车子上面是一只狮子站起来的是什么牌子？

车子上面是一只狮子站起来的是什么牌子？

标志

汽车上是一只狮子的是什么车

标致(法国车）

求采纳

一个狮子图示小轿车叫什么牌子的车

狮子图示的汽车品牌是东风标致。

汽车标志里有狮子的是什么汽车

法国标致汽车。早在1985年，法国标致率先与广州汽车进行合作，生产了标抚505旅行车，体现了法国浪漫主义色彩，没想到，改革开放后的中国并没那个条件去“浪漫”，最终草草收场。后来，随着我国汽车的快速发展，法国标致起个大早赶个晚集，又与东风合作首先生产了标致307大获成功。

一只狮子是什么车

您好

根据您的描述可能是以下品牌

1法国品牌 标志

2韩国品牌起亚在海外的标志 虎啸标

网上一搜就有

还有不懂得可以追问我

命中望采纳

我想问，车上有一只狮子标志的是什么车

标志汽车

标志汽车

1848年，阿尔芒·别儒家族在法国巴黎建立了一家工厂，主要生产拉锯、弹簧和齿轮等。1896年，别儒在蒙贝利亚尔建立了标致汽车公司。1976年该公司与雪铁龙汽车公司组成标致集团，是欧洲第三大汽车公司。标致汽车公司是欧洲老牌的汽车生产企业。然而制造汽车并不是标致的全部历史。标致曾涉足制造业的诸多领域，比如五金工具、家用器皿、裙撑、望远镜、夹鼻眼镜弹簧、锯条、外科手术器械、猎枪、收音机、缝纫机、不一而足。在汽车时代来临之前，标致自行车、摩托车和运输车辆的生产规模一度相当庞大。

雄狮形象是标致品牌的标识，1847年应用于标致的锯条产品，1880年中期演变为标致唯一的制造商标。作为品牌的象征，狮子的形象不断发生变化，演绎出跨越多个世纪的传奇。从象征锯条的质量，到代表了一个追求高质量无止境的制造企业，雄狮标识把企业与猫科动物所代表的灵活、力量和秀美等特质紧密地联络起来。狮子形象众所周知。一百五十年来，标致过去和现在出厂的产品都带有狮子标记，标致汽车发动机罩或前栅板上都能见到狮子身影。

一个狮子脸貌似张著最是什么车

起亚 k5最有可能

车牌标志是狮子的车叫什么车？

叫标致。

标致是法国标致雪铁龙集团子公司标致汽车汽车公司旗下汽车品牌，标致汽车公司是欧洲老牌的汽车生产企业。标致品牌在全球160个国家建立了销售网路，拥有1万家销售网点。标致汽车集卓越、魅力和情感于一身，行驶在世界的每个角落。然而制造汽车并不是标致的全部历史。标致曾涉足制造业的诸多领域，比如五金工具、家用器皿、裙撑、望远镜、夹鼻眼镜弹簧、锯条、外科手术器械、猎枪、收音机、缝纫机、不一而足。

在汽车时代来临之前，标致自行车、摩托车和运输车辆的生产规模一度相当庞大。毕竟，标致的历史可以上溯到十五世纪，标致摩托车是欧洲四大摩托车制造商之一。

有一个狮子是站着呢，是什么车，价格大约是多少

标致”（PEUGEOT）曾译名为 “别儒”，公司采用 “狮子”作为汽车的商标。 “标致”的商标图案是蒙贝利亚尔建立人别儒家族的徽章。据说别儒的祖先曾到美洲和非洲探险，在那里见到了令人惊奇的动物—狮子，为此就用狮子作为本家族的徽章。后来，这尊小狮子又成为蒙贝利亚尔省的省徽。

“标致”这尊小狮子非常别致有口味，它那简洁、明快、刚劲的线条，象征著更为完美、更为成熟的标致汽车。这独特的造型，既突出了力量又强调了节奏，更富有时代气息。

古往今来，狮子的雄悍、英武、威风凛凛被人们视为高贵和英雄，古埃及的巨大雕塑“司芬克司”，就是人首狮身，以代表法老的威严和英武。所以，标致公司为使用“狮子”商标而感到自豪。

25万左右吧，平均价，

望采纳。

一个狮子的标志是什么车

有一个狮子的标志是法国的标致汽车。

1、造型不同

北狮北狮的造型酷似真狮，狮头较为简单，全身披金**毛。舞狮者(一般二人舞一头)的裤子，鞋都会披上毛，看起来已经是维肖维妙的狮子。狮头上有红结者为雄狮，有绿结者为雌性。南狮是富有南方风格的一种狮形，它额高而窄，眼大而能转动，口阔带笔，背宽、鼻塌、面颊饱满，牙齿能隐能露。

2、动作不同

北狮表现灵活的动作，与南狮着重威猛不同。舞动则是以扑、跌、翻、滚、跳跃、擦痒等动作为主。南狮主要是靠舞者的动作表现出威猛的狮子型态，一般只会二人舞一头，舞动时注重马步。

3 、舞法不同

北狮一般是雌雄成对出现；由装扮成武士的主人前领。有时一对北狮会配一对小北狮，小狮戏弄大狮，大狮弄儿为乐，尽显天伦。北狮表演较为接近杂耍。配乐方面，以京钹、京锣、京鼓为主。

南狮的狮头不太像是狮子头，有人甚至认为南狮较为接近年兽。南狮的狮头还有一只角，传闻以前会用铁做，以应付舞狮时经常出现的武斗。传统上，南狮狮头有「刘备」、「关羽」、「张飞」之分。

扩展资料：

南狮点睛

南狮点睛是南狮传统习俗之一，有着悠久的历史，蕴藏着吉祥喜庆之意。一般新的狮头扎成还没有启用前就要举行点晴仪式。在古代，富贵人家请狮子，都要求狮队扎作新狮子，在舞狮之前举行点睛仪式，由邀请狮队的主人点睛。

主人来到雄狮面前，妙笔数落，分别在狮子的双目、额和舌头三处点上殷红朱砂漆，随即礼成。

到了现代，无论是企业开张庆典或奠基，还是表演比赛集会，都会启用一批新狮子，在活动前均要举行点睛仪式。一般认为，南狮点睛之举能使每个狮子都充满希望和祝福，点睛后的狮子才有生命。

点睛仪式很隆重，点烛焚香，拜过祖师爷后，就开始点晴。点睛的原料由朱砂、金粉、红水、白酒调成，有资格开光点睛的都是德高望重的人士。一般点六下，取“六六大顺”之意。

醒狮采青

在南狮表演与比赛中，最重要的一个环节就是采青。相传，“采青”原来有“反清复明”之意，缘于清代统治者施行暴政，大兴文字狱，滥杀无辜，激起群众义愤，百姓反清活动风起云涌，将南狮称为醒狮就有暗示国人应该觉醒之意。

采青有“采清”与“踩清”的谐音，含有推翻清朝的含意。之后，采青遂变成娱乐升平的狮艺表演的一个环节，“青”普遍用生菜。

参考资料：

参考资料：

大家普遍都很喜欢这部动画片，预测它的票房可能达到20亿元，甚至更高。事后证明，大家严重高估了票房。那么，这意味着影评人也高估了《雄狮少年》的品质吗？我想，不能够以票房论英雄，好像《雄狮少年》票房没爆，就代表它没那么好。事实上，不仅仅是豆瓣口碑优异，在更大众化的猫眼和淘票票上，《雄狮少年》也分别拿到了95分和93分的高分。

《雄狮少年》的优秀，不能被抹杀。比如它的视效，代表了国内动画的一流水准：狮头的每一根毛发都经得起特写检视，活灵活现；城乡的场景高度写实，非常逼真；动作场面行云流水、精彩纷呈……可以说，动画片的技术调度与光影运用，炉火纯青。

故事层面上，《雄狮少年》走出了国产动画主要拘泥于神话传说、民间故事的窠臼，这是一个立足于本土、完全原创的故事，结合了舞狮这样的传统文化，凸显出国潮风格，是传统文化的创造性转化和创新性发展。

更具勇气的是，《雄狮少年》拥有强烈的现实主义色彩：三个舞狮少年是饱受欺凌的留守儿童；为了给父亲治病，阿娟成了“农民工”，在大城市里吃尽苦头……从三个舞狮少年的经历，我们可以窥见城乡发展的不均衡，以及农村底层少年的艰辛与苦涩。

文章2

无论是技术层面还是内容层面，《雄狮少年》的确是一部8分佳作。当然，并不是每一部高分**都会成为爆款。多方面的因素，阻碍了《雄狮少年》的破圈。

就**本身而言，《雄狮少年》的优点也可能成为它商业上的局限。美术上的逼真，让不少观众觉得《雄狮少年》完全可以拍成真人**，但它的潜台词是：动画片所具备的挣脱摄影机束缚、自由浪漫的想象力，恰恰是《雄狮少年》相对匮乏的部分。要知道，蓬勃丰富的想象力，有助于打破圈层，吸引更多观众。

乔托约1266—1337 桥托被为欧洲近代绘画之父，是意大利绘画，建筑的先驱和奠基人。

马萨乔1401—1428 马萨乔本名“托马索卡塞乔”是他的绰号。

达芬奇1452—1519 他生长在需要巨人而产生了巨人的时代。

米开朗基罗1475—1564 米开朗基罗博罗纳罗蒂是意大利文艺复兴时期在雕刻，绘画，建筑方面都有着伟大成就的艺术巨匠。

拉斐尔1483—1520 他被誉为文艺复兴盛期巴意大利的艺术推向高峰的杰出人物之一，和达 芬奇，米开朗基罗并称为意大利三大画家。

大卫1748—1825 是法国伟大的画家，

安格尔1780—1867新古典主义有两位大师，前者是大卫，后者是安格尔

德拉克洛瓦1798—1863他是浪漫主义最伟大的画家，被左拉誉为“浪漫主义雄狮”

捛德 1784—1855法国浪漫主义的造型艺术上最具有代表性的人物，绘画是德拉克洛瓦，雕刻上则是捛德，二人可称为浪漫主义一对杰出的明星。

米勒1814—1875他热爱土地，也热爱艺术，二者构成了他生活的全部。

莫内1840—1926是印象主义最具有典型意义的画家

未来主义”波丘尼1882—1916

优雅而深邃的大师——达·芬奇

和谐典雅的大师——拉斐尔

独立而自我的北方文艺复兴大师——丢勒

严谨的北方文艺复兴肖像画大师——小汉斯·荷尔拜因

大师之后的大师——丁托列托

高雅而奔放的1 7世纪巴洛克绘画大师——鲁本斯

冷峻静观的1 7世纪西班牙宫廷绘画大师——委拉斯开兹

革命风暴中的新古典主义绘画大师——大卫

严谨而唯美的古典主义学院派大师——安格尔

弘扬民主的现实主义绘画大师——杜米埃

朴素而崇高的古典艺术大师——普桑

朴实无华地描绘农村田园的现实主义大师——米勒

深具古典艺术修养的印象主义绘画大师——德加

富有反叛精神的现实主义绘画大师——库尔贝

擅于描绘光色效果的印象主义绘画大师——雷诺阿

不幸而执着的疯子画家——凡·高

印象主义绘画的开启者——马奈

行走在光与色彩间的天才——莫奈

奔放的浪漫主义绘画运动的雄狮——德拉克洛瓦

独自探索的现代绘画艺术的先行者——塞尚

追求原始生活的后印象画派大师——高更

不羁的全能艺术大师——米开朗基罗 迈克尔·格雷夫斯（Michael Graves）

霍华德·戴维斯（Howard Davis）

诺曼·弗斯特爵士（Sir Norman Foster）

皮埃尔·德默隆（Pierre de Meuron）

维廉姆·莫里斯（William Morris）

格伦·默克特（Glenn Murcutt）

弗雷德里克·劳·奥姆斯特德（Frederick Law Olmsted）

安德烈亚·帕拉第奥（Andrea Palladio）

伯纳德·梅贝克（Bernard Maybeck）

路易斯·沙利文（Louis Sullivan）

理查德·诺伊特拉（Richard Neutra）

苏珊娜·托雷（Susana Torre）

约翰·拉斯金（John Ruskin）

菲利普·韦伯（Philip Webb）

保罗·威廉（Paul Williams）

克拉夫·威廉·埃利斯爵士（Sir Clough Williams-Ellis）

阿道夫·卢斯（Adolf Loos）

斯蒂芬·阿伦兹（Steffen Ahrends）

格雷戈里·安（Gregory Ain）

阿尔贝蒂（Leon Battista Alberti）

加里亚佐·埃里希（Galeazzo Alessi）

克里斯多夫·亚历山大（Christopher Alexander）

威廉·范·阿伦（William Van Alen）

阿门诺菲斯三世（Amenophis III）

约翰·安德鲁斯（John Andrews）

安西米奥斯（Anthemios）

阿波洛道鲁斯（Apollodorus）

阿顿（Arton）

阿斯比（C R Ashbee）

阿斯普朗德（Erik Gunnar Asplund）

阿迪森·麦兹那（Addison Mizner）

泰奥多尔·林克（Theodore Link）

查尔斯·巴雷爵士（Sir Charles Barry）

威廉·亨利·巴洛（William Henry Barlow）

法尔克·巴莫（Falke Barmou）

爱德华·巴恩斯（Edward Larabee Barnes）

威廉·霍拉伯德（William Holabird）

彼得·贝伦斯（Peter Behrens）

贝尔吉欧加索、皮瑞瑟第和罗杰斯（Belgiojoso、Peressutti、Rogers）

查尔斯·格瓦德梅（Charles Gwathmey）

雅克·赫尔佐格（Jacques Herzog）

多米尼克斯·伯姆（Dominikus B·hm）

勒·柯布西耶（Le Corbusier）

安东尼奥·高迪（Antonio Gaudí）

安托内·普雷多克（Antoine Predock）

罗伯特·文丘里（Robert Venturi）

阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto）

马里奥·博塔（Mario Botta）

矶崎新（Arata Isozaki）

彼德·埃森曼(Peter Eisenman)

理查德·麦耶（Richard Meier）

西萨·佩里（Cesar Pelli）

罗伯特·斯特恩（Robert AM Stern）

弗兰克·盖里（Frank Gehry）

菲利普·约翰逊（Philip Johnson）

路易·艾瑟铎·康（Louis Kahn）

沃尔特·格罗佩斯(Walter Gropius)

密斯·凡·德·罗（Mies van der Rohe）

扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）

雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas）

安藤忠雄（Tadao Ando）

贝聿铭（IM Pei）

弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright）

彼得·祖索尔（Peter Zumthor）

诺伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）

黑川纪章（Kisho Kurokawa）

丹下健三（Kenzo Tange）

朱莉亚·摩根（Julia Morgan）

盖·奥兰蒂（Gae Aulenti）

巴里（M H Baillie）

罗伯特·西吉尔（Robert Siegel）

威廉·勒巴隆·詹尼（William Le Baron Jenney）

库柏·西梅布芬事务所（Coop Himmelblau）

罗伯特·亚当（Robert Adam）

路易斯·巴拉干（Luis Barragan）

杰弗里·鲍娃（Geoffrey Bawa）

亨里克·彼图斯·伯拉吉（Henrik Petrus Berlage）

乔凡尼·洛伦佐·贝尼尼（Giovanni Lorenzo Bernini）

甘特·班尼奇（Gunter Behnisch）

格尔顿·本夏夫特（Gordon Bunshaft）

皮耶特罗·贝鲁斯基（Pietro Belluschi）

贝特伦·古德西（Bertram Goodhue）

槙文彦（Fumihiko Maki）

丹尼斯·斯科特·布朗（Denise Scott Brown）

圣地亚哥·卡拉特拉瓦（Santiago Calatrava）

里查德·巴克明斯行·福勒（R Buckminster Fuller）

迈耶（RICHARD MEIER） 德意志乐长巴赫

英式清唱剧之父亨德尔

古典风格首创人海顿

音乐神童莫扎特

乐圣贝多芬

小提琴之神帕格尼尼

歌曲之王舒伯特

歌剧巨匠威尔第

浪漫主义狂人柏辽兹

交响诗创造者李斯特

钢琴诗人肖邦

立体声之父安德烈·加布里埃利

配器法之父乔万尼·加布里埃利

圆舞曲之王小约翰施特劳斯

雄狮少年人物形象问题是塌鼻子、眯眯眼，眼间距比较宽。其实雄狮少年的剧情各方面都很优秀，最主要的问题就是雄狮少年的形象无法让国内观众接受，这个，看过**的想必也知道。

没有看过的，看看海报上的人物就明白了，塌鼻子、眯眯眼，眼间距比较宽，确实挺丑的。

影片评价

就**本身而言，雄狮少年的优点也可能成为它商业上的局限。美术上的逼真，让不少观众觉得雄狮少年完全可以拍成真人**，但它的潜台词是动画片所具备的挣脱摄影机束缚、自由浪漫的想象力，恰恰是雄狮少年相对匮乏的部分。

要知道，蓬勃丰富的想象力，有助于打破圈层，吸引更多观众。但与美术相关的是，片中的男女主人公，都是小眼睛、宽眼距、吊眼梢、小巧却塌的鼻子，有些观众认为这是迎合西方审美、丑化国人形象。

直白地说，雄狮少年不够爽。这虽然确保了动画片立意的深刻与尖锐，却让它与观众的审美偏好产生了距离，无法获得最广泛的共鸣。

浪漫主义绘画特点：重中古

古典主义的核心是回到古代罗马，一切以古罗马为典范，浪漫主义则要求在被视为野蛮的中世纪的荒诞中寻求创作的灵感，发挥自己的想象能力。代表作品如德拉克洛瓦的《但丁与维吉尔》、《十字军攻陷君士坦丁堡》，中世纪传奇大多与骑士游侠有关，再加上当时资本主义正向海外扩张势力。在“本土”，过去宁静的生活已被机器生产所破坏，因而浪漫主义在向往中世纪的同时，也渴望和追求着一种具有传奇色彩的异国情调。

浪漫主义绘画特点：重自然

古典主义以宫廷为描写的对象，即使是真正的自然也要加以人工的雕琢以适应上层社会的审美趣味，交谈必须使用经过修饰 的语言。浪漫主义者则重视自然，这包括两层意思：一是真正地回到没有经过人矫饰、改造过的大自然中去。二是摆脱羁绊得到真正的自由。只有自由才能打碎封建的枷锁，反之，只有打碎封建的枷锁才能得到自由。

浪漫主义绘画特点：重感情

古典主义讲求共性，认为共性、理性即真理、即美，提倡在统一的道德标准下冷静地对待一切，抑制自己的感情和个性。浪漫主义认为应该大力肯定人的感情和个性，敢爱敢恨，强调“感情高于理智”，“信仰高于理性”。浪漫主义的作品热情澎湃，人物有着鲜明的个性。

浪漫主义绘画特点：重形式

浪漫主义的形式在于用多种形式表达内容。浪漫主义从开放中注意形式，以表达感情的奔放，达到“美”。浪漫主义的形式与审美相联系。

浪漫主义绘画特点：重对比

重对比是浪漫主义重要的美学原则。艺术的真实基于现实的真实，为此必须选择，不过不是选择“美”而是选择有特点的东西。