谁能为我提供一些著名古代玉器的名称？

中国文化学上的玉，内涵较宽，并不止其在矿物学上的意义。汉代许慎在《说文解字》中说，玉，石之美兼五德者。所谓五德，即指玉的五个特性。凡具坚韧的质地，晶润的光泽，绚丽的色彩，致密而透明的组织，舒扬致远的声音的美石，都被认为是玉。按此标准，古人心目中的玉，不仅包括真玉(角闪石)还包括蛇纹石、绿松石、孔雀石、玛瑙、水晶、琥珀、红绿宝石等彩石玉。

欣赏玉器须领会十个字：山川之精英，人文之精美。山川之精英，讲的是材质美，每件玉器先要弄清它是角闪石还是翠玉，或是绿松石、玛瑙、蛇纹石、水晶等彩石玉，进一步还要探讨它的产地。人文之精美，指的是玉器的造型美和雕琢美，以及影响造型美雕琢美的工艺、社会诸因素。由于历代玉材的不同，琢玉工具和琢玉技巧的不同，加上审美情趣和风俗习惯的不同，玉器的用途和所扮演的角色不同，每个时期玉器的造型及主题风格也是各不相同的，千姿百态，竞相争艳。

一、史前时代

中国玉器源远流长，已有七千年的辉煌历史。七千年前南方河姆渡文化的先民们，在选石制器过程中，有意识地把拣到的美石制成装饰品，打扮自己，美化生活，揭开了中国玉文化的序幕。在距今四五千年前的新石器时代中晚期，辽河流域，黄河上下，长江南北，中国玉文化的曙光到处闪耀，以太湖流域良渚文化、辽河流域红山文化的出土玉器，最为引人注目。

良渚文化玉器种类较多，典型器有玉琮、玉璧、玉钺、三叉形玉器及成串玉项饰等。良渚玉器以体大自居，显得深沉严谨，对称均衡得到了充分的应用，尤以浅浮雕的装饰手法见长，特别线刻技艺达到了后世也几乎望尘莫及的地步。最能反映良渚琢玉水平的是型式多样，数量众多，又使人高深莫测的玉琮和兽面羽人纹的刻画。

与良渚玉器相比，红山文化少见呆板的方形玉器，而以动物形玉器和圆形玉器为特色。典型器有玉龙、玉兽形饰、玉箍形器等。红山文化琢玉技艺最大的特点是，玉匠能巧妙地运用玉材，把握住物体的造型特点，寥寥数刀，把器物的形象刻画得栩栩如生，十分传神。"神似"是红山古玉最大的特色。红山古玉，不以大取胜，而以精巧见长。

从良渚、红山古玉多出自大中型墓葬分析，新石器时代玉器除祭天祀地，陪葬殓尸等几种用途外，还有辟邪，象征着权力、财富、贵贱等。中国玉器一开始，就带有诸多神秘的色彩。

二、先秦时代

传说中的夏代，是中国第一个阶级社会。夏代玉器的风格，应是良渚文化、龙山文化、红山文化玉器向殷商玉器的过渡形态，这可从河南偃师二里头遗址出土玉器窥其一斑。二里头出土的七孔玉刀，造型源出新石器时代晚期的多孔石刀，而刻纹又带有商代玉器双线勾勒的滥觞，应是夏代玉器。

商代文明不仅以庄重的青铜器闻名，也以众多的玉器著称。商代早期玉器发现不多，琢制也较粗糙。商代晚期玉器以安阳殷墟妇好墓出土玉器为代表，共出玉器755件，按用途可分为礼器、仪仗、工具、生活用具、装饰品和杂器六大类。商代玉匠开始使用和田玉，并且数量较多。商代出现了仿青铜彞器的碧玉簋、青玉簋等实用器皿。动物、人物玉器大大超过几何形玉器，玉龙、玉凤、玉鹦鹉，神态各异，形神毕肖。玉人，或站，或跪，或坐，姿态多样；是主人，还是奴仆、俘虏，难以辨明。商代已出现我国最早的俏色玉器――玉鳖。最令人叹服的是，商代已开始有了大量的圆雕作品。

西周玉器在继承殷商玉器双线勾勒技艺的同进，独创一面坡粗线或细阴线镂刻的琢玉技艺，这在鸟形玉刀和兽面纹玉饰上大放异彩。但从总体上看，西周玉器没有商代玉器活泼多样，而显得有点呆板，过于规矩，这与西周严格的宗法、礼俗制度也不无关系。

春秋战国时期，政治上诸侯争霸，学术上百家争鸣，文化艺术上百花齐放，玉雕艺术光辉灿烂。东周王室和各路诸侯，为了各自的利益，都把玉当作自己(君子)的化身。他们佩挂玉饰，以标榜自己是有"德"的仁人君子。"君子无故，玉不去身。"每一位士大夫，从头到脚，都有一系列的玉佩饰，尤其腰下的玉佩系列更加复杂化，所以当时佩玉特别发达。能体现时代精神的是大量龙、凤、虎形玉佩，造型呈富有动态美的S形，具有浓厚的中国气派和民族特色。饰纹出现了隐起的谷纹，附以镂空技法，地子上施以单阴线勾连纹或双勾阴线叶纹，显得饱和而又和谐。人首蛇身玉饰、鹦鹉首拱形玉饰，反映了春秋诸侯国琢玉水平和佩玉情形。湖北曾侯乙墓出土的多节玉佩，河南辉县固围村出土的大玉璜佩，都用若干节玉片组成一完整玉佩，是战国玉佩中工艺难度最大的。玉带钩和玉剑饰(玉具剑)，是这时新出现的玉器。春秋、战国迄秦、汉时期的玉器、礼玉渐少，而佩玉增多。春秋、战国是中国古代玉器发展的高峰时期，镂空、浮雕等手法普遍应用。当时，带有政治、道德与迷信色彩的成组配列玉器盛行，称为组玉，玉璧、玉环、玉龙、玉璜、玉管等皆成为组玉的一部分。根据近年的考古发掘，关于各类组玉的组合形式与《三礼》所记的玉器制度，多有不符，因此，尚需从古代社会礼仪制度、习俗规范等方面，探索有关组玉的种种问题。汉代玉器引人重视的，是不断有金缕、银缕玉衣出土，生活用玉大量制作。

春秋战国时期，和田玉大量输入中原，王室诸侯竞相选用和田玉。此时儒生们把礼学与和田玉结合起来研究，用和田玉来体现礼学思想。为适应统治者喜爱和田玉的心理，便以儒家的仁、智、义、礼、乐、忠、信、天、地、德等传统观念，比附在和田玉物理化学性能上的各种特点，随之"君子比德于玉"，玉有五德、九德、十一德等学说应运而生。这是中国玉雕艺术经久不衰的理论依据，是中国人七千年爱玉风尚的精神支柱。三、秦汉时代

秦代出土秦玉寥寥可数。秦玉艺术面貌还有赖于地下考古的新发现。

汉代玉器继承战国玉雕的精华，继续有所发展，并奠定了中国玉文化的基本格局。汉代玉器可分为礼玉、葬玉、饰玉、陈设玉四大类，最能体现汉代玉器特色和雕琢工艺水平的，是葬玉和陈设玉。

汉代葬玉很多，但工艺不平不高。反映汉代玉器工艺水平的是陈设玉。这些写实主义的陈设玉有玉奔马、玉熊、玉鹰、玉辟邪等，多为圆雕或高浮雕作品，凝聚着汉代浑厚豪放的艺术风格。汉皇室装饰玉有衰落的趋势，多见小型的心形玉佩、玉刚卯、玉觿等。近年，偏居岭南的汉代南越王国出土大批装饰玉，以龙虎并体玉带钩、镂空龙凤纹玉套环最为精美，堪称稀世珍宝。东汉时，阴线刻纹又复苏盛行，绘画趣味有所加强。

四、魏晋南北朝隋唐时代

在中国玉器工艺史上，三国魏晋南北朝时期，是高度发达的汉唐玉雕间的低潮，出土玉器极少，而且都具汉代遗韵，有所创新者，唯有玉环和玉盏。究其原委，当时不爱好琢玉，而盛行吃玉。在神仙思想和道教炼丹术的影响下，觅玉、吃玉达到了疯狂的程度。早期玉器的美术价值的礼仪观念，这时消失殆尽。

隋代著名的玉器有李静训墓出土的金扣白玉盏，琢磨精细，质地温润，光泽柔和，金玉互为衬托，富丽高雅。

唐代玉器数量虽不多，但所见玉器件件都是珍品，碾琢工艺极佳。唐代玉匠从绘画、雕塑及西域艺术中汲取艺术营养；琢磨出具有盛唐风格的玉器。八瓣花纹玉杯，兽首形玛瑙杯，既是唐代玉雕艺术的真实写照，又是中西文化交流的实物见证。

五、宋元时代

公元960至1234年的274年间，是中国历史上宋、辽、金的对峙分裂时期。宋代承五代大乱之余，虽不是一个强盛的王朝，而在中国文化史上却是一个重要时期。宋、辽、金既互相挞伐又互通贸易，经济、文化交往十分密切，玉器艺术共同繁荣。宋徽宗赵佶的嗜玉成瘾，金石学的兴起，工笔绘画的发展，城市经济的繁荣，写实主义和世俗化的倾向，都直接或间接地促进了宋、辽、金玉器的空前发展。宋、辽、金玉器实用装饰玉占重要地位，"礼"性大减，"玩"味大增，玉器更接近现实生活。南宋的玉荷叶杯，北宋的花形镂雕玉佩，女真、契丹的"春水玉"、"秋山玉"，是代表这一时期琢玉水平的佳作。

元代玉器承延宋、金时期的艺术风格，采取起突手法，其典型器物是渎山大玉海，随形施艺，海神兽畅游于惊涛骇浪之中，颇具元人雄健豪迈之气魄。

六、明清时代

明清时期是中国玉器的鼎盛时期，其玉质之美，琢工之精，器形之丰，作品之多，使用之广，都是前所未有的。明清皇室都爱玉成风，乾隆皇帝更是不遗余力地加以提倡，并试图从理论上为他爱玉如命寻找依据。定陵出土的明代玉玺、清代的菊瓣形玉盘、桐荫仕女图玉雕，都是皇室用玉。其时民间玉肆十分兴隆，苏州专诸巷是明代的琢玉中心，"良玉虽集京师，工巧则推苏郡"。

明清玉器千姿百态，茶酒具盛行，仿古玉器层出不穷。

明清玉器借鉴绘画、雕刻、工艺的表现手法，汲取传统的阳线、阴线、平凸、隐起、起突、镂空、立体、俏色、烧古等多种琢玉工艺，融合贯通，综合应用，使其作品达到了炉火纯青的艺术境界。

三国、两晋、南北朝、隋、唐时期，玉器风格基本继承两汉传统，但实物流传甚少，墓葬出土数亦不多。宋、明时期，玉器制作以生活使用器皿为多，其中仿古之作十分发达。清代为玉器制作的振兴时期，当时，经济繁荣，宫廷手工艺与民间手工艺都已经有较大的发展。

七、结语

中国玉器经过七千年的持续发展，经过无数能工巧匠的精雕细琢，经过历代统治者和鉴赏家的使用赏玩，经过礼学家的诠释美化，最后成为一种具有超自然力的物品，玉成了人生不可缺少的精神寄托。在中国古代艺术宝库中，自新石器时代绵七千年经久不衰者，是玉器；与人们生活关系最密切者，也是玉器。玉已深深地融合在中国传统文化与礼俗之中，充当着特殊的角色，发挥着其他工艺美术品不能替代的作用，并打上了政治的、宗教的、道德的、价值的烙印，蒙上了一层使人难以揭开的神秘面纱。

东汉袁康撰《越绝书》，书中记风胡子语，将人类使用的工具分为石、玉、铜、铁4个阶段，可能在一定程度上反映了实际发展的程序。当前，已有人根据考古中的玉器遗存，认为距今约四千至五千年的"铜石并用时代"，玉器已彻底脱离石器，不仅是当时人们财富与权力的象征，而且还是人们制造生产工具、生活用具、兵器乃至宗教礼器的主要材料品种之一，因而提出了"玉器时代"的命题。当时的玉簪、玉环、玉璜、玉块一类是装饰用玉，为人所共知；而玉龙、玉鸟等可能为图腾神物，玉琮、玉璧等为宗庙礼器，具有宗教或权力的象征意义。在良渚文化遗址中，随葬玉璧、玉琮等礼器的墓主，应是有特殊地位的人物。红山文化的动物群玉雕，有龙、鸟、虎、龟、蝉、狗、蚕、鱼等，与商代玉器的主要题材相同，而与良渚文化的玉器群如玉琮、玉璧、玉璜、玉块等，显系两个系统。但良渚文化的玉器群，同样在商、周得到继承和发展。如前面提到的玉璧、玉琮等，亦属商、周宗庙的礼器。

一真玉的定义

矿物学上，真玉指透闪石和阳起石的集合体，摩式硬度6-65，俗称闪石玉，分子式Ca2Mg5Si8O22(OH)2，由于分子式中含有结构水，呈现出温润的效果。

古人对于真玉和美石其实有分辨能力，并非“石之美者”即为玉，还有“珉”的概念，像水晶（水精）、绿松石（碧靛）、玛瑙（赤玉）等等，都有专门的称呼，不会与真玉混淆。

二玉器的分期

除了按朝代来分期之外，顾伯达将玉器分为巫玉（神玉）、王玉、民玉三个阶段。

玉器按照治玉工艺的发展历程，还可以大致分为三个时期：

1石质工具时期（新石器时期）

2青铜工具时期（夏商周） 

3铁质工具时期（春秋至今。其中按砣机的高低还可分为春秋——隋唐，隋唐——今）

三早期中国的玉器/巫玉阶段（史前-夏）

巫，以玉事神者也。甲骨文中的“巫”字从字形上看即和“玉”有千丝万缕的联系。

早在旧石器时代，玉石分化就开始了。距今8000年的兴隆洼文化玉器，不仅是迄今发现的东亚最早的玉器，而且是世界最早的真玉玉器。去年考古十大发现的黑龙江饶河小南山遗址，疑似发现了距今9000年的真玉器，不过尚未证实，姑且一听。

经过2000多年的发展，公元前5000年至2500年前后新石器时代中晚期，中国玉文化发展遍地开花。辽河流域的红山文化、海岱地区的大汶口文化、中原的龙山文化、安徽的凌家滩文化、江浙太湖流域的崧泽文化、良渚文化、长江中游的石家河文化、黄河上游的齐家文化等等。（这些考古中的文化的命名都是以最早发现该文化遗址的地名命名。）

1红山文化（距今6000-5000年）

红山文化的玉器风格简单大气，大多光素无纹，即使有装饰也以简单的阳文、凸起纹、阴文、瓦沟纹为主，边缘往往是缓缓推薄，有刃。玉料大多是岫岩的闪石玉。

红山文化的玦形龙（俗称玉猪龙），玦口切开者大小多为10公分以下，10公分以上不多见。

玦形龙在墓葬出土中常常是腹侧一边一个，可能不是配饰器，而是用于作法的神器。

红山文化另一典型器物是玉人，其用意至今仍是未解之谜。

两件为故宫博物院所藏，一件为剑桥大学博物馆所藏，故宫博物院玉坐人为完全屈膝而坐，臀部与脚在同一平面上，剑桥大学博物馆玉坐人为垂足屈膝而坐，臀部似乎是坐于某物之上。人物裸身而坐，但头上戴有兽首，正面看似帽，从背后看则是整张兽皮披下来，一直到腰际。从器物上面看，则是一高举前肢的兽的上半身，大多推测为熊。这三件人像均为裸身，所用玉料相同，可能埋藏条件也基本相同，所以沁色相同，唯一不同的是一站二坐，一个全身赤裸，一个仅戴兽首做冠，一个身披兽首兽皮。

有学者认为牛河梁出土的玉人代表了一种巫人，玉人的主人是主持各种祭 祀活动的专职祭司，是巫师，也有人称之为“红山萨满”。巫师或萨满在行巫术的过程中，则会经历：静坐—神灵附体（昏迷状态）—作法（游动昏迷状态，神灵代言人）—平静（逐渐恢复正常）状态。如果认定牛河梁出土的那件玉人是巫进入了神灵附体的痴迷状态或已进入行法的状态的话，则这两个坐人似乎是巫师在行巫术过程中的另一个状态，总体来说是一种较为平静的状态。同样赤裸着身子，但已戴上或披上了兽冠、兽皮，在这一时刻，兽冠和兽皮似乎是他们身穿的一个道具，如举行大傩时要戴的“傩面”一样。

墨西哥石头玉人中有和第一张玉人极相似的，中美洲玉文化（阿尔梅克文化等）可能与我国玉文化关系很密切，加之印第安人与中国人在DNA的联系，产生了殷商遗民跑到美洲的假说。（看来马亲王的《殷商玛雅征服史》还是有来头的）

红山文化墓葬中玉器出土绝对数量并不多，出土玉器最多的墓葬只有20多件，但红山文化“唯玉为葬”，随葬品往往只有玉器，少见陶器、石器等，高等级墓葬尤是如此。

2凌家滩文化（距今5600年-5300年）

凌家滩文化大墓出土的高规格重器以玉礼器为主。出土玉器中以玉龙、玉冠形器、玉板、玉鸟、玉猪、玉人等为主，其中玉猪是新石器时代出土玉器中最大的。玉料以透闪石为主，因为位于南方，土地湿度大，鸡骨白现象比较严重。

凌家滩文化比较有特色的是玉龟与玉签，可能与占卜有关。

左上及左下为凌家滩07M23号墓出土的3只玉筒状器，其中左上起第3只形似玉龟甲，筒状器中装有玉签。应为占卜用具。右上及右下为红山文化众说纷纭已久的斜口玉箍形器，之前长期认为是发箍、发冠一类的器物。比较两者形状大小差不多，其用途可能也是相同的。

凌家滩文化的玉板、玉鹰和鹰熊佩等上都有出现一种八角星纹。这一纹饰在BC4500-4000在中国各地都有发现，有推测认为可能与超新星爆发有关,猜测依据是出现于BC4000左右的后羿射日的神话，超新星爆发可观测时间持续很长，可达2-3年，亮度也非常高，可能会达到天有二日的效果。

3马家浜文化——崧泽文化——良渚文化

（距今7000-5900-5200-4200年）

良渚玉器以配饰及礼器为主，主要包括琮、钺、璧、冠状饰、三叉形器、锥形器、玉璜、玉牌饰、管珠等，其中以琮和璧为最。

良渚文化玉器基本没有砣痕，主要为手工刻画，特点纹饰为神徽纹。

4大汶口、龙山文化（距今6100-4600-4000年）&石家河文化（距今4600-3800年）

玉器工艺上最突出的特点是剔地阳纹，也叫压地或减地阳纹。

龙山文化出现玉牙璧/玉璇玑，可能与海洋文化的季风有关系。

台北故宫博物馆藏山东龙山文化玉璇玑

5齐家文化（距今4100-3600年）

以玉璧和玉琮为主，选料常带糖色和风化皮，基本光素无纹，纹饰以弦纹为主。

6石峁文化（距今4000年左右）

以玉刀、玉璋为主，玉料多为黑褐色，非常独特。更独特的是，石峁文化的玉刀玉璋很多是从石峁古城的城墙墙壁中发现的，也就是说可能是筑城时把这些玉器筑了进去。（也许是认为这样可以形成某种结界吧）

7陶寺文化（距今4600-4000年）

陶寺文化尚武，青铜兵器较多，玉器反而较少，以玉琮、兽面饰等为主。

8台湾卑南文化（公元前1500年-西元前后）

以各式带扉牙的耳玦、鱼钩形玉为主，影响到东南亚、新西兰等地的玉文化。

四夏商周至汉代的玉器/王玉阶段

夏商周时期，中国进入帝王统治时期，玉成为帝王、王侯的专享之物，一直延续到汉代。隋唐以后，玉器开始世俗化，但仍是王侯贵族显示其等级身份的标志。明中晚期，随着江南商品经济的发达，玉器世俗化、民间化。清代乾隆时期，帝王用玉达到高潮。

1夏（公元前2070-公元前1600）

以二里头文化期玉器为主，数量较少，但出现了较大的玉兵器和精美柄形器。

2商（公元前1600-公元前1046）

商代治玉工艺在研磨、切削、勾线、浮雕、钻孔、抛光等方面，都达到了相当高的水平。以小型玉器为多，兵器较少，有大量动物形玉器。

特点是人物或动物的眼睛为“臣”字眼，转角尖锐；脚为蘑菇形。装饰一般为双钩拟阳线，多有扉牙。

3西周玉器（公元前1046-公元前771）

分为礼器、仪仗、工具、装饰、敛葬、杂项六大类，玉组佩大量出现。

双钩线其一为“一面坡”，立体感更强，扉牙更平。多出现人龙凤共身的纹饰。

4春秋战国玉器（公元前770-公元前256）

治玉工具再次革新，春秋中晚期应用了铁器。西周的“一面坡”特点消失，回到双钩阴线，但更加平面，没有拟阳线效果。春秋玉器的装饰特点是高浮雕，密集排布。

战国谷纹排布更加疏朗，出现S形龙，常见一龙多凤的装饰，网格纹也很常见。小型配饰上常满纹饰。

动物的眼睛刻画由“臣”字眼变为杏眼。

5秦（公元前221-公元前206）

秦国玉器装饰一般都很简单，光素无文，或者以密集的单阴线几何纹为主。

（是真的很耿直的装饰了……）

6汉（公元前206-23-220）

汉代玉器主要分为礼仪、丧葬、装饰、日常及陈设用玉几类。风格由先秦之神秘主义走向实用主义。

汉代玉印章有规制，一般都不大，1~3cm为主。

“汉八刀”一般在玉猪、玉蝉上常见，风格犀利，斜刀明显。

装饰用玉中最常见的是玉璧、玉璜、玉环、玉具剑、玉龙佩等。玉佩极具特色，如大型出廓璧、韘形佩、刚卯等。出现器皿件。

汉代玉器很少完全对称，往往大体看来对称，细看却不一样，风格发挥很自由。龙形矫健有活力。

（看过实物，是真的很好看！！就冲这个，南越王墓的博物馆就不会虚行，何况还有可以进入的墓道和墓室。）

7三国魏晋南北朝（220-581）

由于战乱不断，废除厚葬、玄学兴起，王室治玉受到严重打击。葬玉制度衰落，至今考古也不见东汉以后的玉衣。多四灵纹饰。

五隋唐至元的玉器（581-1368）

隋唐至元，礼仪用玉减少，大量实用性、装饰性玉器出现，民作玉器兴起。

1隋唐-五代十国

唐代玉器以玉带板为多，多胡人形象装饰，如胡人献宝、胡人奏乐等。金玉组合很常见。云纹以花歧云纹为典型。

五代十国多细密阴刻线装饰，立体拼接工艺较发达。

2宋辽金元

多层立体镂雕兴起，立体玉图画出现，实用器大量增加。宋代仿古玉器兴起，但仿古实际上与汉代更接近，而非宋人自认的商周时期。带板上的人物形象由胡人变为汉人。宋还多童子佩，有童子持莲图案，取“莲生贵子”之意。

金代常用花鸟纹，且常用花鸟作对称装饰。

春水玉、秋山玉是金元玉器的代表作。与传统题材大相径庭，带有明显的北方游牧民族的特征。它记录契丹等北方游牧民族狩猎于春秋的娱乐活动，称为“春水”、“秋山”。“春水玉”所指为鹘(海东青）捉鹅(天鹅）图案的玉器。“秋山玉”所指为山林虎鹿题材的玉器。

肯定好，区分真假，近年来，玉蝉在拍卖市场上的价格也是一路飙升。2002年中国嘉德拍卖的一件长68厘米的清代白玉蝉，成交价为19200元；2003年北京翰海拍卖的一件长75厘米的清代白玉蝉，成交价为27000元；2004年天津拍卖的一件长55厘米的清代白玉蝉，估价为4000元，成交价高达26000元；2010年北京翰海拍卖的一件清中期白玉蝉，估价70000元，成交价高达111200元。

　　从古到今，在中国的各类工艺品里，蝉都占有一席之地，石蝉、骨蝉、铜蝉、木蝉、玉蝉，似乎所有雕刻品种里，都有蝉的份儿。真蝉聒噪，假蝉却叫人神往，在这一点上，真可谓“此时无声胜有声”了。

　　鉴别指南

　　如今，玉蝉造假之风盛行，为避免上当受骗，防止不必要的经济损失，笔者粗略地归纳以下几条供初涉藏海者参考。

　　一、谨防带有欺诈性的经营手法。某些商贩为了兜售生意往往编造生动的故事，讲述他的玉蝉都是从祖上传下来的或是从老祖宗坟里挖出来的，讲得有板有眼，有声有色，活灵活现，以此来证明玉蝉来历正宗。一些没有经验的人经不住他们的花言巧语，很容易受骗上当。因此，初入门的玉蝉爱好者切忌轻信，盲目入市，轻易出手。

　　二、谨防造假者在古玉蝉材料上做手脚。他们常用类似玉质的材料冒充玉蝉，改头换面，以假乱真，归纳起来大致有下面三种情况：

　　其一，以石充玉。如用马蹄筋、艾叶绿等质地细腻的石材来冒充玉质材料。检验玉与石最简单的办法，是用一小刀在其边缘处轻轻刻划一下，如有明显切刀痕迹的是石质材料，真的玉蝉质地坚硬，硬度达6~65级，一般金属刀具根本无法刻划。

　　其二，以玻璃充玉。如用玻璃英石之类冒充翡翠白玉、水晶等，这类玻璃仿制品，用肉眼能观察到里面有料泡，在花纹边缘处能看见其有磨砂细粒，结构排列疏松，缺乏玉蝉的致密性和坚韧性。

　　其三，以高分子材料压模替代玉蝉。这类假玉蝉不经过科学仪器设备的测试一般难以识别，关键看器表有无天然玉纹和玉筋。

　　三、谨防造假者在色质上玩花样。他们采用各种手法，对质次的玉蝉材料“乔装打扮”，使之达到与真玉蝉表面一样的色质效果，蒙骗外行。

　　玉蝉的色泽是玉的自然属性，真的古玉不外乎有两种，即“传世古玉”和“出土古玉”。古董行业以“传世古玉”有否“包浆”、“出土古玉”有否“沁色”，作为鉴别玉器的重要依据。

　　一般传世玉蝉经过长期的空气侵蚀及把玩时人汗液、分泌物的浸润，玉蝉的表面就会产生一层光洁润泽的油腊，俗称“包浆”。仿制者为了要有包浆，在其表面涂油，用刷子擦，再经过人工手盘汗擦也会产生包浆，但这层膜非常浅薄，不浓厚，与真玉蝉表面上古朴浓厚的老包浆完全不同。

　　一块出土古玉蝉长期受地下各种物质的侵蚀，受地气的熏蒸，玉蝉内在物质会产生一些变化，如出现“土锈”、“土斑”等各种颜色，俗称“沁色”。造假者为了达到玉蝉上有沁色，把仿制的新玉蝉先是蒸、闷、烧、煎炸，然后用动物血液染或用硝酸进行腐蚀，再把其掩埋在土里一段时间，取出时也会产生“沁色”。但造假的沁色不自然，感觉像是涂上去的，颜色比较醒目；真正出土的古玉蝉，因经过千百年的腐蚀渗透，沁色比较自然均匀，带有旧气。

为什么玉蝉作含玉最为普遍呢？对此，有种种不同的说法：

1、《史记屈原传》：蝉蜕于浊秽，以浮游尘埃之外，不获世之滋垢。《后汉书服志》：蝉居高饮洁。这是取蝉高洁之义。

2、瞿中溶《奕载堂古玉图录》：《说文》云：蜕，蛇、蝉所解皮也。则人之死，其尸首有似于蝉之蜕，而又不能食，古人或因即用为含玉耳。这是以蝉之蜕，喻人之尸。

3、美国古玉器研究专家洛弗尔氏在其所著《巴尔在中国收集之古玉》一书中更进一步发挥说：盖蝉之幼虫，入土变蛹，出土后，乃变为蝉，即如死者之灵魂，脱离死去之尸体，又开始其新生命，于是蝉遂为代表复活之符号矣。这就把蝉当作了复活和新生的代名词。

4、台湾古玉器研究专家那志良先生在同意上述说法的基础上，又补充了一个原因，是形式的凑巧。即：玉蝉的形状正好与舌形相似。

上述说法都有相当的道理，因而完全可以把它们综合在一起。就是说，含玉之所以多取蝉形，在内涵上，一是取其高洁，二是取其复活和新生之义；在形式上，则是取其与舌的形状相似。