浪漫主义画派的代表人物极其作品？

德拉克洛瓦

“浪漫主义狮子”德拉克洛瓦（1798～1863年）。德拉克洛瓦知识广博、黄绿色 作者:格哈德·里希特情感丰富，擅长音乐，有很高的文学素养。他重视色彩的热烈奔放，认为“色彩是绘画的主角”。他明确提出，要用色彩去塑造形体，而不是如古典派那样在画好的“素描”上“填”颜色。他在1824年首次展出的《希阿岛的屠杀》，描绘了土耳其侵略军在希阿岛大肆掠夺和屠杀手无寸铁的希腊平民的暴行，表达了画家本人对希腊人民的声援与同情。1830年法国“七月革命”爆发，德拉克洛瓦创作了有深刻历史意义的油画《自由引导人民》。德拉克洛瓦的《沙达纳帕路斯之死》、《猎狮》、《阿拉伯人与马》等都是浪漫主义画派的杰作。

借里科

借里科（1791～1824）。法国画家。1791年9月26日生于里昂，1824年1月26日卒于巴黎。青年时代就喜欢画马。曾和E德拉克洛瓦相识，崇拜P·P·鲁本斯、米开朗琪罗和巴洛克美术。21岁时画的《轻骑兵军官》获金质奖。1819年《梅杜萨之筏》引起轰动，这幅反映由于法国政府的过失而使战舰梅杜萨号在非洲触礁沉没的事件，表现了他对人类命运的关注和人道主义精神。该画的出现，引起了各艺术流派的兴趣：新古典主义者研究他的构图和空间处理，浪漫主义者则为画面所具有的强烈感情和悲剧性力量所震撼，而写实主义者对他的题材的真实性备加称赞。热里科一生留存油画191件，素描180余幅，石版画100幅，雕刻6件。他的艺术风格的广泛性和复杂性，预示着浪漫主义、写实主义和早期印象主义的出现。

约瑟夫·透纳

英国浪漫派代表人物约瑟夫·透纳（1775～1851年）。透纳一生画了大量海洋风景画，他通过对海洋上光与空气效果的研究，创造了自己独特的风格。看他的画，观者的心情往往难以平静。画中的阳光、烟霞、水气、浪雾……好像是由纯粹的光的韵律所组合的。他的《贩奴船》、《商船遇难》、《最后一次归航》等，都表明他的海景画已达到炉火纯青的阶段。透纳对光色和空气变化的注重与悉心研究，对后来的印象主义派画家有着明显的影响。

吕德

法国浪漫主义风格的雕塑家吕德（1784～1855）。吕德摈弃了18世纪末19世纪初法国雕塑界流行的形式主义，提倡富于动态和激情的风格。他的代表作是巴黎凯旋门上的高浮雕《马赛曲》，重现了1792年法国人民保卫祖国的历史场面。

浪漫主义绘画的四位代表人物与代表作品：

1、德拉克洛瓦的《沙达纳帕路斯之死》、《猎狮》、《阿拉伯人与马》等都是浪漫主义画派的杰作。

2、籍里柯21岁时画的《轻骑兵军官》获金质奖。1819年《梅杜萨之筏》引起轰动，这幅反映由于法国政府的过失而使战舰梅杜萨号在非洲触礁沉没的事件，表现了他对人类命运的关注和人道主义精神。

3、约瑟夫·透纳的《贩奴船》、《商船遇难》、《最后一次归航》等，都表明他的海景画已达到炉火纯青的阶段。透纳对光色和空气变化的注重与悉心研究，对后来的印象主义派画家有着明显的影响。

4、吕德法国浪漫主义风格的雕塑家吕德（1784～1855）。吕德摈弃了18世纪末19世纪初法国雕塑界流行的形式主义，提倡富于动态和激情的风格。他的代表作是巴黎凯旋门上的高浮雕《马赛曲》，重现了1792年法国人民保卫祖国的历史场面。

扩展资料：

浪漫主义是十八世纪末十九世纪初出现于德国和英国，十九世纪盛行于法国的一种文艺思潮。

浪漫主义宗旨与“理”相对立，主要特征注重个人感情的表达，形式较少拘束且自由奔放。浪漫主义手法则通过幻想或复古等手段超越现实。法语的浪漫一词意味着感情丰富、多情善感。

浪漫主义在绘画上，是与以官方学院派为代表的古典主义相对立的，其表现特征是：注重个性表现，耽于幻想和夸张，选择惊人事件作题材，情绪激越。

—浪漫主义画派

世界插画师推荐（那喵nacat收藏-不断更新）

1出版超多绘本2画风丰富多样

@camilla_pintonato

1色彩沉稳;(色感超爱)2人物夸张;

@kzgabriella

1版画形式;2故事感/感染力很强;

1日常主题插画;2活泼可爱的色彩;3平凡可爱有趣味的生活小场景;

@_kang_han_

/

1整洁的边缘2适当的肌理3低饱和度的配色4动画

(希望我也早日找到属于自己的nacat肌理bursh～)

1丰富的画面2和谐的配色3手绘质感4黑色描线的个人风格

(希望自己可以快速顿悟植物的归纳总结,不要一心想把一颗树上的八百片树叶全部画下来!)

1随意的手绘质感2旅行系列3看那美丽的蚯蚓线条(我也不想画那么直,但是我做不到!)

(最近的最爱之一,可能我缺的不是画笔,而是一双艺术的双手)(画画时不要再数他们有几根头发～)

个人网站:

1时尚女性2画面比较整洁3色彩唯美氛围4故事意境

1时尚

1简约、2小清新、3时尚

1矢量2精致女郎风格

1装饰

1个性漫画装饰

(个人主页)

1性感矢量风格

1拼贴

1色彩斑斓的洒脱

1水彩2时尚

1清新、简约2创意idea

CeliaJacobs(个人主页)

水粉丙烯手绘质感、色彩醇厚

1随意的手绘质感2旅行系列3看那美丽的蚯蚓线条(我也不想画那么直,但是我做不到!)

(最近的最爱之一,可能我缺的不是画笔,而是一双艺术的双手)(画画时不要再数他们有几根头发～)

1创意很好2整体感

推荐四:(无名)

网上看到的图,这种就是莫名也很喜欢,但是我画总想着给线、轮廓等捋顺了,跟强迫症似的,所以我羡慕这种画的随性洒脱,整体给人感觉又很有意思,但我若画这种就总会给人呆板感。

特_点:1时尚2女性居多3唯美氛围4小清新

相似点:1画面比较整洁2颜色比较清新唯美3画面能传达出故事意境

她是世界公认性感女郎，身价值2亿，现47岁宛如少女，裙臣遍地，是谁呢？

说到世界公认的性女神,我想首先想到的是玛丽莲。梦露。即使是那些不太了解她的人也可能看到过她被放大和压在裙子上的照片。

作为千百万男人的梦中情人,玛丽莲·梦露一直深受人们的喜爱。毕竟,她的性感来自于她的内心,是她自己无法控制的。

然而,令人遗憾的是,她在她的职业生涯正处于巅峰的时候离开了这个世界。许多人仍然无法接受她的死亡,甚至觉得难以接受。

但即使人们不喜欢,Marilyn。梦想和世界不存在。与其说她是一个死去的天使,不如说她是一个回到自己世界的天使。

玛丽莲·梦露离开后,世界上几乎没有人能承受得起性感。即使有一些,却总让人觉得有瑕疵。

所以在很长一段时间里,人们对性感这个词有很长一段时间的空白。直到迪塔·万提斯出现,改变了这一切。

迪塔·万提斯这个名字你听起来很熟悉。她1972年出生于美国,从小就对艺术充满了热情。

由于她对艺术的热爱,Dita对**有着一种莫名其妙的痴迷。从她记事起,她最喜欢做的事就是蹲在家里看好莱坞**。

她的时代是好莱坞**的低谷期。所以她有一个梦想,那就是成为好莱坞的超级明星,然后再次带领好莱坞走向辉煌。

很多人的梦想都是空谈,但Dita不是。为了这个梦想,她在背后付出了不少辛勤的汗水。

有时汗水和泪水混在一起,她分不清是咸还是咸。我在4岁的时候学习了古典芭蕾,为了将来的自己保持良好的身材。

时间一分一秒地过去,训练开始时很痛苦。后来我习惯了,每天练习两个小时,没有间断。

在我们13岁的时候,当我们和其他同龄的孩子一起玩的时候,Dita已经进入了一家芭蕾舞团的视线。

后来,她以芭蕾舞演员的身份首次登台。我原以为Dita会慢慢发展,但没有成功。迪塔的父亲管理不善,导致了家族的衰败。

由于没有经济上的支持,Dita不得不以很低的薪水放弃了她的演艺事业。毕竟,面对现实,如果连饭都吃不饱,谈论梦想还有什么意义呢

凭借出色的体格,迪塔在一家内衣店做试穿工作。她的工作也让她对自己的身体有了新的认识。

起初,这个新认识的人很小,但有一次,迪塔看到了海蒂。拉玛主演的**《火焰》中,她突然觉得原来身体可以美到这一点。

受这部**的启发,迪塔成为了一名脱衣舞娘。她为脱衣舞业增添了复古风格,还雇了摄影师为她拍摄。

摄影师看到拍摄出来的照片后,直接夸奖:自己竟然比照片性感多了。当然,迪塔并没有把照片藏起来。相反,她把照片投给了杂志。她第一次看到这种风格的脱衣舞女时,杂志很快就对她产生了兴趣。

双方正在谈判,该杂志刊登了Dita的照片。刹那间,所有人都知道这个名字叫Dita。范斯蒂的性感女神

不久,她就成为时尚界最著名的脱衣舞女之一。她成了设计师眼中的红人,甚至许多达官显贵都向她献殷勤。

现在她47岁了,人们都说人老了。但我并没有看到岁月在她身上留下的痕迹,仍然是那能使无数男人倾倒在脚下的美丽。

由于她的摄影和舞蹈,Dita拥有2亿美元的净资产。虽然她没有实现她成为好莱坞超级明星的梦想,但她确实让我们看看她那个时代最好的年轻女性是什么样的。

程潇化身复古女郎，白色上衣搭珍珠头纱浪漫优雅，是你喜欢的风格吗？

白衬衫干净、整洁和多功能的功能可以帮助您轻松应对工作场所的变化。但是,白衬衫不再局限于通勤场合。随着审美的变化,人们更加注重简单大方的物品,弱化了服装的表现力,注重塑造自我气质。于是,白衬衫成功反攻,成为“热饼”。

随着冬天的到来,简约大方的基础白衬衫在重叠中熠熠生辉,无论是端庄的通勤风,还是优雅知性的法式风,都有白衬衫的参与。不仅如此,他们还解锁了多种白衬衫穿法,简单的基础款迎来了“春天”。圈里的女明星几乎都有白衬衫造型演绎,比如程潇衬托刘海值得称赞,但我还是喜欢“铁刘海”,用白衬衫很顺眼。

一、程潇的白衬衫

这是一种非常“常规”的白衬衫风格,修身的风格将身体修饰得干净利落,将一个小女孩的好气质塑造成端庄淑女。衣领解开顶扣,袖口扣子没扣好,给人休闲舒适的感觉。搭配黑色吊带和短裤,一黑一白的基本颜色清爽不矛盾,给女生增添了一点俏皮和可爱。黑筒袜+黑马丁靴,大街上酷酷的女生的感觉是有福气的,又甜又爽。复古风格的发带一看就发人深省。复古风格的现代衬衫呼应了白衬衫,让人喜欢。程潇还是换“铁刘海”,顺眼。背带裤配白衬衫很好看。

二、如何穿白衬衫出休闲

建议1:版本要宽松,去掉板的严肃性

以前人们不喜欢白衬衫是因为太死板,看起来像“房产中介”,不适合一些休闲场合。版本选择适当宽松。随便看一下,休闲氛围很容易占据“高地”,也会起到遮挡赘肉的效果。而且在纽扣的处理上,袖口和领口可以不扣扣子,进一步增加了轻松随意的氛围,在购物约会场合也不会有违和感。

建议2:休闲用品

白衬衫,作为“基本色+基本款”的双基本项,有一个很大的优势,就是没有犀利的时尚语言,因为其他项搭配起来不会抢尽风头,绿叶会衬托出搭配项的表达效果。选择休闲感强的单品,可以增强整体造型的休闲效果,白衬衫通勤严肃性会被中和很多,不会有“上班”的感觉。

建议3:发型和配饰细节调整整体风格

如果想用白衬衫打造某种风格,细节的处理可以事半功倍,做好细节也会增加女生的细腻感。发型、配饰等细节语言也是很好的学习使用。单就发型而言,直发清爽端庄,减龄优雅气息浓厚;卷发成熟优雅,有韩国女主的技巧;齐的又甜又软,充满了少女的气息。选择适合自己气质的发型往往成为调整风格的加分项。

第三,时尚的白衬衫搭配

重叠穿经常出现白衬衫,只要搭配色调稍有变化,就能凸显层次感。这种形状的白衬衫与棕色皮革马甲重叠在一起。色彩和质感的差异完美诠释了层层叠叠、层次分明的穿着需求,复古又时尚。领口略松,优雅的领线装饰,女性的知性之美更加明显。灰色格子的宽腿裤让很多腿粗腿难看的女生没有后顾之忧,营造出一种咄咄逼人的氛围。简单搭配一双红棕色圆头皮鞋,复古优雅感相当高。

纯白衬衫干净整洁。如果不喜欢她无趣,可以搭配亮色,让它更抢眼。这件白衬衫卷起一点袖子,很干练霸气,休闲休闲气质塑造的很好。柠檬黄的裙子,H版有很强的纵线感,高挑细瘦塑造好身材。白衬衫下摆“收腰”的做法拉出了英英所持有的纤细腰线,顺便强调了腰线,长腿特别明显。整个造型的基础色和亮色完美搭配,造型老化大气。

1描写徽州版画韵味的诗句越多越好

1、岁暮阴阳催短景，天涯霜雪霁寒宵。

——杜甫《阁夜》 2、前村深雪里，昨夜一bai枝开。——齐己《早梅》 3、榆柳萧疏楼阁闲，月明直见嵩山雪。

——孟郊《洛桥晚望》 4、残雪压枝犹有桔，冻雷惊笋欲抽芽。——欧阳修《戏答元珍》 5、乱云低薄暮，急雪舞回风。

du——杜甫《对雪》 6、残雪楼台，迟日园林。——韩疁《高阳台·除夜》 7、问弄雪飘枝，无双亭上，何zhi日重游。

——郑觉齐《扬州慢·琼花》 8、江南江北雪漫漫。遥知易水寒。

——向子諲《阮郎归·绍兴乙卯大雪行鄱阳道中》 9、千尺阴崖尘不到，惟有层冰积雪。——辛弃疾《贺新郎·用前韵送杜叔高》 10、雪消dao门外千山绿，花发江边二月晴。

——欧阳修《春日西湖寄谢法曹歌》 11、北国风光，千里冰封，万里雪飘。——毛泽东《沁园春·雪》 12、纷纷暮雪下辕门，专风掣红旗冻不翻。

——岑参《白雪歌送武判官归京》 13、脉脉花疏天淡，云来属去、数枝雪。——范成大《霜天晓角·梅》 14、天山雪后海风寒，横笛偏吹行路难。

——李益《从军北征》。

2关于“画”的诗句有哪些

世间无限丹青手，一片伤心画不成 （唐·高蟾）

不向情田种爱根，画楼宁负美人恩 （民国·林纾）

春水碧于天，画船听雨眠 （唐·韦庄）

江山如画，一时多少豪杰 （宋·苏轼）

妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无 （唐·朱庆余）

画家不解渔家苦，好作寒江钓雪图 （明·孙承宗）

画图省识春风面 （唐·杜甫）

试看他年麟阁上，丹青先画美人图 （明·思宗）

相思欲寄无从寄，画个圈儿替 （清·梁绍壬）

品画先神韵，论诗重性情 （清·袁枚）

韩生画马真是马，苏子作诗如见画 （宋·苏轼）

懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟 （唐·温庭筠）

一生依样画葫芦 （宋·陶谷）

走来窗下笑相扶，爱道画眉深浅入时无 （宋·欧阳修）

3关于欣赏名画,赞美画得好的诗句有哪些

1、《画鹰》

唐代：杜甫

素练风霜起，苍鹰画作殊。㧐身思狡兔，侧目似愁胡。

绦镟光堪擿，轩楹势可呼。何当击凡鸟，毛血洒平芜。

译文：

洁白画绢之上，突然腾起风霜气，原来纸上苍鹰，凶猛不同一般。竦起身躯，想要捕杀狡兔；侧目而视，目光深碧锐利。只要解开丝绳铁环，画鹰就会凌空飞去；只要轻轻呼唤一声，画鹰就会拍翅飞来。何时让它搏击凡鸟，我们就会见到凡鸟血洒草原的壮观景象。

2、《戏题王宰画山水图歌》

唐代：杜甫

十日画一水，五日画一石。能事不受相促迫，王宰始肯留真迹。壮哉昆仑方壶图，挂君高堂之素壁。巴陵洞庭日本东，赤岸水与银河通，中有云气随飞龙。舟人渔子入浦溆，山木尽亚洪涛风。

尤工远势古莫比，咫尺应须论万里。焉得并州快剪刀，剪取吴淞半江水。

译文：

十天画完一条河，五天画完一块石头。他作画不愿受时间的催逼，贸然从事，经过长时间的酝酿后，才从容不迫地将真迹留于人间。挂在高堂白壁上的昆仑方壶图，山岭峰峦，巍峨高耸，蔚为壮观。

图中的江水以洞庭湖的西部为源头，一直绵延流向日本东部的海面，犹如一条银丝带，场面十分壮观，岸边的水势非常浩渺，纵目望去，好似天水相接，连为一体，与银河相通。画面上云雾迷漫，飘忽不定，云团飞动。

在狂风激流中，渔人正奋力驾船向岸边驶去，山上的大树被狂风吹得倾斜了。王宰的画在构图、布局等方面堪称天下第一。他能在一尺见方的画面上绘出万里江山的景象，就好像用并州的剪刀把吴淞江的江水剪来了一半！

3、《画》

唐代：王维

远看山有色，近听水无声。

春去花还在，人来鸟不惊。

译文：

远看高山色彩明亮，走近一听水却没有声音。春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，人走近，可是鸟却依然没有被惊动。

4、《寒菊 / 画菊》

宋代：郑思肖

花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷。

宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。

译文：

你在秋天盛开，从不与百花为丛。独立在稀疏的篱笆旁边，你的情操意趣并未衰穷。宁可在枝头上怀抱着清香而死，绝不会吹落于凛冽北风之中！

5、《金陵图》

唐代：韦庄

谁谓伤心画不成，画人心逐世人情。

君看六幅南朝事，老木寒云满故城。

译文：

谁说画不出六朝古都的伤心事，只不过是那些画家为了迎合当权者的心态而不画伤心图而已。你看这六幅描摹南朝往事的画中，枯老的树木和寒凉的云朵充满了整个金陵城。

4我学会了版画作文500字

我学会了画画一天，我看见了在画室里学画画的哥哥姐姐们的画他们画太漂亮了，我被深深的吸引住了，于是我下定决心，一定要学好画画爸爸妈妈非常同意我学画画，他们给我在一所艺术学校报了名学画画的第一天，我看见画室里很多同学都画的很好，我就觉得画画很简单，自己就画了起来我画的第一笔就出了问题；那只笔像不听使唤一样，把本子弄了个大洞我只好另外再拿一张纸这次虽然没有弄出一个大洞，可是我却把直线画成了一条像蚯蚓一样的曲线那时，我很想发火；别人就能画好，我则呢们连一根直线画不好呢？老师走了过来，仔细地给我讲了一些画画的方法：“1、拿笔的方法不同；2、不能画太重，要轻轻地描；3、线要画直。”

听了画画的方法，我觉得画画太难了就不想学了。可我又想起爸爸对我的话来：“学一样东西一定要学出好成绩，不能半徒而废。”

于是我有时间的时候，就会在家里练习画画，在画室一 我也认真地学习。后来我在全国青少年星星杯绘画大赛中，我拿了银奖。

虽然我已经拿过奖了，但是我还是要继续努力，争取和老师画的一样好。

5有关江山如画的诗句

离亭燕·一带江山如画

宋代：张昪

一带江山如画，风物向秋潇洒。水浸碧天何处断？霁色冷光相射。蓼屿荻花洲，掩映竹篱茅舍。

云际客帆高挂，烟外酒旗低亚。多少六朝兴废事，尽入渔樵闲话。怅望倚层楼，寒日无言西下。

念奴娇·赤壁怀古

宋代：苏轼

大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。

遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。

念奴娇·中秋

宋代：苏轼

凭高眺远，见长空万里，云无留迹。桂魄飞来，光射处，冷浸一天秋碧。玉宇琼楼，乘鸾来去，人在清凉国。江山如画，望中烟树历历。

我醉拍手狂歌，举杯邀月，对影成三客。起舞徘徊风露下，今夕不知何夕？便欲乘风，翻然归去，何用骑鹏翼。水晶宫里，一声吹断横笛。

双声子·晚天萧索

宋代：柳永

晚天萧索，断蓬踪迹，乘兴兰棹东游。三吴风景，姑苏台榭，牢落暮霭初收。夫差旧国，香径没、徒有荒丘。繁华处，悄无睹，惟闻麋鹿呦呦。

想当年、空运筹决战，图王取霸无休。江山如画，云涛烟浪，翻输范蠡扁舟。验前经旧史，嗟漫载、当日风流。斜阳暮草茫茫，尽成万古遗愁。

回董提举中秋请宴启

宋代：文天祥

照江叠节，载画舫之清冰；待月举杯，呼芳樽于绿净。拜华星之坠几，约明月之浮槎。

风雨满城，何幸两重阳之近；江山如画，尚从前赤壁之游。槁秸申酬，轮嗣布。

虞美人（与客赏海棠，忆去岁临川所赋，怅然有远宦之叹。晚过楚塞作）

宋代：管鉴

海棠花下春风里。曾拼千场醉。如今老去谩情多。步绕芳丛无力、奈春何。

蜀乡不远长安远。相向空肠断。不如携客过西楼。却是江山如画、可消忧。

水调歌头（桂林中秋）

宋代：张孝祥

今夕复何夕，此地过中秋。尝心亭上唤客，追忆去年游。千里江山如画，万井笙歌不夜，扶路看遨头。玉界拥银阙，珠箔卷琼钩。

驭风去，忽吹到，岭边州。去年明月依旧，还照我登楼。楼下水明沙静，楼外参横斗转，搔首思悠悠。老子兴不浅，聊复此淹留。

朝中措

宋代：李之仪

腊穷天际傍危栏。密雪舞初残。表里江山如画，分明不似人间。

功名何在，文章漫与，空叹流年。独恨归来已晚，半生孤负渔竿。

6版画作品的基本介绍和创作过程的小短文怎样写

制作方法：画稿根据自己的生活感受（或写生）画出稿子（如：校园生活，乡村风情等）。

在画稿时，应结合范图，讲构成画面线条的疏密关系：画面中，哪些地方线条最密集，哪些地方线条最稀，哪些地方线条不稀不密（即构成画面的黑白灰关系）。刻版将画好的稿子用泡沫水彩笔直接画在吹塑纸上，画得不满意的地方，可以用湿布轻轻擦去。

画好后用圆珠笔（成竹签、铁钉等）用力刻画，由于吹塑纸质地较软，圆珠笔划后成凹痕，线条密集的地方，用力凹下去形成凹块，线条稀疏的地方就形成灰色。印制用胶磙将水粉画颜料（或浓缩广告画颜料）在平板上来回滚动，使胶磙表面均匀受墨，（颜料中不能加水太多，应使之有较高的浓度），磙在刻好的板子上（根据需要，可随意调整各种颜色），使吹塑纸版画上均匀受色（吹塑纸上的色不能太少），然后用图画纸或宣纸覆盖在吹塑纸上，稍用力压印，完成。

还有一种印制方法：用毛笔调水粉色填在吹塑纸上，然后将事先作了底色的图画纸压印在吹塑纸上，填一种色印一种色，逐一将画印完，这种方法印的版画叫粉印版画，该方法基本上已被广泛采用。其缺点就是印一张画需要较长的时间。

以上制作方法，用吹塑纸代替木板，用圆珠笔代替木刻刀，用浓缩广告画颜料代替油墨，降低了制作的难度，缩短了版图制作时间。制作工具：吹塑纸、圆珠笔、电烙铁、水粉画颜料（或浓缩广告画颜料）、橡胶磙（可用橡皮管、木棒等自制）、油画棒、毛笔等。

吹塑纸质地较软，用圆珠笔用力在吹塑纸上划过，其表面即可留下大小宽窄不同的点、线、面，可制作出丰富多彩的版画效果，水粉颜料（或浓缩广告包）代替油墨便于操作及清洗。

　经历了一次有意义的活动后，这段经历可以丰富我们的生活，不如来好好的做个总结。那要怎么写好活动总结呢？以下是我为大家整理的小学版画活动总结，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

小学版画活动总结1

　小学生版画是小学美术教育的内容之一，它是手工和绘画的综合体，对儿童动手动脑及创新能力，实践能力的培养是其它课业形式所不能替代的。一学期的教学工作即将结束了，回顾这一学期的活动情况，虽取得了一定的成绩，也有一些不足之处。为了下学年能更好的开展活动室工作，特将这一学期来的活动情况总结如下，以便以后能做到取长补短，有所提高。

　一、精心设计、定期活动

　在学期初，我制定了详细的训练计划，在课堂上严格按照计划操作，不迟到不早退，不无故停课。

　为了陶冶学生的情操，丰富学生的课外文化活动，引导学生把自己的兴趣爱好充分发挥出来。本学期一开始，我校建立了版画活动室。每周六上午对外开放，每次都有针对的训练内容，对学生进行版画的基础知识与技能、技法的训练。由于学生具有一定的美术知识，经过一个学期的严格训练，在起稿、刻版、印刷与制作油印套色版画上都有明显效果。

　二、采取各种方式提高学生兴趣，激发学习积极性。

　为提高学生们的训练积极性，也为了让更多的学生了解认识并投入到活动室中来，在教学中我本着以活动促教研，以实践促进步的基本策略，成立了版画活动室并开展了多项活动，并组织学生参加各级各类上级部门组织的各种书画比赛。为了激发学生兴趣，我们还在活动室活动准备了各式各样的奖品，发给学生，以激发他们对版画的兴趣。让学生一进教室就有一种快乐学习的氛围并立即喜欢上这种活动。学生的训练积极性与日俱增。由于学生们的刻苦训练，知识与技能有了进一步地提高。

　三、取得的点滴成绩和出现的问题

　一份付出一份收获，许多学生的作品多次在校内展出。在市、区的比赛中都屡获佳绩。

　我们取得了一定成绩，但是还存在相当多的问题。1有关儿童版画的书籍、资料出版、发行的不全面。很难在书店和网上找到全面的资料，我自己本身应该不断的加强自己教研能力的提升。2对儿童版画技法的创新及表现效果的丰富性有待进一步尝试，今后应鼓励学生大胆尝试各种新工具和材料来丰富版画的制作效果。3版画教学时，应依照学生年龄、生理、个性气质灵活把握教学进度，最好有些弹性，使得教学进度更为灵活。

　虽然我们还存在很多不足，但是我坚信在老师和孩子们坚持不懈的努力下，在校领导及各级专家的引领支持下。我们的未来一定更美好。在下学期的工作中，我将继续努力，争取更大的成绩。

小学版画活动总结2

　儿童版画是少儿美术教育的重要组成部分，它是手工和绘画的综合体，对儿童动手动脑及创新能力、实践能力的培养是其它课业形式所不能替代的。为了进一步提升美术教育的内涵，本学期社团活动以“快乐成长”为主题，积极推进版画教学，让学生学习各种版画的创作，我主要从以下几点入手。

　一、积极提高教师自身素质

　在社团活动的辅导初期，我总感觉自己版画知识的浅薄，对于学生出现的问题有时不知如何去应付，学生作品也不够理想，为了能让学生学有所乐、学有所成，我积极参加各种关于版画的培训，同时充分利用图书、网络等平台欣赏版画作品，研究版画的技法。通过自己的努力逐渐掌握了一些版画制作的皮毛。曾有这样一种说法：“要给学生一杯水，自己得有一桶水。”我觉得老师不能满足于“一桶水”，而应该成为一条涓涓不息的河水。为了能够引导学生创作出更多、更优秀的版画作品来，今后我要学的东西还很多很多。

　二、要有一套科学的儿童版画教育方法。

　社团中有些学生是毫无绘画基础，直接进入版画学习的;有些学生是在其他美术老师的`培养下有一定绘画基础后进入版画。能否让学生较轻松地掌握有制作难度的版画，我在教学实践中的体会有以下几点:

　1、激发版画制作的兴趣。

　在学习过程中，让学生尝试各种工具、材料和制作过程，体验美术活动乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。同时可以提高儿童的动脑动手能力，培养学生的审美情趣，提升学生的审美能力和思维能力，以促进学生综合素质的全面提高。儿童版画拙朴而自然的造型、灵活的构图、纯朴用色等艺术特色与学生稚拙的美感特点天然吻合，所以更易于唤起他们的绘画灵感，发挥个性，大胆构思，发展他们的绘画表现力和创造力;而且儿童版画的创作过程富有游戏意味，更能满足小学生的游戏心理，易于培养其勤动脑、巧动手的良好习惯，并养成一定的意志力和工作的条理性，从而多方面提高学生素质。“艺术起源游戏”，很多同学把版画制作当作游戏，认为好玩，抓住这一点我们尽量使学生制作版画的过程在轻松、愉快的情绪支配下进行。同时对学生的作品多鼓励少指责，也常常把学生的版画作品贴到教室展示板上，以此激发他们的版画制作热情。新鲜的生活体验能激发儿童的创作欲望，因此我也常引导学生要留心观察周围的生活，持续培养他们善于观察和发现生活中的美的习惯，陶冶美的情操，学生制作的有关鱼的作品，都生动、有趣，刻画出了他们的童真和童趣。当然学生的制作一开始也会出现一些失败的作品，这些作品恰恰是学生的宝贵经验。我将失败作品进行逐一分析，让学生明白自己在制作过程中哪些错误会导致哪些失败，这种对错误的分析，在我的版画教学中，是和制作技术的学习相辅相成的。

　2、体验版画制作的快乐。

　我们在调动了儿童制作版画的兴趣后，就要将他们引导进入版画制作快乐之中，使之保持长久的学习兴趣。在活动中，细致、耐心地观察，寻找每一个学生的“闪光点”，即时表扬有进步的学生。平时结合社会中发生的一些大事引导学生制作版画，充分利用美术老师宣传、美化的优势，在学校橱窗、走廊等区域展示学生的版画作品，这样不仅可以充分展示学生的才能，而且能激发学生学习版画的动力。对一些佳作荐选参加国内、省、市等各类比赛，力争学生的版画作品在各类比赛中获得佳绩，当学生获奖时，他们会感到自豪、自信，这是将要成功的喜悦!是难以形容的快乐!他们的制作热情就会得到进一步增强，进而成为主动创作的启动力。

　三、下阶段的目标。

　学生通过粉印版画、油印版画的学习，已经对版画的制作技法有了较广泛的了解，产生了浓厚的兴趣。在版画制作的过程中，学生的合作探究、造型能力、动手能力、版画的拓印能力都得到了提高。

　下阶段我社在巩固学生版画制作技能的基础上，将加强版画教学与连云港民俗风情、学生生活的联系，在指导儿童版画过程中，尽量带领学生走进生活，走进大自然，在生活中体验，在体验中发现，让儿童发现生活的乐趣，关注生活中的人文趣事，表现当地的特色与风情，加强儿童美术创作与生活体验的有机联系，强化美术创作中的人文因素，让儿童作为画画的主体，画他们最想画的事物，使学生的版画作品体现出本地民俗风情和学生生活的特色，促进学生健康快乐成长，培养学生自主参与社会活动的态度，激发学生观察美、表现美的能力，提高学生的社会公德意识，促进学生全面发展。

小学版画活动总结3

　时光流逝,转眼又一个学期过去了。我们在贯彻落实美术新课程标准的基础上，结合大纲教学要求，利用我校的教学硬件和师资条件，提出了在美术课堂和课外兴趣活动中大面积推广儿童版画教学的美术教学思路。为打造精品，争创特色，丰富校园文化内涵，进一步提升学校办学品位，学校决定创建儿童版画特色学校。在这个学期的兴趣小组活动中,每一个学生都很积极努力,在绘画水平和审美能力上都有很大的提高。同时，多次在县市级美术作品比赛中取得优异的成绩，下面我就从四方面总结了这学期美术兴趣小组的教学体会：

　一、切实的学习计划

　我们的版画兴趣小组成立初，首先决定在每个班中选拔一些有一定绘画才能的学生，让他们利用课余时间接受绘画方面的系统训练;注重培养他们在绘画上的创造能力和想象能力，以兴趣引导他们对绘画有一定的认识和感悟。 在版画兴趣小组的活动中,要特别注重学生的个性发展,尊重他们的个人创意,发挥绘画特有的魅力,使学生在自己原有的基础上有了长足进步和发展。

　二、多样的教学方法

　在本学期的活动中,我引入了想象绘画和装饰图案设计这两个比较有针对性的内容：一方面，学生对美术书中有关这类的内容有了一个明确的认识;另一方面，让他们从中体验到绘画的乐趣。

　同时，我在教学中采用欣赏、模仿、添加、想象、创造等教学方法来激发学生的参与热情，从而达到较好的教学效果。

　三、长足的奋斗目标

　有人说,美术组活动就应该以绘画为主,培养学生绘画能力和技巧。我觉得美术兴趣小组的活动应该在尊重学生的个性发展基础上,经过教师的适当指导与培养,充分发挥每个学生的优点,使其形成自身的特点。让他们觉得在每次活动中都很开心,都有收获。这才能让学生乐于参与你兴趣小组的活动，才能真正溶入绘画的兴趣中去。

　四、重视对学生学习方法的研究

　加强教学中师生的双边关系。既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学中唯一主角的现象，提倡师生间的情感交流和平等关系。

　教师鼓励学生进行综合性与探究性学习。本学期将加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

　重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

　版画兴趣小组的建立是很有意义的，他为许多喜欢美术的同学深入学习版画创造了一个平台，增强了他们的美术素养，从而激发他们对美术学习的信心和决心。