浪漫婚礼司仪主持词

　婚礼司仪在婚礼上讲出精彩的浪漫婚礼司仪主持词，将会给整个婚礼添雅助兴，营造喜庆热闹的气氛，给新人留下终生难忘的美好记忆。婚礼现场氛围的好坏，除了新人的精心策划之外，总少不了主持人的完美发言。下面是我整理收集的浪漫婚礼司仪主持词3篇，欢迎阅读参考！

浪漫婚礼司仪主持词（一）

　 1开场

　（背景音乐开场）释放生命活力，感受爱情甜蜜，婚礼圣殿祁福幸福永远，情定（航院），相约《中都大酒店》，走进《爱的海洋》主题婚礼现在开始。

　 2（播放录音）

　十八年前有一位美丽的天使坐着月亮船滑翔到了爱琴海的上空当他来到海边的时候就看到了美丽爱琴海的海滩，突然来自海边一个小男孩的笑声使天使陈醉了于是他化名妞妞降临在海边，“妞妞，你喜欢大海吗？”“喜欢”“我长大，在海边建一座可大可大的城堡让你住，你做我的新娘好吗？”“好吧，那要是我长，我在海边预见你的话，我就坐你的新娘”“那咱们就来拉钩”“拉钩上吊，一百年不许变

　 3女主持人朗诵

　有一个叫爱琴海的地方，在海的中央有一座岛屿，叫爱琴岛，那里有蓝蓝的天，白白的云，绿绿的树，轻轻的海水，细细的沙滩，住着他和她爱的他。那里生活的土地叫做心田，岛上长满了绿绿的树，称之为同心树，传说有真爱发生的时候，爱神便会让他发出耀眼的蓝色。

　 4男主持人

　十八年后，两位有缘人，相识在美丽的大学校园，同样的渴望，同样的梦想，让两个年轻人心手相牵，一路走来他们共同求学，互相鼓励，爱情让他们的生活充满希望，七年相恋的美好时光，男孩向女孩承诺要为她美丽的公主打造世间最最浪漫的婚礼盛典。

　 5新郎入场

　此刻王子已经出现，他将采集19支最最娇艳的玫瑰，献给她美丽的新娘。我相信，每一朵玫瑰花的盛开，他都是以爱情的名义，我更相信，那些拥有玫瑰的岁月会在那些相爱人的心中永远的开放，成为天堂。25年前的小男孩，想在已经成长为非常帅气的小伙子，在20xx年12月5日这一天，他就在伟岸的殿堂等待心上人的归来。

　 6新娘出场

　美丽的新娘成长于天际，纯洁如白雪，宛如水中盛开的莲花，又如风中静静开放的百合。她踏歌而来，纯洁高雅，仿似从天而降的花瓣雨，又似敦煌壁画的飞仙。

　 7新郎迎新娘

　二十五年前的女孩就在你的对面，去迎接她吧，这曾经是一个二十五年的梦想。

　 8新郎讲话(迎接新娘音乐)

　（谢谢你这七年来一直陪伴着我，给我勇气和力量，让我一直

　都很努力的工作，我手中的玫瑰花，是朋友们给我的最好的祝福，我选出19支最最娇艳的玫瑰，代表我生生世世都要和你在一千，永不凋谢的玫瑰代表下辈子还要和你在一起。（音乐下辈子还要在一起）

　 9放生金鱼

　二位新人，放在你们面前的两尾金鱼，原本就是爱琴海女神身边的爱情天使，今天，我们两位新人把他们请到了人间，两位新人要把它回归于空运来的爱琴海的海水当中，到爱琴海女神那里，为你们的爱情钻戒祈福。（转换音乐）

　 10互戴戒指

　这两枚爱情钻戒，已经被爱琴海的女神赐予了责任、义务、关怀、理解与包容。

　新郎你要爱护你的新娘，在遇到争执的时候，要宽容她、体贴她。

　新娘，你要珍惜你身边的这位帅气的新郎，在她遇到失落的时候，去关心她、去帮助他。

　 11许愿

　爱情的钻戒已经戴在了你们左手的无名指上，二位新人要向我们爱的天使还愿，我们看到，鱼儿还在爱琴海的海水当中快乐畅游，他也象征着你们的爱情长长久久，你们的光芒当中蕴藏着天地乾坤，世间万物最美好的祝福，祝福你们：相亲相爱，相濡以沫，鱼水相容，永浴爱河。

　 12走向婚礼殿堂（转换音乐步入舞台）

　二位你们准备好了吗？现在通往前面的，即将实现开你们人生生活的七彩之路。

　 13爱情宣誓

　这一刻全世界的时间因你们而停止，二位新人请转过身去，回头看看你们各自走过的路，从你们相识、相知、相恋，到今天走上这神圣的婚礼殿堂，即将登上典礼台，你们准备好了吗？从这一刻开始你们的单身时代就结束了。请你们彼此望着对方，静静地去想一想，此时你们心里是不是在说我已经永远的把你放在心上，如果是，那就是你们人生路上爱的开始。

　你们相爱的手，就这样，像二十五年前一样，紧紧地拉在一起，在你们面前，马上将许下，你们人生当中的爱情誓言，（我将与你真成宣誓，并请在座的亲友见证，愿意娶你为我的合法的妻子，从此以后我们将分享彼此的人生，无论顺境还是逆境，富裕贫穷、健康还是疾病，快乐与忧愁，我将永远爱你，珍惜你且尊重你、相信你，照顾你，对你忠诚到老，直到永远。我请你宣誓，并请在座的亲友见证，我愿意嫁给你让我做你的妻子，我将我的手我的爱，更将我的心交给你，从今以后，当你快乐时，让我分享你的快乐，当你有忧伤时，让我分担你的忧伤在你困难或悲痛时，支持你，与你在爱中共同成长，我期望与你终生厮守，永不分离。）请在这份誓言词上庄重的签下你们的名字，这将是你们在人生当中写下的浓重的一笔，这将是你们的爱情宣言。（音乐爱情宣言）

　 14激情相拥

　爱情之吻新郎在此时此刻，让我们所有的人见证你们的爱情，亲吻你的新娘吧！（亲吻音乐）

　 15四季之水

　今天，我们将用爱琴海的四季之水，来开始你们新生活的旅途，新郎请将你的右手与新娘的左手，紧紧地握在一起，请将另一只手放在自己的胸口上，你们马上将要注入的第一樽水，是取自爱琴海春天的希望之水，它是牵手相伴的象征，在你们未来的生活当中，这是一个开始，也是一个起点。请向岁月清泉当中，注入这春天的希望之水。请举起来自爱琴海夏天的激情之水，它是浪漫生活的象征，也让着火红的琼浆带着你们爱的激情融入到岁月清泉中。都说秋天是一个丰收的季节，然而你们却收获着爱情，我想繁华过后，平平淡淡，柴米油盐才是你们真正的生活，有了爱情丰硕的成果，你们也马上要结成自己幸福的小家。在你们面前这尊来自爱琴海秋天的成熟之水，它是亲密爱人的象征。让他带着你们的誓言，也融入到岁月的清泉当中吧！最后一尊是取自于爱琴海冬天的圣洁之水，象征着纯洁无瑕的爱情，那海边白色的房屋，像童话故事里的城堡一样，美丽的新娘，你宛如公主一样，洁白如雪，高贵典雅，把这圣洁之水也汇入岁月清泉当中吧！我想在一年四季当中唯有这个季节是最神圣的，他带给我们似梦似幻的童话世界。置入其中，你就是新娘心中期待已久的王子，王子还等什么，用你宽大的臂膀拥抱你的爱人吧（音乐童话）

　 16感恩父母

　在今天结婚的大喜的日子里，一对新人没有忘记自己的爸爸妈妈，特别让自己爸爸妈妈来分享他们的快乐，朋友们让我们再次为两个家庭的`结合送上他们最美好的祝福。

　 17点烛台

　 18夫妻对拜

　共饮交杯美酒，我想，此时，这两杯酒呢，你们还要喝下和亲酒，也是我们的交杯酒，祝愿我们的二位新人，甜蜜一生幸福一世。

　祝福你们，结婚是一种承诺，结婚要求的是延续一生的相互陪伴，婚姻是爱情的完美结局，更是爱的凝聚和升华，爱不是索取而是付出，爱就是希望所爱的人永远幸福，永远快乐。他成为了你的新郎，从今以后他就是你一生的伴，他的一切都将和你紧密相关（新郎鞠躬）

　她成为了你的新娘，她是别人用心托付在你手上，你要用你一生加倍照顾和珍爱。（新娘鞠躬）

　是呀，一定是特别的缘份，才可以一路走来变成了一家人（新郎新娘向对方鞠躬）

　从此不再是一个人，要时时处处想着念的都是你们两个人，他多爱你几分。你多还他几分，爱就会得满分。三十年四十年五十年以后，有一天我们在郑州的大街上看到两位白发苍苍的老人，他们手拉着手肩并着肩，平静而又幸福的从大街上走过，老去的是他们的容颜而不变的是他们真诚相爱的心，而那两位老人就是我们今天的新郎新娘。

　 19礼成

　多么优美的乐曲在温馨典雅的中都大酒店，我们看到了二位新人缘定终生！下面我宣布二位新人的结婚庆典仪式到此礼成！

　让我们所有的来宾一起拍起热情的掌声为我们的新人祝福一下，好么？

浪漫婚礼司仪主持词（二）

　佳日佳期喜气洋洋，才子佳人配对成双。

　众位亲朋来祝贺，喜结良缘福满堂。

　 一、欢迎来宾

　各位来宾，朋友们，先生们，女士们，各们领导，战友们， 大家好！

　今天是个特别的日子，今天是个值得纪念的日子，今天是我们军人值得骄傲和自豪的日子，今天是我们中国人民解放军建军八十三岁纪念日，今天莺歌燕舞、歌声飞扬，天降幸福，地呈吉祥，在这个美好的日子里我们迎来了一对情侣xxx和xxx**完美的结合。在此请允许我代表他们对诸位的到来表示热烈的欢迎和忠心的感谢。

　 二、新人入场

　这里是欢乐的海洋，这里是幸福的殿堂，是缘让我们欢聚一堂。是爱让我们幸福阳光。红杏枝头春意闹，玉栏桥上伊人来。看。这对新人在美好、抒情浪漫的婚礼进行曲的伴奏下，手牵着手，心贴着心，肩并着肩，面带微笑向我们款款走来。这微笑代表着幸福，洋溢着喜悦，让我们再次用热烈的掌声对他们的幸福结合表示忠心的祝福。

　 三、介绍新人

　下面请允许我介绍一下这对新人，

　站在我右手边的帅哥就是今天的新郞，新郞是我们xxx同志，xxx的优秀在于默默无闻，只讲付出不求回报，是我们部队光荣奉献近十年的老同志了。

　站在我左手边的这位美丽而大方，漂亮而贤惠的姑娘就是今天的新娘，新娘代表着我们广大女同胞，是你们无私的奉献，才能够让我们军人安心工作，报孝祖国，所以说军功章上有我们的一半也有你们的一半。希望女同胞们能够多多支持我们，尤其是对我们奋战工作岗位的单身同胞多多支持。

　 三、领导讲话

　由于他们的婚礼在老家已经举办过，今天在这里举行的是答谢典礼，虽然是答谢典礼但上些仪式也不能少，领导和亲朋好友们都要见证你们真爱的一刻。好！请跟着我的口令做动作。请你们面对面，手牵手，近一点，再近一点，好请后退，看着对方的眼睛，请问新郞，你愿意同你对面这位**结为夫妻，不论美丽还是衰老，不论健康还是疾病，都能执子之手，白头偕老吗？

　请问新娘，你愿意同你对面这位先生结为夫妻，不论富有还是贫穷，不论健康还是疾病，都能执子之手，白头偕老吗？

　好，一句我愿意，实实在在，表达了他们共同的心声，这是内心的感受，这是爱的承诺。安道理他们已经成为合法夫妻，得到法律的保护了，但我想作为军人还要服从命令，听从指挥，下面有请XXXXXX, 为他们作具体的指示和要求好吗？

　 四、交杯酒

　领导的要求具体又深入，你们能够做到吗？能，好。一个响亮的回答。我相信他们能够孝敬父母，相互帮助，共同努力创造

　出美满和谐的家庭。那么还有个问题想问问新郞，你平时喝酒吗？都喝什么酒，白酒，啤酒，红酒，黄酒，但有一种酒你没喝过，是什么酒呢，交杯酒，喝了这杯酒，幸福恩爱就会有，喝了这杯酒，天长又地久。好让我们再次用热烈的掌声对他们表示忠心的祝福。

　 五、开宴

　各们位来宾，亲爱的朋友们，我们常说一年有四季春夏秋冬。人生有三天，昨天，今天和明天，那么此时此刻，让我们忠心祝愿这对新人，共同怀恋单身贵族的昨天，共同铭记2010年8月1日情定终生的今天，携手共创美好幸福的明天。也忠心祝愿天下所有的大家庭，小家庭，老家庭，新家庭，个个生活美满，幸福和睦。也祝愿天下有情人终成眷属，最后我宣布马博先生和王艳小组的给婚答谢酒宴开始。请大家吃好喝好，举起杯中美酒，共享幸福时光。谢谢！

浪漫婚礼司仪主持词（三）

　各位尊敬的来宾，亲爱的好朋友们

　大家好！

　阳光明媚，歌声飞扬，欢声笑语，天降吉祥。今天是2010年6月16日，在这美好的日子里，非常高兴与各位嘉宾相会在一起。共同来庆祝高朋先生`王爱英**的新婚庆典。我是伟恒庆典公司的主持人，我叫张悦。首先请允许我代表伟恒庆典公司的全体员工，祝愿两位新人百年好合，永结同心。同时代表新人及双方家长，对于各位嘉宾，好朋友的光临表示衷心的感谢和热烈的欢迎。

　在这幸福的日子里，首先让我们来认识一下在百忙当中抽出时间前来参加他们婚礼的各位朋友，嘉宾及主要亲属。今天，在百忙当中抽出时间前来参加他们婚礼的有新郎，新娘的爸爸妈妈，单位领导，同学，同事，至爱亲朋。让我们掌声欢迎各位领导，嘉宾的光临。

　 一（新人入场）

　亲爱的朋友们，人生漫长，人海苍茫。爱神丘比特的神箭射中了一对恋人的心弦，花前月下，结下一对美好的姻缘。在这难忘的时刻，在这幸福的日子里，我隆重的宣布：“高朋先生，王爱英**新婚庆典现在开始。”掌声有请一对新人入场，鸣鞭炮奏乐！

　各位嘉宾，各位朋友，两情相悦，地久天长！伴随着喜庆的鞭炮和美妙的音乐，一对新人携手走进了婚礼的殿堂。（掐得太多 词有可能不够用）

　 二（介绍新人）

　接下来，我来介绍一下新娘，新郎。我首先介绍一下我们的新郎，新郎高朋先生，年轻有为，事业有成，忠厚老实，为人和善，他是咱们抚顺市石油一厂的一名职工，工作中认真负责，任劳任怨，业务上刻苦钻研，成绩突出。也多次受到了单位领导的赞扬和肯定，是一位优秀青年。再来介绍一下新娘，新娘王爱英**，温文尔雅，落落大方，性格开朗，纯洁善良，她是咱们抚顺市一家知名美容院的高级美容师，有句广告语说的好：你想今年二十明年十八吗？爱英美容是您最佳的选择。现在有请我们现场的嘉宾，伸出你的金掌，银掌，发财的手掌，一起来祝福有情人终成眷属！我们由衷的祝福好人一生平安！

　 三（宣读证书）

　亲爱的朋友们，此时此刻的新郎，新娘是非常高兴的，我可以看出，在座的好朋友也是非常开怀的，接下来我们有请证婚人为我们神圣的婚礼证婚，有请曹操先生。

　 四（戴花仪式）

　结婚证书宣读完毕，我想此时此刻的新郎，新娘有千言万语要对大家说，有万语千言要对大家讲。但考虑到时间关系，我们不准备让他们现在说（不对应？）。但为了满足新郎新娘的内心要求，接下来有请一对新人以微笑的形式向我们大家表达一下他们欢快的心情。微微笑是爱的祈祷，是爱的目标，微笑会给他们带来甜蜜与幸福。新郎把手招一招，新娘把花举一举。接下来，让我们在新郎，新娘满面堆笑的胸前，佩戴一朵新郎，新娘标志花。有请礼仪**，有请两位小朋友。在这值得纪念的日子里，又一对爱的花朵，昂首怒放，吐露芬芳。看一对活泼可爱的小朋友带着所有人的祝福，所有人的爱，纯真的祝福一对新人永远幸福，笑口常开！

　 五（互赠礼物）

　 六（夫妻对拜）

　礼物赠送完毕，为了表达一对新人的真爱之情，有请一对新人，互相敬礼以表谢意。夫妻面对面站好，拉开点距离，夫妻恩爱一鞠躬。夫妻向前一步走，相敬如宾再鞠躬。再向前一步走，头碰头，幸福生活到白天三鞠躬。（好，面向来宾）

　 七（点烛火）

　来宾朋友们，在我们典礼台的左侧，是晶莹剔透的杯塔。右侧则是象征着阿拉伯神灯的蜡台。下面有请一对新人走向烛光闪耀的蜡台。共同拿起爱的火炬，点燃你们生活的航标灯，点燃你们生活的希望，现场的好朋友们，让我们掌声祝福他们走向新的生活，踏上爱情的航船。在航标灯的指引下驶向幸福的彼岸。（好）

　 八（拜高堂，拜来宾）

　亲爱的朋友们，此时此刻的新郎，新娘是非常高兴的，我能看出，在座的好朋友也是非常开怀的。在这高兴与快乐的同时，我们永远不会忘记那难忘而又遥远的昨天。确实是这样，为了他们今天的幸福与快乐，他们的爸爸妈妈，亲戚，朋友，同学，同事们，为了他们今天的欢乐付出了很多的劳动与汗水，为了表达一对新人对大家的感激之情。下面有请一对新人以礼向大家表示谢意。首先有请一对新人走到亲爱的爸爸妈妈面前，深深的一鞠躬，永远不会忘记父母的养育之恩。再鞠躬，祝爸爸妈妈永远健康快乐。有请两位小朋友将鲜花送给新郎新娘。有请新郎新娘拥抱小朋友，给小朋友沾点喜气，祝他们学习进步，永远快乐。有请两位小朋友手拉手走下台去找爸爸妈妈，我代表新郎新娘感谢你们，你们辛苦了。有请新郎新娘把你们手中的鲜花，分别送给你们的婆婆和岳母（新妈妈？），在未来的日子里，希望你们带上祝福，带上祝愿常回家看看。面对我们的女方领导，再一次鞠躬。面对我们男方的领导第五次鞠躬。面对我们的证婚人，六鞠躬。面对我们的介绍人，七鞠躬。转过身来，面对我们的娘家客人深深的八鞠躬。面对我们的婆家客人，九鞠躬。面对主持人，十鞠躬。同时我们祝愿你们美好生活十全十美。

　 十（致辞）

　新郎新娘以礼向我们大家表示了谢意。此时此刻，在他们的婚礼上，父母一定是感慨万千。首先有请我们新娘母亲致辞，掌声有请。接下来，再次有请新郎的父亲，上台为孩子提出希望与要求。有一句俗话，在家靠父母，出外靠朋友，在单位要靠领导的帮助。接下来，有请新娘单位的领导上台致辞，掌声有请（非常感谢你精彩的祝福）接下来，有请新郎单位的领导上台发表热情洋溢的新婚贺词（非常感谢你）朋友们，当我们走过河的时候会想到桥梁。在雨后会看到美丽的彩虹。今天一对新人幸福的结合，我们怎么能忘记他们的介绍人呢？接下来，有请介绍人，非常感谢你的牵线搭桥才成就了今天的美好姻缘。最后有请我们的嘉宾代表为一对新人祝福。

　 十一（新人感言）

　刚才，新郎新娘的爸爸妈妈为他们提出了希望与要求。单位领导，来宾朋友发表了热情洋溢的新婚贺词。接下来，我们是不是该听听新郎新娘，他们自己的心声？掌声有请新郎新娘讲话。新郎新娘的讲话博得了大家的阵阵掌声，可以看出，大家对他们的讲话给予了很高的评价。但是大家还不了解他们，他们唱的比说的还好听，大家想听吗？先鼓掌，后欣赏。

　 十二（问答题）

　任何综艺场合，都有问答题，刚才我们的礼仪**，给了我一张纸条。让我为新郎新娘每人出一道问答题。首先我请问新娘：“现场用六种昵称，称呼新郎”接下来，请问新郎“现场用六种称呼，唤新娘”

　 十二（许愿）

　 十三（拥吻）

　许下美好的心愿，生活将更加浪漫。有请新人面对面站好，请在场的贵宾把目光聚焦在舞台上。朋友们，让我们共同来见证这世界上最美好，最神圣，最浪漫的时刻。有请英俊的新郎张开你男人的双臂去拥抱你心中的梦想。同时有请美丽的新娘，微闭双眸，微抬下颌。用你美丽的双唇，去迎接这世界上最幸福的时刻，新郎你可以去亲吻你的爱妻了。（欧式好）

　 十四（喝交杯酒）

　有喜事喝喜酒好事天天有。在这幸福的时刻，在这浪漫的日子里。有请一对新人共同斟满象征幸福，吉祥的酒。有请我们的新郎新娘把酒杯送给我们的嘉宾朋友，首先送给亲爱的爸爸妈妈，单位的领导，证婚人，介绍人，接下来，有请新郎拿上第一杯酒，送给心爱的妻子，然后再拿上另外一杯酒，请一对新人共饮这浪漫，温馨的交杯酒。请一对新人碰杯，慢慢的干杯，朋友们，让我们为一对新人祈祷，为一对新人祝福，为一对新人干杯！

　 十五（礼成）

　亲爱的朋友们，结婚典礼仪式到此圆满礼成。再一次感谢各位嘉宾的光临，同时有请礼仪**呈上我们的吉祥物。有请一对新人抛撒吉祥物。分享你们的幸福。朋友们，男人是船，女人是帆。家庭是港湾。结婚是爱情长跑的终点，更是牵手同行漫漫长路的起点。婚前的爱情常常充满着浪漫的幻想，更深的感情要靠婚后去培养。（还应该加点东西）

　 十六（退场）

　亲爱的朋友们，现在有请新人暂时退场，稍事休息后再和大家零距离接触。给大家点烟敬酒。

　再次感谢现场的所有的来宾，感谢你们，谢谢！

（武汉音乐学院 音乐教育学院,湖北 武汉 430000）

法国艺术歌曲“Mélodie”起源于18 世纪末19 世纪初的欧洲，和更早的“浪漫曲”有所区别。19 世纪中叶至20 世纪初期是法国艺术歌曲的繁荣发展时期，在这一时期著名的代表人物有福雷、德彪西等人。19 世纪末正值大变革时期，此背景催生了象征主义文学，使得法国象征主义成为当时火热的一种艺术思潮，成为连接浪漫主义和现代主义音乐之间的桥梁。德彪西是这一特殊时期的代表人物，被誉为“法国印象主义之父”。象征主义诗歌强调感知，在象征主义诗歌中感受到的是模糊、缥缈。它以隐喻的形式，使艺术得到升华，让人们去探究更深层次的含义。德彪西采用象征主义诗歌《浪漫曲》完成了这首艺术歌曲，本论文基于相关研究理论，通过对该歌曲的深入研究并结合自身的演唱实践，帮助歌者在了解《浪漫曲》的艺术特点的基础上更好地歌唱。

一、《浪漫曲》作曲家和词作者简介

克劳德·德彪西（Achille Claude Debussy）（1862年8 月22 日-1918 年3 月25 日）是法国19 世纪末、20 世纪初作曲家，近代“印象主义”音乐的鼻祖。他在音乐学院学习期间就展现出了打破常规、探索未知的创新精神，受到作曲家穆索尔斯基、瓦格纳以及象征主义文学、印象主义绘画的影响，形成自己独特的印象主义风格。他的代表作有歌剧《佩列阿斯和梅丽桑德》、管弦乐曲《牧神午后》、交响素描《大海》等。除此之外，他的艺术歌曲也非常有代表性，如《曼陀林》《阳台》《浪漫曲》等，都采用著名诗人的诗歌。他的作品充满奇异的幻想因素、朦胧的感觉和神奇莫测的色彩。他的和声细腻、繁复，配器新奇而富有色彩，旋律略带冷漠飘忽的感觉。他的创作可分为三个阶段：第一阶段是在1890 年之前，作品带有浪漫主义色彩，有瓦格纳等作曲家的影子；第二阶段1890-1904 年是他的创作高峰期 ；第三阶段1905-1918 年是他对二十世纪音乐的展望以及对古典浪漫时期音乐的回归 。《浪漫曲》于德彪西创作初期1880-1884 年完成的。他继承了福雷所确定的浪漫主义时期法国艺术歌曲的风格，同时又独具个性，将自身对音乐和调性的独特色彩感，融入自己的声乐线条和钢琴伴奏织体中。

保尔·布尔热（Pual Boueget)（1852 年-1935 年）是法国小说家、文学评论家、诗人，曾在巴黎大学攻读古典文学，对诗词有较深的研究，受象征派文学的影响颇深，作品带有印象主义特点，在1872-1882 十年间刻苦钻研诗歌，发表了《在海滨》《希望》等几部诗集。在德彪西创作的艺术歌曲中，有八首艺术歌曲采用了保尔·布尔热的诗歌。其中一首就是《浪漫曲》，德彪西于1880-1884 年完成《浪漫曲》的创作。

二、《浪漫曲》的音乐分析

（一）《浪漫曲》的音乐结构和创作技法

该歌曲为二段曲式，主调性为D 大调，节拍为4/4 拍，一共28 小节。第一段一共转了三次调（D-A-D-G),都为近关系转调；第二段转入了远关系E 大调，最后回至主调D 大调。

《浪漫曲》是德彪西早期创作的艺术歌曲，受象征主义诗歌和印象主义绘画的影响，德彪西创作音乐往往将音乐和绘画联想构思，将音色和音响作为音乐的表现手段，把音乐的强弱变比作成绘画中光线强弱的变化，利用音乐的强弱变化和色彩性和弦营造歌曲要表达的朦胧的、飘渺的意境。在《浪漫曲》中德彪西多次使用带有浓厚个人风格的音乐创作手法，如该歌曲的16-20 小节一共包括三句话，皆使用了全音音阶，一定程度上回避了大调音阶中的半音音程，避免了导音倾向性，造成调性模糊的感觉，歌曲的功能性和声减弱。不仅如此，德彪西因为不满足调性的稳定，歌曲多次使用离调的手法，带给听众新鲜感，添加了一些色彩感和音响上的特殊意境。歌曲还多次使用减五、七度等不协和音程，如歌曲开头伴奏下方两个声部音程构成减五度，造成一定扩张感和色彩感。并且作者在创作该歌曲的时有着链环衍展的思维方式，着眼于音乐材料的连锁式发展，使音乐进行及发展的关联性始终得以保持，采用了顶真的作曲技法，在歌曲的第1-2、第4-5、第5-6 等句中均能体现出来，保持了作品内在的统一。

（二）钢琴伴奏织体特点

《浪漫曲》钢琴伴奏是随歌曲的发展而改变的，具有一定的规律，该歌曲最低声部皆为长音，通过二度、三度进行连接全曲，呈现宣叙性质的音调,突出了一种虚无缥缈的、朦胧的音响效果。该歌曲的钢琴伴奏中有一句旋律（第1、2 小节），作为贯穿全曲的纽带，一共出现了三次，而全曲的织体改变一共有五次，下面一一论述。

歌曲引子（1-2 小节）为三个单音声部加上伴奏旋律声部，伴奏旋律辅助音式级进下行，结合四分、八分音符的节奏型，其余三声部皆为长音，而后又反复一次该旋律，这是该旋律声部的第一次出现。

歌曲在第6-8 小节，变换了钢琴伴奏织体，原先的三个长音声部变为了一个，原先伴奏旋律声部变为了以两拍切分为主要节奏型的柱式和弦，给全曲带来了一种紧张感，但很快这种紧张感消失了，两拍切分的柱式和弦隐藏声部二度级进上行，使歌曲听起来仍然带有一种朦胧感，仿佛刚刚的紧张感只是插曲。

歌曲在9-13 小节处，第二次出现了钢琴伴奏旋律声部，这一次将1-5 小节使用过的旋律和6-8 小节使用过的二拍切分节奏型相融合，相比1-5 小节，切分节奏使音乐听起来更加流动，在听觉上造成了一种意外的强弱交错，推动了歌曲情绪的发展。

歌曲第二部分14-21 小节由原先四声部变为了三声部，左手是以四分音符为基础节奏型的单音分解和弦，右手则为柱式分解和弦，伴奏整体听起来舒缓、悠远，和使用全音阶的旋律声部相配合，营造飘渺、梦幻的意境。

歌曲22-28 小节处第三次出现钢琴伴奏旋律声部，力度达到了mf，回到了原速，在9-13 小节的基础上增加了两个声部，增强了歌曲结尾的稳定感。

（三）旋律线条和歌词的巧妙结合

1旋律节奏和歌词节奏的配合

该歌曲中的每一个音节对应旋律部分的一个单音，每一个音节皆对应一个元音。

2诗歌旋律中的韵律

《浪漫曲》的歌词含有独特韵律，歌曲共分为两个乐段，一共十二个乐句，歌词的第1-3 句L'âme évaporée et souffrante，L'âme douce，L'âme odorante 以及歌词的7-8、11-12句N'est il plus un parfum qui reste，De la suaviré céleste，D'une vapeur surnaturelle，Faite déspoir d'amour fidèle 皆押韵。

3旋律的走向和歌词含义、语调的配合

德彪西的《浪漫曲》具有典型的印象主义风格，歌曲多次使用同音反复的创作手法和宣叙般的声调渲染出一种缥缈的神秘感，从某种意义上说保留了诗词朗读的韵味。全曲的大部分以级进和三度进行为主，声乐旋律音程起伏很小，表现出诗词中的朦胧的气氛和对爱情充满美好的憧憬。

歌曲开头第一句“受苦的灵魂在飘荡”旋律多次同音反跳后，让歌唱如诗词朗读一般，同音反复后的大跳仿佛让人感觉真的在飘荡。歌曲第一段（1-13 小节）歌词的大意是受苦的灵魂在空中飘荡，圣洁的百合花用它的纯净和香气安抚了疲倦的灵魂，无论是花香还是灵魂都是在空中漂浮着，旋律的走向非常契合歌词，每一乐句皆未落到主音上，正好与歌词所表现的语气语意相契合。歌曲第二段(14-28小节）歌词的大意是两个人相爱了。两个人身旁笼罩着浪漫、唯美的氛围，相比第一段，第二段歌词将浪漫气息和爱意讲述得更加明白，而旋律的第八—第十句采用大连线，均为音阶级进上行/下行，大幅度的音阶流动推动了歌曲情绪的发展，旋律和歌词相契合得非常完美。

三、该作品的语言艺术和演唱艺术表现

（一）歌唱语言

法语被公认为是世界上最优美的语言之一，它优美动听、明亮悦耳、柔和抒情。演唱该歌曲需着重注意咬字，要遵循法语发音的语言特点，注重元音的发音，法语是世界上元音最多的语言，一共有16 个元音，其中a/e/i/u/y/o 六个元音字母需要单独练习，保持语言的连贯特点，使单词与单词之间通过元音连起来,歌唱时要注意歌词的“联诵”，两元音在一起只读后一元音，前一元音不发音，如《浪漫曲》第一句L'âme évaporée 两个词联诵的结尾音不发音。在这首法语歌曲中，要注意一些字母的发音，如字母j 发音与中文“日”相近；字母s 在字尾不发音；字母qu 发拼音k 的音；还需要特别注意一下鼻化元音，鼻化元音是法语的特有现象，法语有4 个鼻化元音，该歌曲中有两个鼻化元音，该歌曲中的单词dans、vent 发a 的鼻音ã，donc 发o 的鼻音õ。

（二）演唱的声乐技巧

1气息的控制

该歌曲的音域是d1-g2,大部分的音在中低音区，中低音区音色得到了充分的重视，中低音区要唱的浑厚、实在、沉稳，中低音区一定要把喉位放下来，保持喉部肌肉的松弛去进行演唱，这样出来的气息才是平稳的，中低音声部不能只用纯真声，仍需真假声混用，保持声音的饱满状态，高音的部分要唱得飘逸、朦胧，越高的音越需要气沉下去，不可扯着嗓子唱，这样的声音是尖锐、不圆润的。中低音区和高音区的过渡也要引起重视，要统一状态和音色。总体来说，整个歌唱是自由的，是通过气息的支持控制来完成的，气息要深、松、稳、有弹性。

2音量的控制

《浪漫曲》整首歌曲包括三个力度的标记，分别是pp、p、mf，这首歌曲带有强烈的印象主义色彩，歌曲音量的变化幅度不能太大，它展现的是一幅幅印象画，演唱时避免乐句与乐句之间音量差距过大破坏总的音乐的感觉。

（三）恰到好处的情感处理

歌曲的表达要建立在歌曲的深入了解之上，该歌曲具有浓厚的印象派特征，歌曲中有许多色彩性和弦并且在不停地转调、离调，这需要演唱者演唱之前要细心感受音乐的色彩感。《浪漫曲》展现的是一种朦胧的气氛，表达的是对爱情的憧憬之意，突出了一种虚无缥缈的朦胧的音响效果和旋律色彩感，旋律没有内在的紧张感，更像是脑海中回想的一帧帧画面，故演唱时避免加入过多的情感表达，或者夸张的抒情和喜悦。要注意声音细腻的把控，获得艺术之前的通感（和诗歌、绘画一样的情感），从而反映诗歌、绘画中的情感变化。歌唱者在歌唱之前可反复朗诵歌词，在脑海中构思出一帧帧画面，把握歌曲的整体意境和感觉，为歌唱时有恰到好处的情感处理做好准备。

四、结语

德彪西艺术歌曲《浪漫曲》受印象主义绘画和象征主义文学的影响，带有浓烈的印象主义风格，更加追求自由，更加注重作品的意境，不同于传统音乐的风格，不局限于传统音乐中那种严密的结构。该篇通过研究钢琴伴奏、旋律和歌词的配合来加深读者和演唱者对艺术歌曲的感受和认识，主要通过语言艺术、声乐技巧和情感处理三个方面来帮助演唱者理解和欣赏印象派音乐创作的风格特点，进而更好地演唱《浪漫曲》这首歌。

注释：

①Mélodie：柏辽兹作为史上第一人用这个词来称呼他所作的歌曲，并以此来区分德国艺术歌曲和那种旋律就是一切的歌曲。

②受苦的灵魂在飘荡：受苦的灵魂在飘荡是浪漫曲的歌词，浪漫曲歌词是由玛利亚翻译的。

③联诵：在同一节奏组中，如果前一词以不发音的辅音字母结尾，后一词以元音字母开始时，前一词的词末辅音字母由不发音变为发音，与后面的元音组成一个音节，这种现象叫做联诵。

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　　楼主似乎是在写论文

　　看了大家答的，所说的就是那个意思，我现在说说我的一些看法

　　1浪漫时期交响乐的发展及特点

　　浪漫早期：1810~1830年 浪漫中期：1830~1850年 浪漫的仿古典主义1850~1900 三个阶段，一般都从舒伯特开始算。虽然舒伯特的音乐仍然有很浓的维也纳古典乐派的遗风，可是也洋溢着小巧、温和、刹那间诱惑、感奋和几近不真实的幸福感，是古典之后第一股令人陶醉的浪漫气息，所以大家习惯称他为“古典的浪漫者”。韦伯也是浪漫派的代表，在经受贝多芬、莫扎特的影响后，这两位作曲家特别表现出浪漫风格的纤巧、细腻的一面。

　　中期的代表是门德尔松、舒曼，两人都在主观的特殊风格之外，共同传达这个浪漫时代精神，秉承了贝多芬的纯粹、绝对，发展了具有优美形式的交响曲。到了勃拉姆斯，浪漫的本质更加精密浓缩。如：在舒伯特的作品中，“浪漫的痛楚”只是在情绪上反映出来，到了勃拉姆斯则已经是感官的伤痛了。

　　柏辽兹及李斯特则选择性的领悟贝多芬标题描绘的启示，而发展了丰富内容的交响诗，“大自然”对浪漫时期的影响是很深的，连一向重视形式美的交响曲也不例外，这种反映有时较为直接（如：门德尔松的《苏格兰》、《意大利》交响曲），有时则较抽象（如舒曼的《春》、《莱茵》）。而强调大自然的同时、也为日后的民族主义的兴起播下了种子。

　　仿古典主义（也叫后浪漫主义）著名作曲家首推布鲁克纳和勃拉姆斯。布鲁克纳交响音乐的两大特色是宗教情操以及“拟管风琴声响”。主要是因为奥地利天主教19世纪过度封建保守，所以才会有布鲁克纳的清秀寡欲的交响世界之呈现。他对教义不曾疑惑的信仰，简直就是个任劳任怨的老农民，无论何种情况都没埋怨过自己的生活。这并不是说他没有矛盾，而是他懂得如何将它埋藏在心底，永不冒出。

　　对布鲁克纳影响最深的是瓦格纳，尤其在和声及管弦乐方面，可布鲁克纳一向习惯闭着眼睛听瓦格纳的乐剧，舞台上的一切都与他无关，他把乐剧的音乐灵性化了。勃拉姆斯虽然跟布鲁克纳同住维也纳，但二人感情不甚融合。勃拉姆斯来自德国北部的基督教家庭，他矛盾的性情是无法深埋心底的，他对燃烧在心中的烈火，因无法熄灭而感到恐惧，他寂寞而且动漾不定的心灵无法安顿，这都能从他贯有的摇摆、沉重、模糊的节奏中感受得出。

　　维也纳交响乐在经历了布鲁克纳及勃拉姆斯之后，唯一能将其整合并推向高潮的是站在巨人肩膀上的马勒。马勒身处颓废思潮弥漫的世纪末，现实的冲突、摩擦（生）及隐退的回忆往昔美好的时日（死），是他作品里不断交替出现的主题，那濒临神经质边缘的音乐美，一方面把后期浪漫的狂喜与炙痛表达得淋漓尽致，也为现代音乐的新任务勋伯格铺垫好了出场的红地毯。

　　2新浪漫主义音乐

　　（对于这个时期的音乐我听得不多，就听了巴伯的《为弦乐而作的柔版》、《交响曲》等）

　　新浪漫主义是在20世纪70年代起出现的一种流派，通常这种音乐有调性，但此时的调性并不等同于“共性写作”时期的和声、结构和调性，而是浪漫主义和现代主义的结合，用新颖的音乐语言对50、60年代盛行的过于理智和抽象音乐的序列音乐进行否定，音乐中开始强调情感的表现，以不同的程度来应用调性，注重浪漫主义风格。这就是新浪漫主义音乐。

　　代表人物及作品有：意大利的贝里奥和他的《交响曲》、美国的克拉姆和他的《大宇宙》、《夏夜音乐》，巴伯《弦乐柔版》、《交响曲》，罗奇伯格《交响曲》、《钢琴组曲》，德国的亨策和他的《雅各布之梦》等。

　　查到一些资料：

　　卢恰诺·贝里奥Berio, Luciano

　　（1925年生于意大利的奥内利亚，现在的因佩里亚）。意大利作曲家。在米兰学院师从盖迪尼(Ghedini)至1951年，然后在坦戈伍德(Tanglewood)从达拉皮科拉(Dallapiccola)学习序列技巧。1955年与马代尔纳(Maderna)在意大利广播电台共建电子音乐实验室，在该室工作至1961年。1963年赴美，在加利福尼亚执教，1965年起在朱利亚德学校执教，1971年返回意大利。作品受到序列主义、电子手法和随机音乐的影响。他独特地发展了“拼贴”技巧，借用其他作曲家的音乐片段或模仿他们的风格特征。如在《交响曲》(Sinfonia)中，贝里奥摘用了马勒第二交响曲，瓦格纳的《莱茵的黄金》(Das Rheingold)，拉威尔的《圆舞曲》(La Valse)，施特劳斯的《玫瑰骑士》(Der Rosenkavalier)中的素材。在《迷宫Ⅱ》(LaborintosⅡ)中，街头叫卖声、惊叹声和牧歌、爵士乐的因素混合在一起。另外一首拼贴作品是《独奏会Ⅰ》(Recital Ⅰ)（献给卡西Cathy），这是为他前妻，女高音卡西•伯布里安(Cathy Berberian)所作的几首作品（如《主显节》(Epifanie)和《顺序3》(Sequenza 3)）中的一首。为不同乐器所作的一系列《序列曲》(Sequenza)基本上是机遇音乐。在《圆圈》(Circles)中，歌唱者可以唱谱上标明的音高，也可以唱相近的音高，任她自选。贝里奥年青时曾在米兰一个小型巡回歌剧团中任指挥，因此，对戏剧音乐始终抱有热情，虽然他创作的戏剧作品迄今为止都是别出心裁的。

　　塞缪尔·巴伯Barber, Samuel

　　（1910年生于宾夕法尼亚州西切斯特；1981年卒于纽约）。美国作曲家。6岁时弹钢琴，7岁作曲。14岁时作为第一批特准学生进入费城柯蒂斯专科学院，1925-34年师从斯卡莱罗学习作曲，1926-31年从伊莎贝尔·文吉罗娃学习钢琴，1926-30年从埃米利奥·德戈戈尔扎学习声乐。1928年与吉安·卡洛·梅诺蒂(Gian Carlo Menotti)相识后，其友谊持久而富于成果。1933年起他的作品开始公演，最值得注意的是为阿诺德的诗《多佛海滩》(Dover Beach)配乐（他本人演唱其中的男中音声部）和他的大提琴奏鸣曲（他本人演奏钢琴部分）。1935年获普利策奖学金，1936年获美国学院的罗马大奖。同年他的第1交响曲于罗马首演，指挥莫利纳里。托斯卡尼尼于1938年指挥巴伯的《弦乐柔板》(Adagio for Strings)（原为弦乐四重奏的慢乐章）和第一首《随笔》(Essay for Orchestra)，随后几年他的作品在纽约、波士顿和费城由瓦尔特、库谢维茨基、莱因斯多夫、米特罗普洛斯、奥曼迪和梅塔指挥首演。他的四幕歌剧《安东尼和克娄巴特拉》(Antony and Cleopatra)，台本作者泽菲雷利，是纽约林肯中心的新大都会歌剧院为了于1966年9月举行开演典礼而约写的。

　　巴伯的音乐具有欧洲传统风格，而不是特殊的“美国味”。音乐语言比较保守，富于旋律性、优雅和华丽。在《伐奈莎》和女高音和乐队曲《诺克斯维尔：1915年之夏》(Knoxville:Summer of 1915)中可以最清楚地听出他的抒情性，他的浪漫主义则充他显示在《多佛海滩》、大提琴奏鸣曲和第1交响曲中。他钢琴奏鸣曲由霍罗维茨首演，是一首辉煌的炫技作品。几部歌剧最初反应冷淡，但听众态度逐渐转变，而协奏曲和歌曲效果极佳。

　　乔治·克伦姆Crumb, George

　　（1929年生于西弗吉尼亚州查尔斯敦）。美国作曲家。1959-64年在博尔德的科罗拉多大学教授钢琴与作曲。1965年在宾夕法尼亚大学音乐系任教，并于1983年成为该校人文学教授。音乐极有个性。早期受威伯恩影响，后对新音响感兴趣，并采用有时支离破碎、有时全凭机遇的作曲技巧，但并不追求畸形效果，他表达的思想仍然是清晰易懂的。如在1972年的一组为扩间钢琴用的幻想曲《大宇宙》(Makrokosmos)，其中用不了许多特别的钢琴手法，效果十分富有诗意。

　　乔治·罗奇伯格Rochberg, George

　　（1918年生于新泽西州帕特森市）。美国作曲家。1939-42年于纽约曼内斯音乐学校随曼内斯和塞尔学作曲；1945年就学于蒂斯专科学院，师从斯卡莱罗。1948-54年任柯蒂斯专科学院教师；1961-68年任宾夕法尼亚大学音乐系主任，1968年起任音乐教授。他曾受马勒和勋伯格的影响，其音乐发展为独特的序列主义风格，但后来又回到有调性上来。写过许多评论文章。

　　汉斯·维尔纳·亨策Henze, Hans Werner

　　（1926年生于威斯特法里亚的居特斯洛）。德国作曲家、指挥家。1942-44年在不伦瑞克国立音乐学校、1946年在海德堡求学。1946-48年间私人从师于福特纳(Fortner)；1948年在达姆施塔特跟莱博维茨(Leibowitz)学习勋伯格的十二音体系。1950年在威斯巴登任赫塞国家歌剧院芭蕾舞团音乐指导。1953年定居意大利。60年代中在政治上走向极左，此后的作品很多都反映了他的激进理想与信条。音乐风格五花八门，令人眼花缭乱，表现出他天赋的丰富想象力和不拘绳墨的性格。他不仅是一位德国作曲家，也可说是一位法国和意大利作曲家。勋伯格，斯特拉文斯基或机遇音乐的风格他用来都是得心应手。创作的主要特征是抒情而富声色美。具有丰富而细腻的声音色彩和娴熟的合唱写作技巧。

　　电脑里有篇有关罗奇伯格的文章（多元音乐风格的冲撞与整合

　　罗奇伯格钢琴组曲——Carnival Music, IV “Sfumato,” 之解析）

　　如果需要，可以传给你

　　《行星》组曲是一部庞然巨著，整个作品分为七个乐章，并以九大行星中的七个星球（地球和当时尚不为人类所知的冥王星除外）命名。而且乐队编制也异常庞大，启用了一般很少登台的低音长笛、低音双簧管、低音单簧管、低音大管、次中音大号等管乐器，以及管风琴和众多的打击乐器，在最后乐章中还加用了一段六声部的女声合唱（有时亦以两支独奏长笛取代）。如此众多的乐器的组合产生了丰富的音响色彩，如在“火星”乐章的一段音乐中，乐队的全奏展示出了地震山摇的气势。但也许正是由于《行星》组曲本身及其乐队编制过于庞大，这部作品一般很少全曲演奏，而通常仅演其中的三五个乐章，有时则是单独演奏一个乐章。

　　就《行星》组曲的意义来说，该曲与天文学无涉，而仅仅是建立在古代迦勒底人、中国人、埃及人和波斯人所熟悉的占星术之上的，关于这一点，霍尔斯特在1920年全曲公演时是这样对记者说的：“这些曲子的创作曾受到诸行星的占星学意义的启发。它们并不是标题音乐，也不与古代神话中的同名神仙有任何联系。如果需要什么音乐上的指引，那么，尤其是从广义上来说，每一曲的小标题便足以说明问题了。例如，木星带来通常所说的欢乐，以及与宗教的或民族的庆典活动有关的那种礼仪性的欢乐；土星带来的不仅是肉体的衰退，它也标志着理想的实现；水星则是心灵的象征。”

　　第一乐章 火星——战争使者

　　霍尔斯特是在1914年8月第一次世界大战爆发前夕完成这一乐章的，因此有人认为，作曲家的这段音乐是对当时迫在眉睫的战争的预言。确实，这一乐章的音乐，尤其是由打击乐器和弦乐器弓杆击弦奏出的蛮横、激昂的渐强节奏型，给人以一种咄咄逼人的紧迫感，并暗示出军队在行进。乐章的第一主题压抑而带有挑衅性，由大管和法国号奏出。

　　音乐开始时富有特征的弱奏（p）节奏型随着这第一主题的嘶鸣而逐渐增强力度，当它达到极强（fff）时，在铜管乐器上迸发出乐章的第二主题。这种效果可以概述如下：两支充满杀机的军队在相互逼近，到处是刀光剑影，而当它们终于接触时，一场短兵相接的厮杀不可避免地爆发了。

　　战争在继续，管风琴的加入把音乐推向了新的高潮，这时，B调大号和C调小号奏起了进军的号角。

　　然而，这并不是胜利的号角，随着木管乐器与弦乐器以低沉压抑的、呜咽般的音响在第二主题上的展开，以及各主题的残暴蛮横的再现，展开了一幅更为惊心动魄的战争场面。

　　第二乐章 金星——和平使者

　　由于上一乐章凶残的战争音乐的对比，这一乐章越发显得宁静安谧了。它使人想起了一个没有电闪雷鸣、远离战争喧嚣的世外桃源，这里到处呈现出一派和平安乐的景象。乐章一开始，法国号呈示出一支上行旋律，长笛和双簧管则以一串串和弦与之应答。

　　音乐的发展是极其富有诗意的：长笛与法国号上的延音犹如秋天的蝉鸣；两架竖琴的一串串和弦仿佛是清澈的溪水在流淌；钟琴与钢片琴的下行音型宛若喷涌的清泉。在这种氛围中，独奏小提琴唱起了一支动人的情歌，整个乐章随后的发展也就是建立在这个主题之上的。

　　第三乐章 水星——飞行使者

　　据说，水星是带有翅膀的信使的象征，也是窃贼的保护神，因而，这一乐章的音乐异常机敏灵活，是一首急板诙谐曲。乐章以带弱音器的弦乐器和木管乐器上快速进行的音型开始，接着，双簧管和英国管呈示出第一主题那轻捷而俏皮的旋律。可以说，这就是信使的写照，他正忙碌于走家串户，为人们带来福音与欢乐。

　　第二主题的旋律带有民歌风格，表现出人们为飞行使者的光临与他所带来的信息而欢庆歌舞的情景。

　　第四乐章 木星——欢乐使者

　　与其他乐章相比，这一乐章构思宏大，篇幅也较长。整个乐章可分为三个部分，第一部分从小提琴快速的碎弓中开始，在它的引导下，第一主题带着极大的热情喷薄而出，其欢乐的气势异常浩荡，似乎把天庭也震动了。

　　欢乐的情绪犹如一幕幕场景，此起彼落，绵亘不绝。而在这些“场景”之间，每每有一个铜管乐器奏出的欢乐的固定乐思，它像号角一般，宣告着新的欢乐的降临。乐章的第二主题是一个歌唱性旋律，由六支法国号及弦乐器组奏出。

　　第三主题是一支端庄的民间舞曲，先由法国号奏出，随后在木管乐器组、弦乐器组和铜管乐器组之间传递。

　　进入第二部分后，速度由快板转为行板，音乐也变得格外庄严，并充满着霍尔斯特所说的那种“礼仪性的欢乐”。整个第二部分由一首虔诚的颂歌构成，它那侃侃而述般的进行，使人想起教堂里唱诗班吟唱的赞美歌。

　　第三部分又回复到快板速度，开始三个主题的简短再现再度掀起民间节庆般的高潮后，乐草以一个雄伟的短小尾声作为结束。

　　第五乐章 土星——老年使者

　　“土星”乐章是《行星》组曲中最精彩的篇章之一，也是较常单独出奏的段落。乐章以长笛、大管和两架竖琴奏出的由两个邻音的交替构成的固定节奏作为开始，它象征着老年人瞒珊、滞重而单调的步态，同样这也是时光消逝与体力趋向衰退的写照。在这个背景上，低音提琴奏出了哀叹般的动机，它逐渐发展成由次中音长号奏出的乐章中唯一的一个主题。正如霍尔斯特明确指出的那样，这个主题不仅表现“肉体的衰退”，同时还意味着“理想的实现”。

　　在这个主题的基础上，乐曲展开了富有层次的变奏。这里有深沉的思虑与希望，也有葬礼进行曲般的节奏和晚祷的钟声，还有对往昔的美好幸福的追忆。

　　第六乐章 天王星——魔术师

　　这段音乐也是《行星》组曲中的精彩段落。霍尔斯特在这里运用了变幻无常的调性和配器色彩，以及力度的突兀变化等现代作曲手法，从而达到了扑朔迷离的魔幻般的效果。音乐一开始是铜管乐器奏出的一个动机，这是魔术师的形象——神秘而难以猜度，恐怖而带有不祥之兆。

　　乐章的主要主题是大管断奏奏出的一个中邪般跳跃疾走的旋律，它吸引了其他各乐器组加入到这一行列之中。

　　在这个“跛足行进”的背景上，又出现了两个主题，前者忙碌不堪，后者趾高气扬。

　　音乐逐渐进入高潮，忽然又戛然而止，化作短笛、长笛和单簧管上一连串琐碎的下行音型。走音鼓亢奋的节奏似乎是魔术师的新咒语，它带来了一个新的乐段，并把音乐推向了新的高潮。

　　忽然，管风琴上响起了一个怪诞的滑音，就像是一道闸门挡住了音响的巨流，使节奏变得低沉迟缓，使高潮化作了几个单薄的长音。这个乐章就是在这种令人不安的氛围中结束的。

　　第七乐章 海王星——神秘主义者

　　“海王星”这最后一个乐章在给人以娴静温柔之感的同时，又表现出神秘莫测与朦胧的太空景象，乐章的第一主题就是以这种色调构筑起来的。

　　霍尔斯特以钢片琴、竖琴和小提琴琶音的大量运用，成功地渲染出一种迷茫的神奇景象。音乐从行板转入小快板后，在人声与弦乐器和声的伴奏下，单簧管非常柔和地呈示出第二主题。

　　为了取得他所需要的效果，霍尔斯特在总谱上特地注明了对合唱队的安排：“合唱队应置于舞台边邻近的房间内，房门要开着，直到全曲的最后一小节，这时门要轻轻地、静静地关上。合唱队、门，以及可能需要的任何一些副指挥，都要用屏幕与听众隔开。”

　　（未完待续）

　　这篇文章对你应该会有所帮助的，呵呵！

　　浪漫主义时期的钢琴音乐创作与演奏

　　摘要：虽然浪漫主义时期的舒伯特、舒曼、肖邦、李斯特、门德尔松等作曲家的创作侧重点不尽相同，但他们作品中所体现的浪漫主义精神、典型的创作手法却具有某种共同性，充分地体现了浪漫主义音乐的总体风格。这一时期钢琴演奏技巧发展与作曲技术改进之间相辅相成、互为要求，形成了钢琴音乐艺术发展的最大动力。充斥在浪漫主义时期的技术为上的风尚也产生过很大的负面影响，但从钢琴艺术历史演进看，技术因素的强化，却促使钢琴制造者对近代钢琴从多方面不断地改进，为后来钢琴音乐表现的飞跃奠定了基础

　　随着西方音乐史上浪漫乐派的形成，钢琴音乐也

　　进入了其鼎盛的发展时期。影响钢琴艺术发展的因素

　　来自不同的方面，首先是乐器制作工艺获得了较大改

　　进，制作技术越来越规范，并逐渐趋于完善。从"# 世

　　纪初开始，各国钢琴制造家对近代槌击钢琴进行了重

　　要改进，如以铸铁张弦支架替换了原来的木质支架，

　　机件变为复式杠杆装置，槌头上包裹的凫皮由绒毡所

　　取代，琴弦加长并交叉排列，音域也扩大到七个半八

　　度等等，致使钢琴音乐的表现力大大提高和加强。并

　　且涌现出了大批专门制造音乐会演奏用琴的钢琴制

　　造商，如格拉夫、施特顿希尔、布罗德伍德、伯森多幅、

　　普莱耶尔、埃拉尔、斯坦威等，致使欧洲人的音乐生活

　　中，钢琴的地位日益见长，独奏音乐会频繁举行，社会

　　文化生活中，对钢琴人才的需求也与日俱增，因而，涌

　　现出了大量的以钢琴演奏为生的艺术家，成为浪漫主

　　义音乐发展的一大亮点。除此之外，这一时期的钢琴

　　演奏技术也得到迅速提高和发展，并逐渐形成了以炫

　　技为导向的多种演奏风格派别，预示着$% 世纪以此

　　为特性的演奏流派纷呈局面的到来。

　　从文化思想发展史来看，浪漫主义风潮形成于法

　　国大革命后，复辟与反复辟长期较量的这一动荡变乱

　　的紧张岁月中，它所力求表达的是躁动不安的个人主

　　观感情，所创造的艺术形象是感情热烈、桀骜不驯的，

　　其中心精神理念是情感至上。虽然这一时期，每一位

　　作曲家的创作侧重点不尽相同，但他们作品中所能体

　　现出的浪漫主义情怀、典型的创作手法却有其共同

　　性，充分体现了浪漫主义音乐艺术的总体风格。

　　崇尚浪漫主义理念的音乐家们，非常注重塑造具

　　有个性的音乐形象，张扬个性成为一种时尚。就浪漫

　　主义音乐作品中的诸多音乐技术环节而言，虽说抒情

　　性是其钢琴音乐创作的一个重要特征，但最明显的创

　　作建树却是在和声变化与音响色彩布局的追求上。譬

　　如，变化音和声、近关系转调、复杂化和弦运用等等，

　　其目的是力图模糊大小调体系的调性轮廓，是和声进

　　行变成了一种表现的工具，而不仅仅是音乐结构的组

　　成部份。在作品体裁上，最突出的现象是钢琴小品成

　　为浪漫派作曲家抒发情感、捕捉瞬间情绪体验最拿手

　　的表现形式，是"# 世纪最富有特性的音乐体裁之

　　一。

　　浪漫主义作曲家把大量的精力都投放到了对钢

　　琴音乐潜力的挖掘上，极大地提高了钢琴音乐的表现

　　力。这一时期钢琴音乐的真正奠基人是奥地利作曲家

　　舒伯特，他的作品深受其艺术歌曲的影响，不仅表现

　　在旋律的纯声乐性上，而且在钢琴音乐的情感内容

　　及主题形象上都与其艺术歌曲相关联。如同人们所

　　说：“舒伯特的艺术歌曲使诗变成音乐，他的钢琴曲

　　又使音乐变成诗。而他用以表现钢琴音乐诗性的一

　　个重要手法就是运用大小调交替的调式和频繁变换

　　的调性。”# $ %整体来看，舒伯特的钢琴作品可分为两大

　　类：奏鸣曲和小品。其钢琴奏鸣曲虽继承了维也纳古

　　典乐派的传统，但更具有抒情性，充满着幻想与诗意

　　的浪漫主义气息。其钢琴小品，即八首即兴曲和瞬间

　　音乐，则充分展现了舒伯特旋律、和声色彩变化方面

　　的才华，并成为后世浪漫派音乐家创作钢琴小品的

　　楷模，开创了钢琴音乐创作的新领域。

　　受舒伯特影响最深，并直接从其作品精神中得

　　益的是门德尔松。门德尔松的&’ 首《无词歌》在世界

　　钢琴文献中都占有重要地位。从这些作品中，反映出

　　的是门德尔松钢琴音乐的室内性风格特点，旋律优

　　雅流畅，和声质朴纯真，从不追求浮华的炫技效果，

　　也少有深刻的戏剧性和激动人心的内心表白，整体

　　上以音乐语言的谐和均衡、清新淡雅见长，其中那些

　　富于歌唱性旋律的作品给人的印象最深。

　　真正让钢琴音乐燃烧着浪漫主义热情，洋溢着

　　兴奋激昂情绪的是德国作曲家舒曼。由于早年与其

　　师之女克拉拉之间恋爱的失败，加之对当时音乐界

　　陈腐、保守、庸俗的市侩风气的不满，使他形成了易

　　于沉思幻想和激动热情的双重性格，切几乎贯穿在

　　他所有的钢琴音乐中。可以说，舒曼大多数的钢琴作

　　品都是他前半生内心生活的写照，带有某种自传的

　　性质。舒曼在标题性的套曲形式上有较大创造，他是

　　第一个将独立的钢琴小品贯穿成不可分割的艺术整

　　体———套曲的作曲家，代表作有《狂欢节》、《蝴蝶》

　　等。他的钢琴音乐作品中的“标题性”提示，往往是通

　　过内容的进行，用来更深刻地表现细致入微的情感

　　体验的重要手段。折射出的是音乐中的诗意和文学

　　意味，而不是简单地运用情节性的标题进行提示，

　　《童年情景》中的“标题性”提示几乎就具有这样的意

　　义。

　　被誉为“钢琴诗人”的波兰作曲家、钢琴家肖邦，

　　把他的全部生涯都奉献给了钢琴创作，这在钢琴音

　　乐史上是独一无二的。他创造了典型的浪漫主义的

　　钢琴音乐语言，他对新的音响色彩的探索开辟了新

　　的音乐表现天地，创作中大量半音的运用动摇了由

　　维也纳古典乐派确立的自然音调性体系，而拿波里

　　六和弦、属七、减七、属九和弦的层出不穷使用，则大

　　大地强化了和声色彩的功能。不仅如此，他还对旋

　　律、织体、装饰音等各方面进行革新，以利于音乐表现

　　的需要。肖邦的钢琴作品所涉猎的体裁范围无人能

　　及，玛祖卡、叙事曲、谐谑曲、奏鸣曲、夜曲、圆舞曲、练

　　习曲、回旋曲、协奏曲、前奏曲等，从不同的侧边真实

　　地记载了作曲家由祖国命运危机、社会环境变迁和个

　　人经历的波折，所引发的一系列复杂的情感体验。除

　　了浪漫主义激情外，他的创作和演奏风格中还保留着

　　一种含蓄内在、均衡典雅的古典精神气质。

　　如果说肖邦发掘了钢琴内在的表现潜力，那么与

　　其同时代的匈牙利作曲家、钢琴家李斯特则弘扬了钢

　　琴艺术的外在表现力。其钢琴演奏风格直接继承和

　　发展了克列门蒂、贝多芬的动力性风格，技术辉煌，激

　　情四溢，在钢琴上追求宏伟的交响性音响。他的钢琴

　　作品大都是外向性的，音乐感情炽热，旋律带有朗诵

　　调性质，不少作品冠以与文学、绘画、雕塑有关的标

　　题。而他对于大量半音、增减和弦，甚至是全音音阶

　　的运用，更是成为了印象主义风格的先声。除此之

　　外，李斯特还在《( 小调奏鸣曲》中成功地运用了“主

　　题变奏”的手法，使音乐本身的展开更富有逻辑性。

　　正当李斯特在浪漫主义的潮流中推波助澜时，出

　　现了一位要恢复古典主义精神和传统的反潮流人物

　　———勃拉姆斯。秉承德奥文化气质的勃拉姆斯，其音

　　乐创造较之同时代人的要深刻严肃、富于理性。在他

　　的某些作品中，特别是最后几年的创作，有一种个人

　　精神倾诉的趋向，可看作马勒音乐创作的先行。某些

　　地方如同肖邦一样，他把自己的感情深深地隐藏在抽

　　象的标题背后，与同时代音乐风尚相比，勃拉姆斯对

　　于赋格曲、奏鸣曲、变奏曲等古典形式所具有的兴趣

　　要强烈得多。他的演奏风格是厚实的，他是继贝多芬

　　之后$) 世纪最重要的键盘作曲家。他的音乐有着德

　　国北部的严肃性，充满了技巧上的困难。

　　上述我们所介绍的作曲家基本上也都是本时期

　　优秀的钢琴演奏家，这是这一时期音乐发展的一大特

　　点。钢琴演奏技巧发展与作曲技术改进之间相辅相

　　成、互为要求，形成了钢琴音乐艺术发展的最大动

　　力。其实，早在$) 世纪头+ 年就已表现出钢琴家对

　　于演奏技巧训练的重视，如克拉莫、胡梅尔、费尔德、

　　车尔尼、莫舍列斯等，他们仿效,·-··巴赫建立

　　键盘演奏理论体系的做法，纷纷编写各种类型的练习

　　曲，试图建立各自演奏技术训练的体系，致使钢琴演

　　奏技术训练开始走向规范化的道路。

　　应该说李斯特是钢琴演奏史上的重量级人物，过

　　去，除了贝多芬，所有的钢琴家都是双手紧贴键盘进

　　行弹奏，而李斯特一反常规，把手臂高高举起，头发往

　　后一甩，使钢琴发出了巨大的轰鸣，迸发出兴奋的感

　　情色彩。而他早年受小提琴演奏家帕格尼尼启发，推

　　出的大量的双音、八度音阶、大跳八度和弦、快速轮

　　指、滑奏等高难度技术，使得钢琴获得了前所未有的

　　风驰电掣般的音响效果。但李斯特对演奏时力量的控

　　制也是很有讲究的，如同哈莱写到的一样：“他在演奏

　　时显示出的力量是我从来未听见过的，但既不显得粗

　　糙，又不是过度响亮。”# $ %他的这一做法，极大地影响

　　了当时整个欧洲钢琴界的演奏风格，涌现出了诸如

　　“琶音大师”泰尔伯格、“八度大王”德雷肖克等炫技演

　　奏家，他们的炫技作品也如雨后春笋般地层出不穷。

　　另外，李斯特根据交响曲、管风琴曲、歌剧片断和流行

　　歌曲所作的集大成般的“释意演奏”# " %，一方面显示了

　　钢琴这件万能乐器的神奇魔力，另一方面则体现了李

　　斯特对原作品和钢琴音响极强的领悟力。就像门德尔

　　松所描述的那样：“我从来未见过任何一个像他那样

　　连指尖都流露出音乐感悟力的演奏者。”# & %

　　’(")—’() 年间，占主流的是炫技大师和沙龙

　　钢琴家，但其中也存在着一小群与之相抗衡的钢琴

　　家。他们反对哗众取宠的炫技，认为这只会使钢琴演

　　奏艺术走上死胡同，其中就有肖邦、门德尔松、克拉

　　拉+舒曼等。

　　肖邦是继莫扎特之后又一位追求典雅风格和高

　　尚趣味的钢琴演奏家。他的手指触键技术极其精湛，

　　对于音乐的细腻变化、踏板的色彩性运用、弱音区声

　　音的探索和钢琴内在表现力的发掘都达到了前所未

　　有的高度。他的演奏方法中最有特征性的是散板节

　　奏，那里面含有精妙的韵律摆动，洋溢着绝对的情感

　　表现，其创作、演奏中的诗意追求由此而体现。而门德

　　尔松则是伟大艺术作品的宣传者，他从不演奏五花八

　　门的炫技乐曲，只是演奏先辈和同辈大师的杰作。作

　　曲家舒曼的妻子克拉拉·舒曼也为钢琴演奏艺术做

　　出了杰出的贡献，她不仅演奏她丈夫的大量作品，而

　　且广泛宣传巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦、勃拉姆斯等

　　大师的杰作，其演奏风格一反当时流行的炫技、做作

　　和夸张，在音乐表现追求上显示出理性的节制和高雅

　　的趣味。

　　随着浪漫主义音乐的发展，以炫技大师为代表的

　　钢琴家与以伟大艺术品的宣传者为代表的钢琴家之

　　间逐渐出现分野。曾经辉煌一时的炫技大师们，落得

　　了一个演奏艺术价值不高的尴尬境地，但如果站在历

　　史的角度上辩证地来看，他们并非是无所作为的，最

　　起码对于提高钢琴艺术地位，促进钢琴技术进步，其

　　贡献仍可说是巨大的。

　　不过，充斥在浪漫主义时期的技术为上的风尚也

　　产生过很大的负面影响，由于过份强调发展演奏技

　　术，并急于求成，也贻误了许多年少的学琴者。譬如，

　　当时曾风行过一套用于辅助手指训练的方法，狂热的

　　舒曼就因此而练废了手指头。不可否认，这个时代由

　　于过多地着眼于钢琴演奏技巧，在演奏观念上显露出

　　了对于炫耀技巧的广泛兴趣，从而挤兑和降低了对于

　　音乐作品的内在艺术质量的追求，使得钢琴艺术的发

　　展充满着浮燥的气息。艺术评价急功近利，过分强调

　　钢琴演奏技术进步，的确是这个时代的不足，我们应

　　该清晰地看到这一点。但是，从钢琴艺术历史演进来

　　看，这种对技术因素的强化，却酝酿了钢琴演奏史上

　　的一个转折性变化，促使钢琴制造者对近代钢琴从多

　　方面不断地改进，为后来钢琴音乐表现的飞跃奠定了

　　基础。

　　艺术和技术之间从来都是相辅相成的，好的艺术

　　需要良好的技术作支撑，反之，好的技术又会对艺术

　　表现提出新的要求。浪漫主义作为人类音乐历史的一

　　个断面，作为钢琴艺术发展的一个阶段，自有其辉煌

　　的一面，也有其不足的地方，只有从整体上对其进行

　　全面观察，才可能对浪漫主义钢琴艺术发展有一个较

　　为客观的认识和评价，也才可能更准确地看到浪漫主

　　义钢琴音乐的历史性贡献之所在。

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　　贝多芬、肖邦、李斯特、舒曼:人们可能说本专辑收录的这四位作曲家作品，正是阿劳音乐里的四大基石。可是立即又马上会有许多其它作曲家的名字浮上来，例如舒伯特和莫扎特……等。总之，阿劳确实是个兴趣广博和感悟力强的钢琴家。这样广的音乐涉猎，多少让乐评家分析起来觉得头痛，可是一个客观判断的耳朵还是可以区分出不同作曲家在阿劳艺术中的不同份量。

　　贝多芬在阿劳的演奏曲目中占有特别的一席之地。我从一九五零年代中期就开始听阿劳的演奏会，我不认为他有任何一场音乐会让这位作曲巨匠缺席。我用「巨匠」一词是别有深意的，因为这正是阿劳用来形容贝多芬的用语，他认为没有任何其它音乐家能与贝多芬等量齐观。贝多芬象征看人类的抗争与超脱，代表不断「重生」与「新生」。阿劳在他的《华德斯坦》奏鸣曲中所想表达的正是这些涵意。拉丁国家人们称呼这部奏鸣曲为「破晓」(L’Aurore)，但这个「破晓」并非代表一日之晨，而是一整年的起始。阿劳曾一再重复说明老克莱巴如何找到这部作曲的正确涵意:根据1967年12月号《钢琴》(Clavier)杂志上艾尔德(Dean Elder)的记载，阿劳说:「E克莱巴告诉我，这部作品所描写就像春日开始之际，大自然苏醒之时。演奏时必须宛如不经意地踏下踏辫，弹奏得愈轻愈好。第一乐章起首部份也得弹奏得像春草嫩芽钻出大地…老实说，我们平常听到的演奏基本上都是错误的。」

　　在阿劳眼中，「平常人演奏的第一乐章比正确速度快了三倍」。说实在，阿劳演奏的这个乐章确实是个大惊奇，他的速度比一般人沉稳(比贝多芬学生彻尔尼所建议的速度还慢)，在乐曲开始处也显得极富神秘感。另一个特色是速度充满弹性，但并不是说采取夸大的对比，而E大调段落强烈呈现出演奏者个人的意念倾向。不管什么情况下，阿劳都力主钢琴家应该自行安排贝多芬作品中的脉动感，所持证据得自贝多芬同时期人物所留下的蛛丝马迹。另一方面他以钢琴家的角度来看，认为每个乐章确实都有戏剧性的成份在。

　　从序奏到终乐章轮旋曲，阿劳认为这是贝多芬作品中最深刻的一部，并用演奏来证明自己的论点。贝多芬对此曲动态对比的标注极其大幅度，阿劳不回避用言语解说他的认知:「就像太空漫游一样」。阿劳深信，诠释音乐的依据得自对乐谱细节的深度理解，这是诠释音乐的出发点，但很多钢琴家都只停留在观察乐曲表面的层次，这就是为什么我们时常听到人们抱怨青年音乐家的演奏总是听来一个样儿。

　　如果要我挑这段轮回曲最值得赞许的一段，我会选出一大段「找回家路」(Donald Tovey所说)的乐段(第221-312小节)，这个段落由五个八度音引导出来，双手一起弹奏，暗示一种沮丧绝望的感情。前三个和声是响亮而坚定的，但按着却渐弱下来，最后柔和的结束，这段介于第二大段和轮回曲主题间的音乐，通常并不吸引一般钢琴家兴趣，而阿劳却在此表现出孤独被弃的沧桑感，而只消强调了三个音符。阿劳演奏本曲比布兰德尔足足长了两分钟，看来，阿劳对贝多芬标注的速度似不是那么忠实。

　　阿劳在《皇帝》钢琴协奏曲里也放了很多个人倾向，他没有像皇帝一样威风堂堂，而是和乐团作出融合一气的整体感。值得注意的是，他用了较多的极弱音，表情极其优美而色彩丰富。这并不是录音效果所致。因为即使在现场演奏，阿劳也同样作出这种大幅度感情和韵味。再一次，阿劳带给人们一种熟悉作品的特异诠释。

　　有趣的是，一般人也许没注意，许多优秀的贝多芬演奏者也同时是优秀的李斯特演奏者。您会想到布兰德尔、肯普夫和李希特……没错，这些钢琴家，当然也包括阿劳，他们在李斯特的大量作品上都做出顶尖的表现。阿劳把李斯特的角色与舒曼、萧邦、白辽土、华格纳和拉威尔归在一起，阿劳认为李斯特B小调钢琴奏鸣曲是「史上最伟大的钢琴作品之一」。这是一部「高度集中，没有一个多余音符，没有任何地方是为钢琴技巧表现，一切都是为了戏剧性」(节自 Robert J Silverman所作访谈，The Piano Quarterly冬季号1982-83)。所谓的「戏剧性」是指《浮士德》传奇，这是阿劳对乐谱内涵洞悉后的体认，更有趣的是，其实所有李斯特的弟子都接受李斯特与《浮士德》传奇确有特殊关联的观念。标题音乐被大多数现代乐迷当成是落伍过时的东西，真是令人遗憾!其实这种内部精神联系所带来的逻辑性和特殊情境，对演奏者诠释来说，是非常有用的泉源。在阿劳的诠释观点中，他并非描述葛丽卿(Gretchen，《浮士德》中的女主角)，而是描述「葛丽卿心中的感情世界」。阿劳说:「我不会只描述角色的外表形象」。无庸赘言，阿劳这部作品的诠释可说出类拔粹，快板部份充满动感和震撼性的低音，慢板部份也不显松散，而是贯串着出色节奏韵律和色调。

　　好的贝多芬演奏者可以专长李斯特，但优秀的李斯特演奏者却未必长于肖邦。布兰德尔尽量避免弹肖邦，肯普夫开始弹肖邦作品时显然犯了大忌。李希特则小心处理两位极不同典型钢琴家音乐间的桥梁-音色以及他们对键盘的处理概念。我想，阿劳也是采取这种做法。不过尽管如此，欣赏阿劳的肖邦并不是件简单。Decca本来想在五零年代为阿劳录肖邦作品全集，结果反应恶劣，以致他们不得不取消计划。阿劳早期的肖邦演奏说实在有时真的不算是第一流，1960年阿劳录的F小调幻想曲并没有1977年的飞利浦版(本片收录者)那么出色。1960年版太拐弯抹角，后来的新版本则显得直接得多。

　　在李斯特的作品中，阿劳投以无拘无束的激情，在贝多芬里，无论在乐句中寄以多深的感情，速度方面阿劳仍是保有一定的节制。舒曼则相当不同，他的思想有部份得自霍洛维兹的说法:「舒曼的音乐永远不曾是安静的，就算在最抒情的段落，底下仍是暗潮汹涌。」这里所说的「暗潮汹涌」无疑表现在舒曼《幻想曲》Op17的前两个乐段里，同时也有证据显示出现在最后一段，如果我们仔细审视原谱当可辨识这点。阿劳的演奏颇重视这个暗潮及低音声部，并忠实清晰地表现其内在精神。

　　本片收录的四位作曲家，首先是非常有利于藉彼此差异来观察阿劳的不同风貌。第二个特殊点是，我确信您一定可以发现和其它钢琴家比起来，阿劳的诠释永远独树一格，即便是那些人们最熟悉的曲目。

　　浪漫主义时期的钢琴音乐创作与演奏

篇一

　一、开场白：

　（开场音乐：好日子）尊敬的各位来宾、各位朋友、女士们、先生们、大家好！（背景音乐：九月九的酒）九月，天高云淡的九月，九月，金风送爽的季节，她带着秋菊的芬芳，带着美好的向往，带着甜蜜的爱情，带着幸福的希望，收获了一个金色的梦想、一段难忘的时光。XX年9月9日，是个非常吉祥的日子。在这美好喜庆的时刻，我们欢聚一堂、喜酒相逢，共同见证一对情侣的幸福结合一会儿，婚礼的乐章将娓娓响起，有情人的心灵将要在这里碰撞出最灿烂的火花。此时，宴会大厅宾客盈门，高朋满座，新老朋友欢声笑语，情谊融融。尊敬的各位来宾，你们是友谊的使者，你们的光临和你们身上带来的祥云瑞气，给今天的婚礼送来了吉祥，送来了友情，送来了最美好的祝福。首先，我代表二位新人以及他们的家人对各位的光临表示衷心的感谢和热烈的欢迎。

　在二位新人即将到场之即，我给大家讲一个美丽的故事。（背景音乐：歌曲《童年》）“打开记忆的闸门，在20年前的忻州豆罗村的一条胡同里，住着两户姓赵的人家，两家是隔壁邻居，相处和睦，关系亲密。一家有个儿子，叫志华，当年5岁，一家有一个女儿，叫XX，当时6岁，两个孩子经常在一起做玩耍游戏。正像诗人李白的一首《长干行》中描写的那样郎骑竹马来，绕床弄青梅。同居长干里，两小无嫌猜。”快乐的时光总是匆匆，随着时间的推移，昔日活泼好动的小男孩长成了英俊少年，而那个天真可爱的黄毛丫头也已婷婷玉立，在成长的道路上，纯真的友情里多了一丝朦胧的好感。男孩今天折断了人家发卡，惹得女孩的妈妈找上门来，明天借故没有记住老师留的作业跑去女孩家去问。就这样他们度过了小学、中学时光。高考是人生的重大转折，他们俩分别以优异的成绩考取了重点大学，男孩去了福州，而女孩去读了西安。从此，他们分开了,虽然他们天各一方，相距遥远，但隔不断他们彼此之间对对方的思念,从此,他们的关系也就从朦胧升级为明朗，开始他们甜蜜的恋爱之旅。他们不是用电话和短信联系，就是利用网络沟通，但也只能是只闻其声，不见其人。实在忍受不了相思的熬煎，不是你去福州，就是我到到西安。可以说为了我国的电信事业和交通运输的发展作出了杰出的贡献。4年过去了，男孩在福建走上了满意的工作岗位，女孩却在西安考研继续深造，但距离又成了他们之间的障碍。虽然在福州要比西安有发展前景，但是为了自己心爱的女孩，他还是义无返顾地在西安落了户。这是他们在车站重复时的一幕。“轻轻的，你向我走来，慌乱的心跳、羞红的面颊，燃烧了我童年的记忆，二十年，二十年呵，岁月刻画出你美丽的轮廓，时光的印记勾勒着你挺拔的身躯，感谢这缘分的轨迹，重逢的喜悦冲淡我心底长久的遗憾，我们深情相拥，儿时的伙伴啊，从此,你将是我一生相伴的”。下面有请二位新人上场（奏婚礼进行曲）。此刻，站在人生新的起点，当年一对青梅竹马的小儿女，今天这如胶似漆的恩爱夫妻，明天，将成为相濡以沫的人生伴侣。怀着感激和憧憬，他们向我们走来，走向幸福美满的婚姻。朋友们，让我们以热情的掌声为他们祝福！”

　二、新人介绍

　各位来宾，各位朋友，今天是个非常吉祥的日子，我们的二位新人怀着两颗彼此相爱的心，终于走上了这庄严的婚礼圣堂。接下来我向各位来宾介绍今天的二位新人，站在这边的这位亭亭玉立光彩照人的就是今天的新娘子，向前一步让大家来认识一下。新娘，

　赵慧，26岁，硕士研究生学历，现就读于西安外国语大学。在看新娘长的，面如桃花，两眼清澈如水含情脉脉，修眉一弯新月，皓齿珠玉，口比樱桃，国色天香，千娇百媚。好比那空谷幽兰，高寒杜鹃，出水芙蓉，冰山上的雪莲，绝顶上的灵芝，紫禁城的牡丹！介绍完新娘我们看新郎，新郎就在新娘旁。站在新娘旁边的这位美滋滋乐颠颠的小伙子就是今天的新郎倌，向前一步,新郎赵志华，25岁，本科学历，现就职于陕西湘粤数码有限公司，是一名计算机软件程序员。看新郎，好儿男，英俊潇洒，相貌堂堂，天庭饱满，地阁方圆。比阿兰德隆有魅力，比施瓦辛格体格棒。这正是，才子配佳人，织女配牛郎，花好月圆，地久天长！

　三、新婚问答

　在这个幸福激动的时刻，我有一个非常严肃的问题问二位新人，请问新郎官，您愿意娶您身边这位**为您的妻子吗？（愿意）请给点掌声再来一次！无论是贫贱与富贵直到永远吗？那么好请问新娘子，您愿意嫁给您身边的这位先生吗？（愿意）无论贫贱与富贵直到永远吗？那么好，老天匹配，两厢情愿，一生平安，前程灿烂！

　四、采访

　请问新郎官，这娶媳妇的感觉如何呀？这娶媳妇好吗？美吗？妙吗？爽吗？说的好，就等你这句话了，那爽了，确切的说是什么部位爽了？————知道这是什么花吗？玫瑰象征着爱情,百合象征着百年好合。在这里我衷心的祝愿新郎新娘相亲相爱,百年好合。同时还别忘了在希望的田野上辛勤的耕耘，早日生根发芽,开花结果。

　五、趣味游戏

　在今天这个难忘的日子里，最激动最幸福的就是他们二位了，为了记住今天这个难忘的时刻，也为了让所有的来宾一起分享这幸福而甜蜜的时刻，你们应该有所表示吧。你们说应该怎么表示，还是大家说吧，那位来宾你说什么？哦，是要他们吻一个，那么好就来一个幸福、甜蜜而难忘的吻吧。今天的吻是一个特别的吻，除了这个场合不会有这样的感觉，为什么呢，不仅今天是你们的婚礼，而且还是在所有来宾的祝福下的吻，还是在乐队伴奏下的吻你们能说不特别吗，过了这村就没有这店了。今天这个吻我把它叫做热吻66秒，为什么呢？这66秒必将预示着二位新人今后的日子是六六大顺。————（背景音乐：月亮代表我的心）

　六、交杯酒

　酒是甜滋滋的,它预示着你们的幸福。酒也是火辣辣的,它将带给你们动力。接下来是新人喝交杯酒。有请礼仪**端上盛满幸福的酒杯来。新郎端起激动的酒，新娘举起多情的杯，请。（背景音乐：祝酒歌）

　七、新婚宣誓在你们新的生活开始远航的时候，先请新郎左手捂胸口,右手握举起过头，跟我读：我宣誓，革命工作是大局，不拖后推多出力。戏衣买菜家做饭，家务劳动一起干。夫妻互敬又互爱，携手同行大步迈。娶了媳妇别忘娘，不能老吃白食堂。老婆讲话最有理，老公不要犟到底。尊老爱幼是美德，夫妻同心百年合。宣誓人：赵志华十年修的同船渡，百年修来共枕眠。男女双方接为合法夫妻的时候，每个人生命中最动人的一幕就要开始了，从此一个崭新的家庭也就诞生了。茫茫人海中又少了两个单干户，多了一个互助组。

　八、拜礼

　那么接下来就有请我们的二位新人以夫妻的身份在所有的来宾面前行新婚大礼。首先是一拜天地。虽然他们二人前世有缘，今生有情，但是还离不开老天爷的批准。一鞠躬，感谢上苍恩赐美满姻缘。再鞠躬，不忘月下老人所牵的红线。三鞠躬，感谢天为媒地为约，花好月圆连李喜结。今天开始，新郎由小变大、新娘由大变小。这位朋友你可能要问，这为什么呢？那你就听我细细道来。他们的变化不仅是心理上、生理上的，而且还是本质上的。怎么讲呢？新郎从此由小伙子变成大丈夫，新娘由大姑娘变成小媳妇,身份的改变意味着成熟与责任。今天的结合，既需要你们彼此给对方一份，更需要共同对父母表达诚挚的谢意和深深的感激。”父母上场奏背景音乐《年轻的朋友来相会》年轻的朋友们，今天来相会，荡起小船儿，南风轻轻吹，花儿香、鸟儿鸣，春光惹人醉，欢歌笑语绕着彩云飞。二十年前，这首《年轻的朋友来相会》唱遍了祖国各地，可谓脍炙人口。

　每当听到这首歌，人们便会感到激情澎湃。如今，二十年过去了，正像歌中所唱，年轻的朋友再相会，祖国已发生了翻天覆地的变化，这些进步都要归功于辛勤的建设者们，是你们奉献自己的青春，换来了今天，二位新人的父母就是千千万万劳动者中的一员。从风华正茂的青年，到如今两鬓斑斑，父母将半生的精力献给了自己的事业，同时，为了儿女可以说操碎了心，付出了全部的爱。所以，新郎新娘请听真，水有源来树有根，儿女不忘养育恩，今朝结婚成家业，不能忘记父母亲。（背景音乐：人间第一情）二拜高堂，一鞠躬，喜成新家，不忘爹妈；再鞠躬，养育之恩，终身报答；三鞠躬，祝父母大人福如东海长留水，寿比南山不老松。下面拜所有的亲戚。一鞠躬，感谢各位的疼爱：二鞠躬，不忘各位的深情：三鞠躬，牢记各位的厚意。“朋友们，让我们以热情的掌声向这个和睦的家庭表示最衷心的祝福。”（父母入席）夫妻对拜：下面是夫妻对拜，夫妻对拜的意义在于男女双方由热恋阶段达到量变到质变的这一过程。“两个人最浪漫的事，就是和你一起慢慢变老，而新郎现在最想做的事，就是赶紧步入洞房。（转向新郎提问）是吗？”不过，不能着急，按照中国的传统婚礼习俗，拜堂后才是合法夫妻，拜过高堂，还要对拜，请小夫妻相互面对。”一鞠躬：相识有缘、彼此珍惜；再鞠躬：相爱真心、理解深深；三鞠躬：相濡以沫、牵手一生。下面拜所有的亲戚。一鞠躬，感谢各位的疼爱：二鞠躬，不忘各位的深情：三鞠躬，牢记各位的厚意。

　九、父亲致答谢词

　十、结束语

　各位朋友、各位来宾，男人是船，女人是帆，家庭是港湾，结婚是爱情长跑的加油站。更是牵手同行慢慢长路的起点。婚前的爱情常常充满着幻想和烂漫，更深的感情要靠婚后去培育，婚姻无戏言，婚姻贵在美满，美满贵在情感，情感贵在长久,愿你们的双脚踏向婚姻之船的时候,要同舟共济，将它驶向美好的彼岸。各位来宾,今天的婚礼就暂时告一个段落，在这里我再次祝二位新人相亲相爱,百年好合。接下来要进行的是XX年国庆杯喝喜酒大赛。在开赛之前呢，我送给在座的所有来宾一副对联。上联是：吃，吃尽桌上美味不要浪费，下联是：喝，喝尽幸福美酒不要喝醉，横批是赵本山的一句至理名言：吃好喝好！（背景音乐：喜洋洋）婚礼到此结束，婚宴开始。

篇二

　幕后音A：

　男：漫漫的人生是一个悠长的旅程它如同一辆疾弛而过的列车载着所有人去一个叫做幸福的终点站在这趟列车上我曾迷茫我曾孤单我曾等待我曾期盼。。我知道，漫长的那些等待只是为了眼前哪怕这只有一瞬间的幸福感

　如果注定了我爱你

　就不再需要寻找证明

　女：我知道，流过的眼泪

　只是为了要看着你心疼的亲手为我擦干

　如果注定了你爱我

　就不再埋怨逝去的阴影

　男:我不会再难过不会再遗憾

　因为，丘比特指引我要找到你

　哪怕你在天涯海角

　我相信，我也会跟上你的脚步

　女：如果我们能够在一起

　那么，我相信某年某月的某一天丘比特会降临

　也许就在今天

　开场B:

　男：在时间的驿站，我要许下一个心愿，叫渴盼

　女：在爱情的港湾，我将寄托一份希望，叫永远

　男：我要的是那份天然的和谐心灵触碰产生的那种微妙的欣喜。

　女：我要得是理解、宽容、信任与真诚让我们相扶相搀走向幸福的彼岸。

　男：爱的一笔一划要你我用真诚的心去勾勒！

　女：只有爱你才能续写我们千百世的情缘

　男：不求你倾国倾城，沉鱼落雁

　女：不求你叱咤风云，腰缠万贯

　合：只愿你永远守在我的身边，同呼吸，共命运双手相牵，两心相连！

　主持人登台：

　男：尊敬的各位嘉宾，各位亲友

　女：女士们，先生们

　合：大家好

　男：我是主持人XX

　女：我是主持人XX

　女：在这里，我非常荣幸的代表两位新人以及他们的家人，对大家的光临，表示最热烈的欢迎和最衷心的感谢！

　男：如果说人生是一片无尽的海洋，那么婚姻则是这片海洋上的一片温馨浪漫的轻舟，有了婚姻人生才更

　加的完整，有了婚姻爱情才更加的温馨。——大屏幕女：朋友们，让我们共同采一段正午的阳光，再续一段往日的情缘，伸出你我的手拍出生命的精彩，迎接一对新人共同走进这爱情的圣殿。

　傧相出场新人开始走白地毯

　女：如何使你我相逢？宛若冥冥中上苍的注定。朋友们，让我们汇聚所有的祝福，化作掌声送给他们！求婚：

　男：郭涛，在这个庄重的时刻，用最虔诚的心情，把爱情的玫瑰献给心中的最爱！

　步入婚礼殿堂：

　女：现在让我们静下心来聆听属于他们的婚礼钟声。。。。。

　男：朋友们，让时间定格在这里，让历史记住今天，公元2010年10月19日，今天，是郭涛、刘蕊人生的幸福暂新的起点，让我们用热烈的掌声祝福他们吧。新人登台站在舞台上：录音宣誓：

　A:自从邂逅的第一面，你们的生活就开始有了新的意义。

　男：感谢这生活的眷顾吧！有幸与你共渡此生，盼望能将千言万语，在今生相伴中说给你听。

　女：在这里，让我们暂时安静下来，用心为他们

　祈祷，此时，让我们把时间和空间作为礼物送给他们，因为接下来一对新人将许下他们一生不变的誓言！

　男：现在请你们四目相视，相对而立，在所有来宾的面前庄严的向大家宣告你们生命与爱情的结合。

　录音--------

　女：幸福就在眼前，你要的浪漫，它足以给你不需要问永远有多远，只要相信，它便会永远存在。

　交换信物：

　男：你们的誓言感动了上天，爱神的眷顾一定会把你们的爱成全，听，爱的天使在祝福你们！

　女：看，天使踏着轻盈的脚步，为你们送来了爱神的礼物，婚姻的圣戒！

　交换信物过程：

　女：请将这两枚熠熠生辉的指环佩带在对方左手的无名指上。。。

　男：甜蜜的爱人请将佩戴婚戒的双手紧紧相扣，

　高高举起，让所有来宾见证你们的结合！

　男：从今天起，你们将合二为一，你们是一个整

　体，没有任何力量可以把你们分开。

　朋友们，现在请允许我向大家介绍：站在礼台上

　的这两个人是：郭涛先生以及他的夫人刘蕊女士！掌声祝福他们！

　交杯酒：

　女：幸福的味道飘荡在今天整个典礼现场的空气中，深深吸一吸，品一品，我们都为之沉醉；下面有请新人喜喝交杯美酒。。

　男：让爱在酒里交融，让酒在爱里荡漾

　请你们两手相绕，绕一生的幸福、一生的甜蜜，

　举起你们的合欢美酒，释放你们缠绵的激情

　从此，你们今生将风雨共度，真情不渝

　喝交杯酒过程：

　女：执子之手，与子偕老。爱情就是此时一对新人四目相投的那一刻

　男：相濡以沫，同苦共甘，婚姻就是将来两个老人彼此依偎的那一天

　加冕仪式：

　男：很多时候男人的魅力来自于真诚与包容，女人的可爱来自于撒娇性质的任性，当这两者相融合时是世间最美好的一幅画面

　女：现在，让我们静静的等待，静静的等待。爱的到来。