后生可畏！新锐玉雕师雕的翡翠居然拍出百万天价

作为中国年轻的玉雕大师之一，王国清的作品一直突破传统，尤擅以写意手法来刻划传统人物。传统玉雕艺术中，观音常以头像为主，而王国清的观音则常为立像。

此天然翡翠碧绿欲滴、通灵贯彻，观音面若满月，目光微垂，法相端庄，神态祥和。而就是这件立像的观音，在2016某珠宝及翡翠秋季拍卖会上估价 3,000,000 - 4,000,000（HK）。

说他“新锐”，因为他很年轻，是标准的80后，是当代年轻的翡翠玉雕大师之一；说他是“新锐”，还因为他的作品总是突破传统，与众不同。并通过自己独到的创意引领玉雕创作的潮流。

纵观这位玉雕大师的观音作品，可以发现他以写意手法着重雕琢观音的头部和手，身体则因材施艺，自然随形，形简意丰地诠释出观音清净无染的圣貌。

玉雕大师们对作品的材质其实要求都很高，一般都选种、水俱佳的中上等好料，再根据料的特色来构思作品的题材和表达方式。

他们的作品题材和表达方式都是着重突显原石的神韵，而这也才是成功的玉雕艺术；如果破坏了玉石的原有神韵，则工艺再好，雕出来的东西再好看，也是失败。

所以，王国清在用石方面一直坚持“神合则工，神离则弃”的原则，他的创作理念就是让表达主题与玉石神韵相得益彰，在表达自己对题材、对传统文化的理解的同时，能够展现玉石最深层、最原始的美。

喜欢雕人物的玉雕大师们对自己刻画的每一位人物形象都是极其认真的，而这其中其实也是有技巧可言的，比如：

1、站姿：人物生动多面转，只要一足踏住耳，四肤举动不一般，任你开步打花拳。

这说明雕刻人物站立的垂直点，足跟同耳朵对直就站得住，如不照此规律刻，定会毛病。站立的步法，形如四个字：八字步、丁字步、一字步、二字步。人体比例很重要，男子体比女人高。

2、布局：男女形体有以别，男体粗健女苗条；头面两眼中间线，三停五眼要记牢。立七坐五蹲三四，曲手时头恰靠腰；肩宽较头两单位，手按卜颊触眉梢。

足跟趾尖一头全，脚跟有合臀平高；两只手竹前后放，前到便卵后靠肛；两竹横伸十字形，头顶足跟并四方；上伸肘边头顶平，曲陇拳手并肩高。

小孩头大眼亦大 , 口奔手足俱短小；人体比例牢记住，人物才能雕刻好。

3、人物头相：头相双月横中间，正面三停分五眼。脸盘有方亦有长，头形有扁亦有团。若要学好雕头术，定要注意各种脸。

4、表情：若要笑，眼角吊，嘴角翘；若要哭，嘴角挂，眉毛蹙；若要善，观音面；若要奸，三角眼；若要恶，眉眼鼻口挤一撮。

所以呀，每一位玉雕大师今天的成就都是曾经日日夜夜默默无闻的苦练作为基础啊，致敬我们每一位玉雕师傅！

老王论翠老王，云南爱翡爱翠珠宝创始人，用生命去拥抱翡翠的极度痴迷者。

华夏文明上下五千年，历史文化源远流长。翡翠玉石的文化更是如此，经过历史的积淀会变得更独具风格。

古人有云，“玉，乃石之美者。”玉，是高洁品性的象征，也是财富与尊贵的象征。古代的玉玺、玉佩、扳指等都是玉石所造，是权力、财力、势力的代表，可见玉在历史上的地位之重。

最美的东西源于自然，并不是所有的翡翠都需要雕刻。不经雕琢天然成趣，意象万千，不雕或少雕，才是大自然玉石之美。

平安无事牌的形制，一般为长方形，也有圆形、椭圆形或其他造型。传统形制的玉牌大多带有牌头，以便于穿系绳结，常见的牌头有龙凤、祥云、如意、灵芝等。

平安无事牌对翡翠本身的品质要求极高，因为纹饰很少，甚至没有纹饰，翡翠的本真之质便也因此毕露无余，它虽然素面无瑕，简单雕饰，却给人一种天生丽质的感觉，给你留下了联想的无限空间。所以每一块无事牌都是无比珍贵的

平安扣也是翡翠不雕的完美体现，光滑如水、温润如凝脂，平安扣深受玉石爱好者青睐。平安扣的形状很像古时铜钱的形状，外圈是圆的，象征着辽阔天地混沌；内圈也是圆的，象征我们内心的平宁安远。

平安扣经过上千年的演变，形制也有了一些变化，除了常见的扁平状平安扣以外，还出现了扁圆柱状平安扣、螺纹平安扣、金镶玉平安扣等，壮大了平安扣的家族。

完美的翡翠不需施加任何雕琢，只需静静的注目观赏，就能感受到翡翠给人神奇的美感！

横竖寒玉斗琮峥，稀世美玉翠黛横。世界奇观，大自然的风琢雨琢浪琢岁岁年年鬼斧神工无与伦比的美丽，独特的雕琢方式令人惊奇不已，大地舍利之奇。

收藏有一条法则，叫做“物以稀为贵”。稀有性是翡翠的本质属性。通俗地说，所以为“珍宝奇石”，就是因为翡翠稀有。翡翠的稀有性是由它的天然性决定的。人类艺术的最高处也就是再现自然，而人们对其艺术活动的最高评价也就是“巧夺天工”。

人工的东西可以因其工艺精湛而称奇，而翡翠之“奇”的根本性缘是由“天然生成”，它不依赖于人的意志和作为。所以，翡翠的稀有性，一是在整体性上的比较，二是它的不可再生性。

高端的翡翠，气质通灵，令人赞叹，是自然与人文孕育出的民族艺术瑰宝，始终受到收藏家们的青睐。翡翠，讲究的始终是那如清水出芙蓉般的天然素颜美。一旦加工成“粉重”翡翠，不就失去翡翠独有的灵气。翡翠玉石是安静的，不会花言巧语，更不会卖力讨好，它只是在一旁，静看人来人往，始终是一副文静的摸样。美玉倾城，美人因玉而销魂，美玉因人而具灵魂。

编稿：杨凡 责任编辑：杨凡

翡翠玉雕，讲究工必有意，意必吉祥。不同的题材，代表不同的寓意，通过谐音，会意，典故等方式，表达美好的祝福。

翡翠雕刻常见的图案有：叶子，豆子，如意，观音，佛，山水牌等。

立体雕的图案有：貔貅，三脚金蟾，白菜等。

图示：

1、表面观察法，翡翠内部多为粒状结构，这些内部的粒状、片状或纤维状的斑晶解理极易造成一种星点状的闪光，是翡翠的“翠性”，也是行家口中俗称的“苍蝇翅闪光”。当观察翡翠时，可以不停转动翡翠，通过其表面的反射光来观察这一现象，一般来说质地越粗糙的翡翠部位越容易观察到“翠性”。同时，在观察翡翠“翠性”时，一般还可以观察到翡翠表面凹凸的现象，为“橘皮效应”。 “翠性”和“橘皮效应”可以有效地对如何鉴定翡翠真假进行判断。

2、看颜色，凡是出现颜色较为艳丽的翡翠，就需要引起注意。可以利用强光手电筒照射翡翠有色的部位，如果看到晶体与晶体的间隙间有染料密集，或者呈蜘蛛网状分布，就可以确定为染色翡翠。

3、利用10倍放大镜观察翡翠也是如何鉴定翡翠真假的方法之一。在10倍放大镜下，A货翡翠的色脉很自然且完整，不会出现色脉断裂的现象；B货翡翠的色根和色脉则会呈现不自然地断裂现象。

前不久，老王我分享过不少关于翡翠玉雕的知识，其中说到了俏色翡翠的价值。但很多翠友表示，俏色翡翠不就是巧色翡翠么？这可就得专门拿出来和大家好好科普科普了！这巧色还真不等于俏色哦！

玉雕界有那么一种雕工叫巧雕。巧雕，又称俏色雕、巧色玉、巧作玉。这里，就出现了两个极为相似的词语：巧色和俏色。

很多翠友觉得巧色就是俏色。而事实上，巧色与俏色虽有相通之处，却并不能完全混为一谈。

巧色就是玉雕师在保留玉料原有颜色的同时，尽量让这种颜色与所要表现的题材完美结合，进而成为此件玉器的亮点。

简而言之，巧色只是运用翡翠原有的颜色；而俏色则需在巧色的基础上突出并优化玉料的颜色优点，使成品更具艺术价值。我们甚至可以说，巧色就是俏色的基础版本。

俏色是根据翡翠原料的颜色来精心设计玉雕作品，并通过巧妙的运用来化瑕为瑜，最终雕琢成器的一种工艺手法。

对于翡翠玉雕作品来说，俏色起到的是点石成金的作用。

接着我们再来说说巧色、俏色和分色的区别与联系！

巧色、俏色、分色这是三个不同的翡翠玉雕技法概念，而一巧、二俏、三分指的就是这三个概念。翡翠制品常用的雕刻技法也充分地体现出量料取材的玉雕思想。

巧色是巧妙运用颜色，俏色是在巧色的基础上将颜色的鲜艳之处俏丽出来，分色则指在俏色的基础上把不同的颜色部分严格地区分开来不拖泥带水。

在古代，在玉器制作的过程中，玉雕师们常用巧色的工艺尽可能地保留原石上的颜色，而且尽量将它们巧妙地运用在雕刻的题材中。使其不但不会成为瑕疵，反而能使制成的玉器独具特点而更加生动起来。

慢慢地，随着工艺技术的发展以及人们审美能力的提高，在巧色的基础上又进一步，形成了俏色的玉雕技法。

俏色玉雕的最大特点在于不仅将原料丰富的颜色保留下来，并充分运用于翡翠雕刻题材的创作中，更是利用区分不同的颜色将其所要表达的主题更鲜明地展现出来，使它成为整件翡翠玉雕作品中的亮点。

古有：“玉不琢、不成器。”今有：“玉必有工，工必有意，意必吉祥。”可见翡翠玉雕是我们历史文化中特别重要的一部分！

剖析了巧色俏色和分色对于翡翠玉雕的不同作用，这些作用的出现和交融，才能形成一个完美的意境，给人带来美的享受。

而这些都要归功与中国的传统文化，中国的传统文化博大精深，影响极其广泛，在感受的同时，常常带给我们更多的惊喜，而这些惊喜才成就了今天的玉雕文化！

老王论翠老王，云南爱翡爱翠珠宝创始人，用生命去拥抱翡翠的极度痴迷者。

公众号：fczbzs（翡翠珠宝知识）

一块便宜的翡翠料，加上好的创意设计和雕工，会让这块翡翠料翻无数倍，这对于玉雕行业来说是最平常不过的事 ，但这样的价值的玉雕作品，到底值不值翠友们购买呢

其实上面的疑惑应该是玉雕师们思考并解答的问题。在翡翠玉雕界里，挂件一类稳居玉雕样式的榜首，为何这类饰品就受到了大家的喜爱呢？

我们可以理解为：这些作品都是与人有“接触”，发生了“关系”，因为它被佩戴了，用商业术语说，作品符合了“用户思维”，考虑到了消费者的本身。挂件这样的小品能够市场中领跑，与这不无关系。

但市场上，我们也会发现，很多作品设计、雕刻很精美，却没有人喜欢。翠友一句“你那玉再漂亮，和我有啥关系，又不能戴着，放在哪儿都觉得不合适……”问得你哑口无言。

面对这样的说辞可能有些无语，看似不是一路人，但是细细一想，站在客户和用户角度想，不无道理。聪明的玉雕师就会开始考虑到用户的关系，更加人性化，甚至个性化设计，赢得用户的认可。

翡翠玉雕既然是一个行业，那就意味着玉雕师们得靠这些作品挣钱，而不是仅仅为了玉雕艺术而创新设计。现在正在传播的“生活化玉雕”就是这个道理！

比如禅意及佛教题材的玉雕作品一直比较热门，这当然与受众本身的群体就存在很大的关系，对于一个80甚至是70后的翠友，他们愿意一直接受一个经典的事物，但又可以在设计本身上做出创意。

其实，无论是什么样的题材，什么等级的翡翠料子，在玉雕界能让翠友们购买的作品当然得是“好作品”，怎样定义这个“好作品”呢？

是玉雕师将要表达的内容素材与形式样式加以组织、安排，根据料子的创作外形构成一个体现个性、呈现气势、和谐统一的整体画面。

是给人感觉舒坦，作品设计的远近、虚实、大小比例等都合适，境界可以有高有低，可以有奇特有平庸，但都要有足够的欣赏性。

对于多数玉雕师而言，原料的涨落对玉雕影响并不大，好设计，高质量，技艺精湛的作品才是在市场中制胜的法宝。

所以，翠友们觉得什么样的翡翠玉雕作品值得你买单呢？

翡翠也称翡翠玉、翠玉、缅甸玉，是玉的一种。翡翠的正确定义是以硬玉矿物为主的辉石类矿物组成的纤维状集合体。

但是翡翠并不等于硬玉。翡翠是在地质作用下形成的达到玉级的石质多晶集合体，主要由硬玉或硬玉及钠质（钠铬辉石）和钠钙质辉石（绿辉石）组成，可含有角闪石、长石、铬铁矿、褐铁矿等。

在古代翡翠是一种生活在南方的鸟，寸开泰撰写的《腾越乡土志》记载：“腾为萃数，玉工满千，制为器皿，发售滇垣各行省。上品良玉，多发往粤东、上海、闽、浙、京都。

至清末民初，仅腾冲城内即有翡翠作坊百余家，玉雕工匠三千余人，所琢“器皿发售滇垣各行省上品良玉，多发往粤东、上海、闽、浙、京都《寸开泰《腾越乡土志》产翡翠的缅甸勐拱、密支那一带，距我国云南边境只有150公里。

在明朝万历年间，此地曾属永昌府（今云南省保山市）管辖。由于历史的原因，被称为＂东方瑰宝＂的翡翠经云南腾冲、瑞丽等边城输入我国，已有四五百年的历史了。