什么是诗词曲

　　三者都是精炼文学的一种表达形式,我也打不出那么多字,就挑了篇我看着觉得还算贴切的说明给你

　　什么是诗？古今中外，众说纷纭。《尚书尧典》中说：“诗言志，歌咏言。”。晋陆机说：“诗言情而绮靡。”（《文斌》）美国诗人桑塔耶那（1863-1952）说“诗歌是表现感性思想和理性思想的有韵律的夸饬文体的议论。”（《诗歌的基础和使命》）。古罗马但丁《论俗语》中说：“诗不是别的，而是写得合乎韵律，讲究修辞的虚构故事。”我国当代美学家宗白华说得简洁而完整。他说：“诗的定义可以说是----用一种美的文字--音律的绘画的文字表写人的情绪中的意境。”

　　在中华民族光辉灿烂多姿多彩的文化宝库中，诗词曲是颗光彩夺目的明珠。诗的起源非常久远。远古歌谣，最初用的是二言短句，形式上具有鲜明的民族特色。经过长时间的发展演变，到了西周春秋期间出现的《诗经》，则以四言句式为基础。到了战国时期，出现了骚体《楚辞》，则又以三四言乃至七八言不等。跟《诗经》同在先秦时期相映生辉。到了两汉，不论是民间歌谣还是文人创作，基本形式是五言。它为音节的变化及抒情叙事，提供了良好的空间。增强了形式美。魏晋南北朝时期，诗歌继承发展了前人的成就，更加成熟，运用对偶，注重文采。又出现了“四声”“八病”的规范，为唐诗的发展准备了条件。齐梁时代，以沈约谢眺为代表的一批上层文人，利用声韵学的研究成果，开始创作新体诗，号称“永明体”，成为近体诗的先声。永明体诗侓是以一个诗联为范围来安排声律的。安排的原则是字声交替。格式有两种：平平平仄仄，仄仄仄平平。是平起仄收式。二为仄起仄收式：仄仄平平仄，平平仄仄平。如北魏陆凯的《赠范晔》“折花逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”这首诗正付合永明体“对律”的要求。两联的声调都是“平平平仄仄，仄仄仄平平。”大家注意，它的二三句不粘，声调重复，缺少声调的变化。这个问题，是在唐代解决的。唐代格律诗为了克服上述缺欠，引入了粘对规则，使诗的句式由永明体的两种衍化为四种，丰富了格律诗的语言形态，形成了承传至今的格律诗。从唐代起，中国古典诗歌都沿着格律的道路向前发展。唐诗之后的宋词元曲都是格律诗的一种。所以学术界又把唐代的格律诗称为齐言诗，把词曲称为非齐言诗或“长短句诗”。

　　词创始于隋唐，形成于晚唐五代，盛行于两宋。它的产生主要是与音乐有关，当时流行燕乐，根据燕乐依声填词。还有一种是当时流行声诗，依现成诗篇谱曲，也是词的源流之一。文人创作新词，到中晚唐才为多见。宋初词人崇尚典雅，要求细致缠绵。如宴殊欧阳修的小词就很柔婉。但也有例外，如范仲淹带兵抗击西夏时所作《渔家傲》词，反映边塞生活，颇为苍凉悲壮。词的开拓跌宕，视野广阔，还是到了柳永苏轼李清照辛弃疾等人的作品出现，才有了新的意境。词，尤其长调，字句多，长短不等，适于铺陈，适于歌颂内容更多的事物和更为复杂的感情。

　　到了元代，又兴起了一种诗歌形式----散曲。它与音乐的关系比词更加密切。初起于民间艺人的演唱，后因文人的创作而兴盛。它与词虽都是按曲调填写，但形式却有新的变化。句式有更多的自由，可以加不少衬字，且不拘平仄，方言土语皆可入曲，直白率真，更可贴近人民生活。明代散曲也出现了许多具有时代气息的作品，笔锋犀利，内容充实，或讽刺时弊，或描绘风俗，或抒亡国之痛。所以，曲具有与诗词不同的特点和优势。

　　在创作时，是采用诗词还是散曲，要根据自己要描述的事物的多少感情的忧乐及颂刺的不同去选体裁。一般地讲，诗，尤其绝句，宜抒一时一事之情；词宜铺陈，可描述较多的事物；曲宜灰谐讽刺也可以抒情。诗词讲温柔敦厚，一般不写讥讽内容。也有例外，有些咏物诗，暗含讽刺，但总不如散曲泼剌。