窦娥冤体现了作者怎样的感情

对于窦娥的三桩誓愿,常有用艺术上的浪漫主义手法来作解释的,这当然是对的但又可视为我国传统中“天人感应”观的一种反映《元史》中的《王恽传》和《邓文原传》都有民间有冤狱,就出现久旱不雨的记载,元人文集、奏章和笔记中有关天变与人事相应的记载不可胜数,说明这是一种传统的观念在这以前,宋代著名理学家程颐有一种说法：“匠夫至诚感天地,固有此理,如邹衍之说太甚只是盛夏感而寒粟则有之,理外之事则无如变夏为冬,降霜雪,则无此理”(《遗书》卷十五)窦娥所唱“你道是暑气暄,不是那下雪天,岂不闻飞霜六月因邹衍若果有一腔怨气喷如火,定要感的六出冰花滚似锦”,恰像是对程颐上述那番话的回答窦娥还用了“东海孝妇”的故事说明并非“天公不可期,人心不可怜”传说汉东海郡有孝妇被郡守枉判死刑,该郡大旱三年后冤狱昭雪,天立降大雨(见《汉书．于定国传》)窦娥这一愿望也得到了回答这回答不是属于事理逻辑,而是深化了的感情逻辑关汉卿的这些描写在深层意义上也已突破了“天人感应”的观点,它们为作家对黑暗势力的愤懑、抗议所充实,成为强烈的对正义呼唤的感情依托,化为一种复仇愿望的象征,一种揭露和谴责的深深力量还有一点值得注意,窦娥誓愿六月飞雪,不仅要求证明她的冤屈,还要求“免着我尸骸现”,白雪葬身,胜过埋在古陌荒阡,这同不要血洒红尘一样,表明了对那个污浊社会的最后决裂,也表现了她的品格的高洁

关汉卿是一位多产的杂剧作家，他一生创作了六十三个剧本，他的戏剧活动比英国戏剧大师莎士比亚早了近四百年。四折杂剧《窦娥冤》是其代表作。剧本通过一个蒙冤而死的普通妇女的怨恨使自然界发生巨大变化的情节，有力地抨击了封建社会黑暗、腐败的政治，异常强烈地表现了长期遭受压迫的人民群众的反抗情绪。这个剧本在艺术上最大特色是把深刻的现实主义和突发奇想的浪漫主义非常和谐、有机地结合在一起。

作为一位杰出的老师，总不可避免地需要编写教案，借助教案可以更好地组织教学活动。快来参考教案是怎么写的吧！以下是我为大家收集的《窦娥冤》教案设计，仅供参考，欢迎大家阅读。

《窦娥冤》教案设计 篇1

目的要求

1初步了解元杂剧的特点。

2通过窦娥冤这一历史冤案，认识元代的黑暗和统治者的残暴，认识当时阶级矛盾的尖锐。

3认识窦娥开始对天地神鬼的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。

课文释义

(1)亲眷（眷,juàn）亲属。

(2)负屈衔冤：背负委屈，心中怀着怨恨或冤枉。

(3)杳无音信：（杳，yǎo）〈书〉远得不见踪影，也没有音信。

(4)古陌荒阡：（陌，mò田间东西方向的道路。阡，qiān田间南北方向的路）古远而荒凉的田间的路。

(5)昏聩：（聩，kuì，耳聋）眼花耳聋。比喻头脑糊涂，不明是非。

(6)嫁祸：把祸患转移给别人。

内容主旨

《窦娥冤》是我国十大悲剧之一。作者通过窦娥蒙受的千古奇冤，揭露了封建社会的黑暗，统治阶级的昏庸残暴，歌颂了窦娥的美好心灵和反抗精神。

窦娥的形象壮美动人，她的悲剧性格，具有深刻的社会意义和强烈的感染力量。

《窦娥》揭示的是元代社会的重重矛盾。吏治昏聩，法度不公，恶人横行；百姓无告的黑暗现实，正是通过窦娥含冤受刑的故事集中体现的。窦娥的曲词，道白，尤其是刑前三桩誓愿是戏剧冲突的集中体现，是对黑暗社会的血泪控诉。

写作手法

课文节选的第三折，是全剧高潮。这一折描述的是窦娥被绑赴刑场问斩冤死的经过。它由三部分组成。第一部分写窦娥被绑赴刑场，以“端正好”，“滚绣球”两支曲词为核心，痛陈了窦娥心中的怨愤之气。第二部分写婆媳诀别，窦娥诉冤，通过窦娥对婆婆的牵记表现了主人公心地善良的品德，通过窦娥的长篇独白，陈述了主人公的满腹冤屈。善而蒙冤，悲剧愈悲。第三部分写窦娥三桩誓愿，三桩誓愿一桩桩将窦娥怨而生悲，悲而生恨的情感变化推向顶峰。就这点看，又展现作品积极浪漫的一面。

重点语段研读

课文：没来由犯王法，不提防遭刑宪，叫声屈动地惊天。顷刻间游魂先赴森罗殿，怎不将天地也生埋怨。有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权。天地也！只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖、颜渊？为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！哎，只落得两泪涟涟。

：由窦娥诉说自己莫名其妙地犯法受刑，接着说冤屈之大可“惊天动地”。窦娥含冤受刑，对命运的不平、天地的不公充满了愤恨。由于内心悲愤到了极点，所以不由得对天地表示怨恨。这就自然引出了下面在这支曲子中对天地鬼神的指斥，控诉：“地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！”

但作为封建社会一个弱女子的窦娥，对于这样不平的命运、不公的天地又能奈何呢？她的一腔悲愤只能以“两泪涟涟”作结，抒发一下自己的痛苦和悲伤而已。

人物一出场，就让我们看到一个冤屈至深，怨愤至极的窦娥出现在眼前。

课文：不是我窦娥罚下这等无头愿，委实冤情不浅；若没些儿灵圣与世人传，也不见得湛湛青天。我不要半星热血红尘洒，都只在八尺旗枪素练悬。等他四下里皆瞧见，这就是咱苌弘化碧，望帝啼鹃。你道是暑气暄，不是那下雪天，岂不闻飞霜六月因邹衍？若果有一腔怨气喷如火，定要感的六出冰花滚似绵，免着我尸骸现；要什么素车白马，断送出古陌荒阡？你道是天公不可期，人心不可怜，不知皇天也肯从人愿。做甚么三年不见甘霖降，也只为东海曾经孝妇冤。如今轮到你山阳，这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言。

分析：是窦娥的第一个誓言。她发这誓，是让在场的人立刻了解她的冤屈。她的第二个誓愿是，希望自己的冤屈将像古代的邹衍那样得到上天的反应。是她的第三个誓愿，是希望上天能够惩治邪恶。这三个誓愿，层层深入地表现了窦娥对自己无辜蒙冤的强烈愤怒和坚决反抗。这三桩誓愿又是她反抗性格的顶点。这是全剧的高潮，也塑造窦娥这个形象最成功的一笔。这样，一个勤劳、正直、善良但又有强烈反抗精神的古代年轻妇女形象就丰满、鲜明地立在观众的面前。

解题指导

一、参见写作手法

二、参见重点语段研读

三、因为窦娥的婆婆住在前街，窦娥要求去后街避开前街是怕自己的婆婆看出看见自己受刑而伤心。这充分显示了窦娥淳朴善良的美好心灵。作者就此展现了窦娥性格中温顺善良的一个侧面。使窦娥形象更为完整丰满。

四、1生，深甚，2糊突，混淆。3行，加在称呼别人的词后面，意为“这边”“那边”或“这里”，“那里”。4则，只。

五、略。

资料窗

（一）有关元杂剧：元杂剧揭露黑暗现实，塑造一系列被压迫者形象、歌颂人民的反抗斗争，极具深刻的思想内容和强烈的生活气息。现实主义是创作的主流，不少优秀作品又是现实主义与浪漫主义结合的产物。以质朴自然，生动泼辣的'北方民间口语为基础。创作为舞台演出紧密结合，构成动人的戏剧冲突。结构上一般为四折一楔。“折”是音乐组织单元，情节发展的自然段落。一折相当于现在戏曲的一场或一幕。“楔”，篇幅短，位置不定，一般放第一折前对故事做简单介绍，或折与折之间类似过场，起衔接作用。角色，每本只一个主角。男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角副末（次主角），外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。净俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。此外，还有孛老（老头儿），卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。音乐，每折限用同一宫调的曲牌组成一套曲子。只由“正旦”或“正末”独唱。宫调即曲调，表声音的高低，“曲牌”即曲谱，韵律要求严格，实际是按谱填词。

剧本，由“曲词”和“宾白”组成。“曲调”抒情强烈，起喧染和贯穿作用。“宾白”含对白（对话）和独白。“独白”具叙事性，对情节发展、人物塑造作用重大。剧本还规定了角色的动作表情，“称范”或“介”及舞台效果。

（二）有关作者，吴汉卿号斋叟，金末元初大都人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也是最伟大的戏剧作家，他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，现仅存15部。《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。

（三）东海孝妇的故事：东海有孝妇，少寡，亡子，养姑（婆婆）甚谨。姑欲嫁之，终于肯。姑谓邻人曰：“孝妇事我勤劳，哀其亡子守寡。我老，久累丁壮，奈何？其后，姑自经死。姑女告吏：“妇杀我母。”吏捕孝妇，孝妇辞不杀姑，吏验治，孝妇自诬服。具狱上府，于公以为此妇养姑十余年，以孝闻，必不杀也。太守不听，于公争之，弗能得。乃抱其具狱，哭于府上，因辞疾去。太守竟论杀孝妇。郡中枯旱三年。（《汉书·于定国传》）

《窦娥冤》教案设计 篇2

教学目的

1．初步了解元杂剧的特点。

2．结合“单元知识和训练”，掌握研究性阅读的特点，学会研究性阅读的方法。

教学重点：

1．通过窦娥冤这一历史冤案，认识元代和统治者的残暴，认识当时阶级矛盾的尖锐。

2．认识窦娥的刚烈性格和反抗精神。

3．介绍元杂剧的体制。

教学难点：

1．戏的开头窦娥对天地鬼神的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。

2．对[端正好][滚绣球]等曲子的理解，以及对全剧情节高潮的认识。

教学方法：讲授与研究性阅读相结合。

教学时数：2课时

第一课时

导入新课

1．介绍关汉卿：

关汉卿，号己斋叟，金末元初大都（现北京）人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。

元代人说他：“生而凋搅，博学能文，滑稽多智，蕴籍风流，为一时之冠。”

他曾在散曲《南吕一枝花·不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹萧弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。

元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘风望江亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。

2．介绍元杂剧：

元杂剧有一套较严格的体制：

①结构：元杂剧一般是一本四折演一完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。

折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。

杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。

②角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。

净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。

丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。

此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。

③剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。

唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。

科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。

白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。

宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。

指导阅读

1．阅读“自读提示”中与本折有关的情节。

2．阅读课文。

3．提问式阐述：文学史上公认课文所选部分是全剧的高潮。但在前两折里，已经把窦娥受害的故事情节交待得清楚明白。窦娥与张驴儿的冲突，窦娥在公堂上的斗争，都已在前两折里表现出来，那么高潮为什么出现在第三折里？

通过阅读课文，我们发现；第三折里仅有窦娥指天发誓，刑场受戮，故事情节简单，而构成窦娥矛盾冲突的对立面，如社会恶势力的代表张驴儿、元代残酷统治的典型官府都隐藏在幕后，没有冲突，就没有戏剧，更没有高潮，可见，全剧高潮出在第三折里是与戏剧本身的特点分不开的。

学习目标

1．归纳窦娥的性格特点，认识到窦娥的刚烈性格和反抗精神

2．分析悲剧产生的根源，感受《窦娥冤》悲剧的美学价值

3．概括该剧的主题

重点难点

现实主义和浪漫主义相结合手法的运用与理解

知识积累

《窦娥冤》是中国十大悲剧之一的传统剧目，是一出具有较高文化价值、以广泛群众为基础的名剧，据统计，我国约八十六个剧种上演过此剧。

《窦娥冤》 元●关汉卿作。写窦娥被无赖诬陷，又被官府错判斩刑的冤屈故事。全剧四折一楔子。剧情是：楚州贫儒窦天章因无钱进京赶考，无奈之下将幼x女窦娥卖给蔡婆家为童养媳。窦娥婚后丈夫去世，婆媳相依为命。蔡婆外出讨债时遇到流氓张驴儿父子，被其胁迫。张驴儿企图霸占窦娥，见她不从便想毒死蔡婆以要挟窦娥，不料误毙其父。张驴儿诬告窦娥杀人，官府严刑逼讯婆媳二人，窦娥为救蔡婆自认杀人，被判斩刑。窦娥在临刑之时指天为誓，死后将血溅白绫、六月降雪、大旱三年，以明己冤，后来果然都应验。三年后窦天章任廉访使至楚州，见窦娥鬼魂出现，于是重审此案，为窦娥申冤。《窦娥冤》全名《感天动地窦娥冤》，此剧现存版本有：明脉望馆藏《古今名家杂剧》本、《元曲选》壬集本、《酹江集》本、《元杂剧二种》本、《元人杂剧全集》本。

《窦娥冤》是关汉卿的代表作，也是我国古代悲剧的代表作。它的故事渊源于《列女传》中的《东海孝妇》。但关汉卿并没有局限在这个传统故事里，去歌颂为东海孝妇平x反冤狱的于公的阴德；而是紧紧扣住当时的'社会现实，用这段故事，真实而深刻的反映了元蒙统治下中国社会极端黑暗、极端残酷、极端混乱的悲剧时代，表现了中国人民坚强不屈的斗争精神和争取独立生存的强烈要求。它成功地塑造了“窦娥”这个悲剧主人公形象，使其成为元代被压迫、被剥削、被损害的妇女的代表，成为元代社会底层善良、坚强而走向反抗的妇女的典型。

《窦娥冤》全剧为四折一楔子，课文选的第三折，是全剧矛盾冲突的高潮部分，写窦娥被押赴刑场杀害的悲惨情景，揭露了元代吏治的腐x败残酷，反映了当时的社会x黑暗，歌颂了窦娥的善良心灵和反抗精神。

作品在艺术上，体现出现实主义与浪漫主义风格的融合。作品用丰富的想象和大胆的夸张，设计超现实的情节，显示出正义的强大力量，寄托了作者鲜明的爱憎，反映了广大人民伸张正义、惩治邪恶的愿望。

关汉卿戏曲的语言通俗自然，朴实生动，极富性格，评论家以“本色”二字概括其特色。课文中的曲词，都不事雕琢，感情真切，精练优美，浅显而深邃。

历史上十大冤案：

九死未悔者的悲歌——伍子胥案      兔死狗烹、鸟尽弓藏——韩信案

权力场下的浩劫——巫蛊案          千古冤狱“莫须有”——岳飞案

皇权争斗的牺牲品——于谦案        阉竖宵小手下的血腥——东林党案功到雄奇即罪名——袁崇焕案        小人物酿就的血光之灾——庄廷鑨明史案

该杀不杀、无罪获罪——曾静吕留良案

扑朔迷离、亘古未有——杨乃武与小白菜案

课堂探究

学生活动一：《感天动地窦娥冤》情节是怎样发展的？

学生活动二：窦娥与现实生活的矛盾冲突有哪些？这些矛盾反映了怎样的社会现实？

学生活动三：滚绣球这段曲词在音韵上有什么特点？表达了窦娥怎样的思想感情？如何表现的？

　下面是为大家搜集整理的窦娥冤教案，欢迎阅读与借鉴。更多相关高二语文教案，关注实用资料栏目。

　窦娥冤教案(一)

　教学目的

　1初步了解元杂剧的特点。

　2结合“单元知识和训练”，掌握研究性阅读的特点，学会研究性阅读的方法。

　 教学重点：

　1通过窦娥冤这一历史冤案，认识元代社会黑暗和统治者的残暴，认识当时阶级矛盾的尖锐。

　2认识窦娥的刚烈性格和反抗精神。

　3介绍元杂剧的体制。

　教学难点：

　1戏的开头窦娥对天地鬼神的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。

　教学方法：讲授与研究性阅读相结合。

　教学时数：2课时

　第一课时

　导入新课

　一介绍关汉卿和元杂剧：

　关汉卿，号己斋叟，金末元初大都(现北京)人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。

　元曲四大家及代表作 关汉卿《窦娥冤》 马致远《汉宫秋》 郑光祖《倩女离魂》 白朴《墙头马上》

　元代人说他：“生而凋搅，博学能文，滑稽多智，蕴籍风流，为一时之冠。”

　他曾在散曲《南吕一枝花•不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹萧弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。

　元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘风望江亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。

　介绍元杂剧：

　元杂剧有一套较严格的体制：

　①结构：元杂剧一般是一本四折演一完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。

　折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。

　杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。(其他角色只有说白)，分别称为“末本”或“旦本”。

　②角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末(次主角)、外末(老年男子)、小末(少年)等;女配角有副旦、外旦、小旦等。

　净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。

　丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。

　此外，还有孛()老(老头儿)、卜儿(老妇人)、孤(官员)、徕儿(小厮)。

　③剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。

　唱词是按一定的宫调(乐调)、曲牌(曲谱)写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。关于宫调。隋唐以来，音乐的调子是用“燕乐二十八调”，在宫、商、角、羽四声上各分配七调而成的。宫声七调如正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫等叫“宫”，其余二十一调如越调、双调、般涉调等叫“调”，所以称调子为“宫调”。“燕乐二十八调’，是宋词、元曲的依据，但实用的调子并不多，元曲中仅用十二调， 而传奇中常用的只有九种。这九种宫调及其表现的情趣如下：

　正宫-惆怅、黄钟宫-缠绵、仙吕宫-清新、中吕宫-跌宕、南吕高-感叹、双调-健朗、商调-凄惶、越调-谐趣、大石调-蕴藉

　每一宫调各有它所属的曲牌，常用曲牌就有五百只以上。传奇继承了南北曲的传统，很少有另外创作的曲牌

　科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。

　白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话;独白：人物自叙;旁白：背过别的人物自叙心理话;带白：唱词中的插话。

　宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。

　二、 理清本文戏剧情节：

　第一部分：(开头~“哎，只落得两泪涟涟”)写窦娥指斥天地鬼神，揭露世道不公。

　第二部分：(“(刽子云)快行动些”~“不明不暗，负屈衔冤”)写窦娥告别婆婆。

　第三部分：(“(刽子喝科，云)兀那婆子靠后”)~结束)写窦娥发下三大誓愿。

　三、指导学生赏析《窦娥冤》

　1讨论：窦娥与现实生活有哪些矛盾冲突这些矛盾冲突表现了什么

　明确：窦娥与现实生活的矛盾冲突有：①张驴儿自己误把父亲毒死，却诬陷清白的窦娥;②窦娥本想依靠衙门洗清自己的冤枉，却反而被判以死罪;③窦娥渴望清清白白地活着，却怕连累婆婆，自己心甘情愿担当死罪。

　矛盾冲突的第①点，反映当时社会上强欺弱、恶欺善的现实;第②点，反映了当时吏治的黑暗，官吏的昏聩，贪赃枉法;第③点，表现了窦娥的孝顺和善良。

　2讨论：窦嫩口果不怕连累婆婆，冤案还会不会发生明确：如果窦娥不怕连累婆婆，婆婆也会被屈打成招，到那时，杀头的虽不是窦娥，却会是其婆婆，仍旧是一件大冤案。卑弱而善良的老百姓只能以牺牲自己来救助无辜的他人，是无法阻止冤案的发生的，因为制造冤案的是当时社会上强大的黑暗势力和官吏的贪赃枉法，腐朽昏聩。

　这样，我们就会深刻地体会出窦娥所唱的《滚绣球》这曲子对当时社会黑暗现实的揭露是那样的入木三分，以及深刻地感受到窦娥对黑暗现实彻底失望而表现出来的反抗精神，是那样的震撼心灵。

　3、窦娥这一人物形象：

　4、窦娥是被昏官屈判死罪的，她为何在《滚绣球》一曲中指责天地鬼神，却又在最后发下三大奇愿，要感天动地来显示冤情

　在封建社会，人民不仅在人身权利及政治经济上受压迫，而且在思想上受毒害。按当时观念，天地鬼神明察世上是非，主持人间公道。封建官吏为了愚民，也每每以青天自况。窦娥开始也受神权思想影响，相信“青天大老爷”能主持正义，赏善罚恶。在残酷的现实面前，她觉醒过来，看清了“衙门自古向南开，就中无个不冤哉”的社会真相。在《滚绣球》一曲中，她猛烈地指责天地鬼神不分清浊，混淆是非，致使恶人横行，良善衔冤。窦娥对神权的大胆谴责，实质上是对封建统治的强烈控诉和根本否定。她那似岩浆迸射如山洪决堤般的愤激之词，反映了女主人公的觉醒意识和反抗精神，也折射出当时广大人民的反抗精神。

　至于窦娥临刑前的三桩誓愿，正是作家世界观矛盾的一种反映。一方面关汉卿关心民情，洞察现实，通过窦娥指斥天地、发下三桩誓愿应验等情节表明自己对封建官吏的憎恨，对被压迫人民的同情，反映人民仇视封建统治，要求变革现实的时代精神。另一方面，作者毕竟是封建时代的剧作家，他尽管关心人民的疾苦，却不能意识到人民自身的力量;他虽然憎恶封建统治，却又找不到变革现实的出路，所以最终还是让天地动容清官平冤来解决问题，这也反映了作家的阶级局限和历史局限。当然，上天被窦娥感动，也说明窦娥冤大恨深。

　第二课时

　1　窦娥是被昏聩的官吏屈判成杀人死罪的，在《滚绣球》中为何要对天地日月鬼神进行猛烈的谴责呢

　在封建社会里，人民不仅受到封建政权的压迫，还要受到神权的严重束缚。按世俗的观念，天地鬼神是明察世间是非，主持人间公道的。封建官吏为了愚弄人民，也往往以青天自喻。受封建神权思想的严重影响，窦娥一直认为天地鬼神能为她主持公道;当张驴儿把谋害人命的罪名强加于其身时，她仍相信官府能主持正义，惩恶扬善。只是在黑暗而残酷的现实面前，她才逐步觉醒起来，并终于看清了“衙门自古向南开，狱中无个不冤哉”的社会本来面目。在《滚绣球》一曲中，她强烈抨击天地鬼神清浊不分，是非混淆，致使善良横遭杀戮，恶人得以横行。

　她对神权的大胆怀疑与谴责，实质上也就是对封建官府、对现实社会的黑暗统治的强烈控诉和根本否定。在当时的社会中，天地鬼神是被视为神圣不可侵犯的，但窦娥敢于怒目青天，顿斥大地，对之进行愤怒斥责。从她那似岩浆迸射，如山洪决堤般的激烈言辞中，我们可以看到窦娥初步而又朴素的觉醒意识和强烈的反抗精神，这也反映了当时广大人民群众对封建统治的不满和反抗。窦娥的反抗性格中正闪烁着关汉卿思想的光辉。

　2补充材料

　“苌弘化碧”“六月飞雪”“东海孝妇”典故的出处：

　①“苌弘化碧”出自《庄子•外物》：人主莫不欲其臣之忠，而忠未必信，故伍员沉于江，苌弘死于蜀，藏其血三年，化而为碧。

　②“六月飞雪”出自《太平御览》：邹衍事燕惠王尽忠，左右谮之王，王系之狱。仰天哭，夏五月为之下霜。

　③“东海孝妇”出自《汉书•于定国传》：东海有孝妇，少寡，亡子，养姑甚谨。姑欲嫁之，终不肯。姑谓邻人曰：“孝妇事我勤苦，哀其亡子守寡。我老，久累丁壮，奈何”其后，姑自经死。姑女告吏：“妇杀我母。”吏捕孝妇。孝妇辞不杀姑，吏验治，孝妇自诬服。具狱上府，于公以为此妇养姑十余年，以孝闻，必不杀也。太守不听，于公争之，弗能得。乃抱其具狱，哭于府上，因辞疾去。太守竟论杀孝妇。郡中枯旱三年。

　A 三桩誓愿的顺序可以颠倒吗为什么

　B 这三桩誓愿有桩即时应验，还有一桩在第四折中也得到验证。同学们，请想一下，这是否可能作者为什么要这样写

　窦娥血溅白练、六月飞雪、三年亢旱的音愿在现实生活中是不可能实现的。

　窦娥的三桩誓愿，一愿比一愿深刻，一愿比一愿强烈。她发下三愿，为的是 把自己的冤情昭示世人，感动苍天，让人们知道“这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言”。这充分揭露了当时社会官吏昏愦、吏制腐败、人民蒙受奇冤呼告无门的社会现实，表现了女主人公至死不屈的斗争精神。这样安排情节也是关汉卿社会政治观点和美学理想的形象体现。他运用浪漫主义手法，通过奇特的构思，借助想象，让天地震惊，人神共怒，虽然违背常理，却又合乎人情，有力地表现了广大人民要求伸张正义、洗雪天下冤屈的心愿。

　3 学习重点：要深入理解本文本色的戏曲语言。

　历来评论家都以“本色”二字概括关汉卿戏曲语言的特色，即语言通俗自然、朴实生动，符合剧中人物的身份和个性，能为展开剧情和刻画人物性格服务。在课文中，指斥天地的场面高亢激越，冤气冲天，紧张急促;诀别婆婆的场面如泣如诉，哀婉凄惨，徐缓低回;三桩誓愿的场面感情如人激荡如潮。慷慨激昂;这三个场面的描写，以质朴无华而富于韵味的浯言，深刻地展示了人物的内心世界，逐层深人地刻画了人物性格。

　课文中的曲词，都不事雕琢，感情真切，精练优美，浅显而见深邃。例如[快活三][鲍老儿]二曲，连用四个“念窦娥”，一写无辜获罪，二写身首异处，三写身世孤苦，四写婆媳情深，寥寥数语，百感交集，哀伤不尽，令人凄怆，刻画出窦娥与婆婆死别的悲痛心情; [滚绣球]全曲以及[一煞]中的“这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言”，突出地显示了人物的个性，语言平实，具有很强的概括性;不少古白话词语，如“只合”(只应该)“怎生”(怎么)都表述得十分生动。课文中的说白，如窦京向刽子手请求走后街不走前街的对白，以及窦娥与婆婆诀别时的对白，都是相当动人的，凝练而又明白如话，声气口吻酷似其人。

　课文中的曲白也配合得很好，如三桩誓愿的场面，三次用“白”提出誓愿，依次讲出“若是我窦娥委实冤枉”“若窦娥委实冤枉”“我窦娥死得委实冤枉”;三次用“曲”强化感情，依次对以相应的四个典故来抒发胸臆。曲白相生，语言朴素而富于感情，把窦娥为其冤屈而抗争的精神表达得深切而感人。关汉卿戏剧语言不事雕琢镂饰，呈其自然朴实的本色，既富有生活气息，又具有强烈的艺术韵味，被称道为“字字本色”，尊为“本色派”之首。关汉卿驾驭语言的能力是惊人的，他可以根据生活本身所提供的语言来反映现实，充分为剧情和人物性格服务。窦娥对婆婆的一段说白，出自这个封建社会小媳妇的口里是那样的贴切，表现得是那么自然、生动。

　窦娥冤教案(二)

　教学目标

　1、了解元杂剧的特点;初步了解关汉卿戏曲语言的艺术特色。

　2、了解剧情;以第三折中《滚绣球》、《耍孩儿》等曲词为重点，赏析戏曲语言。

　3、鉴赏剧作的超现实情节，把握其浪漫主义艺术特色。

　4、分析主人公窦娥的形象，认识窦娥的刚烈性格和反抗精神。通过窦娥冤这一历史冤案，认识元代社会黑暗和统治者的残暴，认识当时阶级矛盾的尖锐。

　5、结合人教版配发的《第二课堂》“学习活动”练习，开展研究性活动。

　教学重点

　分析主人公窦娥的形象，认识窦娥的刚烈性格和反抗精神。通过窦娥冤这一历史冤案，认识元代社会黑暗和统治者的残暴，认识当时阶级矛盾的尖锐。

　了解剧情;以第三折中《滚绣球》、《耍孩儿》等曲词为重点，赏析戏曲语言

　鉴赏剧作的超现实情节，把握其浪漫主义艺术特色。

　教学难点

　1、第三折的开头窦娥对天地鬼神的指斥与结尾要感天动地之间的矛盾。

　2、对第三折[端正好][滚绣球][耍孩儿]等曲子的理解，对全剧情节高潮的认识。

　教学方法

　1、先观看戏曲或**《窦娥冤》;

　2、讲授与研究性阅读相结合。

　学习方法

　1、课前预习，充分利用注释和工具书，阅读课文，掌握古白话词语，了解剧情;

　2、诵读中可分角色朗读、分段轮读、自由选读，形式不一，但要进入“角色”，读出感情。

　3、了解中国古代戏曲的一些特点，有助于理解剧情。

　4、鉴赏课文语言，除重点鉴赏第三折[滚绣球]等曲子外，还可选取其他曲词和一些说白，品味曲词与说白的语言特色。也可结合课文，领会曲词、说白、科介是怎样相辅相成塑造人物形象与推动情节发展的，了解戏曲语言个性化和动作性强的特点。

　5、鉴赏课文想像、夸张的艺术手法，着重了解这种艺术手法对表现剧情和塑造人物形象的作用，可展开讨论，允许有不同认识。

　教学时数

　4课时。

　教学过程

　第一课时

　一、导入学习

　鲁迅说：“悲剧是把有价值的东西毁灭给人看。”《祝福》展示了一位勤劳、善良的女性祥林嫂被毁灭的过程，显示出封建礼教的罪恶。“列之于世界大悲剧”的中国古典悲剧精品《窦娥冤》则展示了一位精神高尚而善良的女性窦娥被毁灭的过程。

　有价值而被毁灭是令人痛苦的，那窦娥究竟犯了什么“王法”要被毁灭呢让我们通过学习本文来认识当时的社会现实。

　二、作者与元杂剧介绍

　1、关于作者：

　关汉卿，号己斋叟，金末元初大都(现北京)人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。

　他曾在散曲《南吕一枝花·不伏老》中说自己精音律，会吟诗，能吹萧弹琴，歌唱舞蹈，也会下棋射猎，多才多艺。

　元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1958年，他的名字被列入世界文化名人之列。

　2、关于元杂剧：

　元杂剧有一套较严格的体制：

　⑴　结构：

　元杂剧一般由四折一楔子构成一本，演述一个完整的故事，少数作品有五折、六折或多本连演。

　折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。“楔子”，通常在第一折之前起交代作用，相当于现代剧的序幕，用来说明情节和介绍人物。

　杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。(其他角色只有说白)，分别称为“末本”或“旦本”。

　⑵　角色：

　扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末(次主角)、外末(老年男子)、小末(少年)等;女配角有副旦、外旦、小旦等。

　净：俗称“大花脸”，配角有副净，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。

　丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。

　此外，还有孛(bó)老(老头儿)、卜儿(老妇人)、孤(官员)、徕儿(小厮)。

　⑶　剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。

　唱词是按一定的宫调(乐调)、曲牌(曲谱)写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。(注：课后可查阅“宫调”知识)

　科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。

　白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白有对白(人物对话)、独白(人物自叙)、旁白(背过别的人物自叙心理话)、带白(唱词中的插话)。宾白是元杂剧中重要的组成部分。“曲白相生，方尽剧情之妙”。

　三、速读感知，理清思路

　课文节选的是楔子和前三折，其后情节见课文注释①介绍。

　1、请跳读课文，看看课文节选中共出现多少曲牌都属什么宫调

　明确：共出现31个曲牌，分别属于仙吕、南吕、正宫三个宫调。

　2、请概括讲述本课故事情节，并重点讲述第三折情节。(可由多人共同完成)

　板书简示为：

　1、二人亮相，悲剧开始;窦父赶考，留下孤女。

　2、婆婆索债，险些丧命;窦娥争理，张生歹念。

　3、驴儿下药，误杀己父;窦娥蒙冤，被判斩刑。

　4、窦娥怨恨，指斥天地;三大誓愿，昭示清白。

　　一、元杂剧之形：四折一楔子的戏剧组织结构与主唱、宾白相结合的表演艺术

　　

　　《窦娥冤》全名“感天动地窦娥冤”，共四折一楔子。课文节选的是楔子和前三折。楔子置于剧首，通过蔡婆、窦天章的念白与对话介绍剧情，交代故事缘由。第一折由窦娥内心独白式的唱词交代窦娥被父亲送入蔡婆家做童养媳，直至丈夫死去的情节及窦娥内心的悲苦。中间穿插赛卢医与蔡婆以及张驴儿父子的宾白，交代了蔡婆要账未果反遭赛卢医陷害，被张驴儿父子救下后，又遭张驴儿父子逼婚的情节。第二折则写张驴儿逼迫窦娥不成，反而药死自己父亲，却将窦娥告上法庭，贪官居然颠倒黑白，将窦娥屈打成招，判了死刑。第三折写窦娥在刑场发下三桩誓愿后引颈受戮。以上三折为课本节选部分。第四折的主要内容是：窦娥鬼魂向已经做了肃政廉访使的父亲窦天章托梦、诉冤，使其千古奇冤得以洗雪。

　　该剧所采用的四折一楔子的形式，是元杂剧结构组织的基本形式。现存元杂剧中，大多是四折一楔子这种体制，在四折之内叙述一个完整的故事。当然，也并非一成不变，可有所突破与发展。所谓折，“是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括了较多的场次，为演员的活动留下了广阔的天地，也给观众提供了想象的余地”。〔1〕四折的形式是为了适应戏剧自身发展的需要，因为任何一个戏剧故事一般都有起、承、转、合（开端、发展、高潮、结尾）四个环节。楔子是元杂剧的重要组成部分，近似现代戏剧的序幕和过场，起交代剧情、衔接上下场的作用。楔子一般都不长，简明扼要，能够说明故事情节。如果没有楔子，只是一段一段地唱，会让观众理不清头绪。楔子在剧本中的位置极为灵活，虽大多数放在第一折前，但放于其他两折之间的情况也时有发生。总的说来，四折一楔子是元杂剧的基本形式，但根据戏剧的发展和表现内容的需要，也会有变体形式。

　　《窦娥冤》也集中体现了元杂剧的表演艺术。元杂剧表演由唱、云、科组成，《窦娥冤》中综合运用了这三种表演艺术形式。唱，顾名思义指歌唱，元杂剧比较特殊之处在于一般由一个主角儿从头唱到尾，当然也有约占1/3的剧目则是角色不变，主唱人物可换，这叫做改扮或倒扮。一人主唱可以集中力量刻画主要人物，使之形象鲜明。《窦娥冤》就是由表演窦娥的演员主唱，因此，也可以称《窦娥冤》是旦角儿戏。云即宾白，由于元杂剧以唱为主，那么白自然为宾，故也称宾白。宾白多语言质朴，重在叙事。科涵盖的内容较为广泛，“相见、作揖、进拜、舞蹈、坐跪之类，身之所行，皆谓之科”。〔2〕简单说，科就是指演员的舞台动作，基本上通过多种多样的身段动作，虚拟地反映生活，同时又具备一定的程式性，尽管元杂剧的科还不够完善，但它为中国戏曲别具一格的表演艺术奠定了基础。

　　《窦娥冤》较为典型地采用了元杂剧主唱与宾白相结合的表演形式，即一人主唱，旁人宾白。主唱人用不同宫调表现不同的情感内容。从课本选用的三折剧本来看，基本上都是由窦娥主唱，唱词以抒情为主，兼以叙事。其他角色则主要用宾白来叙事。《窦娥冤》中的配角多利用宾白插科打诨或讲陈叙事，比如剧中人物（特别是反面人物）的上场诗。赛卢医的上场诗“行医有斟酌，下药依《本草》，死的医不活，活的医死了”。活灵活现地展现了一个欺世盗名的假神医形象。而贪官楚州太守桃杌的上场诗则是“我做官人胜别人，告状来的要金银。若是上司当刷卷，在家推病不出门”。

　　

　　二、元杂剧之神：直面现实的批判精神、强烈的抒情性以及大团圆收煞

　　

　　《窦娥冤》之所以成为元杂剧代表作，不仅是因为其形式，更主要的是它体现了元杂剧的精神实质。

　　首先，《窦娥冤》体现了直面现实的批判精神。元杂剧中有一批反映社会现实、社会问题的作品，也就是后人所说的社会剧。关汉卿的多数作品都具有强烈的现实性，《窦娥冤》尤其突出。该剧深刻地揭露了元代社会的黑暗，集中书写了窦娥的反抗和悲剧，是对黑暗势力的血泪控诉。其中，最为精彩的高潮段落是：“有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权，天地也！只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖、颜渊？为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！哎，只落得两泪涟涟。”这经典的唱段将批判的矛头直指当时的最高统治者。

　　其次，该剧体现了中华民族鲜明的民族特点——抒情性。中国戏剧因其鲜明的民族特点，又称为戏曲。正如王国维所言：“戏曲者，谓以歌舞演故事也。”〔3〕以歌舞演故事正是中国戏剧的民族特点。这一点体现在戏剧中，造就了中国戏曲抒情性这一显著特征，元杂剧尤为鲜明地表现了这一特征。元代文人创作的杂剧感情强烈、层次丰富、抒情性特征极为明显，某些大段的念白或唱词，将创作者内心的情感宣泄得淋漓尽致。比如《窦娥冤》中著名的几段唱词：

　　正宫端正好没来由犯王法，不提防遭刑宪，叫声屈动地惊天。……

　　滚绣球有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权。天地也！只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖、颜渊？为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。……

　　煞尾……直等待雪飞六月，亢旱三年呵，（唱）那其间才把你个屈死的冤魂这窦娥显。

　　从这些激昂悲怆的唱词中，我们可以明显地感受到创作者内心的激情。

　　由此看出，即使在以强烈的现实主义精神著称的《窦娥冤》中，仍然充满了诗化的抒情情怀。而且结尾窦娥的三桩誓愿赋予了该剧浪漫主义色彩。

　　最后，体现了中华民族的审美理想境界——大团圆收煞。结尾是戏剧情节结构的主要要素之一，戏剧的完整性正在于此。元杂剧，尤其是大都杂剧多以大团圆收煞。《窦娥冤》的团圆结局，虽体现了善恶有报的道德准则，却难免有牵强之感，主观色彩浓厚。《窦娥冤》被王国维誉为一个“即列之于世界大悲剧中，亦无愧色”〔4〕的大悲剧。通过这部戏剧，我们不难看出当时的社会：无赖游民横行，欺骗打劫等案件盛行，昏官当道，只认钱财，混淆黑白。该剧真实地反映了当时的社会现实。但其结尾，却加上了一个光明的尾巴——窦娥鬼魂向已经做了肃政廉访使的窦天章托梦、诉冤，最后平反昭雪。

　　之所以采用这种具有幻想性质的浪漫主义结尾，无外乎是要追求大团圆结局。这种外在的团圆式的戏剧结构，隐含着国人的传统文化观念——乐观的审美心理。正如王国维所言：“吾国人之精神，世间的也，乐天的也，故代表其精神之戏曲小说，无往而不著此乐天之色彩，始于悲者终于欢，始于离者终于合，始于困者终于亨；非是而欲厌阅者之心难矣！”〔5〕典型的大团圆式结局比如：金榜题名、衣锦还乡、才子佳人式的有情人终成眷属，还有阖家团聚、子孙满堂、物阜财茂等。只要我们对古典戏曲稍加留心，就不难发现，大团圆结局在经典戏曲中比比皆是。

　　团圆收煞，一方面体现了民族审美理想，同时也体现了受众的需要。我们知道元杂剧是舞台艺术，我们从课本中看到的仅仅是剧本，而元杂剧则是活生生的表演艺术。剧本只是创作的一个方面，只有加上演员的表演，一出元杂剧才算完整。既然是舞台表演，自然要考虑观众的口味与情感接受程度，特别是当时的元杂剧作家与表演者还是靠演出维持生存，如何满足观众的口味，从而提高收入，是元杂剧创作者首先必须考虑的问题。因此，不管剧情有多么曲折，结尾都应该满足观众的心理期待。正所谓善有善报、恶有恶报，窦娥的滔天冤情最后也终于得以申雪。