西方建筑历史概况

西方建筑史（之一）——简介

从史前的地中海文化至当今的西方建筑史。 西方建筑的历史以一系列新的建筑问题解决方案的发法为特点。从文明始初到古希腊文化，这段时期的建筑方法也从最原始的单面斜坡屋顶（shed roof ）配以简支桁架（simple truss ）发展到了竖柱（vertical posts）或圆柱（column）支撑的水平梁（horizontal beams）或过梁（lintel，也叫楣）。希腊建筑也将众多结构性和装饰性元素形式化为三种经典样式：爱奥尼亚式（Ionic）、多利安式（Doric）和科林斯式（Corinthian）。此后的建筑在或多或少的程度上都受到这三种样式的影响。罗马人充分利用了拱（arch）、拱顶（vault）和穹顶（dome）并扩大了承重石墙（the load-bearing masonry wall）的使用范围 。中世纪后期，尖拱（pointed arch）、肋（ribbing）和扶垛（pier ）体系逐渐出现，到此时，所有砖石建筑的问题才得以解决。因此，在工业革命前，建筑领域除了装饰发展变化外少有创新。直到19世纪铸铁和钢结构建筑物的出现才迎来新建筑时代的黎明，更高、更宽阔、更轻的建筑成为可能。随着20世纪科技的发展，新建筑方法如悬臂（cantilever）得到广泛的应用。21世纪之交，电脑进一步增强了建筑师的才能并利用其理念创造出新的建筑形式。 写作《西方建筑史》的意义在于，让人们象共享西方文化传统一样共享欧洲的建筑。例如，本文讨论了早期始于希腊化和罗马时期其后又通过拜占庭帝国持续存在的埃及、叙利亚、小亚细亚、北非和耶路撒冷的建筑传统，这些地区都与欧洲建筑的发展紧密相关。15世纪后期，欧洲建筑样式传播到新世界（ New World）的国家，因此北美和拉丁美洲的建筑在本文中也有提及，这些国家在好几个世纪里其建筑的发展都与欧洲建筑的发展有千丝万缕的联系。 (美洲原住民建筑传统一般未受到欧洲的影响，他们的历史可以参见《美洲原住民的视觉艺术》（Native American visual arts）)

爱琴海和东地中海 东地中海和爱情海的岛屿形成了中东和欧洲大陆天然的连线。公元前3000年从西亚和埃及向西扩散的文明在克里特岛、基克拉迪群岛和希腊大陆建立了殖民地。这些文明和早期的文明有本质的不同，他们使用铜和较轻的青铜取代了新石器时代文化中使用的石制工具和武器。红铜时代（The Chalcolithic (即黄铜) Age）通常被认为是青铜时代（Bronze Age）长时期中的一段，它在爱琴地区从公元前第三个千年持续到第二个千年初，大约在公元前1200年被铁器时代所取代。 爱琴文明的特点是简易，它将亚洲母题（motif）和技术简化形成了原始的本地风格。在建筑领域，此时取得最大成就的是克里特岛的米诺斯（Minoan）文明和希腊的迈锡尼（Mycenaean）文明。 克里特-米诺斯文明 克里特是伟大的海洋文明，哺育成了克诺索思（Knossos）,菲斯托斯（Phaestus）,Ayía Triáda, Mallia, and Tylissos的宫殿 克诺索思的米诺斯宫殿尤为重要，从20世纪初就在亚瑟·埃文斯（Sir Arthur Evans）男爵领导下挖掘和重建。从新石器开始，到米诺斯中期第三阶段(1700–1580 BC)建筑活动发展的辉煌顶点，最后持续到12世纪亚该亚人（Achaean，即希腊人）的入侵为止，它为建筑和艺术发展提供了完整的依据。 而宫殿只是后两个中米诺斯时期(1800–1580 BC) 的建筑方式。无所质疑，它与中东和埃及那种庞大的宫殿堪媲美。从其结构上看，米诺斯宫殿是一个175 × 100 英尺(50 × 30米)的四边形，四周复杂的房间和走廊围着内部中心广场，面向大海的北端是由12根壁柱（pilaster）形成的柱廊，通向中心广场，另一端是一个可能用来举行宗教仪式的矩形露天大剧院。宫殿的东侧被一条横贯东西轴方向的长廊分成两部分，它原先高出谷坡四到五层。宫殿东南部分是起居室，精心设计了垂直和水平的供给设施，很像一个避难场所。有很宽的楼梯通向上一层，但已不存在。东北部分是办公场所和储藏室。宫殿西面同样被超过200英尺（60米）的主长廊分为南北两部分。靠西的走廊后面，在一排排又长又窄的房间里，发现了大量的储物罐（pithoi）或是成人大小的储油罐。走廊朝向中心广场的一面是典礼用的房间，包括唯一用石膏处理过的王室以及知名的格里芬（griffin）壁画。光艳的壁画在宫殿内外部都极其重要。光线从巧妙设计的进光孔中投射近来；在炎热的克里特夏日里，由众多列柱组成柱廊为宫殿提供通风。 其他米诺斯宫殿(Phaestus, Mallia, Ayía Triáda, Tylissos) 的发展大致和克诺索思同时。每个宫殿都很知名，由于意大利人的广泛挖掘，让菲斯托斯（Phaestus ）展现其独特的魅力。克里特在海上王国的霸权让他们所建的宫殿不仅低矮而且毫无防卫，因此与美索不达米亚的长城相比，无防御工事的城墙成为其显著的缺点。由于克里特人外向的活动，使他们不像中东地区那样拜神从而并没有真正意义上的神庙。而宫殿围绕中心广场部署房屋以及尽可能避免外窗的特征似乎显示了他们早期与中东有过来往。长而直的宫殿走廊设计，以及高度发展的供水系统或许也是从更古老的文明传至东方而继承过来。克里特宫殿中的柱廊在首次在欧洲出现，它经常少量的出现在入口大门两侧。 克里特的墓穴建筑从米诺斯早期(2750–2000 BC) 古老的藏尸室发展到中米诺斯后期出现在Mesara平原的巨冢（tholoi）或蜂窝墓（beehive tombs），以及克诺索思精致的墓堂（emple-tomb）。

米诺斯发展的顶峰时期迎来了一场巨大灾难。大约公元前1400年，来自大陆的入侵者毁灭了宫殿也导致了霸权向希腊迈锡尼的转移。克里特这些前希腊时代的建筑结构保留了下来，也使这场大灾难后建造的建筑异常珍贵。众多城市的神庙属于这个后破坏者的时代，坐落在Prinias唯一的神庙建筑最早的日期是公元前700年。这些神庙门口的建筑上有浅浮雕，门楣上两侧坐落着雕塑，而过梁本身的下面也刻有女神和动物的雕像。门前中间直立的柱子，类似米诺斯宫殿那样，向人们显示着米诺斯的传统并未完全消失。

希腊-迈锡尼文明 希腊大陆迈锡尼建筑的突然崛起与克里特-米诺斯文明的巅峰和衰败有密切的联系，而且也只能把它理解为是克里特长期发展的背景衬托。不像米诺斯的克诺索思，考古学家在这片大陆上仅发掘了一些碎片，已发掘了至少三处遗址：迈锡尼（Mycenae）, Tiryns, 和Pylos，他们拼凑其了一副迈锡尼建筑的画面。

现在我们能看到的重要的纪念碑建筑大都是希腊铜器时代后期（Late Helladic times ，公元前1580年至公元前1100 ）的，也有少量的早期建筑保存了下来。 防御工事（Fortification）

公元前14世纪巨型建筑的盛行反映出这是一个战争的时代，强大的操希腊语的国王在希腊大陆要口修筑了要塞。迈锡尼和Tiryns城的巨墙（cyclopean wall，是将不规则且未修饰的巨石不用任何泥浆砌成）以及迈锡尼的战略要地狮门（Lion Gate）都建于这个时期。后者是由两个巨型门框支撑的独石门楣组成。 门楣上的墙体形成了一个可以减轻压力的三角形，而三角区域则由刻有狮子的石板支撑。这道门也因此狮而得名。 这种建筑方法巧妙的替代了拱，而后者迈锡尼人尚不知道。 同样著名的是Tiryns城下隐藏的原始石挑拱顶(corbel vault，由很多石层组成，每层略微超出下层一部分，最后两侧在顶部汇合。见下图)，这种建筑方法在欧洲大陆首次出现。 在迈锡尼、Tiryns、Pylos、Gla和Phylakopi（基克拉迪群岛）都挖掘出了迈锡尼的宫殿。Pylos城的是一座很典型的英雄时代（Heroic Age）的大陆型宫殿，正像霍默（Homer）在诗集中描述过的那样。其设计图有四个基本特征： (1) 建筑前方有一个窄院，(2) 入口处有双柱门廊，(3) 有一个前厅(prodomos)，以及(4) 有丰富壁画的房间（domos）或特有的大厅（hall），后者尽头的一端放置王座，中间是由四根木柱组成的壁炉。木柱支撑着一座敞开式塔形建筑，延伸至屋顶用于通风和照明。与宫殿相连接的是档案馆，堪与博阿兹考伊（Bo�0�6azk�0�2y）的赫梯（Hittite）国王们的相媲美。迈锡尼城发现的私人住宅，与霍默提到的地下储藏地有着相似的特征。 墓室

已知最早的两座王室圆形墓葬（grave circle），第一座是在1876年由弗里德里·希谢里曼（Heinrich Schliemann）发现的，第二座是在1951年由阿兰·维斯(Alan JB Wace )发现的。这些圆墓没什么建筑上的特征，主要是由切入地基（bedrock）的立轴（vertical shaft）建成。 圆墓 更重要的建筑是巨冢（tholoi），这些家族墓室从克里特-米诺斯文明时期就发展起来，但在迈锡尼被称为阿特柔斯国库（Treasury of Atreus）的地方才达到顶点。可以确信阿特柔斯国库其建筑年代最晚在公元1250年左右, 这座迈锡尼世界纪念碑式的建筑最引人注目的是它的尖拱顶（pointed dome ），尖拱顶是由切割并磨光的石块密集地砌成，看上去很象真拱（true vault）。 巨冢入口 墓的直径约50英尺（15米），有些矮。门口巨大的独石门楣重约120吨、长295英尺（9米）、宽165英尺（5米）、高3英尺（1米），由一个与狮门类似的减压三角支撑，并且上面用较轻的彩色石块装饰。由岩石隔开的小侧室供活着的人来参加葬礼，而主室可能是留作举行仪式之用。两根嵌入的克里特式半柱（即一半入墙，一般留在外面）用来保护正面的安全，这是甬道（dromos）或仪式通道的入口。甬道由巨石切成向空敞开。迈锡尼和Orchomenos城的其他巨冢都没有保存下来。

西方建筑风格有文艺、洛可可、浪漫主义、古典。西方建筑不仅特色鲜明，而且在整个西方造型艺术中占有非常重要的地位。

西方建筑就是西方国家的人们用泥土，砖，瓦，石材，木材；（近代用钢筋砼，型材）等建筑材料按照西方人的构成理念建筑成的一种供西方人居住和使用的空间，如住宅，桥梁，体育馆，窑洞，水塔，教堂，寺庙等等。

西哲有云：建筑是凝固的音乐，建筑是一部石头史书。古罗马建筑家维特鲁耶的经典名作《建筑十书》提出了建筑的三个标准：坚固，实用，美观。这三个标准一直影响着后世建筑学的发展。西方的传统建筑以砖石结构为主。现代西方的建筑则是以钢筋混凝土为主。

西方建筑就是西方国家的人们用泥土，砖，瓦，石材，木材；（近代用钢筋砼，型材）等建筑材料按照西方人的构成理念建筑成的一种供西方人居住和使用的空间，如住宅，桥梁，体育馆，窑洞，水塔，教堂，寺庙等等。

古西亚建筑：

古西亚建筑在两河流域和波斯的建筑两河下游的文化发展最早，同埃及约略同时。

公元前四千纪，在这里建立了许多小小的奴隶制国家。

公元前19世纪之初，新巴比伦王国分取了亚述帝国的西半壁河山，即两河流域南部、叙利亚、巴勒斯坦及腓尼基，重建新巴比伦王国（公元前626~前538年），也叫迦勒底王国。

巴比伦王统一了两河下游，甚至征服了上游。

古希腊建筑：

古希腊的建筑艺术，则是欧洲建筑艺术的源泉与宝库。古希腊建筑风格的特点主要是和谐、完美、崇高。而古希腊的神庙建筑则是这些风格特点的集中体现者，古希腊的“柱式”，这种规范和风格的特点是，追求建筑的檐部（包括额枋、檐壁、檐口）及柱子（柱础、柱身、柱头）的严格和谐的比例和以人为尺度的造型格式。

古罗马建筑：

古罗马的建筑艺术：是古希腊建筑艺术的继承和发展。如果说，古希腊人崇拜人是通过崇拜“神”来体现的话，那么，古罗马人对人的崇拜。古罗马的建筑理论家维特鲁威，在其《建筑十书》中曾经指出，建筑的基本原则应当是“须讲求规例、配置、匀称、均衡、合宜以及经济”。这可以说是对古罗马建筑特点及其艺术风格的一种理论总结。从而在屋顶造型方面，出现了在古希腊建筑中很难见到的“穹拱”屋顶。正是这“穹拱”屋顶，成为了古罗马建筑，特别是房屋类建筑与古希腊房屋类建筑最明显的区别。以“圆”为主的风格，是典型的古罗马建筑的特点。代表：古罗马大斗兽场、古罗马的潘泰翁神庙（又称万神殿）。

拜占庭建筑：

拜占庭”原是古希腊的一个城堡，公元395年，显赫一时的罗马帝国分裂为东西2个国家，西罗马的首都仍在当时的罗马，而东罗马则将首都迁至拜占庭，其国家也就顺其迁移被称为拜占庭帝国。拜占庭建筑的特点，主要有四个方面：第一个方面是屋顶造型，普遍使用“穹窿顶”。第二个特征是整体造型中心突出。那体量既高又大的圆穹顶，往往成为整座建筑的构图中心。第三个特点是它创造了把穹顶支承在独立方柱上的结构方法和与之相应的集中式建筑形制。其典型作法是在方形平面的四边发券，在四个券之间砌筑以对角线为直径的穹顶，仿佛一个完整的穹顶在四边被发券切割而成，它的重量完全由四个券承担，从而使内部空间获得了极大的自由。第四个特点是色彩灿烂夺目。代表：君士坦丁堡的圣索菲亚大教堂。

罗曼建筑：

罗曼建筑的典型特征是：墙体巨大而厚实，墙面用连列小券，门宙洞口用同心多层小圆券，以减少沉重感。西面有一、二座钟楼，有时拉丁十字交点和横厅上也有钟楼。中厅大小柱有韵律地交替布置。窗口窄小，在较大的内部空间造成阴暗神秘气氛。朴素的中厅与华丽的圣坛形成对比，中厅与侧廊较大的空间变化打破了古典建筑的均衡感。

哥特建筑：

哥特，原为参加覆灭古罗马帝国的一个日耳曼民族，其称谓含有粗俗、野蛮的意思。它是文艺复兴时期的欧洲人，因厌恶中世纪的黑暗而“赠”给中世纪建筑的。习惯上人们将与中世纪的这种主要建筑风格一致的建筑，均称为“哥特式建筑”。大多是教堂建筑。中世纪占统治地位的意识是宗教意识，特别是基督教意识。哥特式建筑的总体风格特点是:空灵、纤瘦、高耸、尖峭。尖峭的形式，是尖券、尖拱技术的结晶；高耸的墙体，则包含着斜撑技术、扶壁技术的功绩。而那空灵的意境和垂直向上的形态，则是基督教精神内涵的最确切的表述。高而直、空灵、虚幻的形象，似乎直指上苍，启示人们脱离这个苦难、充满罪恶的世界，而奔赴“天国乐土”。外观的基本特征是高而直，其典型构图是一对高耸的尖塔，中间夹着中厅的山墙，在山墙檐头的栏杆、大门洞上设置了一列布有雕像的凹龛，把整个立面横联系起来，在中央的栏杆和凹龛之间是象征天堂的圆形玫瑰窗。

巴洛克建筑：

巴洛克，是产生于文艺复兴高潮过后的一种文化艺术风格。它的外文为Bar-oque，意为畸形的珍珠，其艺术特点就是怪诞、扭曲、不规整。巴洛克建筑风格的基调是富丽堂皇而又新奇欢畅，具有强烈的世俗享乐的味道。它主要有四个方面的特征：第一，炫耀财富。它常常大量用贵重的材料、精细的加工、刻意的装饰，以显示其富有与高贵。第二，不囿于结构逻辑，常常采用一些非理性组合手法，从而产生反常与惊奇的特殊效果。第三，充满欢乐的气氛。提倡世俗化，反对神化，提倡人权，反对神权的结果是人性的解放，这种人性的光芒照耀着艺术，给文艺复兴的艺术印上了欢快的色彩。完全走上了享乐至上的歧途。第四，标新立异，追求新奇。这是巴洛克建筑风格最显著的特征。采用以椭圆形为基础的S形，波浪形的平面和立面，使建筑形象产生动态感；或者把建筑和雕刻二者混合，以求新奇感；又或者用高低错落及形式构件之间的某种不协调，引起刺激感。代表：巴洛克大师波洛米尼设计的圣卡罗教堂、意大利罗马的特列维喷泉。

文艺复兴建筑：

文艺复兴建筑是欧洲建筑史上继哥特式建筑之后出现的一种建筑风格。十五世纪产生于意大利，后传播到欧洲其它地区，形成带有各自特点的各国文艺复兴建筑。意大利文艺复兴建筑在文艺复兴建筑中占有最重要的位置。文艺复兴建筑最明显的特征是扬弃了中世纪时期的哥特式建筑风格，而在宗教和世俗建筑上重新采用古希腊罗马时期的柱式构图要素。文艺复兴时期的建筑师和艺术家们认为，哥特式建筑是基督教神权统治的象征，而古代希腊和罗马的建筑是非基督教的。他们认为这种古典建筑，特别是古典柱式构图体观着和谐与理性，并同人体美有相通之处，这些正符合文艺复兴运动的人文主义观念。

洛可可风格：

洛可可风格出现于18世纪法国古典主义后期，流行于法、德、奥地利等国。洛可可主要是一种室内装饰风格。它是在反对法国古典主义艺术的逻辑性、易明性、理性的前提下出现的柔媚、细腻和纤巧的建筑风格。它的主要特点是一切围绕柔媚顺和来构图，特别喜爱使用曲线和圆形，尽可能避免方角。在装饰题材上，常常喜用各种草叶及蚌壳、蔷薇和棕榈。以质感温软的木材取代过去常常使用的大理石。墙面上不再出现古典程式，而代之以线脚繁复的镶板和数量特多的玻璃镜面。喜用娇嫩的色彩，如白色、金色、粉红色、嫩绿色、淡**，尽量避免强烈的对比。线脚多用金色，天花板常涂上天蓝色，还常常画上飘浮的白云。此外还喜欢张挂绸缎的幔帐和晶体玻璃吊灯，陈设瓷器古玩，力图显出豪华的高雅之趣。然而，它的格调却因装饰手法的过于刻意，往往是脂粉之气过浓，高洁之意不足；堆砌、柔媚有余，自然韵雅不足。代表柏林夏洛登堡的“金廊”和波茨坦新宫的阿波罗大厅 。

古典复兴建筑：

古典复兴建筑是十八世纪60年代到十九世纪流行于欧美一些国家的，采用严谨的古希腊、古罗马形式的建筑，又称新古典主义建筑。当时，人们受启蒙运动的思想影响，崇尚古代希腊、罗马文化。在建筑方面，古罗马的广场、凯旋门和记功柱等纪念性建筑成为效法的榜样。当时的考古学取得了很多的成绩，古希腊、罗马建筑艺术珍品大量出土，为这种思想的实现提供了良好的条件。采用古典复兴建筑风格的主要是国会、法院、银行、交易所、博物馆、剧院等公共建筑和一些纪念性建筑。这种建筑风格对一般的住宅、教堂、学校等影响不大。

折衷主义建筑：

折衷主义建筑是十九世纪上半叶至二十世纪初，在欧美一些国家流行的一种建筑风格。折衷主义建筑师任意模仿历史上各种建筑风格，或自由组合各种建筑形式，他们不讲求固定的法式，只讲求比例均衡，注重纯形式美。随着社会的发展，需要有丰富多样的建筑来满足各种不同的要求。在十九世纪，交通的便利，考古学的进展，出版事业的发达，加上摄影技术的发明，都有助于人们认识和掌握以往各个时代和各个地区的建筑遗产。于是出现了希腊、罗马、拜占廷、中世纪、文艺复兴和东方情调的建筑在许多城市中纷然杂陈的局面。

功能主义建筑：

功能主义建筑是认为建筑的形式应该服从它的功能的建筑流派。自古以来许多建筑都是注重功能的，但到了十九世纪后期，欧美有些建筑师为了反对学院派追求形式、不讲功能的设计思想，探求新建筑的道路，又把建筑的功能作用突出地强调起来。随着现代主义建筑运动的发展，功能主义思潮在20世纪20～30年代风行一时。本来讲求建筑的功能是现代主义建筑运动的重要观点之一，但是后来有人把它当作绝对信条，被称为“功能主义者”。他们认为不仅建筑形式必须反映功能，表现功能，建筑平面布局和空间组合必须以功能为依据，而且所有不同功能的构件也应该分别表现出来。

现代主义建筑：

现代主义建筑是指二十世纪中叶，在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。这种建筑的代表人物主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称为现代派建筑。现代主义建筑思潮产生于 十九世纪后期，成熟于二十世纪20年代，在50～60年代风行全世界。从60年代起有人认为现代主义建筑已经过时，有人认为现代主义建筑基本原则仍然正确，但需修正补充。70年代以来，有的文献在提到现代主义建筑时，还冠以“20年代”或“正统”字样。

后现代主义建筑：

20世纪60年代以来，在美国和西欧出现的反对或修正现代主义建筑的思潮。第二次世界大战结束后，现代主义建筑成为世界许多地区占主导地位的建筑潮流。但是在现代主义建筑阵营内部很快就出现了分歧 ，一些人对现代主义的建筑观点和风格提出怀疑和批评。1966年，美国建筑师文丘里在《建筑的复杂性和矛盾性》一书中 ，提出了一套与现代主义建筑针锋相对的建筑理论和主张，在建筑界特别是年轻的建筑师和建筑系学生中，引起了震动和响应。到二十世纪70年代，建筑界中反对和背离现代主义的倾向更加 强烈。对于这种倾向，曾经有过不同的称呼，如“反现代主义”、“现代主义之后”和“后现代主义”，以后者用得较广。