西方历代有关珠宝首饰镶嵌文献(包括贵族,平民所佩戴的首饰图片)

西方历代有关珠宝首饰镶嵌文献(包括贵族,平民所佩戴的首饰图片),第1张

看在200分的份上,我把我硕士论文其中关于西方珠宝文化的内容忍痛割爱了。

41 西方古代文明时期首饰

古希腊、古罗马、古埃及及两河流域的古代人类创造了辉煌的古文明,并创

造了各具特色的古代手工艺品,首饰就是其中的一类,从出土文物和文献记载可

以看出,首饰在人类的早期就已经出现,它们伴随着整个人类的发展过程,并在

其中起着重要的作用。下面将介绍古希腊、古罗马、古埃及、两河流域的早期首

饰及其文化。

411 古希腊首饰

《荷马史诗》中多次提到迈锡尼为“多金的”,而在迈锡尼发现的首饰也多

是金制首饰,有金冠、金面具、金项链、金戒指、金手镯、金耳环、金制额饰等, 其中以金冠的制作最为考究。在首饰中出现了“金银错”技术,即将黄金和白银交错,精妙无双。除了金制首饰还有紫玉和玛瑙串成的项链、琥珀项链、水晶串 珠等。

古代希腊奴隶制的民主制度是产生工艺美术繁荣的社会基础。古希腊的陶器

与中国奴隶社会的青铜器同样属于奴隶社会的工艺美术,但中国古代青铜器充满 着威严与冷峻之感,而希腊陶器却洋溢着轻盈活泼、生机盎然的风采。这主要是 因为希腊特有的民主制度决定的[13]。比起东方奴隶制的专制制度来,古希腊人的创造力较少受到压制,艺术匠师们的劳动较多的受到重视。富于想象力的希腊神话是古希腊工艺美术繁荣的精神资源。没有希腊神话就不可能有丰富多彩的希腊艺术,它是希腊泛神论的宗教思想所决定的。所以,希腊神话实际上也就是古希腊关于申领和英雄的故事的总和,具有一定的“民主主义”和“人本主义”思想[13]。它是以一种神人同形同性论的观点来塑造出的神话世界。一方面,希腊的诸神可以说是具有典型人性的人,他们只是一些神通广大和不会死亡的人而已;而另一方面,现实的人也可以具有神的品格,他们之间没有不可逾越的鸿沟。实际上,希腊人对神的信仰只不过是对现实人的肯定而已。

因此,他们的人生观是积极和乐观的,他们执著的信念就是:人是万物之首。

412 古罗马首饰

古代罗马文化是在吸取埃特鲁里亚和希腊文化成就的基础上发展起来的。古

罗马文化是古代地中海地区文明的集大成者和希腊、东方文明的传播者,其文化

成就对后世的欧洲有深远的影响[13]。

古罗马的金属工艺在古代欧洲工艺美术史中占有重要的地位,特别是银器工

艺和青铜工艺,品种繁多,装饰华美,制作精良,深受世人喜爱。

银的软度仅次于金,加工起来具有较好的延展性。从工艺角度讲,此时的装

饰手法多以薄薄的银板上采用捶打制作为主。从公元 2 世纪至 3 世纪开始,逐渐进入后期罗马风格。这是由一种自然主义的描写向新的装饰性的表现转化的过

程。除几何纹外,人物表现和空间表现也成平面化。

和银器工艺一样,古罗马的玉石工艺也盛行于共和末期,特别是在帝政时期

达到顶峰。其材质丰富多彩,常见的有红玉髓,红缠丝玛瑙,紫水晶等,也有石

榴石,绿柱石,黄玉,橄榄石,绿宝石,蓝宝石等。此类于是首先是用于制作印章或具有印章功能的戒指等。另外,古罗马人还喜欢用玉石制作各种护身符或其

他佩饰品。

413 古埃及首饰

埃及是世界著名的文明古国之一。埃及历史的悠久:110 多座的大小金字塔、

古代象形文字、埃及法老的金制面具,可见古埃及文化的灿烂。

从那些古埃及文明的遗物来说,首饰的使用相当广泛。古埃及制作首饰的材

料多具有仿天然色彩,取其蕴含的象征意义。金是太阳的颜色,而太阳是生命的

源泉;银代表月亮,也是制造神像骨骼的材料;天青石仿似深蓝色夜空;尼罗河东边沙漠出产的墨绿色碧玉像新鲜蔬菜的颜色,代表再生;红玉髓及红色碧玉的

颜色像血,象征着生命[13]。

古埃及首饰的种类主要有项饰、耳环、头冠、手镯、手链、指环、腰带、护

身符等,制作精美复杂,并带有特定含义。耳环分为很多种,有带坠儿和不带坠

儿的,有环状和圈状的。

代表古埃及首饰最高成就的是法老的首饰,法老墓中曾随葬着大量精美无比

的珍宝首饰,但历经多年的盗掘,大多流失殆尽。在为数不多的未被盗掘的法老

墓中,第十八王朝法老图坦卡蒙墓的首饰最为有名。除考古中发现的实物外,古

埃及雕像、浮雕及图画上人物所佩戴的首饰,也以其逼真的刻画,向今天的我们

展示着这个文明古国在首饰工艺上的辉煌成就。(见图版 20)

414 两河流域首饰

世界上最早的文明是两河流域的文明,两河流域指的是底格里斯河和幼发拉

底河之间的流域,希腊人称这里为“美索不达米亚”,这里也被称之为“肥沃的

星月”地带,吸引了早期人类的驻足,文明也不可避免地发展起来,两河流域的

文明像火炬,点燃了希腊、罗马乃至整个欧洲文明之火。

从奥贝德时期开始进入美索不达米亚的是苏美尔人。在苏美尔境内没有铜

矿,甚至也没有其它的金属矿藏,但当时苏美尔人贸易活动已相当频繁,使得大 量的铜、银、黄金以及玉髓珠得以进入并逐渐被用于首饰中。

在首饰种类上已出现有戒指、项饰、脚环、手镯的造型,并且迄今为止世界各地区的有些首饰造型仍没有脱出那里的痕迹。

42 中世纪时期的首饰(500-1450 年)

欧洲的中世纪(500-1450 年)又被称为黑暗时代,因为在这约一千年的欧

洲封建社会时期,一个重要的特点就是政教合一的教权统治,宗教文化极大地制 约了人们地思想和审美。因此,从宏观角度看,否定现世美成了欧洲中世纪艺术精神最显著的特点。在这一千年中,西方文明失去了方向,在黑暗中摸索,寻找自己的位置。

自耶和华被钉死在十字架上后,反而是基督教加速渗透到社会的各阶层。终

于,在神的影响和宗教的作用下,高傲的国王们承认了基督教的合法存在,同时

也利用它来稳固自己的统治。罗马大主教,成为至高无上的特权人物。这时候,

皇冠开始变成镶满金银珠宝的半球形。而每个皇冠上,都有一个十字架,以示皇

冠是受神赐[14]。

漫长的欧洲中世纪,首饰服饰分化较严重,在不同的阶层当中首饰的质地和

装饰都有区别。中世纪时期首饰同样也体现一种地位等级,如有规定钻石只有王

公贵族才能佩戴。上层社会中常出现珠宝扇贝等首饰,胸针也是精致华丽,甚至 连鞋子上都饰满了珠宝和金箔。

到了中世纪后期,人们又重新开始追求美的风尚,宝石不仅应用于各种首饰

的制作中,还大量出现在服装及腰带的装饰上。妇女的发饰变化繁多,用于发式

上的首饰也很丰富。如覆盖在头上的发网由金丝编成,发网上还缀饰有美丽的宝 石,显得非常奢侈豪华。胸针和饰扣也都是用金银材料加饰宝石而成。这时首饰

就已逐渐失去了它的宗教的和神奇的护身符的意义,首饰必然成了单纯的装饰

品。妇女的发饰变化繁多,用于发式上的首饰也很丰富。如覆盖在头上的发网由

金丝编成,发网上还缀饰有美丽的宝石,显得非常奢侈豪华。胸针和饰扣也都是

用金银材料加饰宝石而成。

43 文艺复兴时期的首饰(1450-1600 年)

文艺复兴时期为西方文明进步的新时代的起点,是指 14 世纪到 16 世纪西方

在文化艺术发展史中的一个重要历史时期。文艺复兴时期是以人为本的时期。

文艺复兴时期欧洲各国朝廷首饰追求豪华,在服装上饰有金制玫瑰花数十

朵,以红蓝宝石和珍珠镶嵌于花朵之间,衣领上也镶了色彩斑斓的宝石。项链的

式样种类也很多,以金银镶嵌宝石的样式为多,有的项链上垂挂着小铃铛

[1]

女士首饰中金银的应用更为普遍,贵妇佩戴的首饰华丽典雅,镶有珍珠的金

链缠在发髻上,金制的圆珠项链前垂吊着镶宝石的项坠。上层妇女中以形成了以

珠宝首饰显示财富,相互攀比的风气。人们竞相在珠宝首饰上投资,在帽式面纱

上缀满珍珠宝石,用满是宝石的彩带束扎头发,连腰带上也坠满了宝石珍珠。

到了文艺复兴鼎盛时期,人们的项链耳环等首饰的造型愈加宽大厚重,款式

也愈加复杂。贵妇人几乎将自己淹没在金银珠宝饰品当中。

44 巴洛克时期的首饰(1600-1750 年)

1600 年歌剧诞生,1750 年巴赫去世,这 150 年,叫做巴洛克时期。“巴洛克”

(Baroque)一词的出处说法不一。一般认为有三:一是葡萄牙文的“barroco

和西班牙文的“barorueco”,意为“变了形的珍珠”,“不合常规”等等;二是中

世纪拉丁文的“baroco”,意为“荒诞的思考”,“繁缛可笑的神学讨论”;三是意

大利文的“barocchio”,意为“暧昧可疑的买卖活动”。巴洛克艺术风格原本是

指 17 世纪强调炫耀财富、大量使用贵重材料的建筑风格,也因此牵动影响到当

时艺术全面性的变革。巴洛克艺术的风格是承袭自文艺复兴末期的矫饰主义,着

重在强烈感情的表现,强调流动感、戏剧性、夸张性等特点。它虽然承袭矫饰主

义,但也淘汰了矫饰主义那些暧昧的、松散的形式[13]。

由于受到巴洛克艺术风格的影响, 在首饰上也明显有巴洛克风格的特点。

其特点是铺张华丽,擅长表现各种强烈的感情色彩和无穷感。常采用富于动态感

的造型要素,如曲线、斜线等。巴洛克时期的工艺美术的风格特征可以概括为:

强烈奔放、豪华壮观、奇特玄妙、大气磅礴,充满着阳刚之气,注重大手笔的表

现。

45 洛可可时期的首饰

“洛可可”一词源自法国字汇“Rocaille”,意为岩石或贝壳饰物,后来该

词指以岩石和蚌壳装饰为其特色的艺术风格[13]。这种风格源自 1715 年法国路易十四过世之后,所产生的一种艺术上的反叛。它的特点是具有纤细、轻巧、华丽

和繁缛的装饰性,多用 C 型、S 型和漩涡型的曲线和艳丽浮华的色彩作装饰构成。

洛可可艺术风格与巴洛克艺术风格最显著的差别就是,洛可可艺术一改巴洛克的

奢华之风,更趋向一种精制而幽雅。

46 工艺美术时期的首饰

19 世纪,在资本主义的全球殖民扩张中,欧洲文化渗透到世界的各个角落,

同时又从各殖民抵地掠夺来的财富中,获得多元化的滋养。这时中西方的文化交

流是以不平等的殖民形式出现的,也导致了 20 世纪全球的反殖民、反霸权的独

立热潮。工艺美术运动,就是这一时期社会变革的综合反映。习惯了传统精美手

工艺的人们很难接收大机器生产粗糙、简陋和直线化产品,但是要社会退回到手

工作坊是不现实的。所以,以威廉·莫里斯为代表的艺术家们,苦苦追寻社会转

型期的艺术过渡形式。

亚玛首饰文化的有部分,文字方面还在整理,如果觉得我的资料和你要的一致的话,选定我的为最佳答案后论语留下邮箱,我会把我收集的给你发过去。

女性西服胸针的位置

女性西服胸针的位置,女人在穿衣搭配的时候加点饰品会更好看哦,让你穿得气质又温柔,胸针是属于装饰品的一种,胸针的戴法也是有讲究的,以下分享女性西服胸针的位置方法的相关资料。

女性西服胸针的位置1

一、女性

1、女性佩戴胸针的位置没有特定要求,美即可。比如说花期,花卉胸针可戴在任何地方——外套的口袋、胸前等等都可以。

2、不过最传统的扣法是将胸针扣在外套的翻领上。

3、在穿正装时,可选择大一些的质地高级、色彩纯正的胸针。

4、穿衬衫或薄羊毛衫时,可佩戴款式新颖别致、小巧玲珑的胸针。

二、男性

男性佩戴胸针的上下位置应在第一及第二纽扣之间的平行位置上。

具体情况有:

1、有领子的上衣:胸针佩戴在左侧;

2、穿无领子的上衣:胸针佩戴在右侧;

3、发型偏左时:胸针佩戴在右侧;

4、发型偏右时:胸针佩戴在左侧。

扩展资料

胸针的饰品搭配

首先,胸针的运用应与服饰的整体色调相协调。一般胸针色彩的选择要运用对比手段,即“素中带艳”、“荤中点素”,既要有“画龙点睛”的装饰效果,又不能分散别人的注意力而影响服饰的整体效果。

衣服素淡雅致的,胸针色彩宜鲜艳夺目;衣服色彩鲜艳亮丽的,则胸针应淡雅别致,甚至不用。其次,与脸型的协调,圆脸型的人不宜用圆型或弧度较多的胸针,而长脸型的人则恰好相反。

胸针的运用场合是非常讲究的。在喜庆的场合,胸针应艳丽,相反,在丧葬的场合则只能佩带白花以示哀悼。

在一场正式的婚礼上,新人、伴娘伴郎、及新人的父母双亲都需要戴胸针,而司仪、嘉宾和证婚人也都有资格戴胸针。

切记,胸针和婚纱礼服店袋巾都是点缀,应具画龙点睛之效果,不可喧宾夺主成为视觉焦点。一朵花再加上一些搭配的满天星类的小花就够了,千万不要让胸针变成一束花,胸针的花梗也不可太长。

胸针原本都是别在西装外套的左领,有些考究的西装在那个位置有个扣眼,就是专为放胸针设计的。不过现在随便多了,胸针别在右领也不算失礼。如果没有现成的扣眼可放,胸针置于西装领上,花梗垂直向下,对准鞋子的位置别好即可。

参加宴会和出席正规的社交场合宜选佩较为大型的胸针,喜庆的场合,胸针的选用应鲜艳夺目;在庄重的社交场合,胸针应淡雅庄重。

一般场合下,青年女性宜选用小型精巧的胸针;老年妇女则适宜佩带各种深色的造型传统、做工精细的宝石镶嵌型胸针。

女性西服胸针的位置2

1、胸口侧面

在胸针的佩戴手册中:

胸口侧面是最经典的方式。

从王室到政坛,

胸针几乎是这些女性呈现高贵典雅气质的标志。

2、领口中间

除了胸口侧面,

将胸针佩戴在领口位置,

同样会呈现出截然不同的风格。

不仅点缀了衣领的单调感,

而且凸显出胸针的别致与细节亮点呢!

3、环绕领口

也许一个胸针会显得过于单调,

所以可以尝试,

将多种不同的胸针以环绕的方式佩戴在领口,

呈现出巴洛克新颖时髦的风格。

4、胸口中部

虽然与侧面的极为相似,

但却可以成为衣领间的连接物,

在装饰的同时也起到了有效的点缀作用。

5、正胸位置

胸针同样呈现女人的性感,

将它佩戴在正胸口的位置,

特别是晚礼服,

都为其增添了一份性感魅力。

6、衣领侧面

在衣领侧面佩戴胸针,

不仅可以点缀领口,

也会让整体造型变得新颖独特。

胸针的正确戴法

胸针的正确戴法,学会穿衣搭配可以从视觉上拉高我们的身高,无论是裙子与裤子搭配起来都是十分好看,即使是旧款也能搭出新风格,这种搭配潮流至今都还活跃在大众的视野里,以下分享胸针的正确戴法方法。

胸针的正确戴法1

01

胸口侧面

在胸针的佩戴手册中:

胸口侧面是最经典的方式。

从王室到政坛,

胸针几乎是这些女性呈现高贵典雅气质的标志。

02

领口中间

除了胸口侧面,

将胸针佩戴在领口位置,

同样会呈现出截然不同的风格。

不仅点缀了衣领的单调感,

而且凸显出胸针的别致与细节亮点呢!

03

环绕领口

也许一个胸针会显得过于单调,

所以可以尝试,

将多种不同的胸针以环绕的方式佩戴在领口,

呈现出巴洛克新颖时髦的风格。

04

胸口中部

虽然与侧面的极为相似,

但却可以成为衣领间的连接物,

在装饰的同时也起到了有效的点缀作用。

05

正胸位置

胸针同样呈现女人的性感,

将它佩戴在正胸口的位置,

特别是晚礼服,

都为其增添了一份性感魅力。

06

衣领侧面

在衣领侧面佩戴胸针,

不仅可以点缀领口,

也会让整体造型变得新颖独特。

07

腰间侧面

只要有无限的创意,

胸针可以佩戴在任何位置,

它同样可以成为腰间的装饰品。

搭配再针织衫与短款之间,

不仅可以展现出与众不同的佩戴方式,

还可以让造型变得新颖独特。

08

腰间中部

当胸针出现在腰部中间时,

除了起到装饰的效果,

更呈现出一份别致美感,

连接了时装之间的混搭魅力。

爱胸针的女士们,

别再永远的一种的佩戴方式~

这么多胸针的时尚佩戴,

赶紧学起来!

胸针的正确戴法2

胸针应该怎么戴

胸针是一年四季都可以佩装饰品。它又称胸花,带上一颗醒目的胸针,不光是可以吸引人的注目,给人美感。也可以和衣服、首饰达到相得益彰的审美效果。

方法/步骤

1、胸针佩带很有讲究的,一般的情下是带在衣服的左侧;如穿不带领的衣服务,则要带在右侧。

2、一般佩戴胸针都只会出现在一些典礼上、喜庆宴会等正式场合。年轻人充满青春活力,中老年人衬托出典雅高贵气质。

3、随着季节和服装的变化,选用的胸针也有所不同。夏季戴轻巧型的、冬季选较大的、春季和秋季戴大自然色彩的绿色和金**。

4、穿西装时可以选大一些的来佩戴。当然一定要好一些的,色彩要纯正的才行。

5、穿衬衫和溥羊毛衫时,佩戴要选小巧玲珑、款式新颖别的胸针。

链条胸针的技巧

链条胸针的戴法,搭配的时候我们可以找到适合自己的风格,穿出个性也是个人魅力提升,所以用一些小小的饰品就可以帮助我们,回头率可以说是百分百,接下来我为你介绍链条胸针的戴法技巧。

链条胸针的技巧1

1、把珍珠胸针别在胸口侧面

在胸针的佩戴手册中,把胸针戴在胸口侧面是最经典的佩戴方式,从王室到政坛,珍珠胸针几乎是这些女性呈现高贵典雅气质的标志。不要以为胸针只能用来装饰厚重的衣服,纯白的衬衫搭配西装与珍珠胸针搭配同样非常的好看。在西装的领口佩戴一枚特别的珍珠胸针,也是着装中的经典造型呀。在日常生活中,喜欢基本款的百搭的毛衣,但是又怕太单调怎么办,一枚珍珠胸针就能帮你解决。将珍珠胸针装饰在纯色毛衣上可以将简单的基本款变得特别,整体丰富显得不单调。

2、把珍珠胸针别在正胸位置

珍珠胸针同样可以呈现女人的性感,将它佩戴在正胸口的位置,搭配抹胸晚礼服时,在装饰的同时也起到了完美的点缀作用,还可以增添一分性感的魅力。

3、把珍珠胸针别在衣领侧面

选择在衣领侧面佩戴胸针,不仅可以点缀领口,同样也会让整体造型变得新颖独特。选择风格夸张的珍珠胸针更具时髦感。

4、把珍珠胸针别在领口环绕

也许一个胸针会显得过于单调,所以可以尝试,将多种不同的胸针以环绕的方式佩戴在领口,呈现出巴洛克新颖时髦的风格。

5、把珍珠胸针别在领口中间

除了衣领侧面,将胸针佩戴在领口中间会呈现出截然不同的风格,不仅点缀了衣领的单调感,更能凸显出珍珠胸针的别致与细节亮点。

6、和毛衣链搭配

胸针和毛衣链真的是最配,除了起到醒目的装饰效果,更能呈现出一份别致美感,也同样能体现出配饰与配饰之间的混搭魅力。

链条胸针的技巧2

关于佩戴珍珠胸针需要注意什么

1、一般穿带领的衣服,胸针佩戴在左侧;穿不带领的衣服,则佩戴在右侧;头发发型偏左,佩戴在右侧,反之则戴在左侧。如果发型偏左,而穿的衣服又是带领的,胸针应佩戴在右侧领子上,或者干脆不戴。

2、穿衬衫或薄羊毛衫时,可以佩戴款式新颖别致,同时体积小巧玲珑的珍珠胸针。

3、线条不对称、不规则的服装,如果将珍珠胸针别在正中部位,在视觉上可起到平衡的作用。

4、珍珠胸针的造型不一,复杂、简单各有千秋,装饰味极其浓厚。若你穿着半高领的休闲服,切忌款式繁复的珍珠胸针。繁复的链条胸针是比较挑人的',如果随意佩戴就会显得戏剧化、弄巧成拙。佩戴造型简单一点的珍珠胸针,则洋溢着一种青春浪漫的气息。

5、参加晚会或外出作客时,宜佩戴大型珍珠胸针、搭配镶嵌有钻石的南洋珍珠或者黑珍珠吊坠,因为在灯光底下显得更漂亮。

6、日常穿正装上班是,若你在西服套装的领子边上别一枚珍珠胸针,则令庄重之中增添几丝活跃的动感。

7、最传统的扣法是将胸针扣在外套的翻领上,过这个季节里,花卉款式的珍珠胸针将可以戴在任何地方,在外套的口袋甚至是牛仔裤的口袋上扣上胸针也会令人耳目一新。一枚别致的珍珠胸针扣在帽子上,同样也能营造鲜明的效果,让你更显优雅高贵气质,不落俗套。

话说……作为世界上最珠光宝气的老太太,英国伊丽莎白女王对胸针的爱有多深沉自然是不必说,不管是出席日间公务,还是参加国事接待,总能看到她在左肩处别着一枚胸针。

胸针被誉为开在心口的花,在特定的场合,佩戴有意义的胸针,让珠宝成为“一门语言”,也是女王广为人知的秘密。

纵观这几十年,英国王室举办的婚礼有很多,女王也会佩戴心爱的珠宝,给新人送去自己的祝福,欢迎新人加入王室大家庭,成为温莎一份子。

这些婚礼也帮我们打开了女王的珠宝箱,想看英国王室家底有多厚,不如就从这冰(胸)山(针)的一角开始看起。

女王曾经在婚礼上4次佩戴蝴蝶结胸针(只涉及本文提到的婚礼),蝴蝶结在中文中有非常美好的寓意,象征着爱、爱情、情结,“心似双丝网,中有千千结”,光看字面意思就是一出缠绵悱恻的爱情故事。

在西方同样也有类似的寓意,因为从形态来看,它是用丝带“绑”在一起的,而用在胸针上则表达出俏皮的一面,又因为佩戴时胸针靠近心脏的位置,所以又常常带有“恋爱”、“真爱”的意义。

在妹妹玛格丽特公主的婚礼上,女王佩戴的就是一枚蝴蝶结胸针。

这枚胸针是女王的奶奶玛丽王后在1930年代从加纳德珠宝购买的,有个动人的名字——真爱情人结胸针(The True Lover's Knot),玛丽王后去世后,这枚胸针就直接留给了大孙女,也是女王的所有蝴蝶结类胸针中最大的一枚。

2011年,在威廉王子和凯瑟琳·米德尔顿**的婚礼上,女王也是佩戴的这枚大胸针,搭配一身明亮轻快的**套装礼服,为新人送去了“真爱祝福”。

第二枚在婚礼上佩戴的蝴蝶结胸针,是多塞特蝴蝶结胸针(The Dorset Bow Brooch),这枚胸针是在1893年,多塞特郡送给玛丽王后的结婚礼物。由珠宝商Carrington制作,材质包括金、银和钻石,造型非常灵动,用料看着也是下了本的。

伊丽莎白女王结婚的时候,奶奶玛丽王后将这枚胸针送给她当结婚礼物,在唯一的女儿安妮公主的婚礼上,女王就是佩戴的这枚蝴蝶结胸针。虽然这段婚姻最后也没天长地久,但是最初的祝福还是好的~嫁女儿也看得出女王是真的开心。

虽说欧洲王室往上数几代大家都是一家人,但是女王很少出席国外王室成员的婚礼,只有希腊家亲戚的婚礼是个例外。

希腊是菲利普亲王的“娘家”,当时的希腊王储帕罗夫斯也就住在英国,女王算是给老公面子吧,也佩戴蝴蝶结胸针参加了这场“合家欢”婚礼。

这次佩戴的是肯辛顿蝴蝶结胸针(Kensington Bow Brooch),这枚胸针由珠宝公司Collingwood & Co制作,是肯辛顿婚礼礼品基金会(啥部门的这是?)在1893年送给(后来的)玛丽王后的结婚礼物,主体由金银钻石组成,在蝴蝶结上还挂了一颗可拆卸的巴洛克珍珠。

玛丽王后是剑桥公主阿德莱德的女儿,她就出生在肯辛顿宫,所以对这枚胸针也是格外看中,后来直接留给了孙女伊丽莎白女王。

ps:三枚蝴蝶结胸针中,抛开立意的话,我最喜欢的这枚胸针,可拆卸就意味着有多种戴法,而且造型精致灵动,说不定还可以当发夹来戴啊~

除了用蝴蝶结胸针给新人送祝福,女王也用少女心满满的粉钻玫瑰给两个儿媳妇送上了美好的祝愿。

在长子查尔斯王子和幼子爱德华王子的婚礼上,女王都是佩戴的威廉姆森粉钻玫瑰胸针(Williamson pink diamond brooch),这枚胸针是由卡地亚设计制作,花心中的粉钻原石是加拿大地质学家威廉姆森送给伊丽莎白女王的结婚礼物,后来卡地亚设计成了高山玫瑰的样子,用了圆形明亮式切割粉钻作为玫瑰花心。

在查尔斯王子的婚礼上,女王一身浅蓝色着装,用双层珍珠项链来搭配粉钻玫瑰胸针。

后来爱德华王子和苏菲·琼斯结婚时,女王则是一身浅紫色套装,用珍珠项链搭配这枚胸针出席。

查尔斯王子第二次结婚时,女王佩戴的胸针就没那么少女心,也没有那么多祝福了,反而用胸针传达了“服务”的精神。

这枚胸针(The Australian Wattle Brooch)是女王在1954年2月,在访问澳大利亚时收到的礼物,由澳大利亚珠宝公司William Drummond制作,由铂金制作,并镶有钻石和黄钻,大家都知道澳大利亚是英联邦国家之一,面对女王是要“俯首称臣”的,其寓意不言而喻。

除了戴卡米拉的婚礼上,女王也在访问悉尼、出席教堂服务、发表圣诞演讲时佩戴过这枚胸针。

2018年在哈里王子和梅根·马克尔**的婚礼上,女王佩戴了一枚珍珠钻石胸针,珍珠和钻石排列得比较紧凑,这枚胸针也是来自女王的奶奶玛丽王后,名字叫做里士满珍珠钻石胸针(Richmond Diamond Pearl Brooch)

但是,胸针原本并不是长这个样子的,女王在梅根婚礼上佩戴的是拆除了吊坠部分的不完整版。

这枚胸针是里士满镇送给玛丽王后的结婚礼物,原本长下面这个样子,玛丽王后去世后这枚胸针留给了伊丽莎白女王,女王在登基后巡回英联邦国家时佩戴过,后来就开始压箱底,直到上了年纪后再次翻出来佩戴,个人觉得加了吊坠更好看。

去年是女王最后一个侄女肯特加布里拉**结婚,女王虽然不喜欢表弟媳妇,但是还是给面子参加了侄女的婚礼。

在这场婚礼上她佩戴了一枚棕榈叶胸针,这枚胸针来自女王的母亲伊丽莎白王太后,由卡地亚制作,王太后一生都非常喜欢这枚胸针,在丈夫的葬礼上也是佩戴的这枚棕榈叶胸针,也因为这一点,女王后来接待特朗普时佩戴这枚胸针,就被解读成了是不欢迎他的意思。

anyway,搭配颜色鲜艳的服装,看起来也还行吧~

说完了儿媳妇、孙媳妇、女儿、妹妹,再来说女王的第三代,按道理讲也是最疼爱的三个宝贝:外孙女扎拉、亲孙女尤金妮公主和碧翠丝公主。

碧翠丝是今年疫情期间结的婚,没有马车游行,没有民众欢呼,也没有四方宾客,女王奶奶是又借礼服又借王冠的,但是在自己的珠宝上没有特别讲究,佩戴了一枚玫瑰胸针,而且参加完婚礼还回温莎城堡授了个勋~

唯一的外孙女扎拉是在苏格兰结的婚,女王佩戴了一枚钻石扇贝胸针,胸针来自女王的母亲,也是实打实的“硬货”!

“贝壳”上密密麻麻排列着钻石,在中间有一颗珍珠,下面还连接着钻石串,肤浅如我,只觉得一看就很值钱~

这枚胸针由Courtauld-Thomson爵士在1919年制作,后来Courtauld-Thomson爵士的姐姐(or妹妹)把它留给了伊丽莎白王太后,王太后百岁生日庆典的时候就佩戴着这枚胸针。

加上王太后也是苏格兰贵族出身,又是高寿有福之人,这枚扇贝胸针看起来就是“你是我放在心里的珍宝”的感觉,外孙女和孙媳妇的待遇还是不一样哈~

当然~如果论起“壕”,论起少女心,论起给宝贝孙女撑面子,那就还是尤金妮最得奶奶心。

尤金妮公主是女王爱子安德鲁王子的次女,本来她的婚期是在2018年5月的,后来为了给哈里梅根让路,婚期被调整到十月;自己还是个旁支王子家的公主,自然也比不上哈里的婚礼盛大;加上爹妈离了婚,奶奶想要偏爱也是正常的。

当天女王佩戴的是库里南5号心形胸针(Cullinan V Heart brooch),中间的库里南5号重达188克拉,看着像不像一双手捧着一颗心形钻石?

1960年尤金妮他爹安德鲁王子洗礼时,女王也是佩戴的这枚胸针,从儿子到孙女,都是捧在手心里的宝贝啊~

12场婚礼,10枚胸针,胸针本来不会说话,却因为佩戴者的过往、经历、故事,让珠宝不仅闪闪发光,也有了自己的情绪和语言。

女王亲临婚礼,本来就是对新人最好的祝福,而加上珠宝的语言,又让这场亲临变得更有故事性。那么最后的问题来了,这10枚胸针,你最喜欢哪一款呢?

拜占庭时期的珠宝(特点:金银镂空) 金银镂空是拜占庭珠宝的重要特点之一,它是将黄金镂空,以打造出精致细腻的图案,具有很强的浮雕效果,这种技艺从公元三世纪开始长期流行。 公元10世纪,錾胎珐琅技术发展起来。拜占庭珠宝将这一技术的应用,推向了顶峰,这种技术是在金属胎上直接錾挖出凹陷的图样,将珐琅料灌入使画面在金属上凸显,且不再使用完全珐琅化的背景。 拜占庭时期的珠宝(宝石抛光) 大颗的彩色珠宝镶嵌。拜占庭的宝石加工以抛光为特色,制作成的半圆弧面型平底宝石被镶嵌在镂空的黄金之上,光线从半圆弧面型宝石穿透,这样就可以更加突出宝石的异彩,整体晶莹剔透,风格纤细奢华。 拜占庭时期的珠宝(特点:宗教色彩) 带有浓重的宗教色彩。因为拜占庭的艺术风格起源于基督教,所以十字架或者有有灵性的动物都能常见于拜占庭风的珠宝中。

巴洛克时期 特点:气势雄伟、生机勃勃、强烈奔放,同时洋溢着庄严高贵,豪华壮观 巴洛克风格,始于法国的路易十四时期,庄重华丽。彼时处于自然科学的发展和对新世界的探索时期,欧洲中产阶级兴起,中央君主专制加强,同时宗教改革运动的斗争此起彼伏。 巴洛克风格珠宝最有代表性的设计叫赛维涅蝴蝶结,这是最早的蝴蝶结珠宝,诞生于17世纪中期。法国作家塞维涅夫人让这种珠宝风靡一时。 约1663年 上图的项链展示了巴洛克珠宝的一种常见工艺——珐琅。黄金上烧制不同颜色的珐琅始于17世纪早期,是一位叫Jean Toutin(1578-1644)的珠宝匠的技术创新。

洛可可时期 特点:女性化、不对称、柔软轻快、精致、细腻繁复 、“C”形、“S”形曲线 “洛可可”(Rococo)源于法文rocaille,意为岩石或贝壳饰物,后来该词指以岩石和蚌壳装饰为其特色的艺术风格。如果说巴洛克风格像男士,洛可可风格则更像一位女士。 法国玛丽王后,也是洛可可风格艺术和珠宝的忠实拥磊 在法王路易十五之前,巴洛克风格的盛世之景是宫廷的主旋律,它深沉古典,大气磅礴,诉说着一国的强大。及至路易十五时期,柔软轻快的洛可可风格席卷而来。

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