査尔斯顿舞是如何流行的

查尔斯顿舞（TheCharleston)是一种在舞厅演出的舞蹈。它出现于1923年，是美国历史上被作家弗•斯科特•菲茨杰拉德（FScottFitzgerald,1896—1940)称为的“爵士时代”（JazzAge)的重要元素之一。爵士时代又被称为“兴旺的20年代”（RoaringTwenties)。这一时期的特点还包括：地下酒吧（当时处于美国禁酒期间）、轻佻女郎、敞篷客车、浣熊毛皮、享乐主义和偶像的破坏。爵士时代于1929年10月29日，当美国股票市场崩溃时宣告结束。

除了这个，摇摆舞还有很多其他的形式。其中最基本也最普遍的叫EastCoastSwing，它是一种六拍的舞蹈,融合了许多上肢运动和旋转。还有一种叫Charleston，它其实和一样LindyHop,是一种八拍的摇摆舞，以它特有的空中特技动作尤为著名。所谓的空中动作就是两个舞者中的一名在空中进行舞蹈，通常会有诸如翻，转或滑动的表演，有些类似于杂技。这种舞蹈除了其独有的特技动作外，还有各种不同的变化和风格，有的激烈具有激情

那要分好几种：

1、听Ragtime，我似乎能看到钢琴手的指尖在键盘上飞舞，心情愉悦而不可言

2、听New Orleads Jazz，像是在参加新奥尔良的狂欢，妖艳的美女……

3、一听Swing，就有想随着音乐摇摆、跳舞的感觉,无比浪漫

4、听Bop类的爵士，我感觉坐在喧闹的纽约酒吧之中，昏暗的灯光中，酒保递过来一杯威士忌。几个衣着邋遢的乐手正用他们的思想制造看似嘈杂的音乐……

5、听Cool Jazz和West Coast Jazz，我能感受到美国西海岸的优雅、闲适，只想躺在床上，一杯龙井，思考那些永远也没有答案的问题，不知不觉就……

6、听Bossa Nova就想睡觉，听Afro-Cuban，似乎于哈瓦那的大街上，叼一支雪茄，开着老爷车，走进不复存在的Social Club，和拉丁女郎一起扭Salsa……

7、听Free Jazz是一种痛苦，永远也跟不上Coleman的思维

8、听Jazz Fusion，仿佛置身于一个Jazz Festival，台下的人群疯狂地呐喊，台上的Mclaughlin拿着那把电吉他，用一段一段的即兴证明了：原来爵士可以这样玩

9、Acid Jazz，算了，不如跳舞……

弗·司各特·菲茨杰拉德的名字人们并不陌生：他是“爵士时代”的代言人，也是“迷惘一代”的代表作家之一；他是上世纪二十年代躁动与不安，上层社会灯红酒绿的身体力行者，同时又是一位细腻绝妙的旁观者；他是一位极具天赋和文采的作家，同时也是一些人眼中“精明的投机者”；他用自己的观察和文字定义了一个时代，更用自己方方面面的行动呈现着那个独特的历史阶段。他的文学生涯因为他的过早离去嘎然而止，但或许，比他文学上的成就和知名度更为重要的是，他是年轻一代朝气和活力，反叛和律动的最典型代表。 

说到菲茨杰拉德的作品，大多数人的第一反映或许都是那本《了不起的盖茨比》。无疑，这本书早就成了菲茨杰拉德的代表作和众人皆知的文学经典，但有趣的是，菲茨杰拉德当初的名气，更确切地说，收益，却并不来源于这本小说。那时，他的小说似乎除了评论家的褒扬以外并没有为他带来多少实质性的收入，真正让他在当时的美国大众读者中受欢迎并最终使他成为有钱人的，是那些他为杂志报纸赚写的，在不少评论家眼中“商业化倾向严重”的小故事。在这其中，为菲茨杰拉德创下最多收益的或许就是《The Saturday Evening Post》，他在这里发表了众多让人津津乐道的小故事，并一度被人们称为“Post Writer”。在这些短篇小说中，出版人Charles Scribner挑选出了八个别巨匠心的故事，集结成书，并于1920年9月出版——这就是我们现在要说的《飞女郎与哲学家》（Flappers And Philosophers）。

有人曾经用“形式大于内容”来评价这本书——诚然，菲茨杰拉德的精巧构思和细腻的语言向来都是他文学创作中的亮点。他精雕细啄着自己的语言，为自己笔下的喧嚣时代渲染上了一层独特的美感，并让自己的小故事读上去带着音乐般的节奏和旋律。因此说，菲茨杰拉德对文字的敏感和驾御显然是他区别与一个业余作者的重要因素。但显然，这些故事并不能简单地用“形式大于内容”来概括，书中那些对年轻人精神世界深刻而内省的描述，对二十世纪的美国坦诚公正的看法，以及那种淡淡的怀旧情绪和作者无穷无尽的想象力，无不在作品中的人物和读者间找到了共通，以现实为根基同时又很好地超越了现实。

这里有为了得到自己那个喜欢幻想的心爱人而谋划出来的温馨“海盗剧”，有为了进入社交圈和抵制同龄人的压力而不得不牺牲了自己一头漂亮长发的孤单女孩；这里有曾经一度辉煌却最终在冷冰冰的现实面前幻想破灭的退伍士兵，也有为了追求北方的节奏和活力而抛弃了南方的闲适和庸懒的女孩，诸如此类。菲茨杰拉德把自己的敏感和细腻融入了这些惟妙惟肖的角色中，作为一个天生的浪漫主义者和理想破灭者，菲茨杰拉德笔下的人物浓缩了一个时代。而在这其中，最为典型的就是那些被作者归纳成“Flapper”的女孩们——她们蔑视传统保守的价值观，有活力有热情，敢于去追求自己想要的一切。她们是菲茨杰拉德笔下的女主角，也是他灵感和创作的核心。 

《飞女郎与哲学家》这本书是菲茨杰拉德献给自己的妻子赛尔妲·莎尔的，开篇《离岸的海盗》中就能看到了赛尔妲的小说版，一个被惯坏了的富家女孩。赛尔妲本人就是一个喜欢炫耀，叛逆不羁，有着迷一样性格的女孩，也正因为如此，她被看作是“爵士时代”的代表人物。难怪人们要说，菲茨杰拉德一生中最大的影响，就是“抱负，文学，普林斯顿，赛尔妲·莎尔和酒精”。 

《冰宫》是菲茨杰拉德短篇小说中公认的杰出代表。在这篇小说里，作者除了对女主角萨莉的心路历程作了最为逼真详细的描绘以外，还从中引发出了美国南方与北方之间的习俗，以及文化涵养上的冲突和矛盾，体现了作者对那个时代独到的理解和前瞻性。菲茨杰拉德之后，不少作家都把逐渐失落和萎靡的南方作为他们的创作灵感，这其中就包括大名鼎鼎的福克纳和剧作家田纳西·威廉斯。

《冰宫》中，来自南方的女主角萨莉是个活泼好动的南方女孩，精力充沛的她虽然迷恋南方的优雅和闲适，但最终还是决定同一个北方小伙子订婚，因为她认为那种快节奏有活力的北方生活更适合自己的性格。她对自己的南方玩伴说，“你为人处世的方式是那样的温柔甜美，即便是那些让你看上去像个失败的举动也被我爱在心中——对过往岁月的怀念和沉迷，那些慵懒的日子和你的漫不经心，你的慷慨，都是那样的让人迷醉——但我不能嫁给你，被束缚在古旧的南方只能让我变得焦躁不安，我会觉得——自己是在浪费生命。” 

可如愿以偿地来到冰天雪地的北方之后，萨莉才发觉原来一切都不像她设想的那样完美。她不适应这里干冷的环境，不喜欢北方人对南方人的轻视，她甚至无法忍受人们不称呼她的全名……“这是一个既怪诞又异常形象生动的地方，”菲茨杰拉德评价说。如果说在这之后福克纳对南方的描述更多是无情的揭露，而威廉斯则是通过自己小雨般温柔的言语对那块神秘的土地做了抒发了更多的怀旧和迷恋的话，菲茨杰拉德就更像是一种中立公正的描述，让我们看到了那个时候的年轻人是如何因为家乡的不同而产生这样那样的冲突的。 

菲茨杰拉德曾经把《飞女郎与哲学家》中的八个故事粗略地划分为了三大类，一类是“值得阅读的”，比如上文提到的《冰宫》；一类是“有趣的”，比如开篇故事《离岸的海盗》；还有一类则被菲茨杰拉德称为“垃圾”，《伯尼丝剪头发》就是其中之一。但事实是，这个小故事却受到了最多人的拥护，也是菲茨杰拉德最为流行的短篇小说之一。 

在《伯尼丝剪头发》中，菲茨杰拉德把一个不合群的局外人的心理斗争刻画地淋漓尽致，也借此向人们展示，即便是那个安逸享乐的年代，身边的同龄人带给一个人的压力以及那种为了让自己受欢迎而需要采取的竞争方式之激烈程度也还是难以想象的。有趣的是，这篇小说最初的灵感也是来自菲茨杰拉德本人写给妹妹备忘录，而其中的内容就是指导她如何受到男孩子们的关注和喜爱的。

当然，那个时代女孩子的叛逆在这篇小说中也有很好的体现：“不要再给我谈什么《小妇人》了，这个早就过时了！现代女孩怎么还能跟那里面那些愚蠢的妇人一样！” 

以上只是本书中几个较为典型的小故事，读完它们，相信你会找到迷恋菲茨杰拉德的原因，显然这不仅仅是他天生的俊潇洒和他放荡不羁的个性。他笔下那些闪耀在纸上精力充沛躁动不安的美丽女孩，并不仅仅只属于那个独特的年代，即便是今天，她们的活力和热情还会感染到每一个读者，让他们在合上书本时会心一笑，感叹一下年轻的魅力和美好。

追梦女郎 Dreamgirls

导演： 比尔·康顿

主演： 杰米·福克斯 碧昂丝·诺尔斯 艾迪·墨菲更多>>

类型： 剧情 / 歌舞 / 音乐

剧情

故事发生在上世纪60年代的底特律，小柯蒂斯·泰勒(杰米·福克斯饰)原本是一位汽车推销员，但这位中年男子明显志不在此，一心进军乐坛，他在全力组建自己的唱片公司，并期待让公司出品的音乐出现在主流媒体当中。而为了实现梦想，他只需要抓住商机、物色颇具天赋的歌手和发行势必畅销的唱片而已。

满怀音乐梦想的黑人女孩蒂娜·琼斯(碧昂丝·诺尔斯饰)、埃菲·怀特(詹妮弗·哈德森饰)和劳莱尔·罗宾森(阿尼卡·诺尼·罗斯饰)组建了Dreamettes乐队，虽然她们经济拮据，只能穿戴廉价的假发和自制的服装，但天赋筑就的实力让她们怀着必胜的信心去参加选秀比赛。女孩们并未得到预期的成绩，可她们毕竟年轻、漂亮，而且正是柯蒂斯所要寻找的，她们所要做的一切就是相信柯蒂斯。

柯蒂斯被这个女子组合的表现所打动，他找到女孩们的领路人CC商谈合作事宜，身为埃菲的哥哥，有着出色音乐才华的CC将乐队的命运交给了柯蒂斯。

黑人歌星詹姆斯·厄里(艾迪·墨菲饰)是底特律音乐界的****，他那将灵歌和摇滚融合在一起的电子曲风赢得无数歌迷的青睐。柯蒂斯说服厄里同意由这三个女孩伴唱，女孩们由此向梦想迈出了第一步。

随后，柯蒂斯安排组合独自演出，并正式定名为“梦想”。虽然埃菲是三人中唱功最好的，一直是乐队领唱，但精明的柯蒂斯知道，蒂娜外形靓丽，可塑性强，具有出众的商业卖点。于是他让蒂娜接替了埃菲。经过准确定位、精心策划和不懈努力，三个女孩终于梦想成真，成为了舞台聚光灯下的明星。

然而，成功背后注定布满辛酸，深爱着柯蒂斯的埃菲因失去领唱地位深受打击，最终忍不住退出组合。而蒂娜则进入美国主流乐坛，成为一代偶像。背叛、欺骗、仇恨成为星路上的荆棘，成名的代价让她们在心灵重负中起起伏伏……