好看又简单的星空水彩画教程

简单好看的水彩极光星空教程

今天我们来学习一张简单又好看的极光水彩风景教程，大家先看下陈老师的具体作画工具有哪些？

宝虹300g八开中粗纹水彩纸，黑天鹅水彩平刷，红胖子拖把头00号，黑天鹅圆头笔8号，泰伦斯液体水彩，白夜学生级24色

好了，工具准备好，我们接下来就开始了！

1：整张纸打湿，**和红色做混色晕染，颜料可以在纸上做调色，可以保证部分**与红色可以保留，并有两个颜色互相混色出来的自然过渡

2：纸还是湿的，继续铺大面积的暖色调做底，作画过程中，时刻保持纸张的湿润

3：大面积的荧光绿铺在画面的左侧上下部分，并且叠加蓝紫色做暗部，注意色彩不要过度混色，不然容易显脏，可以将纸稍微抬起20度，让颜料顺着重力自然流淌，更容易出来极光的效果

4：继续用蓝紫色加深天空与水面的暗部，注意水面与天空的画面分布要有呼应

5：检查画面，调整细节，极光夜空的色彩比较缤纷，不宜反复在同一个地方混色，注意适可而止

6：等画面自然风干（或者用吹风筒吹干）

7：重新将整张纸刷上水，等水稍微被纸吸收进去后再做第二层的叠色，用蓝色混橙色调出一个暗调的蓝色，在乌云区域铺色，注意控制水分

8：再等画面干了之后，用白色颜料用敲杆法将白色颜料均匀敲在画面上，天空和水面都需要，由画面两端往中间递减，将中间山峦的剪影用黑色颜料画出来，剪影与水面的倒影之间需要留好白边。

          好了，到此为止，整张画面的基本元素都有了，远山，极光，湖面，星空，等梦幻元素都跃然纸上，而且绘画过程非常轻松，是非常适合水彩画的一种方式，看完之后是不是很心动？也想跃跃欲试呢？

哇呀呀！好漂亮的星空图啊！

我们零基础的绘画小白能够画得出来吗？

别着急，我能够画出来，你也一定可以的！

第一步，画一个大圆。

随便什么工具都可以啊！我是用我打饭的盆子反扣过来，比照着画出来的。嘻嘻！

第二步，把树的形状画出来。

树的主干粗大，向上的树枝逐渐变细，以树干为中心，向外发散，先粗后细，就可以画好线稿了。

第三步，开始打上底色。

因为在原图上，树是剪影，要用黑色表现，所以要留到最后才能涂树的颜色。

其他各部分可以根据自己的理解，用那个部分的主要色彩打上底色。这一步没有太多限制哦！

第四步，加深各部分的颜色。

天空主要是蓝色和紫色，可以用各种蓝色和紫色一遍一遍加深。注意色块之间的自然衔接。

树的剪影后面是太阳落下之后的艳丽的色彩，多使用红色和**加深。

第五步，画出银河。

用浅蓝色斜斜的画出银河的轮廓。

用嫩绿色在左下方加深色彩，让画面的颜色更加丰富。

加深天空的色彩。 用各种蓝色和紫色，**和绿色把天空画出缤纷的感觉。

第六步，在银河的周围涂上绚丽的各种色彩。

在这一步，可以发挥自己的想象力，在不违背主色调的基础上，给天空和银河加深自己喜欢的各种绚丽的色彩，初步形成绚丽的天空。

如果觉得没有夜晚的感觉，就加一遍黑色，使得天空更厚重，色彩之间衔接得更自然一些。

第七步，把树涂满黑色。

从主干部分开始涂，顺着树枝的方向涂色，会看起来更加自然和谐。

把地面的部分涂满，和树干连成一体。

把树枝和树叶部分涂满，可以再涂一遍加深。

绘画和涂色部分到此为止完成了。签上名字和日期，这就大功告成了吗？还没有呢！

第八步，在涂色完成的画面上用白色颜料喷洒星星。

首先，如果要达到原图那样的色彩效果，需要反复按照前面的程序涂色加深。

其次，为了让颜色衔接得更加自然，可以在涂色结束的画面上用棉签揉一揉，使得色彩感觉更加细腻柔和。

涂色全部结束后，用水稀释白色水彩颜料，甚至用白色涂料也可以。用一把旧牙刷蘸满颜料，用大拇指的指甲刮刷毛，形成挥洒的白色点点，落在画面上，干涸以后就是星星啦！

真正大功告成啦！

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写作思路：可以从该画作的主题以及构图、色彩这几个角度进行鉴赏，中心要明确，语言要通顺等等。

正文：

《星空》是荷兰后印象派画家文森特·梵·高于1889年在法国圣雷米的一家精神病院里创作的一幅油画，是梵高的代表作之一，现藏纽约现代艺术博物馆。

梵高出生于1853年3月30日荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家庭，早年的他做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。

他早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。1886年，他来到巴黎，结识印象派和新印象派画家，并接触到日本浮世绘的作品，视野的扩展使其画风巨变。

1888年，来到法国南部小镇阿尔，创作《阿尔的吊桥》；同年与画家保罗·高更交往，但由于二人性格的冲突和观念的分歧，合作很快便告失败。

此后，梵高的疯病（有人记载是“癫痫病”）时常发作，但神志清醒时他仍然坚持作画。1889年创作《星空》。1890年7月，梵高在精神错乱中开枪自杀，年仅37岁。

在这幅画中，梵高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。整个画面被一股汹涌、动荡的蓝绿色激流所吞噬，旋转、躁动、卷曲的星云使夜空变得异常活跃，脱离现实的景象反映出梵·高躁动不安的情感和疯狂的幻觉世界。

《星空》是后印象派画家梵·高的代表作之一。在这幅画中，夜晚的天空高又远，大星、小星回旋于夜空，金黄的满月形成巨大的漩涡，星云的短线条纠结、盘旋，仿佛让人们看见时光的流逝。暗绿褐色的柏树像巨大的火焰，是星夜狂欢的响应者。天空下，安睡的村庄那么宁静、安详。淡蓝的色调，动感的线条，给人自由的时空感。

梵·高通过这幅画作不是想用浩瀚的宇宙来反衬出人类的渺小，令人类生出畏惧之心，而是传达出一种不向命运低头的精神。天空中飞卷的星云，好像在旋转着跳舞，好像鲜花一样怒放，那柔韧的枝条虽然力量微薄，却无畏地抽向天空。而直上云端的巨大柏树，形如一团黑色的火舌，不屈地奋力伸展着枝叶。传达出作者内心的苦闷和忧郁。也表现出人类的挣扎与奋斗。

从构图上来说，该画面构图极为准确，画中以树木衬托天空，下部的房舍托起了无边的宇宙，以获得构图上微妙的平衡。特别是那些柏树的线条画得流畅而别具一格，正如梵·高自己曾描写的那样：“那些柏树总是占据着我的思绪——从来没有人把它们画得像我看到它们的样子，这使我惊讶。柏树的线条和比例正如埃及金字塔及尖碑那么美丽——在晴朗的风景中的黑色飞溅。”

在绘画技法上，梵·高接受了前期印象派的某些特点，不是用简单的线和面来表达物体。而是用点来表现物体的光影，达到了传统画作无法达到的效果。同时，他又注重采用夸张和对比的方法，给光影添加动感。

前景中以短促清晰的水平线笔触描绘出来的小镇，与画面上部呈主导趋势的曲线笔触，形成了强烈的对比。教堂的细长尖顶与地平线的交叉，柏树的顶端恰好拦腰穿过旋转横飞的星云，这一切都使画面产生出一种流动的感觉

基调，给人以沉重的感觉，加强了夜色的黑暗，前景中的柏树用了深绿和棕色，意味着黑夜的笼罩。明亮的白色和**来画星星及周围的光晕，又给人一种温暖光明的感觉。梵·高运用浓厚并且短促的笔触，交织成弯曲的旋转线条，海浪般的图形使画面呈现出炫目的奇幻景象，画中漩涡状的天空与平静的村落形成对比。

在大面积冷色调的流动星云中，一轮橙色的月亮散发出亮光，仿佛明灯般点亮了沉寂的夜宅，奇幻的色彩给人留下深刻印象。整个画面着色搭配协调。浓淡相宜，深浅适中，很好地配合了画中的氛围。

从艺术特色看，这幅画从某种意义上说，是他看到的幻象。这种幻象，超出了中世纪艺术家当初在表现基督教的伟大神秘中所做过的任何尝试，它来自画家某种直觉或自发的表现行动，并不受理性的思想过程或严谨技法的约束。

梵·高以火焰般的笔触，标新立异的无畏，把自己超自然的，或者至少是超感觉的幻想体验大胆地用笔触来加以证明，作品预示了画家用幻想作为手段而对自己的主观世界加以表达的探索。

1、首先从底部往上用马克笔斜向上的方式依次涂上从**到蓝色的渐变色感。

2、在最上方用马克笔涂上深蓝色后，再仔细将颜色之间的过渡晕染自然一些。

3、在底部用黑笔画出山峰轮廓并上色后，在上面画出一颗没有叶子的树干。

4、最后用白色颜料笔在上方点出星光的感觉，简单漂亮的星空就画好了。

星空的形成：星空是由肉眼可见的宇宙中的天体形成的。

主要星座：大熊座、小熊座、狮子座、牧夫座、猎犬座、室女座、乌鸦座长蛇座、狮子星座、天蝎座、人马座、北斗七星、仙王，仙后，仙女，英仙，飞马，鲸鱼、天狼星、金牛座、双子座、巨蟹座。

求几米这幅漫画的出处！谢谢！

这是几米的漫画《星空》

星空(StarryStarryNight),中国大陆、台湾联合出品的**,影片涉及成长、爱情及奇幻,改编自台湾著名插画家几米畅销绘本《星空》

星空是谁画的

问题一:星空油画的作家是谁梵高

文森特·威廉·梵高,又称”凡高”,以下称“梵高”,(VincentWillemvan

Gogh,1853-1890),荷兰后印象派画家。出生于新教牧师家庭。是后印象主义的先驱,并深深地影响了二十世纪艺术,尤其是野兽派与表现主义。

1890年7月29日,因精神疾病的困扰,曾割掉右耳,后在法国瓦兹河开枪自杀,时年37岁。在梵高去世之后,梵高的作品,《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等,已跻身于全球最著名、广为人知与珍贵的艺术作品的行列。

问题二:星空是谁画的梵高《向日葵》也是他画得

问题三:画《星空》的画家是谁星空(StarryStarryNight),中国大陆、台湾联合出品的**,影片涉及成长、爱情及奇幻,改编自台湾著名插画家几米畅销绘本《星空》几米

问题四:"为什么梵高会创作《星空》那副画1、为什么会创作《星空》1889年,梵高的疯病又一次发作。在与高更的一次激烈争吵之后,他割下自己一只耳朵,并用手帕包着送给一个。此后,他被送入了圣雷米的疯人院。他在那儿共呆了一年零八天。其间,他仍然勤奋作画,完成了一百五十多幅油画和一百多幅素描。他此时的绘画,已完全地趋于表现主义。在他的画上,那些象海浪及火焰一样翻腾起伏的图像,充满忧郁的精神和悲剧性幻觉。油画《星夜》便是他该时期的代表作。这幅画,展现了一个高度夸张变形与充满强烈震撼力的星空景象。那巨大的、卷曲旋转的星云,那一团团夸大了的星光,以及那一轮令人难以置信的橙**的明月,大约是画家在幻觉和晕眩中所见。对梵高来说,画中的图像都充满着象征的涵意。那轮从月蚀中走出来的月亮,暗示着某种神性,让人联想到梵高所乐于提起的一句雨果的话:“上帝是月蚀中的灯塔”。而那巨大的,形如火焰的柏树,以及夜空中象飞过的卷龙一样的星云,也许象征着人类的挣扎与奋斗的精神。2、作品含义作为表现性的后印象主义画家梵高的作品,这幅画有很强的笔触。油画中的主色调蓝色代表不开心、阴沉的感觉。很粗的笔触代表忧愁。画中景象是一个望出窗外的景象。画中的树是柏树,但画得像黑色火舌一般,直上云端,令人有不安之感。天空的纹理像涡状星系,并伴随众多星点,而月亮则是以昏黄的月蚀形式出现。整幅画中,底部的村落是以平直、粗短的线条绘画,表现出一种宁静;但与上部粗犷弯曲的线条却产生强烈的对比,在这种高度夸张变形和强烈视觉对比中体现出了画家躁动不安的情感和迷幻的意象世界。梵高生前非常欣赏日本浮世绘《逶廊十六景》中的《神奈川冲浪Y》,而《星夜》中天空的涡状星云画风被认为参考并融入了《神奈川冲浪Y》的元素。3、作者简介文森特·威廉·梵高,又称”凡高”,以下称“梵高”,(VincentWillemvanGogh,1853-1890),荷兰后印象派画家。出生于新教牧师家庭。是后印象主义的先驱,并深深地影响了二十世纪艺术,尤其是野兽派与表现主义。

问题五:星空是在梵高什么情况下画得这是转自“开放艺术网”的文字

这幅梵高最为著名的风景油画,原名《星月夜》,或《星夜》、《星光灿烂的夜空》,但在中国的美术爱好者习惯称之为《星空》,本作品创作于1889年6月的圣雷米一家精神病院里。这幅画中呈现两种线条风格,一是歪曲的长线,一是破碎的短线。二者交互运用,使画面呈现种眩目的奇幻景象。在构图上,骚动的天空与平静的村落形成对比。火焰则与横向的山脉,天空达成视觉上的平衡。现藏于纽约现代艺术博物馆。

《星空》中红褐混合的火焰预示着要从情境内逃出的痛苦,与画布顶点的距离也是绝不能逃出的理由,云层和夜空形成漩涡,不断的吞进吐出,困惑、解脱、痛苦不停缠绕。平静的村庄上方占据了大篇幅的疯狂与悲伤。画布没有真正的如“流动的星夜”中说的那样流动,是悲伤在缠绕着作者,不是画布,画境永远是静止且立体的,每一笔都体现着作者当时的心情。时间不同,心境不一。星星、月亮和希望的光晕,不停挣扎着释放,可终究没有到达村庄里面。仿佛幸福没有照到悲伤里那样。

创作背景

1889年,梵高的疯病又一次发作。在与高更的一次激烈争吵之后,他割下自己一只耳朵,并用手帕包着送给一个。此后,他被送入了圣雷米的疯人院。他在那儿共呆了一年零八天。其间,他仍然勤奋作画,完成了一百五十多幅油画和一百多幅素描。他此时的绘画,已完全地趋于表现主义。在他的画上,那些象海浪及火焰一样翻腾起伏的图像,充满忧郁的精神和悲剧性幻觉。油画《星夜》便是他该时期的代表作。

梵高在这里,并没有消极、被动地沉溺于他那感情激流的图像中。他能将自己作为一个艺术家而从作品中抽离出来,并且,寻找某种方式,用对比的因素与画面大的趋势相冲突,从而强化情感的。我们在画中看见,前景的小镇是以短促、清晰的水平线笔触来描绘的,与上部呈主导趋势的曲线笔触,产生强烈对比;那点点**灯光,均画成小块方形,恰与星光的圆形造型形成鲜明对比。教堂的细长尖顶与地平线交叉,而柏树的顶端则恰好拦腰穿过那旋转横飞的星云。

问题六:**《星空》这幅画叫什么名字,作者是谁谢谢莫奈《打伞的女人》回忆他的第一位妻子。

问题七:梵高的这幅画叫什么名字是星月夜,还是星空,还是星夜高中美术课本上怎么叫的啊星空

具体嗦:

星月夜StarryNight

圣雷米18896

油画737×921cm

现存:NewYork,TheMuseumofArt

[历史]:

1889年5月8日,凡高来到离阿尔25公里的圣雷米,在精神病院治疗他是自愿的,那时,医生允许他白天外出写生这幅画中的村庄就是圣雷米6月,也就是他住院一个月后,画了这幅画这幅画现存于纽约现代艺术馆

问题八:除了梵高,谁还画过与星空有关图中外皆可米罗他的很多画都很有意思可以看看

问题九:《星空》是谁的作品《星空》是梵高的作品!

简单星空画怎么画

关于星空画的简单画法如下:

1、先用马克笔画一个画框,在下方用曲线画出山坡,将山坡涂成黑色。

2、先用紫色涂最上层,再用深蓝色涂下一层,用蓝色、浅蓝色继续向下过渡颜色。

3、用黑色涂最顶层,画上不同长短的线条。

4、在下方画一颗树,最后用高光笔均匀涂上点即可。

简笔画是通过目识、心记、手写等活动,提取客观形象最典型、最突出的主要特点,以平面化、程式化的形式和简洁洗练的笔法,表现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。

以下是星空大海水粉画教程：

1、用刷子蘸取钴蓝色，涂抹出海面，大概是三角形的。

2、用钴蓝色沾水在画布的上方开始涂抹天空，让天空看起来不是均匀的，更真实一些。

3、蘸取白色颜料开始在天空上涂抹，要涂成圆润的图形，这就是白云。

4、蘸取米**颜料涂抹在画布最下方，这就是沙滩的样子，画面中记得留一棵树的空白轮廓，用来画椰子树。

5、换小笔用绿色画出树干和树叶即可。

水粉画是使用水调和粉质颜料绘制而成的一种画。其表现特点为处在不透明和半透明之间，色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。

含粉对水色流畅的活动性会产生一定限制。水粉画在湿的时候，颜色的饱和度很高，干后则由于粉的作用颜色失去光泽，饱和度大幅度降低，这就是它颜色纯度的局限性。学习水粉画可以很好的认识色彩，对颜色的透明度有一个新的认识，在学习水粉画的过程中可以学会怎样调色，进一步了解色彩对水粉画的重要性。

一般水粉画所展示出的反光效果和透明水彩画的明亮效果大不一样，因此，水粉画一般并不使用多水分调色的方法，而采用白粉色调节色彩的明度，以厚画的方法来显示自己独特的色彩效果。这一点近似于油画的绘制方法。

因为不透明的水粉颜料与油画颜料都是具有遮盖力的颜料，所以水粉画是介于水彩画与油画之间的一个画种，它是通过吸取水彩画与油画的某些方法与技巧而发展形成自己的技法体系的。