中景的例子

例如影片《红色娘子军》里，琼花双手接过银毫子，欲言又止，慢慢转眼离去，若有所思，忽然又回身向常青深致一鞠躬，旋即转身跑了。这个中景，细致描绘了琼花大半身的富有个性的动作，条分缕析了她的心理层次，给人留下深刻的印象。

中景有时可以表现两三个人的活动，让观众注意到他们之间的关系。还以《红色娘子军》为例。洪常青扮作南洋富商来到南府。晚宴后南霸天和管家送洪常青休息。南霸天不满的看了管家一眼说：“你呀，太多虑了，这样狐疑不决怎么能办大事呢？”管家阴森着脸，冷冷地说：“总爷，你不要大意失荆州”这一组画面放在同一个中景中来处理，让观众对他们的举止和神情看得清清楚楚，把两个人的个性鲜明，生动地刻画出来了。

一般讲，在中景中，人物如果开始走动，这个中景也许会变成全景或近景。所以，中景镜头，又称“看戏的镜头”或“交流的镜头”

中景

摄取人物膝盖以上部分的**画面。视距比近景稍远，能为演员提供较大的活动空间，不仅能使观众看清人物表情，而且有利于显示人物的形体动作。

由于取景范围较宽，可以在同一画面中拍摄几个人物及其活动，因此有利于交代人与人之间的关系。中景在影片中占较大比例，大部分用于需识别背景或交代出动作路线的场合。中景的运用，不但可以加深画面的纵深感，表现出一定的环境、气氛，而且通过镜头的组接，还能把某一冲突的经过叙述得有条不紊，因此常用以叙述剧情。

例如影片《红色娘子军》里，琼花双手接过银毫子，欲言又止，慢慢转眼离去，若有所思，忽然又回身向常青深致一鞠躬，旋即转身跑了。这个中景，细致描绘了琼花大半身的富有个性的动作，条分缕析了她的心理层次，给人留下深刻的印象。

中景有时可以表现两三个人的活动，让观众注意到他们之间的关系。还以《红色娘子军》为例。洪常青扮作南洋富商来到南府。晚宴后南霸天和管家送洪常青休息。南霸天不满的看了管家一眼说：“你呀，太多虑了，这样狐疑不决怎么能办大事呢？”管家阴森着脸，冷冷地说：“总爷，你不要大意失荆州”这一组画面放在同一个中景中来处理，让观众对他们的举止和神情看得清清楚楚，把两个人的个性鲜明，生动地刻画出来了。

一般讲，在中景中，人物如果开始走动，这个中景也许会变成全景或近景。所以，中景镜头，又称“看戏的镜头”或“交流的镜头”

远景,就是空旷、遥远的景物。描写远景,能使景物境界壮阔辽远,文章气势磅礴,给人以纵深感。

　　大自然的景物,如原野、远山、日月、云霞、雄关、村镇等,有的要极目远眺,有的要抬头仰视,要想把众多的景物有机地统一起来,构成一幅完整、和谐的画面,就需要描写远景。

　　写远景,一般用粗笔勾勒。常用的方法是勾勒轮廓,写出色彩。例如下面一篇文章:

　　-----------游长江三峡-----------长江三峡西起四川白帝城,东至湖北宜昌南津关,全长192公里,以奇、险、雄、美著称。假期,我有幸来到这里一游。

　　我站在甲板上,迎着猛烈的江风,展望着雄伟壮丽的西陵峡,首先映入眼帘的是右边石壁上“三峡天下壮,请君乘船游”

　　的诗句。开始进入呋谷,只见两边峭壁兀立,头顶工是一线蓝天。乘船继续向前走着,视野逐渐开阔了,只见那条条石壁长满了一簇簇青草,给三峡增加了几分生机,不时出现的雄峰怪石,又给三峡平添了几分神秘。你看,那块悬崖多像伊索寓言中的小鹿,那块石头又多像一位婷婷玉立的少女。游船溯流而上,不久又进入“兵书宝剑峡”。这里更是神奇,“宝剑”直插江面,“巨书”叠放在石岩上,我简直不敢相信这是出自天然……游船过了官渡口,就进入了巫峡。巫峡以幽深秀丽闻名,尤其是神女十二峰,更给旅客留下了难以磨灭的印象。这些山峰形态各异,有的若龙腾霄汉,有的似凤凰展翅,有的青翠如屏,有的……还没来得及细细品味巫峡的奇峰怪石和幽深秀丽,船已开进了雄伟的瞿塘峡。

　　早晨,整个峡谷笼罩的烟雾之间,悬崖若隐若现,飘渺神秘,使游人仿佛来到如诗如画的梦的幻境中。抬头仰望神峡谷,一条人工凿成的古栈道遗迹出现在眼前。头顶是悬崖欲坠,脚下是汹涌波涛,奇险可畏。在古代没有先进工具的情况下,能在这样坚硬的花岗岩上凿通这样一条栈道,是需要付出何等艰巨的劳动和代价呀,游人怎能不被古代劳动人民那种百折不挠、勇于克服困难的精神所打动呢

　　站在船头眺望,远处的山好像连在一起,堵住了长江水,可船行到那里,一瞧江面竞有几十宽。真是变幻莫测,神奇极了。

景别

是指被摄主体和画面形象在屏幕框架结构中所呈现出的大小和范围。不同的景别可以引起观众不同的心理反应，全景出气氛，特写出情绪，中景是表现人物交流特别好的景别，近景是侧重于揭示人物内心世界的景别。由远到近适用表现愈益高涨的情绪；由近到远适于表现愈益宁静、深远或低沉的情绪。

一般为大远景，远景，全景，中景，近景，特写和大特写。

一、远景

远景一般表现广阔空间或开阔场面的画面。如果以成年人为尺度，由于人在画面中所占面积很小，基本上呈现为一个点状体。

远景视野深远、宽阔，主要表现地理环境、自然风貌和开阔的场景和场面。远景画面还可分为大远景和远景两类。大远景主要用来表现辽阔、深远的背景和渺茫宏大的自然景观，像莽莽的群山、浩瀚的海洋、无垠的草原等。

远景的画面构图一般不用前景，而注重通过深远的景物和开阔的视野将观众的视线引向远方，要注意调动多种手段来表现空间深度和立体效果。所以，远景拍摄尽量不用顺光，而选择侧光或侧逆光以形成画面层次，显示空气透视效果，并注意画面远处的景物线条透视和影调明暗，避免画面的平板一块，单调乏味。

二、全景

全景一般表现人物全身形象或某一具体场景全貌的画面。全景画面能够完整地表现人物的形体动作，可以通过对人物形体动作的表现来反映人物内心情感和心理状态，可以通过特定环境和特定场景表现特定人物，环境对人物有说明、解释、烘托、陪衬的作用。

全景画面还具有某种“定位”作用，即确定被摄对象在实际空间中方位的作用。例如拍摄一个小花园，加进一个所有景物均在画面中的全景镜头，可以使所有景色收于镜头之中，使它们之间的空间关系具体方位一目了然。

在拍摄全景时要注意各元素之间的调配关系，以防喧宾夺主。拍摄全景时，不仅要注意空间深度的表达和主体轮廓线条、形状的特征化反映，还应着重于环境的渲染和烘托。

三、中景

中景是主体大部分出现的画面，从人物来讲，中景是表现成年人膝盖以上部分或场景局部的画面，能使观众看清人物半身的形体动作和情绪交流。

中景的分切破坏了该物体完整形态和力的分布，而其内部结构线则相对清晰起来成为画面结构的主要线条。

在拍摄中景时场面调度要富于变化，构图要新颖优美。拍摄时，必须要注意抓取具有本质特征的现象、表情和动作，使人物和镜头都富于变化。特别是拍摄物体时，更需要摄像人员把握住物体内部最富表现力的结构线，用画面表现出一个最能反映物体总体特征的局部。

四、近景

近景是表现成年人胸部以上部分或物体局部的画面，它的内容更加集中到主体，画面包含的空间范围极其有限，主体所处的环境空间几乎被排除出画面以外。

近景是表现人物面部神态和情绪、刻画人物性格的主要景别，用它可以充分表现人物或物体富有意义的局部。比如看一个杨丽萍的舞蹈时，人们的注意力自然会移到那柔软件的手臂上，用近景画面则将画框接近动作区域，非常突出地表现了手的动作。

利用近景可拉近被摄人物与观众之间的距离，容易产生交流感。如果您经常看新闻节目的话，各大电视台的电视新闻节目或纪录片的主播或节目主持多是以近景的景别样式出现在观众面前的。

在拍摄近景时，要充分注意到画面形象的真实、生动和客观、科学。构图时，应把主体安排在画面的结构中心，背景要力求简洁，避免庞杂无序的背景分散观众的视觉注意力。

五、特写

特写一般表现成年人肩部以上的头像或某些被摄对象细部的画面。通过特写，可以细致描写人的头部、眼睛、手部、身体上或服饰上的特殊标志、手持的特殊物件及细微的动作变化，以表现人物瞬间的表情、情绪，展现人物的生活背景和经历。

特写画面内容单一，可起到放大形象、强化内容、突出细节等作用，会给观众带来一种预期和探索用意的意味。

在拍摄特写画面时，构图力求饱满，对形象的处理宁大勿小，空间范围宁小勿空。另外，在拍摄时不要滥用特写，使用过于频繁或停留时间过长，导致观众反而降低了对特写形象的视觉和心理关注程度。

如要拍摄盛开桃花的桃树，当画面以全景推向中景，桃树的外形逐渐被“排挤”出画外，树木内部及树上盛开的桃花逐渐成为变化的结构主线。

景别取自于摄影的专业术语，顾名思义就是取景大小的区别，与动画 制作过程中画框的大小，概念是相同的。在创作设计稿时，景别的处理 尤为重要，它既能准确充分地展现出导演的艺术构思，又能清楚地传递 出剧中人物的各种情节信息。

大特写主要表现的是某一个局部的细微变化，如人物的面部表情、 眼神包括动作过程的细节和形体运动中的微妙差异。

特写是局部的刻画人物或事物的景别处理方法。运用这类镜头，能 够准确地传达故事情节，直接地反映出剧中主人公的心理状态和情绪， 同时，也能间接地影响观众的心理反应，特写不一定只是刻画人物表情 的，手、脚、道具等与剧情有关的物体，只要需要，都可以用特写来表现。

这种镜头，主要是表现人物眼睛和头部的神态，应当注意的是通过 人物表情、手势、动作来表现情绪，所以必要的画面提示一定要做，而 且要做足，动作幅度的大小，包括其他辅助烘托气氛的水、雾、烟、云 等动态趋势，否则带原画画出来后，就会留下很多遗憾。

另外，要注意周围环境与角色之间的距离关系，角色与背景的透视 变化关系，以及主要角色与周围环境的气氛是否融洽等，把握好这些， 就能比较轻松地处理和运用近景镜头了。

中景的画面一般都是选取人物膝盖以上或人物的大半身。主要表现 的是人物的半身动作，同时也是把环境等多种因素考虑进去，人与人之 间的关系，表情的变化，是一般叙事和表演场面中比较常用的镜头。

全景是每一场剧情发生的主要场景，所以在设计全景景别时，要把 其中的每个细节尽量详细地表现出来，以便让人们对这个场景有较为明 确的认识。

大全景是表现一个大的镜头景别，一般都是用于故事发生的城市或 地点，主要介绍所要表现场景明显的特征和面貌。

1 “八戒你不要以为你站在路灯底下，你就是夜明珠了”这句话是什么意思啊

“八戒你不要以为你站在路灯底下，你就是夜明猪了”···和有句话的意思差不多“人贵在自知”········

2 超级大英雄55级洪晓东吐出夜明珠后就不是洪西东了吗

洪西东就是洪晓东，洪西东穿越的时候到现代失忆变成婴儿，婴儿就是后来的晓东，

3 中景是什么意思

中景

摄取人物膝盖以上部分的**画面。视距比近景稍远，能为演员提供较大的活动空间，不仅能使观众看清人物表情，而且有利于显示人物的形体动作。

由于取景范围较宽，可以在同一画面中拍摄几个人物及其活动，因此有利于交代人与人之间的关系。中景在影片中占较大比例，大部分用于需识别背景或交代出动作路线的场合。中景的运用，不但可以加深画面的纵深感，表现出一定的环境、气氛，而且通过镜头的组接，还能把某一冲突的经过叙述得有条不紊，因此常用以叙述剧情。

例如影片《红色娘子军》里，琼花双手接过银毫子，欲言又止，慢慢转眼离去，若有所思，忽然又回身向常青深致一鞠躬，旋即转身跑了。这个中景，细致描绘了琼花大半身的富有个性的动作，条分缕析了她的心理层次，给人留下深刻的印象。

中景有时可以表现两三个人的活动，让观众注意到他们之间的关系。还以《红色娘子军》为例。洪常青扮作南洋富商来到南府。晚宴后南霸天和管家送洪常青休息。南霸天不满的看了管家一眼说：“你呀，太多虑了，这样狐疑不决怎么能办大事呢？”管家阴森着脸，冷冷地说：“总爷，你不要大意失荆州”这一组画面放在同一个中景中来处理，让观众对他们的举止和神情看得清清楚楚，把两个人的个性鲜明，生动地刻画出来了。

一般讲，在中景中，人物如果开始走动，这个中景也许会变成全景或近景。所以，中景镜头，又称“看戏的镜头”或“交流的镜头”

4 什么是蒙特奇

蒙太奇，是**构成形式和构成方法的总称。

蒙太奇——是法语montage的译音，原是法语建筑学上的一个术语，意为构成和装配。后被借用过来，引申用在**上就是剪辑和组合，表示镜头的组接。

简要地说，蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。

由此可知，蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑，推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。首先，它是使用摄影机的手段，然后是使用剪刀的手段。

当然。**的蒙太奇，主要是通过导演、摄影师和剪辑师的再创造来实现的。**的编剧为未来的**设计蓝图，**的导演在这个蓝图的基础上运用蒙太奇进行再创造，最后由摄影师运用影片的造型表现力具体体现出来。

在**的制作中，导演按照剧本或影片的主题思想，分别拍成许多镜头，然后再按原定的创作构思，把这些不同的镜头有机地、艺术地组织、剪辑在一起，使之产生连贯、对比、联想、衬托悬念等联系以及快慢不同的节奏，从而有选择地组成一部反映一定的社会生活和思想感情、为广大观众所理解和喜爱的影片，这些构成形式与构成手段，就叫蒙太奇。

综上所述，可见**的基本元素是镜头，而连接镜头的主要方式、手段是蒙太奇，而且可以说，蒙太奇是**艺术的独特的表现手段。

既然一部影片的最小单位是镜头，那么，这**的基本元素——镜头，究竟是什么呢？它和蒙太奇又有什么关系呢7我们知道，镜头就是从不同的角度、以不同的焦距、用不同的时间一次拍摄下来，并经过不同处理的一段胶片。实际上，从镜头的摄制开始，就已经征使用蒙太奇手法了。

就以镜头来说，从不同的角度拍摄，自然有着不同的艺术效果。如正拍、仰柏、俯拍、侧拍、逆光、滤光等，其效果显然不同。就以本同焦距拍摄的镜头来说，效果也不一样。比如远景、全景、中景、近景、特写、大特写等，其效果就不一样。再者，经过不同的处理以后的镜头，也会产生不同的艺术效果。加之，由于空格、缩格、升格等手法的运用，还带来种种不同的特定的艺术效果。再说，由于拍摄时所用的时问不同，又产生了长镜头和短镜头，镜头的长短也会造成不同的效果的。

同时，在连接镜头场面和段落时，根据不同的变化幅度、不同的节奏和不同的情绪需要，可以选择使用不同的联接力法，例如谈、化、划、切、圈、掐、推、拉等。总而言之，拍摄什么样的镜头，将什么样的镜头排列在一起。用什么样的方法连接排列在一起的镜头，影片摄制者解决这一系列问题的方法和手段，就是蒙大奇。如果说画面和音响是**导演与观众交流的“语汇”，那么，把画面、音响构成镜头和用镜头的组接来构成影片的规律所运用的蒙太奇手段，那就是导演的“语法”了。

对于一个**导演来说，掌握了这些基本原理并不等于精通了“语法”，蒙太奇在每一部影片中的特定内容和美学追求中往往呈现着千姿百态的面貌。

蒙太奇对于观众来说，是从分到分。对于导演来说，蒙太奇则先是由合到分，再分切，然后又由分到合，即组合。分切的最小单位是镜头，因此导演应写出分镜头剧本。作为观众，应当怎样从蒙太奇的角度来鉴赏导演的艺术呢？说到底，蒙太奇是导演用来讲故事的一种方法；听的人总希望故事讲得顺扬、生动，富有感染力又能调动起观众的联想，引起观众的兴趣，这些要求完全适用于蒙太奇。观众不仅仅满足于弄清剧情校概。或一般地领悟到影片的思想意念，而是要求清晰而流畅地感知影片叙述流程的每一个环节和细部，—部影片的蒙太奇首先应让观众看懂。

现在，一部当代的故事影片，一般要由五百至一千个左右的镜头组成。每一个镜头的景别、角度、长度，运动形式，以及画面与音响组合的方式，都包含着蒙太奇的因素。可以说，从镜头开始就已经在使用蒙太奇了。与此同时，在对镜头的角度、焦距、长短的处理中，就已经包含着摄制者的意志、情绪、褒贬、匠心了。

在镜头间的排列、组合和联接中，摄制者的主观意图就体现得更加清楚。因为每一个镜头部不是孤立存在的，它对形态必然和与它相连的上下镜头 ，而不同的关系就产生出连贯、跳跃、加强、减弱，排比、反衬等不同的艺术效果。另一方团，镜头的组接不仅起着生动叙述镜头内容的作用，而且会产生各个孤立的镜头本身未必能表达的新含义来。格里菲斯在**史上第一次把蒙太奇用于表现的尝试，就是将一个因在荒岛上的男人的镜头和一个等待在家中的妻子的面部特写组接在一起的实验，经过如此“组接”，观众感到了“等待”和“离愁”，产生了一种新的、特殊的想象。o又加，把一组短镜头诽列在一起，用快切的方法来连接，其艺术效果，同一组的镜头排列在一起，用“淡”或“化”的方法来连接，就大不一样了。

再如，把以下A、B、C三个镜头，以不同的次序连接起来，就会出现不同的内容与意义。

A，一个人在笑； B、一把手枪直指着；C、同一的人脸上露出惊俱的样子。

这三个特写镜头，结观众什么样的印象呢？

如果用A—B—C次序连接，会使观众感到那个入是个懦夫、胆小鬼。现在，镜头不变，我们只要把上述的镜头的顺序改变一下，则会得出与此相反的结论。

C、一个人的脸上露出院俱的样子，B、一把手枪直指着；A、同一的人在笑。

这样用C—B—A的次序连接，则这个人的脸上露出了惊惧的样子，是因为有一把手枪指着他。可是，当他考虑了一下，觉得没有什么了不起，于是，他笑了——在死神面前笑了。因此，他结观众的印象是一个勇敢的人。

如此这样，改变一个场面中镜头的次序，而不用改变每个镜头本身，就完全改变了一个场面的意义，得出与之截然相反的结论，收到完全不同的效果。

这种连贯起来的组织相排列，就是运用**艺术独特的蒙太奇手段，也就是我们所讲的影片的结构问题。从上面的例子，我们可以看出这种排列和组合的结构的重要性，它是把材料组织在一起表达影片的思想的重要手段。同时。由于排列组合的不同，也就产生了正、反，深、钱，强、弱等不同的艺术效果。

苏联**大师爱森斯坦认为，A镜头加B镜头，不是A和B两个镜头的简单综合，而会成为C镜头的崭新内容和概念。他明确地指出：“两个蒙太奇镜头的对列不是二数之和，而更象二数之积——这一事实，以前是正确的，今天看来仍然是正确的。它之所以更象二数之积而不是二数之和，就在于对排列的结果在质上（如果愿意用数学术语，那就是在”次元“上）水远有别于各个单独的组成因素。我们再回到上述的例子。妇人——这是一个画面，妇人身上的丧服——这也是一个画面；这两个画面都是可以用实物表现出来的。而由这两个画面的对列所产生的‘寡妇’，则已经不是用实物所能表现出来的东西了，而是一种新的表象，新的概念，新的形象。”

由此可见，运用蒙太奇手法可以使镜头的衔接产生新的意义，这就大大地丰富了**艺术的表现力，从而增强了**艺术的感染力。关于这个向题，我们还可以从物理学上的一个现象得到极大的启发：众所周知，炭和金刚石这两种物质。就其分子组成来讲是的相同的。但一个出奇的松脆，一个则无比的坚硬，为什么附科学家研究的结果证明：是因为分子排列（品格结构）不同而造成的。这就是说，同样的材料，由于排列不同，可能产生如此截然相反的结果，这实在发人深思了。

匈牙利**理论家贝拉。巴拉兹也同样指出：“上—个镜头一经连接，原来潜在于各个镜头里的异常丰富的含义使象电火花似地发射出来。”可见这种“电火花”似的含义是单个镜头所“潜在”的为人们所未察觉的，非要在“组接”之后，才能让入们产生一种新的、特殊的想象。我们所讲的蒙太奇，首先是指的这种镜头与镜头的组接关系，也包括时间和空间、音响和画面、画面和色彩等相互间的组合关系。以及由这些组接关系所产生的意义与作用等。

总之，“蒙太奇就是影片的连接法，整部片子有结构，每一章、每一大段、每一小段也要有结构，在**上，把这种连接的方法叫做蒙太奇。实际上，也就是将一个个的镜头组成一个段，再把一个个的小段组成一大段，再把一个个的大段组织成为一部**，这中间并没有什么神秘，也没有什么诀窍，合乎理性和感性的逻辑，合乎生活和视觉的逻辑，看上去‘顺当’、‘合理’、有节奏感、舒服，这就是高明的蒙太奇，反之，就是不高明的蒙太奇了。”再没有如此深入浅出、通俗易懂地对蒙太奇的说明与阐述了。

5 有一首说唱，有一句歌词是这样的“八戒，别以为你站在路灯下你就是夜明珠”求歌名

您好，很高兴能为您解答，望采纳

八戒,别以为你站在路灯下就是夜明猪了。 每当我错过一个女孩,我就在山上放一块砖,于是,这世界便有了长城。 高考成绩出来了,老师长出一口气对我说:其实没考

6 求一部80年代至90年代的**，讲述的几个少年为奶奶治眼病，好像是失明了，里面还有夜明珠的故事。 故事里

第一个**：夜明珠(1983)

简介：暑假期间，小丽从上海来到盛产珍珠的桑桥大队探亲，受到了陶陶、平平、小炮仗、牛牛、阿发等许多小伙伴的欢迎。但是，曾经抚养过他们的陈奶奶却突然双目失明了，这使得小丽和小朋友们的心里非常难过。孩子们听说蛇胆可以明目，就让陶陶带头，领着小伙伴们到深山去找蛇，一路上，小丽感到又惊奇又害怕。后来，他们遇到了一条大蛇，孩子们都感到害怕，幸亏珍珠阿姨及时赶来，才避免了一场可能发生的灾祸。陈奶奶吃了孩子们送来的蛇胆，眼睛还是没有好，小伙伴们失望极了。听说吃鱼能够增加营养，孩子们来到河旁，为陈奶奶捉鱼摸虾。陶陶从河里摸到一只大河蚌，发现里面有一颗巨大的珍珠，高兴得跳了起来。他们以为这是一颗巨大的珍珠，一定会使陈奶奶眼睛明亮起来。谁知道，当陈奶奶打开盒子时，根本就没有什么夜明珠，而是一颗玻璃弹子。孩子们认出弹子是阿发的，就去找阿发要珍珠。阿发不承认，阿发娘不讲理，孩子们只好气馁地走了。一天，小丽从报纸上看到省城的眼科名医使一百多名患者重见光明的消息，就兴奋地告诉了陶陶。晚上，他们约上其他小伙伴，划着船到省城去找到了钟医生的家。清晨，钟医生看到露宿在街头的孩子们，深受感动，决定立即随他们去为陈奶奶治病。阿发用"调包"的方法拿走了"夜明珠"，心中一直不安，他想私自把"夜明珠"交给陈奶奶，谁知"夜明珠"掉在鹅草盆中，被大白鹅吞下。阿发娘抱着白鹅去卖，阿发赶来，抢回了大白鹅，取出了珍珠，阿发却因此挨了妈妈一记重重耳光。钟医生治好了陈奶奶的眼病，阿发也交出了"夜明珠"，承认了自己的错误。陈奶奶要把"夜明珠"交给钟医生。钟医生不收，他激动地说："我看到了真正的夜明珠，这就是孩子们的心灵！"。

另外两个不太清楚了

7 夜明珠是什么成份组成的

夜明珠系相当稀有的宝物，古称“随珠”、“悬珠”、“垂棘”、“明回月珠”等。夜答明珠很多时候充当着镇国宝器的作用。通常情况下所说的夜明珠是指荧光石、夜光石。它是大地里的一些发光物质经过了千百万年，由最初的岩浆喷发，到后来的地质运动，集聚于矿石中而成，含有这些发光稀有元素的石头，经过加工，就是人们所说的夜明珠，常有黄绿、浅蓝、橙红等颜色，把荧光石放到白色荧光灯下照一照，它就会发出美丽的荧光，这种发光性明显的表现为昼弱夜强。此外，部分工艺品也利用萤石的特征制作一些冠以“夜明珠”名称的饰品。

什么是远景全景中景近景特写,说明摄影画面所包括的大小不同的景物范围和拍摄距离的远近有直接的关系

远景:指从远距离上拍摄的大场面主要用来表现环境表现总的气氛表现空间,而不适于表现具体的动作和情节

全景:指被摄对象的全貌全景比远景包括的范围小一些但仍可表现被摄对象的整体并能包括足够的环境全景索然能表现出被摄对象一定的动作但还是不适宜表现具体的细节

中景:中景包括被摄对象的大部分,中景以表现具体的情节动作为主适合表现人物的精神面貌它对环境的表现的局部的,不适合表现整个环境

近景:近景包括被摄对象最主要的部分比中景更能突出的表现具体的情节和动作以及人物的情感能交代具体的细节

特写:是被摄对象的某一局部,能鲜明的交代具体细节给观众深刻的印象但是不适合表现环境