青花瓷如何表现字中含诗

1《青花瓷》是将古典汉语的雅韵镶嵌在现代汉语的语流之中，体现了一种独特的语文风格，表现了汉语“字中含诗”美学意蕴。

2第一段其实已经清晰地说明了歌词所描述的对象，“我”一边为素胚上色，一边思念一个曾经邂逅的如青花瓷一般秀丽的江南女子。冉冉檀香中，心中微酸，再也画

不下去，纵是丹青圣手，瓶上的牡丹终究是不如伊人含苞待放的笑容，不知玉人生在何方，不免心自忧伤。从文笔和选用的意象来看，开首直叙，并不词藻华丽，但是已然奠定全篇清韵雅致的基调，这里就已经体现出了含有诗词。

3还有就是利用了倒叙手法，交待和伊人匆匆相见，匆匆话别的来龙去脉，依然是一边勾勒一边追忆。不得不说方文山有着天生的对文字的敏感，连续三个惹字用得极妙，虽

然“帘外芭蕉惹骤雨”活剥自前人诗句。顺便说说，这种方式也叫做“无理而妙”，最早来自元曲，显然骤雨不是芭蕉惹来的，这样说没有道理，但是味道就出来了。

青花瓷是由白和青两色组成，青花瓷的白色象征纯洁、洁净；青在汉文化里象征春天与活力，是吉祥之色。

青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。

原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。清康熙时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种。

扩展资料

青花瓷的美学风格：

以青与白装饰器物，形成青花的美学风格是文化交融的结晶。最早用于青花瓷装饰的氧化钴料产自西亚。唐朝时这种颜料从西亚进入中国，在唐三彩中与其他色彩共同出现。

蒙元政权强力推进的青花瓷并未因王朝的更迭而失落。在明朝建立之后，青花瓷不仅没有消失，而且越来越丰富多彩。

元代青花瓷主要供北方草原民族的统治者以及海外贸易的需要，而从明代开始，对青花之美的喜爱已成为人们共同的追求。明代以后景德镇民窑大量生产日用青花瓷具，这些青花瓷具的追捧者是中原的百姓。

2008年7月5日该歌曲在第19届台湾金曲奖颁奖盛典上得到本年度最好歌曲奖、本年度最好作曲奖和本年度最好编曲奖3项荣誉奖。

一、创作背景

　　方文山因了解了好多个赏析老古董造型艺术的盆友，在与她们一会儿黄铜、一会儿宋瓷、一会儿清明家具等跨过上千年谈古论今的闲聊中，开启其想要这些传世sf的中华民族工艺品来当歌曲名的主观因素。那时候方文山第一位想起的是青铜器，本来是应以殷商时期刚开始锻造的青铜器来作为歌曲名，以黄铜的结实来代表感情的忠贞；以上千年朦胧的铜锈来形容尘事的沧海桑田；以容器上难解的符文来论述誓词的神密。但一开始下笔时却发觉周董这首曲的旋律温柔婉转、素雅超凡脱俗，以致于其记忆里闪过的都是烟雨江南的界面。又因那时候的青铜器也另外制做成杀怪的兵器，这看起来“青铜器”这三字太过厚实愚钝，填满拼杀的硝烟味，因此尚在设计构思中的歌词并未下笔便已舍弃。

由于几句“雨过天青云破处，如此颜色做未来。”的句子，开启其设计灵感而写出副歌的首句“天青色等烟雨”。这话据传语出宋徽宗，因那时候的汝窑特供宋皇家应用，而窑官将汝窑瓷烧造进行后，轻食宋徽宗为其形命名时，徽宗御批：“雨过天青云破处，如此颜色做未来。”自此，天青色即是汝窑瓷钦定的颜色名。但之后方文山还是舍弃用汝窑当歌曲名，除开由于它的特点不适感用以缠绵悱恻的感情外，汝窑的姓名也稍嫌不足凄惨。饱经转折点，最后歌曲名才明确用初烧于唐朝迄今已连绵一千多年为我国初期最具象征性的出口工艺品青花瓷。

二、歌曲赏析

　　从《东风破》里的“一个离愁孤灯矗立在对话框”到《发如雪》中的“你发如雪凄惨了别离”再到《千里之外》里的黯然神伤“我送你离去，千里之外，你无音黑白灰”，离恨是歌者永桓的主题风格。《青花瓷》也是那首周董歌唱的中国风元素，但它这类离愁别绪被描绘得更为委婉细致，掩藏得更加委婉而风韵别生，好像青橄榄在口，能够渐渐地回味无穷。

　　论诗意，《青花瓷》宛然一场烟雨朦胧的江南地区水墨山水，水云萌芽中间依稀可见伊人白衫素袂裙带纷飞飘落；论句子，青花瓷 歌词确是一副笔端蕴秀临窗写下的禅心笺，走笔坎坷仅因心似双丝网，中有千千结；论旋律，《青花瓷》好像轻风中静静地流荡石头上面的泉水溪涧，清泠晶莹剔透而又蜿蜒曲折环回多有不绝之意；这三个累加至某处，《青花瓷》一首如同其名，恰如那“满不在乎漂亮”的青瓷绝品，洗尽铅华，古香古色，清爽顺畅。古筝曲挑逗，牙板脆响，琵笆潺潺，《青花瓷》的中国风元素格外迷人。周董用“素胚”“仕女”“汉隶”等系列产品语汇勾画了传世sf青花瓷的风彩，周董的唱腔柔情似水而古色古香，有点江南地区中国戏曲的原型，绝佳写词配复古时尚歌曲，组成了一阕R&B优秀作品。