全国十大玉雕师傅是谁

在众多玉雕大师中，揭阳的张林乔玉雕大师雕刻风格新颖细腻，雕工精细，具有非常高的欣赏价值，同时赋予了翡翠无上的价值。

张林乔，中级工艺美术师，揭阳青年玉雕工艺师，羽石斋玉雕艺术工作室创始人，广东省玉器商会会员，揭阳市工艺美术行业协会会员。洗心琢玉青年玉雕协会会员，师承青年玉雕大师加龙。

林乔，广东普宁人，90后新锐玉雕师。2010年机缘巧合接触玉雕，得其幽趣，遂入此道。其后拜玉雕大师加龙门下，晨夕奉教，渐窥堂奥 。林乔为学精勤不怠，数载如一日。以其学有渊源，性复敏悟，孜孜研求，工夫日深。2018年学成出师，创办羽石斋玉雕工作室。

是啊，我挺你！我是个奇石爱好者，非常羡慕会雕刻玉石的！俗话说的好，玉不琢，不成器，有些玉石雕过之后，才会最大限度的展现出玉石的美。在雕刻过程中，那种与石头心心相惜的感觉，那种对大自然的崇拜之情，那种与大自然融为一体的感觉，会更加是你热爱生命！还有就是，雕刻玉石，会使玉石的身价成百甚至成千的增加，这就是雕刻的魅力！

王平！被称为观音王！

绝对的宗师级别！

王平

出生：1967年 上海

经历：1984年 上海玉石雕刻工业学校

1989年 苏州玉雕厂

1994年 加入雅园工作室

2001年 成立个人玉雕工作室

2003年 成立玉艺玉雕工作室

个性开朗随和的他希望自己的作品能为世人接受，所谓内行看门道外行看热闹。王平觉得玉器除了袭承文化艺术的发展外，在生活上也应该是息息相关的，因此，因此他认为最合适的作品是外行和内行人看到了，都有他们所喜爱的理由，都认为他的作品有过人之处。

王平的创作理念：艺术不仅是描写现实，而且是一种个性的表露，把握次原则，才能肯定其真正的价值，艺术的生命也以此为依归。

作为一名玉雕师，王平的资历十分的完整，正规科班出生，辗转各地几年，最后回到了上海，又在顶尖的私人玉雕厂工作了7年，曾经和一流的设计师共事过，目前又和上海四大天王之一的颜桂明合作，未来发展十分令人期待。

对王平而言，玉雕也是他值得一生投入的事业。他很有自信的表示，这一行未来绝对有空间。其实和大多数人一样，刚入行时王平并没有真正喜欢这一份辛苦的工作，也自认为不是很认真的学习。为生活所迫吧，但是要他放弃这个他从小接触，很熟息的事情，他没有这个魄力！

东西确实不错，在无锡，至少能看到的店面里，没一两家能超过他家了，工作室环境很雅，之前我看中一件，老板暂时不愿意出手，可惜可惜[皱眉]

玉石雕刻创作讲究，取势造型、依色取巧、因巧施工，“取天然之形势，得天然之神貌”。玉雕应用的是减法原理，原料体积只能剔除，不能增大，这就是其特殊性。不像绘画，可以自由地应用颜色，明暗背景，场面等手段来表现，它受到玉石原料体积、形态及质量的限制。所以，玉雕创作还得扬长避短，在充分利用的基础上取舍得当。

而近年来，由于翡翠越来越受国人们的重视，翡翠的需求每年都在递增，这同时也吸引了很大一部分人步入了翡翠雕刻行业，因而造就了不少工艺精湛的玉石雕刻大师，而其中连青云大师就是老王最欣赏的玉雕大师之一。

中国玉雕大师——连青云

简介：1959年生，祖籍广东省中山市。国家非物质文化遗产玉雕传承人，南派玉雕瞩目人物。国家一级高级技师，中国玉石雕刻大师，中国民间文艺家协会会员，广东省民间文艺家协会会员。

1973年师从香港著名玉雕大师张北水先生学习玉石雕刻，1989年在深圳建立个人玉雕工作室，从事玉石雕刻艺术创作三十余年，擅长翡翠俏色运用，注重每件作品造型美、内在美、意蕴美“三美合一”，尊崇儒家“三礼玉论”，将原石的天然造型和色彩发挥得淋漓尽致。

其作品构思精巧，题材丰富，富含东方文化底蕴，耐人寻味，被中国香港、澳门、台湾，以及新加坡、马来西亚、美国等国家的收藏家收藏。

他善于运用原料天然的造型和色彩的特性进行创作，构思精巧，题材丰富，将北京传统的宫廷雕刻和上海的精细工艺，结合香港现代的玉雕风格融为一体，在他的作品上发挥得淋漓尽致。

连青云先生擅长在翡翠俏色运用的基础上，突破了传统的雕刻方法，运用榫口的镶嵌技术，精雕细刻；题材上别出心裁、匠心独具，道古人所未道，创造出独特的艺术效果。

艺术风格：连青云先生善于运用原料天然的造型和色彩的特性进行创作，构思精巧，题材丰富，将北京传统的宫廷雕刻和上海的精细工艺，结合香港现代的玉雕风格融为一体，在他的作品上发挥得淋漓尽致。

他擅长在翡翠俏色运用的基础上，突破了传统的雕刻方法，运用榫口的镶嵌技术，精雕细刻；题材上独出心裁，道古人所未道，创造了独特的艺术效果。

大师格言：希望在有生之年多留下珍贵的艺术作品。

老王觉得：中国玉器雕刻无论是丰富的造型、多变的装饰、精湛的技法，还是流派纷呈的风格都是无与伦比的。

更何况绚丽多姿、精美绝伦的中国玉雕在世界上闻名遐迩，素有“东方艺术奇葩”之美誉。所以我们应该更多的关注中国玉雕，让中国玉雕工艺能够传承下去，发扬光大。

现在玉雕大师一般在苏州，扬州，上海比较多，您可以去这些地方看看，学习玉雕要有好的绘画基础，给你介绍几个比较好的玉雕大师，你可以在人家比较空闲的时候去拜访一下。

1、崇艺玉雕工作室

肖晓东，运用书，画，篆刻之古文化发挥于玉石之上，实为“取于书画，存于美玉”， 是近两年炒的比较火热的人物。画面落“辰石”，字面落“晓东”，还有时有“醉刀”。

2、若水玉雕工作室

唐伟琪，专门从事明清玉件雕刻，尤其是玉牌。其作品无论在图案设计上，还是在刻字方面都突破常规，有所创新。他的阴刻兰花，很好表现出兰花的神韵，是广为流传的标准件。当然，不仅仅是兰花，其他阴刻类牌子类也深受欢迎。落款：普通的落款“珍”，比较好的落款“若水”，最满意的落款“唐”。

3、曹杨

曹杨，自小研习书法绘画，他的玉雕可谓是无师自通，自学成才，能将玉雕与书法艺术融会贯通，因此作品意境深远，回味无穷。而其人处事低调，自认为隐居派。个人风格：雅（意境）、精（工）、广（题材）、绝（能他人所不能）、度（自然）。

4、瞿利军

擅长明清风格的玉器，器皿件等，喜欢特殊材质料的设计制作，作品构思新颖，工艺精巧。

5、吴金星

擅长动物雕件，仿古，花草。他的作品造型生动，逼真传神，古朴中跃动现代的气息。以貔貅和滚马为特长，细，神形兼备。

6、龚克勤

擅长明清件，题材传统，作品精雕细琢，线条流畅，娟秀清雅。落款：龙下面一个共，特别精品还会加“克勤”。

7、葛洪工作室

葛洪，其作品在料与美感的冲突里，强调不惜料而惜美，不惟料而惟艺。在商业气息浓厚的玉雕界，颇受好评。并广泛吸收西方雕塑技法、布局，灵活运用，强调国画底蕴、文化底蕴。不惟古，也不一味求新。2008年苏州首届“子岗”杯玉雕精品展获银奖葛洪与“纤纤”之玉，是品牌、品质、品味的结合 。落款“纤”。

8、润磊工作室

是玉雕家程磊的工作室，地点在养育巷。程磊是个女玉雕师，年轻时是个美女。她的作品细致，做的也相当精美，为了迎合市场的需要，她的产品相当雷同，你买了后总会发现别人也有，特别是小挂件，几乎是批量的。不过，作为首饰挂件，润磊的小牌子是很好的选择。

9、古月玉雕工作室

胡锡涛，胡锡涛自幼酷爱美术，其父胡钦尧是苏州最早从事和田玉研究的玉石专家之一，在家庭的熏陶下他开始从事玉雕创作，师承多位苏州玉雕名家，充分吸取苏派玉雕的工艺特点并结合自己的创作实践，形成了自己的独特风格，作品中突出“俏、雅、文、细、灵”的特点，特别是皮色巧雕作品更是一绝。落款“古月”

10、苏玉坊

叶清，出生于玉雕之乡光福，之后来苏州城内，虚心拜师学艺，并逐渐形成自己的风格。专业雕琢明清玉件，尤以动物·花草最具特色。其作品设计新颖，琢工细腻，深受玉器收藏爱好者的青睐，被誉为极有潜力的青年玉雕大师之一！

11、陈健、陈剑锋

陈健，汉皇艺术品公司董事长；陈剑锋，仅仅是相王弄中的一个师傅。两个身份差别这么大的人为什么放一起呢，因为他们都是苏州仿古高仿件的高手，特别是陈剑锋的“汉八刀”，线条刚劲直挺，刀法简练，古意盎然，沉稳凝重。

12、马庆华、俞艇

马庆华，马庆华艺术坊总经理，专攻大件器皿件。俞艇，擅长薄胎器皿件制作。两人做的均为大件陈列器皿，价格太高，我们就了解下。

13 、大赵工作室

赵显志，河南玉雕大师，擅长巧雕，摆件手件设计严谨，构思巧妙，神形兼备，小件作品生动、灵秀；善于用色，善于用皮，动物件特别是把件做的有特点，是他的拳头产品。他是学美术的，玉雕作品中动物有现代画的味道。落款：“兆”。

14、一户候玉雕工作室

候晓峰，河南玉雕大师，候晓峰擅长雕刻人物件，其罗汉、佛一类的作品深受玉界好评，观音也不错，其它方面相比于其它工作室，没有什么特别的长处。

15、文同轩

范同生，河南玉雕大师，擅长利用原籽原皮巧雕人物和小动物杂件等，风格上不拘一格，形成了自己的特色！落款“文同”

16、吕德玉雕工作室

吕德：籍贯上海，吕德玉雕工作室一直传承海派玉雕艺术和现代审美情趣相结合的风格，每件作品都采用顶级籽料，随形设计，当然，价格也比较高。

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杨乐：中国玉石雕刻高级设计师，因家中亲戚长辈多从事玉雕行业，自幼便热爱中国传统文化和绘画，17岁从事玉石雕刻，虚心求学，博采众长，技艺有了长足长进，于2015年创立“铭玉”玉雕工作室，对于经手的作品有着很强的理解能力，尤擅长动物仿古类的设计与雕刻，在继承传统技法的同时，结合中国绘画技巧和独特设计理念，其作品有着浓厚的时代气息和艺术感，深受广大藏友喜爱。