对于现代橱窗设计的理解,还要从现代主义空间运动说起。现代主义空间设计运动是指一批建筑师、设计师和理论家。开始探求20世纪的新的审美观的运动。对大多数持这一审美观的实践者来说,它不单是风格,而是一种信仰。现代主义的主要特点是理性主义,以及从19世纪突然崛起的客观精神。除此之外现代主义另外一个关键的含义是:‘形式服从功能’。这一口号反映了此项运动理性的、有秩序的现代设计方式。
陈列行业纵向职业发展的路径更加清晰,在陈列部门里,包括陈列助手、驻店陈列师、区域陈列师、陈列培训师、陈列主管、陈列经理、橱窗设计师和视觉总监等职位,各个职位按照不同分工一起来支撑陈列部门的正常运转。而近年来,电子商务的崛起使实体卖场受到巨大的威胁,百货商场更需要强大的视觉设计把顾客拉进商场,橱窗设计就成为实体卖场提升销售的“杀手锏”,橱窗设计师需要运用各种视觉手段为顾客提供精彩购物的顺畅体验,让购物更有趣更完整,并研究出吸引顾客延长购物时间的各种方法,所以橱窗设计理所当然的成为视觉营销中最具创意和激情的分支。参照目前国内紧迫的市场需求,橱窗设计师的行业前景是不可估量的。
陈列共和就有对于橱窗陈列有着资深的研究,以下是一些总结:
橱窗陈列技巧一:色彩渲染氛围
色彩是橱窗中一眼就能关注到的最直观的元素。小物件商品要突出特色,色彩搭配能让橱窗化腐朽为神奇。
1、色彩对比
色彩对比是橱窗中常见的色彩碰撞方式,大牌们最钟爱这种方式来展现自己超高的色彩运用能力。爱马仕这期彩色“动物园”中破窗的玫红象和缓慢行进的红龟,与金箔花纹的橱窗背景,形成鲜明的对比,将玫瑰金小包挂在象鼻上,色系相同又相撞,就像打开新世界的大门一样新奇有趣。红蓝撞色配上几何框架道具有点蒙特里安元素的既视感,将色彩和流畅线条区分开又融合其中,让橱窗看上去简约又高级。橱窗中四种色彩互相对冲,产生对比反差,再利用空间结构的变化,营造缩放的效果,将橱窗中卫衣的包袋展现出来,并起到放大、突出的视觉作用。
2、色彩渐变
色彩渐变是规律性的色彩变化。用在小物件橱窗中可以营造由远及近、由小到大的视觉感官,循序渐进的推近色彩,突出单品亮点。明度较高的黄蓝渐变,有种由远及近的拉距感,展示台上单品的色彩与之呼应,让单品更加亮眼,还能伴随着流动的节奏,律动起来~COACH这季的春夏橱窗,运用同色系渐变展板让人眼前一亮!粉色系由浅至深叠加到紫色,延展性强,抓人眼球。
橱窗陈列技巧二:布置方式运用
橱窗的布局是有规律、方式可寻的,不同的布局会产生不同的视觉效果,带给人不同的感官体验。
1、聚焦式
橱窗中的一切都是为单一商品服务的,聚焦到一个点上,展示商品的魅力。梵克雅宝运用蒂芙尼蓝,塑造冰封珠宝的珍贵感。掉漆的清新蓝橱窗框像极了刚出土的文物盒,内里的雪堆里有一款亮蓝光珠宝。这样的陈设引导视线集中在珠宝上,凸显珠宝的华丽、珍贵。Harry Winston以飞蝶为主题,由腕表散发出的光芒、香气吸引着成群的蝴蝶。蝶舞的画面,让冰冷的机械,焕发新生一般!
2、重复式
重复摆放有两种形式。一种是相同款式、尺寸或颜色的单品摆放,产生强调某款单品的效果,放大产品的特色;另一种是相同道具的摆放,强调橱窗整体的和谐统一。两组尺寸、款式相同的MOYNAT包,运用趣味物理滑轮组结构,让橱窗里的包袋错落有致的摆放,同时还能展示包袋的所有配色,供客户有效挑选。能从挤压状的颜料棒里挤出丝巾的大概也只有爱马仕了!这组橱窗里运用相同道具,并将颜料棒放大到与丝巾相同的尺寸,展示不同款式、色彩的单品。
3、场景式
场景式不能简单理解为主题式,而是要结合系列产品的特色,营造场景氛围,再赋予这个氛围一个意来诠释主题。爱马仕总爱把橱窗当成梦幻空间,发挥无限的想象力!这组展示领带的鞋屋,将单品和鞋屋建筑装置结合起来,俏皮、趣味,带你进去爱丽丝的梦游仙境~蒂芙尼这一季将橱窗装成了烤箱,各式亮眼珠宝作为甜点配料,经过烘焙、调制,最终呈上了下午茶的餐桌。
4、放大式
放大式由于夸张的比例会带给小单品带来明显的趣味性,进一步加深顾客对商品的印象。芬迪在橱窗中把单品连同所有道具都放大了个遍,不同尺寸的包袋也很规律的深浅渐变,就像流水线工人的上色加工,造型也十分有趣!Moschino真的爱玩,把迷你包当戒指就给套手上了!展示一波迷你包戒指好吧,反正闪亮的饰品到哪儿都美,套手上又有何不可呢!
珠宝店的设计要跟上潮流,体现出珠宝本身的气质,同时又要满足不同消费者的需求,就要根据人们不同的品味和生活方式,甚至生活范围选择需要表现的形式和内容。比如,哪种形式比较容易表现消费者对生活情趣的追求,哪种内容最能显示个人品位的超凡脱俗,哪种灯光最能迎合人们对于空间风格与生活情调的需求等。而融润展柜向读者展示的正是流行设计中丰富的想象力和独特的创造力,集中演绎了超过68个国家最新的珠宝店的设计案例,旨在为读者提供最具价值的参考信息。那么,珠宝专卖店怎么装修设计呢?需要注意哪些方面呢?
珠宝店设计是商业展示空间中最为讲究也最为能表达设计师的设计构想、设计风格和工艺制作,一个优秀设计师的水平可以在这里得到充分的发挥和展现。
珠宝店设计效果图
珠宝店设计中,需要几个方面来结合,第一:珠宝展柜设计,展柜作为珠宝首饰的载体,设计这一环不可忽略,案例中是以买钻石为主,高贵、典雅、上层艺术,其展柜设计必须能衬托出这一种气质出来,作为一种小巧而又精美的商品,她更加需要对周围环境的精心设计来体现其特征。珠宝首饰专卖店是陈列和展示首饰的场所,它的室内环境艺术应具有与首饰同样的气质---尊贵、优雅、精美。珠宝展柜的整体必须美观,案例中采用的是蓝色的真皮包裹展柜的底柜,又有玫瑰金不锈钢收边,整体感觉十分大气,也体现出了钻石那种锐利的时尚。
珠宝店设计一般采用的是以小到大的手法,从钻石到珠宝展柜的设计,在到根据珠宝展柜的设计扩大到整个店面的设计,形成统一而不单一的效果。案例引用了古典元素,结合现代人的设计观念营造出来的,玫瑰金不锈钢于蓝色漆玻璃、再到钛银的不锈钢珠宝展柜,都统一烘托出了钻石这一元素,另人流连忘返。解决了珠宝店设计与软件技术应用等需求方面的问题,对设计的理念、设计原则、软件的技术应用及制作过程进行重点阐述;体现了项目实现过程中建模设计、空间布局、界面材质制作技术、贴图合成技术等部分界面三维摸拟现实技术起到重要作用。把界面三维制作更加完善,使客户在施工前就有身临其境的感觉。
珠宝店设计展柜中的柜体是最重要的,在珠宝展柜中,现代流行的珠宝展柜就是不锈钢展柜,而不锈钢的珠宝展柜,不仅要不锈钢的厚度要够,其工艺也较高,这样的不锈钢珠宝展柜才能持久、耐磨、不易变形。
随着珠宝首饰产业的繁荣发展,我国的珠宝首饰品牌开始逐渐注重商业空间以及珠宝展柜的设计和发展手段,几乎所有的企业都已经清醒地认识到,珠宝首饰专卖店的设计和展示推广手段,对营销经带来巨大的影响。珠宝展示专卖店设计优美环境的创造,离不开设计师的精心构思,设计师应很好地掌握设计的各种元素,运用设计的美学法则,从店外橱窗到到店内的展柜、家具、道具、装饰物对专卖店内部和外部空间进行规划。珠宝首饰专卖店设计是一门四维的空间艺术,只有充分掌握了形体塑造、图案构成、和对各种不同设计风格的引用,才引起消费者的共鸣,驻留店面。
其外,珠宝展柜设计中,灯具的要求也是要求较高,色相、亮度、热度、反射等,怎么样才能最大的表现出钻石那种耀眼的璀璨。首先灯具必须要LED灯,它不发热,也性能较高,不易损坏。亮度的调节,对于物体的反射,必须做到耀而不闪,闪而不炫。案例中的LED灯的色相为冷光源,更大的烘托出钻石的奢华一面。
珠宝店设计特别是珠宝展柜设计,必须专业、走质量产品路线,以小到大,这样的珠宝展柜设计才是完美的,珠宝店面设计才能更完善,更能把理念传给消费者。珠宝店的豪华与高端商品的展示特点,给设计师以更多的设计理念发挥的机会。现代空间的展示特点,让空间的视觉效果得到充分展现。珠宝的柜台、展柜、展示道具与空间环境布置融为一体,以前的商业空间环境与柜台展柜发开设计已被整体的融为一体的设计所取代。珠宝店整体空间的整体设计是现代设计发展趋势。
商店橱窗的设计要求有:
1、背景要求。
背景是橱窗广告制作的空间,对背景的要求,类似室内布置的四壁。形状上,一般要求大而完整、单纯,避免小而复杂的繁琐装饰。颜色上,尽量用明度高、纯度低的统一色调,即明快的调和色(如粉、绿、天蓝等色)。如果广告宣传商品的色彩淡而一致,也可用深颜色作背景(如黑色)。总之,背景颜色的基本要求是突出商品,而不要喧宾夺主。
2、灯光要求。
光和色是密不可分的,按舞台灯光设计的方法,为橱窗配上适当的顶灯和角灯,不但能起到一定的照明作用,而且还能使橱窗原有的色彩产生戏剧性的变化,给人以新鲜感。对灯光的一般要求是光源隐蔽,色彩柔和,避免使用过于鲜艳、复杂的色光。尽可能在反映商品本来面目的基础上,给人以良好的心理印象。例如,食品橱窗广告,用橙**的暖色光,更能增强人们对所做广告的食品的食欲。而家用电器橱窗陈列,则用蓝、白等冷色光,能给人一种科学性和贵重的心理感觉。
3、道具要求。
道具包括布置商品的支架等附加物和商品本身。支架的摆放越隐蔽越好。现在常用有机和无机玻璃材料作支架。如果是服装用道具模特,其裸露部分如头脸、手臂、腿等部位的颜色和形状,也不一定同真人一样,可以是简单的球体、灰白的色彩,或者干脆不用头脸,这样反而比真人似的模特更能突出服装特色更能突出服装本身。
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