经典老剧凭什么频频碾压当下的国产电视剧?

经典老剧凭什么频频碾压当下的国产电视剧?,第1张

传媒内参导读 :《血色浪漫》《渴望》《编辑部的故事》《一年又一年》《我爱我家》《康熙王朝》……一大波翻拍自经典影视IP的新剧即将来袭,2017年也正式从“IP年”过渡到了“老剧翻拍年”。

来源:剧研社(ID:juyanshe)

确切地说,这些新版电视剧虽然在颜值、画质和服化道上比老版更胜一筹,但始终都让人觉得少点什么,也不会让观众产生二刷的欲望,而那些被称为经典的老剧却总是百看不厌。这些拍摄于二、三十年前的老剧和现在的电视剧相比,究竟好看在哪呢?

实地取景拍摄,环境真实容易入戏

年初因为《孤芳不自赏》的热播,观众对“抠像”这个词有了一些了解。“抠像”指的就是将画面中的某一种颜色作为透明色抠掉,从而使背景透出来,形成二层画面的叠加合成。这样在室内拍摄的人物经抠像后与各种景物叠加在一起,就可以呈现出“人在景中”的效果

所以在电视剧拍摄过程中,剧方往往会采用绿幕作为背景板,让演员在绿幕前演戏,然后再使用“抠像”技术加入各种背景。

早期,这样的技术只使用于特效大片的拍摄,但现在却成了电视剧拍摄的常用手段。因为演员们实在是太“忙”了,没有那么多时间去进行实景拍摄,只能通过这样的方式达到想要的效果。

可是在电视剧特效制作并不完善的中国,“抠像”技术总是会露出马脚,就连非专业人士的观众都能一眼辨别出剧中的哪些画面是合成的,所以这些靠“抠像”完成的电视剧给观众的感觉只有一个,假!

“抠像”这种问题在现实题材的老剧中是绝对不会出现的,剧中每一场戏都会在实地取景拍摄,外拍多于棚拍。

暂且不说《我爱我家》这种90%室内戏份的情景喜剧,历史剧《康熙王朝》在拍摄时不但多次取景北京故宫,剧中的一些危险场景也都是在真实的环境下拍摄出来的,而非后期合成,在拍摄火化行森那场戏的时候,扮演顺治皇帝的演员刘钧就差点因为火势不受控制而被“烤焦”。实景实地的拍摄自然会让人物看上去更加真实自然,也更容易让观众融入剧情。

不赶戏、不拖戏,注重剧情细节描述

几十年来,国产剧一直在朝着越来越长的方向发展。35年前的《万水千山总是情》30集,16年前的《康熙王朝》46集,今年播出的《孤芳不自赏》62集、《大唐荣耀》60集,并且还会继续播出第二部,而预计在今年年末播出的《如懿传》竟然计划播出90集。

然而这些增加的剧集演的都是些什么呢?从桌边走到床头用了2分钟;男女主面对面聊些无关紧要的事情用了3分钟;如果是一场浪漫的相遇,加上慢镜头播放和回放那可能就要10分钟了……导演总是有意无意地用这些无效镜头拖延剧情,一个用30集就能讲完的故事播出来可能就是60集的分量,这样做的目的则是为了提高电视剧的商业价值。

比起现在的电视剧,老剧追求更多的是电视剧的品质。剧组不会为了赶戏而滥用替身或是粗制滥造,他们更加注重对剧情细节的刻画,让观众感受到剧中人物的感情变化。快节奏的剧情发展也更有吸引力,都说看现在的电视剧越来越难入戏了,这应该就是因为现在的国产剧剧情越来越婆婆妈妈,一集下来毫无信息量可言。

演员多位科班出身,演技台词俱佳

很多人都喜欢拿现在的“小鲜肉”和“老戏骨”作比较,“老戏骨”们也经常公开批评“小鲜肉”不敬业。不可否认,不管是过去还是现在的演员都很努力地在拍戏,但现在的“一线小生”们有几个是受过专业表演培训的呢?

随便一个歌手出道或是选秀出身的明星都能有源源不断的影视资源,他们凭借着自己对演戏一星半点的理解和颜值就可以在一部剧中挑大梁,这样的电视剧又怎么可能值得一看呢?

以往的电视剧制片方和导演在选角的时候几乎不会考虑演员的人气,那个年代的明星经济发展得也不如现在这样夸张。剧方考虑的只是演员和角色之间的契合度,选出来的也大多是科班出身的演员,他们可能不像现在的明星那样,背后有经纪公司的包装和支持,但他们对角色的演绎却深入人心。

比如张凯丽在《渴望》中饰演额刘慧芳一角,她对这个角色的塑造是十分成功的,刘慧芳的经历虽然很简单平凡,就好像是生活在我们身边的一个人物一样,但她表现出来的忍辱负重和毫无怨言却又是我们普通人难以做到的。刘慧芳的形象可以说是人类对无私母爱的一个浓缩,也是一种博爱,这种博爱触动了很多人,所以这个角色留给观众的印象也尤为深刻。

再比如说经典情景喜剧《我爱我家》,虽然这只是一部家庭喜剧,但剧中的每个人物都有自己鲜明的而个性特点。退休老干部傅明同志性格执拗保守却又十分开通,常常在闹笑话的时候给自己找台阶下;大儿媳和萍文化程度不高,典型的家庭妇女,爱说是非的同时又体现出了中国妇女的传统美德;小孙女贾圆圆就是一个典型的90年代少女的形象,十分单纯而且活泼可爱。更重要的是,这部剧中的客串演员也都极其符合角色人设,各个都能撑起一场戏。

老剧中的演员也很少使用配音,基本上都是同期录音,普通话不好的剧组也会找到比较合适的配音给他,不会像现在这样,女主们统统都是“甄嬛腔”。正是因为选对了演员,我们对老剧印象更深的是剧中的角色,而不是某个演员。

相比之下,现在那些要么面瘫、要么台词功底差的“小鲜肉”明显逊色了很多,而观众在看完他们的电视剧后留下的印象也几乎都是“XXX演技太烂了”。

其实在最近一段时间,除了电视剧在怀念经典、向老剧致敬,很多综艺也开始走“怀旧风”,请来很多80、90后童年记忆中的那些演员,以此来吸引年轻观众的关注。

但是在当下浮躁的影视剧制作环境中,这些制片方和商家到底是为了重现经典,还是因为看到了新的商机而消费经典?他们又能不能拍出超越经典的作品?这些问题都是决定未来电视剧行业如何发展的关键所在。

16部至今翻拍无法超越的经典电视剧

来源/整理:李玉良

总有一些电视剧,在看完后就成为了观众心中的经典,虽然这些电视剧后来经过翻拍,但是就是无法超越之前的经典。

经典,具有典范性、权威性的;经久不衰的万世之作;那些刻在心里、烙印在时光里的电视剧,你还记得吗?

1 《西游记》(86版)

该电视剧称央视版《西游记》或86版《西游记》,改编自明代小说家吴承恩同名文学古典名著。是由中国国际电视总公司出品的一部41集古装神话剧。由杨洁执导,戴英禄,杨洁,邹忆青共同编剧,六小龄童、徐少华、迟重瑞、汪粤、马德华、崔景富、闫怀礼、刘大刚等主演。

1986年春节一经播出,轰动全国,老少皆宜,获得了极高评价,造就了894%的收视率神话,至今仍是寒暑假被重播最多的电视剧,重播次数超过3000次,依然百看不厌,成为一部公认的无法超越的经典。

2 《红楼梦》(87版)

1987年首播的央视版《红楼梦》是中央电视台和中国电视剧制作中心根据中国古典文学名著《红楼梦》摄制的一部古装连续剧。由王扶林先生导演,周汝昌、王蒙、周岭、曹禺、沈从文等多位红学家参与制作。

该剧前29集对应曹雪芹原著前八十回,后7集夏金桂撩汉、司棋之死、海棠花开、贾宝玉丢玉、林黛玉焚稿、薛宝钗出闺、惜春出家、获罪抄家、雪地里披着大红猩猩毡斗篷出家等主体剧情仍采用程高本后四十回。

另外抛弃了宝玉中举、兰桂齐芳、家复中兴的小团圆结局,并根据脂批和红学探佚学研究成果对香菱之死、探春远嫁、贾母之死、巧姐获救等情节进行了修改,又重新创作出狱神庙探监、凤姐死于狱中、宝玉沦为更夫、湘云流落风尘、贾府家亡人散等剧情。该剧播出后,得到了大众的一致好评,重播千余次,被誉为“中国电视史上的绝妙篇章”和“不可逾越的经典”。

3 《三国演义》(1994年王扶林执导央视版电视剧)

84集电视连续剧《三国演义》根据中国古典文学四大名著之一的《三国演义》改编,由中国电视剧制作中心、中央电视台制作,王扶林担任总导演,蔡晓晴、张绍林、孙光明、张中一、沈好放任分部导演,孙彦军、唐国强、鲍国安、吴晓东、陆树铭、李靖飞、张光北、洪宇宙主演,总投资17亿元人民币。

该剧演述的是三国时代的故事,是魏、蜀、吴的兴亡史,共分为《群雄逐鹿》(1—23集)、《赤壁鏖战》(24—47集)、《三足鼎立》(48—64集)、《南征北战》(65—77集)、《三分归一》(78—84集)五大部分。

着重表现的是乱世中多个政治集团间错综复杂、紧张尖锐的斗争;这种斗争发展成为连接不断的对政治权力的争夺和军事冲突,造就了从东汉末年到西晋初年将近一个世纪中的风云变幻。

4 《新白娘子传奇》(1992年中国大陆港台合拍电视剧)

《新白娘子传奇》是中国大陆港台联合拍摄的一部“融合音乐歌舞戏曲元素”的古装神话电视剧。第一次将白蛇传这个民间故事通过荧幕普及到神州大地千家万户。该剧在中国大陆实地取景,两岸三地演职人员共同创作完成。夏祖辉和何麒导演,赵雅芝、叶童、陈美琪等领衔主演。

2004年,CCTV-1和CCTV8进行重播,夺得这两个频道的年度收视冠军。2005年入选新加坡媒体评选20世纪百部华语经典。2006年央视重播创下收视率第一,至今未有任何一部重播剧超越。

5 《包青天》(93版)

《包青天》是1993年台湾中华电视公司制作的一部长篇古装侦探电视剧,由梁凯程、孙树培执导,金超群、何家劲、范鸿轩、张倩等主演。

该剧以《三侠五义》《包公案》里的包拯为原型结合民间传说改编而成,讲述了包青天断案的41个单元故事,合计236集,成为20世纪90年代初的一部划时代经典影视作品。

6 《还珠格格》(1998-2003年《还珠格格》系列电视剧)

《还珠格格》是一部改编自琼瑶同名小说的一部古装清朝喜剧,第一、二部由孙树培、李平导演,琼瑶亲自改编,赵薇、林心如、苏有朋、范冰冰、张铁林等联合主演。第三部由李平导演,琼瑶担任编剧,古巨基、黄晓明、王艳、马伊琍联合主演。

该剧第一部全国平均收视47%,第二部全国平均收视突破54%,最高65%。当年的赵薇、林心如等更是凭借此剧一举成名,被社会学家誉为小燕子风暴、赵薇现象等,开创中国大陆流行文化偶像巨星时代。

7 《封神榜》(1990年傅艺伟主演电视剧)

《封神榜》是1990年出品的古装神话剧,由郭信玲执导,冰天、顾汉昌、欧阳宇平、余又晨编剧,傅艺伟、蓝天野、汤镇宗、达奇、张晓林、徐娅、何威、王正伟等主演。

该剧讲述了商末时期纣王无道,他宠信妲己,苦害生灵;周文王顺应天时,招兵买马,聘请姜子牙出山讨伐纣王的故事。

8 《射雕英雄传》(83版)

《射雕英雄传》是香港无线电视台出品的武侠剧,改编自金庸同名小说,由王天林执导,黄日华、翁美玲、苗侨伟、杨盼盼、曾江、刘丹等主演。

该剧共分为三部分:第一部为《射雕英雄传之铁血丹心》,共19集;第二部为《射雕英雄传之东邪西毒》,共20集;第三部为《射雕英雄传之华山论剑》,共20集。1983年2月28日该剧在无线电视剧台首播。1985年中国内地引进了这部电视剧。

9 《神雕侠侣》(古天乐版)

《神雕侠侣》是香港电视广播有限公司出品的电视剧,由李添胜执导,黄国辉、汤健萍、赵静容、陈宝燕编剧,古天乐、李若彤、傅明宪、李绮红、张可颐、苏玉华等主演。

该剧改编自金庸的同名武侠小说《神雕侠侣》,主要讲述了南宋末年,杨过和小龙女经历了一番凄美爱情与江湖恩怨的故事,于1995年7月31日在香港无线电视翡翠台首播。

10 《天龙八部》(黄日华版)

《天龙八部》是一部改编自金庸同名小说的古装武侠爱情剧,由香港无线电视台拍摄,李添胜执导,黄日华、陈浩民、樊少皇、李若彤、刘锦玲、刘玉翠、赵学而、何美钿联袂主演。1997年7月28日,在香港TVB翡翠台首播。

在多个版本的《天龙八部》中,最受许多人所喜爱的正是1997版,黄日华在本剧中扮演的大侠萧峰,除了有萧峰对于国难、家国、兄弟之情的深沉表现外,更显得阳刚、大气,是一个外露型的表现方式;而樊少皇饰演的虚竹,也经历了一番奇遇;尤其让人称道的是在剧中扮演段誉的陈浩民,他扮演的段誉潇洒不羁、痴情的性格让人过目不忘,而他和李若彤扮演的王语嫣的这对组合,也被许多观众誉为“神仙眷侣”之一,给观众带来如梦幻般波澜壮阔的武侠世界。(搜狐娱乐评)

11 《上海滩》(1980年周润发、赵雅芝主演TVB电视剧)

《上海滩》是香港无线电视台出品的民国剧,由招振强、谭锐铭等执导,周润发、赵雅芝、吕良伟等主演。该剧以民国年间的上海为背景,描述了上海帮会内的人物情仇以及许文强与冯程程之间的爱情故事。

该剧于1980年在香港无线电视首播,1985年被引进中国内地播出。1990年,香港无线电视举办“八十年代十大电视剧集”评选,《上海滩》名列第一位。

《上海滩》是香港电视史上的经典佳作。该剧播出以后,产生了很大的轰动效应,不仅创下了极高的收视率,还影响了后来华语影视剧的创作路数,带出了一股拍摄以民初旧上海黑帮争斗为背景的民国剧的热潮。(金鹰网评)

12 《鹿鼎记》(1998年陈小春、马浚伟主演电视剧)

《鹿鼎记》是香港TVB出品的45集古装武侠电视连续剧。该剧改编自金庸同名武侠小说,由李添胜导演,陈静仪编剧,陈小春、马浚伟、梁小冰、陈少霞、刘玉翠等主演。

该剧以清代康熙年间的社会历史为背景,描写了一个出身于社会最底层的少年韦小宝的传奇经历的故事。《鹿鼎记》于1998年6月1日在香港TVB首播。

陈小春版的《鹿鼎记》可以说是《鹿鼎记》中最为经典的一部。陈小春对“韦小宝”的刻画已到达了一个顶峰。超自然的演出使得陈氏“韦小宝”成了一个不可超越的品牌形象。(金鹰网评)

13 《水浒传》(1998年央视版电视剧)

《水浒传》是由中央电视台与中国电视剧制作中心联合出品的43集电视连续剧,根据明代施耐庵的同名小说改编。由张绍林执导,杨争光、冉平改编,李雪健、周野芒、臧金生、丁海峰、赵小锐、王思懿领衔主演。

该剧讲述的是宋朝徽宗时皇帝昏庸、奸臣当道、官府腐败、贪官污吏,陷害忠良,弄得民不聊生,许多正直善良的人被逼落草为寇,一零八条好汉聚义梁山泊上打着替天行道之旗号,不随意伤害客商,不随意骚扰民众,只对付贪赃枉法,无恶不作之官僚、土豪大户的故事。《水浒传》于1998年1月8日在中央电视台首播。

央视版《水浒传》在尊重原著的基础上加以创新,一经播出,好评如潮,曾经引发万人空巷的壮景,在全国引起热烈反响,是一代人成长记忆中不可磨灭的经典版本。(中国江苏网评)

14 《济公》(1985年游本昌主演的电视剧)

《济公》于1985年上映,是由张戈执导、游本昌主演的神话电视剧。该剧主要讲述了济公济困扶危,惩治强梁,经常用一些诙谐的小法术教训那些欺压百姓、鱼肉乡民的奸佞恶霸的故事。

1985年,电视连续剧《济公》红遍大江南北,主题歌“鞋儿破,帽儿破,身上的袈裟破”更被广为传唱。

15 《聊斋》(87版)

87版《聊斋》一般指《聊斋电视系列片》,又名《聊斋》。是中国内地的一部大型古装电视系列剧,由福建电视台编剧李栋于1987年初提出设想(注:长期以来流传的“1986版”说法错误),得到台长俞月亭批准,之后成立录制总部,并由福建电视台和南昌影视创作研究所于1987年下半年正式开始拍摄,边拍边播,到1990年10月拍摄结束。

该剧以蒲松龄的小说《聊斋志异》为题材,荟萃了广为流传、脍炙人口的50个左右生动故事。原计划拍摄60部,实际拍摄大约49-51部,共77-79集,最终播出47部共72集(分上下两集的有27部共54集,只有一集的有16部共16集,两部组成一集的有4部共2集)。

16 《大侠霍元甲》(1981年徐小明(监制)执导香港电视剧)

《大侠霍元甲》是徐小明执导的香港古装武打片,由黄元申、米雪、梁小龙主演。

该剧生动地描绘了清末著名武术家霍元甲富有传奇的色彩的一生:他摒弃门户之见,博采众家之长,创建了“精武体育会”以民族大义为重,致力于中华武术界的团结;在民族危亡、列强入侵的时代,他纵横大江南北,以自己高超的武艺屡次战胜外国武师、力士,为民争气、为国雪耻,大大激发了中华儿女的民族自信心和爱国主义热情。

本片也是内地第一部引进的港台电视剧,掀起一股势不可挡的武打片风暴。本剧之后迅速跟进拍摄了《陈真》和《霍东阁》两部续集,内地出版人也借机推出了不可记数由电视剧衍生出的小说和新编故事,较有影响的是《霍元甲陈真传》,而冯育楠写的《津门大侠霍元甲》同时也被录为评书在电台播讲,就连小人书也风行一时,全国少年众多儿童也在练习自己的迷踪拳,真可谓是有井水处即谈论霍师傅。

排名不分先后,反正都是至今翻拍无法超越的经典电视剧;具体排名因人而异。我这里就只盘点这16部了,符合条件的肯定还有许多。还是那句话:经典,你认为好看的就是经典!

背光拍摄时利用人物曝光不足可以出现逆光剪影效果:人物五官、服饰等细节都看不见只留清晰鲜明的黑色轮廓。这种剪影效果与普通的照片相比,会有一种特殊的浪漫感觉。当然,想要得到这样的效果并非一定要有专业的拍摄器材和过硬的技术等,小编只用“美图秀秀”就可轻松将照片加工成剪影效果了哦!

下面就来看看制作实例吧。

在晚霞的映照下一对情侣的侧影呈现出静谧的浪漫,喜欢的话可以随着小编一起来学习一下:

1、在“美图秀秀”软件中打开人物素材照片,在“美化”菜单下点击“抠图笔-自动抠图”。先用抠图笔抠选全图,再用红色删除笔删除如图所示区域。并将抠图羽化值调为0后保存为PNG备用,将人物部位的镂空先抠出来。

2、然后打开上一步保存的抠图,点击“抠图笔-手动抠图”,沿人物和地面外轮廓抠取后,同样将羽化值调为0保存为PNG备用,这样就把人物主体全部抠出来了。

3、紧接着打开抠好的,将亮度及对比度调至最低。点击“基础”特效分类,三次使用透明度为100%的对比强烈特效,并将处理后的保存为PNG格式备用。

4、再打开一张黄昏晚霞的背景素材图,点击鼠标右键,选择插入上一步处理的。调整素材的大小位置后右击选择“合并素材”。

5、依旧在“美化”菜单下点击“影楼”特效分类,分别使用透明度为40%的“紫色幻想”、70%的“小清新”及60%的“复古”特效。

6、在“饰品-幻彩水印”中选择光点素材;再进入“文字-文字模板-外文”中选择喜欢的文字素材即可。

被夕阳勾勒出来的剪影,那似剪刀裁出的轮廓已呈现了浪漫的意境,此时人物的细节表现已经不重要了。当然制作这样的剪影效果,最好选用人物动作比较丰富且易分辨的照片,这样完成后的剪影效果才不至于太抽象。现在大家赶紧用“美图秀秀”试做看看吧!

1、常州恐龙园几点开门,儿童票多少?成人呢?2、去常州恐龙园要带点什么,有什么要注意的3、常州恐龙园有哪些项目4、我想带孩子去常州恐龙园玩,2-3天,怎么玩5、常州恐龙园门票多少啊?6、常州恐龙园的游戏项目有什么常州恐龙园几点开门,儿童票多少?成人呢?

常州恐龙园开放时间:恐龙园9:00-17:00;成人票价:230元,儿童票价:115元;中华恐龙园是常州现代旅游休闲区启动开发的一期工程,中华恐龙馆总面积14000平方米,穹顶最高处36米,龙首最高处达71米,以其宏大的空间和别具一格的建筑语言,成为常州旅游的标志性建筑。中华恐龙馆内设有五个主厅和六个辅助厅,各厅通过逻辑路线,有发有合,互为关联。以生物演变史作为设计背景,重点突出恐龙从生存、繁衍、演化直至毁灭的构思主线,揭示了生命与环境相互依存,人类必须保护生态环境的深刻主题。园区内围绕恐龙馆设有穿越侏罗纪、白垩纪立体迷宫、三叠纪音域魔洞、恐龙山探险、荒滩漂流、动感立体**、高空滑索、火箭人、超级飞人、热气球升空,

去常州恐龙园要带点什么,有什么要注意的

去常州恐龙园需要带常州恐龙园的和需要注意常州恐龙园常州恐龙园

1、带些水,纯净水比较好,恐龙园里的食物比较贵,可以自己带一些进去。

2、最好玩的要数三期库克苏克大峡谷内的项目常州恐龙园了,里面有4D**,然后是通天塔也就是跳楼机了,还有水火动力玩的人也比较多,还有水火特效。像疯狂火龙钻,穿越侏罗纪,雷龙过山车属于比较经典些的项目,玩的人也多的。玩累了可以去中华恐龙馆看看。晚上有夜场,有各种表演和节目。

中华恐龙园坐落在江苏省常州市新北区现代旅游休闲区,又称东方侏罗纪乐园,园区规划总面积3000亩,一期占地450亩,是一座融科普、博物、游乐、休闲、环保于一体的以恐龙为主题的综合性公园。

常州恐龙园有哪些项目

常州恐龙园项目:恐龙基因研究中心、穿越侏罗纪、疯狂火龙钻、雷龙过山车、金刚、4D过山龙、翼飞冲天、尖峰速递、通天塔、穿越侏罗纪等。这里是常州最完善常州恐龙园的主题乐园常州恐龙园,整个园区现在分为八大主题区域常州恐龙园,共有五十多项不同常州恐龙园的游乐项目。

游客建议采取下面的游玩线路:小鸟表演→雨林冒险→海狮表演→中华恐龙馆(CAD恐龙实验中心、胶画)→午餐(月光城餐厅或兰杯休闲屋)→鲁乐回家→特技舞台表演→鲁布拉区或嘻哈恐龙城→动感**。

我想带孩子去常州恐龙园玩,2-3天,怎么玩

常州恐龙园游玩攻略:

住宿——恐龙主题度假酒店

侏罗纪餐厅

吃饭的餐厅叫侏罗纪餐厅,走了这么多地方,住了也不少酒店,这里的早饭绝对可以排第一名了,不管你从哪里来,不管你爱吃什么,什么类型什么口味都有。

恐龙人俱乐部

门口的恐龙人俱乐部,可以玩,可以吃。

120观光塔

东经120度,是北京时间的基准线,它贯穿于东半球包括我国在内的多个国家和地区,而常州是其中的唯一被穿越城区的城市。

登上120观光塔,下面那条街的中轴线就是东经120度,从常州的市区延伸了出去。

恐龙园一共有七大主题区域、五十多个极限游乐项目、每天十多场各种风格的主题演出。

划分区域

鲁布拉区域

雷龙过山车

鲁布拉剧场

魔幻雨林区域

中华恐龙园最为著名的项目就在这里

过山龙(4D过山车),这种过山车全世界只有三台,而中国只有一台,就在这里。 其他的过山车,翻转再厉害,座位好歹还是固定着的,这个么,坐在轨道两侧的座位仓中会完全悬空,在过山车上下翻转的轨道运行中同时进行360度自由摆转。从69米、二十多层楼的高空中以90度的俯冲角垂直落下,最高时速达到每小时118公里。

扩展资料:

中华恐龙园,在全亚洲数千家主题公园中名列第11位,同时位居中国第四位,排名仅在香港海洋公园、香港迪斯尼乐园和深圳东部华侨城之后,进一步巩固了在国内主题公园业界第一方阵的地位。其实,比起香港迪士尼的游玩感受,恐龙园的差距真的还是蛮大的,相信应该也不会比还没去过的上海迪士尼更好,不过,恐龙园主打的很明确,就是恐龙这一个主题,把恐龙元素发挥的淋漓尽致。

常州恐龙园门票多少啊?

成人门票价格:230元/人,现已取消双人年卡558。

儿童门票价格:12米以下免票;12—15米之间115元/人。

老年人门票价格:70周岁以上免票;60周岁—70周岁之间 115元/人(凭身份证件入园)。

现役军人、残疾军人(凭军官证)免票。

套票:恐龙园+恐龙谷温泉:248元。

团队票价:

大学生:140元/人

中、小学生80元/人

注:

1、景区开放时间:09:00-17:00

2、取票地点:恐龙园团体售票处

3、身高12米以下儿童免费

4、70周岁以上老年人、军人、残疾人、记者等都可以凭证在窗口免费兑换

5、身高12—15米的儿童80元每位

7、60-70周岁之间老人出示身份证或老年证80元每位

常州恐龙园的游戏项目有什么

常州中华恐龙园游戏项目常州恐龙园

一、中华恐龙馆区

这里是收藏展示中国恐龙化石最全的博物馆。巨大的恐龙化石重现常州恐龙园了恐龙主宰的世界常州恐龙园,让每一位游客对4亿5千万年前的庞然大物了解。其中华龙鸟、巨型山东龙、许氏禄丰龙为三大镇馆之宝。此外馆内还有恐龙园的经典游乐项目“穿越侏罗纪”,和全新推出的5D动感**,带你穿越雨林,重返侏罗纪王国。

二、鲁布拉区

鲁布拉族人的圣地和家园,这里机关重重,疯狂火龙钻带你跟着鲁布拉人一起翱翔天际,探秘巨石阵神秘而刺激,鲁布拉巅峰水世界国际顶级设备集群式水上乐园,同时能容纳上千人的飓风湾和巨型水寨、极度深渊、超级大滑板、大海啸等优秀水上休闲娱乐项目不光让年轻的游客释放自己的激情,也让更多喜欢休闲享受的游客,找到合适自己的乐趣。

代表项目:

(一)巅峰水世界

作为“2011恐龙国际狂欢节”的重头戏,中华恐龙园全新改造的鲁布拉巅峰水世界,于2011年七月暑期隆重开放。此次中华恐龙园水公园改造项目可谓煞费苦心,请到的是世界上最著名的水上项目制作公司,专门从事世界顶尖的水上乐园设计和游乐设备制造。

这家制作公司从上世纪70年代起,陆续参与全球多家主题乐园水公园的设计、建造,其中包括美国奥兰多的海洋世界、韩国爱宝乐园的水公园、迪拜的棕榈岛迪斯尼以及迪斯尼最新的梦幻游轮等,其设计的惊险刺激的水上项目多次获得国际大奖。

此次恐龙园引进的就是该公司最新研发的水上项目,该公司截至2013年仅生产两台这种项目,一台安装在韩国爱宝乐园,恐龙园这台是全世界第二台。

(二)疯狂火龙钻

疯狂火龙钻,是中国顶级高空摇摆项目。该项目在区域中被包装成为鲁布拉人用来开采火龙石的采矿机。采用悬挂式向外座舱,可乘坐40位,最大可以摆到445米,旋转、滑行、失重三者同时具备,游客可以体验强烈地超重和失重的感觉以及飞入云霄的刺激。

同时对围观的游客也能产生观赏效果。整台设备的标高为27米,摆动的最高点离地面有445米,最高摆幅可达120度,足以称之为“亚洲第一大摆锤”。

(三)雷龙过山车

“雷龙过山车”是鲁布拉的科学家们凭借自己的智慧制造出来的恐龙大吊车,90多米曲折的轨道形成一个倒置的“M”。启动后不到一秒钟的时间机车迅速速度提升至40公里小时,15米最高点处更是倾斜倒转,该项目全世界只有3套,恐龙园是中国唯一的一套。

三、库克苏克峡谷

陡峭的峡谷间翼龙展翅翱翔,它与温文尔雅的中华恐龙馆展示出的不同的性格,力量和勇气是这区的代表词常州恐龙园!80米高的通天塔,体验高空坠落的极限瞬间;360度天旋地转的水火动力,灵魂出窍般临界体验;关式鬼屋“迷幻魔窟”,胆识和智慧的双重考验;还有“翼龙穿梭”,超大型3D情景式过山车等70多座集高科技和恐龙主题的惊险项目让喜欢刺激的年轻群体们,大呼过瘾,尽兴而归。

代表项目:

(一)通天塔

瞬间提升至80米的高处,然后突然加速自由下落,同样在几秒后落回原处,使您在一台设备上瞬间体验超重与失重的双重感受。

(二)水火动力

亚洲超大绞肉机,像波浪一样翻滚,在空中前后翻转,脚下,一股股激流喷射,更有火焰特效,进行高难度翻滚。

四、魔幻雨林区

神秘的侏罗纪雨林,想不想穿破重重阻碍,勇闯恐龙山的禁地,踏破迷雾后,你便能化身勇士,挑战4D过山龙,不要旋转、俯冲、翻腾、搏杀,你都不要放弃,尖叫过后,你便是那位挑战成功的王者。

代表项目—4D过山车:

全世界只有3台,第一台在美国,第二台在日本,第三台就在中华恐龙园。本次环球恐龙城休闲旅游区引进的过山车项目集合了悬挂式、座位式等多种过山车的特点于一体,采用两翼外延式的座位仓。

游客坐在轨道两侧的座位仓中完全悬空,座位仓采用非固定的形式,在过山车上下翻转的轨道运行中同时可以进行360度自由摆转,将带给人们前所未有的刺激挑战,现已开放。

五、梦幻庄园区

目前国内最具特色的动漫创意旅游代表作。专门为小朋友准备的游乐天堂,也是亲子互动的乐园。现场40多项亲子游乐项目个个人气爆棚,无论是适合低龄小朋友的室外亲子乐园、恐龙音乐喷泉、小龙游乐城堡。

还是可以全家一起体验的旋转波板糖、体感游戏、AR互动“与龙同行“、绿幕剧场“历险白垩纪”到处充满了大人孩子欢声笑语,不仅让孩子们开心畅玩,也让许多大人找到了久违的童年欢乐。

代表项目:

(一)旋转波板糖

音乐缓缓转动起来,整个人就瞬间被变幻闪烁的彩灯和梦幻的糖果元素所包围,坐在恐龙宝贝的身上,伴随着欢快的音乐,你将进入童话侏罗纪世界。

(二)伊萨丽卡城

华东超大室内主题科技亲子互动体验馆,运用国际领先的**绿幕抠像、虚实互动、ar体验,将恐龙主题与未来科技相结合,是集亲子娱乐、科技体验、虚实结合的立体式互动体验馆。

六、冒险港

中华恐龙园嘻哈恐龙城

恐龙园悠闲的嘻哈圣地,数十项亲子项目让你体验千奇百怪的快乐理念,万圣期间,这里又会化身恐怖的惊吓街区,14号医学研究所挑战你所有的胆量。

扩展资料:

一、常州中华恐龙园介绍

常州中华恐龙园创立于2000年,创造性地提出了涵盖主题教育、主题游乐、主题环艺、主题演艺、主题商业以及管理设施、服务设施、媒体设施在内的主题公园“5+3”发展模式,是一家融展示、科普、娱乐、休闲及参与性表演于一体的恐龙主题综合性主题游乐园。

江苏省常州市的中华恐龙园在全亚洲数千家主题公园中名列第11位,同时位居中国第五位,排名仅在长隆海洋王国、香港海洋公园、香港迪斯尼乐园和深圳东部华侨城之后,进一步巩固了在国内主题公园业界第一方阵的地位。

二、景区环境

中华恐龙园是环球恐龙城的核心景点,经过18年发展,现在是一座集科普、游乐、演艺等于一体的恐龙主题乐园。有“东方侏罗纪”之称。园区现有七大主题区域、五十多个极限游乐项目、每天十多场各种风格的主题演出。每位游客将回到古老、神秘的侏罗纪时代。

常州中华恐龙园位于江苏省常州新北区的现代旅游休闲区内,国家5A级景区。它是一座将博物、高科技声光电、影视特效与多媒体网络等完美结合,融展示、科普、娱乐、休闲及参与性表演于一体的以恐龙为主题的综合性主题游乐园,占地面积600余亩。

自2000年9月正式开园以来,中华恐龙园在主题公园经营上,创造性地提出了主题公园“5+3”发展模式,最终形成了中华恐龙园在汹涌的主题公园浪潮中傲然屹立的核心竞争力。作为恐龙园的标志性建筑物。

中华恐龙馆的馆体外形充分运用仿生建筑手法,远远望去仿佛三条恐龙高昂着龙头在窃窃私语,一条丰盈巨硕的恐龙躯体呈现出大写意的造型,由此勾勒出恐龙馆的博览、娱乐及科普空间,全馆总面积20000平方米以上,龙首最高处达71米,馆体穹顶最高处达36米。

中华恐龙馆内设有五个主厅和六个辅助厅。其中主厅包括中庭、陈列厅、景观厅、观光厅和影视厅;辅助厅有入口大厅、贵宾接待厅、学术报告厅、备用展示厅及屋顶花园、纪念品售卖屋等空间。各厅通过逻辑路线,有发有合,互为关联。

以生物演变史作为设计背景,重点突出恐龙从生存、繁衍、演化直至毁灭的构思主线,揭示了生命与环境相互依存,人类必须保护生态、保护环境的深刻主题。恐龙园运用情景营造手段,以飞溅的瀑布、冷峭的山岩、无水的海洋、茂密的丛林、洪荒的洞窟等,再现中生代特有的生存环境。

化石陈列运用互不雷同的手法,通过高科技手段和声光电的运用,结合影视成像、卡通动画、恐龙翻模、网络游戏以及各类科技制作等,使中华恐龙馆突破了传统博物馆的观念,成为具有震撼力的,集博物、科普、观赏、游乐、参与为一体的现代新型恐龙博物馆。

恐龙园注重绿色生态环境的营造,在园内栽种70余种、4000多株树木,园区的绿化占全园总面积的70%以上。园区内围绕恐龙馆设有穿越侏罗纪、勇闯恐龙山、四维特效影院、通天塔、水火动力、过山龙(4D过山车)、超级秋千、疯狂火龙钻、大海啸、以及金刚等数二十余项刺激、动感的游乐活动,使游客放松身心,流连忘返。

恐龙园的主体建筑中华恐龙馆是中国国土资源部、中国地质博物馆与常州市人民政府的合作共建项目,是收藏展示中国系列恐龙化石最为集中的专题博物馆。它以古生物发生、演化和灭绝为线索,旨在弘扬人类与自然界和谐发展的新自然观。

运用多项现代技术与娱乐手段,各功能空间以逻辑路线互相关联,各展示厅既自成一体又相辅相成,营造科学启智与审美情趣相融合的动感空间,是寓唯物史观教育于旅游体验之中的新型科学殿堂。

中华恐龙馆是中华恐龙园的核心和灵魂,是恐龙科普知识的海洋,收藏展示中国系列恐龙化石最为集中的专题博物馆。它以古生物的发生、演化和灭绝为线索,旨在宏扬人类与自然界和谐发展的新自然观。

三、节庆活动

(一)新春

农历新年,恐龙园主张将时尚潮流的过年方式与传统年味相结合,与时俱进的创造出全新的新春体验,先后举办了“巴洛克灯光节”、“彩虹亲年”、“光影烟花节”、“过年N玩法”等系列活动。

(二)国际恐龙节

每年3-5月,中华恐龙园国际恐龙节创新开启,充分挖掘恐龙文化时尚、艺术、娱乐的特性,通过各种展示和互动手段,让恐龙这个古老生物变得生动起来,不仅让恐龙科普更具亲和力,也让恐龙以各种意想不到的形式出现在游客身边,打造一场百万恐龙大集结的欢乐盛况。

相继举办《论道恐龙的力量》大型科普论坛、“恐龙科普万里行”等科普活动,同时创新开发出国内首个室外游走式亲子互动区“勇闯恐龙山”、国内超大实景挖掘基地“mini侏罗纪”等创新互动项目。

(三)国际狂欢节

6-8月,恐龙园进入恐龙国际狂欢节,鲁布拉区巅峰水世界同步开放,成为华东地区超大的水陆乐园,进入暑期,狂欢节将开启夜水狂欢模式,每天13个小时的狂欢盛宴。

园内多个景点联动,从视觉、触觉、听觉、味觉等多方面360度包围游客,先后举办“拉风狂欢”、“泰狂欢”、“桑巴狂欢”、“牛仔狂欢”等国际潮流的狂欢。

(四)万圣季

每年万圣节时,恐龙园即推出一个月左右的夜公园,每年有不同的鬼屋呈现,入夜后更是群魔乱舞常州恐龙园!有胆来搞鬼。2013年万圣月恐龙园全新四大鬼屋:勇闯鬼巢恐龙山、迷幻魔窟、行尸越狱、14号医学研究所。

众所周知日本富士吉鬼屋被誉为最大最恐怖的鬼屋!而10月1日将开放14号医学研究院从策划到布置演员都将使用原班团队来操作。

(五)圣诞月

恐龙园志在打造最浪漫的圣诞月,每年的11-12月,恐龙园都会幻化成浪漫星空,圣诞树上、草坪上以及各式恐龙上,都被装扮得星光熠熠,犹如融化在一片浪漫的星海中,震撼立体的奇幻璀璨星光呈现眼前,气氛浪漫极致。

特邀韩国团队紧扣主题进行设计,创新性地将星座元素巧妙地融入到了花车中,成功打开了星座花车巡游的先河。在夜色下,惊艳绚丽的十二星座与整个园区神秘的星光氛围深深呼应,也成了园区中最亮眼的一抹景色。

先后举办飞轮海“无与伦比”演唱会、林宥嘉、韩庚“最圣诞”演唱会、圣诞**派对等浪漫活动。

参考资料:

—常州中华恐龙园

基本信息 拼音

yǐng shì

词性

名词

英文

Movie and Television

外延

中文中的 " 影视" 不仅包括**和电视剧,还包括动画等。

因在其制作过程、表现手段、传播方式、欣赏特点等方面有不少相似之处,都借助于现代科学技术,特别是物理学中的光学及声学成就,革新了艺术表现手法,拓宽了艺术表现范围,强化了艺术表现力度。

详细介绍 发展

影视作为**艺术 电视艺术 的统称 ,是现代科学技术与艺术相结合的产物。通过画面 、声音、 蒙太奇 、故事情节 等语言来传达与表现。

例如经典影视作品:由史匹柏和乔治卢卡斯两大巨头强强联手推出的《夺宝奇兵》一上映就引起巨大轰动,成为**史上最经典的冒险动作片。哈里森福特成功地塑造了琼斯博士这个充满智慧及冒险精神的考古学家。本片曾于1981年获得奥斯卡最佳视效、最佳艺术指导、最佳剪辑、最佳音响、特别成就奖及多项提名。此片被称为**史上的"动作片经典"有两个原因:第一,从这部**开始,世界发现了这个叫史匹柏的人在**方面的前途是不可 。第二,本片产生了人类**史上最卖座的票房巨星哈里森福特。此后哈里森福特,史匹柏和乔治卢卡斯铁三角组合推出的《魔域奇兵》《圣战奇兵》两部续集同样出色。该系列集合了动作、冒险和幽默的喜感,惊险 又不失浪漫,花样翻新,衍生出大量经典桥段,被后来的**争相效仿,包括著名的《神鬼传奇》系列。《夺宝奇兵》系列将富有异国情调的娱乐片发挥到了极至,各有千秋的异域美丽风光以及浓郁的民族风情新奇神秘,让人难以忘怀。

数字影视 ,是一个新技术带来的新领域,新媒体将传播载体从广播电视扩大到电脑、手机,将传播渠道从无线、有线网扩大到卫星、网际网路,并呈现与广播电视有很大不同的传播方式,更好地满足客群多层次、多样化、专业化、个性化的需求。我们面对的影视媒体将是包括电视、手机、网路的综合媒体。

自19世纪末第一部**的产生到今天,影视行业的发展已有了一百多年的历史。随着时代的发展和科技的进步到今天资讯时代的到来。数位化网路的发展,广告的创新和电视的包装使得影视片头越来越多的出现在我们的生活中。

挑战

由于加入了WTO,我国的**、电视业就面临着西方已开发国家**和电视业的冲击,使得我国的**和电视业面临严峻的挑战。使得我国将大力发展影视业和影视传媒来提高我国在世界市场中的竞争力,从而很多的广告设计公司,动画设计公司,影视包装公司蓬勃发展,使得对从事影视传媒人才需求量增加,同时对影视传媒人才的技术和对软体的操作能力有了更严格的要求,使得很多熟悉后期制作的人员有了很多的就业机会,数码影视制作技术是一门基于计算机图形技术基础上的衍生技术,其核心技术为独特的思维创意、数码影视软体的套用与新型计算机的结合、新的计算机图形解算方法及数码影视产品的套用开发。许多人接触到影视节目制作是从三维动画开始的。

数据

2011年,全国广播影视总收入达289479亿元,同比增长1772%。广告、有线网路、**票房"三驾马车"增长强劲,其中,广播电视行业广告资源价值不断提升,广告收入实现19%以上大幅增长,达112290亿元;全国有线广播电视入户率达4943%,用户首次突破2亿户,其中数位电视用户首次突破1亿户;全年**票房超过131亿元,增长近29%,中国**城市票房连续9年以平均30%的速度增长;影院建设快速增长,全年新增加803家影院,截至2012年1月底,已有约9600块银幕,银幕总数跃居世界第二。

数据显示,2011年全国生产完成并获得发行许可证的电视剧总计469部14942集,稳居世界第一。全年制作完成的国产电视卡通片共435部2612万分钟,跃居世界首位;**产量791部,其中故事片558部,产量保持世界第三。2011年,全国影视文化产品与服务出口总额总计156亿美元,出口覆盖五大洲100多个国家和地区。

设备

随着我国广播影视、舞台剧场等行业的发展,影视文化照明设备制造及系统集成和视音频制传播系统集成行业的客户规模和市场容量不断增长。各地区演播室建设、舞台建设、影视制作环境建设等都给行业带来了新的客户资源和产品服务需求。近几年来影视设备行业市场容量快速增长,预期未来这一发展趋势还将继续保持。

近几年来我国影视设备制造与集成服务市场快速发展,市场规模正处于稳定增长阶段,行业市场容量不断扩大。

制作

影视是在信息产业飞速发展和市场竞争日趋激烈的条件下应运产生并发展壮大的,我们今天所处的这个时代就是资讯时代,影视传媒得到了空前长足的发展。由于全球一体化的发展使得市场逐渐消失了国界,使得竞争更加激烈,所以影视传媒就成为在今天资讯时代成为宣传的最佳方式,随着国家对影视传媒的重视,采取了一系列的优惠政策,使得影视传媒有了更大的发展空间,从而迅速的发展扩张其在传媒市场中所占有的分量。而且随着网路发展,**的网路化使影视制作对人才的要求进入了空前的阶段,出现了几何级的增长,同时各级电视台对影视制作的巨大要求使得影视行业出现了很好的就业前景与无可 的商机。

影视制作,最重要的一步是 后期制作

影视后期制作主要是以视觉传达设计理论为基础,在掌握影视编辑设备(线性和非线性设备)和影视编辑技巧的同时,利用三维软体给影片加入文字、特效,并且经过配音,使影片变得完整。

后期软体具体可以分为平面软体、合成软体、非线性编辑软体、三维软体。后期软体有很多,就单纯的非线性编辑软体就有很多种。套用情况主要是取决于用的是什么采集卡(必须是支持卡的非线性编辑软体)。合成软体:AE、Combution 、DFsion、Shake等,各有不同,分别是层级与节点式的合成软体(前两个是层级,后两个是节点式)。三维软体:3D MAX、MAYA、Softimage、Zbrush等。

影视制作

影视媒体已经成为当前最为大众化,最具影响力的媒体形式。从好莱坞大片所创造的幻想世界,到电视新闻所关注的现实生活,再到铺天盖地的电视广告,无一不深刻地影响着我们的生活。过 去,影视节目的制作是专业人员的工作,对大众来说似乎还笼罩着一层神秘的面纱。十几年来,数位技术全面进入影视制作过程,计算机逐步取代了许多原有的影视设备,并在影视制作的各个环节发挥了重大作用。但是直到不久前,影视制作使用的一直是价格极端昂贵的专业硬体和软体,非专业人员很难见到这些设备,更不用说熟练使用这些工具来制作自己的作品了。随着PC性能的显著提高,价格的不断降低,影视制作从以前专业的硬体设备逐渐向pc平台上转移,原先身份极高的专业软体也逐步移植到平台上,价格也日益大众化。同时影视制作的套用也从专业影视制作扩大到电脑游戏、多媒体、网路、家庭娱乐等更为广阔的领域。有许多在这些行业的从业人员与大量的影视爱好者们。

国内外经典影视后期制作效果图集

许多人接触到影视节目制作,是从三维动画开始的。介绍这方面的书籍也不少,而对于影视后期制作,多数人并不了解,相关的书籍也不少,而此类图书一般也只关心某一软体的具体使用,对于影视后期制作的基本流程和原理却不甚重视。希望读者通过本专题,在了解和掌握具体软体的使用的同时,也对影视后期制作的整个过程有一个比较全面的了解。

利用实际拍摄所得的素材,通过三维动画和合成手段制作特技镜头,然后把镜头剪辑到一起,形成完整的影片,并且为影片制作声音。

传统的**剪辑是真正的剪接。拍摄得到的底版经过冲洗,要制作一套工作样片,利用这套样片进行剪辑,剪辑师从大量的样片中挑选需要的镜头和胶片,用剪刀将胶片剪开,再用胶条或胶水把它们粘在一起,然后在剪辑台上观看剪辑的效果。这个剪开、粘上的过程要不断地重复,直到最终得到理想的效果。这个过程虽然看起来很原始,但这种剪接却是真正非线性的。剪辑师不必从头到尾顺序地工作,因为他可以随时将样片从中间剪开,插入一个镜头,或者剪掉一些画面,都不会影响整个片子。但这种方式对于很多技巧的制作是无能为力的,剪接师无法在两个镜头之间制作一个叠画,也无法调整画面的色彩,所有这些技巧只能在洗印过程中完成。同时剪刀加浆糊式的手工操作效率也很低 。

剪辑

传统的电视编辑则是在编辑机上进行的。编辑机通常由一台放像机和一台录像机组成。剪辑师通过放像机选择一段合适的素材,然后把它记录到录像机中的磁带上,然后在寻找下一个镜头。此外,高级的编辑机还有很强的特技功能,可以制作各种叠画划像。可以调整画面颜色,也可以制作字幕等。但是由于磁带记录画面是顺序的,你无法在已有的画面之间插入一个镜头,也无法删除一个镜头,除非把这之后的画面全部重新录制一遍。所以这种编辑叫做线性编辑,它给编辑人员带来了很多限制,可以看到传统的各种剪辑手段虽然各有特点,但又都有很大的局限性,大大限制了剪辑人员的创造力,并使宝贵的时间浪费在繁琐的操作过程中。基于计算机的数字非线性编辑技术使剪辑手段得到很大的发展。这种技术将素材记录到计算机中,利用计算机进行剪辑。它采用了**剪辑的非线性模式,但用简单的滑鼠和键盘操作代替了剪刀加浆糊式的手工操作,剪辑结果可以马上回放,所以大大提高了效率。同时它不但可以提供各种编辑机所有的特技功能,还可以通过软体和硬体的扩展,提供编辑机无能为力的复杂特技效果。数字非线性编辑不仅综合了传统**和电视编辑的优点,还对其进行了进一步发展,是影视剪辑技术的重大进步。从80年代开始,数字非线性编辑在国外的**制作中逐步取代了传统方式,成为**剪辑的标准方法。而在我国,利用数字非线性编辑进行**剪辑还是近几年的事,但发展十分迅速,我们以后将详细讨论。

软体

AE 特效命令功能解释和功能简介

Adjust 调节特效

Brightness &Contrast 亮度和对比度

Channel Mixer 通道混合

Color Balance 颜色平衡

Color Stabilzer

Curues曲线控制

Hue/Saturation 色调饱和度

Levels(Individual Controls) 灰度级

Posterize 色调分离

Threshold 阈值

Channel通道特效

Alpha Levels 调节图像Alpha通道

Arithmetic 算法

Blend 混合

Cineon Lonverter 转换Cineon帧档案

Compound Arithmetic 复合算法

Invert 转化

Minimax 扩亮扩暗

Remove Color Mating 删除蒙板颜色

Set Channels 设定通道

Set Mattle 设定蒙板

Shift Channels 转换通道

Image Control图像控制特效

Change Color 颜色转变

Color Balance(HLS)颜色平衡(HLS)

Colorama 彩光

Equalize 均衡

Gamma(中介曲线)/pedestal(最低输出值)/Gain(最大输出值)

调整每个通道的反应曲线

Median 中值

PS Arbitary Map 映像

Tint 色彩

Keying键控特效

Color Difference Key 对图像中含透明或半透明的素材键出

Color Key 对指定色键出

Color Range 对Lab,Yuv或RGB等不同颜色空间键出

Difference Matte 通过一个对比层与源层进行比较然后将源层中位置和颜色与对比层中相同的像素输出

Extract 通过指定一个亮度范围产生透明,键出图像中所有与指定键出亮度相近的像素,主要用于背景与保留对象明暗对比度强烈的素材

Inner Outer Key 指定两个遮罩路径,一个键出范围内边,一个键出范围外边,系统根据内外遮罩进行差异比较

Linear Color Key 通过指定RGB,HUE或Chroma键出,也可保留前边使用键控变为透明的颜色

Luma Key 键出与指定明度相似的区域适用,对比强烈图

Paint艺术化特效

Vector Paint 模仿绘画,书写等过程性动画效果

Render艺术化特效

Audio Spectrum 将指定的声音以其频谱形式图像化

Beam 雷射效果

Audio Waveform 以波形指定的音频图像化

Ellipse 依据给定的尺寸在图像上画一椭圆

Fill 以选定的颜色对目标遮罩进行填充

Fractal 纹理效果(万花筒)

Fractal Noise 产生闪电效果或其它的电子特技效果

Lighthing 产生闪电效果或其它的电子特技效果

Radio Waves 沿效果点中心向外扩展发射出无线电波的波纹

Ramp 在图像上创建一个彩色渐变斜面,可以将其原图融合

Stroke 沿指定的路径产生描边效果

Vegas 沿图像轮廓或指定的路径进行艺术化描边

Stylize风格化效果(模仿各种画风模拟真实的 艺术手法 创作)

Brush Strokes 产生画笔描绘的粗糙外观效果

Color Emboss 产生彩色浮雕效果

Emboss 产生单色浮雕效果

Find Edges 强化颜色变化区域的过渡像素,模仿铅笔色边效果

Glow 搜寻图像中明亮部分,然后对周像素明亮化,产生扩散的辉光效果

Leave Color 使指定颜色保持不变,而把其它部分转换成灰色显示

Mosaic 分割图像为许多正方形的方格,马赛克效果

Motion Tile 将多个源图像作为磁片复制到输出,萤幕分割为许多个正方形

Noise 在图像中加入细小的杂点,产生噪波效果

Scatter 在不改变每个独立象素色彩的前提下重新分配产生模糊的,涂抹的外观

Strobe Light 产生闪烁的效果

Texturize 指定层的纹理射到当层图像上

Write On 在指定层中产生笔书写效果

Simulation仿真特效

Card Dance 根据指定层的特征分割画面,产生舞踏的效果

Caustics 模拟气泡,水珠等流体效果

Shatter 对图像进行粉碎爆炸处理,产生爆炸飞散的碎片

Wave World 创造液体波纹效果

Particle Playground 产生大量相似物体独立运动的动画效果

Audio音效效果

Backwards 将声音从结束关键帧播放到开始关键帧,实现反向播放

Base & Treble 调整音频层音调

Delay 精确控制声音的延迟和调制,达到回声效果

Flange & Chorus 合成两种分离的音频特技效果

High-Low Pass 将低音和高音从声音中滤出

Modulator 通过变化频率和振幅给音频加颤音,比如逐渐消失

Parametric EQ 精确调整音频的声调

Reverb 表现宽阔的真实回声效果

Stereo Mixe 混合左右声道,产生一个声道到另一声道的完整音频

Tone 产生各种特技效果

Blue & Sharpen模糊和锐化

Channel Blur 对图像中的RGB和ALPHA通道进行单独的模糊

Compound Blur 沿指定的模糊层的的亮度为基准,对当层模糊

Directional Blur 沿指定方面产生模糊

Fast Blur/Gaussian Blur 高度模糊

Radial Blur 以效果点为基准,产生辐射模糊

Sharpen 通过相邻像素点之间的对比度进行图像清晰化

Unsharp Mask 通过增加定义边缘颜色的对比度产生边缘锐化效果

Distort 扭曲特效

Bezier Warp在层的边界上沿一条封闭的Bezier曲线变形图像

Bulge以效果点为基准对图像进行变形处理使图像产生凹凸

Corner Pin通过改变图像四个边角的位置变形图像

Displacement Map以指定层的像素颜色值为基准变形产生变形效果

Mesh Warp在层上使用格线的Beizer切片控制图像的变形区域

Mirror沿分割线划分图像并反向一边图像到另一边

Offset根据设定的偏量对图像进行偏移对图像推向另一边

Optics Compensation产生摄像机透镜变形的效果

Polar Coordinatess将直角坐标转为极坐标或将极坐标转为直角坐标

Reshape产生涟漪效果,以圆心为轴向四周扩散

Smear在图像中定义一个区域内图像进行偏移延伸和变形

Spherize球面化效果,可以改变球形效果点位置

Transform产生二维几何变化

Twirl围绕指定点镟转图像,产生漩涡效果

Wave Warp在指定的参数范围内随机产生弯曲的波浪效果

Perspective 三维空间

Basic 3D建立一个虚拟的三维空间,在三维空间中对对象进行操作

Bevel Alpha在图像的Alpha通道区域出现导角外观

Bevel Edges在图像边缘产生导角外观

Drop shadow沿图像的Alpha通道边缘为图像制作阴影特效

Text文本

Basic Text文本

Numbers产生随机和连续的数字效果

Path Text使文字沿路进行动画

Time时间

Echo在层的不同点上合成关键帧,对前后帧进行混合,产生拖影或运动模糊

Postering Time为当前层指定一个新的帧速率产生特殊效果

Time Displacement通过按时转换像素以变形影像,产生各效

Transitions两个镜头间如何进行连线

BlockDissolve以随机的方块对两个层的重叠部分进行切换

Card Wipe和指定切换层进行卡片的反转擦拭

Gradient Wipe以指定层的亮值建立一个渐层

Iris Wipe指定顶点数产生多边形,对图像进行切换

Radial Wipe在指定的环绕方向上呈辐射擦拭层素材

Veian Blinds在层素材或合成图像上产生百叶窗效果

Linear Wipe在层指定方向上显示擦拭效果,显示底层画面

Video视频效果

Brdcast Colors(广播级颜色)调整像素色彩的值

Reduce Interlace Flicker

Timecode消除隔行扫描产生的闪烁的现象

分类

爱情片、剧情片、喜剧片、家庭片、 、

文艺片、音乐片、歌舞片、动漫片、

西部片、武侠片、古装片、动作片、

恐怖片、惊悚片、冒险片、犯罪片、悬疑片、

记录片、战争片、宣传片 、传记片、体育片、

科幻片、魔幻片、奇幻片

动画

1主要课程

(1)专业课程

主要有photoshop、Premiere、3D、AE、艺术概论、动画设计稿、动画表演、Zbursh、动画角色设计、影视概论、漫画概论、影视动画作品赏析、影视动画场景设计、漫画创作与技 法、Flas 制作高级套用

(2)认证课程

多媒体素材采集、**电视制作概论、视频剪辑合成基础、二维动画设计制作、视频合成特效 、三维动画与特效。

(3)定向培训

①影视模型与渲染专业

本专业将通过对建模、材质、灯光、摄影、色彩、构图、MattePainting、解剖结构等知识的学习和研究,使学员在熟练掌握各种技术、提高艺术修养的同时,能够独立制作出影视级的模型与渲染作品,确保学员能够胜任动画公司、影视公司、次时代游戏公司的高端模型师、贴图师、灯光渲染师等岗位。火星时代实训基地在专项模型训练方面,主要强调各类专业模型的设计训练,包括道具、建筑、环境、场景、卡通角色、写实角色、动物角色等;专项贴图材质训练方面,将学习各类不同模型的UV展平技术、贴图纹理绘制、程式纹理设计、Mental Ray光照与渲染高级技术;综合运用Maya、ZBrush三维雕刻、Photoshop等,实现专业级别的影视场景与动画角色模型设计、游戏角色与场景设计。

②数字角色动画专业

本专业主要是在Maya

软体平台上进行角色动画的学习和训练。环球数码动画学院拥有强大的资金建立起动画生产线,设计制作由不同专业的流水线完成,学习与实践培养的人才是经得起前沿主流技术及市场检验的。火星时代实训基地前期将全面围绕动画师所应具备的基础知识和基本动画理论展开,中期课程将结合前期所学的故事板、动画速写、动画表演、运动规律、动画法则等传统课程,对角色动作进行循序渐进的专业训练。此部分课程将以基础运动规律贯穿始终,包括:基础运动(物理的运动)、角色基础控制(走、跑、跳等)、角色动作设计(复杂的情绪表现)、角色表演技巧(人物性格表达、情绪表达)、表情动画、口型动画、多个角色混合表演等。后期课程主要学习影视特效**中的仿真类角色动画和游戏动画,涉及动作捕捉数据的采集、修改和套用(包括人物和多足动物)。最后,对于即将毕业的学生是一次练兵。本课程不仅针对专业影视动画公司的动画师岗位,毕业合格的学员还可胜任影视特效**的仿真动画、游戏开发中的游戏动画等,拥有更宽广的就业空间5

③影视特效与合成专业

本专业主要是为**与电视特效制作工业培养三维特效制作、后期合成人才。系统学习包括:三维建模、灯光材质、高级渲染、动画、粒子特效、刚体特效、流体特效、布料仿真、毛发仿真、烟火和建筑物崩塌、各种自然景观特效模拟(爆炸、崩裂、烟雾、星辰、光环、浪花、飓风、瀑布、沙尘等)、群集技术、后期胶片调色、抠像合成、变形特效、时间扭曲、实拍影像与三维场景的跟踪合成、全息仿真渲染、MEL脚本语言。就业方向为专业的影视特效制作公司、影视广告制作公司、影视卡通片制作公司、影视后期合成公司、电视栏目制作公司等。

2专业特色

本专业是动画设计和漫画设计的有机结合,是影视动画专业的深化与延伸。要求学生在动画设计的理论基础上,掌握漫画设计的原则及表现技巧,了解影视及媒体领域的发展方向,掌握一定的理论知识及专业技能。毕业生应获得以下几个方面的知识和能力:

①具有较高的审美素养,较强的视觉感受能力和动画的视觉表现能力;

②掌握动漫画的基本原理和基础理论,并能在实践中融会贯通;

③掌握动漫画的各种表现语言和表现技巧,有较强的专业设计能力和创造能力;

④能熟练运用计算机进行专业的辅助设计和创作。

3就业方向

(1)广告公司、影视公司、电视台、影视后期制作公司、各类制造业、服务业等各类企业从事影视特效工作。

(2)制片厂、电视剧制作中心等各类事业单位从事影片特效、影片剪辑等工作。

(3)影视公司,电视台,动画制作公司从事二维动画,三维动画制作等工作。

(4)电视台栏目制作人员。

(5)游戏公司、次时代游戏工作室等工作。

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