ps怎么做钻石发光文字？Photoshop钻石发光字体制作技巧

PS制作钻石发光字体技巧教程1如何创建背景第1步、创建一个新的1342x755px文档。将前景色设置为#161819，将背景色设置为#010101。选择渐变工具，单击选项栏中的“径向渐变”图标然后单击并将其从文档中心拖动到角落之一。复制背景层。第2步、双击背景复制图层，使用以下设置应用图案叠加效果：混合模式：叠加图案：DP1-E这将设置背景样式。2如何创建文本并设置第一层样式第1步、使用字体FortunaDot，字号200pt和颜色创建文本#a7a59f。复制文本图层，并将副本的Fill值更改为0。第2步、双击原始文本图层以应用以下图层样式：使用以下设置添加斜面和浮雕：大小：10光泽度轮廓：环选中消除锯齿框高光模式：鲜艳的光线阴影模式-颜色：#a6a6a6第3步、使用以下设置添加轮廓：选中消除锯齿框。范围：25％步骤4、使用以下设置添加纹理：图样：网状透明BG第5步、使用以下设置添加图案叠加：图案：水晶图案规模：10％第6步、使用以下设置添加投影：不透明度：50％距离：10点差：15大小：5这将创建效果的第一层。3如何设置第二个文本层的样式双击复制文本图层以应用以下图层样式：第1步、使用以下设置添加斜面和浮雕：工艺：硬凿大小：6取消选中“使用全局光源”框角度：82海拔：53光泽度轮廓：环选中消除锯齿框高光模式：线性光阴影模式-不透明度：0％第2步、使用以下设置添加轮廓：选中消除锯齿框。第3步、使用以下设置添加纹理：图案：双衬里深度：500％步骤4、使用以下设置添加内发光：噪音：49％颜色：#b3b694资料来源：中心大小：16第5步、使用以下设置添加图案叠加：混合模式：柔光不透明度：65％模式：星云（默认设置为“模式”）。这将设置效果第二层的样式，使用“图案叠加”效果添加一些颜色，并使用“斜角”和“浮雕”设置增加光泽度。4如何添加喇叭口第1步、将“前景色”设置为#f4f1e3，选择“画笔工具”，然后打开“画笔”面板（“窗口”>“画笔”）。选择“星型和火炬笔刷设置”笔刷笔尖之一，然后修改其设置：笔尖形状形状动力学第2步、在所有图层之上创建一个新图层，将其称为Sparkles，并将其BlendMode更改为LinearLight。然后开始单击以在文本的边缘添加一些闪耀的耀斑。

相信大家都知道钻石切面很多，而且很多朋友认为钻石的切割面越多就越好。但是光强调切面多而不考虑切割方式的科学性，同样无法获得璀璨的钻石。切工的好坏，依赖良好磨光并以精确的几何方式磨切。另外，还有一点需要强调，钻石的切面的多少也依赖于钻石的大小，因此钻石从原石到成品的切面设计里面包含有一定的原则。我就和大家一起来看看些原则是什么。

一般而言，钻石的设计原则主要有4个，其分别是求净原则、保重原则、适销原则和省工原则。而这四个原则也是行业通用的国际惯例。通过以上原则，并且从每一颗原石的具体情况出发，确定对每一颗原石应采用的磨工和琢型。

①保重原则：目的在于提高原石的利用率，既要保证本道工序的原料损耗最少，又要使下一道工序不受影响，所有工序都要最大限度地保留成品钻石的重量，即争取最好的出成率，这就是保重原则。但是同时要注意净度和切工，片面保重，忽视净度和切工反而往往使得其总体价值降低。

②省工原则：钻石加工历来就有劳动密集型产业之说。从原石到成品，劳动力消耗量非同寻常。在保重、求净、适销的大前提下，适当兼顾一下省工的原则也不失为提高经济效益的一个措施。比如在一块钻石原石用锯和劈两种加工工艺都可以达到预期效果时，应首先考虑用劈的加工工艺，因为劈钻的功效比锯钻高，这样可以节省工时。

③适销原则：钻石设计成什么磨工和琢型，在保重和求净两者之间如何取舍，都必须从本身的客观实际出发，使产品适销对路，加快资金的周转。

④求净原则：钻石是天然矿物，真正纯净无暇的极少。设计人员应拿出一个切实可行的方案，将瑕疵在加工过程中去掉。比如把石墨包体设计在贴近锯切面、劈理面的位置，以利用在磨制过程中把它们去掉。或将瑕疵设计放在不太显眼、不发生镜像反射的地方，将瑕疵对净度等级的影响降低到最小。设计人员必须兼顾保重和求净，以经济效益为尺度反复权衡，作出有利的选择。

按照上面所述的原则确定好钻石的磨工和琢型，接下就是设计钻石的标线，一般分为劈钻标线、锯钻标线、成形钻标线。

1劈钻标线：劈钻的方向一定要沿解理面方向，即平行于八面体晶面的方向。接触双晶原则上要求从双晶结合缝处下刀。标线时可标出劈开面的以便或两边，开口点用墨团表明，点在晶棱上。

2锯钻标线：锯钻时有两种选择，一是沿立方体晶面方向锯，二是沿十二面体晶面方向锯。最常见的是沿立方体晶面方向锯，因为沿十二面体晶面锯的出成率往往不理想锯切面必须与四次对称轴垂直，倾斜度以15°为极限，大于15°基本上锯不开。线标定之后，也用墨团标出开口点。

3成形钻标线：成形钻不用劈和锯，一颗就做一颗，故又叫颗粒钻。一般只用墨团标出低尖的位置，也有用圆圈中间再加打“叉”（x）同时标出台面位置的。碰到要“开窗”进行观察的原石，设计人员也是用墨团标出开窗的部位。

通过上述的内容可以知道钻石的切面只是判断钻石好坏的一个指标，钻石最终的品质所决定的价值，还是由钻石4C标准来决定，而不是单方面用钻石的切割面的数量来判断。同时珠宝商们和匠师都会根据钻石原石的形状和品质选择最为适合的切工和切面，减少不必要的浪费。所以我们日常购买钻石只需要购买合心意的钻石首饰就可以了！

钻石切面一般来说是57-58个，钻石切面多，钻石折射光线也就越多，钻石也相对会更加闪亮，但是这并不能说明钻石切面越多越好。钻石是一种价格昂贵的矿石，若是按照切面越多越好来切的话，难免会浪费很多的钻石，从而减轻了钻石总体的重量，这是我们所不愿意看见的，也是珠宝商们所不愿意面对的，因此，钻石制造商会因为钻石的形状，选择相对应的钻石切工，正常的钻石切面为花式切工，也就是这种切工造就了我们日常生活中比较常见的异形钻，比如马眼钻、椭圆钻、心形钻、梨形钻、长方钻等等。至于你说什么样子的适合求婚，那就很难说了，毕竟每个人喜欢的款式都是不太一样的。但不管你用什么样的款式求婚，你在求婚的时候都要让你女朋知道你会给她一个像DR真爱戒指所代表寓意那样的一生承诺，让她相信你能给她一生的幸福。

PS怎么制作闪亮钻石镶嵌文字下面2345软件大全小编就为大家带来PS制作闪亮钻石镶嵌的漂亮文字教程。

最终效果

一、创建ps文件600300像素，背景填充深灰色。写上一串文本，设置个特殊点儿的字体(字体最好使用粗犷点儿的字体)，比如我使用Blackletter。颜色设置为白色。

二、现在我们需要通过图层样式给字体创建出银光的效果。给字体添加如下内阴影样式。

三、继续添加斜面和浮雕样式。

#p#副标题#e#

四、描边。

描边的填充类型为线性渐变，颜色设置如下(如果颜色找不到银色，可以载入ps中附加的渐变)。

五、银色部分制作完成。现在要来添加大量的钻石。Ctrl + 鼠标左击图层面板中的字体图层缩略图载入文字选区。

六、执行 选择 修改 收缩2px。

七、在保持选中的状态下新建图层，命名为“钻石”。

八、按下D重置ps默认颜色，执行滤镜 渲染 云彩，这一步为选中的区域添加了暗色的云彩纹理。

#p#副标题#e#

九、云彩过于黑暗，执行 图像 调整 亮度/对比度，设置如下。

十、滤镜

滤镜库 扭曲 玻璃。设置如下。

十一、点击OK，Ctrl + D取消选择。钻石效果如下。

十二、接下来添加闪耀的效果。新建图层，选中画笔工具，选择星星的笔刷，如果没有自行下载然后载入之，前景色设为白色，根据文本的大小来绘制星星。

十三、接下来，选择一个柔边的笔刷，在每颗星星的中央点出闪耀的效果。

如果你喜欢亮色的背景，那么可以为文本添加一个投影效果。

#p#副标题#e#

PS制作海报如何拼接？

PS制作海报拼接的方法如下:

工具/原料:ps、、win10/win7系统

步骤如下:

1、打开ps,新建一个空白画布,背景色设置为白色,文档大小根据实现需要来定义。

2、接着选择一张置入到空白画布中去,利用“移动工具”将该移动到合适的位置。

3、然后再把其他也置入进去,且调整位置。

4、接着为其他一张添加图层蒙版,选择“渐变填充工具”,选择黑白渐变,其填充为“黑白”渐变。

5、其他按同样方法操作,最后可用画笔擦除不需要的图像,制作不规则效果。

6、最终效果图。

如何用ps制作海报？

ps制作海报的步骤

首先打开需要制作海报的。

将缩小后拖拉到画布上

用蒙版的颜色制作蒙版。

让背景隐去,然后选择绿极,简单的海报就制作完成了。

拓展:设计原则

1、对齐原则

在版面设计中,对齐能够让视觉效果统一,看起来版面清晰整洁有秩序,非常适合初级选手使用。在对齐原则中,又包含了左对齐、右对齐、居中对齐和两端对齐等,这些方式都能够让画面更加整洁清晰有秩序。

2、对比原则

对比原则即将不同的颜色、形状、大小、线条等元素放在一个版面中,给人一种视觉强调,信息内容更加有组织的一种感觉。

3、降噪原则

在一份海报中,除了背景本身,一般不使用超过三种颜色和字体,可以让整个海报看起来信息更加简洁明了,不会给读者视觉压力。

4、留白原则

留白原本是国艺术作品创作中常用的一种手法,指书画艺术创作中为使整个作品画面、章法更为协调精美而有意留下相应的空白,留有想象的空间。

PS合成华丽漂亮的宝石广告海报

本教程介绍珠宝类海报的制作方法。这类广告光影渲染非常重要,需要把珠宝的华丽及光芒四射的特性表现出来。作者在制做中非常注重光感的渲染,把珠宝的特性表现的淋漓尽致,非常值得学习。最终效果

一、在Photoshop中新建文件,宽600px、高700px,背景填充黑色。

二、使用矩形选择工具,取得宽600px、高度大约450px的矩形选区。新建图层,然后选择渐变工具,创建白到透明(由下而上)的径向渐变。降低图层不透明度为40%。

三、打开下图所示的钻石素材,把背景去掉,拖进来。执行“图形-调整-去色”。

四、然后Ctrl+L调出色阶调板,参数设置如下图,这时候钻石看起来更加晶莹剔透。

五、隐藏掉所有图层除钻石图层外,选区钻石执行“编辑-定义笔刷设置”创建笔刷,笔刷名为“diamondbrush”。

六、选择笔刷工具,载入“diamondbrush”笔刷。勾选“形状动态”、“平滑”和“散布”选项,,前景色设为白色,笔刷大小30px。

七、新建图重命名为“diamonds”,使用笔刷绘制如下效果:

八、对“diamonds”图层应用外发光效果,

九、打开下图所示的素材把背景去掉拖进来。

十、复制戒指图层,并作垂直翻转,置于原戒指图层的下方,降低图层不透明度为40%,添加图层蒙版制作出倒影效果。

十一、我们的钻石背景看起来了太耀眼了,所有降低其不透明度为35%,然后执行“滤镜-锐化-锐化”,让钻石看起来更清晰。下载一些曲线笔刷,也可以自己用钢笔勾出曲线描边路径做出下图所示的曲线效果,图层不透明度需要低一点。

十二、新建图层,重命名为“blackstrip”。使用矩形工具在戒指上方绘制黑色矩形,降低图层不透明度为80%,并且应用1px的白色描边。

十三、建图层,重命名为“diamondlines”。画出基本的钻石形状,拼合所有的钻石线条图层。应用外发光效果,参数设置如下,图层不透明度降低到40%。

十四、使用矩形工具和渐变工具拉出3个质感元件,丰富广告顶部的细节。

十五、为海报底部增加文字,并且应用外发光效果,设置如下:

十六、到我们的径向渐变背景层,复制图层,并作垂直翻转,向下移动其位置让它作为之前背景层的倒影。执行“编辑-变形-比例”,降低其高度(压扁它),把图层不透明度调至40%-20%之间。新建1px高度的水平直线,置于倒影中间(两渐变层之间)。选择橡皮擦工具,不透明度40%,擦除靠近戒指的部分

十七、新建图层,命名为“highlights”,置于最顶层。使用黑色填充图层,设置图层混合模式为“滤色”,这样做将隐藏掉所有的黑色。然后执行“滤镜-渲染-镜头光晕”,选择105mm并应用2次。

十八、使用大的、柔角橡皮擦(30%不透明度),擦除“highlights”图层中您觉得不合适的发光部分。使用加深减淡工具处理我们的戒指图层,使它更具层次感和质感。

十九、把下载好的导入到photoshop中,去除掉背景,调整他们的大小和位置以符合我们的构图。宝石看起来太亮了,我们的主角是戒指,因此要降低它们的饱和度起到陪衬的作用,所以我们来执行“图像-调整-色相/饱和度”,设置如下:

二十、应用“图像-调整-色阶”,参数设置如下:

二十一、使用相同的办法添加其他钻石,并制作出倒影效果,在此不赘述。

二十二、使用16步所示方法添加另外2个镜头光晕。

二十三、最后我们来润色戒指的颜色。新建图层,在戒指的粉红色钻石部分,画一些白色到透明的径向渐变图形,图层混合模式设置为“叠加”,这样做的目的就是提亮钻石的粉红色区域的高光+饱和度。让我们跳出原文,试想新建一个图层,混合模式同样设置为“叠加”,使用黑色画笔加深钻石的投影,效果会怎样自己动手试试吧。

二十四、返回到之前我们用笔刷画的白色线条图层,对其应用外发光效果,设置如下:

最终效果:

关于钻石切工，一般分八大重要切工。

1、标准圆钻型切工(Round Brilliant Cut)

外形：圆形

切工：明亮型/灿烂型

起源：1919年

市面上的钻石琢型一般都是标准圆钻型的。这种琢型共有58个小面。顶部的平面被称为台面，直径最大的部位为腰围，腰围以上为冠部，腰围以下为亭部。

1919年安特卫普切割师(Marcel Tolkowsky)通过光学计算，绘出了一个圆钻的切磨样式，能很好了反映火彩、光泽，这种切磨共包括台面、上腰和下腰小面、星小面、尖底共58个刻面，对25分以下的小钻则无尖底，共在57个刻面，从而奠定了标准圆钻型切割的基础。但一颗四尖的原石，按这样比率切割，损失的重量最多。因此这只能作为一种参考。托考夫斯基切割比率为：平均腰围直径：100%台面：530%冠部高度：162%亭部高度431%冠部角度：34度30分亭部角度：40度45分这一切割比例奠定了钻石理想切工的基础。不同地区的切割比例有所差别。托考夫斯基切割也叫美国琢型，其他有德国琢型、欧洲琢型等。

2、椭圆形明亮型切工(Oval Brilliant Cut)

外形：椭圆形

切工：明亮型/灿烂型

起源：19世纪

有领结效应。其原石留存率可达到50%至60%，适合长形八面体的钻石原石。也因为它可以保留钻石较高的质量，所以多用于许多重新切割的古代钻石

外形轮廓要求：肩部对称

3、梨形切工(Pear Brilliant Cut)

外形：梨形

切工：明亮型/灿烂型

起源：17世纪 也称为泪滴形切工(Tear Cut)或者坠形切工(Pendloque Cut) 有领结效应。

梨形切工在法国路易十四时期十分流行，历史上著名的钻石中有将近20%使用此种切工，包括世界上最大的钻石：库里南一号(Cullinan 1)。 此种切工适合加工一端边角有破损或者瑕疵的钻石原石。镶嵌时需注意尖角处的保护。 外形轮廓要求：两侧翼对称，尖角无缺损

4、榄尖形切工(Marquise Brilliant Cut)　

外形：榄尖形　　

切工：明亮型/灿烂型

起源：17世纪，法王路易十四时期

也译为马眼形切工或者舟形切工。 此种切工的钻石两端都呈尖角，形似果核，故名。有领结效应。

这种切工的原石留存率较低，其特色在两端尖角处，此处的包裹体能够被较好地遮掩，并且尖角处的闪亮度极高。镶嵌时需要注意尖角处的保护。

外形轮廓要求：尖角对称、无缺损

5、方形切工(Square Brilliant Cut)

外形：方形

切工：明亮型/灿烂型 或 混合型

起源：上世纪中期，由比利时工匠发明，此种切工被不断完善，衍生出一系列改良形式。

由于其改良形式兼有阶梯型切工的特点，所以也可归类于混合型切工。

方形切工拥有方形或长方形外形，通常有76个刻面。但也有61个、101个刻面或144个刻面的。其中101刻面的方形明亮型切工为EFD钻石公司的注册专利切工，即公主方。

方形切工可多样化，但普遍冠部较浅，台面较大，亭部较深。

此种切工原石留存率高于其他明亮型切工方式，但不适用亭部较浅的钻坯。

尖角处和亭部刻面产生的亮度和闪烁降低了包裹体的可见度，也稍“提高”了钻石的颜色级别，并且同样重量的方形切工钻石与圆形切工钻石相比，外形显得要大15%左右。

方形的外形适合用于钻石紧密排列的无缝镶嵌，这是其他形状的钻石所无法做到的，但镶嵌时需要保护尖角。

6、心形切工(Heart Brilliant Cut)

外形：心形

切工：明亮型/灿烂型

起源：近代

钻石外形以对称得两个翼瓣、正中的凹槽和底部的尖角组成，似心形。

心形切工钻石全深较浅，适合形状不规则且整体较扁的钻石原石的，原处凹槽位置的包裹体可以被剔除，以提高钻石净度，但此种切工原石留存率较低。

心形钻石的外形评价主要注重两侧翼瓣对称、形状饱满。

7、祖母绿切工(Emerald Cut)

外形：矩形

切工：阶梯型

起源：古代

典型阶梯型切工的衍生加工方式，所有切面均平行或垂直于钻石的方形外腰围，外形呈矩形，亭部和冠部较扁，底尖收成线状。因常用于宝石祖母绿的加工，故名。

使用祖母绿切工的钻石，较难遮眼包裹体，适合净度较高、长方形、边角略带破损或包裹体的钻石原石，其原石留存率可达60%至70%之高。

外形轮廓要求：注意切去四角的大小、线面必须严格平行。

8、外形：矩形雷德恩切工(Radiant Cut)

切工：混合型

起源：1977年

Radiant切工发明于1977年，匠人希望综合祖母绿切工的优雅外形和圆形切工明亮度，而创出此种切工。

Radiant拥有长方形外形和切去的四角。它兼顾了祖母绿切工较高的原石留存率和易搭配的形状，也拥有如圆形灿烂型切工的优秀光芒表现。

Radiant切工适合略显长方，四角有破损和瑕疵的原石，原石留存率较高。

八箭八心式切工是最近市场上新出现的一种切工，属于钻石的花式琢型的其中一种类型。实际上，所谓的八箭八心只是圆明亮式琢型的变形，只是在腰厚和切工角度上略有变化，不属于最优秀的切工，其流行可能带有人为炒作的痕迹。

八箭八心切工的钻石，从冠部的台面角度看，像是有八颗心，心的尖端指向钻石的中心。而从钻石的亭部观察，像是由底心向四周发射八根箭，这可能是指丘比特爱神之箭，象征着爱情吧。

九心一花就是用车工镜从上面看钻石~

可以看见旁边有九颗心 在九颗心的中间有一颗钻石花`

共通之处，就是给钻石切面赋予很强的感情色彩，例如“8心代表爱情的8个阶段”、“9心代表9种不同的爱”等等，这些说法吸引了很多年轻女孩。

“八心八箭”和“九心一花”都只是不同切工呈现出的效果。切工是衡量钻石价值四大因素中的一个，有许多种切割方式，呈现出不同图案，切工衡量标准非常复杂，并没有权威说法说明“八心八箭”和“九心一花”是完美或最佳切工。只因这种营销方式收效显著而成为业内潮流，不排除以后会出现新的切工噱头

    钻石（Diamond）的名称来源于希腊语中的「adamas」，意为「坚不可摧」。这种稀有的贵重宝石由碳元素（C）组成，通过正四面体的方式连接，形成稳定的结构，因此钻石拥有天然宝石中最高的硬度，相应的加工对珠宝匠也有着极高的要求。

这种宝石最早发现于公元前4世纪的印度，其加工工艺则起始于14世纪，由最初保留天然结晶形态的「尖琢型」（Point Cut），保重的「玫瑰式切割」（Rose Cut），再到如今的「明亮式切割」（Brilliant Cut），钻石的加工历经数百年的发展才呈现出完美的火彩。

除了传统的圆形切割，常见的现代钻石琢型还包括「祖母绿切割」（Emerald Cut）、「梨形切割」（Pear Cut）、「椭圆形切割」（Oval Cut）、「长阶梯形切割」（Baguette Cut）、「枕形切割」、「心形切割」（Heart Cut）、「公主方切割」（Princess Cut）、「榄尖形切割」（Marquise Cut）等。

钻石加工工艺的演变

诞生于14世纪中叶的「尖琢型」（Point Cut）是钻石最早的切磨形态，当时的珠宝匠依照钻石的八面体外形，仅进行简单的抛光打磨，保留钻石的天然结晶形态。

15世纪初，「桌形切工」（Table Cut）首次应用于钻石，八面体中的一个顶角被磨去，形成上半部分的「冠部」与下半部分的「亭部」，这种切割方式标志着现代宝石琢形的诞生，一直沿用到17世纪。

「玫瑰式切割」（Rose Cut）出现于16世纪中期，由24个三角形切割面组成的拱顶和一个底面组成。这种琢型最大的特点是「保重」，多用于扁平状的钻石晶体，此后演化为48个切面的「双玫瑰切割」。

「老式单多面形琢型」（Old Single Cut）是近代圆形切割钻石的雏形，由一个台面、八个冠部刻面、八个亭部刻面组成，这一切割方式为34个切面的「双多面形琢型」（Double Cut）、正圆形的「新式单多面形琢型」（New Singel Cut）奠定了基础。

17世纪后半叶，一位威尼斯钻石切割师在「双多面形琢型」的基础上增加了数个切面，显著提高了钻石的亮度和火彩，这种枕形的切割方式被称为「老矿工切割」（Old Mine Cut），是最早的「明亮式切割」的尝试。

「老式欧洲切割」（Old European Cut）是现代「明亮式切割」钻石的原型，诞生于18世纪初，拥有较小的台面和较厚的冠部，从顶部欣赏呈现与「明亮式切割」钻石相同的正圆形。

「明亮式切割」（Brilliant Cut）由比利时钻石切割师 Marcel Tolkowsky 于1919年发明，能够完美地呈现出钻石各个角度的火彩。一颗天然的正八面体钻石被切割为一大一小两颗钻石，最大程度地减少了原料的浪费。

    其实钻石切磨加工经过了这么多年的发展，不但是钻石首饰的发展史，也是欧洲乃至世界发展的一个缩略，它从最开始的王室专享到如今结婚必备，它的普及率越来越高了，而且大众对它的关注也是水涨船高，在未来的时间里相信钻石会有更好的发展趋势。