埃尔维斯·普雷斯的资料？

现在喜欢猫王的确实不多了呀~~佩服你（在后面） 中文名：埃尔维斯-普雷斯利 英文名：Elvis Aron Presley 出生地：密西西比州 职业：摇滚歌手、演员 生日：1935年1月8日 祭日：1977年8月16日 配偶：Priscilla Presley 女儿：Lisa Marie Presley 介绍：20世纪世界流行音乐中最重要的人物是谁？答案勿庸置疑，那就是猫王埃尔维斯-普雷斯利--“猫王”(The Hillbilly Cat)，这个绰号是狂热的美国南方歌迷为他取的昵称。 20世纪50年代，猫王的音乐开始风靡世界。他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐如同旋风一般横扫了世界乐坛。尽管除了在少数的** 歌曲中，猫王从未录制过外语歌曲，并且除了在三个加拿大城市的五场演出，他也从未在美国国外举办过演唱会。英俊不凡的容貌，天赋的音乐灵性，不羁天性而富有感召力的舞台表现力成为了猫王的标签，也使他成为世人狂热崇拜的明星，猫王在Graceland的家中，奖品陈列馆放满了金唱片和白金唱片，以及各种各样来自全世界各个国家的荣誉，他们中一部分是挪威,南斯拉夫，日本，澳大利亚，南非，英国，瑞典，德国，法国，加拿大，比利时以及荷兰。从50年代到70年代，他的影响力持续了20多年，歌曲流行经久不衰。1977年猫王去世之后，他的经典旧作仍然广为流行，任何再版唱片都能保持非常稳定的销量。毫无疑问，猫王是流行音乐历史上唱片销量最高的艺人。 据估计，猫王已经在世界范围内售出超过1，000，000，000张专辑，是唱片业历史上销量最大的歌手。仅仅在美国，猫王就已经拥有RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)追颁的131张金唱片及白金唱片。据估计，猫王总销量中，40%是在美国国外创造的。 猫王于1935年1月8日出生在美国一个贫穷的农场工人家庭里。他从小就沉迷于福音音乐。同时，贫民窟里流行的节奏强烈的黑人音乐，以及蓝调、民谣亦深深打动了年幼的猫王。教堂的唱诗班演唱给予了猫王音乐启蒙，教堂里教徒们充满激情的歌舞对猫王影响至深，他那著名的富有争议的扭胯动作就脱胎于此。 1948年，猫王举家迁到了孟菲斯。在这里，猫王开始接触了职业乐手，偶然中他参加了四人福音歌曲演唱组"黑森林兄弟"(Blackwood Brothers)的演出。可以说这次的搬家开启了猫王音乐生涯之路，曼菲斯的黑人灵魂乐及R&B，再结合白人乡村音乐成为了猫王特有音乐与演唱风格的形成根源。 一次很偶然的机会开始了猫王辉煌的音乐生涯。1953年的一天，他在Sun唱片公司老板萨姆-菲利普斯(Sam Phillips)名下的一家录音棚录制送给母亲的歌曲时，邂逅了菲利普斯的助手马里恩-凯斯克(Marion Keisker)，并深得凯斯克的赏识。1954年6月，菲利普斯让猫王去SUN公司录制一首来自纳什维尔的歌曲，同时受邀请的还有本地乐手斯科蒂-穆尔(Scotty Moore，吉他)和比尔-布莱克(Bill Black，贝司)，由他们为猫王伴奏。这一组合的效果开始并不理想，直到猫王演唱了阿瑟-克鲁杜皮茨(Arthur Crudupiz)的节奏与布鲁斯歌曲"好极了"(That's All Right)，他们才找到了感觉。这首歌曲最终成为猫王在Sun唱片公司的首张单曲唱片，并征服了当地的歌迷。此后猫王顺势推出了几张唱片，并开始进行了巡回演出。他那种体现了乡村音乐和节奏与布鲁斯结合的音乐以及狂野不羁的姿态引爆摇滚乐前所未有的风暴。猫王从此走上成功之路，一颗超级巨星开始冉冉上升。 萨姆-菲利普斯预见到猫王这样一位具有黑人风格的白人歌星必定会引起轰动，因为他向人们展示了一种极富个性和创新的意味的白人音乐和黑人音乐风格的融合。于是菲利普斯在给猫王制作唱片时也是独具匠心，利用公司原始的录音设施以及菲利普斯对回声技术的不断运用制造出所谓的"Sun公司声响"，再结合带有明显黑人节奏的一乡村音乐为基础的器乐部，形成了猫王独特的风格。在Sun公司录音的作品中，猫王显示出对黑人音乐家风格的深刻理解。他从来不是简单地照搬别人的歌曲，在电台音乐节目主持人方塔纳(Fontana，鼓手)以及比尔-布莱克和斯科蒂-穆尔的协助下，他总是以一种新的方式来处理这些作品，而不会像其他白人歌手一样在处理歌曲时冲淡原有的力量。 Sun公司在英国由HMV公司发行的猫王的一些单曲唱片总在一面收集一首布鲁斯歌曲，而在另一面收集一首乡村歌曲，并且在表演上都采取了激进的、与众不同的方式。这些唱片包括了"好极了"(That's All Right)和比尔-蒙罗(Bill Monroe)的"肯塔基的蓝月亮"(Blue Moon of Kentucky)、"今夜好好摇摆"(Good Rocking Tonight)／"我不管太阳出不出来"(I Don't Care If the Sun Don't Shine)、"奶牛布鲁斯布吉"(Milk Cow Blues Boogie)／"你是个伤心人"(You're a Heartbreaker)、"亲爱的，让我们去看戏"(Baby Let's Play House)／"我在左，你在右，她走了"(I'm Left, You're Right, She's Gone)以及"神秘列车"(Mystery Train)／"我忘了是否记得"(I Forgot to Remember to Forget)。那些由Sun公司录制但是在发行之前就被RCA公司买走的作品包括了"我爱你，因为"(I Love You Because)的两个版本(其中于1954年7月录制的版本直到1974年才收入专辑《埃尔维斯，传奇歌手：第1集》(Elvis A Legendary Performer: Vol-1))以及"蓝月亮"(Blue Moon)、"我永远不叫你走，小宝贝"(I'll Never Let You Go (Little Darlin')、"正因为"(Just Because)和那首出色的"试图靠近你"(Trying to Get to You)。其它未发行的这个时期的歌曲被收入到一张非法发行的专辑《今夜好好摇摆》之中。 在1955年11月的一次由电台音乐节目主持人参加的民意评选中，他被认为是一位最有前途的"乡村与西部"风格的歌手。这时帕克"上校"成了猫王的经理人，菲利普斯则以35,000美元的价格把他与猫王签订的合同转让给了拥有在全国范围内推销和发行唱片实力的RCA公司的分公司Victor。再加上帕克成功地安排了猫王在电视上有选择地露面，猫王马上成为了全国性的明星，他此后的每一张唱片都在排行榜上名列前茅。加盟RCA的首支单曲"Heartbreak Hotel/I Was The One为猫王缔创首支冠军曲，并于同年3月推出加盟RCA首张专辑Elvis Presley，蝉连了Billboard专辑榜10周冠军。接着第2张专辑Elvis发行后，单曲Love Me Tender就占据了全美4项排行冠军。与此同时，衬衫、围巾、牛仔裤、口红在内的二十多种猫王商品接连问世，在猫王入主RCA第一年就赚进2000万美金。 猫王在RCA公司最初的录音是于1956年1月在纳什维尔进行的，他的伴奏阵容包括了切特-阿特金斯(Chet Atkins)和"约旦人"(Jordanaires)乐队等。而其后的一些唱片几乎都是在公司位于纽约的主要录音棚里录制的。评论界认为猫王加盟RCA公司预示着他作品的质量迅速下降，而这一趋势一直继续了下去。尽管这一期间(至1958年猫王参军之前)录制的唱片显示出猫王在音乐的风格和内容上的相当大的变化，但是从历史角度来看，这些作品所形成的流派其实是50年代主流摇滚乐的精华。"不要太冷酷"(Don't Be Cruel)和"单方面风流韵事"(One Sided Love Affair)之类的歌曲体现了猫王从轻快、疯狂的Sun公司风格到以后的压抑、阴暗、沉重的风格的过渡。后者更倾向于商业化，但是依旧保持了令人兴奋和性感的特点。而且，正是这类歌曲，通过在电视台黄金时间播出，尤其是通过猫王那忧郁的形象，把无数白人青少年引向了摇滚音乐，例如"伤心旅店"(Heartbreak Hotel)和"猎犬"(Hound Dog)。一些录制较早，但直到猫王去德国服兵股期间才发行的作品也具有这一风格："一夜"(One Night)、"我心灵受创"(I Got Stung)。"我这个笨蛋"(A Fool Such As I)以及"太多的爱"(Big Hunk O' Love)。 到了50年代后期，猫王已具有了极高的身价，他的歌曲也处理得越来越精致和得心应手。1956年9月，RCA公司作了一次史无前例的尝试：将猫王的7首单曲同时发行，结果从8月到12月，猫王每周都高居排行榜首。 与此同时，帕克"上校"正在忙于进一步树立猫王的形象--拍摄猫王的首部**《温柔地爱我》(Love Me Tender)并同意制造商们制作从钥匙环到枕套的各种猫王纪念品。同样，在唱片的录制中也体现了一种商业上的精明，猫王于1957年出版的专辑《埃尔维斯的圣诞集锦》(Elvis' Christmas Album)是一张民歌和摇滚歌曲巧妙的混合体，其中还不失机地加入了一些宗教、合唱及流行的节目歌曲。1957年的圣诞节前十天，美国三军极力争取猫王以歌手身分入伍，猫王婉拒好意，以平民身分接受征召。在为家乡父老唱完两场后，1958年3月24日，穿着英挺军服，前往位在德州Killeen郊区的第二装甲师营区报到，正式开始他的军旅生涯。1959年11月，空军上尉Joseph Beaulieu的14岁女儿Priscilla开启猫王的爱情心扉。1960年，猫王开拍退伍后的首部**"GI Blues从军乐"，其**原声带10月发行后迅速再攀冠军王座，停留榜中达111周之久，排行停留周数傲视猫王一生的所有专辑。此时，Priscilla搬进Graceland与猫王同居。 1960年3月，猫王从德国服兵役归来, 1958年时那种狂野粗暴和"我行我素"的风格仍一成不变地保持着。但是专辑《埃尔维斯回来了》(Elvis is Back)却似乎在重新尝试节奏与布鲁斯和乡村音乐与开始一种新的温柔的演唱方法之间犹豫不定。这种温柔的嗓音和演唱风格感觉没有任何新意，反而丧失了以往的热情和奔放。猫王以后的大部分作品中，这种风格一直延续下去。 1961年2月25日田纳西州州长宣布此日为"猫王日"，往后每年圣诞节，猫王都会在家乡作慈善演唱。唱片"粘上你"推出和美国的"披头士狂热"(Beatlemania)开始兴起期间，猫王仍旧保持了他最杰出的以出版单曲为主的歌星地位，虽然只有为数极少的唱片：例如"布鲁斯弥撒"(A Mess Of Blues)和"这是最后的火焰"(It is Latest Flame)／"小妹妹"(Little Sister)--光辉并不逊于他的50年代。不过从这个时候起，猫王将事业重心转到好莱坞，接演了"蓝色夏威夷Blue Hawaii"等25部**。尽管从销量上看，猫王正处于他事业的顶峰，但事实上他的形象已远不如50年代时那么光芒四射。大多数的被推崇的歌曲都是一些温柔舒缓的作品，如"或是现在或是永不"(It's Now Or Never)、"你今夜否是否孤独"(Are You Lonesome Tonight)和"投降"(Surrender)，或者是从**中选的插曲，如"无情的心"(Wooden Heart)和"乡间野趣"(Wild in the Country)。此外，他还推出了一些专辑，其中很大一部分都是从他开始出演的一大串好莱坞音乐片中选出的插曲组成的。 60年代早期，猫王开始一年接拍三部**，虽然这些典型的好莱坞影片一部比一部粗制滥造令人失望，然后而猫王自己演唱了其中的全部歌曲，这些只是用来填补空洞的**情节的歌曲往往都是第三流的，与他早期影片：《温柔地爱我》(1956)、《爱你》(Loving You)(1957)、《监狱摇滚》(Jailhouse Rock)(1958)中所采用的歌曲以及词曲作者的标准简直不可同日而语。此后专门为猫王拍摄的**，如《燃烧的星》(Flaming Star)(1960)和《乡间野趣》(1961)则令人兴趣寥寥，这些影片前后有20多部。而这期间的唱片包括了从"迷人的好运"(Good Luck Charm)开始的一系列单曲"她与你无缘"(She's Not for You)、"回到发送器"(Return to Sender)和"出售一颗破碎的心"(One Broken Heart for Sale)。 1966猫王和Priscilla的感情结果，他正式向Priscilla求婚，隔年两人在拉斯维加斯的Aladdin饭店结婚。1968年，两人的爱情结晶女儿Lisa Marie Presley出生，让猫王开始享受轻松愉快的居家生活。然而好景不长，1972年时，猫王与Priscilla分手，Priscilla带着女儿Lisa Marie离开，并选择在隔年猫王生日当天提出了离婚诉请，法院判定Priscilla拥有女儿监护权。虽然猫王的多情浪漫并且绯闻不断，但是Priscilla是猫王一生中唯一的挚爱，也是他一生中唯一有合法婚姻的妻子。 1968年之后，猫王被看作流行音乐界愤世嫉俗、软弱以及倒退现象的缩影。此外，他的**利润连连下滑，并且质量也越来越糟糕，甚至猫王本人也明显地表露出他对这些**同观众一样的讨厌和生气。 随后，他自1960年以来首次尝试在电视上拓展事业，这一次，他有了自己的电视特别节目，并且穿上了一套黑色皮装，在一个观众包围着的小舞台上表演。他给人一种猫王再生的感觉：具有领袖式的超凡魅力、轻松自如并带有一种预示凶兆的意味，这让全世界的乐迷们激动不已。 这次节目的成功将猫王逼到了一条令他头疼的分岔路上：要不以此为起点开始一次全新的、但非常冒险的音乐尝试，要不仍旧回到他以前老的制作程序中去，只需略微改变一下细节。开始，他的唱片似乎保持了这两者之间的平衡。从他的电视节目中选出的单曲"假如我会做梦"(If I Can Dream)非常的有力强劲，好像试图一下子摆脱他60年代的软弱，随后他于1969年初回到孟菲斯去录制专辑《埃尔维斯在孟菲斯》(Elvis in Memphis)，他使用了奇普斯-莫曼(Chips Moman)的"美国录音棚"，并由当地的一些杰出音乐家组成他的伴奏团体，这张专辑再次激动了他的歌迷，成为他一段时期内最鼓舞人心的作品。 猫王随后在拉斯维加斯进行了自1961年以来的首次现场演出。尽管他的乐队阵容强大，他的作品也很出色，人们却没有看到期望中的猫王，这种期望是由猫王的电视特别节目所萌生的。很快猫王又使他的音乐回到了过去的风格中去，同他的**一样安全，这可以从他一系列来自纽约、夏威夷和拉斯维加斯的"现场录音"专辑中得到证明。这些作品只是收录了一些随意的翻唱的老歌，并且没有一首歌曲可以同它的原有版本相媲美。尽管如此，当那张夏威夷现场录音专辑于1973年登上美国排行榜首位时，它--以及其它70年代的热门歌曲向人们证明了一个快要被怀疑的事实：猫王仍然是销量最大的音乐家，他的艺术生涯并未结束，虽然已经今非昔比，但猫王的影响和支持者依然可以令他骄傲。 具有讽刺意味的是从猫王自1960年开始的下降趋势中可以看出他在作品选择中倾向于商业化程度较低的音乐，而不是他以前的歌曲。他早期录制黑人音乐的做法一直持续到70年代。他分别于1958年和1973年录制了艾弗里-乔-亨特(Ivory Joe Hunter)的歌曲，而他服役之后的唱片中包括了选自诸如查克-杰克逊(Chuck Jackson)、利特尔-沃尔特(Little Walter)、O-C-史密斯(O-C- Smith)、"航海者"(Coasters)、杰里-巴特勒(Jerry Butler)、凯蒂-莱斯特(Ketty Lester)、查克-贝里(Chuck Berry)、"车轴草"(Clovers)、"流浪者"(Drifters)、鲁弗斯-托马斯(Rufus Thomas)、威利-狄克逊(Willie Dixon)等音乐家的作品，此外，猫王还演唱了新一代南部作家的作品，例如杰里-里德(Jerry Reed)的"吉他手"(Guitar Man)、麦克-戴维斯(Mac Davis)的"在贫民区"(In the Ghetto)、托尼-乔-怀特(Tony Joe White)的"Polk Salad Annie"和丹尼斯-林德(Dennis Linde)的"炽烈的爱"(Burning Love)。 在挑选歌曲上所作出的这一系列努力和冒险使得猫王所推出的唱片效果一直不好这一现象变得更加无法解释。实际上，自1960年以来他象50年代那样显赫的作品非常少。1960年的宗教风格专辑《他引领我的手》(His Hand in Mine)在嗓音处理上十分精致和纯正，而唱片"亲吻老朋友"(Kissin' Cousins)的B面"伤害了我"(It Hurts Me)(1965)中，人们又突然看到了猫王50年代那种激动人心和冒险精神的光芒在闪烁。值得一提的是专辑《埃尔维斯在孟菲斯》(From Elvis in Memphis)和《埃尔维斯乡村》(Elvis Country)(1971)以及现场录音的"美国三部曲"专辑《Elvis: Aloha from Hawaii via Satellite》(1973)。 到了70年代中期，猫王再次似乎绝望的放弃了任何为争取作为一名艺术家而受人尊敬的努力而完全栖身于他最后的那些陈规之中。他的嗓音比任何时候都要来得松散慵懒和漫不尽心，在音量高的时候显得粗糙刺耳，音量低的时候则摇摆不定，并且完全丧失了原有的生命力和细致。他的精神似乎变得迷离起来。更糟糕的是，大量服用药物、暴饮暴食，放荡不羁私生活也击垮了他的身体。 73年10月猫王因肺炎与胸膜炎复发、结肠扩张及肝炎住院，经纪人Parker图利自己的压榨式经纪策略，将健康状况恶劣的猫王推向财务危机。有指证指出，Parker在1973年之前有故意不支付版税酬劳给猫王的恶劣行为，猫王为了纾解经济惨况，只得疲于奔命的巡回演唱，身心劳累的他只能仰赖镇静剂等药物，健康问题日益严重。 即便如此，1976年整年都是紧凑的巡回演唱行程。11月底，猫王认识新女友Ginger Alden，Ginger成了猫王生前最后一位女友。1977年4月初，猫王再度病发入院，出院后强撑着继续演唱行程到6月。6月26日在印第安纳州的印第安纳波里的演唱会竟成为猫王生前最后一场演唱。原本在Graceland家中休养准备另一次演唱的猫王，却被巡回演唱行程经理发现(也有说是女友发现)倒卧在浴室，经紧急送往医院急救后，医师宣布猫王因心律严重失常(也有说是用药过量)导致心脏病突发过世，享年仅42岁。消息于下午发布，震惊全球，数千乐迷到Graceland志哀。猫王遗体最后跟母亲合葬在Graceland后方的'静默园'。 1979年猫王父亲辞世后，猫王的庞大遗产由唯一当时年仅11岁的女儿Lisa Marie继承，经过近两年四次官司诉讼，终于判定强制经纪人Parker将猫王的影像与录音作品全数交还给RCA与猫王家族。1982年秋天，Graceland成为观光胜地，平均每年吸引近60万人前往，猫王遗产的价值早已超过一亿。1986年，猫王成为乐坛前十位入列摇滚名人殿堂的歌手。截至1999年8月，RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)共追颁了131张的金唱片及白金唱片给猫王的女儿Lisa Marie，这是历史上获赠最多的金唱片及白金唱片纪录，猫王无疑是史上最伟大的演唱艺人。同时，RCA也颁予'世纪艺人Artsit Of The Century'特别纪念奖感念这位一代巨星。 50年代的猫王影响了至少整整一代人，60年代以后，他们一直抱着一个幻想：他们心中的猫王只是被他自己打败了，只要让上了年纪并变得肥胖的猫王改变他拉斯维加斯／好莱坞式的生活方式，让他在封闭的装满他早期唱片的自动电唱机的房子里，听一听他自己的音乐，他就会发现一个曾经如此伟大的猫王，曾经如此光芒夺目的自己。于是他会自己根自己斗争，最终取得胜利恢复往日的天才。尽管这一幻想直到1977年8月16日猫王逝世的那天也没有实现，他在现代音乐中的地位依然无人可以取代。他在50年代以及以后偶尔所表现出来的罕见的令人惊讶的才能叶柄没有因为他后期的活动而受到任何影响。他，以白人身份把带有种族色彩的黑人节奏布鲁斯音乐介绍给了白人，所承受的压力和获得的成功都是非凡的；他牺牲青春换来永恒传奇，燃烧生命烙下20世纪流行文化的图腾，更让全球的观众至今仍激荡不已。他的作品超越了任何一个影响摇滚乐历史的因素，他也决定了摇滚乐将采用的形式，他第一次使得青少年得以重视和发扬自己的音乐个性。尽管他的歌曲太简单肤浅，缺少力度和社会责任感，但这些久远传唱的曲目却真实地反映了第一代受摇滚思想影响的青少年的群体形象，他不仅拥有漂亮的容貌、标志性的扭胯动作和出色的舞台表演，更成为这个时代，这一代人的鲜明的标志。蕴含了巨大潜力的整个年轻一代在他身上找到了反抗精神的共同性。自猫王以后，鲜明的思想性和强烈的现实批判性的摇滚乐迅速流传。也因为他的魅力，摇滚乐成为美国全民运动。猫王开辟了摇滚乐艰难的前进道路。 猫王普雷斯利，永远的摇滚之王。

猫王埃尔维斯-普雷斯利--“猫王”(The Hillbilly Cat)，这个绰号是狂热的美国南方歌迷为他取的昵称。

取源于美国的南方歌迷为他起的The Hillbilly Cat，意思为"来自南方的小猫"。

猫王详细档案

中文名：埃尔维斯-普雷斯利

英文名：Elvis Aron Presley

出生地：密西西比州

职业：摇滚歌手、演员

生日：1935年1月8日

祭日：1977年8月16日

配偶：Priscilla Presley

女儿：Lisa Marie Presley

猫王于1935年1月8日出生在美国一个贫穷的农场工人家庭里。他从小就沉迷于福音音乐。同时，贫民窟里流行的节奏强烈的黑人音乐，以及蓝调、民谣亦深深打动了年幼的猫王。教堂的唱诗班演唱给予了猫王音乐启蒙，教堂里教徒们充满激情的歌舞对猫王影响至深，他那著名的富有争议的扭胯动作就脱胎于此。

1948年，猫王举家迁到了孟菲斯。在这里，猫王开始接触了职业乐手，偶然中他参加了四人福音歌曲演唱组"黑森林兄弟"(Blackwood Brothers)的演出。可以说这次的搬家开启了猫王音乐生涯之路，曼菲斯的黑人灵魂乐及R&B，再结合白人乡村音乐成为了猫王特有音乐与演唱风格的形成根源。

一次很偶然的机会开始了猫王辉煌的音乐生涯。1953年的一天，他在Sun唱片公司老板萨姆-菲利普斯(Sam Phillips)名下的一家录音棚录制送给母亲的歌曲时，邂逅了菲利普斯的助手马里恩-凯斯克(Marion Keisker)，并深得凯斯克的赏识。1954年6月，菲利普斯让猫王去SUN公司录制一首来自纳什维尔的歌曲，同时受邀请的还有本地乐手斯科蒂-穆尔(Scotty Moore，吉他)和比尔-布莱克(Bill Black，贝司)，由他们为猫王伴奏。这一组合的效果开始并不理想，直到猫王演唱了阿瑟-克鲁杜皮茨(Arthur Crudupiz)的节奏与布鲁斯歌曲"好极了"(That's All Right)，他们才找到了感觉。这首歌曲最终成为猫王在Sun唱片公司的首张单曲唱片，并征服了当地的歌迷。此后猫王顺势推出了几张唱片，并开始进行了巡回演出。他那种体现了乡村音乐和节奏与布鲁斯结合的音乐以及狂野不羁的姿态引爆摇滚乐前所未有的风暴。猫王从此走上成功之路，一颗超级巨星开始冉冉上升。

在1955年11月的一次由电台音乐节目主持人参加的民意评选中，他被认为是一位最有前途的"乡村与西部"风格的歌手。这时帕克"上校"成了猫王的经理人，菲利普斯则以35,000美元的价格把他与猫王签订的合同转让给了拥有在全国范围内推销和发行唱片实力的RCA公司的分公司Victor。再加上帕克成功地安排了猫王在电视上有选择地露面，猫王马上成为了全国性的明星，他此后的每一张唱片都在排行榜上名列前茅。加盟RCA的首支单曲"Heartbreak Hotel/I Was The One为猫王缔创首支冠军曲，并于同年3月推出加盟RCA首张专辑Elvis Presley，蝉连了Billboard专辑榜10周冠军。接着第2张专辑Elvis发行后，单曲Love Me Tender就占据了全美4项排行冠军。与此同时，衬衫、围巾、牛仔裤、口红在内的二十多种猫王商品接连问世，在猫王入主RCA第一年就赚进2000万美金。

到了50年代后期，猫王已具有了极高的身价，他的歌曲也处理得越来越精致和得心应手。1956年9月，RCA公司作了一次史无前例的尝试：将猫王的7首单曲同时发行，结果从8月到12月，猫王每周都高居排行榜首。

1958年3月24日，穿着英挺军服，前往位在德州Killeen郊区的第二装甲师营区报到，正式开始他的军旅生涯。1959年11月，空军上尉Joseph Beaulieu的14岁女儿Priscilla开启猫王的爱情心扉。1960年，猫王开拍退伍后的首部**"GI Blues从军乐"，其**原声带10月发行后迅速再攀冠军王座，停留榜中达111周之久，排行停留周数傲视猫王一生的所有专辑。此时，Priscilla搬进Graceland与猫王同居。

1961年2月25日田纳西州州长宣布此日为"猫王日"，往后每年圣诞节，猫王都会在家乡作慈善演唱。唱片"粘上你"推出和美国的"披头士狂热"(Beatlemania)开始兴起期间，猫王仍旧保持了他最杰出的以出版单曲为主的歌星地位，虽然只有为数极少的唱片：例如"布鲁斯弥撒"(A Mess Of Blues)和"这是最后的火焰"(It is Latest Flame)／"小妹妹"(Little Sister)--光辉并不逊于他的50年代。不过从这个时候起，猫王将事业重心转到好莱坞，接演了"蓝色夏威夷Blue Hawaii"等25部**。尽管从销量上看，猫王正处于他事业的顶峰，但事实上他的形象已远不如50年代时那么光芒四射。大多数的被推崇的歌曲都是一些温柔舒缓的作品，如"或是现在或是永不"(It's Now Or Never)、"你今夜否是否孤独"(Are You Lonesome Tonight)和"投降"(Surrender)，或者是从**中选的插曲，如"无情的心"(Wooden Heart)和"乡间野趣"(Wild in the Country)。此外，他还推出了一些专辑，其中很大一部分都是从他开始出演的一大串好莱坞音乐片中选出的插曲组成的。

在挑选歌曲上所作出的这一系列努力和冒险使得猫王所推出的唱片效果一直不好这一现象变得更加无法解释。实际上，自1960年以来他象50年代那样显赫的作品非常少。1960年的宗教风格专辑《他引领我的手》(His Hand in Mine)在嗓音处理上十分精致和纯正，而唱片"亲吻老朋友"(Kissin' Cousins)的B面"伤害了我"(It Hurts Me)(1965)中，人们又突然看到了猫王50年代那种激动人心和冒险精神的光芒在闪烁。值得一提的是专辑《埃尔维斯在孟菲斯》(From Elvis in Memphis)和《埃尔维斯乡村》(Elvis Country)(1971)以及现场录音的"美国三部曲"专辑《Elvis: Aloha from Hawaii via Satellite》(1973)。

到了70年代中期，猫王再次似乎绝望的放弃了任何为争取作为一名艺术家而受人尊敬的努力而完全栖身于他最后的那些陈规之中。他的嗓音比任何时候都要来得松散慵懒和漫不尽心，在音量高的时候显得粗糙刺耳，音量低的时候则摇摆不定，并且完全丧失了原有的生命力和细致。他的精神似乎变得迷离起来。更糟糕的是，大量服用药物、暴饮暴食，放荡不羁私生活也击垮了他的身体。

73年10月猫王因肺炎与胸膜炎复发、结肠扩张及肝炎住院，经纪人Parker图利自己的压榨式经纪策略，将健康状况恶劣的猫王推向财务危机。有指证指出，Parker在1973年之前有故意不支付版税酬劳给猫王的恶劣行为，猫王为了纾解经济惨况，只得疲于奔命的巡回演唱，身心劳累的他只能仰赖镇静剂等药物，健康问题日益严重。

即便如此，1976年整年都是紧凑的巡回演唱行程。11月底，猫王认识新女友Ginger Alden，Ginger成了猫王生前最后一位女友。1977年4月初，猫王再度病发入院，出院后强撑着继续演唱行程到6月。6月26日在印第安纳州的印第安纳波里的演唱会竟成为猫王生前最后一场演唱。原本在Graceland家中休养准备另一次演唱的猫王，却被巡回演唱行程经理发现(也有说是女友发现)倒卧在浴室，经紧急送往医院急救后，医师宣布猫王因心律严重失常(也有说是用药过量)导致心脏病突发过世，享年仅42岁。消息于下午发布，震惊全球，数千乐迷到Graceland志哀。猫王遗体最后跟母亲合葬在Graceland后方的'静默园'。

1979年猫王父亲辞世后，猫王的庞大遗产由唯一当时年仅11岁的女儿Lisa Marie继承，经过近两年四次官司诉讼，终于判定强制经纪人Parker将猫王的影像与录音作品全数交还给RCA与猫王家族。1982年秋天，Graceland成为观光胜地，平均每年吸引近60万人前往，猫王遗产的价值早已超过一亿。1986年，猫王成为乐坛前十位入列摇滚名人殿堂的歌手。截至1999年8月，RCA唱片公司和美国录音工业协会(RIAA)共追颁了131张的金唱片及白金唱片给猫王的女儿Lisa Marie，这是历史上获赠最多的金唱片及白金唱片纪录，猫王无疑是史上最伟大的演唱艺人。同时，RCA也颁予'世纪艺人Artsit Of The Century'特别纪念奖感念这位一代巨星。

50年代的猫王影响了至少整整一代人，60年代以后，他们一直抱着一个幻想：他们心中的猫王只是被他自己打败了，只要让上了年纪并变得肥胖的猫王改变他拉斯维加斯／好莱坞式的生活方式，让他在封闭的装满他早期唱片的自动电唱机的房子里，听一听他自己的音乐，他就会发现一个曾经如此伟大的猫王，曾经如此光芒夺目的自己。于是他会自己根自己斗争，最终取得胜利恢复往日的天才。

猫王普雷斯利，永远的摇滚之王。

苏东坡是个可爱的人，在贬谪黄州时，给友人章子厚写了一封信，内容如下。

信中，苏轼告诉朋友，他在黄州，躬耕东坡，妻子养蚕。种稻种菜，男耕女织，姑且以此为生。

然后，他很愉快地告诉对方一件有趣的事：他家牛病了，奄奄一息，兽医都诊断不出病症，老妻用青蒿素医治好了它。

笔误，青蒿素是屠呦呦发明的，苏妻用青蒿熬粥，果然治好了他们无比珍贵的牛。

读到这，为王夫人点个赞，真是个农活好手，贤妻啊。

接着，苏轼眉飞色舞地告诉朋友，妻子除了会给牛治病，还懂得“接”黑牡丹

这话，好像跨度有点大。33岁的苏夫人为了安慰苏轼贬谪郁闷，投其所好，学会了嫁接牡丹花的稀有品种？

然后告诉千里之外，身居高位的朋友，为了逗他一笑？怎么说都有点牵强。

别怪笔者浅陋，以前一直以为黑牡丹，是指牡丹的珍稀品种。

太多诗人歌咏过牡丹了。比如刘禹锡：唯有牡丹真国色，花开时节动京城；白居易：绝代只西子，众芳惟牡丹。

牡丹自然是金贵的，黑牡丹更甚，精品魏紫尤甚（深红、深紫的牡丹常指黑牡丹）。

结果，我以为的，不是我以为的。

《与章子厚》一文的注释说，黑牡丹指牛的戏称。

我去，为啥是牛啊。孔子乘着牛车，周游列国；老子骑着青牛，出函谷关，牛开始沾上了点仙气。古人以牛拉车载书，汗牛充栋，牛沾上了书香气。但什么时候与花草扯上关系了呢？

查阅一番，发现杜预为《左传昭公四年》注释：“黑牡，黑牲也。”黑牡指黑色的雄性。

一下子get到，古代战争中的火牛阵，那种孔武有力的感觉有木有？

再往后看，典故出于唐代。宋人程縯注：“唐末刘训者，京师富人……京师春游，以观牡丹为胜赏。训邀客赏花，乃系水牛数百在前，指曰：‘此刘氏黑牡丹也’。”

这个叫刘训的富户，倒是个雅人。春天时，邀请宾客前来赏牡丹花。花园中拴了数百头黑色的大水牛 ，他对来人说：这是刘家的黑牡丹。

黑牡丹是唐人刘训，戏称自己家黑色的大水牛 。

苏轼在《墨花》中写道：“造物本无物，忽然非所难……独有狂居士，求为黑牡丹。”果然，古代本没有黑牡丹，是苏轼凭借想象，非要画出来的。

元人汤炳龙在《题江贯道＜百牛图＞》写道：卷中邂逅黑牡丹，相逢喜是曾相识。原来，古人都知道，黑牡丹就是指大水牛。好吧，怪自己读书不精。

把中国十大名画之一，唐朝韩滉创作的《五牛图》，其中一只黑白花纹的牛，称作黑牡丹，倒是与典故相得益彰。

回到文中，苏轼是告诉朋友，她的妻子会为水牛接生。

这个饶有趣味的乡村生活小插曲，确实能让朋友会心一笑。

哎，还真是狂居士，非把水牛称牡丹，怪吾水平不咋地，琢磨哑谜老半天。

　　乡村，总是美丽的，到那街上去走一圈，古老的草屋，乡村人的果园、菜地，都有一种浓郁的乡村风情。下面是我给大家带来的描写乡村蛙声的抒情散文，供大家欣赏。

　　描写乡村蛙声的抒情散文：蛙声悠扬

　屋的西边是水塘，水塘的那边是水田，水塘和水田里有咕咕呱呱的蛙声。这夏日夜晚的蛙声啊，起起伏伏，长长短短，有的老迈，有的稚嫩，有的粗犷，有的清脆，它越过水岸，穿过院子里的树枝，传到家门前的操场上来了，传到整个村子里来了。

　蛙声悠扬。悠扬的蛙声在乡村夏日夜晚的每一个角落里响起，是乡村里最宏大的交响乐。躺在竹凉床上，看着天上的星星，乘着凉，听着蛙声，这场景里的人们该有着怎样的闲情逸致啊。有时走在田埂上，那就如同走进了声音的海洋中一样了。蛙声从身边的稻田里，从远处的夜空里，载浮载沉地，一浪一浪地，漫过来，漫过来，脚在蛙声里潮湿起来，身子在蛙声里凉快起来，思绪在蛙声里清爽起来。就这样踏着蛙声一路走过去，身心轻快，精神轻松，脚步轻捷。夜深了，乡村沉寂了，田里的禾苗在悄悄地生长着，水里的月亮在悠悠地摇晃着，蛙的交响乐仍然在不知倦怠地演奏着，把整修的乡村，把所有的水塘和稻田全都淹没了……

　哦，我故乡悠扬的蛙声啊，我已经很有些年头没有听到过了。

　朋友的家住在新城区，那是从农田里刚刚开发出来的一片区域，街道两边的房子还连着农田。他兴致勃勃地告诉我说：“晚上坐在窗前，在灯下看书，有一阵阵的蛙声悠悠地传来，真美妙啊。”他感叹着。他也是一个爱听蛙声的人，因为他和我一样是在农田的蛙声里长大的，多少年后再次听到蛙声，乡土的亲切感油然而生。

　同事的家在城东，依傍着一片水塘。水塘是自然形成的，面积很大，塘里有水藻，塘边有野芦苇，完全还没有人为开发的痕迹。房子的二楼对着水塘有一个平台，平台上有不锈钢的栏杆。晚饭后主人把我们领到平台上休息。一上去我就听到了蛙声，我走近栏杆，斜依着，谛听着。栏杆前面，水塘上方，有月亮悬挂，呈现的是皎洁、宁静和深邃;凉风吹来，可隐约听到苇叶的窸窣声;夜鸟飞过，扇动的翅影掠过水面，惹波心荡漾。“凭栏临风，把明月看了，又听蛙声悠扬。”我吟出不是词的词句来。这真是一个好去处啊!可惜的是这已经成了过去，现在，那房子已经拆了，那自然的水塘正在开发着，那里将建成的是一个公园。按照人的意愿布置的水塘里还会有悠扬的蛙声传出吗在以后的日子里，在我生活的这个小城里，我还能找到一个能够听到带着水气、土气和自然灵气的蛙声之处吗

　想听蛙声。

描写乡村蛙声的抒情散文：远去的蛙声

　故乡的夏夜，宛若一首朦胧的长诗，扑朔迷离，又像一个传奇的童话，诡秘斑斓。如水的月光亲吻着连绵的山峦、茂密的丛林、欢快的小河、宁静的房屋，一切都那么意韵悠深，一切都那么温馨醉人。漫步在家门前蜿蜒的小路上，满怀逃离闹市喧嚣嘈杂的静谧和惬意，聆听曾经点缀出童年色彩的蛙声，遥望回荡在澄澈夜空中那支流动的音符，重温珍藏在心底那段最甜蜜最美好的光影，实在是一种销魂落魄的悠然自得。

　这就是乡村的月夜，也是乡村的夏夜。

　调皮的星星在湛蓝的苍穹眨着明亮的眼睛，多情的柔风偷偷地撩拨着花草树木漂亮的裙裾，也抚摸着我的飘飘长发与湿润的肌肤。恬静中写意着和谐，淡雅中流淌着诗意，如此曼妙的夜色，谁又能说不是一个天造地设的自然大舞台呢我正准备驻足寻找舞台中的主角，突然，感觉耳边萦绕着串串明快的蛙声，时而高亢激越，时而低沉恢弘，时而委婉清纯，酷似一曲饱含着浓郁泥土气息的交响，虽然没有金碧辉煌的音乐大厅名流大师合奏的高雅，但它不加修饰的原声演唱带给人的乡村野趣，田园风情，再权威的音乐大家，也无法抵达的境界。借着明亮的月光，我想一睹这些歌手的芳容，循声走近草丛，走近河畔，可一只蛙影都没发现，但我并不觉得失望，反而有种意外的欣喜，如果人也能像蛙独隐一隅，不在意自己是谁，只在意为的是谁，生活中还会有世态炎凉还会有名利权誉的纷争吗我不忍心再去打扰这些痴情的歌者，与月亮，与星星，与身边所有的朋友一起静静聆听，一起沉沉陶醉，一起乘歌而飞……

　月色盈盈，蛙声袅袅，时光瞬间穿越千年，轮回在词光溢彩的大宋王朝，我与“鬼才”赵师秀邂逅于黄梅时节的雨夜，分享“青草池塘处处蛙”的安祥，感受虫歌唱透绿窗纱的曼妙。我与辛弃疾相约在稻花吐芳的田野，饱览着“听取蛙声一片”的狂喜，憧憬金秋送爽时的丰年盛景。驾着时光的羽翼继续穿越时空，徜徉于墨香飘逸的盛唐诗坛，欣赏“蛙声作管弦”“只把蛙声鼓吹同”的绝妙和鸣;放情“蛙声篱落下”，“黄昏烟雨乱蛙声”的天籁绝响。蛙歌曾经醉古人，今人同样醉蛙鸣。人民艺术家老舍爱蛙至深，竟然以“蛙声十里出山泉”为命题，请齐白石作画，齐老自然懂得老舍的用意，经过一番绞尽脑汁的构思，一幅令人叫绝的蛙图脱颖而出：远山映衬下，山间的乱石中泻出上道急流，六只蝌蚪在急流中摇曳着小尾巴顺流而下。画蛙却未见蛙墨，真的是没蛙吗贪玩的小蝌蚪也许在戏水中忘记了妈妈，远处的岸边，蛙妈妈不是正鼓腮“呱呱呱——呱呱呱”地呼唤自己的孩子吗从音韵美到母爱美，两位艺术巨匠琴瑟共鸣，他们对蛙声会是怎样的感激呢如果说中华民族的文明史很重要的一部分是农耕史，那么，蛙声便是这农耕史中的一个亮点章节了吧!

　一阵清风如少女的纤纤素手，抚摸着我的脸颊，我本能地还原回最真实的自己，此起彼伏的蛙歌由远而近，由近而远，袅袅娜娜、层层叠叠，笼罩了银色的村庄，笼罩了恬静的夏夜，也笼罩了我的心、我的情。知觉告诉我，绵延的山峦因了蛙鸣愈显静默了，活泼的小溪因了蛙鸣愈加欢欣了，碧绿的田野因了蛙鸣倍感丰厚了。河畔月光下一块光哒哒的沙石仿佛是早已为我准备好的玉座，我缩身坐下来，把整个儿自己浸泡在潮起潮落的蛙声里。此时此刻，我最真实的感受就是在观赏一场宏大精彩的音乐会，音韵的谐和柔美，节奏的明快规律，也只有蛙这样的演奏家才能所为。思绪在蛙歌里流淌，似乎自己也变成一只青蛙了，没有滚滚红尘的濡染，没有物欲横流的诱惑，没有看山非山、看水非水的忧虑。

　近日回故乡探望老妈，一条清澈见底、明如缎带的小河不见了，取而代之的是的乱石纵横、泥沙淤积、杂草丛生裸露的河床。我的心顿时感到凝固了，原来，小河也有年终寿尽的一天，她的离去，故乡失去多少物质的、精神的财富那美好的过往难道就此成为永远的追忆吗远远望见一个小男孩在河岸的杨树下摆弄着什么，待车子走近我细细端详，巴掌大的水沆里聚着一群小蝌蚪，孩子正往装了水的玻璃瓶捕捞呢。我想制止他放这些小生灵一条生路，可转念一想，生路在哪里干涸的沙石，酷热的骄阳，成蛙的美梦还会变为现实吗悲哉!

描写乡村蛙声的抒情散文：小河蛙声

　“嘎嘎嘎”一阵清脆的声音划破夜空，在小河的一角，零星的灯光投射在漆黑的水面上，偶有几许掠影在上面留下些许水花，给这平静的水面增添了几多热闹，池塘上的蛙开始热闹起来啦!

　这是我所记忆中入夏后的第一声蛙声，声音浑厚而有穿透力，在矮矮的堤坝围成的小河里，很少能看到杂草，路旁的小树整齐划一的排列在两端，随着风的吹拂，偶尔也有两三片枝叶随风而落入水中，而夏的到来，无疑让炙热的阳光更加的肆无忌惮，小河里的水位也开始渐渐的降低，清晰可见的鱼儿依然乐此不疲的在水中欢快的游着，蝌蚪似乎也是成群结队的相伴着。

　水中的杂草倒是愈加茂盛，但很显然成为了鱼儿的去处。有时手拾一粒石子向水草茂盛处掷去，成群的鱼儿顿时咻的一声从里面向四方游开去，平静的水面顿时激起一层层波浪，在阳光的照耀下，波光粼粼，很是美丽。而这样的恶作剧，有时不禁让人产生些许童稚，不过鱼儿还是照样的水中畅游。

　天渐渐黑了下来，夜晚的天气相比白天有了些许的凉爽。但小河上可见到的景象已经所剩无几。灯光波及处还能看到水花的影子，但不多，整个水面投影着路旁璀璨的灯光，不时的在水里招摇。我起身拿了手电筒，顺着河道匍匐前进，跟着灯光投及处而变得越来越兴奋。

　突然，一阵急促的声响从我的耳边响起，我兴奋的顺着声音传来的方向望去，但目之视处是一片漆黑的夜景，我赶紧拿出手中的电筒向那声音发出的地方照去，但湖面仍然没有半丝动静。仔细聆听了会，我便向着那方向走去，但光所触及的地方依然有限，一个踉跄，我差点摔倒，索性反应及时，避免了跌落水面的尴尬窘境。

　顺着河道继续往前走，刚要到达原先既定的目的地时，蛙声愈加变得响亮起来，我刚要拿起手电筒看个究竟，一米开外，一只青蛙顿时朝着灯光的方向跳跃起来，灯光刚跟上去的瞬间，便叮咚一声落入了水中，好似轻快，敏捷。正当我赞叹蛙的机智的同时，我的脚上开始有了轻微的动静，拿出手电筒查看了下，一只青蛙正惬意的停歇在我的脚上，两眼目视着前方，好像一个跳水运动员，顷刻间便要跃入水中。我小心翼翼的准备弯下身子仔细观察时，那蛙一个起跳，纵身一跃，便扎入水中，不见踪影，等到灯光照着水面时，只剩水花荡漾开来激起一层层波纹的水面。

　蛙逃的真快!我看着小河的一角，希望从中看出点端倪来，但正如我最初的想法，这似乎不太可能，因为每种生物都有它生存的空间，而它们想要的也许也是更多的自由与安静的生活，像鱼儿，像蛙一样。

　“蜃气为楼阁，蛙声作管弦。”回到房间，窗外的灯光依然照耀着小河，蛙声还是如此的响亮、清澈、透明，它穿过泥土、玻璃、围墙，到达每一座乡村、每一个城市，告诉人们夏来啦!

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《乡间野趣》之沈万三秀上杭州

沈万三秀上杭州，脚脚踏在自田头，这是苏州民间流传的一句谚语。说的是从前沈万三家财万贯，富得不知怎么形容，于是就说他从自己的家也就是苏州的昆山乡下走到杭州，步步都是走的自己家的田，那真是富雄天下的。我到沈万三的家乡昆山周庄一游，也游出些意思来。

从前外面的人到周庄不能坐车，也不能步行，只能乘船。这也没有什么奇怪，过去常说北人骑马，南人乘舟，周庄自是在南边，所以到周庄乘船而去也是正常。从前也恐怕不只是到周庄要坐船，到我们江南水乡的别的许多地方，大概都是要乘船的呢。后来就慢慢地变化了，也可以说是发展了，现在在水网密布的南方城乡之间，公路已经四通八达，乡村长途汽车，披着很厚的尘土，背着沉重的包袱，在柏油的、水泥的，或者是砂石的路面上日夜奔波，给农民进城和城里人下乡带来方便。从前南方人出门是一叶小舟，现在都改坐汽车，汽车比船要快得多，现在的人都很忙，总有做不完的事情和来不及做的事情。虽然坐车拥挤嘈杂，少一点小船的悠然之情，但是毕竟换回了一样东西，那就是时间。时间是什么，当然可以说时间就是一切，不过，同时也可以说时间什么都不是。

去周庄现在也是有路可寻的了，在一条曾经把周庄与外界隔离了许多年的河上终于也架起了一座桥来，于是汽车和现代化的许多东西也一起从桥上进入周庄。从前“深藏闺中无人识”，现在也渐渐地露出半边脸来，我正是在似露非露，欲露不露，不知道是继续露下去好还是至此为止好的这样一种状况下到周庄去的。我到周庄去做什么，不知道，没有明确的目的，去看看罢，能看到什么是什么，看不到什么也无所谓。据说已故去的台湾女作家三毛曾经对这座桥有所想法，她当然是觉得此桥不该造。还听说三毛曾经站在周庄的土地上潸然泪下。不知道是周庄的什么东西触动了三毛的情感，也许三毛不仅仅是为周庄而流泪罢，但是三毛她毕竟是站在周庄的地面上哭了。三毛是一个情绪波动比较大的作家，我见过她，虽然不敢说了解，但我能感觉出这一点。也许优秀的作家都是这样。

我在周庄也一样是有收获、有感想的，特别是在参观了沈厅，又看了又听了关于沈万三的一些介绍后，却为沈万三抱起不平来。沈万三是冤，冤就冤在他太富，他的财富太多太多，多得连皇帝也嫉妒他。其实，沈万三虽富，却也不是那种为富不仁者，在民间故事中他就是因为行善才发了财的。说沈万三年轻时很穷，有一日见一渔民捉了百余只青蛙要剐杀，他连忙用钱买下来，统统放回河中，这一夜河里蛙声不断，吵得人不能睡觉。天刚亮时，沈万三起来到河边准备去打青蛙，却看到一只瓦盆，拿回家，作洗手盆用。一日，沈万三的老婆洗手时将一只银记掉入盆中，过一会儿却发现盆中银记已满，连忙用金银试之，才知道这是得了一只聚宝盆，从此大富，可见是行善在先的。在沈万三富了之后，好事也不是没有做过，不说别的，就拿周庄来说，沈万三曾把这地方作为商品贸易和流通的基地，利用大运河和浏河的便利，把江浙一带的丝绸、陶瓷、粮食和手工业品等运往海外，在自己致富的同时，也带动了周庄的发展，周庄“以村落而辟为镇”，这不能不说是沈万三的功劳。明太祖定都金陵，修筑南京城，沈万三资助三分之一，也有说资助一半的，并且在筑城时，自己犒劳三军，不料适得其反，皇帝心想，犒劳三军只有我才有资格，你沈万三有了几个臭钱，就想爬到我头上了吗，认为沈万三此举是有野心，于是获罪，充军云南。其实皇帝自然是嫉妒在先，加罪名于后，却原来连皇帝也和小民一般，嫉妒心很重呢。沈万三先后三次遭朱明三朝沉重的打击，最后落得满门抄斩，家破人亡，家财尽数入宫。一代富豪，富甲天下的沈万三，因富而获罪，真是冤哉枉也。

谁都知道没钱的不好，有钱的好，却想不到有钱也会生出祸害来，人生真是说不清。从前有人在自己门上贴一副对联，穷穷穷，由我穷，富富富，由他富。真是潇洒人生呢。

我们在周庄见到了一位健在的富有老人，他的财富，则完全是另外一回事了。在一条狭窄的水巷，我们推开一扇木门，看到一个破旧得不能再破旧的住房，它的主人，是一位老画家许南湖先生。许先生已经八十有六，原先在外地做事，老了后回到故乡周庄，沉浸于书画，日子过得十分平淡简朴，粗茶淡饭，几无欲望。他把偷他画的人称之为“雅贼”，在他的旧陋的住宅中没有一件现代化的用具，也没有一件值钱的东西，有价值的是一些着名画家书法家的字画，还有许先生自己收集的砖砚、瓦当、陶瓷碎片等。其实即使没有这些书画，没有这些收藏，我们同样也会觉得许先生是最富有的。

许先生的富有，比想沈万三来，也可以说是许先生更富有，许先生不要说从周庄走到杭州，许先生即使走遍全国，他的每一步又何尝不是踏在自己的土地上呢，这样的富有，才是真正的富有呢。