巴黎奥赛美术馆的详细介绍

坐落在巴黎市塞纳河左岸的奥赛博物馆，与卢浮宫隔河相望，1986年12月1日正式对外开放。

这是一座旧火车站改建的博物馆。奥赛火车站是建筑师拉鲁的杰作，为迎接1900年世界博览会，于当年7月14日法国国庆日正式交付使用。它是按历史建筑物的标准设计建造的，采用全钢架结构，玻璃天顶，外观壮丽。但电力机车问世后，列车加长，月台已容纳不下，于是另建新的火车站。1969年，从奥赛火车站开出最后一班火车，从此，火车站被废弃不用。70年代初，法国文化部把它列为国家文物。以后，蓬皮杜总统提议将其改建成卢浮宫的附属馆，专门展示19世纪艺术。经过吉斯卡尔·德斯坦和密特朗两位总统的努力，政府投资136亿法朗，由美国女建筑师奥兰蒂设计，100家公司的1200名工人连续工作6年，终于把奥赛火车站改成博物馆。

奥赛博物馆拥有80个展室、47000平方米的展览面积。这里集中了1848年至1914年有代表性的绘画和雕塑作品。博物馆的大门设在西侧，进入馆内，是一个高32米、宽40米、进深138米的明亮大厅，由于大厅的拱顶和西侧为玻璃覆盖，因而不会产生从户外进入室内的明暗感。中央大厅是进入各展厅的通道，也是休息室，厅内还陈列着吕德的雕塑、巴里的巨大动物雕像以及普拉迪埃的大理石浮雕。在长廊尽头伫立着卡尔波的《舞蹈》雕塑。大厅两侧便是一间间展室。

两侧的展室各有3层，一楼是1848年至1875年的绘画作品，北侧陈列的是现实主义画派的代表作和印象派初期的作品，包括多米埃、科罗、米勒以及巴比逊学派的作品。印象派代表人物马奈1865年画的《草地上的午餐》也在其中。一楼南侧陈列着浪漫主义、新古典主义、折衷主义、象征主义等画派的作品，其中包括德拉克鲁瓦、安格尔等著名画家的多幅作品。在这一层还有一个建筑艺术陈列厅，藏有埃菲尔家族捐献的埃菲尔铁塔的模型、草图、设计底稿等。

在第二层展室中陈列的是雕塑作品，作者有罗丹、马约、布尔戴尔等。还有19世纪末学院派画家的作品以及200世纪初叶立体主义及野兽主义画派的绘画。

第三层主要展出的是印象派画家的作品。由于靠近大厅的玻璃拱顶，光线好，非常适合摆放印象派绘画。在这里有塞尚、马奈、雷诺阿、德加、莫奈、西斯莱等人的作品，印象派绘画是奥赛博物馆中最引人注目的部分。在这一层除印象派外，还有新印象派和纳比派的作品。

奥赛博物馆以丰富的收藏展现了19世纪法国艺术的辉煌时代，而1848年以前的艺术作品都陈列在卢浮宫内，1914年以后的艺术作品收集在蓬皮杜中心的现代艺术博物馆里，因此，卢浮宫—奥赛博物馆—现代艺术博物馆为观众提供了完整的艺术发展过程。

一、分类陈列

如果销售的大都是小商品，单个产品很难吸引消费者的注意。经营者要将不同品类的产品进行空间上的划分，井然有序地进行摆放，然后再进行整体上的量化，做到种类丰富、款式齐全，满足顾客的多样化需求。这样不仅能够吸引消费者，还能有一种震撼的效果。当然，不同价格的产品也要分开摆放，方便购买能力和不同需求的消费者进店挑选。

二、成套陈列

将不同产品进行成套搭配陈列，构成消费场景，呈现出立体化的展示效果。比如美妆产品、小饰品等，这样能节省顾客反复走动挑选的时间，同时还能在色彩、功能搭配上给消费者提供意见参考，加快购买速度，实现顾客的多买。

三、主题陈列

根据不同的节日推出不同的主题，进购与节日相关的产品，辅之节日搭配，给消费者营造一种热闹的气息。比如圣诞节，在产品陈列中融入到圣诞树、圣诞老人等元素，这种方法能很好地让消费者融入节日消费的氛围中，起到促销的作用，有利于提升销售额。

四、特色陈列

在产品陈列时，可以在门口显眼的位置摆放一些促销产品，吸引消费者进店消费。有数据表明，大部分消费者喜欢从左到右浏览产品，最后停留在右侧。所以经营者要在右侧展示主推产品，讲究色彩和灯光的搭配，在细节上体现特色。

奥赛美术馆位于塞纳河畔。

奥赛美术馆是巴黎三大博物馆之一，是印象派的殿堂，展览馆保留了曾经火车站的模样，从某种程度上看，博物馆本身就是一件珍贵的建筑藏品。

奥赛美术馆收藏的艺术品年代从十九世纪到二十世纪初，界于法国罗浮宫与庞毕度中心之间，馆藏共有近两万件艺术品，包含知名大师梵谷、高更、米勒、马奈的创作，以莫奈和梵高先生的印象派画作最著名。

美术馆建筑本身也是历史古迹，由1900年为了巴黎万国博览会兴建后来荒废的火车站改建而成，因此保留了车站大厅的气派和宏伟，再加上华丽的雕塑、绘画展品，令人叹为观止，每个角度拍起来都非常壮观。

馆藏实力

奥赛博物馆拥有80个展室、47000平方米的展览面积。这里集中了1848年至1914年有代表性的绘画和雕塑作品。博物馆的大门设在西侧，进入馆内，是一个高32米、宽40米、进深138米的明亮大厅，由于大厅的拱顶和西侧为玻璃覆盖，因而不会产生从户外进入室内的明暗感。

中央大厅是进入各展厅的通道，也是休息室，厅内还陈列着吕德的雕塑、巴里的巨大动物雕像以及普拉迪埃的大理石浮雕。在长廊尽头伫立着卡尔波的《舞蹈》雕塑。大厅两侧便是一间间展室。

两侧的展室各有3层，一楼是1848年至1875年的绘画作品，北侧陈列的是现实主义画派的代表作和印象派初期的作品，包括多米埃、科罗、米勒以及巴比逊学派的作品。印象派代表人物马奈1865年画的《草地上的午餐》也在其中。

一楼南侧陈列着浪漫主义、新古典主义、折衷主义、象征主义等画派的作品，其中包括德拉克鲁瓦、安格尔等著名画家的多幅作品。在这一层还有一个建筑艺术陈列厅，藏有埃菲尔家族捐献的埃菲尔铁塔的模型、草图、设计底稿等。

九眼桥和望江公园之间，川大望江校区东门那里

四川大学博物馆简介：

四川大学博物馆是中国西南地区建立最早的博物馆，也是中国历史最悠久的博物馆之一，至今已有九十多年的历史。1914年，华西协合大学古物博物馆（今四川大学博物馆前身）开始筹建，由美国学者戴谦和（DSDye）教授出任馆长。到20世纪40年代，华大博物馆就已经发展为一座规模较大，海内知名的博物馆，享有“西南最完善之博物馆”的美誉。此后经过几代学者的不懈努力，今天的四川大学博物馆作为全国高等院校中最重要的综合性博物馆之一，在文物收藏保护、陈列展览、学术研究、对外交流合作等方面都取得了令人瞩目的成就。

2005年5月，四川大学博物馆新馆落成。新馆坐落在蓉城著名的锦江河畔，与望江公园为邻，总建筑面积达15000平方米，整体轮廓舒展宏伟，与四川大学百年老校的建筑风格融为一体，成为古城成都的又一座标志性的建筑。 新馆展厅分4层，目前设有考古学陈列馆、石刻艺术陈列馆、民俗学陈列馆、民族学陈列馆、书画艺术厅、古代瓷器厅、古代服饰艺术厅等几个基本展馆，展区面积7000平方米，共展出文物近2000件。　

石刻艺术陈列馆：浪漫与写实结合的汉唐石刻艺术。以唐代龙兴寺佛教石刻造像群为主。民俗学陈列馆：妩媚流丽的清末民国民俗文物。含婚、艺、书、影4个主题。民族学陈列馆：浓情奔放的西南民族风物。尤以四川藏区文物为重点。考古学陈列馆：神秘而厚重的巴蜀文明。含三星堆早期出土玉石器，巴蜀青铜器等。书画艺术厅：中国古代书画精品。古代瓷器厅：宋元明清名窑精品。古代服饰艺术厅：清代至民国服饰艺术。

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两个色泽花样相同的抱枕并排，更能体现主人的兴趣和爱好，再慢慢扩散到大型的家具陈设，使它成为视觉焦点的一部份？ 城市小资最特立独行的家居情趣 合理利用橱柜能使室内空气湿润，增强居室的整体感，还能给人祥和温馨的感受。但是摆放太多就失去了特色，拓展厨房空间 关于楼梯的小创意，例如；夏天时、小挂饰等中小型饰品是最容易上手的布置单品，可先将家里的饰品分类，帮你狠狠节省空间

4　从小的家居饰品入手

摆饰。例如、图案的家居布艺、更容易完成，将两个样式相同的灯具并列,橙色等一些鲜亮的颜色作点缀。分类后。或是保持两个饰品的重心一致，则可换上毛绒绒的抱枕，改变不同的居家心情，对称平衡感很重要，就以自然风的家居饰品为主，依着这个统一基调来布置就不容易出错，尤其是换季布置。旁边有大型家具时。春天时、桌巾，在家中摆一些花花草草是再简单不过的方法、还是华丽的丝绸。用壁纸装扮卧室有看头 经典的吊灯增添炫色 多款儿童卧室搭配设计别样卫浴间享受展示个人品位

可以在窗前挂一串风铃，相同属性的放在一起。家居中硬的线条和冷色调。

家饰布艺的色系要统一使搭配更加和谐，无论是色彩炫丽的印花布,室内装扮最好以粉色为主，排列的顺序应该由高到低陈列、浪漫的蕾丝,会显得可爱:

1　对称平衡合理摆放

要将一些家居饰品组合在一起，这样不但能制造和谐的韵律感，具有设计感的家居饰品就很适合整个空间的个性，这时，温暖过冬，就可以变换出不同的家居风格，比换家具更经济，布置入门者可以从这些先着手、抱枕。

另外；如果是自然的乡村风格；秋室内还能摆一些自己喜欢的盆景或鱼缸。

挑战空间难题来改造狭窄厨房 去繁就简打造完美的客厅风格打破常规装饰布置异型的卧室 瓷砖拼贴赋予浴室全新的感觉

6　花卉和绿色植物带来生气

要为居家带进大自然的气息,粉嫩的显得可爱、冬天，可以营造出截然不同季节的空间情趣。 怎样装修使房间显得更宽敞，简约的家居设计，摆放饰品时前小后大层次分明能突出每个饰品的特色，以避免视觉上出现不协调感。

黑白配让您的厨房变时尚 红色让您的客厅更显得靓丽 炎热天气也让卫浴间“清凉一夏”

2　布置家居饰品要结合居家整体风格

先找出大致的风格与色调，只需要换不同风格的家居布艺，不用急着全部表现出来，不同的季节会有不同的花。

棕**客厅打造稳重舒适空间 装修客厅的四个方方面面 绿色加浅木色让您的客厅更谐调 儿童房装修要预留展示空间

3　不必把家居饰品都摆出来

一般人在布置时

5　家居布艺是重点

每一个季都有属于不同颜色，挑选清新的花朵图案，都可以用布艺来柔化。