古筝的手法有几种

古筝的基本弹弦方法有两种，夹弹法和提弹法:

1、夹弹法:手指弹弦方向是从斜上方到斜下方，角度呈45度,发青厚实,音质饱满。弹奏时往往是无名指自然依放在古筝弦上,使手有所依托，保持手型自然松弛。夹弹法是初学弹古筝的基础弹法，也是传统技法的基本弹法。

2、提弹法:手指弹弦方向是从斜下方到斜上方，角度呈45度,发音清脆，音质干净。弹奏时往往是无依托，悬手弹。基础训练时切忌手型紧张，仍需保持手型的自然松弛状态。提弹法是快速练习的重要弹法。

扩展资料:

古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。

它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富,具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。现在也出现了小古筝、便携式古筝、迷你古筝、半筝、新筝、十二平均律转调筝。古筝是- -件伴随中国悠久文化，在这肥沃的黄土地上土生土长的古老民族乐器。属弹拨乐器，结构由面板、雁柱(一些地段也称之为筝码)、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。

古筝中4和7音的弹奏方法：

在古筝演奏中，4音和7音要借助左手按弦来完成。4音的奏法是先在距离筝码约1分米处用力按压3弦，左手从3对应的左侧琴码上向上按出一个小二度，然后用右手弹奏这根弦。在演奏7音时，左手从6对应的琴弦上向上按出一个大二度，按好之后弹。

左手按音要果断、准确。琴弦按的越多，音越高，反之就低，3到4是一个半音，所以按的时候不要过多， 6到7是一个全音，所以按的要比4多。 演奏完4、7左手不要马上放开，以免出现滑音，听起来就会有一个怪音。

4和3、6和7连续演奏的时候，左右手要配合好。弹和按几乎是同时，练习时单独练习同一个琴弦上按音的连接，使之听起来不露痕迹。左手在演奏4、7时要一步到位，不要犹豫，尽可能一次按准。

扩展资料

在我国传统民族音乐里，4和7 是“偏音”，其它音为“正音”，偏音运用极少，大都为正音，只有1 do、2 ri、3 mi、5 so、6 la ，也就是宫1、商2、角3、羽5、徵6 。 古筝调音一般没有4和7这两个音。

但通过“按音”可以取得这两个音。左手按音手型同颤音，左手在琴码左侧的琴弦上，用指尖（食指，中指，无名指并住，大指和小指自然放松）放在距离琴码15-20厘米处。按揉3和6得到4和7，根据按揉深度不同，还分为降4(接近3得4音)，4，和深4(接近5的4音)，降7(接近6的7音)，7，和深7(接近下一个八度1的7音)。

古筝调音的方法

　导语：弹奏古筝之前，要先调音，查看古筝试音再进行弹奏，避免影响听力对音准的辨识。下面就由我为大家带来古筝调音的方法，大家一起去看看吧!

　古筝调音的方法

　一、组装校音器：

　1、取出校音器的包装，有三个部分组成：主机、电池、拾音器，将主机的后盖打开;

　2、装好校音器 ，盖好后盖，注意区分电池的正负极;

　3、将拾音器插在主机的右侧下方的插孔内。

　二、设置校音器：

　1、开关键的使用：

　长按校音器的面板上的“启动”按纽，关闭校音器，再长按校音器的“启动”按纽，打开校音器，通过长按“启动”键来开关校音器;

　2、认识校音模式：

　控制面板的左上角有一个古筝的标志，左中部有一个音叉的标志，液晶显示器的`左上角有一个三角箭头，指着古筝的位置;

　3、选择古筝模式：

　轻按模式按纽，三角箭头指向音叉的位置，代表当前的校音状态是十二平均律，再轻按一下模式按纽，三角箭头指向古筝的位置，表示当前的校音状态是古筝，这是我们所需要的状态，如果不是古筝校音器的状态就通过连续按动模式键切换;

　4、选择调性：

　液晶显示器的左下角有一个指针，在指针的上面有一个字母，一般是D，表示1=D，也就是我们初学的筝友所需要的调性D调。如果不是D，可以通过连续按动启动按纽来选择，该字母就会在CDEFGAB之间转换，达到我们所需要的调性。

　5、手动校音，选择琴弦：

　通过按动校音器上的向上和向下箭头就可以选择所需要校音的琴弦，连续按动向上按纽，仪表盘中间的数字就会从1至21之间逐渐增加，直至回到1，通过连续按动向下按纽，仪表盘中间的数字就会从21至1之间逐渐减小，直至回到21;

　三、开始校音：

　1、在不松琴弦的情况下，按照我们的标签位置，将筝码一一对应安装上去;

　2、打开古筝的校音盒，就会看见里面有一排21根金属弦钉，将拾音器的夹子夹在第21弦(最粗的琴弦)所缠绕的金属弦钉上，夹在什么位置并不重要，只需要和古筝相连即可，根据我们的经验，夹子夹在弦钉上效果最佳，当调试第21弦的时候，可以将夹子夹在其他弦钉上;

　3、选择第八弦：通过连续按动向上/下的按纽，将仪表盘中间的数字显示为8A(后面的字母代表音名，自动生成，无需设置);

　4、用手指在8号筝码到岳山中间琴弦的位置轻轻的拨一下，力度不要太大，指针就会在仪表上左右摆动，当指针指向仪表盘中间0的位置，显示绿等的时候音就准了;

　a、在液晶显示器的左面有一个-50的数字，右边有一个+50的数字，中间有一个0，在我们拨弦的时候，指针就会在仪表盘之间转换，指针指在0至-50之间，红灯亮，表示当音偏低，当指针指在0至+50之间，红灯亮，表示音偏高，当指针指在中间0的位置，绿灯亮，表示音是标准的;

　b、音偏低就紧琴弦，顺时针是紧，音偏高就松琴弦，逆时针是松，紧弦的幅度不要太大，相当于手表上3分钟那么大的幅度即可;

　c、注意，前提是采取手动校音，仪表盘中间的数字和所拨弦的位置吻合。

　5、8号弦调试准确后，开始调试9号弦，按一下主机上的向上按纽，显示为9F#(后面的字母代表音名，#代表升记号，b是降记号自动生成，无需设置);按照8号弦的方法，以此类推即可。

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古筝初学者入门教程：

1、选择古筝：挑选古筝主要是从制作材料、制作工艺和乐器音色三个主要方面来考虑。尽量选择红木的古筝，看是否工艺精细，音色清脆。

2、古筝的音域：音域是指人声或器乐能发出的最低音到最高音之间的范围。筝的音域与弦的数量有关，在筝上，不加按音的空弦音称为散音。二十一弦筝的散音音域有四个八度，如果加上在最高散音上按音所发出的小三度，则实际音域为四个八度加小三度。

十八弦筝的散音音域有三个八度加纯四度，如果加上在最高散音上按音所发出的小三度，则实际音域为三个八度加小六度。十六弦筝的散音音域有三个八度，如果加上在最高散音上按音所发出的小三度，实际音域为三个八度加小三度。以此类推。

3、古筝定弦：古筝是一种非固定音高的弦乐器，演奏之前要将每一根弦的音高调至相对标准或者乐曲所需要的音准位置。古筝的音高标准可借鉴固定音高乐器如钢琴、手风琴、口琴等乐器的标准音高，或者借助专门的调音工具音叉等作为古筝调音定弦的依据。

4、古筝调音：古筝属于非固定音高乐器，随着演奏者在弹奏过程对弦施加的作用力以及气温、湿度、外力等因素的影响，古筝弦常出现“跑音”的现象

5、确定筝码位置：筝的筝码也称雁柱，是筝和面板的传振支柱，一般用木制，也有用牛骨、塑料、象牙等制作，每个筝码支撑着一根弦，有二十一根弦就有二十一个筝码，筝码的位置可左右移动，从而调整琴弦的音高。

6、古筝常用调：虽然D调是古筝最常用的调，但随着演奏技术的提高和音乐表现的需要，还经常会涉及其他的调，较常用的调依次排列为：D-G-C-F-bB-A-E。其转调方法是将某个筝码往右或者往左移动，使其升高或者降低半音就可以了。

7、演奏姿势：古筝的演奏姿势分为坐式、立式、盘式、跪式，随着当代新民乐舞台演绎的需要，古筝有时也采用立式，但最普遍的是采用坐式。由于流派的不同，筝的放置位置、筝架、琴凳也不同。有的用琴桌式筝架，有的用类似人字形的筝架，还有的就放在腿上演奏。

8、义甲佩戴：义甲俗称“假指甲”，从古代开始，古筝就分为用真指甲演奏和用假指甲演奏两大派别。以真指甲（肉甲）演奏，称为拨筝；以假指甲（义甲）演奏，称为弹筝。

通常在演奏者的右手上需要戴三个义甲，即大、食、中指各戴一个；也有人戴四个，即右手大、食、中、无名指各一个。随着现代筝技巧的扩展，多声部演奏大量使用，仅右手戴义甲已不适应音乐的要求，所以让双手都戴上义甲，即两手大、食、中、无名指各一个。

9、运指方法：初学古筝时一定要培养正确的演奏姿势和规范的运指方法，运指方法即古筝弹奏时手指的运动技巧，这将直接关系到演奏的音乐表现力和古筝音色的好坏。

在弹弦的时候，指尖关节要积极主动地勾拨琴弦，发力要准且快，就像老鹰抓小鸡时瞬间爆发的手指感觉。弹弦完成后，又得马上放松，回到正常手形，并为下一次弹弦提前做好准备。

10、选择教材：目前市面上有很多各种类型的古筝教材，为青少年、成人，甚至老年人业余学习古筝提供了条件，除了乐谱、文字书籍类外，还有大量音像光碟资料，从内容来看大体可分为基础入门类、考级教材类、乐谱类三类。对于初学者来说，选择基础入门类就可以了。

　　在古筝传统演奏技法中，有“右手司弹，左手主按”的说法，这说明了两只手不同的演奏技术分工。那么古筝左手按弦有哪些技巧下面我整理了古筝左手按弦技巧，供你阅读参考。

　　古筝左手按弦技巧：左手按弦动作要领

　左手按弦就是通过按压筝弦控制筝弦的张力和音高，从而改变 右手弹弦后的余音，达到“按弦取韵”、“以韵补声”的目的。自古以来，古筝左手“做韵”的要求是十分讲究的因此左手按弦在行内被喻为古筝音乐的灵魂。

　左手按弦动作要领是：肩臂放松，自然曲肘手腕与手背平行，食指、中指自然弯曲置筝弦上，用指尖肉垫按抑筝弦，按弦意念在食指、中指指尖上，切忌下压手 腕。对于初学者来说，除了可以用眼睛观察左手按弦的位置和深度外，更重要的是要靠耳朵来听辨声音，因此，培养对音高音准的听觉训练也是要靠耳朵来听辨声 音，因此，培养对音高音准的听觉训练也是学习古筝必不可少的内容。

　筝的左手按弦技法大都在筝柱的左侧弦段上进行，并随右手大指弹弦运动而移位，即右手弹哪根弦，左手通常就在那根弦上按滑音。左手按弦技法主要以食指、中指 两指的“吟、颤、推、滑、揉、按、点、泛”为基本技法。根据不同的力度和动作又可分成“颤弦”、“滑弦”、“揉弦”、“按弦”四大类别。

　“颤弦”是在基准音高上左手按弦作轻微上下颤动(基准音高是指筝五声音阶定弦后的弦序音高)，这种颤动不改变弦的音高。颤弦分为慢颤(吟弦)、颤弦(一般颤弦)、快颤(小颤、大颤)i种。

　“滑弦”是右手弹弦后，左手下按筝弦改变弦的张力，产生滑音的音响。滑弦分上滑音和下滑音两种。又可细分为有时值的上下滑音、装饰性的上下滑音等。上滑音 是右手先弹左手后按按弦滑至上方弦的音高，上滑时值为本音符时值的一半，上滑后的音高要保持住。下滑音则是先左手按后右手弹，左手先按弦至上方弦的音 高，右手弹弦后保持一半的时值，再下滑至本音，下滑音时值为本音符时值的一半。

古筝左手按弦技巧：按弦练习法

　古筝左手的按弦位置及 方法

　理想的按弦位置距筝柱左侧约16公分处，这是根据筝弦的张力和左手伸展的适度来决定的。我们常见的不适当的位置往往都超过20公分。因为距筝柱越近，琴弦的张力越大，弦紧按不下去;距筝柱越远，弦就越软，按弦的张力就小些。有些弹筝者为了按滑时用力轻松些，左手就伸展得远，这样按弦位置就改变了。左手过度伸展，增加了手臂的负担，演奏形态变得不自然，按滑又往往触及面板。常见一些筝的左侧面板上按有不少指甲印迹，就是按弦位置不当造成的现象。基础训练中要注意左手按弦位置的准确自如，这样左手技巧才能得到充分的表现。

　按弦方法 左手按弦方法就是通过按抑筝弦，控制筝弦的张力和音高，变化右手弹弦后的余音，达到“按弦取韵”、 “以韵补声”的目的。

　按弦动作要领：肩臂放松，自然曲肘，手腕与手背平行，食指、中指自然弯曲置筝弦上，用指尖肉垫按抑筝弦，按弦意念在食、中指指尖上，切忌下压手腕。

　古筝扫摇练习方法

　对于使用小指札桩者来说，扫摇就和一般指法的姿势一样没有太大的改变。这个指法比较需要练习的地方是因为中指做扫的动作后，大指的托劈托没办法清楚，所以无法将主旋律清晰地呈现，只是不断地听到扫的声音，结果就变得很吵杂。练习方法如下：

　1、为求旋律清楚，所以先练单纯的勾托劈托，其中托劈托三个动作是属于摇指的部份，因此弹这三个音时，可用食指轻捏大指，但弹中指勾时，食指则是保持开放的，整个手型仍是基本的八度撮音样子，所以摇指的角度是与琴弦略呈45度角，不似平常单弹摇指时是垂直的，最后练习时当然要注意音量的平均，而且切记

　要“慢”。 2、弹清楚之后，慢慢加快速度，等到姿势确立且熟练中指与大指衔接的关系之后，中指再加上扫的动作，大概扫两三条弦，再加快速度，这样练习应该可以得到清楚好听的扫摇。注：不使用食指一直捏着大指的原因是，保持食指开放，这样才能让整个手可动且放松，不会因食指捏着大指而限制中指的活动，因为我自己觉得一但限制住中指，就很难让手臂放松，这样的弹法，手臂手腕手掌都是松的，自然就很容易弹得轻松自在了!

　要有计划和步骤，把一项技术拆成几部分来练。李萌老师说过扫摇首先要求摇指的技术。所以先自己依次检查一下摇指是否过关：

　1、托劈在音色和力度上是否均匀，音质是否饱满

　2、不扎桩摇，仍然能达到上述要求

　3、相隔一个弦距换弦，仍然能达到上述要求

　4、依次练习相隔2到5个弦距换弦，仍然能达到上述要求

　5、在保持上述质量的前提下，达到一定的速度(不需要太快，流畅就行了)

　6、练到第6条满足了，就可以开始尝试扫摇了，开始可以让扫在次要地位，重点强调主旋律的清晰和均匀，然后，逐渐增加扫的力度，达到乐曲要求的满意效果。

　其实扫摇之所以显的困难，是因为摇指的技术不够扎实，我觉得磨练摇指的技术，增加手腕，手臂的控制能力才是练习的关键。练习时一定要有步骤，按部就班一条一条的解决它们，这样反倒不觉的太难了。

　要注意要用手腕去摇，手臂不动，经常做做空动作，让自己感觉这种姿势慢慢地熟悉，摇的时候要注意大拇指来回用力均匀，从慢练起，后来才渐渐加快，摇指是练习和时间的问题。

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9 2016春晚林心如弹古筝

古筝指法有勾、托、劈、挑、抹、剔、打、摇、撮等，这些是弹奏古筝的时候右手的指法，左手的指法有按、滑、揉、颤等。在演奏古筝的时候左手和右手应该配合好，这样演奏出来的乐曲旋律会更加优美。

古筝的演奏指法托就是用拇指向外侧的方向进行拨弦，外侧的方向就是低音的方向。拨弦的角度最好是稍微有点倾斜，倾斜向下方的位置。在演奏的时候拇指的关节不能随意弯曲，这样演奏出来的效果不是“托”，而是在扣琴弦。

在做托动作的时候手指不能弯曲，主要用力的位置是拇指的根部，保持中间的关节是平直放松的状态。在做托这个动作的时候，还会用到手臂的力量，用力的方式是从肩部开始，然后手臂，最后是拇指。

连续的托琴弦动作就称为连托，这个指法的技巧是手指不要离开琴弦。如果手指离开琴弦就是另外一种演奏方法了，就是在琴弦上进行弹跳，这样出来的音符是不连续的。