小红书是当下大红的流量洼地,这里汇聚着高净值高月活的年轻用户,尤其是女性用户更是占据了小红书群体的大头(高达70%以上)。而珠宝品类的主要客群就是女性,又因为年轻群体消费观念的转变,黄金珠宝不再局限于婚姻、投资理财,而是为自己的情绪价值,为取悦自己而买单。这样的现状下,不仅仅是周大福、周六福、潮宏基等大牌盯上了小红书,纷纷入局做种草。其他小众设计师品牌也在小红书上挖掘到了机会与商机,完成品牌的“从0到1”。那么珠宝品牌小红书推广怎么做呢?如何玩转种草生态?贞元营销跟大家唠唠,希望你有所启发~4种珠宝爆文玩转种草1讲故事根据小红书最新的月报显示,七夕前后,珠宝配饰品类中,银饰反超珍珠玉石,用户搜索量大幅上涨。而且数据显示,银饰的主要购买受众是男性,其中大部分为适合刚毕业的应届生,或是在校学生,一般消费能力不高。如果是打算在七夕佳节送女生礼物,黄金珠宝的价格比较昂贵,而银饰相对来说比较具备性价比,又不会显得太“拿不出手”。而在小红书搜索“银饰”的时候,我们发现比较容易出爆文的笔记形式:对产品的工艺和寓意进行讲解,赋予产品一定的情感价值,这样消费者往往更愿意付出一定的溢价。跟以为传统的“情感赋予”不同的是,这种故事往往不是什么“富贵荣华”的象征,而是更注重“小而美”,注重取悦自我,聚焦生活中的“小美好”。2高颜值穿搭当然珠宝饰品做小红书推广,主要目标用户还是女性,光会讲故事是远远不够的。所以有一些品牌还会通过与不同品类的日常穿搭场景结合,这样的内容才能更吸引用户点击,也容易成为爆文。产品高颜值,再搭配上好看的穿搭,或者博主自身的容貌,能够给用户很强的视觉冲击感。这种能够营造出美丽、精致的内容,往往很能够调动起用户“拥有产品也能同样漂亮”的购买欲。这样的种草内容不仅仅是在流量和转化上“吃香”,往往也能潜移默化间在用户心中树立品牌形象。3干货科普第3种容易出爆文的则是“干货知识贴”,通常是放大“小白”不懂的知识点来获取点击,一般这类内容也是针对一些对珠宝不太了解的用户。“博人真人出镜解说+装满珠宝的背景环境”,很容易营造出更具有信服力和沉浸感的氛围。所以这种内容往往能够在开头就抓住用户的注意力,让人感觉“有收藏价值”,而且因为是在塑造专业人士的形象,非常容易激发用户关注。同时,知识类的内容还有一大优势,用户在进行玛瑙、蜜蜡、琥珀等这类珠宝关键词搜索时,占位会更靠前(需要针对关键词去做内容)。4平价合集珠宝品类小红书推广怎么做爆款内容?最后一种容易产出爆文的则是平价饰品合集。在小红书搜索#平价饰品分享,单个话题就有着高达15亿的浏览量,而这类饰品的客单价也主要集中在百元以内,可谓是相当“亲民平价”了。这类爆文主要是通过视频或图文的形式发布平价饰品合集,因为客单价较低,用户消费的决策门槛也低,所以用户往往有着更高的收藏欲,即便暂时不卖也会先收藏着以备“不时之需”。“平价合集”同样也有不同的呈现方式,如上图中的2位博主的饰品合集是较为常见的,介绍近期购买了哪些饰品,通过产品对比、如何搭配穿搭突出独特性,也会详细介绍品牌、货号、价格,方便用户进行选购。而另外一种则是选题方面聚焦“反常识”,通过一些“行业内幕”来营造反差感,既具备趣味性,又能让用户产生猎奇感。这种笔记通过抠图配图的形式,简单清晰地呈现,对不同的玉石、珠宝做了介绍,能够让小白用户对平价珠宝有基础的了解。小结:爆文的形式多种多样,但背后还是有一个共同的逻辑。珠宝类小红书推广怎么做爆文内容,很大程度上是要看平台对这个品类的需求量。比如7月份的大盘数据中,珠宝行业分为产品和材质两大方向,产品侧,项链、手链、手镯搜索量最大;材质上,黄金、钻石、珍珠是排在用户搜索的前三。你需要做的是迎合大众的审美,做有用户需求量的内容,至于小众的珠宝饰品,则是你在有一定的爆文基础后,再去考虑。珠宝品类生态现状我们通过观察珠宝爆文可以发现,目前珠宝饰品的小红书推广呈现两极化的生态,既有4块钱一斤的玉石,也有客单价亲民的小饰品,也有上千上万的黄金珠宝、奢品钻戒。那么到底都有哪些品牌在小红书上活跃呢?根据数据观察,目前戒指、项链等细分赛道,品牌化程度高,既有卡地亚、周大福、宝格丽等知名大牌,也有小众设计师品牌;而目前属于“竞争蓝海”的手镯、手链、耳饰等小类目,则头部品牌占比少,更多是DIY、工厂、批发等。我们来逐一看一下他们在小红书推广方面都是怎么做的:知名品牌打法大众认知度高的知名品牌做小红书种草,更多的是为生意找到新的增量,或是作为新品宣传的新渠道。我们以周大福举例,目前该品牌在小红书上的笔记数量已经超过111万,比卡地亚、Tiffany、宝格丽相关笔记加起来还要多。2017年,周大福推出“传承系列”新品但一直不温不火,于是在2018年底,品牌方采取了“品牌矩阵+爆款单品”的打法,官方号联合众多优质KOL对“传承”系列进行种草营销。通过全方位展示产品细节+达人食物试戴+氛围感,内容方向上拓展了工艺科普、寓意解读,推广传承“古法金”概念,精准定向用户,吸引用户点击。目前“传承系列”在小红书上的笔记数量累积数超过2万+篇,是实实在在的大爆款。小众品牌玩法小众设计师品牌在小红书上推广的目的要与知名大牌不同,因为本身没有那么大的品牌积累和声量沉淀,这类品牌往往更想通过独特的风格去找到目标消费人群,实现产品“破圈”。HEFANGJewelry是线上起家的一革设计师轻奢珠宝品牌,而它完成从0到1的主营渠道是在小红书。最初它们的品牌官号就是简单地输出内容,模仿营销投放动作,但效果很差。后来创始人开始运营个人IP,分享珠宝、品牌等内容,同时也在分享穿搭、家庭等话题,主要是输出美好、轻奢、精致的生活态度。HEFANG的破圈来源自用户的真实反馈,当积累起足够多的“真实反馈”,就会形成了品牌的“自来水”流量。而且他们最近的爆品“耳夹”、“耳扣”也很好地洞察了小红书“无耳洞用户”佩戴耳饰的需求,反向启发产品设计,满足了特定人群。无品牌打法第三类珠宝卖家则是一些无品牌商家,那么它们小红书推广该怎么做呢?其实这里面也分为2种,主要以产品客单价作为区分,有超低价、高端货两种定位。主打超低价的商家关键就在于成本控制和供应链资源优势,因此,能够充分展示出在产品品质与价格上的反差,就能有不错的带货效果;而做高端货,则客户更为精准,需要有优质的产品、款式,内容方面还要有足好的审美,能够迎合目标人群的“胃口”。未来的小红书营销趋势以往小红书推广是偏重种草和消费决策引导的,适合建立发声渠道,为品牌长久背书,沉淀品牌内容资产,从而追求持续的曝光。因为早期小红书的站内交易链路不成熟,大部分消费者习惯了“小红书上搜索攻略,然后站外下单”。而现在站内的商业闭环变得更为成熟,新的“号店一体”机制也让不少品牌完成了与用户高效直联。例如线下打卡线上分享、内容直达企业店铺,公域私域流量转换都相当不错。再加上官方也对站外引流严查,如果是现在入局小红书,最好是在种草营销的同时,也能在站内开店完成闭环。总体来看,不少珠宝品牌或是商家,都通过了小红书实现关键环节的跨越,获得了与年轻消费者直接对话的渠道,吃到种草经济的红利。但就像很多客户咨询我们如今小红书推广怎么做时?我们不得不面对以前方法论逐渐过时的情况。在精细化种草的下半场,品牌做营销不仅仅需要了解平台新风向,也需要更加精益求精地打磨优质内容和产品,把它们转化为销售转化和用户口碑,这样才是真正的品牌沉淀。
2019年发布了许多令人惊叹的珠宝系列,我们在一年中展示了许多这样的珠宝系列。是时候再看看之前我们看到的最好的10个了:
10凯伦卡奇的独特的珠宝位于纽约的设计师凯伦卡奇已经吸取了25年的实地经验,为那些不介意运动更加非常规外观的人们创造出令人惊叹的首饰。
虽然当然是醒目的,可能会发现其中一些这些项目有点难以包含在您的标准装备中。不是每天都会穿上像比利时的约瑟芬皇后戒指,这是由比利时的伊丽莎白女王的照片,戴着头饰颠倒在头上。这个和其他不寻常的设计和组合是什么给这个集合不可否认的魅力。
9 路易威登女士黄金路易威登是优雅的代名词,你可以看到为什么如果你看看他们的女士黄金系列。
该系列具有品牌的标志性花朵和星形图案,并且包括项链,手镯和耳环。所有这些作品的共同之处在于钻石的精美图案让人联想到维多利亚时代的花边(以法文称为牙本质),在更仔细的检查中,它显示出自己是像花朵和星星一样的微小的钻石簇,这种花纹覆盖了原始的路易威登蒸笼。
8 西奥芬奈尔的有秘密隔间的迷人戒指珠宝通常是纯粹的装饰,但英国设计师西奥芬奈尔的这一有趣的收藏也有一种有趣的元素。由发行版组成的四枚戒指每一个都有自己的秘密隔间,这是由16世纪臭名昭著的欧洲毒环所启发的。从奥芝的巫师到中国的神话,这四件作品中的每一件都有不同的灵感来源,并且用不同的珍贵材料来装饰。Willard Wiggan是一位专门从事微型艺术的英国雕塑家,他帮助创造了这些精美的珠宝。
7 珠宝剧院的带有戏剧性元素的珠宝珠宝剧院于1998年在莫斯科成立,在高端珠宝世界里,它已经成为一个非常有名的名字。正如它的名字所暗示的那样,这家公司拥有相当大的戏剧性,它在多年来的引人注目的作品中得到了完美的阐释。虽然很明显地专注于不同寻常的形状和引人注目的色彩,但这一工艺显然并不缺乏。每一件作品都对细节进行了大量的关注,使这些令人难忘的作品引人注目,但同时又优雅又美丽。
6 卡地亚的动植物系列对于艺术家和珠宝设计师来说,大自然总是一个伟大的灵感源泉。享有盛誉的奢侈品牌卡地亚让世界上的生物成为其最美丽的系列之一——动植物群的灵感来源。
整个发布会的核心部分可能是18克拉的粉色金鸟项链,这是卡地亚在1942年首次展示的主题。该吊坠镶有20颗宝石切割的钻石,拉祖利的拉祖利的翅膀,紫色的宝石,还有沙弗莱石的石榴石眼,以及粉红色的蓝宝石,看起来正从它的笼子里逃脱,因此成为了乐观和自由的象征。
5 戴比尔斯钻石珠宝自2019年以来,艾瑞亚是戴比尔斯的第一个主要珠宝系列,受到了舞者的优雅和活力的启发。这家英国公司在钻石世界中是一个非常重要的名字,所以他们的珠宝收藏中有很多令人垂涎的珍贵宝石,这并不奇怪。中央钻石是立即吸引眼球的元素。它被精致的白色金饰带环绕,这在贵重金属和钻石层之间形成了一种有趣的对比。
4 俊文宝石的四月钻石之光好莱坞的**明星一直都是时尚的象征,所以难怪拉里珠宝从迷人的黄金时代的迪瓦里汲取灵感,为今年的珠宝系列创造了一个新的灵感。
该系列名为“拉里传奇”,主要集中在充满活力的**钻石上,包括三种不同的珠宝系列,以好莱坞最著名的明星:奥黛丽、伊丽莎白和玛丽莲的名字命名。每一个系列都有精美的戒指和耳环,由不同形状和大小的宝石组成,而这些精美的**钻石则是这些珠宝的核心,提供了一种额外的魅力。
3皇家萧邦系列瑞士奢侈品牌萧邦创造了今年最令人印象深刻的系列之一:帝国主义。这个版本最突出的特点是它使用了紫色的宝石。这不是一个随机的选择,几千年来,紫色一直与贵族联系在一起,在罗马时期是帝国的颜色。这些令人惊艳的水晶戒指是由18克拉的玫瑰金戒指和耳环组成的,周围环绕着其他微小的宝石,最著名的是钻石。它确实是一个适合皇室的收藏。
2 玳美雅Via Lattea我们曾看到过一些由自然或**明星所激发的伟大的珠宝系列,但其中最重要的一件事,是令人惊叹和美丽的,那就是夜空中闪烁着无数的光芒。
这正是意大利珠宝商玳美雅通过拉茶(银河系)收集的东西。由戒指、耳环和手镯组成的组合,捕捉到了夜空的壮丽,它融合了白色、粉色和闪亮的金色,完美地融合了白色、褐色和灰色的钻石,所有这些都融合在一起,形成了独特而华丽的设计。
1 宝诗龙绕指碎环著名的珠宝制造商宝诗龙发布了一套优秀的收藏,庆祝其150年的历史。还有什么比旅行主题更好的选择来代表这一令人印象深刻的旅程呢
这一系列被称为“rves”(其他地方的梦想),由五章组成,每一章都由美丽的宝石组成,让人想起宝诗龙最著名的作品。这些作品被重新发现和重新设计,现在已经完美地提升了现代珠宝爱好者的服装风格。
收藏古董珠宝的乐趣,就在于身处摩登时代,仍然能够收纳逝去时代里的美丽事物。
耀眼的宝石或是精巧的工艺固然充满诱惑,但更令人着迷追逐的,往往是珠宝背后所承载的故事,每一件古董珠宝都能追溯到一段时期,可以通过它感受当时的繁盛与衰败,甚至可以知道它曾经在哪些人家辗转过。收藏一件古董珠宝,就拥有了一段时光、一个故事。所以与其说珠宝装饰了世人衣香鬓影的美梦,不如说它记录了时光的故事。
严格意义上的古董珠宝,是指五千年前到二十世纪中叶二战结束这一段时期内的珠宝首饰。但从上个世纪四十年代到七八十年代的手工制品,也可以归结在这个范畴里。无论在时尚的西方还是古老的东方,古董珠宝首饰因材料的贵重、色彩的艳丽、造型的精巧和光泽的璀璨,反映了人类文明丰富的文化底蕴,具有厚重的收藏价值。
珠宝与时装一样,也有年代风格感的划分。除了在古董珠宝当中占有较高比例的装饰艺术风格珠宝,古董珠宝也可依据时期列出以下几个重要时期:
1、1880年代 法国拿破仑三世时期
也称为英国维多利亚时期(Victorian era)
这个时期由于强国扩张领土,对于异国文化的吸收也影响了珠宝设计,珠宝的风格除了保留浪漫氛围,也涵盖多元文化,诸如新文艺复兴风格、自然主义风格、希腊风格、埃及风格、伊特鲁里亚风格、亚述风格、印度风格、吉普赛风格等,在风格如此多元的时代,彩色宝石(红宝石、蓝宝石、祖母绿等)以及钻石常常作为主石来设计,是一个非常值得收藏的典型时期。
2、1900年代法国新艺术时期(Art Nouveau)
此时是自然主义盛行的年代,珠宝作品着重在表面装饰镶工,也使用许多植物的藤蔓与曲线营造珠宝华丽的线条。这是一个非常短暂,短暂到甚至仅有几年的时期,但它却对之后全世界范围的珠宝设计风格影响巨大,各种华丽繁复、流畅卷曲线条的花草纹式、自然图腾以象征手法延展出一个个极具动态美感的艺术珍品。
在以上这两个时期的珠宝珍品中,我们依然能够找到天然珍珠的影子。这是在现代珠宝中几乎不可能看到的。
3、1910年代法国花冠花环时期
也称为英国爱德华时期(Edwardian Era)
欧洲的珠宝史长河之中,爱德华时代是最后一个以英国君主命名的珠宝时期,没有哪个时代能像爱德华时代一样,那么极度绚烂、光辉璀璨、绚丽多姿——这让短短30年间的爱德华风格在珠宝历史上成为不落幕的经典。
和上个新艺术时期不同,爱德华风格体现了雍容华贵,高雅温婉的王者之风。不过,新艺术时期强烈的艺术气息并没有被完全摒弃。非常庆幸的是,工艺的进步和材质的精良让新的花环风格更加生动流畅,并在1910年发展成为珠宝设计中最流行的元素之一。
与此同时,爱德华时代的珠宝继承了乔治王和维多利亚时代的优雅格调。大量使用钻石与铂金等的贵金属,奢华与制作精细。融入繁复蕾丝缇边风格,展现宫廷式的华丽细致。波浪般动感轻盈的造型,有向新兴资产阶级审美致敬的意味。
爱德华时代怀旧复古成为主流,匠人对单色情有独钟,所以这个时期的珠宝往往都是白色偏白色甚至是无色的,铂金的加入,蝴蝶结和花环图案的使用使这个时期的珠宝低调奢华又气度不凡。
4、1925年代的装饰艺术时期
最值得收藏的装饰艺术 (Art Deco)
它源自1920年,盛行于1930至1940年间,将“几何简约风格”推到最高峰。其显著风格特征为色彩对比鲜明强烈,具代表机械美学的几何线条造型等。最具代表性的就是Cartier的几何图腾钻石手链,而其它同样有装饰艺术优异作品的 Boucheron、Van Cleef & Arpels、Mauboussin、Tiffany &Co等,至今仍然活跃在珠宝的世界里。
因为1905年御木本幸吉(Mikimoto)成功养殖出真正圆形的珍珠,使得那个年代的珠宝在材质选用上加入许多珍珠素材。
装饰艺术珠宝的另一特色便是在材质上更多元化。19世纪前,多数珠宝是黄金与银制饰品,到了20世纪初期,白金的发现改变了珠宝的呈现方式。由于白金材质颜色的特性,镶嵌上钻石或是半透宝石后仍然可以呈现为其色泽,这点使得珠宝在材质选用上可选择更多前所未见的宝石。
还有一个特色可以在诸多装饰艺术风格的古董珠宝当中看到,就是融入异国文化的精神,尤其是埃及的风格成为各品牌选用的取材,这与当时考古学的新发现有关,1922年埃及法老王图坦卡门的陵墓揭示到世人眼前,于是埃及风格的珠宝一时之间成为设计师心之向往的灵感缪思。所以很多散发着异域风格的珠宝也出现在这个时期的作品中。
“古董珠宝是拥有魔法的,它盛开于繁华悠久的岁月之河中,当我们拭去历史的尘埃,感受到它昔日的辉煌的同时,它也给我们带来了最美的享受,无论是视觉上还是感情上。”
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)