LZ,全是我前天总结的哟!
no1--When There Was Me and You(Gabriella)这首歌我让他做过背景音乐很多人都问我是什么名字呵呵好好的战利品呵
NO2--Smile Like Mona Lisa(--All-4-One)没有其他的很很高的潮但是强大的组合强大的音乐撒!!!
NO3--moonlight shadow(Dana Winner)月光下的祈祷为了纪念被抢杀的音乐大师甲克虫乐队的约翰-列侬但是请听钢琴版的相当好听
NO4--loneless(Babyface)娃娃脸组合总给我我很多惊喜这首歌也不错哟
NO5--Till The End (陈达伟)斗鱼的插曲去听吧恩反正我喜欢
NO6--Because Of You( Ne-Yo)很有节奏的英文歌嘻嘻
NO7-- Never Had A Dream Come True (S Club 7)是呀从来没梦想成真过我们在追求什么????我在这首歌中看到了答案
NO8-- Valder Fields(Tamas Wells)听到这首歌第一秒我仿佛到了田野小泉潺潺、贪婪地吮吸这稻香 NO9--Soledad(westlife)听听这首歌吧熟么???SHE的紫藤花可惜是抄袭我们西城的
NO10--Suicide Is Painless(Lady & Bird)自杀并不痛苦这首歌很好听平静些许忧愁不可错过
NO11--secret(秘密--)这是哼唱的电视选拔选手下场就这首歌忧愁恩
NO12--now and forever(richard marx)老师推荐的真的很好听到海浪不再陶冶砂石我还是你的男人恩!!!
NO13--Please Tell Me Why(Free Style)熟么???不得不爱原版韩文+英文
NO14--It's only the fairly tale(宫村优子)这不是个童话声音像个小孩甜蜜美好
NO15--No-one is there(Sopor Aeternus)当你郁闷的时候听这首歌吧很忧伤很郁闷
NO16--cry on my shoulder 我推荐了好几个同学恩好听呀!
NO17--MY PACE (SunSet Swish)日文的好听的音乐不分国界!!!
NO18--Lonely(Nana)谁敢说开头的不好听!!!!我灭了谁!!!
NO19--Encore une Fois(Hélène Ségara)何以永伤不错的法语歌
NO20--I COULD BE THE ONE(Donna Lewis)恋爱的人倾其所有干净的声音好听的音乐 NO21--I still believe 我始终坚信恩很好听!!!
NO22--Nothing's Gonna Change My Love For You 这首歌有点老了但是真的真的好好听被翻唱了好多
NO23--Eversleeping(Xandria)咋说呢????你是女生文静的会喜欢吧
NO24--Forever At Your Feet (Oh Susanna)背景是雨声,雷声意境--优美呀!!!
NO25--栀子花开(英文版)对不起名字忘了
NO26--Burning(Maria Arredondo)爱情在燃烧美丽在绽放!!!
NO27--darin peerless(B WANT U WANNA B) 熟么??去听吧童声伴奏
NO28--Craigie Hill(Cara Dillon)雷格山恩唱遍了整个欧洲干净的声音天籁嘛
NO29--Close Your Eyes(Westlife)收藏很久的歌了还是很喜欢
NO30--Not Nice(Chris Garneau)这首歌真的很慢适合做空间音乐
NO31--betrayal 呵呵黄昏的英文版很好听哟!!!
NO32--Because You Live(Jesse Mccartney)人又帅歌有好不得不听
NO33--One For Da Money(Overground)呵呵我也不知道是什么语言只有几句英语但是好好听呀!!!!
NO34--9 Crimes(Damien Rice)恩有点颓废男女合唱
NO35--Negative Things(Selwyn)追求女生未果这首歌来帮忙
NO36--Hey Oh(Tragedie)德国组合唱的,很动感哦,来,一起喊 hey oh ~~~
NO37--I'm just a little bit shy(Natasha Thomas)我只是有一点害羞,听歌名就知道好听不
NO38--Me And You (AL)我和你,不是像奥运会的you and me那样,庄重,这首歌流露着女生的爱慕之情
NO39-- Been Hoping(Gia Farrell)原来女爱的等待就是哪个男孩的爱
NO40--You Were My Everything(Aviation)很好听的rap!!那女孩的哼唱由是经典
NO41--Who Am I To Say(Hope)一个女孩静静的歌唱good
NO42--what is a youth (歌手不清楚,男女对唱)青春是什麼?他们唱出了无尽的忧郁
NO43--Wait For You(Elliott Yamin)好歹也是<美国偶像>的亚军实力当然不俗
NO44--Fell it (in the Air tonight) (Naturall 7)记住这首歌所有的声音全出自口中!好强的B-BOX!
NO45--Beautiful Life(Ace Of Base)埃斯基地的歌始终那么动感!美丽人生!
NO46--16 At War(Karina Pasian)天才R&B少女唱出了16岁的遭遇,有空你该看看翻译和MTV!
NO47--Let me show me the way (Natasha Thomas)又是托马斯的,很喜欢这歌,让我指引你
NO48--Sorry(Sibel)撒子也不想说了,这歌好!!
NO50--I'll leave it up to you(don)我离开由你决定,一首很值得收藏的情歌
NO51--Gomenasai(TATU)别人俄国少女组合唱英文歌也不错呀!!
NO52--Si Seulement(Lynnsha)红遍全法国的歌
NO53--Only Love(Trademark)相当好听没得说了唱给你喜欢的人听哟
NO54--stay(Tonya Mitchell)相当无敌!!!相当好听!!!
NO55--Do You Know Where You're Going To(卫兰(加拿大的哟)有点难下但是真的好听呀!!!!
NO56--Even Heaven Cries(Monrose)天堂也在哭很好听
NO57--Lost Without You(Delta Goodrem)一个女孩失去男孩是很痛苦的
NO58--Love Explains It All(Venke Knutson)这首歌比较悲的
NO59--everybody tells me(Declan)原先以tell me why 唱遍全球的的童星Declan
NO60一分一秒1 BUN 1 CHO(EpikHigh)舞曲,不可缺少的舞曲
NO61--Hear Me Cry(Cagnet)听一个女孩的哭泣吧,也蛮悲伤的我空间的背景音乐
PS1--The Day I lost My Love 这是一首很悲伤的曲不妨去听听
2出埃及记(马克西姆)一个身高两米的北欧帅气男子,谈的钢琴居然这么好!!!
3克罗地亚狂想曲(马克西姆)同样的
《浪漫夕阳》是蓝月、秋歌作词,秋歌谱曲,醉美(歌手)演唱的歌曲,所属专辑《浪漫夕阳(单曲)》,“夕阳无限好,只是近黄昏”,春光易逝,夕阳难留,怀才不遇的诗人常怀空度光阴的苦痛。这种有感于黄昏日暮美景不长,人生短暂的感伤长久地盘滞在心中,成为生命悲剧意识的一个重要体现。“夕阳”便常被寄寓时光易逝、人生无常、仕途失意、人世沧桑等深沉悲凉的忧患意识。然而这首歌的词曲绽放出的是人生的七彩斑斓,光芒四射!我曾用笛子演奏,今再制作伴奏视频,欢迎使用。
银银沙滩
落红将天地点燃
潮起潮落里
流淌着曾经的誓言
如今我们虽然
已是风霜满面
而岁月留下的却
是七彩斑斓
虽然青春已逝
美丽化作云烟
亲爱的亲爱的
不要有遗憾
只要我们拥有
一份甜蜜的爱恋
就会舞动出浪漫无限
浪漫夕阳
辉映出奇妙画卷
风云变幻中
溢满了生活的苦甜
如今我们虽然
已经逝去容颜
而生命谱出的却是
精彩连篇
虽然时光如梭
人生旅途短暂
亲爱的亲爱的
不要有遗憾
只要我们拥有一份
温馨的依恋
就会弹奏出落霞满天
虽然时光如梭
人生旅途短暂
亲爱的亲爱的
不要有遗憾
只要我们拥有一份
温馨的依恋
就会弹奏出落霞满天
就会弹奏出落霞满天
呵呵,只是觉得这种分类太具体,太复杂了,其实很多的风格现在融合在一起,把它分得太绝对,也不是完全正确的!
而且,有些风格只是另一种的延伸,然而把它孤立的归到一种风格也是没有必要的!
音乐很多都是感觉性的,非要把它画成条条框框的,所以看了就觉得复杂,象看教科书,所以不就觉得头疼咯!
呵呵
Acid Techno( 酸性数码 )
Adult Alternative Pop/Rock( 成人另类流行/摇滚 )
Album Rock( 专辑摇滚 )
Alternative Dance( 另类舞曲 )
Alternative Pop/Rock( 另类流行/摇滚 )
Ambient( 氛围音乐 )
Ambient Techno( 氛围数码 )
American Trad Rock( 美国传统摇滚 )
Anarchist Punk( 无政府主义朋克 )
Aussie Rock( 澳洲摇滚 )
Big Beat( 重打击乐 )
Blues-Rock( 蓝调摇滚 )
British Folk( 英国民谣 )
British Metal( 英国金属 )
British Punk( 英国朋克 )
British Trad Rock( 英国传统摇滚 )
Celtic( 凯尔特音乐 )
Celtic New Age( 凯尔特新浪潮 )
Celtic Rock( 凯尔特摇滚 )
Christmas( 圣诞音乐 )
College Rock( 学院摇滚 )
Computer Music( 计算机音乐 )
Contemporary Instrumental( 工业时代 )
Country-Rock( 乡村摇滚 )
Death Metal/Black Metal( 死亡/黑色金属 )
Disco( Disco ) Doom Metal( 厄运金属 )
Dream Pop( 梦幻流行 )
Electronica( 电子 )
Euro-Pop( 欧洲流行 )
Experimental Jungle( 试验舞曲 )
Experimental Techno( 数码试验 )
Folk-Rock( 民谣摇滚 )
Funky Breaks( 骤停打击乐 )
Garage Punk( 车库朋克 )
Glam Rock( 迷惑摇滚 )
Goth Metal( 哥特金属 )
Grindcore( 碾核 )
Guitar Virtuoso( 吉他鉴赏家 )
Hard Rock( 硬摇滚 )
Hardcore Rap( 硬核说唱 )
Heavy Metal( 重金属 )
IDM( IDM )
Indie Rock( 独立摇滚 )
Industrial Dance( 工业舞曲 )
Instrumental Rock( 器乐摇滚 )
Jazz-Rock( 爵士摇滚 )
Kraut Rock( 德国摇滚 )
Latin Rock( 拉丁摇滚 )
Madchester( 曼切斯特音乐 )
Neo-Glam( Neo-Glam )
Neo-Psychedelia( Neo-Psychedelia )
New Wave( 新浪潮 )
New York Punk( 纽约朋克 )
Noise Pop( 噪音流行 )
Political Reggae( 政治雷吉 )
Pop Underground( 地下流行 )
Pop-Metal( 流行金属 )
Post-Punk( 后朋克 )
Power Metal( 能量金属 )
Progressive Metal( 前卫金属 )
Proto-Punk( 原型朋克 )
Psychedelic Pop( 迷幻流行 )
Punk( 朋克 )
Punk Revival( 复兴朋克 )
Queercore( 同性恋核 )
Rap-Rock( 说唱摇滚 )
Riot Grrrl( Riot Grrrl )
Rockabilly( 山区乡村摇滚 )
Scandinavian Metal( 斯堪的纳维亚金属 )
Singer/Songwriter( 演唱者/歌曲作者 )
Soft Rock( 慢摇滚 )
Speed Metal( 速度金属 )
Sunshine Pop( 阳光流行 )
Swedish Pop/Rock( 瑞典流行/摇滚 )
Synth Pop( 合成器流行乐 )
Thrash( 鞭挞金属 )
Trip-Hop( Trip-Hop )
Vocal Jazz( 人声爵士 )
Acid Rock( 酸性摇滚 )
Adult Alternative( 成人另类 )
Adult Contemporary( 成人时代 )
Alternative Country-Rock( 另类乡村摇滚 )
Alternative Metal( 另类金属 )
Alternative Rap( 另类说唱 )
Ambient Pop( 氛围流行 )
American Punk( 美国朋克 )
American Underground( 美国地下 )
Arena Rock( 舞台摇滚 )
Baroque Pop( 巴洛克流行 )
Blue-Eyed Soul( 灵魂乐 )
British Blues( 英国蓝调 )
British Blues( 英国蓝调 )
British Invasion( 英国入侵 )
British Psychedelia( 英国迷幻 )
British Rap( 英国说唱 )
Britpop( 英伦摇滚 )
Celtic Fusion( Celtic Fusion )
Celtic Pop( 凯尔特流行 )
Chamber Pop( 会所流行 )
Club/Dance( 舞曲 )
Comedy Rock( 喜剧摇滚 )
Contemporary Celtic( 当代凯尔特 )
Country( 乡村音乐 )
Dark Ambient( 黑暗氛围 )
Detroit Rock( 底特律摇滚 )
East Coast Rap( 西海岸说唱 )
Ethnic Fusion( Ethnic Fusion )
Experimental( 试验音乐 )
Experimental Rock( 试验摇滚 )
Folk-Jazz( 民谣爵士 )
Funk Metal( 疯克金属 )
Fusion( Fusion )
Garage Rock Revival( 复兴车库摇滚 )
Glitch( 电子脉冲 )
Goth Rock( 哥特 )
Grunge( 垃圾摇滚 )
Hair Metal( 微金属 )
Hardcore Punk( 硬核朋克 )
Hardcore Techno( 硬核数码 )
House( 歌剧 )
Indie Pop( 独立流行 )
Industrial( 工业 )
Industrial Metal( 工业金属 )
Jazz-Rap( 爵士说唱 )
Jungle/Drum 'N Bass( 舞曲/鼓与贝斯 )
LA Punk( 洛杉朋克 )
Lo-Fi( 低保真 )
Merseybeat( 默西之声 )
Neo-Prog( Neo-Prog )
New Romantic( 新浪漫 )
New Wave of British Heavy Metal( 英国重金属新浪潮 )
No Wave( 无浪潮 )
Political Folk( 政治民谣 )
Pop( 流行 )
Pop/Rock( 流行/摇滚 )
Post-Grunge( 后垃圾 )
Post-Rock/Experimental( 后摇滚/试验 )
Progressive House( 前卫歌剧 )
Prog-Rock/Art Rock( 前卫/艺术摇滚 )
Psychedelic( 迷幻音乐 )
Pub Rock( 酒吧摇滚 )
Punk Metal( 朋克金属 )
Punk-Pop( 流行朋克 )
Rap-Metal( 说唱金属 )
Rave( 锐舞 )
Rock & Roll( 摇滚 )
Roots Reggae( 根源雷吉 )
Shoegazing( Shoegazing )
Slowcore( 慢核 )
Space Rock( 太空摇滚 )
Stoner Metal( 石人金属 )
Surf( 海浪音乐 )
Symphonic Black Metal( 黑色交响 )
Techno( 数码 )
Trance( Trance )
Twee Pop( 矫饰流行 )
World( 世界音乐 )
本文转自摇滚年音乐网
摇滚乐种类
1、前卫摇滚
前卫摇滚(Progressire Rock)——前卫摇滚可称之曰“走在时代前面的音乐”。前卫摇滚顾名思义代表着前卫革新的意思,它的目的是希望替其时的流行音乐开出一条新道路,让流行音乐更严肃更具文学性、艺术性。根据美国流行摇滚辞典的定义,“凡是摇滚乐园运用各种不同的乐器,主要是电子合成乐器,造出大量的音色泻染,以期获得新的声音与感受,都可以称之为前卫摇滚”。基本上,强调各种电子乐器与设备的运用,才是前卫摇滚的精神。前卫摇滚水仅在歌词和思想层面上倾向文学及艺术性,专业具有完整的要领性。
、硬摇滚
硬摇滚(Hard Rock)——硬摇滚与重金属摇滚之间界限极微,彼此都以巨大的音量、打击的节奏与迫人的音感为主。不过,从年代来说,硬摇滚比重金属更早一些产生,它直接源自蓝调与节奏。用刺耳的声音,唱出快节奏的歌曲来,这种摇滚乐,都是硬摇滚。对早期的硬摇滚的歌迷来说,60年代后期电子乐器装置的加入,使硬摇滚延伸成为重金属,不过是破坏或减弱了这类音乐的艺术性,也冲淡了词句的意义和节奏的韵律。
3、重金属摇滚
重金属摇滚颇近似硬摇滚 ,二者界限十分细微,彼此都以巨大的音量打击的节奏和迫人的音感见长。量、打击的节奏和迫人的音感见长。硬摇滚的历史更悠久一些,它直接源于“节奏 与蓝调,它常用刺耳的声音,唱出快节奏的旋律。对于早期的硬摇滚歌迷来说60年代后期电子乐器的加入,才使其延伸成为重金属摇滚。重金属摇滚歌曲织体结构不受任何清规戒律的束缚。为了追求剧烈刺激效果,采用了电子合成器,音响强烈、火爆,键盘乐器、女声部与弦乐组的音色显得格外突出。演奏者不采用纯净、明亮的音质,而热心于追求那极端剧烈地刺激性的效果。演技要求很高,特别是演奏独奏华彩乐段的乐手,更需具备超群的技艺。这些打破或减弱了硬摇滚的艺术情趣,冲淡了歌词的意义和节奏的韵律。
4、民谣摇滚
民谣摇滚(Folk Rock)——与其他各种类型的摇滚乐最大的不同点是:民谣摇滚有 一个诞生纪念日,那是1965年的夏天,鲍布狄在纽保特民谣节的表演中,首次放弃了空心吉他,而以电吉他代替伴奏,他是被台下的观众虚下台去的,因为对于只欣赏纯净的民歌的观众来说,电吉他是太大逆不道了。想要用定义来解说民谣摇滚是很困难的,因为它并没有什么固定的节拍或形态。他们多半把他们唱出的歌,看成一种工具,用来检验人生百态。他们在歌曲中,诉说自己的经验,表达自己的感情,描绘自己的感情,歌词中内容转换,而曲子则大都较为柔缓。
要细分的话,有另一种分类:
摇滚流派
Black Metal 黑色金属
以邪恶、异教崇拜以及撒旦思想为其主要诉求,通常在歌词含有反基督、反宗教的倾向即被归为黑金属,除了传统重金属固定乐器之外,经常会使用其他乐器如钢琴、小提琴,或歌剧的女高音,在歌曲中营造出一股诡异又吓人的恐怖气氛。“黑金属”以来自北欧的重金属团体最具代表性。
代表性乐队:Emperor, Mayhem, Enslaved, Dark Funeral
Death 死亡金属
乐风以“鞭击金属”或“碾核”为其背景演化而成。电吉他快速的反复,几无旋律的和弦,速击狂踩的双大鼓,主唱咬牙不清的低吟狂吼,歌词以死亡仇恨为主题,充满了尸体、内脏、肢解、分尸、奸尸、恋尸癖、食尸、虐待等变态字眼。“死亡金属”以来自佛罗里达州的重金属乐队最具代表性。
代表性乐队:Death, Carcass, Cannibal Corpse, Suffocation
Doom 毁灭金属
节奏和速度都很慢,非常得慢。较不激烈也不大具有攻击性,但仍是相当拥有重量感的音乐。通常具有非常干净的音乐和歌声,但有时也有粗暴野蛮的声音出现。
代表性乐队:Solitude Aeturnus, Cathedral, Candlemass
Glam Metal 华丽金属
通常指一个重金属乐队的舞台表演方式或外在形象以夸张的浓妆艳抹或俊俏的外型来吸引乐迷,这类的乐队大多是偶像团体。“华丽金属”的乐风不会太重,歌词也无太深入之含义,属于较流行的重金属音乐,是主流金属的分支。
代表性乐团:Kiss, Poison, Warrant, Twisted Sister, Motley Crue
Grindcore 碾核
类似“朋克”但极具重量的音乐,主唱低鸣深沉的狂吼咆哮、电吉他超麻辣的音色再加上极快速的反复节拍及密集鼓点,构成一种几无旋律的重金属乐风,乐曲的长度都很短,从两秒钟到三分钟不等。“碾核”为一种极为冷僻的重金属乐风,大多数“死亡金属”乐队都采用此一乐风。
代表性乐队:Napalm Death
Grunge 垃圾(颓废?)
另类摇滚的同义词。起源于西雅图的类金属(metal-like)另类摇滚,基本上Grunge属于另类摇滚而不应归类到重金属之下。 代表性乐队:Nirvana, Pearl Jam, Mudhoney, Alice In Chains
Hardcore 硬核
源自于“朋克”,歌词直言不讳粗鄙不堪,音乐如同噪音一般。
Hard Rock 重摇滚
比重金属乐“轻”一点的音乐。
代表性乐队:Foreigner, Blue Oyster Cult, Heart, Cinderella
Heavy Metal 重金属
“重金属”必须具备狂吼咆哮或高亢激昂的嗓音、电吉他大量失真的音色、再以密集快速的鼓点和低沉有力的贝司填满整个听觉的背景空间,而构成一种含有高爆发力,快速度,重量感及破坏性等元素的改良式摇滚乐。通常泛指传统的主流派重金属或无法分类到其他重金属流派里的重金属乐。
代表性乐队:AC/DC, Accept, Judas Priest, Iron Maiden, WASP
Industrial Metal 工业金属
采用大量冰冷的电脑采样音效,穿插以机械或金属器具的撞击声代替传统打击乐器,加上电子式的节拍,是很象科技舞曲的重金属乐,但仍保留重金属的大量失真效果。
代表性乐队:Fear Factory, Ministry, Nine Inch Nails
Neo-Classical 新古典金属
受古典音乐极深,在重金属乐中加入大量古典音乐元素。
代表性乐队: Angra
Pop Metal 流行金属
在重金属摇滚中加入流行音乐之元素,可说是重金属摇滚和流行音乐妥协结合的折中产品,是极易为主流市场之音乐消费者所接受的重金属摇滚乐。 代表性乐队:Def Leppard, Mr Big, White Lion
Power Metal 强力金属
拥有类似“速度金属”的速度和“鞭击金属”的重量压迫感,但旋律性不及“速度金属”,爆发力也不及“鞭击金属”。
代表性乐队:Pantera, Armored Saint, Wild Dogs
Progressive Metal 前卫金属 风格有别于传统重金属,在歌曲中采用大量复杂华丽的编曲,或在歌词中传达出某些前进思想供听者一个想象思考的空间。
代表性乐队:Queensryche, Fate Warning, Dream Theater
Punk 朋克
歌词中传达某些叛逆思想及对生活环境、文化、社会、政治等的不满情绪,而音乐缺乏协调性无特定风格,是一种相当嘈杂的音乐,通常一群能将乐器弄出声音来的人就可以组一个朋克乐队。
代表性乐队:Clash, Sex Pistols
Speed Metal 速度金属
速度为其标榜的主要特色。经常会和“鞭击金属”产生混淆,通常“速度金属”的音乐较具旋律性,主唱歌词咬字较清楚,吉他间奏富旋律性且快速而流畅;而“鞭击金属”则较缺乏旋律性,完全一速度、重量、压迫感和破坏力并重。通常“鞭击金属”乐队和“速度金属”乐队的乐手们都拥有纯熟高超的乐器演奏技巧。
代表性乐队:Helloween, Gamma Ray, Riot, Rage
Thrash Metal 激流金属
速度也极快,具有相当快速的反复节拍(riff),电吉他粗麻的音色刷出剽悍的和弦,极具破坏力及压迫感的速踩双大鼓,主唱粗暴狂吼式的唱腔配合电吉他快速的节奏急速地唱出几无旋律的曲调。“鞭击金属”以来自旧金山湾区的重金属乐队最具代表性。
代表性乐队:Metallica, Megadeth, Slayer, Anthrax, Death Angel, Testament, Exodus, Destruction, Kreator, Coroner, Overkill
acid rock(酸性摇滚)
酸性摇滚是幻觉摇滚的一种激烈、大声的变奏。它吸取了盛期已过的cream和jimi hendrix即席演奏的精华。酸性乐队依赖变奏的吉它、柔美的歌声和长时间的即兴表演。酸性摇滚存在的时间并不长——在幻觉剂的生命期限里,它不断的发展并形成一个中心——最后没有解散的乐队演变成了重金属乐队。
alternative pop/rock(另类流行/摇滚)
另类流行/摇滚在本质上来源于80年代中期到90年代中期的后朋克乐队,虽然另类摇滚之中有很多种音乐形式,但是他们被放到了一起因为他们都有别于主流的音乐形式。在另一方面来说,以nirvana在1991年的成功可以划分为两大类另类流行/摇滚。在80年代,许多另类乐队都是独立的,因为他们的音乐形式使他们无法得到更多的来自主流的支持,这在80年代包括流行舞曲,后硬核朋克,疯克金属,流行朋克以及试验摇滚的所有形式;另一方面,自nirvana在90年代变得流行以后,另类泛指所有的非主流亚风格类型,但是区分并不一定很明显因为有些变成了主流音乐商业市场的一部分。硬核和复兴朋克音乐变得比导致了80年代后期的另类流行/摇滚的流行乐更能赢得商业市场,因此90年代的另类音乐失去了一些原本另类音乐的本质特征。许多试验乐队的风格转变成独立摇滚。
ambient pop(氛围流行)
氛围流行结合了宁静和欢快两种不同的音乐风格。氛围流行拥有来自普通传统流行乐的风格,它是电子音乐结构和背景气氛折射出外界的寂静,和一种沉思的氛围。氛围流行是典型的没有刺耳音符的代表音乐,使德国摇滚令人陶醉的韵律受氛围流行的影响很大,甚至有点催眠的作用。本质上来说,它是梦幻流行音乐在shoegazer运动中觉醒后的延伸。尽管大多数仍旧使用原来的乐器,通过吸收电子音乐的方式,包括样本作品等,再对音乐给予了诠释。
american punk(美国朋克)
美国朋克根源于60年代的车库摇滚,在音质柔和和现代爱情中有极简洁派艺术风格特征,它的几支乐队——傀儡,the mc5,纽约娃娃——在美国朋克的基础上发展成真正意义上的朋克摇滚的种类。但对美国朋克真正开始于大约1975-76年的ramones。在纽约,美国朋克得以繁荣和涌现,类似的音乐在美国路易斯蓬勃发展,并且向硬核朋克方向积极发展,在cleverland,它得到了带有实践性的几乎不可思议的发展。一部分原因是由于缺乏媒体的注意;在波士顿,它比真正的朋克更接近于车库音乐。纽约仍旧是美国朋克的中心阵地,然而,它却以大批著名的有影响力的艺术家为特色:如television,richard hell,patti smith,blondic,talking heads,转移到cleverland的dead boys等,在80年代,美国朋克开始枯萎并发展成一种新的形式:硬核摇滚,新啦浪潮和另类摇滚。美国朋克没有象英国朋克那样满足后继的流行音乐革命的需要,但是它继续滋养着美国地下摇滚近10年的时间,并且在90年代加利福尼亚洲中心依赖ramones,又将使其成为盛行的音乐。
big beat(重打击乐)
把电子音乐从下滑的实验边缘营救起来,重打击乐以下一波的重纯音乐出现在90年代中期。在1994世界各地的区域性的钱财已经着重于较少内涵的跳舞音乐方面,用以对同时期那些迷恋于鼓,贝斯和实验形式的chin-stroking intellectuals做出反击。重打击乐通过其明晰的乐章最终在1995-96年左右结合了两大英国标志----brightons skint和londons wall of sound前者---以fatboy slim, bentley rhythm ace和lo-fidelity allstars创在出的释放的家园---获得了越来越多的名誉在其创新和音乐质量上,尽管wallof sound在较早时被发现并且通过propellerheads, wiseguys和les rythmes digitales大量发行单曲。重打击乐很快被证实它在美国同样很流行,并且乐手依靠city of angels records和英国的风格获得了更高的名声。除了fatboy slim,其他重打击乐的巨星便是the chemical brothers 和prodigy这两个创造了此风格和帮助它产生的乐队。the chemical brothers和prodigy这两个乐队从不去死板的适应对方,给予作品那些常能反映出更多trip-pop优点的智慧,并且很少用真正打击乐那种愚笨的舞台风格。
重打击乐的声响效果,是在旧学校派对上更无拘束适当放松的尝试,是和旧学校说唱一样在80年代后期怀旧的音乐形式,并且它倾向于愚蠢的形式和无法压抑的破裂。尽管设计和大量的生产超越了他们的前辈,但是重打击乐在90年代后期仍然被指责为破坏了纯电子音乐。
甚至当chemical brothers, prodigy和fatboy slim的唱片冲击了美国并且赢得了正面的肯定---得到了摇滚评论家的认可---然而在世界范围内,许多舞曲的乐迷坚决抵制那些太多依靠巧妙的演奏技巧的风格。重打击乐持续了相当长的惊人的时间,被定以一种风格,这种风格是建立在听众听同样的破裂声许多次所表现的耐性上的,就像dj们在地方简陋的小商店里寻找感兴趣旧的经典的唱片一样所表现得耐心。
britpop(英伦摇滚) 这个我喜欢
the beatles 确立了很长时期的英国传统和谐的音乐,吉他流行乐队,是一种通过音乐运动时常更新的传统形式。然而英伦摇滚采用了很多90年代那些比之前任何时期对传统音乐的使用都要多的乐队。尽管这个音乐形式起源于英国音乐独立时期,但是英伦摇滚有很大的商业价值---着类型的乐队可以有经济上很大的报酬,他们是闪亮的,容易让人上瘾的,就像主流流行的歌手们一样,并且他们为新一代英国年轻人的生活创造了新的精神环境。它被英国的年轻一代瞄准:因为英伦摇滚甚少关心其路线是否会使自身较难被美国听众接受,从而使英国年轻的一代充分感觉其唱出了他们的生活,他们的文化和他们的音乐追求。英伦摇滚年轻的活力和渴望公认的特点不仅对90年代早期低调shoegazer风格乐队的老一辈乐手有冲击作用,还对美国阴沉的车库以及在新崛起的地下电子舞曲背后搞创作的乐手有一定的影响力。从音乐上来看,英伦摇滚沿袭了the beatles,当然也融合了60年代晚期kinks的田园之声,中速音乐(the who, the small faces),70年代的迷幻(david bowie, trax, roxy music),
朋克和新浪潮(the jam, the buzzcocks, wire, madness, xtc, squeeze, elvis costello),还有the smiths的另类吉他流行。所有的这些乐手都是英国音乐的精髓---他们用明显的英国思维极大的发挥想象,作词和有谱曲,这也是他们几乎没发和美国的cult相比以及造成英伦摇滚形式单一的一大因素。在影响中分裂后,英伦摇滚已经在曼切斯特拥有了他们最迅速的根基,那是个强调好时机和偏重于shoegazer美学易记曲调的地方。the stone roses的颓靡流行风格和摇滚明星的姿态是英伦摇滚创立的主要部分,但是真正意义上的英伦摇滚之父应当属于
suede。在1993年他们以同名专辑第一次发行唱片时,他们那融合了glam-rock权威的式样和smiths改进后的风格使他们收到了意想不到的出色效果。suede为之后1994年blur(parklife)和oasis(definitely maybe)更强烈的突破开启了大门,使他们从而很快地成为了英伦摇滚的两大最流行的巨星。通过前两者成功,炫目地在乐坛上爆炸而得到灵感,用相似的风格出现的乐队:elastica, pulp, supergrass, the boo radleys也同样并列于巨星行列。到了1996,只有oasis真正的成为了美国乐坛主流音乐的明星。1997年英伦摇滚盛行光环的逐渐消失,也就是oasis在回顾第三张专辑是表现的贫乏和blurs转向美国独立摇滚的时期。然而就是在这场运动中慢慢暗淡的巨星们,也仍有个别的继续保持强大的势利,较少的初期传统摇滚保持古典风格继续生存。
grunge(垃圾摇滚) 这个也喜欢
以运用the stooges和black sabbath模糊,黑暗的声音作为基础,车库是重金属和朋克的混合物。尽管吉他是直接来自70年代早期的金属,车库的风格完全和金属不同。不管是歌词的手法或是车库在音乐上的的攻击都被朋克采用了,特别是被80年代早期有着自由思想的美国硬核。车库乐队的第一场浪潮---green river, mudhoney, soundgarden---比第二场更为深刻,它开始于nirvana。nirvana在旋律上比他们的前辈更为优美,他们还以stop-start的特点著称,它失真,扭曲的吉他几乎成了这个风格的象征。在nirvana穿越主流后,车库失去了许多它本质的自由和与朋克的联系,并且成为了在90年代重型摇滚中最流行的风格。
New Wave(新浪潮)
70年代末90年代初的时候,新浪潮是一个紧随于朋克摇滚之后的涵盖面极广的音乐名词;有的时候,这个词也包含了朋克本身。现在再回顾,事情就变得清晰起来,朋克之后的音乐形式,或多或少的,可以划分为两个类别:后朋克与新浪潮。后朋克是艺术性的、复杂的、充满挑战性的;而新浪潮则属于流行音乐,纯粹而简单。新浪潮保留了朋克音乐的叛逆与新鲜的活力,同时又迷恋于电子、时尚与艺术。因此,新浪潮的风格表现出很大的差异性。它既指代了像 XTC 和 Nick Lowe 这样激烈有力的流行乐,也指代了像 Gary Numan 这样的电子合成摇滚乐队,以及像Graham Parker 和 Rockpile这样的复兴摇滚乐队。它包含了一些边缘的新浪潮歌曲作者(如 Elvis Costello)、一些流行乐队(如 Squeeze)、硬摇滚乐队(如 Pretenders)、流行雷鬼( pop-reggae )乐队(如 the Police)、主流摇滚乐队(如 the Cars)、以及斯卡(ska,牙买加的一种流行音乐)复兴运动者(如 the Specials and Madness)。与以上这些主要的艺人同样重要的,还有许多在新浪潮初期涌现的火爆一时的音乐奇才。和那些主要的艺人们一样,这些昙花一现的乐队也表现出风格上很大的差异性,但是他们都偏好于流行而上口的主调、使用现代的人工合成的录制方法、并迷恋于稍微激进的行为方式。直到80年代早期,新浪潮仍被用来描述所有新的流行/摇滚艺人,特别是那些使用电子合成器的乐队,比如 the Human League 和 Duran Duran80年代初MTV的出现使得新浪潮得到了进一步的推进,电视上没完没了地播放新浪潮的录影带以使他们不断地被传播,于是本来被认为快要消亡的新浪潮在1982年的时候重获了新生。事实上,1982年和1983年是像 Culture Club, Adam Ant, Spandau Ballet, Haircut 100, 和 A Flock of Seagulls 这样优秀的通过MTV传播的乐队极其繁荣的年份。然而新浪潮最终还是在1984年消亡了,因为它的创立者们已开始转向制作更专业的音乐录影带,同时一批新的吉他导向的乐队如the Smiths 和 REM的出现,也捕获了那些靠学院传播的地下摇滚乐迷的注意力。不论如何,结果表明新浪潮的影响力要比它的批评家们所能料想的大得多,那些在90年代中期占主导地位的乐队—从 Blur 到 Weezer —都是在这种音乐形式的基础上提高的。
Lo-Fi(低保真) hi fi
在80年代初90年代末的时候,低保真已经不再只是对某张特定专辑录音质量的描述,它本身就成为了一种流派。贯穿整个摇滚史,唱片的录制往往都是在不合规格的设备上廉价而迅速地完成的。从这个意义上讲,那些最早的摇滚唱片、60年代绝大部分的车库摇滚和70年代后期许多的朋克摇滚都可以贴上低保真的标签。然而后来,低保真谈及的是搞地下独立摇滚的一类音乐人,他们用四轨的仪器在家录制其音乐素材。大部分这种音乐发源于80年代的美国地下,包括像REM这样的乐队;另外
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