女人不要只知道黄金首饰，推荐4种显档次饰品，有品味还不会贬值

在我们的日常生活中，许多人离不开附件。配件在整体形状中起着非常重要的作用，尤其是一些不起眼的珠宝。

如果您总是感觉到今天礼服的缺点，那么一对耳环和一条项链立即会使整体外观与众不同，这将带出女性的气质。当女性佩戴珠宝首饰时，她们会有一些恐惧症，主要是现在，珠宝首饰的种类很多

以我们的普通耳环为例。这里有传统装饰的耳环，以及用各种玻璃和釉料珠宝制成的耳环。效果也很好。也有一些具有民族特色的手工耳环。面料耳环。款式简单，夸张，前卫， 时尚 ，款式新颖，琳琅满目。

这些珠宝中最重要的一直是黄金珠宝，黄金珠宝可以说是配饰行业中的c位。许多人购买黄金珠宝，部分原因是他们经常被人看到

我们的概念还认为，黄金是吉祥和财富的象征。在新年期间，您必须拥有一点金子才能证明自己的生活是美好的。这个概念已经深深植根于中国人民的心中。

许多人购买黄金配件是因为黄金不会贬值。我们经常听到这样的短语：“繁荣古董混沌时代黄金”。如果这是一个和平繁荣的时代，在购买古董时，它将保持其价值，并且不会贬值。

由于物质生活，有足够的精神生活来追求精神生活，而古董和文玩书画则是追求新生活的表现，可以显示出一个人的文化水平和品位。

陷入困境的世界黄金是因为如果您在战争或各种情况下到世界任何角落，黄金都是世界通用货币，可以立即兑现，这样您就不会饿死

这就是为什么我们经常听到这样的故事的原因。民国时期，战争频繁。当许多有钱的女士逃命时，他们的父母总是给她带来了足够的金子，即使他们出国了。

当时绝对不是现在。汇款机制多种多样。我们可以用手机在世界各地购买它，但是在某些偏僻的角落，只要您有黄金，您就不会饿死。这句话就是这么说的。

从这里我们还可以看到黄金的重要性。难怪每个人都渴望购买黄金珠宝，并且与您分享了一些黄金知识，但这并不是今天的主题。

当涉及珠宝时，我们想到的是黄金珠宝。实际上，在年轻人的心中，黄金珠宝并没有占据最主流的地位。一些老年人因为保值而愿意购买黄金，但是年轻人则注重 时尚 。前卫和前卫，所以当我们选择配饰时，除了黄金，这些配饰会让您看起来更加优雅

黄金保持其价值。实际上，顶级珍珠也很有价值。与钻石和珍珠相比，建议您首先在相同条件下选择珍珠，尤其是一些明亮而天然的珍珠，它们价格昂贵并且现在很少见。人造珍珠和野生珍珠的污染和还原是完全不同的效果

珍珠首饰的形状很多。如果您有足够的预算，可以选择各种珍珠首饰，但是预算不够，请放心，一些天然珍珠虽然形状不是那么圆，但采用不规则形状

但是，设计师充分发挥了他们的独创性，并极大地改进了这些设计。珍珠首饰看起来 时尚 大气，珍珠首饰也可以带出您优雅的气质。

小仙女认为珍珠首饰会让人们看起来更老套，这确实是您的想法。如今，珍珠首饰比您想像的要 时尚 得多。如果您担心过时，可以选择小珍珠搭配其他银质首饰，这样看起来更前卫并且不会让人觉得过时。

2玛瑙饰品

许多人认为玛瑙是老年人带来的东西，但是您真的不了解当前的玛瑙。玛瑙是一种颜色非常丰富的玉，比普通玉看起来更高级。

它看起来像是远处的宝石，玛瑙，尤其是高品质的玛瑙，将带给人们低调的奢华感，虽然不如金银贵，但也非常好。

将稀有玛瑙雕刻成贵重珠宝后，您会发现它的价值急剧上升。它不仅可以用作珠宝，还可以作为投资的一部分，因此玛瑙珠宝比黄金和白银珠宝更值得您投资。

尽管黄金的保值功能是其他金属所无法比拟的，但从一开始，黄金就以交易金属的形式存在，像玛瑙和玉之类的玉石实际上被用作贵族阶层的消费品。

许多小仙女不懂珐琅珠宝。其实珐琅在珠宝界也是一颗冉冉升起的新星，珐琅首饰中的珐琅到底是什么？实际上珐琅是非常古老的装饰技术之一

在我们国家，有一个叫做铜copper丝的记忆，它有数百年的 历史 ，珐琅的工艺更早。最初，在古希腊帝国创造了各种黄金制成的珠宝，线条和镶嵌的工艺被称为珐琅

仅在目前的发展之后，搪瓷材料的样式就更多了，通常在金属板上添加各种搪瓷材料，最后将所有东西烧成后，形成了我们可以看到的形状

搪瓷技术也可以与其他工艺品整合。上面提到的景泰蓝珐琅也是现在最受欢迎的产品之一。

在某些知名品牌的手表中，尤其是拥有数十亿只手表的手表，通常会进行珐琅工艺。从侧面看，这也表明搪瓷工艺始终在贵族之间流通。

在欧美，它是上层阶级的象征。如今，搪瓷首饰在年轻人中越来越受欢迎。如果您打算在新年期间给自己一套珠宝，不妨尝试珐琅珠宝，让您看起来既高级又精致。高档。顶级珐琅珠宝或工艺更好，价值相同的珐琅珠宝

与其他单品搪瓷饰品相比，颜色的选择更加丰富。其中，宫殿蓝色是最受欢迎和最常见的，其次是翠绿色。简而言之，通过珐琅技术的祝福，这种鲜艳的色彩变得越来越丰富。

颇具欧洲文艺复兴风格，这就是为什么搪瓷首饰如今很受欢迎的原因，流行的复古风格搪瓷首饰使您的风格更加突出

现在有一种说法认为钻石是骗局和石头。只是钻石价格上涨了，因为它们掌握在一些国际巨头的手中。尽管也生产人造钻石，但每个人都认为婚姻意味着拥有钻石。长期以来，它仍然是具有欣赏和保存潜力的宝石。

许多人认为不足一克拉的钻石毫无价值，但大多数人买不起一克拉的钻石。这只是一个单方面的说法。少于一克拉的钻石还需要从其他角度看待，例如雕刻和切割。

这些都是考虑钻石是否优质的非常重要的角度，因此，很少有仙女不要盲目地看待克拉数。当然，我们的日常生活不需要投资，也不会导致选择采用精巧镶托技术的钻石。让您看起来更漂亮

今天我看了看小精灵。除了金银珠宝，我们还必须选择其他哪些配件？实际上，据说这些东西是保值的，不是保值的，即使它们不是

这绝对不是骗你的，选择配件时我们不需要负担那么重，只要看起来不错并且适合您就足够了。是否保留价值的问题只是为了安慰我们自己。

我精心挑选了其他人花很多钱的配件。我相信很少有仙女愿意出售它们。在年底，快点选择最喜欢的配件，让自己度过美好的新年。

首饰设计根据材料的不同有两个不同方面的侧重。一是侧重在原料的贵重和加工的精细。比如用钻石、宝石、珍珠、黄金、铂金等制作的首饰，这种首饰一般又可称为保值首饰，以珍贵取胜，原料的本身就决定着成品的价值，款式的变化相对来说居于次要地位；另一种首饰的设计主要侧重款式的新颖和独特的个性。因为常采用较廉价的如玻璃、塑料、树脂等原料，这种首饰一般又可称为时装首饰，以时尚感取胜。由于价格相对低廉，此类首饰又具有造型夸张、色彩鲜艳、款式更新颖等特点。 珠宝首饰作为聚天地之灵气的人间美饰，自古为人们喜爱。随着珠宝首饰佩戴的普遍化和人们审美水平的日益提高，人们对首饰设计也越来越重视。首饰设计不仅包含了设计师个人的审美情趣与表达，同时还要针对不同首饰结合不同佩戴者进行全面考虑。设计师的设计风格是通过设计者的认识将一个民族、一个时代、一个流派的艺术特点表现在首饰上，代表了不同的个性、修养，适应不同的场合。 首饰设计首先要对人进行调查与分析。因为不同人的气质修养、生理特点会各有不同，设计师必须依据佩戴人的年龄、职业、形体、肤色、气质，并配合服装进行设计，这样，首饰才能符合个性化设计的要求。 首饰设计还应注意什么场合、与哪个季节的服装搭配，佩戴者的职业以及需要展示佩戴者何种性格特征，独特的气质和品位等等，设计师应综合各方面的因素来考虑设计设计师在设计时应针对不同个体的不同情况，再融入自己的风格，让首饰成为个性代言者。只有二者完美结合，才能创作出真正具有个性的首饰。 在欧美等西方国家，人造仿真首饰在中产阶级里已流行多年。由于时代的发展，珠宝首饰投资保值的功能已逐渐淡化，装饰美化成了主要目的。现代人造仿真首饰得以流行，首先应归功于着名时装设计师香奈儿。这位才貌非凡的女子独具慧眼，将名贵的天然珠宝首饰和仿真首饰巧妙地与她的时装搭配起来，混合穿戴。一时间，时装界争相模仿，仿真首饰的地位也开始大大提高。因此也有人把人造仿真首饰称为流行首饰或时尚首饰。 仿真首饰的材料主要是镀金或镀银的包金以及树脂、塑料、木质、玻璃等材质。这些材质并不贵重，但在加工时较具灵活性，有很大的自由度可供创作和设计，可以设计出很独特、复杂的款式，且十分讲究色彩效果，易与时装搭配。将流行首饰视为服装不可分割的一部分，每个人都拥有多件仿真首饰，配合不同的时装，不断更换款式。 由于流行首饰是紧跟时装的潮流而生存发展的，款式的多样化才是流行首饰最强大的生命力。自然界的任何物质，一块石头、一片绿叶、一根羽毛等都是设计师灵感的源泉。流行首饰的款式之多，更新换代之快，比起时装有过之而无不及。同时在全球范围还掀起了自行设计、自行制作的热浪。很多流行首饰店特别开设这种服务，客人可以根据自己的喜好，选用不同颜色、不同造型的构件，制作出不同款式、不同风格的饰品。 在首饰功能方面，流行首饰越来越强调功能的多样化。款式新颖、创意独特的多用途首饰陆续出现在市面上，如耳饰既可作耳环佩戴，也可拆开变为耳环加吊坠：项链可以由一股转为二股三股，还可挽在发髻上。这些多用途首饰可让人做种种尝试但又不必多费金钱，既显示出女性的灵巧心思，又能感受到艺术的情趣。 因此，一个优秀的首饰设计师，既要有丰富的想像力、创造力，了解市场需求，熟悉首饰的制作工艺流程，又应注重自身文化素质和艺术理论修养的提高。设计不仅需要感性的创造，还要进行理性的分析和归纳。再好的创意，要是没有理论的规范与引导，是得不到保障的。而没有文化含量的设计，只能流于形式。

历代中外珠宝首饰发展史

首先,我们应该认识珠宝是一种具有灵气的自然物被人们加工后变成的艺术品。它自古以来都是稀有且珍惜的。从古代王公贵族的随身饰品到如今陈列于各大珠宝大卖场的璀璨宝石,它总是吸引着人们的目光,随着人们知识水平的不断提高和社会的进步,单纯的珠宝已经不能满足越来越多人的情感寄托了,于是,它接受了文化的熏陶,开始了另一面表现

当你细观各大展会上的珠宝首饰款式时,不难发现,既有设计元素,如:古代神兽、佛、观音等典型的中国文化款式,也有纯粹的欧美款式,还有中西合璧式

原始

社会

唐代

明代

170万年前的云南元谋人,80万年前的陕西蓝田人,50万年前的周口店北京人,以及17000多年前生活在周口店的山顶洞人把石块,海贝,兽骨等制成装饰品,甚至还染成红色加以美化。

唐代金银器装饰风格的演变可分为早中晚三个不同时期。早期多用忍冬纹,作法工整精细,纹样程式化,富于装饰性。中期多以鸟和花朵为中心団纹,四周围绕缠枝,具有繁缛、富丽的风格,反映出盛唐时期的华美和丰满;晚期则多为单独的花枝或动物,常采用对称格式,具有写实作风。

明代在首饰上不仅继承和发展宫廷首饰的种类和造型特点,与世俗民众生活紧密相连的民间首饰也大大发展。区别于宫廷工艺的细巧严谨,民间首饰表现出自由健康的精神面貌和浓厚的生活气息,追求求善求真,求美和迎祥祈福的心理。

中国首饰发展史

中西方审美De差异性

1)“以和为美”——证实辩证和谐的文艺观

2)“以意为源”——推崇审美主体的能动性

3)“以形为义”——表现自然美的形体地位

4)“以思为最”——追求唯心主义的哲理感

1)“以境为高”——突出审美主体的能动性

2)“以意为泉”——注重主思想的主导地位

3)“以形为最”——强调万物客观的准确性

4)“以真为本”——至求唯物主义哲理感悟

中国审美

西方审美

要十分清晰地指出现代欧洲的首饰设计与东方设计的区别是很困难的,有时甚至是很牵强的。东西方这两大主流文化的差别随着现代咨讯、现代交通的发达以及社会的开放而相互影响、相互渗透着,距离在缩小,但仍由其特点。

我觉得中国与西方的审美意识有着本质上的区别。这种区别源于中西文化的区别、及中西宗教、哲学、中西民族风俗还有对艺术不同认识的区别,其原因是中西方审美观具有差异性。

中国的首饰文化在过去很长一段时间没有突破,其中一个原因可以理解为中国人对祖先的敬畏,对于前人所立下的体制轻易不能改变,这一点和西方人有着本质的区别,在西方人的观念里总是想方设法的否定前人,所以他不断地求新、求变、求异,试着用更新的东西来推翻前人的理论,这一点在西方近代科技的发展中表现的明明白白;可是,中国的传统观念总是在不断地肯定前人而否定后人,不管做什么都要看看有没有先例,因此,中国的珠宝首饰要想进行一些急剧式的变化都是非常困难的,因此,像西方那样平凡变化从中国的民族性来说是没有办法接受的,中国人的民族性决定中国人的审美观,是追求永恒稳定的东西。中国的首饰总的来说是不重视形式的,它的内涵是中国传统的儒教文化,这种内在的文化使中国的珠宝首饰有很强的融洽精神,很难被异化,它表现出来的审美风格有很强的内在精神,因此,具有很强的维系力量。

中国首饰设计现状与其他先进国家的一个较大差异在于,我们对首饰设计的理解,还仅限于式样设计,是对现有的产品进行有限的变化设计,造成市场上产品繁而不荣,不能使产品发生根本的变化,而对形式的设计、概念设计缺乏认识。现代设计绝不像传统理解的那样被看成技术加画画、工艺加美术。现代首饰设计的含义更加深广,它是具有美学性质的,涵盖社会审美文化的综合性和创造性的设计活动。还有从人的外貌特征来说:西方人较中国人外部特征更立体,西方人画素描、画油画,讲究体积感,光影感,是立体的;中国人画线描、画国画,讲究精神内涵,讲究线条,是平面的。表现在珠宝首饰上的就是西方人更注重立体思维,产品更多的是三维的,讲究结构的出奇制胜。

6、时间、场合、对象(TPO)原则与首饰

宋代大文豪苏轼在《饮湖上初晴后雨》诗中写道：“水波潋滟晴方好……”。说西湖的山水与周围景物，在线条、形状、大小、色彩上都十分和谐。那贴水的曲桥、岸边的亭台楼阁与碧绿如镜的湖水、葱郁延绵的山峦融为一体。他把西湖比作纤丽婀娜的“西子”，无论淡抹娥眉，还是浓施粉黛，都和谐地显示出独特的美。着说明要达到“淡妆浓抹总相宜”的境界，景物与环境的协调是很重要的。首饰的佩戴也要遵循这一原则。

佩戴首饰是追求个性美的一种体现。要真正体现出这种装饰美，佩戴首饰时必须考虑与时间、场合、对象等环境因素的和谐，这样才能形成整体的美感，达到美的效果。这就是所说的佩戴首饰的“TPO”原则。

TPO是Time、Place、Object的缩写。 T代表时间，也可代表时代、时期、季节时令；P代表场合、地点、职位、位置；O代表目的、目标、对象。

佩戴首饰，首先要考虑时间，特别是季节。春季万物复苏，大地一片生机。佩戴翡翠、祖母绿、孔雀石等绿色宝石首饰最为适宜；夏季骄阳似火，仿佛空气都在燃烧，佩戴蓝宝石、海蓝宝石、带微蓝色的钻石等蓝色宝石首饰，会使人感到清凉爽快；秋季大地一片金黄，是丰收的季节，佩戴红宝石、星彩宝石、黄宝石、石榴石、玛瑙以及黄金等首饰，会使人感到充实，从而拂去“无边落木萧萧下”的失落感；冬季大地冰封，万里雪飘，白色首饰与大自然的美景交相辉映，显得纯洁。若佩戴浅绿色、黄绿色或粉红色的宝石首饰，似乎在严寒的冬季传来了春的信息，听到了春天的脚步。

不过，一般认为，黄金、钻石等首饰可不受季节限制。

其次，佩呆首饰要注意场合。不同场合应佩戴不同的首饰，以表现出和谐的美。

工作场所，一条项链或一个戒指足矣！如果把自己打扮得珠光宝气，就显得太庸俗了。如果是参加朋友的婚礼，或是参加舞会、联谊晚会或宴会，则首饰佩戴尽量不要过于简单，要尽量选佩色彩鲜艳的首饰，以增加喜庆气氛。

在参加追悼会或葬礼时，应尽量不佩戴色彩艳丽的首饰；若戴不妨戴色泽素雅的小件首饰，如胸针、领针，以表达自己的哀思。

如果参加学术会议、沙龙、画展等，或是观看一场古典剧目演出、听一场古典或高水准的音乐会，则可佩戴艺术性突出的首饰，如胸前插一枚乐谱式或乐器式的胸针、胸花、领带夹之类的小饰品，会更加显示出你丰富的文化内涵，衬托出你高雅的的情趣。参加商业谈判或商务会谈，可仔细挑选一两件价格较昂贵的小巧首饰，如红宝石、翡翠戒指，带翡翠坠饰的项链，或蓝宝石领带夹等，切不可选劣质首饰或人造宝石首饰对付，这样可以表示对对方的尊重。

第三，佩戴首饰要根据所接触的对象作出富有意蕴的选择。面对亲朋好友，可以佩戴色泽温和、造型生动的首饰，与初交的朋友或不熟悉的人见面，不妨佩戴星彩、变彩的珠宝首饰，使对方产生神秘感，有助于互相了解；面对竞争对手、谈判对象，不妨佩戴色泽逼人、造型奇特的珠宝首饰；与情人、只有相会，可佩戴具有永恒象征意义的宝石首饰，如钻石、红宝石、祖母绿等高档珠宝首饰，会使相会充满爱意和温情。

以上只是一些有关首饰选购和佩戴方面的基本常识，并非一成不变的教条。现代人在选佩首饰时，已无严格的条框。那么请诸位女士、先生们根据基本常识，并考虑个人的具体实际(经济状况、职业、性格、身材、个人气质、兴趣爱好等)自由自在地遨游在丰富多采的首饰世界吧！

用作首饰的宝石，多数以K金或铂金戒指的镶嵌物形式出现，其次是耳坠、胸饰、手链、项链、脚链等，种类较多。消费者在选购时，是选购铂金镶嵌还是K金镶嵌？是传统款式还是流行款式？视个人爱好、气质及文化背景的不同而定。

文化背景指的是地域、民族风俗、职业、文化修养、年龄、性别等。我国及东南亚一带，一般喜爱精巧，线条细致的足金或高K金镶嵌首饰。这类首饰硬度较低，造型多为传统类型，即可作装饰，又可达到保值的目的。欧美人一般喜爱色彩鲜明、线条粗放的低K金首饰。这类首饰硬度高，造型多样，最适合装饰用，不必考虑其保值性。

在款式选择上，由于东方文化中，女性是善良、美丽和贤惠的象征，故用于女性的宝石主要选择具有圆滑外形的款式，如圆形、椭圆形、心形、梨形、橄榄形等，也可选择小尺寸的长方形、菱形等款式以显示现代女性柔中带刚的不凡气度。男性是力量的象征，因此在款式上应选择具有直线外形，如方形、长方形、六角形等。也可选择大尺寸的橄榄形、菱形、圆形等，以粗犷、棱角分明来显示男性之坚强、勇敢与大无畏的精神。年轻人可选五角星形、三角形、风筝形等花样款式，以显示出蓬勃向上的朝气。老年人佩戴古典款式则更能显示出沉着、稳重、老练之特点。

由于职业不同，文化修养不同，对宝石首饰种类、款式和色彩的选购也会有差异。教师、医生及类似的公务职业女性，平时社交较少，可选购镶嵌宝石的戒指、带坠饰的项链、耳环等。平时只需戴一枚戒指或一条项链。在社交场合，可将耳环或别的首饰配上。商界及企业的“白领丽人”，社交活动较多，交往的均是些有身份的人，为了表示对别人的尊重，可选购小巧、价格较昂贵、线条简洁的镶宝石首饰，如耳环+项链+戒指套饰、耳环+项链甚至耳环+戒指均可。件数不宜太多，忌珠光宝气，以免破坏自己“干练、精明”的形象。作为演艺界人士，可选购款式比较夸张、新潮、色彩鲜明的装饰性首饰，如人工合成的宝石低K金镶嵌首饰，价格低廉、花样多、极富装饰效果。这样的首饰也适合青年人。在我国与东南亚地区，男性，尤其是年长者，多喜爱深蓝色、较大的、祖母绿型或凸面型戒指；而女性则不分年龄，多半喜爱红色、绿色、紫色、中等深度的蓝色首饰。在欧洲许多国家，红色宝石首饰受到各种年龄、职业的男女人士的喜爱。美国人更偏爱蓝色宝石，如蓝宝石、海蓝宝石。

26 JEWELS，意思是26钻，这些钻使用手表在机芯内部，常常被标注在表盘和机芯中，表现形式为“数字”+“钻/Jewels”或者缩写“J”。

jewels的具体解释

读音：英[ˈdʒuːəlz]，美[ˈdʒuːəlz]

释义：n 宝石；珠宝首饰；（手表的）宝石轴承

例句：The jewels on her fingers sparkled

她手指上戴的首饰闪闪发光。

其他：原型 jewel

扩展资料

近义词

1、diamond

读音：英 [ˈdaɪəmənd]，美 [ˈdaɪmənd]

释义：

（1）n 钻石，金刚石；菱形；方块牌

（2）adj 菱形的；金刚钻的

词组短语：

（1）diamond ring 钻石戒指，钻戒

（2）synthetic diamond 人造金刚石；人造钻石

（3）diamond saw 金刚石锯；钻石圆锯

2、gems

读音：英[dʒɛmz]，美[dʒɛmz]

释义：n （经切割打磨的）宝石；难能可贵的人；风景优美的地方

词组短语：

（1）Gems Quest 宝石探索

（2）Dungeon Gems 地下城宝石 ; 地牢宝藏 ; 地牢宝石 ; 地下城宝藏

（3）Galaxy Gems 消除银河系宝石

首饰艺术设计的要素之一就是创意能力和美工技巧。这两者是可以相 互促进的。除了创意能力和美工技巧之外，还包括首饰设计者对首饰材料的性质及结构的思维与组织能力视觉空间的构造能力等。对首饰艺术设计对象进行准确的定位并以此为设计的出发点，是首饰设计的又一重要因素首饰设计强调的应该是现实美的共性，追求审美的共鸣，由于审美心理具有随社会文化和生活方式发展的变化性因此首饰设计也必须不断地创新，紧跟时代发展的需求。

实际上只要是涉及艺术的领域，都会面临形式主义和功能主义的抉择，任何从事设计工作的人士如果单纯地追求形式主义或功能主义，可能会进人设计生涯的死胡同，难以得到进一步的发展。首饰商业设计的基本原则是美观实用经济定位于追求并引导流行趋势以及追求利润等；首饰艺术设计的原则是美观和独特对设计方案的实用性和经济性考虑较少　定位于引导流行趋势及满足少数特定对象的不同需求等。 首饰艺术设汁的重心在于表达技巧的使用它的设计约束相对单纯从而使得表达手段

的选用比较灵活自由其内容主要包括首饰设计对象的材质结构造型色彩纹饰构图和图案构成等这些内容来源于设计者的个人体验或偶感而发往往带有强烈的个性化色彩。

首饰设计在艺术领域和商业领域的应用不同，首饰艺术设计作为艺术设计的分支，与首饰商业设计产生了一定的区别。

必须明确的是首饰制造从来就不可能由机械制造完全替代因为它的制造过程包含了精巧复杂的手工技艺和 个性缘于简洁之美视觉的多元化使得现代人崇尚个性。大致说来，一般人喜欢简洁、精致、完美的风格，随着流行趋势和季节更替而变化，也成了首饰设计常见的元素。精巧的

结构处理与材质运用，几何手法与理性的设计充分显现出现代风格，让创意与制作工艺淋漓尽致的表现。钻石、贵金属都可以被完美地运用在首饰设计上。流线型的造型，简单形状的构成体现出钻石首饰内质的高贵与精美；清晰、硬朗的轮廓与贵金属的坚实，营造着未来主义的珠宝首饰设计简练的风格，又演绎出他的灵动性。透明洁净的钻石与坚实的贵金属反复体现着净与洁相融的理念，使他们更为显得超越凡尘。 利用人的视觉差及所谓视觉中的矛盾，在平面构成中，使人对于图形感觉比实际图形面积要大或者要小；在立体构成中，实际体积相同的图形体积可能感觉有差异；而在色彩构成中，色彩倾向更加明显，突出。以上的设计规律，通过贵金属和钻石材料的实际运用，由于铂金的亮度，通 过光线的折射增加侧面或内面（钻石底托）金属反光，予人较大的错觉。因此，两件款式不一样钻石首饰，尽管钻石的重量、切工相同，由于心理因素影响不一样，钻石的大小感觉有明显差异。

从平面到立体的造型

由于钻石首饰的贵金属材料如K金、黄金、铂金等比较昂贵，我们不可能像室外雕塑一样制作实体空间，往往会压成薄片或背部掏空以减轻重量。如金属薄片通过弯曲、扭转、合围、焊接等可形成高低错落、虚实变换的空虚形态（实体空间或虚体空间）构成，也可以用实体本身组合而成。金属薄片焊接而成圆体、方体、锥体和錾花而成的浮雕效果等，可以纳为钻石首饰设计的元素。 首饰艺术设计得到长足发展，显现出多姿多彩、造型迥异的风格，并努 力在缤纷的世界中寻找自然、简洁和纯真的媒材，以期达到返朴归真和表达一种永恒美的艺术境地。首饰艺术设计师将个人情感的变化融入其作品中，这无疑拉近了艺术家与首饰佩戴者的距离，使得水晶的材质美、工艺美和艺术美能够高度和谐统一。

从艺术上讲，艺术美是现代艺术首饰美学特征的“灵魂”它是一种综合美。是艺术家在审美目标，审美理想和审美实践要求指导下，将首饰的空间造型、色彩搭配、材料结合、工艺制作、功能用途以及精神内涵等因素，在美学规律上的高度统一，其审美中心是——“精神美”。有文化内涵和精神境界也是艺术首饰区别于其它类首饰的标志之一。衡量一件艺术首饰的价值，不是看金属和宝石的重量，而是其内在的艺术品位和独特的艺术造型以及所传达的新的价值理念，从这一点讲，艺术首饰甚至能脱离其传统的意义，而作为独立的、用于欣赏的艺术品。

这种艺术美来源于现实美，但又高于现实美，它的目的不是去说服，而是去感染。水晶首饰正是需要在继承玉石传统的基础上，独创有文化个性的水晶艺术首饰。而传统、古典的元素，就在我们眼前，可以是植物纹样；人物形象；也可以是明式家具洗练、流畅、朴素的线条；古民居窗牖的几何方格造型；甚至唐代突出建筑结构的装饰手法，要充分地了解这些可以借鉴的“古典”，同时，我们的 脑子里又要具有现代数字化的概念，以辩证的手法将卷草纹与纳米的几何型式圈相结合，或者将水晶镶嵌在大屋顶造型的头饰上，这确实不失为一种现代装饰。

从设计上讲，首饰艺术设计有别于商业首饰设计。前者本着思考的高度集中，升华而结合成的具有纪念或象征意义的首饰；后者是以获取利润迎合消费市场为目地而开发设计的首饰。水晶的艺术首饰设计目前在国内以雕刻首饰最为常见，设计师们通过对古代图案，文化的沿袭创做了大量具有吉祥寓意的作品，常见的有以“蝠在眼钱”“龙凤呈祥”等题材雕刻而成的吊坠、戒面、手把玩等水晶饰品，但这些大部分是选择了内部有“包裹物”或是运用“巧色”而设计的首饰。对于通透纯净的水晶，特别是水晶中最独特的**和紫色，常常采用将水晶打磨成刻面的各种几何图形，这样水晶的“光泽度”和“光彩”更加璀璨灿，配以K金镶嵌制做成首饰。

商业首饰设计最常采用这种形式，但其中仍有艺术首饰的存在，设计师们会跟据璀璨夺目的金**的水晶特质设计出以“太阳”“丰收”“金秋”等为主题的作品。内部有包裹物的或是非通透纯净的水晶在镶嵌首饰的设计上最常用的是借鉴其它珠宝的首饰设计，而进行二次改造。或采用“包边”“瓜子扣”制做简单的首饰，目地是为了映衬水晶内部的“风采”，就目前艺术水晶首饰的发展来讲，既能展现现代概念的造型，又能突出珠宝传统韵味的设计是目前最有艺术价值的设计。从首饰受众角度来说，她们往往偏爱珠宝的“古典”和“传统”，例如：可以在造型抽象极简的首饰表面用古典纹样做装饰肌理，制造古今交融的气氛，或者在水晶朴拙的原石上镶嵌名贵的钻石、红蓝宝石等，创造感受和视 觉的落差。 构成学在设计中的应用

构成是一个近代造型概念，他研究的是形的塑造问题。这里的“形”的概念包括二维平面的“图面”和三维立体的“形态－体”。所以构成学对形的研究，就有平面的图形和立体的形态两个方面。同时为了把形表现的更为引人瞩目，还要同时研究对视觉效果起着重要作用的色彩。所以图形，形态和色彩组成了构成学研究的三个主要方面。构成学实际上包含了“平面”，“立体”和“色彩”三个构成的内容。

平面构成是专门研究平面造型问题。它从研究平面图形及画面构成的要素入手，并通过平面造型要素的分析，经过反复的构成试验，研究图形和画面构成的一般规律，提高平面造型能力。立体构成是从千姿百态的立体造型中，抽出其构成的要素来进行分析。从形体的肌理处理到立体形态的构造，从单体的塑造到形态的空间组合，并对材料，工具以及技法等问题都做了相应的分析和研究。以平面

材料逐渐构建出立体形态，提高对三维空间的感受能力，认识能力和创造思维能力。

色彩构成就是研究色彩规律。它以研究色彩的现象及其本质，色彩的表现，色彩的知觉，色彩的搭配，色彩的构成法则等为主要内容。所以构成学研究的是诸如形的塑造材料（因为在造型过程中，无论是平面的造型，立体的造型或是色彩的处理，都必须有材料的介入），形的组合关系，形的表现技法，色彩的表现等方面的内容。首饰设计主要是一个立体造型的创造过程，这里简单介绍立体造型的构成要素（体，色彩和肌理）及构成形式在首饰设计中的应用。

体的构成与方法

体是点，线，面在三维空间的延伸。按照体的构成方式不同化分：由线延伸构成的称为线材体，由面延伸构成的体称为面材体,由体自我变化得到的新体称为块材体。

线材体：线材以长度为特征，表现为轻快，紧张，具有延伸感和运动感；线材构成体的过程中，线与线不同的现对位置的排列可以得到不同的现群结构，从而形成不同的感觉如交错感，韵律感，层次感及伸展感。

线材包括硬质线材硬质线材构成体的方式有框架构造，网架构造，单体造型等。单体造型指将单个硬质线材逐个固定，进行转体变形。形式有发射，渐变，旋转等，然后再进行交错，重叠和穿插来形成各种造型。造型要点是通过线材的上下堆积和前后左右的连续发展来创造一种秩序感，韵律感等；和软质线材两大类。软质线材构成体的方式有拉伸和结索等方式。结索是利用不同的编结打结方式来进行造型设计，可广泛应用于一些以非金属（丝线，塑料等）为材料的首饰设计中。我国传统的编结艺术及一些少数民族的首饰实际上就是运用这种构成形式来进行艺术造型的。现代首饰工艺中金属材料有时也运用软线材的方式来进行造型：如金丝编织的项链,结索的造型等。

面材体：面材体是由二度空间的平面构成。面材本身具有扩展感，充 实感和轻快感，它可以通过弯曲，折曲等方式构成体。在造型过程中注意面材可以是平面，也可以是曲面，造型的形式有重复，渐变等。由于首饰一般体积较小，所以用来进行造型的基本面材的数量不宜太多，以免显得杂乱和繁杂，影响视觉效果。

块材体：由基本块材通过变形和重新组合得到新的体。方式有变形，形体切割和形体组合三种。这在首饰设计中经常大量运用，是首饰造型是设计的重要手段。

色彩在设计中的应用

色彩指的是造型设计中所用材料的表面色彩,包括本色和人为处理色。在目前的首饰设计上，贵金属材料都表现的是材料本色，而K金材料及其他非贵金属材料制成的首饰，表面色彩往往经过人为处理，根据需要呈现出各种色彩。现代化的首饰消费中，人们追求一种时尚，因而首饰的色彩也是与时尚紧紧相连，丰富多彩。

肌理在首饰设计中的体现

肌理指的是作品的表面效果，即表面质感。它包括材料本身的纹理和人为创造的肌理效果，其创造方法有叠加，塑造，该形（雕刻，腐蚀，作皱等）和编织四种。人工的表面肌理处理使金属表面呈现出质朴的感觉，在首饰设计中常用以下的方法制造首饰表面的不同质感。

抛光：用抛光机打磨，使金属表面光滑，明亮，耀眼。

喷沙：在首饰抛光后用喷砂机将石英砂在高压气体的作用下高速喷打在首饰 表面形成亚光效果，使首饰表面不再耀眼而具有细腻，朦胧，柔和的光彩。

拉丝：用金刚砂在饰品表面作定向运动，从而在金属表面形成细微的金属条纹，具有丝绢般的光彩。 原始设计元素的选择

设计是一个创造的过程，它是对原始的设计元素进行分析，变形，分割或组合从而得到能体现设计者思想的一种造型。这个过程包括两个步骤：原始设计元素的选择和从原始设计元素到最终设计造型的演化。设计来源于生活，原始设计元素来源于设计师在观察生活的过程中记录下来（写生）的物象，包括人物的，动物的，植物的，建筑的，美术的等。这些物象中都蕴涵着丰富的文化，从历史到现代到未来，从中方到西方。设计师对物象的写生不同于一般的美术绘画，它着重于事物的特征，结构和规律，而不是质感，光影和色彩。比如对结构的观察，要细心观察对象的各个部分，以及各个部分的衔接方式有什么特点。对对象内部组织形式的观察，如进行解剖写生，也可以发现美的造型元素，会对设计造型有所启发。另采用不同角度的观察和选形，可以增强选择设计元素的能力和途径。原始设计元素 经过各种形式的演化最终得到设计造型。一般来说有三种主要的方法：变形，形体组合和形体分割。

变形在首饰设计中的应用

变形可以使造型具有生命感和人情味(图二十六,二十七)。具体的方法有：

1、扭曲 使形体柔和且富于动态

2 、膨胀 表现出内力对外力的反抗，富有弹性和生命感

3、倾斜 使基本形体与水平方向呈一定的角度，表现出倾斜面，产生不稳定感，达到生动活泼的目的

4、盘绕 基本形体按某个特定方向盘绕变化而呈现某种动态。

形体组合在首饰设计中的应用形体组合也称加法法则。指两个以上的基本形体组合成新的立体造型。组合的形式很多，有对称，重复，渐变，突变，对比，调和等。加法法则的应用使原来一个简单的结构要素演化成一个复杂的，有丰富情感的设计。

形体分割在首饰设计中的应用形体分割也称减法法则，指的是对基本形体进行分割形成新的造型。分割的面（线）可以为直面（线），也可为弧面（线）；切割的方向有横向，垂向，斜向及回旋等。分割的价值在于认识和改变现有空间，得到所需要的空间造型和符合美的视觉效果。

设计演化注意事项

设计要拒绝平庸作为设计人员，最要注重的就是创新精神，要有拒绝平庸的意识。

要避免首饰主题造型元素的同质化。虽然首饰设计中可利用表现的图案造型是有限的，但这个有限就是对设计者重新创造的功力的考验，要能把有限的资源进行升华。同时要在深刻理解社会文化和大众心理的前提下创造出新的属于自己的有灵魂的东西。

避免表现手法的同质化。取材于同样的写生素材，提取设计的造型元素却完全不同。这要训练自己的观察和演变能力。比如从苹果树的花蕾的不同部分和角度观察，其形状和结构是不同的， 根据需要来提取并巧妙的运用材质和色彩表现他们。有时我们只是从自然界中寻找美的规律，如孔雀羽毛的纤细对称之美等，而不是直接运用它的具形来作为造型元素。

多分析好的首饰设计作品的设计演化过程，加以总结，给自己的设计演化提供灵感。但不要一味的模仿，要善于换角度思考，敢于突破常规，寻找新的表达方式。

图案在首饰设计中的应用

图案有很多种，包括动物图案，人物图案，花卉图案，装饰图案，几何图案等。这些图案经过演化都可以形成各种设计造型。

要熟练的运用这些图案，首先要对这些图案心中有样。如何获得这些图案呢？这可以通过对生活中相关领域的观察和了解（如建筑，剪纸，刺绣，木雕，石刻，砖雕，印染，绘画等），通过对各种图案的大量临摹，对自然形态的大量写生来达到熟练的目的。

各种不同的图案往往蕴涵着不同的语义。如动物图案中的龙，凤凰等象征着吉祥，花卉图案中的牡丹象征着富贵，梅花象征着坚苦和顽强的精神，万年青象征着永恒，橄榄枝象征着和平等。而各种祥云纹，水波纹，如意纹等则是典型的装饰图案，大量出现在建筑等相关艺术造型上，也被应用到首饰图案中。

几何图案是由点，线，面构成的“形’,虽然不反映具体的事物和含义，但由于它和谐的美使人产生视觉快慰，在精神上起到赏心悦目的审美效应，这种和谐表现在多方面，如黄金分割比例为1:1618,在线称为黄金分割，在形成为黄金矩形。在欧洲文艺复兴时期，建筑物及手工制品几乎到处使用了这个比例。又如塔形的几何图案具有韵律之美等。几何形图案是一种抽象的艺术语言。几何形图案很多是由具象演变并简化而成。 首饰艺术设计同源子工艺美术设计随著市场和设计对象的需求逐渐分化这两种首饰设计的方式产生了许多差异如设汁的原则与定位　设计程序，设汁内容与表现形式等但同时也仍然保持了许多栽性从艺术的共性出发在追求各自发展的过程中逐步完善在发展中不断地相互借鉴和促进，将是未来首饰设计的发展方向。

对于从事首饰艺术设计的人士而言，在明晰首饰商业设计与首饰艺术设计的区别与联系的前提下，不断地学习不同领域的艺术构恩方式与表现技法学习先进的设计手段，并使之成为推动自身设计手段不断拓展的重要元素，将使21世纪的首饰设计水平得到根本性的飞跃使高水平的首饰设计成为推动首饰业走向繁荣的重要动力。首饰设计要求设计师具有很高的综合素质，中国在这方面起步较晚专业人才还很少。大家一致认为建立这样一个组织旨在培养更多的人才提高国内首饰设计水平将中国珠宝首饰市场带人一个崭新的时代。 首饰艺术设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的首饰艺术设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵；从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。

首饰艺术设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、及混合型风格等。

传统风格

室内的传统风格，是指具有历史文化特色的室内风格。一般相对现代主义主义而言。强调历史文化的传承，人文特色的延续。传统风格即一般常说的中式风格，欧式风格，伊斯兰风格，地中海风格等。同一种传统风格在不同的时期、地区其特点也不完全相同。如欧式风格也分为：哥特风格，巴洛克风格，古典主义风格，法国巴洛克，英国巴洛克等；明清风格，隋唐风格，徽派风格，川西风格等。

现代风格

即现代主义风格。现代风格起源于 1919 年成立的鲍豪斯 (Bauhaus) 学派，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。重视实际的工艺制作操作，强调设计与工业生产的联系。

首饰究竟源于何时，恐怕很难精确地考证。但是我们不难推想，从人类开始意识到装饰与美化自身的时候起，人类就与它结下了不解之缘。人类最原始的首饰，大概可以追溯到遥远的石器时代。

据报导，考古学家在以色列和阿尔及利亚两国的博物馆的考古收藏中发现了距今10万年的珠子状贝壳，这被认为是已知最古老的项链装饰物。

考古学家德埃里科和范埃伦2004年还曾在南非一个名为布隆伯斯的洞穴中，发现了距今75万年的钻孔贝壳装饰物。从而证明这一加工工艺出现的时间比人们预想的时间更早。

目前我国发现的最早的首饰是距今一万八千年（个别教科书有讲三万年）之前的山顶洞人的原始项链。这种项链是用穿孔的兽牙、兽骨和贝壳组成的。

当时，人类在与大自然对抗中与索取中，发现了大自然令人费解的一面，这种心理通过各种艺术形式表现出来，渐渐形成了独特的艺术形式——原始图腾。

在原始时期，人们就把兽骨、兽齿、贝壳穿起来挂在颈间，把鸟类的羽毛插在头上，形成了最早的首饰。这些饰品的形态反映了人类文明早期朦胧的装饰意识，反映了当时人类的文化状况和审美情趣，从中可以感受到祖先的思想和人类审美意识的启蒙。

到了旧石器时代，被用作首饰的物品更多了，就境内的考古发现，石、骨、牙、贝（蚌）、蛋壳等都被作为首饰的材料。这时候大部分的首饰还相对比较粗糙，但小部分首饰已经经过了比较细致的加工，而且上面还穿有小孔或者涂有颜料。

进入新石器时代以后，人类在生产、生活中积累了更多的经验，能对更多品种的材料进行加工，也能加工更多形状的装饰品，并对其进行了各式各样的组合。这个时期，首饰的材料和形式更为丰富，以各种精细或粗狂的物价装饰的行为在世界许多民族的审美意识中都十分常见。

当人类步入文明社会，由于生产力的提高，经济社会的发展，商业文明的进步，珠宝首饰艺术也得到了长足的发展。到了今天，珠宝首饰已经成为我们生活中不可或缺的部分。