者。他年轻时就是地圆说的信奉者,十分推崇曾在热那亚坐过监狱的马可波罗,立志要做一个航海家。在1492年到1502年间四次横渡大西洋,发现了美洲大陆,他也因此成为名垂青史的航海家。哥伦布的远航是大航海时代的开端。新航路的开辟,改变了世界历史的进程,也是漂泊精神的杰出代表。
以上的事例实在太多,不烦赘述。但有一共同的特点就是他们通过身体力行去远走、去探索,去漂泊,从而完成了毕生的追求,实现了心中的梦想,同时也享受到人生中最大的浪漫情怀。
总的来讲,漂泊可以释放男人的浪漫情怀,男人通过漂泊也可以感受到浓郁的浪漫情结,所以它们之间是相辅相成的关系。男人为了追求这种浪漫的感觉可以毅然决然地去远行——去探索生命的真正意义,当然漂泊并非单单指一般意义上的旅行,同时它也是一种心灵飘零的历程,比如去做一件造福人类事业的大事也是心灵历经漂泊的过程,它需要百折千回的心灵煎熬与磨难才可能成功,这更是一种沧桑的浪漫情怀。
所以漂泊就是男人的浪漫!但不是男人的专利。
当然,也有巾帼不让须眉的女子能够感觉到男人的这份情感。因为她们有种男人般的性格特征,做事雷厉风行,从不婆婆妈妈、拖泥带水。所以她们也喜欢和男人们一样去天涯漂泊,或许她们会感受到双重的浪漫情怀吧! 漂泊是心灵的旅程。
它也许是一种心情,心情最富于变化,有阳光灿烂也有阴云密布,难以捉摸,所以漂泊是有漂有泊,男人喜欢漂、女人喜欢泊,在漂泊的心情里共筑小窝。
它也许是一种彷徨,取舍之间最难抉择,孰重孰轻难于割舍,何去何从难以取舍,倍感彷徨与沧桑漂泊。
它也许是一种无奈,对酒当歌,人生几何,碧如朝露,去日苦多,奈何奈何,无奈无何,奈何桥上叹孟婆。
它也许是一种期待,人生的梦想,心灵的期许,会埋下一颗希望的种子,等它生根发芽了,也就该去浪迹天涯了。
它也许是一种眼泪,面对人生的失意我们潸然泪下,面对事业的成败我们泪眼婆娑,也许漂泊可以抚慰我们受伤的心灵。
它或许是一种自由,日复一日的工作,守规蹈矩的枯燥生活,寂寞的心灵总是渴望自由,或许一颗不羁的心早已驰骋千里。
它或许是一种快乐,对于喜欢在大自然中汲取灵感的人,对于把漂泊作为终身事业的人,这无疑是人生中最大的快慰。
它或许是一种感动,踏遍三山五岳,走遍千山万水,历尽千辛万苦,满怀着对大自然的感激之心,满怀着对伟大祖国的感恩之情,怎能没有一丝感动。
它或许是一种浪漫,人们共有一种漂泊流浪的浪漫情怀,只是男人的漂泊情结表现较为强烈,因此,漂泊是也男人的浪漫。
它或许是一种境界,一种至高的理想,也可以说是人类的共同梦想,它就蕴育在我们灵魂的深处,只是庸俗拙见之士不能够领悟而已。
诚然,漂泊不是飘零,飘零是一颗孤独的灵魂漂泊零落,如蓬草一样随风飞转,转徒无常;而漂泊则是一颗虔诚的心灵充满向往,就像为心灵点亮一盏明灯,坚定不移,与飘零有着天壤之别。
漂泊更不是随风浮萍,而是一种坚定的信念,为了梦中的橄榄树我们决定流浪,流浪远方。
一世漂泊 像风一样飘过千山万水,像雨一样荡过汪洋大海,我宛如一片孤叶,飘落在风雨中,在坠落,也在飞翔。正如挣脱了绳索的风筝,方向没有,梦想更无从谈起,一切只能交由风来摆布。傀儡的命运,只能在手心掌纹中曲折游离。也许生命的成熟伴随着眼泪与撕底的呐喊。冲撞让你多少回遍体鳞伤,坎坷让你多少回摔倒,而你在坚持,你执着于那个遥远的梦想。在那个国度会有你永恒的庄园。渔夫海上的希望,农夫田地里的憧憬。单纯,天真的想法在花红绿叶中显得荒唐。有时候你很盲从,你不想失落在自我的世界。像跳高选手,你每一次获得却迎来别人更高的标度。那是错乱的标码,无限的压抑,最终会让水塔崩溃,过度的水分也会让你焉泯。无时不在思索,未来成了,一个疼痛的字眼。精致的画笔在你手中旋转,脑中美丽的图画却无法构现。 春夏交替,古老的新陈代谢法则。在这季节显得格外突兀,浅嫩的身体开始变的深绿。绿是叶生命的迹象,也是生命灿烂的开端。绿的海洋遗像你追寻着灵魂的寄托,情往神交的日子是个美好的故事,而你最终以黯然神伤回归现实。你身上千疮百孔的虫咬之伤,仿是你破碎的心灵。没有太多的失落,像渔夫得失只能交由大海,更像农夫福祸安于天命。正值盛年的你似历经沧桑千万的老者。静,那是一种无法满足的奢望,在这浮躁的世界里。狂歌热舞在每一个角落上演,只能在穷尽的孤夜寻求片刻的宁静。像流魂,一个人在死寂的街上飘荡。偶尔的浪子相遇,成了一个美丽的记忆。 晨起之光让你睁开了迷蒙的双眼,呼着清新的气流开始新的一天。露珠上阳光的折射让绿的世界充满光彩。玻璃与水晶折射的色彩,美丽而富贵的恩赐。你感激阳光,更感激根藤的养育。源于河流的生命,在你心中显的异常重。早熟的心智成了破旧的马车,拖着超荷的重物艰难的挪动。你无法奔向远方,只能滞守那个角落。是妥协还是命运,无穷的索问成了一个迷阵。草长莺飞的季节,也是你疯长佳期。无可止住的命运让你过早的选择了离去。是落叶归根,还是飘零命运的无奈决绝。没有人知道,那是个季节的错误抑或是时代开了个玩笑。天使的失职只能以悲惨有叫喊收尾。没有人会流泪,除了我(我想)那只是一片叶,没有太多的人会在意它的存在。飘荡在空中的那短暂又漫长的时间。风中的叶,只能注定像海上失去风标的帆一样漂泊。
韦伯、舒伯特、罗西尼、门德尔松、肖邦、R舒曼、柏辽兹、帕格尼尼、李斯特、勃拉姆斯、WR瓦格纳、布鲁克纳、小约翰·施特劳斯、奥芬巴赫、圣桑、弗兰克、柴可夫斯基。
维尼亚夫斯基、维厄当、安东·鲁宾斯坦、布鲁赫、理查德·施特劳斯、马勒、拉赫玛尼诺夫、斯克里亚宾、雅纳切克、埃尔加、塔涅耶夫、格拉祖诺夫。
1、韦伯
卡尔·马利亚·冯·韦伯(Carl Maria von Weber,1786年11月18日-1826年6月5日),德国作曲家。
韦伯出生于一个戏剧之家,对德国民间音乐、风俗也有很深的体验。这对他以后的音乐创作具有重要的意义。韦伯十岁学钢琴,以后又学作曲,十二岁开始写作歌剧音乐。
1813年以后,他先后任布拉格剧院和德累斯顿交响乐团常任指挥,对这两个演出团的成名起了重要的作用。代表作是歌剧《自由射手》即《魔弹射手》。
它那浓郁的德国风格和浪漫气息,被认为是德国第一部浪漫主义歌剧。此外,他还写了歌剧《奥伯龙》,以及少序曲、协奏曲,奏鸣曲。其中,钢琴曲《邀舞》最为脍炙人口。
2、舒伯特
弗朗茨·舒伯特(Franz Schubert,1797年1月31日—1828年11月19日),又译弗朗茨·泽拉菲库斯·彼得·舒伯特,奥地利籍Germanen(日耳曼人),作曲家。
舒伯特是早期浪漫主义音乐的代表人物,也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠,现闻名天下的《摇篮曲》(开头为“睡吧睡吧我亲爱的宝贝)便是在他的笔下完成的。
1828年11月19日,舒伯特因病逝世,享年31岁。
3、李斯特
弗朗茨·李斯特(Franz Liszt,1811年10月22日—1886年7月31日),出生于匈牙利雷汀,匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家,伟大的浪漫主义大师,是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。
弗朗茨·李斯特生于匈牙利雷汀,六岁起学钢琴,先后是多位钢琴名家的弟子。十六岁定居巴黎。
李斯特将钢琴的技巧发展到了无与伦比的程度,极大地丰富了钢琴的表现力,在钢琴上创造了管弦乐的效果,他还创建了背谱演奏法,他也因在钢琴及以上的巨大贡献而获得了“钢琴之王”的美称。
4、勃拉姆斯
约翰内斯·勃拉姆斯(德语:Johannes Brahms,德语:[joˈhanəs ˈbʁaːms],1833年5月7日—1897年4月3日),出生于汉堡,逝于维也纳,德国古典主义最后的作曲家,浪漫主义中期作曲家。
勃拉姆斯出身于音乐家庭,又译白蓝士、柏纳谟斯。他的大部分创作时期是在维也纳度过的,是维也纳的音乐领袖人物。
一些评论家将他与巴赫(Bach)、贝多芬(Beethoven)排列在一起称为三B。勃拉姆斯一生虽然只写了四首交响曲,但仍被称为是贝多芬以后最伟大的交响曲作曲家之一。
5、施特劳斯
理查德·施特劳斯(1864年6月11日-1949年9月8日)是德国浪漫派晚期最后的一位伟大的作曲家,同时又是交响诗及标题音乐领域中最大的作曲家。
在作为作曲家名垂青史的同时,理查德·施特劳斯也享有指挥家的巨大声誉,他担任过柏林皇家歌剧院和维也纳歌剧院的指挥和音乐指导。
1920年与马克斯·赖因哈特、霍夫曼斯塔尔等人一同创办萨尔茨堡音乐节。
——浪漫主义乐派
1,舒曼。
罗伯特·舒曼(1810-1856),德国著名作曲家、音乐评论家,十九世纪上半世纪德国音乐史上最突出的人物,在他的艺术创作中深刻地反映出德国浪漫主义的优点和弱点。
代表作有钢琴曲《蝴蝶》,《狂欢节》,《童年情景》等,声乐套曲《妇女的爱情和生活》,《诗人之恋》;艺术歌曲《月夜》,《奉献》,《核桃树》等。
2,路德维希·凡·贝多芬。
路德维希·凡·贝多芬(Ludwig van Beethoven,1770年12月16日-1827年3月26日),德国作曲家和音乐家,维也纳古典乐派代表人物之一,他不仅是古典主义风格的集大成者,同时又是浪漫主义风格的开创者。
代表作有降E大调第3交响曲《英雄》、c小调第5交响曲《命运》、F大调第6交响曲《田园》、A大调第7交响曲、d小调第9交响曲《合唱》(《欢乐颂》主旋律)、序曲《爱格蒙特》、《莱奥诺拉》、升c小调第14钢琴奏鸣曲《月光》、F大调第5钢琴奏鸣曲《春天》、F大调第2号浪漫曲。
3,弗朗茨·舒伯特。
弗朗茨·舒伯特(Franz Schubert,1797年1月31日—1828年11月19日),又译弗朗茨·泽拉菲库斯·彼得·舒伯特,奥地利籍Germanen(日耳曼人),作曲家。舒伯特是早期浪漫主义音乐的代表人物,也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠,现闻名天下的《摇篮曲》(开头为“睡吧睡吧我亲爱的宝贝)便是在他的笔下完成的。1828年11月19日,舒伯特因病逝世,享年31岁。
代表作有《魔王》、《鳟鱼》、《菩提树》、《美丽的磨坊少女》、《野玫瑰》、《流浪狗》(2首)、《普罗米修斯》、《致音乐》、《迷娘之歌》、《纺车旁的格雷欣》、《牧童的哀歌》、《战斗中的祈祷》、《剑之歌》、《战士之歌》等
4,弗里德里克·肖邦。
弗里德里克·肖邦(Fryderyk Franciszek Chopin,1810年3月1日-1849年10月17日),出生于波兰华沙,19世纪波兰著名作曲家、钢琴家,历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一,也是波兰音乐史上最重要的人物之一,欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物,他的作品以波兰民间歌舞为基础,同时又深受巴赫影响,多以钢琴曲为主,被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。
肖邦一生创作了大约二百部作品,主要作品有:钢琴协奏曲2首、钢琴三重奏、钢琴奏鸣曲3首、叙事曲4首、谐谑曲4首、练习曲27首、波罗乃兹舞曲16首、圆舞曲17首、夜曲21首、即兴曲4首、埃科塞兹舞曲3首、歌曲17首;此外还有波莱罗舞曲、船歌、摇篮曲、幻想曲、回旋曲、变奏曲等,共21卷。
5,弗朗茨·李斯特。
弗朗茨·李斯特(Franz Liszt,1811年10月22日 —1886年7月31日),出生于匈牙利雷汀,匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家,伟大的浪漫主义大师,是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。
李斯特是19世纪最辉煌的钢琴演奏家。他受意大利小提琴演奏名家帕格尼尼的启发,决心在钢琴上创造出同样的奇迹。他的演奏风格继承了克列门蒂、贝多芬的动力性钢琴音乐传统,发展了一种19世纪音乐会的炫技性演奏风格。
代表作有《第二匈牙利狂想曲》、《第六匈牙利狂想曲》、《爱之梦第三首》、《帕格尼尼练习曲”钟“》、《十二首超技练习曲》、《六首帕格尼尼大练习曲》、三部《旅行岁月》钢琴曲集、《华丽足尖舞》。
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