素描都有哪些必读的经典书籍,求推荐?

素描书籍推荐排行榜，素描新手必看书籍，素描必入的10本书

作为新手学习素描，选择一本好的参考书是非常有必要的，今天就为大家推荐几本超级实用的素描书籍，让你从小白变大神 。

· 

铅笔素描从入门到精通

超简单易上手的新人必读素描宝典，原来画画这么有趣！

· 

超级实用的新人必读素描书籍！画画 超值推荐 《飞乐鸟素描画材套装》畅销的素描入门书+价值55元全套专业画材，超值素描套装助你享受绘画之旅！

飞乐鸟 著 /2013-04-01 /水利水电出版社

· 

· 

素描的诀窍(15周年畅销版)

西方经典美术技法译丛影响几代绘画人的素描圣经，初学者的素描启蒙读物。

· 

1 作者告诉我们：“只要能握笔，就能学会作画”。

2出版至今15年，持续畅销，经久不衰，被誉为“影响几代绘画人的素描圣经”。

2 本书大16开，更方便读者的阅读；224页超值厚度，内容全面，纸张细腻，印刷精美。

3 55种提高绘画能力的具体技巧 48节帮助掌握技巧的自主课程 大量实战练习，帮助读者更扎实地掌握素描的诀窍。

5 突破传统素描技法学习类图书的编写思路，把素描的观察放在技法学习之前。 点击购买以下《西方经典美术技法译丛》系列丛书 素描的诀窍（15周年畅销版） 牛津艺用人体解剖学(经典版) 看到什么都会画——30堂素描练习课 素描完全教程（畅销版） 素描完全教程2 美国素描入门教程 向大师学素描（路米斯经典美术大课堂） 头与手的素描（路米斯经典美术大课堂） 大师的人体素描（路米斯经典美术大课堂） 铅笔素描基础 创意素描的诀窍(新一版) 风景画素描基础 着装人物素描技法 头部素描基础 素描的肌理表现 人体素描写生教程 美国绘画透视完全教程（新一版） 构图的诀窍 透视如此简单 绘画透视基础 水彩花卉写实技法 水彩基础 水彩画的诀窍 风景水彩画技法 水彩写生教程 钢笔水彩画技法 丙烯画技法 油画刀技法 向大师学油画——20位油画名师的绘画技巧 油画的光与色(新一版) 油画肖像经典技法 油画风景写生与创作 油画风景必备手册 油画的色彩造型画法 彩色铅笔的魅力 色铅笔的静物技法 色粉画指南 简明绘画教程 马克笔的魅力（新一版） 肖像画艺术 人体素描解剖完全教程 英国人物素描基础

（美）伯特·多德森 著，蔡强 译 /2014-05-10 /上海人民美术出版社

· 

 

· 

· 今天的推荐就到这里啦，大家还有什么推荐的优质好书籍，欢迎下方评论呀！欢迎关注十方上品美术~

素描基础教程

《素描基础教程》是一本绘画爱好者的入门教材，从简单的工具及绘画姿式讲起，用清楚的分步讲解，带着你尽快学会绘画基础。 推荐你同时关注： 《素描从入门到精通》（中央美术学院老师精心指导，助你艺术高考顺利过关） 《速写基础教程》(名师编著，打造辅学经典；图文并茂，掌握实用绘画技法；海量范例，方便临摹学习) 《速写、素描基础教程（套装共2册）》

张恒国 等编著 /2010-06-01 /化学工业出版社

· 

素描基础教程从结构到明暗

1石膏几何体

· 

紧扣结构和明暗两大学习要点，以完美的步骤讲解与分析，助你快速掌握绘画要领

张雷　编著 /2014-05-01 /安徽美术出版社

· 

 

· 

· 

飞乐鸟的手绘时光-铅笔素描基础入门

素描原来这么容易！打破常规教学，发现绘画乐趣 ！

揭开素描绘画“专业”的面纱，让你重新认识素描！理论与技巧的新解详解，让你边玩边学快速掌握！快来见识一下，门外汉也能hold住的“大师范”是怎么画出来的吧！

· 

· 

铅笔素描从入门到精通--人物篇 （完备的素描基础书！细分门类，深入讲解，初学者必读的素描宝典！15分钟让你轻松变身素描达人！）

· 

本书将用简单直接的方式展示如何快速的掌握人物绘画的技巧。“面部结构”、“皮肤质感”、“人物神态”，这些初学者头疼的问题将在本书中一一得到解答。从基本结构观察法、到简练好用的速写造型，从石膏体块化的结构分析、到模拟自然光的真人头像，从身边的小伙伴、到荧幕的经典形象，让我们一步一个脚印一起成长！从今天起，人物画再也难不倒你！

· 

素描慢时光

（用画笔记录那些让我们只愿静心沉醉的风景）

画腻了静物素描想要来点新鲜的嘛？不要只把眼睛盯在近处的小东西上，退开一步，你会发现更多的美景。被风轻轻吹起的纱帘、用力拥抱阳光的绿叶、玫瑰藤旁随意停放的自行车、午后静静的小巷子、皮毛温暖呼呼大睡的猫咪……换个角度看风景，换个角度来画画，你会收获更美妙的心情！！

· 

素描——中国美术院校教材

 

徐方 编著 /2004-08-01 /中国美术学院出版社

· 

 

· 

· 

零基础学素描

素描基础教程+素描入门案例+步骤练习，“Step by step”教你玩转素描！

 

零基础，一样可以画素描！超可爱、超易学的初级素描教程——《零基础学素描》，从初级几何体入手，延伸到简单形状的物体，再到生活中的实际物体，教你一步一步画出可爱的素描对象。基础知识：素描知识、素描工具……↓素描技法：握笔、线条、光影、透视、构图……↓初级造型：练习素描石膏几何体——正方体、长方体、球体……↓初级造型应用：练习素描静物……蔬菜水果、器皿陶罐、静物组合……↓进阶石膏头像：局部五官、切面像、石膏头像……↓进阶人物头像应用：真实人物比例、结构特征、局部五官、不同年龄的真人头像绘制……《零基础学素描》图例丰富、讲解细致，是绘画初学者学习素描的必备手册。

 

· 

· 

再不学画画我们就老了

很多同学的第一本素描书，唤醒与生俱来的绘画天性，以梦想之名，助绘画起航！

· 

想学画画这件事被搁置多久了？忙着考试、忙着赚钱、忙这忙那，无数次的提起笔，又无数次的放下……其实，画画并没有那么难，我们青春正好，不要放弃对梦想的追求！ 本系列为想要圆梦的你精心设计，用温馨文艺的美图营造一种舒适的阅读氛围，用精致有趣的案例让你重拾画画的信心。来让这本美的绘画入门书帮你释放出自己艺术家的一面吧！

· 

· 

素描完全入门教程

一本书搞定线条、起型、构图、透视、结构、明暗，启蒙零基础，轻松考美院！

画画是一件有趣的事，但“一切绘画的基础”——素描给人的印象往往是理论艰涩、练习枯燥，且水平不易提高。本书通过科学合理的内容编排、浅显易懂的文字讲解、全面深入的知识点拨，以及类型丰富、步骤详尽、易于临摹的范例，系统而详尽地介绍了素描中基础的知识与技巧——如何准备与使用画材，如何把握物体的透视与结构，如何起型与构图，如何运用线条与明暗表现物体的质感和空间感，以及如何画出逼真又漂亮的静物、风景和人物素描画等。 本书语言通俗易懂，示例明确到位，知识点涵盖全面，且每一个点都做到了讲细讲透，非常适合零基础的美术爱好者作为素描自学教程，也可供相关培训机构作为教材。

 

· 

绘画高手这样画素描——用铅笔画出纯美人像 铅笔素描头像从入门到精通，爱从身边画起！

在绘画这类的图书中， 素描是重中之重，而人物头像又是表达的重点，而大部分的艺术类作品中，少不了对人物表达。而本书中对人物头像细腻的表现更加有益于今后对作品的升华。 本书区别于艺术类高考的绘画方式，是一种更加细腻的表现手法，更加趋于生活的气息，让人物头像更加真实的表现在我们面前。而本书中这种清新的画法更加适合我们对头像细节的理解。 本书的的特色是不同于以往刻板的头像绘画，生动的人物头像的意境，每个不同的人物，给予我们不同的享受。从素描基础的讲解开始，理解的素描本身的意义，对人物头像在细腻中的变化手法，不同年龄阶段的不同变现。是在高考素描上的一种升华。

《本段素描的诀窍》

　　外文书名: Keys to Drawing Keys to Drawing　作者：[美]伯特·多德森，蔡强译　出版社：上海人民美术出版社　ISBN：7532228703　平装:222页　开本:32开　印次：1　纸张：胶版纸　出版日期：2005-3-1　版次：1

编辑本段内容提要

　　伯特·多德森告诉我们：“只要能握笔，就能学会作画。”通过本书，他向我们介绍了一种完整的作画方法，你可使用这种方法来作各种类型的画——即使你曾怀疑自己的作画能力。这种方法是建立在55种“绘画诀窍”之上，并循序渐进地加以介绍。而在介绍每一种诀窍时，都附有大量的实战练习，以便更好地学习。　书中将会介绍一些有用的概念：比如：何为叠笔、聚变、映射、夸大；何为自由笔势、控制笔势，又如何运用；何为光影效果、深度效果、笔触效果，又如何表现；何为“创造性作画”，又如何用来激发想像力。

编辑本段编辑推荐

　　《素描的诀窍》中的每一章都包含一些设计，这些设计是让读者对所讨论的诀窍进行运用。每章的最后都有一个回顾及设计自我评估部分。这些设计都有的放矢，要求在一定时间内解决一定数量的问题。其中有一些设计要求明确，从特殊角度对物体进行观察，或是夸大现实。这样做并不是为了要画出好看的图，而是要让你了解新的观察方法并作出反应。　这本书中包含了大量作画的类型——快速作画、草图作画、写生簿作画以及完整的构图作画。有些地方使用了照片作为辅助，以免产生不真实的印象。除非有另行注明，书中绘画都为作者本人所作。

编辑本段作者简介

　　伯特·多德森是一位极富天分的画家。他毕业于亚利桑那州立大学，之后又就读于纽约视觉艺术学校。曾在纽约时装技术学院任教多年，教授绘画。曾为60多部书作过插图，也是漫画系列“核潜艇”的作者。如今同家人一起生活在佛蒙特州。

0学绘画从素描，速写，写生开始练起。练习观察世界的能力和手眼协同能力。即时想学漫画，也最好要有写生的基础，因为漫画上的素材，也是从生活中的物体夸张，扭曲，组合而来的。比如，我们看到的外星人漫画，都有我们这个世界的动物和人类的影子。漫画可以参见Bert的另一本书“创意素描的诀窍”。

　　

　　1找一个安静的房间，在门口挂上请勿打扰的牌子。即使奥巴马先生来，我也不见。投入至少1个小时的专注时间，专心地画一幅画。先大致确定明暗，接着将大轮廓画出来，然后是更细节的轮廓，最后慢慢地上调子。不要想着每天花20分钟，一周画一幅，因为把你自己带入绘画的境界大概都要这么长时间，我有时会瞪着物体看15分钟，用目测法确定明暗和比例关系。20分钟以后，你会忘记了自己在作画，忘记了时间，沉浸在绘画的美妙世界里。

　　

　　2相信你所看到的（在这一点上和杜威的实证主义的眼见为实是不是很像？）。把它画下来，即使你画上去的时候看起来不太像。等到画完的时候再看看，可能会觉得非常完美。所以说绘画的训练方法最好是写生，而不是描图，与其描别人看到的东西，为什么不相信自己的眼睛呢。说到底，绘画最重要的是训练人的观察能力。

　　

　　3写生的时候需要一些技巧和工具。比如技巧有目测法（素描的诀窍，第三章），透视作画（素描的诀窍，第五章），完全可以从书上学到，对于有初中几何基础的读者没有任何难度。工具都可以自制，比如取景器（将一个纸板中间挖一个框，框的长宽比等于你的画的长宽比，我记得在Betty的书上有取景器的改良版，即将两根线交叉，其中一水平，一垂直，这样就可以对准中点了），Betty还提到了比例尺和角度计，用上面提到的目测法都可以粗略地模拟这几种工具。

　　

　　4如果觉得写生太难，可以从画黑白照片开始。翻翻家里的老照片，顺便欣赏长辈的花样年华，让照相机帮你看这个世界。比如，在素描的诀窍第二章有一个搭配色调的练习，是临摹一个女人的照片，尽量画地和照片上一样。顺便说一句，这张照片的构图也非常美，可以参考素描的诀窍，第七章，背景和图像的关系，以及裁切的技法。据我所知，有些一流画家也常常借助光学仪器看世界，但这不妨碍他们的一世英名。

　　

　　5画完了之后，要检查画作。离远了看（这在一开始画轮廓的时候就要做，不要等画到细节了才发现比例失调，和透视问题），从各个角度看这张画，通过镜子看画作的像（丰子恺），或者将画翻过来放在灯和观察者之间（达芬奇的原话是把静物放在灯和画作之间，检查静物和画作的区别，我借鉴了他的方法），这两种方法都可以看到画作的反像。我试过达芬奇的方法，比较管用。

　　

　　6学习大师的风格。每一位大师都有独特的风格，将他与其他二流画家区别开来。Bert的书上就有好些例子可以模仿。大师在成为大师之前，一般也借鉴过其他大师的风格。

　　

　　7享受这个过程吧。如果觉得累，或者不想做，就不要勉强自己。绘画技巧需要长时间的磨砺。从Betty的书中，我们得知Van Gough早期的作品有比例失调的问题，而他渐渐克服了这个问题。所以要耐心地对待自己不成熟的画技，只要坚持练习，总有飞跃的那一天。

1、绘尺寸。最好的办法是做脚模，没有条件的话就用塑泥、土、面团之类的材料取赤脚印，再简陋些就让人赤脚站在纸上画脚样（误差较大）。

2、收集资料。询问客户要求（宽松、合脚或袜式紧贴），观察旧鞋以确认走路姿势与落脚习惯，特别需要注意特殊处（鸡眼、香港脚、长期磨损处、脚趾异常等），这些能左右鞋子的舒适度。

3、设计。一个好的鞋样，除了形状贴合脚，还要对脚有益。比如：扁平足的鞋子应适当垫厚足弓处、加强鞋底摩擦力，以减少摔倒的可能。长了鸡眼的脚，鞋子不能阻碍血液流通，不让情况恶化。轻微的高低脚，可以通过鞋底的厚薄区别来弥补。诸如此类。

4、裁剪。有了脚的详细尺寸、平时行走习惯、脚的特征与特殊处，并参考职业需求与常去行走的地面特征，就可以设计出具体的鞋样了。裁剪时，不要几层一起，一层一层剪，减少偏差；还要考虑鞋底厚度会造成的变化，预留余量以备修改。鞋面需要在脚模或脚上实际贴合后再裁剪，缝纫边一定要留够，宁可每次少修、多修改几次，不要急着做。

鞋底：

鞋面：把纸对折剪出来的才对衬

求简单的素描画（水果）要图

素描水果画如下:

素描画水果属于静态素描。静物素描是以静物为对象的素描绘画。多以物品为主。用单色或简单的颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型。在素描练习中是基础,有着重要的意义。

素描是单用线条描写、不加彩色的绘画。人类历史上最早出现的绘画形式,也是最古老的艺术语言。15世纪

文艺复兴时期

,人们才发现了其独特的表现魅力。

在这一时期,意大利画家

马萨

丘、

达·芬奇

等人发明并运用了透视学、

解剖学

和构图学原理,为素描表现的立体感和空间感提供了科学的依据,逐步完善了素描。从此,素描便作为一种近乎完美的绘画形式在全世界画坛独树一帜。

扩展资料:

素描的分类:

一、素描从目的和功能上说;一般可分为创作素描和习作素描两大类。

二、写生素描在表现内容上分为静物、动物、风景、人像及人体素描等。

三、素描从绘画传统的角度说,素描又可分为中国写意传统的素描和西方写实传统的素描两种。

四、素描从作画时间概念上说,素描可分为长期素描、速写、默写等。

五、素描从使用工具上分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔、纸笔或两种工具穿插使用的素描。

参考资料来源:

——素描

参考资料来源:

掰断百科——静态素描

素描水果怎么画

素描水果的画法如下:

1、首先在画之前先观察橘子的结构特征,光源的方向。

2、下面是橘子的结构素描图,画之前可以先练习画一下。

3、然后开始起形,在画橘子的形时,用长线切出大致的轮廓,宁方勿圆。

4、接着进一步完善橘子的外轮廓,找出明暗交界线,用软铅笔交代暗部和阴影。

5、然后从交界线向暗部较深色调,投影的变化由实逐渐变虚。

6、最后调整橘子的边缘的虚实,拉开橘子与衬布之间的对比。

橘子树的种植:

1、处理种苗。

将橘子树苗根部的腐烂根和枯根剪除,再将生长过长的根系截短,以利于根系的全面伸展,然后将植株根部放进多菌灵溶液中浸泡30分钟,最后取出放至通风处晾干即可。

2、种植方法。

在地块中挖出株距为3米、行距为4米的定植穴,然后在穴中施入腐熟农家肥,再将橘子树放进穴中,并填土覆盖严实,最后浇足定根水,另外,可以在植株周围覆盖一层椰糠,以达到保温保湿的效果。

3、肥水管理。

橘子树在生长期间,可以采用环沟、条沟或者穴施的方法为其施加氮磷钾复合肥,在植株的春、夏、秋梢抽发时要施肥5-6次,并在土壤干旱时及时浇透水,雨季则注意排水。

4、注意事项。

橘子树在幼树时期需要对主枝和延长枝进行中度或重度短截,以促进各个枝条之间的平衡,并在植株的结果期将夏梢抹除,以促进秋梢的健壮。

水果怎么画素描儿童

素描怎么画苹果

素描入门教程,画一个苹果,今天小编详细的教大家画苹果,希望能让大家学到素描苹果的画法。

方法/步骤

素描步骤一:观察所画对象,用直线勾出苹果大致的位置及轮廓。

素描步骤二:根据第一步的轮廓,继续画好苹果的形。

素描步骤三:找出苹果的明暗交界线,以及投影位置。

素描步骤四:用软一点的铅笔,轻轻涂出苹果的暗部关系。

素描步骤五:加强画面的明暗交界线。

素描步骤七:加强画面的明暗交界线,并用纸巾或手指擦一下,这么做是为了到灰面的过渡自然。

素描步骤八:纸巾擦过后要继续加强下明暗交界线,并将投影和暗部一起画。

素描步骤九:画出苹果的灰面,并用橡皮适当提亮画面暗部的反光部分。

素描步骤十:刻画灰面的素描关系,画出苹果球体的感觉。

最后调整下画面,这幅苹果素描画就完成了。

步骤阅读

1素描物体的动态（如水的流动，鞭炮爆炸的瞬间，物体从空中下落的一点）2物体的角度（如常见物体的不常见角度，高大物体的俯视，器皿由内向外的角度）3对物体的夸张（对眼珠的加大处理来刻画人物的恐惧，用建筑物与大地的龟裂来表现炎热。

应该按你的原本主题较好,像关于奥运,五官,生活及2009春节有关的等等,我也是画画的,我画素描最擅长,还有白描具体如下:

1破碎的形象;

2肌理的联想;

3一只眼睛的创造性演绎;

4一枚硬币的视觉变奏;

5石膏像反转写生;

6视觉笔记创意素描;

7感叹号;

8视觉空间的剖析

可以吗如果不行,我再帮你想想哦!