翡翠低档货被玉雕大师创意设计,成品太美了

下面这个料子，它的颜色特别多，有棕、黑、白、绿、灰色等五种颜色，看着大裂和种水一般，从传统玉雕的以净为美、种水等的审美标准，这完全就是个低档货中的废料。普通人估计就丢那里不要了。

玉雕大师拿去，设计了卧躺着的观音菩萨造型。成品的效果实在是太惊艳了。翡翠雕刻艺术是化腐朽为神奇，让不完美趋向完美。玉雕师的鬼斧神工，不得不让人佩服。

貔貅：传说中的一种猛兽与瑞兽，能辟邪，使人逢凶化吉，得贵子，镇家宅。对于翡翠雕件来说，其文化含量的多少、艺术或工艺水平的高低，直接关系到它自身的价值。

对于翡翠，玉雕大师在考虑雕刻的题材时，要考虑整体的设计必须针对翡翠原料的性质、形体、颜色等取材，做到剜脏去绺、巧用棉、避开裂等等因材施艺。造型尽量做到优美、自然、生动，雕工细致、层次分明、主题突出。

看到成品的你有没有惊艳到了呢？玉雕师根据这块翡翠料本身的特点，进行设计创作是在太有才了。难怪会有人说，玉雕师有化腐朽为神奇的力量。最后货主因这块小小的方牌，不仅回来本了，还倒赚了。

最后，来看看成品效果。龙头设计，其霸气外露，保留了原料的黄皮，在开窗的部分进行雕刻，真是巧妙至极。

张隆翡翠雕刻作品有收藏价值吗

1、A级。张隆是国家一级雕刻师和大师级玉雕刻师，雕刻的翡翠都是没有经过化学处理的，材质为A级，其作品非常有收藏价值。翡翠（jadeite），也称翡翠玉、翠玉、缅甸玉，是玉的一种。

2、普通雕刻师，所雕刻的翡翠作品，一般不具有收藏价值！好玉配好工，是翡翠制作加工的原则。目前翡翠加工业，雕琢成本，居高不下，所以只有好的玉料，才会请名师制作，精雕细琢。

3、大师级的玉雕师雕刻的翡翠，一般都具有收藏价值！但翡翠的收藏价值，是由：种水，颜色，雕工和器形综合决定。在挑选购买时，要注意选择：透度高，净度好，色泽明艳，器形规整的翡翠作为收藏投资。雕工只是一个方面。

4、翡翠有收藏价值。首先，翡翠具有投资保值的效果。在自然发生方面，特别是对于高档翡翠，翡翠具有罕见的特征，翡翠质地坚韧，在玉石中属于硬玉，化学和物理性质稳定，年代越长，越能显现其天然本色。

老翡翠有收藏价值吗

1、老翡翠有收藏价值翡翠（jadeite），也称翡翠玉jadeites、翠玉、缅甸玉，是玉的一种。翡翠的正确定义是以硬玉矿物为主的辉石类矿物组成的纤维状集合体。但是翡翠并不等于硬玉。

2、封养：这种保养方式一般都是针对那些不佩戴的翡翠，如果我们的翡翠不佩戴，要就要立即密封收藏起来，通常都是将翡翠装进硬质的塑料袋密封收藏起来，这样做是为了隔绝气候、环境的变化对翡翠造成影响，有利于翡翠性质的稳定。

3、老翡翠经历了时代的变迁，存在世上的数量很少，大多出土后都被保存在博物馆，或者在少数收藏家手里，因此，在翡翠市场上极少见到。

4、种老翡翠在市场上有着很高的收藏价值，其特点包括颜色均匀饱和、透明度高、质地细腻、纹理层次独特等。颜色均匀饱和种老的翡翠通常呈现出比较饱和的颜色，且颜色通常比较均匀。

5、有。马帮翡翠老料的市场价格在15万元至50万元，因此拥有很高的收藏价值，翡翠是一种矿物集合体，主要组成矿物为硬玉，或由硬玉与绿辉石、硬玉与钠铬辉石组成，还可含有少量的角闪石、长石、铬铁矿等次要矿物。

普通雕刻师所雕刻的翡翠作品具有收藏价值吗

普通雕刻师所雕刻的翡翠作品其中也不乏有精品，精品具有收藏价值。现在有很多所谓大师作品，其实是出自学徒之手。

大师级的玉雕师雕刻的翡翠，一般都具有收藏价值！但翡翠的收藏价值，是由：种水，颜色，雕工和器形综合决定。在挑选购买时，要注意选择：透度高，净度好，色泽明艳，器形规整的翡翠作为收藏投资。雕工只是一个方面。

有。张隆是国家一级雕刻师和大师级玉雕刻师，雕刻的作品非常有收藏价值。张隆翡翠雕刻的作品大多都之雕刻一件，在市面上少之又少，是一个很有收藏价值的雕刻。

玻璃种的翡翠手镯，价值最高，价格一般在80-180万元；高冰或低度玻璃的手镯，价格一般在50-80万元；低度冰种的翡翠手镯，价格在15万元左右。俗话说“三分料，七分工”。看一块玉的雕工，关键要看材质检验和设计。

翡翠收藏并不单指翡翠本身，还包括翡翠类饰品，这时就要看饰品的造型。一般，雕刻师都会在翡翠上雕琢寓意美好的图案。是否深刻，是否新颖、与众不同，就决定了这件翡翠饰品能否称为藏品。

有省级大师证的翡翠升值吗

不能有大师证的山水翡翠，只能证明是真的，不能升值。

大师级的玉雕师雕刻的翡翠，一般都具有收藏价值！但翡翠的收藏价值，是由：种水，颜色，雕工和器形综合决定。在挑选购买时，要注意选择：透度高，净度好，色泽明艳，器形规整的翡翠作为收藏投资。雕工只是一个方面。

万方玮的翡翠雕件具有升值潜力。万方玮是我国珠宝玉石质量监督检验中心首饰设计室主任，是中国玉雕界的泰斗。他的作品风格独特，曾获得多个奖项，例如“中国玉石雕刻作品天工奖”。

我们也可通过法，律渠道追究补偿，因为现在的珠宝鉴定师是要对鉴定结果负责的，所以，证书也是个重要的消费保障。翡翠收藏证书则是注明是哪位玉雕大师的作品，有大师证的翡翠作品，对其价值有一定的提升。

腾冲，是一座被时间留住的边城。和顺古镇里的一砖一瓦还深藏着百年家族的历史传说，曾经名誉中外的传统手艺也辉煌至今，那些值得腾冲骄傲的东西大多都被祖祖辈辈守护传承了下来。

腾冲的 小院子 置身这座历史老城，更是对这份传承深感敬佩，所以在四月，我们以寻匠人故事，鉴千年腾冲之名，举办“腾冲骄傲 匠心传承”主题活动，致敬腾冲匠人!

雕心如雕玉，鉴宝如鉴人。小院子首期邀请了腾冲著名玉雕大师杨树明来向我们分享他的“翡翠人生”。

看起来谦和低调的杨树明其实已经多重荣誉加身，他先后被评为“中国青年玉石雕刻艺术家”、“中国玉雕艺术大师”、“亚洲玉雕大师”。(来源于)

他在玉雕界已深耕26年，在这26年的浮沉里，他从未放弃过自己所热爱的这一手艺，后期更是成立了“树明玉雕”公司，培养了大批玉雕人才，为促进腾冲翡翠文化产业发展，振兴地方经济，弘扬翡翠文化做出了积极贡献。

玉出腾冲，这句令人骄傲的话语背后从来都不是赞美腾冲优良的玉石原料，而是对翡翠文化在腾冲马帮的马背上、在腾冲商人的经营中、在腾冲匠人的刻刀下，慢慢从发生、发展直至繁盛的肯定。

现如今部分传统手艺都濒临失传，而腾冲的玉雕工艺在当地备受瞩目。这也许与腾冲翡翠之间互相成就的璀璨历史相关，当然也离不开像杨树明这样的腾冲玉雕工匠们的匠心传承。

在带我们了解了翡翠在腾冲源远流长的历史后，杨树明大师还给我们讲述了那段改变他人生的故事。

在他还是一名默默无闻的翡翠工匠时，偶然用100元的价格买回了一块棉质较多、斑点遍布的“废料”，但他没有因此放弃。在某个夜晚对着灯光把玩这块废料时，杨树明大师看到在灯光下原石的斑点像漫天飞雪的场景，脑海里突然想到了那首“柴门闻犬吠，风雪夜归人”。

于是《风雪夜归人》这一玉雕作品便出现在世人眼中，并备受追捧，最后以300多万的公开拍卖价格被收藏。(来源于)

通过这100元到300万元的传奇故事，杨树明大师名声大噪，但他没有因此改变自己的理念与匠心，而是选择继续潜心雕刻出更多的作品，让腾冲玉雕工艺被更多的人看到了解。

《风雪夜归人》是杨树明大师十分引以为傲的作品之一，但让他骄傲的也许不是这个旷世作品带给了他什么，而是他通过一名玉雕匠人敏锐的感受力、非凡的想象力、出色的创造力，把自己独特的理念“雕以咏志”，引起了大家对腾冲玉雕的情感共鸣。

在杨树明大师的倾心讲解下，我们真切感受到了腾冲玉雕文化的魅力。不过这种手工技艺的魅力只用耳朵欣赏还不够，亲身感受才能体验到其中的乐趣与成就感。

所以会后，我们诚挚邀请了到场业主嘉宾，前往本次沙龙的手工体验区，参与本期的橡皮篆刻活动。在这里，大家以橡皮作底，随心篆刻，家人邻里之间，一下就多了几分温情乐意。

风雅四月，未完待续

——“腾冲骄傲 匠心传承”第二期“雕塑师艺术讲座&脸谱手作”，走进雕塑大师王亚伟的艺术世界。

腾冲的小院子栖云间

在售

参考价格： 参考起价 8000 元/㎡

楼盘 地址： 云南省腾冲市西山坝新城区

楼盘电话： 400-818-0066 转 483904

      

      1、翡翠雕刻大师王朝阳

      出身于美术世家的王朝阳自幼酷爱绘画，或许是出于天赋异禀，王朝阳儿时就尤其愿意在各式各样的小石头上画画，这令身为美术老师的父亲喜出望外。在父亲的亲手栽培下，王朝阳不到20岁就步入玉雕界，曾先后师从国家级工艺美术大师吕昆、宋世义学习雕刻技法。接触到各种各样的美玉之后，王朝阳很快就被翡翠的独特魅力所深深吸引，并与之结下一生的缘分。

      2、玉雕大师宋世义

      玉雕大师宋世义字欣然，号痴人，1942年生于北京，中国工艺美术大师、中国玉雕大师、高级工艺美术师、全国轻工劳动模范、国家级非物质文化遗产玉雕传承人。毕业于北京工艺美术学校，专工国画人物和工艺雕塑。上世纪六十年代，步入玉雕行业，师从王树森等前辈玉雕艺人。曾先后在清华大学美术学院、中央美术学院、学习进修。在长期的刻苦钻研和不断的探索中，具备了较高的文化理论修养、广博的知识兴趣爱好、扎实的雕塑绘画基础、丰富的生产实践经验。故此，在生产制作、创意设计、授艺课徒、理论教学、绘图撰文等领域展现了多方面的艺术才华。

      3、玉雕大师杨树明

      从普通农民到玉雕大师的杨树明1973年出生在被誉为“竹编之乡”的腾冲县小西乡。如今，37岁的杨树明是被亚洲珠宝联合会授予“中国玉雕大师”美誉的第一人，他的玉雕作品屡次斩获各类金奖并被众多海内外藏家收藏。

      4、海派玉雕名家杨中伟

      杨中伟，1981年5月生。1997年开始学习雕刻，期间跟河南省工艺美术大师黄德一先生学习绘画设计。2000年，先后师从省玉雕大师吕同文和中国玉雕大师孟庆东并开始创作作品。2007年赴上海深造，求学于中国工艺美术大师吴德_门下。2009年，创建自己的玉雕工作室。作品《贵妃出浴》获2011中国上海玉石雕刻玉龙奖银奖。《月光曲》获2011中国玉石器“百花奖”银奖，《双骄》获2011中国玉(石)雕神工奖金奖。

翡翠玉雕讲究因材施艺，天人合一，要根据不同的材料选择不同的雕刻方式，把翡翠潜在的文化内涵表达出来。而能做到天人合一的玉雕师们可都不一般啊！

我们看过太多价值连城的翡翠玉雕，今天就来看看雕出这些精美玉雕的大师们长啥样吧！

1、彭鸿先生

国内著名民间玉雕设计家大师彭鸿先生，彭氏文化网名人堂艺术家。

九十年代初致力翡翠玉雕造型艺术设计，把原来的书理、画法融贯于斯，作品以自然型山水花鸟鱼虫系列为其代表，作品构思精巧，刻意求新，取材广泛，又有崭新的超前意识。

雕琢细腻，生动传神，小中见大，大中求精，在中外玉器行业中颇有影响。既有典型的传统风格，深受藏家喜爱。

2、张伟良先生

中国玉石雕刻大师，至理名言：“任何一块翡翠，我相信在里面都有个生命在呐喊。”

张伟良先生玉雕作品选材考究，题材广泛，风格大胆创新创作思想上既是一位凭虚御风，遨游天宇的思想者，又是一位无拘无束，天马行空的实践者。

不惑之年张伟良随着创作阅历的增长，展露了精准塑造物象的艺术禀赋，对玉石材质的把握和题材的选择，信手拈来，自成机杼，以新的创作理念结合传统玉作技艺，不断地推陈出新。

3、江春源先生

自学玉雕技艺的玉雕师。他吸取中国画等艺术之长，将其融合，运用于玉雕创建设计之中，形成了自己独特的艺术风格。他设计的花卉、鸟兽、炉瓶及其他玉器杂件，生活气息浓厚、产品造型生动。

在设计题材构思和技法上，他突出了传统造型手法，把诗、书、画、印融为一体，采用浮雕手法，立体地在玉雕产品上展现出来，使传统古朴的玉瓶、玉壶等增添了秀美清新的特色。

4、张炳光先生

亚洲玉雕大师，多年来在设计、雕刻的翡翠牌、璧在传统技法的基础上，融入浅微雕及国画、壁画、漆画技法，绘画和雕刻基本功扎实，技艺精湛，作品线条刚柔相济，构图严谨。

其作品既蕴含中国书画元素，又透露出中华民族传统文化气息。花鸟牌作品从构图、设计到雕刻，图艺兼备，达到“多一笔则余，少一笔则缺”的效果，耐人寻味。

所创作品既能表现出翡翠的气势，也能表现出虚实并举、层次丰富、耐人寻味的结构，作品既有传统文化内涵又有新意，既有高档品味又有艺术底蕴，逐具自身雕刻风格。

大师不愧为大师，他们付出的努力可比别人多太多了。近年来，随着翡翠价格的不断攀升，很多好的玉料被炒出天价，曾一度导致翡翠行业一时间有价无市。

对于大多数藏家来说这是个坏消息，但其实这样有一个优点：料越来越贵，乱雕的人就少了，以前没有人关注设计、艺术，现在越来越多的人开始注意这一点，认为好的玉料要找大师来雕。

看来在这个好料难求的翡翠界，大师级别的玉雕价值只会越来越高了吧！翠友们且买且珍惜啊！

老王论翠老王，云南爱翡爱翠珠宝创始人，用生命去拥抱翡翠的极度痴迷者。

喜欢翡翠的朋友，欢迎关注公众号：fczbzs（翡翠珠宝知识）

玉石雕刻创作讲究，取势造型、依色取巧、因巧施工，“取天然之形势，得天然之神貌”。玉雕应用的是减法原理，原料体积只能剔除，不能增大，这就是其特殊性。不像绘画，可以自由地应用颜色，明暗背景，场面等手段来表现，它受到玉石原料体积、形态及质量的限制。所以，玉雕创作还得扬长避短，在充分利用的基础上取舍得当。

而近年来，由于翡翠越来越受国人们的重视，翡翠的需求每年都在递增，这同时也吸引了很大一部分人步入了翡翠雕刻行业，因而造就了不少工艺精湛的玉石雕刻大师，而其中连青云大师就是老王最欣赏的玉雕大师之一。

中国玉雕大师——连青云

简介：1959年生，祖籍广东省中山市。国家非物质文化遗产玉雕传承人，南派玉雕瞩目人物。国家一级高级技师，中国玉石雕刻大师，中国民间文艺家协会会员，广东省民间文艺家协会会员。

1973年师从香港著名玉雕大师张北水先生学习玉石雕刻，1989年在深圳建立个人玉雕工作室，从事玉石雕刻艺术创作三十余年，擅长翡翠俏色运用，注重每件作品造型美、内在美、意蕴美“三美合一”，尊崇儒家“三礼玉论”，将原石的天然造型和色彩发挥得淋漓尽致。

其作品构思精巧，题材丰富，富含东方文化底蕴，耐人寻味，被中国香港、澳门、台湾，以及新加坡、马来西亚、美国等国家的收藏家收藏。

他善于运用原料天然的造型和色彩的特性进行创作，构思精巧，题材丰富，将北京传统的宫廷雕刻和上海的精细工艺，结合香港现代的玉雕风格融为一体，在他的作品上发挥得淋漓尽致。

连青云先生擅长在翡翠俏色运用的基础上，突破了传统的雕刻方法，运用榫口的镶嵌技术，精雕细刻；题材上别出心裁、匠心独具，道古人所未道，创造出独特的艺术效果。

艺术风格：连青云先生善于运用原料天然的造型和色彩的特性进行创作，构思精巧，题材丰富，将北京传统的宫廷雕刻和上海的精细工艺，结合香港现代的玉雕风格融为一体，在他的作品上发挥得淋漓尽致。

他擅长在翡翠俏色运用的基础上，突破了传统的雕刻方法，运用榫口的镶嵌技术，精雕细刻；题材上独出心裁，道古人所未道，创造了独特的艺术效果。

大师格言：希望在有生之年多留下珍贵的艺术作品。

老王觉得：中国玉器雕刻无论是丰富的造型、多变的装饰、精湛的技法，还是流派纷呈的风格都是无与伦比的。

更何况绚丽多姿、精美绝伦的中国玉雕在世界上闻名遐迩，素有“东方艺术奇葩”之美誉。所以我们应该更多的关注中国玉雕，让中国玉雕工艺能够传承下去，发扬光大。