每一帧都透着浪漫的电影

每一帧都透着浪漫的**

《纽约的一个雨天》

骨灰级浪漫鬼才导演+高颜值小甜剧

突如其来的雨，突如其来的定档！开年最浪漫的**定档225。谁又能拒绝伍迪小老头和甜茶呢。

爱总是让人捉摸不透，雨来了，爱情也就来了。作为相信直觉的赌徒，始终认为，人与人之爱意的流向，倘若需要很努力，大抵是差点意思。

每一帧都透着浪漫，一场不期而遇的雨、一再被延长的采访、一段意料之外的吻戏这场雨还会带来多少惊喜？

The roaring traffic’s boom,silence in my lonely room

街道上车水马龙，我屋中一片寂静。

爱意东升日落，浪漫至死不渝。

连续三年大银幕吸甜茶

《小妇人》-《沙丘》-《纽约的一个雨天》小分队在吗

李贺:中国唐代诗人。字长吉。祖籍陇西，生于福昌（今河南宜阳）昌谷，后世称李昌谷。唐宗室郑王李亮后裔，但家已没落。青少年时，才华出众，名动京师。父名晋肃，因避父讳（晋、进同音），终不得登第。一生愁苦抑郁，体弱多病，只做过3年奉礼郎，卒时仅27岁，后人称其为鬼才。李贺一生以诗为业，其诗可分为4类。①讽刺黑暗政治和不良社会现象。此类诗有的直陈时事，有的借古讽今。名作有《雁门太守行》、《老夫采玉歌》等。这类诗中，五古、七古较少，多为乐府诗。或借旧题，或创新题 ，大都凝练绚丽 。也有的含义隐晦，如《金铜仙人辞汉歌》。②个人发愤抒情。这类诗有个人失意困顿、疾病缠身的消沉和时光易逝、人生短暂的悲叹，也有“天荒地老无人识”的不平和“世上英雄本无主”，“收取关山五十州”的豪情壮志。③神仙鬼魅题材。这类诗曲折表现他对现实的厌恶和否定。后人因此称他为鬼才。④咏物等其他题材。这类诗总的表现了李贺诗题材的广度和思想的深度。李贺诗想象丰富奇特，幽深奇谲，句锻字炼，色彩瑰丽，富有浪漫气息 。但也有少数明白易懂的诗 ，他擅长短篇，《天上谣》、《梦天》、《帝子歌》、《湘妃》等是其代表作，被称为长吉体。他多写古诗与乐府，近体很少，无七律。他的诗借鉴了齐梁宫体诗的词采，也沾染了一些不健康的东西。由于太注意雕琢，有的诗往往词意晦涩，堆砌词藻。李贺曾自编其集。有《李贺诗歌集注》。生平见李商隐《李贺小传》，新、旧《唐书》本传，《宣室志》，《幽闲鼓吹》，《摭言》。

宫崎骏、新海诚、今敏。

宫崎骏，让人沉溺在童话与人的世界中探讨爱与大自然；

新海诚，诉说着浪漫和爱情，试图抛开迷茫和不安；

今敏，则是编织梦境和幻想，跳脱出现实，反思社会。

或许今敏的名字对一些观众来说并不常见，名气似乎不及前者，但他的作品一部比一部深刻和精彩。

他的一生几乎都在现实的对立面，营造着一场声势浩大的造梦之旅。

《未麻的部屋》

在这部作品中，今敏凸显了和其他动画大师完全不同的创作思路。

相信很多人都惊叹于影片中惊悚露骨、充满悬疑、幻境与现实、精神人格分裂等各种元素。

豆瓣评分90，入选豆瓣**Top250

这部剧讲述了少女偶像团体未麻因星途不顺转行演员，生活开始发生翻天覆地的变化。

在为拓宽戏路不得已拍摄一部大尺度强奸戏后，剧情的整个矛盾被激化。

未麻不断地收到恐吓信，和强奸戏有关的编剧、摄像等接连遇害。

她的精神也进入混乱状态，经常看到另一个自己。

但演员之路却一片光明。

最后凶手竟然是未麻的狂热粉丝，那些恐吓信也都出自他手。

本以为剧情到这一切真相大白，没想到后面急转直下，还有更耐人寻味的结局。

狂热粉丝是未麻自己幻想构造出来的。

同时，未麻的经纪人留美也幻想着自己还是偶像歌星时期的未麻。

那段三人精彩的追逐戏堪称剧中经典。

装扮成未麻的留美在追逐未麻，未麻自己分裂出的另一个人格也在追逐她。

整个氛围毛骨悚然、刺激上头。

虽然结尾未麻表面上像是摆脱了留美和分裂出的人格，而实际上呢？

故事的最后一句台词“我可是真的呢”简直是神来之笔。

这部剧交错着稳定和混乱、现实和幻觉，包括影片色调、场景变化、人物身份都有着强烈的对比，故事冲突跌宕起伏震撼人心。

巧妙的分镜和忽明忽暗的光影营造出恐怖的氛围，深刻体会到未麻极力控制人格分裂的无力感和迷茫感。

此片上映后，收到众多好评，获得了1997年加拿大奇幻**节最佳亚洲影片。

今敏也在全国打开了知名度。

《千年女优》

这部剧也是一经上映，便席卷各种大奖，共斩获14项大奖。

值得一提的是，《千年女优》和《千与千寻》同时获得日本文化厅媒体艺术祭动画大赏，相当于日本最高的动画奖项了。

故事框架很简单，一句话概括为：一次邂逅，千年追逐，唯爱永生。

但故事的讲述方式却是耳目一新。

今敏在自传《我的造梦之路》中详细介绍了整个故事的思路来源和最终定稿。

影视公司的立花社长前去采访拍摄归隐的演员千代子，以纪录片的形式来展开整个回忆。

故事就这样被巧妙地拉开序幕。

少女时期的千代子偶然间救了一名青年画家，于是便情窦初开，踏上了漫长的追爱之旅。

后来想通过演员的身份，目的是让画家在大荧幕上可以看到自己。

作为演员，千代子的角色从日本战国时期到现代，时空、角色、场景都在不停地转换，但全都在饰演清一色的追逐爱情的故事。

此外，她一直没有放弃追寻记忆中的画家。

结尾，年老孤独的千代子依旧在追逐，但是她心里有了一个归宿，因为她认为追逐爱情的过程实际上就是在追逐自己。

某种程度上算是对自己的一个交代吧。

这应该是今敏最拿手的创作方式，叙事交相呼应。

立花和摄像小哥的一同穿越，没有突兀，相反衬得镜头更加精彩绝伦。

一个镜头切换到另一个镜头，如此流畅，同时将这么多不同的元素糅合在一起，还能做到不花哨，也是一绝。

画家其实早已被迫害，千代子追逐的其实是虚无缥缈的。

但今敏给这个悲伤的故事刻画了一个非常美好的寓意：不管结果怎样，努力追逐吧，追逐时释放的自我才是最美好的。

此外，这部**的配乐是平泽进老师。

平泽进✖️金敏=久石让✖️宫崎骏

两人相辅相成，互相成就，为**打造了一场音乐视觉盛宴。

《东京教父》

这是一部以流浪汉为题材的正能量作品。

并非科波拉导演《教父》中的黑帮题材。

讲述的是流浪汉阿金、拾荒者阿花、离家出走的高中生美由纪，三人在东京的圣诞夜捡到一名被遗弃的女婴，于是开启了一段寻找女婴身世和自我救赎的故事。

剧情框架很简单，但是过程刻画地非常温馨。

这样表达方式和今敏其他作品相比有很大的区别。

片中的女婴如同上帝带来人间的天使一般，冥冥中指导着三人的命运，让他们得到了成长，也收获了属于自己的爱。

剧中有着很多细腻的人物内心刻画，给人的感觉就像是黑暗的人生总会有光明一般。

流浪汉们并不是一无是处，甚至有着世间最温情的柔软；即使身世和遭遇再一塌糊涂，也没有放弃对爱的坚信和守护。

这是今敏本人最喜欢的作品。

当时正处于日本经济的泡沫时期，今敏想要通过这部作品向世人传达，尽管人生不得意，也会在某天有个可以救赎你的天使出现，不要放弃。

这部作品也从侧面证明了，今敏导演不仅仅只会酷炫的动画技巧，温情的剧情功底也堪称一流。

《红辣椒》

这是今敏和筒井康隆的合作，完美地呈现了一场剖析梦途的盛宴之旅。

美女心理治疗师千叶和天才科学家时田一起研发了“DC MINI”仪器，它可以改变人们的梦境，以达到精神治疗的效果。

某天，仪器被恐怖分子盗走，于是千叶便化身为梦境侦探红辣椒，和恐怖分子在梦境与现实交汇中展开搏斗。

故事依旧是几条线相互交错。

开头的红辣椒帮助粉川警官的自我救赎；

中间的“DC MINI”铸造的梦境所带来的的科技灾难。

红辣椒和千叶的自我纠缠；

今敏以成熟的镜头语言，繁复的剪辑画面，无缝切换，在混乱中有序地描绘故事。

一个个梦境将这些故事串联，最后推向高潮。

其中最为震撼的场景是街上大游行，西方的和东方的事物融合在一起，人们纷纷变成乐器，世界一片混乱和嘈杂。

逼真地传达了人们正处于一个压制的情绪状态，急于释放。

整个片段奇幻又迷离。

貌似很少在看一部**的时候居然跟走迷宫的心情是一样的，忐忑又期许。

今敏让人们再一次看到了他天马行空的想象力、表现力和创造力。

和平泽进的再次合作，让鲜艳明亮的五彩画面和跌宕起伏又带点诡异的音乐，成为《红辣椒》的经典。

这里又有多少人沉浸在红辣椒变身的背景音乐里无法自拔。

“怀着对世界上一切美好的感激，我就此落笔。那么，我就先走一步了。”

                                                                                                                                  ——今敏

2020年，已是今敏逝世的十周年。

从漫画家起步，一生获奖无数，可惜天妒英才，但作品仍然一直被讨论着。

今敏的粉丝们称他的作品“一直被抄袭和借鉴”，

其中《梦之安魂曲》《黑天鹅》都直接照搬过《未麻的部屋》的分镜。

成龙的《宝贝计划》和《东京教父》也有部分情节相似。

诺兰的《盗梦空间》也被认为有“致敬”《红辣椒》。

但诺兰本人表示《盗梦空间》的剧本早在十年之前就已在构思和编写，并未承认借鉴之举。

可能天才的想法都是一样的吧。

不过，这都说明今敏绝对是动漫史上独树一帜的鬼才，当之无愧的造梦大师。

今年七月日本著名的动画企划、制作人丸山正雄正式宣布了对今敏漫画《OPUS》的动画改编，让我们一起拭目以待吧！