6招不见拜拜肉

6招不见拜拜肉

　6招不见拜拜肉，夏季漂亮无袖的裙子是女性的最爱，但有些女性往往由于自己手臂粗而拒绝那些漂亮的裙子。为此许多女生会找方法来瘦手臂，下面给大家分享6招不见拜拜肉！

6招不见拜拜肉1

　 动作1

　1、站在椅子前方，双膝微弯，双手手臂伸直，往后放在椅子上支撑身体，注意一定要挺胸才可以。

　2、腰部放低，手肘弯曲近90度，即可以恢复原位，反复做10次。

　 动作2

　1、双膝跪地，身体往前倾，手臂伸直，用手掌撑地，视线朝斜前方地面。

　2、挺胸用双手手掌撑住地板，双脚脚踝稍稍抬高并交叉，双手距离可以窄一点，约一个手掌宽，这样才比较稳定。

　3、手臂往两侧弯曲，一边做曲身运动，一边挺胸，身体向前倾，使下巴靠近地板，约10次即可。

　 动作3

　1、将两只胳膊向上举起，然后用左手握住右手。

　2、在保持其状态的情况下，弯曲左边的胳膊肘后将右手向左边拉，直到右边胳膊肘与头部呈直角时保持3—5秒。

　3、直到两只胳膊呈水平线时，在将左边的胳膊肘降低的状态下保持3—5秒（做3—4次后换胳膊做）。

　 动作4

　1、两只手各按住一个滑行盘，双膝着地。

　2、将小腿抬高至与地面形成45度角，然后手肘慢慢弯曲，在此过程中手指慢慢触摸滑行盘边缘，同时将身体慢慢放低。

　 动作5

　1、背部靠着椅子，双臂向后撑在椅子边缘，支撑身体力量。

　2、手指指向背部，双脚踩住滑行盘，左脚向前滑出，同时手肘弯曲将身体放低，直到左腿完全伸直，然后慢慢起身换右边练习。

　 动作6

　1、坐在有靠背的椅子上，双手拿重量合适的一本字典或一瓶水举过头顶，上臂保持不动，小臂向脑后做伸屈动作。

　2、小臂向后伸展时不完全伸直，保持一定幅度的紧绷，屈的时候也不完全松弛，小臂和上臂成90度。

　 5组最有效的`瘦手臂运动

　 1、健身球曲降运动

　A：小腿放在健身球上，双手伸直，张开与肩同宽，手掌撑地，保持背部平直。

　B：弯曲手肘，使上身往下降，至自己所能承受的最大限度。

　保持60秒，每组重复10—12次，做3组。

　 2、臂上举

　A：站姿，双腿张开与肩同宽，双手各持哑铃，手肘弯曲上举，使哑铃与耳朵在同一水平线，掌心朝前方。

　B：左手往上高举伸直，使手臂稍前于脸部，下身保持不动。回到动作A，重复右手进行。

　保持60秒，每组重复10—12次，做3组。

　 3、拉环运动

　A：坐在椅子上，双手拉住吊杆（也可用弹力绳代替），掌心朝下，上臂放在耳朵两侧。

　B：头部往下低，用力拉下吊杆，使之在头部后方。

　保持60秒，每组重复10—12次，做2组。

　 4、拉杆起身

　A：仰躺，保持身体平直，双腿并拢，双手抓住横杆，两手距离略比肩宽。

　B：利用手臂力量，慢慢抬起身体，尽量使胸部向横杆靠拢。收紧腹部，保持身体平直。

　保持60秒，每组重复10—12次，做3组。

　 5、单臂后伸

　A：站姿，腰部弯曲，上身稍微往前倾，双手各持哑铃，弯曲手肘成90度，放在腰部两侧，掌心相对。

　B：右手臂慢慢往后伸直，尽量往上举，使之与地面平行。然后回到原位，换左手进行。

　保持60秒，每边重复10—12次，做3组。

6招不见拜拜肉2

　 1、手握哑铃

　a、手握哑铃或装满水（或砂）的保特瓶，由前而上伸直再往后，谨记要贴紧你的耳朵来做这个动作。

　b、缓缓往前放下，重复此动作十五次，做完时上手臂会有酸酸的感觉，那就对了，每天做四十五次，可分开做。

　 2、站姿臂屈伸

　怎样瘦手臂最快，双腿可以并拢，也可以前后站立。双手握杠铃片，伸直，紧贴耳朵边，肘关节向前，弯曲肘关节，大概成90度角回到初始动作。

　 3、手臂伸高

　将右手臂伸高，往身后左肩胛骨弯曲，以左手压着右臂关节处，并触碰左肩胛骨，而后伸高，左右换边，如此动作每天做二十次。

　如果在刚做的时候会觉得手臂很酸，即表示你运动到那个部位了。

　 4、跪姿臂屈伸

　双腿前后跪，身体与地面成水平，一手撑地，另一手拇指穿过杠铃片，肘关节贴住身体，伸直手臂，回到初始动作。

　 5、仰卧臂屈伸

　仰卧。掌心向外，双手握杠，宽度与手臂自然前平举宽度相同，也就是与肩内侧宽度相同，杠铃举向头顶位置，距离头顶大概有一拳头的位置，回到初始位置。

　 6、手臂画圈

　a、双手向前伸直，两脚站立与肩同宽。

　b、双手画圆，向外画圆20次。

　c、再向内画圆20次。

　d、画圆不用画的太大，用手臂的力量，而非手掌。

　 哪些不良习惯让我们“囤油”呢？

　 1、缺少运动

　日常生活中我们会经常使用下手臂，而上手臂的肌肉却较难活动到，这样就容易造成脂肪积累及肌肉松弛。

　 2、淋巴循环不畅通

　手臂内侧肥胖，除了脂肪堆积外，若淋巴循环不畅通，水分会滞留在内侧位置，形成肿胀。

　 3、坐姿不正确

　经常弯腰驼背，会令斜方肌、三角肌和三头肌经常处于松弛状态，久而久之令脂肪堆积在手臂及肩背位置。对付赘肉，运动是最直接、最有效方法，而且这个运动一点也不复杂，还不用花钱。

　 彻底告别拜拜肉

　 （一）按摩甩油

　做完收臂运动后，可以在肌肉上做适量按摩，让肌肉得到放松，柔和手臂线条。

　1、涂上纤体按摩霜，以手掌向手臂方向以螺旋式打圈按摩20次。

　2、再以指腹轻轻捏按，重复20次，再按摩另一只手。针对手臂的“拜拜肉”，手臂向上弯曲，同样以螺旋式向腋下打圈按摩20次。

　3、再以另一只手握住手臂下肌肉，以指腹轻轻按捏至腋下位置，重复动作20次，再换另一只手。

　 （二）工具甩油

　 1、扭腰盘： 不论坐还是站，都可有效运动到久坐不动的死角。

　 2、太空零压座垫： 利用具有弹力的柔软的海绵，承托脊骨以及支撑腰间肌肉，舒缓神经痛楚以及提升臀部。

　 3、提臀裤： 天天穿着提臀裤，不用做运动也可以防止臀部下垂、变形等问题。

　　关于舞蹈分类和其他艺术分类一样，历来就是一个众说纷纭的问题。这不仅是因为各个人有不同的见解、不同的分类方法，而且更主要的是一个艺术作品的构成往往是比较复杂的，它的艺术特点并不是那样的单一，常常呈现着参差交错的情况，这就给我们舞蹈分类的工作增加了一定的难度。

　　在20世纪末以来，各国舞蹈家和理论家正以强烈的当代舞蹈的思维方式，回潮历史，审视现实，对古往今来的审美习惯重新评价，但人们在认识深化的过程中，对舞蹈的分类仍不尽统一。我国纵观各国之观点，目前的分类按划分的角度方式归纳为：

　　1，按历史发展不同阶段划分：古代舞丶现代舞；

　　2，按不同的风格丶特点划分：古典舞（古典芭蕾）丶芭蕾舞丶民间舞丶现代舞；

　　3，按舞蹈的不同体裁划分：叙事舞蹈丶抒情舞蹈；

　　4，按舞蹈的表现形式划分：独舞丶双人舞丶集体舞丶组舞丶舞剧。

　　而本文仅仅从so you think you can dance欣赏角度来介绍各类舞蹈，并非按学术上的分类介绍，请大家注意。

　　一、古典舞

　　古典舞蹈（Classical dancing）：是在民族民间舞蹈基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工创造，并经过较长期艺术实践的检验，流传下来的，被认为是具有一定典范意义和古典风格特点的舞蹈。世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈。欧洲的古典舞蹈，一般都泛指芭蕾舞。

　　芭蕾舞（Ballet）是一种经过宫廷的职业舞蹈家提炼加工、高度程式化的剧场舞蹈。芭蕾这个词本是法语ballet的音译，意为跳，或跳舞，其最初的意思只是以腿、脚为运动部位的动作总称。法国宫廷的舞蹈大师们为了重建古希秸融诗歌、音乐和舞蹈于一体的戏剧理想，创造出了芭蕾这样一种融舞蹈动作、哑剧手势、面部表情、戏剧服装、音乐伴奏、文学台本、舞台灯光和布景等多种成份于一体的综合性舞剧形式，在西方剧场舞蹈艺术中占统治地位达300余年，至今已历四个多世纪。

　　舞蹈动作Plie（弯曲）；Demi Plie（一半 弯曲）；Grand Plie（大、深 弯曲）；Battement Tendu（靠合 延伸）；Battement Tendu Releve（上升）；Battement Tendu Degage（解脱、离开）；Battement Tendu Glissade（滑行）；Rond De Jambe A Terre；Sur Le Cou De Pied（靠在脚脖子上）等等

　　二、现代舞与当代舞（Contemporary dancing）

　　现代舞，是19世纪末和20世纪初在欧美兴起的一种舞蹈流派。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现象一辛生活和单纯追求技巧的形式主义倾向，主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。

　　现代舞与后现代舞在审美标准上一样,都是永远不因袭前人的遗产,而是与今天这个时代同步,以个人的真 实感受为依据,去追求创新,甚至是越新越好。由于现代舞在审美标准上追求的是标新立异,因此在动作规范上则风格迥异了,而未经系统训练的舞者 是无法准确地完成特定风格或流派的保留剧目的。

　　当代舞，即一种全新风格的舞蹈，它常常是根据表现内容和塑造人物的需要，不拘一格，借鉴和吸收各舞蹈流派的各种风格、各种舞蹈表现手段和表现方法，兼收并蓄为我所用，从而创作出不同于已经形成的各种舞蹈风格的具有独特新风格的舞蹈。

　　很多人都搞不清“当代舞”和“现代舞”的概念：当代舞蹈是指20世纪50年代后的舞蹈，创作和表演在时间和舞种上比现代舞容纳的东西更加广泛。当代舞与现代舞相比更加贴近生活，贴近老百姓的情感，也更容易受到人们的喜爱。

　　请注意，当代舞和现代舞对于美国来说并无太大的区别，所以在剧中，可以统一称为Contemporary dancing

　　三、国标舞（Ballroom Dancing）

　　国际标准舞：国际标准交谊舞, 原名称做“社交舞”，又称“体育舞蹈”。 为欧洲贵族在宫廷举行的交谊舞会，法国革命后，Ballroom Dancing流传民间至今。“社交舞”从“社交”发展为“竞技”，将单一的舞种发展为摩登舞、拉丁舞两大系列的十多个舞种。

　　1摩登舞（modern dance）包括：华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞。特点是

　　由贴身握抱的姿势开始，沿着舞程线逆时针方向绕场行进。步法规范严谨，上体和胯部保持相对稳定挺拔完成各种前进、后退、横向、旋转、造型等舞步动作。具有端庄典雅的绅士风度。曲调大多抒情优美，旋律感强。服饰雍容华贵，一般男着燕尾服，女着过膝蓬松长裙。

　　1）华尔兹（Waltz）： 华尔兹舞亦称圆舞，也称"慢三步"。舞曲旋律优美抒情，节奏为3/4的中慢板，每分钟28～30小节。每小节三拍为一组舞步，每拍一步，第一拍为重拍，三步一起伏循环。通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作，结合身体的升降、倾斜、摆荡，带动舞步移动，使舞步起伏连绵，舞姿华丽典雅。是维也纳华尔兹（Viennese waltz快三步）的变化舞种。早在12世纪的德国巴伐利亚和奥地利维也纳地区的农民中流行，17世纪进入维也纳宫廷，18世纪被誉为“欧洲宫廷舞之王”。19世纪中叶，维也纳华尔兹传到美国，当时美国崇尚舒缓、优美的舞蹈和音乐，于是将快节奏的维也纳华尔兹逐渐改变成悠扬而缓慢、有抒发性旋律的慢华尔兹（SMOOTH WALTZ）舞曲，舞蹈也改变成连贯滑动的慢速步型，即今之华尔兹舞。

　　2）维也纳华尔兹（Viennese waltz）：舞曲旋律流畅华丽，节奏轻松明快，为3/4拍节奏，每分钟56～60小节，每小节为三拍，第一拍为重拍，第四拍为次重拍。基本步伐是六拍走六步，二小节为一循环，第一小节为一次起伏。基本动作是 左右快速旋转步，完成反身、倾斜、摆荡、升降等技巧。舞步平稳轻快，翩跹回旋，热烈奔放。舞姿高雅庄重。源于奥地利的一种农民舞蹈，由男女成对扶腰搭肩共同围成一个圆圈而舞，故被称为"圆舞"。著名的约翰•施特劳斯为华尔兹谱写了许多著名的圆舞曲。维也纳华尔兹起源于奥地利北部山区农民舞,是历史最悠久的舞蹈。维也纳华尔兹舞的风格特点是动作舒展大方，连绵起伏，节奏清晰，旋律活泼，动作优美，舞步轻快、流畅、旋转拴强。

　　3）探戈(Tango) ：2/4拍节奏，每分钟30～34小节。每小节二拍，第一拍为重拍。舞步有快步和慢步，快步（quick）占半拍，用Q表示；慢步（slow）占一拍，用S表示。基本节奏是慢、慢、快、快、慢（S、S、Q、Q、S）。舞曲节奏带有停顿并强调切分音；舞步顿挫有力，潇洒豪放；身体无起伏、无升降、无旋转；表情严肃，有左顾右盼的头部闪动动作。探戈舞起源于非洲中西部的民间舞蹈探戈诺舞。 16世纪末～17世纪初，随着贩卖黑奴进入美洲，融合了拉美民间舞蹈风格，形成了好姿优雅洒脱的墨西哥探戈和舞姿挺拔、舞步豪放健美的阿根廷探戈。随后传入欧洲，融汇欧洲民间舞蹈，尤其是受西班牙民间舞蹈的影响，在原有豪放洒脱的基础上，渗入了幽雅含蓄的情趣，成了西班牙探戈、意大利探戈和英国皇家式探戈。现在跳的探戈大家称之为欧洲闪式探戈。

　　4）狐步舞（Foxtrot）： 也称"福克斯"。舞曲抒情流畅，节奏为4/4拍，每分钟28～30小节，每小节为四拍，第一拍为重拍，第三拍为次重拍。基本步伐是四拍走三步，每四拍为一循环。分快、慢步，第一步为慢步（S），占二拍；第二、三步为快步（Q），各占一拍。基本节奏为慢、快、快（S、Q、Q）。以足踝、足底、掌趾的动作，完成升降起伏，注重反身、肩引导和倾斜技术。舞步流畅平滑，步幅宽大，舞态优雅从容飘逸，似行云流水。据传系模仿狐狸走路的习性创作而成。狐步舞起源于美国黑人舞蹈。1914年夏，美国演员哈利•福克斯模仿马在慢步行走时的动作，并设计了一种舞蹈形式，迅速在全美风行。人们因此称狐步为福克斯。现在国际上跳的狐步舞是英国的约瑟芬•宾莉改编的。

　　5）快步舞（Quick Step）：舞曲明亮欢快，舞步轻快灵活，跳跃感强，是体育舞蹈中一种轻快欢乐的舞蹈。节奏为4/4拍，每分钟50～52小节。每小节四拍，第一拍为重拍，第三拍为次重拍。舞步分快步和慢步。快步用Q表示，时值为一拍；慢步用S表示，时值为二拍。基本节奏是慢、慢。快、快、慢。舞步组合有跳步、荡腿、滑步等动作。快步舞从美国民间舞“PEEP BODY”改编而成，早期快步舞吸收了快狐步动作，后又引入芭蕾的小动作，使动作更显轻快灵巧。现在大家跳的是英国式的快步舞。

　　6）布鲁斯（Blues）：慢四步舞。其舞曲来源于美洲丛林中黑色人种的有忧伤感的乐曲 ，4/4拍，速度每分钟约为28----36小节。传入英国以后，被改变成慢速稳健的舞厅舞，这是一种庄重 ，保留着宫廷色彩的社交舞蹈。布鲁斯的节奏清晰有力，富有弹性、较慢，舞步简单易学。布鲁斯的风格稳重文静，平缓端庄，从容大方，悠闲轻适。

　　2拉丁舞(Latin) ：体育舞蹈项群之一。内容包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。特点是舞伴之间可贴身，可分离。各自在固定范围内辐射式地变换方向角度，展现舞姿。步法灵活多变，各舞种通过对胯部及身体摆动不同的技术要求，完成各种舞步，表现各种风格。舞姿妩媚潇洒，婀娜多姿。风格生动活泼，热情奔放。曲调缠绵浪漫，活泼热烈，节奏感强。着装浪漫洒脱，男着上短下长的紧身或宽松装，女着紧身短裙，显露女性曲线的美。

　　1)伦巴（Rumba）: 节奏为4/4拍，每分钟27～29小节。每小节四拍。乐曲旋律的特点是强拍落在每小节的第四拍。舞步从第4拍起跳，由一个慢步和两个快步组成。四拍走三步，慢步占二拍（第4拍和下一小节的第一拍），快步各占一拍（第二拍和第三拍）。胯部摆动三次。胯部动作是由控制重心的一脚向另一脚移动而形成向两侧作"∞"型摆动。具有舒展优美，婀娜多姿，柔媚抒情的风格。其产生与西班牙和非洲的舞蹈有密切关系，后在古巴得到发展。现代伦巴舞是由古巴舞蹈吸收16世纪非洲黑人舞蹈和西班牙“波莱罗”舞蹈逐渐完善。舞蹈动作曾受雄鸡走路启发。、20世纪20～50年代又受美国爵士乐和舞蹈的影响。20世纪30年代初，皮埃尔夫妇在英国表演和推广古巴伦巴舞受到极大欢迎，风行欧洲。

　　2)恰恰恰（Cha Cha Cha）:节奏为4/4拍，每分钟30～32小节。每小节四拍，强拍落在第一拍。4拍跳5步SSQQS（2、3、4＆1）。包括三个慢步和两个快步。第一步踏在第二拍，时间值占一拍；第二步占一拍：第三、四两步各占半拍；第五步占一拍，踏在舞曲的第一拍上。胯部每小节向两侧摆动六次。舞曲热情奔放，舞步花哨利落步频较快，诙谐风趣。源于非洲，后传入拉丁美洲，在古巴得到发展。它是模仿企鹅姿态创编的舞蹈。在动作编排上 一反男子领舞的习惯，男女动作不求统一整齐，且多半是男子随后。恰恰舞的音乐曲调欢快有趣，节奏欢快易记，邦伐斯鼓和沙球的咯咯沙沙声与动作相吻合，舞蹈又有诙谐、花俏的风格，所以倍受欢迎，是拉丁舞中最流行的舞蹈。

　　3)牛仔舞/摇摆舞（Jive）：旋律欢快，强烈跳跃，节奏为4/4拍，每分钟42～44小节、六拍跳八步。由基本舞步踏步、并合步，结合跳跃、旋转等动作组合而成。要求脚掌踏地，腰和胯部作钟摆式摆动。特点是舞步敏捷、跳跃， 舞姿轻松、热情、欢快。源于美国，原是美国西部牛仔跳的踢踏舞，50年代爵士乐的流行，加速和完善了这种舞蹈，但风格上还保持美国西部牛仔刚健、浪漫、豪爽的气派。舞步带有踢踏动作。节奏快速兴奋，动作粗旷，带有举持舞伴和甩动的技巧，是表现牧人强健体魄和自由奔放情绪的舞蹈，具有独特的魅力。后经规范进入社交界和表演舞范畴。二次大战期间传入英国，获得迅速推广。牛仔舞音乐舞曲欢快，有跃动感，舞步丰富多变，其强烈的扭摆和连续快速的旋转，常使人眼花缭乱，亢奋热烈。在不同的国家地区，有很多类似Jive的舞蹈。例如，在美国称为Swing（美国摇摆舞）,特点是双肩摇摆，臀部旋转，舞伴间互不接触，动作相同。摇摆舞起源于30年代，然而如果有人想问摇摆舞的来源，估计没有一个舞者可以给出令人绝对满意的答案。就像好的爵士乐需要仰赖大量的演奏技巧和创造力，一个出色的摇摆舞者也必须具备良好的舞蹈素质和即兴创作的能力。这使得摇摆舞的形成过程也是一个将其它各具特色的舞种融汇到一起的过程。

　　4)桑巴舞（Samba）：舞曲欢快热烈，节奏为2/4拍或4/4拍，每分钟52～54小节。强拍落在每小节的第二拍或第四拍每小节完成一个基本舞步。舞步在全脚掌踏地和半脚掌垫步之间交替完成，通过膝盖上下屈伸弹动，使全身前后摇摆，并沿着舞程线绕场行进，属"游走型"舞蹈。特点是流动性大，动律感强，步法摇曳紧凑，风格热烈奔放。源于巴西，是巴西一年一度狂欢节的舞蹈。是巴西音乐和舞蹈的灵魂。本世纪20～30年代桑巴舞传人欧美。桑巴舞的风格特点是动作粗旷，起伏强烈、舞步奔放、敏捷、富有强烈的感染力。由于 它在移动时沿舞程线绕场进行，因此它是拉丁舞中行进性的舞蹈。

　　5)斗牛舞（Paso Doble）：音乐为旋律高昂雄壮、鲜明有力的西班牙进行曲。节奏为2/4拍，每分钟60～62小节。一拍一步八拍一循环，特点是舞步流动大，沿着舞程线绕场行进。舞姿挺拔，无胯部动作及过分膝盖屈伸。用踝 关节和脚掌平踏地面完成舞步。动静鲜明，力度感强，发力迅速，收步敏捷顿挫，斗牛舞起源于西班牙，是模仿西班牙斗牛士动作，有西班牙风格的进行曲伴舞的一种拉丁舞。男为斗牛士，气字轩昂，刚劲威猛，女为红色斗篷，英姿飒爽，柔美多变。

　　6)莎莎舞（salsa）：一种有别于国标拉丁的舞蹈,源自Cha Cha,是Cha Cha与古巴当地原始的舞蹈结合后形成的。目前，比较流行的这种节奏，一个是salsa 一个是merengou。“莎莎”是西班牙语，字面含义即火辣的沙司。莎莎舞充满了热情、浓郁的拉丁风格。莎莎舞的精髓不在于手上动作，而在于随着节奏扭动的腰肢和在地板上踏出的响亮步子。莎莎舞比较自由，臀部的韵律摆动和旋转的优美舞姿都是莎莎舞的特点。同时，音乐也是莎莎舞的重要元素。莎莎舞的音乐元素融合了拉丁加勒比黑人的音乐风格，运用古巴黑人音乐强烈节拍的震撼，带出悦目奔放的舞步。

　　3团体舞：团体舞是现代舞或拉丁舞的混合舞，由8对选手组成，借助音乐的引导，将5种舞蹈在变化莫测的队形变动中编织出丰富多样的图案，它将音乐、舞姿、队形、图案和选手们的和谐配合融为一体，达到了完美的统一，使体育舞蹈的风格特点得到了更为鲜明的表现。同一系列的舞种除在风格和内容上有其共同特点外，每个舞种在步法、节奏、技术处理以至风格上都有自己的独特之处。

　　四、自娱舞蹈（entertainment dancing）：是人们以自娱自乐为唯一目的的舞蹈活动。用舞蹈来抒发和宣泄自己内在的情感冲动，从而获得审美愉悦的充分满足。如：我国汉族民间舞蹈“秧歌”和一些少数民族的民间舞蹈，以及西方的“迪斯科”、“霹雳舞”等，都是人们所喜爱的自娱性舞蹈。

　　1．街舞：

　　街舞是一种民间舞蹈，兴起于20世纪80年代的美国黑人青少年，是美国黑人“嘻哈文化”（Hip-Hop）的组成部分。由于这种舞蹈出现在街头、不拘于场地器械，所以称为街舞，并且具有极强的参与性、表演性和竞赛性。

　　以动作类型为标准，街舞分两大类：Hip-Hop和Breaking。

　　还有一种说法是，街舞统称为Hip-Hop,包括两大类———Old Shool和New Shool。Old Shool舞蹈又包括Locking（锁舞）、Poping（机械舞）、Breaking（霹雳舞）、Wave（电流），而New Shool一般更“温和”，没有太大幅度的脚下移动，只增加了许多头部和手部动作，重视的是身体上半部的律动。同样的一段节奏内，New School显得更多变而流畅，更加崇尚自然流露，而Old Shool音乐节奏较密集。

　　1）嘻哈（Hip-Hop）：即舞蹈型街舞，有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。它们都不如Breaking那样需要较高的技巧，但更要求舞者的动作协调性和舞感，以及肢体灵活性和控制力。

　　2）霹雳舞（Breaking）：属于技巧性较高的体育舞蹈，要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性，跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。

　　3）锁舞（Locking）：大部份是手的动作。有很多种style，并没有对错之分。变形以后可以加一大堆东西进去。分成 Twist & Lock 两部份。简单说起来 Locking 最注重 point 的感觉。

　　4）电流舞（Wave）它有许多像传电导电的舞蹈动作及观念，wave要可以传到身体的每一部份才算练成。只要融会贯通便能驾轻就熟，有点难又不会太难!

　　5）锐舞（S RAVE）：现今代替hip hop的后起之秀。一直扭就对了，因为他根本没有固定的节拍，通常是光鲜亮丽的，身材纤细的人在跳，rave 的女性都是很有自信的辣妹

　　6)机械舞（POP）：它起源于机械人动作及形态。记得在(1969年前后)流行天王麦克杰克逊，在全美电视台与机器人同步舞蹈之后就流行至今，了不起吧!! 重点是「顿点」。将力量一次释放出来。不是机器人，机械舞的顿点没这么重，而是滑过骤停就好。机械舞要有相当的isolation（一边动其它的地方都不能动）。但poping不用，最好全身都在震(视情况而定)。 利用popping将每个节拍点卡住，最好是能配合音乐卡得刚刚好，如何"卡"？简单说起来就是肌肉瞬间收紧，相对地，不卡拍的时候肌肉放到最松，但不是无力的乱接甩。

　　何谓 NEW SCHOOL 及 OLD SCHOOL 呢？话说美国东岸纽约----发源 NEW STYLE 的 NEW SCHOOL DANCE，因为他们把我以上所说四种街舞元素融合在一起，然后加以 改装变形，那么就是美丽的NEW SCHOOL DANCE。再说西岸洛城—比较风行 OLD SCHOOL DANCE， 也就是说它们宗于原味，不把街舞变形变态，加强各有的风格，可以发现那边的舞者，都会把自己所专长的街舞项目跳的很神奇，可说是出神入化，但并不是指每个人。

　　2 爵士舞（Jazz）

　　爵士舞其实是非洲舞蹈的延伸，由黑奴带到美国。黑人吸取了踢踏舞的技巧，用身体扭动节奏代替原来的鼓点，在美国逐渐演变成一种本土化、大众化的舞蹈。新的爵士舞把老一代的爵士舞步和以后各时代风靡一时的新舞步掺杂一起，吸收了芭蕾舞、现代舞、表演舞、剧场舞、社交舞、黑人舞蹈和印度民间舞蹈等元素。现今的爵士舞蹈，具有很大的包容性和很强的可塑性，可以随时吸收最流行的音乐和舞蹈的特性，也正因如此，爵士舞极具娱乐性并为大众所接受。爵士舞是一种急促又富有动感的节奏型舞蹈，它的表演主要体现在动作和旋律两方面。跳爵士舞的目的既为娱乐别人更为娱乐自己，因此，它的表现一点都不虚饰，每个人都能完全充分地展现自我，舞蹈时所散发出的愉悦气氛和快乐精神非常具有感染力。

　　3．百老汇舞（Broadway）

　　风行于美国三四十年代百老汇舞台的经典舞蹈**《芝哥》《红磨坊》中的主流舞蹈充满了清新,典雅,高贵。

　　4踢踏舞（Tap dance）：

　　踢踏舞的正式形成是在 20 年代的美国。踢踏舞主要是穿着特制的带有铁掌的舞鞋，利用灵活的舞步在木地板上打击出多样的节奏，分为 Rhythm Tap 节奏踢踏和 Jazz Tap 爵士踢踏。踢踏舞起源，应该有两支。 一是非洲民族的传统音乐，应该还和他们那种为了祭祀而跳的舞，一种原始的拍击地面的激情与呼唤有关。 二是爱尔兰的民间木屐舞（Clog）大融合的国家，两种民族艺术交汇，就有了踢踏舞的诞生。

　　5迪斯科(Disco):是近几年在世界风行的一种伴舞音乐。这种音乐继承了爵士乐、摇滚乐以及拉丁美洲音乐的某些节奏特点，结合西班牙人和印弟安人的舞步的特点发展而来。迪斯科舞来源于美国黑人民间舞蹈和爵士舞蹈。这种舞蹈除了一些规定的步伐外，还可以根据节奏的变化即兴地模仿日常生活中的动作，自由奔放。它的特点：一是膝部随节拍颤动，二是身体中段松驰，力量主要用在胯上，随节奏摆动或转动。迪斯科舞活动量大。音乐节奏强烈。舞时全身关节逐次扭动，特别是腰胯扭摆的幅度较大，两腿不停地跳跃、旋转。上体放松，两臂在保持平衡的同时，做出各种动作。步伐灵活自由，可难可易，还可即兴发挥。可男女成对而舞，也可集体同舞。

　　krump

　　而krump是另一种形式的街舞,起源于美国黑人社区中南部美国加利福尼亚州洛杉矶 它是一个比较新的形式,并拥有独特的自由,表达和高能量动作 krumping时,有很多人画自己的脸,在不同的设计作品展示更多情感 其基础是KILL-OFF和CHEST-POPS

　　Krump是一种不拘形式的舞蹈，是一种力量的展现，也就是Freestyle最基本的精神，你可以自由的发挥，你可以拿它来跳Poping、Locking、甚至于Breaking，跳这种舞蹈你必须要有创造力，他的精神就是Freestyle的精神

　　由于krump是种很新的舞蹈,所以不好给出确切的中文译名,有人把krump叫做Clown(小丑舞),但实际上krump的内涵要比小丑舞丰富的多,也就是说krump中有时会体现小丑舞的元素,但却不能笼统的把krump说成小丑舞

　　舞蹈定义上区分KRUMP和CLOWN:

　　Clown

　　比较欢乐及娱乐观众

　　脸上画有彩绘(小丑式的)

　　动作包含Stripper Style(Get LowLap DanceBounce)

　　及 MonoHarlem Shake与一些简单Hip Hop

　　很多人知道的C-Walk也包括在内

　　Krump

　　比较粗暴与激烈

　　以竞争做为本质

　　表现出愤怒挑衅

　　更甚至情绪化的肢体动作

　　在kumper身旁的朋友

　　常常也会去鼓动该krumper去爆发他的情绪能量

　　Krump也不做Stripper StyleMono Harlem Shake C-Walk之类的动作

　　Krump有独特的战斗意味

　　哈斯尔/哈娑舞HUSTLE 和曼波舞Mambo

　　从网上找些资料，仅供参考。

　　哈娑舞（英：Hustle，又译“哈梭”、“哈斯尔”）是对1970年代数种十分流行的迪斯科舞的昵称。一般可以将哈娑舞归类于摇摆舞(Swing dance)或者恰恰(cha cha cha )。

　　哈斯尔舞1970年代起源于美国纽约和佛罗里达的西班牙裔社群，结合了曼波(Mambo)和莎莎(Salsa)的舞步特点，又掺杂了一些摇摆舞(Swing dance)的技巧，并加入了数1 2 3等。另一说法是Hustle起源于Cha Cha，实际上这两种说法本质上并不矛盾。因为Cha Cha本来就与西班牙舞蹈有着千丝万缕的联系。Hustle可以说是地道的美国舞，经过30多年来许多拿到国际级国标舞冠军的教练及百老汇一流舞者不断添加新的舞步，使得Hustle兼融了社交舞与表演舞两家之长。同时Hustle又与芭蕾、爵士结合度很高，因此极为重视：旋转(turn and spin)尤其follower的free spin，这也是Hustle的一大特色。当舞者要旋转的漂亮，平衡度及自信心是两大考验，这也成为Hustle在舞蹈时所表现出来的特色。另外，Hustle手部延伸动作是Hustle的一个重要特点。

　　许多人认为Hustle不容易跳，最主要原因之一就在于节拍，因为Hustle是用三拍跳四拍的舞，一般音乐以八拍为一个段落，所以当我们在跳Hustle时，如果以第一拍来算，要再回到同样的beat其实是3个八拍之后，在这个过程中，许多人就会被音乐拉走了节奏，甚至干脆跳成四拍，尤其是当跳成四拍时还会认为自己很符合音乐在跳，跳得很好，如果没有比较或是了解，可能也会让人觉得跳的不错吧，不过少掉的这个一拍正是现在Hustle最重要的一环，当然，advanced 的Hustle舞者，除了掌握and one 的节拍外，在舞中，二拍、三拍、四拍都可以自由变化运用，而这正是Hustle深具挑战空间的地方。

　　曼波舞(Mambo)：

　　Mambo分为表演性质(latin)和自娱性质(entertainment)。它源于非洲舞蹈，后流传于加勒比海地区，在古巴进行发展后大放异彩，是非洲和中南美洲文化的混合产物。Mambo的名字大多数人认为是来自海地的巫师祭司的称谓，据传说这位女祭司可以让人们产生幻觉，在大家娱乐甚至是宗教活动中表现出不同寻常的狂热状态而自我满足。曼波舞（Mambo）的舞者们被人们称呼为曼波尼克(MAMBO NICKS)，从这个文化词根我们不难发现，曼波舞（Mambo）的舞者们给人的感觉是诙谐幽默的，与那些一板一眼的Ballroom Dancing舞蹈风格还是有着很大的区别，富有诙谐幽默的表现力是曼波舞（Mambo）给人留下的最深印象。Mambo在舞蹈界中的地位非常的重要，原因是他是很多舞蹈种类的本源，Salsa和Cha Cha都是从Mambo演化而来的。当时的舞蹈形式已经开始多样性，在Mambo音乐的4分之4拍中的2拍与4拍进行停顿或者加强就产生了Cha Cha，所以Cha Cha的音乐也被定义为了2慢3快的基本形式。而Salsa源于自娱性质的Mambo，但与传统Salsa不同，曼波的舞蹈步伐相对复杂，音乐也更具爵士风格，大多数的曼波节奏也比其他的舞蹈种类要快。

首先，就是要做好你单板滑雪的基础技术训练了，不论什么高难度的滑雪技术都是在基本技术上加以改变的，下陡坡也是一样的。

一般滑雪者被运动员从高山雪坡上飞速掠下的精彩镜头所吸引，总愿意从滑降开始入门，这是可以理解的，因为滑降是很有"滑雪趣味"的，而且动作变化不大，易于掌握。然而滑雪不仅是能从高山之巅闪电般滑下，而且也要能在广阔的原野上自如地前进。事实上除了竞技滑雪和高山滑雪外，尤其是实用滑雪，大部分是在平坦的雪原和起伏不大的丘陵地域进行的。

学习滑降主要是使学员在高速运动中学会掌握重心，学习技术则能使滑雪时得以轻易绕过障碍物。由于高山滑雪是加速运动，太快的速度使滑雪者不易控制滑雪板，而转弯过程本身就是减速运动，通过转弯，可使滑雪者将滑雪板在均速状态下滑行。只要将上述基础动作学好，并熟练掌握，您就能在不同的地形条件下真正体验滑雪给您带来的无穷乐趣 

至于陡坡换刃的话，就看你采用什么样的滑法，坡太陡，换完刃必然要减速，然后再换刃。但是减速跟退坡差别就不大了。所以你很可能就会推雪了。后刃滑行不如千刃滑行好的问题，这个必然是换刃后的速度给你造成了本能的恐惧，因为前刃给的力量会比后刃大，因此走后刃时，如果力量不足，就会变成推坡，因为你控制不住板。建议多多练习走后刃，控制自己的跨，要与板平行，不要努力向后带板，可以调整一下固定器的角度，前脚稍微大2度到3度。转弯后如果重视强化视线看前进方向这一点，也会有很大帮助的。总而言之，要练好单板的基本功。

篮球比赛编排方法

篮球比赛通常采用的比赛制度有淘汰制、循环制和混合制三种

（一）淘汰制的编排方法

首先根据报名参加的队数制定比赛轮次表，由各队进行抽签，确定在比赛表中的位置，然后把队名填入比赛轮次表中。如果参加比赛的队数恰好是2的乘方数（4、8、16等），在第一轮中所有的队都要参加比赛，如果参加的队数不是2的乘方数，经过第一轮比赛的淘汰，必须使参加第二轮比赛，排的队数2的乘方数。

（二）循环制编排方法

1、单循环比赛场数比赛轮次的计算

比赛场次计算的公式为：队数（队数-1）/2=比赛总场数

比赛轮次的计算：如果参加的队数是偶数，则比赛的轮数为数-1

如果参加的队数是奇数，则比赛的轮数等于队数

2、比赛轮次表的编排

不论参加比赛队数是偶数还是奇数，一律按偶数编排。如果是奇数，可以加一个“0”号使之成为偶数，碰到0的队就轮空一次。

3、双循环比赛轮次表的编排

双循环制比赛轮次有的排法，与上述单循环的编排相同，只是安排出第一循环和第二循环轮次表。

4、分组循环的编排

分组循环就是把参加的队分成若干小组，各小组先进行单循环比赛。经过小组循环比赛，排出各小组的名次后，再进行第二阶段的比赛。

（三）混合制的编排方法

同时采用上述两种制度而进行的比赛就是混合制。混合制是分为两个阶段，前采用分组淘汰制，后一阶段采用循环制，前一阶段采用分组循环制，后一阶段采用淘汰制。

四、篮球比赛成绩计算方法

（一）淘汰制的成绩计算方法

淘汰制只能合理地确定第一名，在必须确定其余各队名次时，应当进行“补赛”（附加赛）。补赛的办法应在竞赛规程中明文规定。常采用的补赛办法是：决赛中失败的队为第二名；复赛中失败的两个队补赛一次，胜者为第三名，败者为第四名。复赛前失败的四个队进行补赛，争夺第五名至第八名。

（二）循环制的成绩计算方法

循环制确定比赛的名次时，以积分多少来计算，即胜一场得二分，负一场得一分，弃权为0分。积分多者名次列前。

如在比赛结束时若干队积分相等，则按下列办法排列名次：

1、如两队以上的积分相等，则两队之间的比赛的胜队名次列前。

2、如两队以的积分相等，则以这几个积分相等队之间的比赛胜负次数排列名次；如仍相等，则按他们之间比赛的得失分率（即总得分/总失分）排列名次，如仍相等，则按他们在全组内所有比赛的得失分率排列名次。

（三）混合制成绩计算方法

如共分两组，第一阶段采取分组循环，第二阶段的比赛按两组相应的名次（即两小组的第一名和第二名）首先交叉进行比赛，两个胜队再进行比赛决定第一名和第二名，两个负队再进行比赛决定第三名和第四名；原分组循环产生的第三名和第四名，也用同样办法决定第五名至第八名

这是因为没有掌握好蛙泳换气和身体配合的技术要领，请参考以下训练方法，掌握换气要领。

1、退的动作腿部后翻,收腿,蹬腿收腿时两膝向前收,逐渐分开

2、蹬夹结束后,两腿应尽量伸直并拢,为下个动作做好准备

3、手臂的动作手掌呈弧形状在收腿时向内划水在蹬腿时向外划水

4、手脚要动作协调有利于身体前行

5、呼吸方面内划结束时及时吸气伸臂时抬头呼气这样,减少了前进的阻力

扩展资料：

蛙泳（breaststroke）是一种模仿青蛙游泳动作的游泳姿势，也是一种最古老的泳姿。蛙泳时，游泳者可以方便观察前方是否有障碍物，避免撞上障碍物。

蛙泳是竞技游泳姿势之一。人体俯卧水面，两臂在胸前对称直臂侧下屈划水，两腿对称屈伸蹬夹水，似青蛙游水。蛙泳较省力，易持久，实用价值大，常用于渔猎、泅渡、救护、水上搬运等，同时，也是游泳初学者的学习项目。

参考链接：——蛙泳

初级-中级-高级中的各项刹车技巧

初级

基本法

初学轮滑的人，学会简单的滑行以后，接着就要学最重要的一门技术——刹车了，下面介绍的是各种刹车方法，看看你自己是否能够灵活运用？

Runouts绕障法)

如果滑行的路两旁是草地什么较软的东东的话, 简单了, 就滑到上面去 那种表面能帮你减速,不过你得千万小心速度的突然变化 如果之前你已经失控了, 至少你摔的是草地, 而不是和路面来次亲密接触了

Wall stop (借助固定物体)

这种停止其实很简单、向墙壁或任何合理地固定对象滑去，在接触他们的同时使用你的胳膊缓冲。在速度较低时，这应该是相当安全的(在接触墙体是时候，记得转头，这样就不至于把你的脸撞到墙上了) 。

你的鞋或许会也或许不会撞上墙壁，这取决于您滑行的速度。关键点在与你要学会用胳膊作缓冲 (就象在站着做俯卧撑一样。) 一种练习的方法是这样的：穿上鞋在离墙1，2尺处站定，现在向墙壁倾倒，用手支撑。你应该会有轻微地反弹，前提是要避免头和墙撞上。靠墙的速度越快，反弹的程度越小。

另一种可以采用的方法是象撞球中球一样的停止。现在我们要借助的不是静止的物体了，借助你身边的一起溜冰的同伴，把你的冲力转移到他们身上。为安全起见，在你接近对方时要大声警告他你的接近。这有方法在平地和中低速是很有效。但在高速时和身边没有熟悉的同伴时，不建议采用此法。

Windbraking (借助风力)

借助风力与其说是刹车方法，还不如说它更多是一种控制速度的方法(虽然在大风天气情况下，借助风力也可以让你停下) 。站立，充分伸展你的胳膊，想象着象一只鼓起的风帆。有必要的话，您需要向前微微倾斜，以加强风的力量。

V-stop/snowplow (V字刹)

低速滑行中，你可以脚跟并拢呈V字 (适用于倒溜), 或脚尖并拢呈V字(适用于正溜), 你的两鞋在撞到一起后, 使你停止。这可能会使你向滑行的方向摔倒(取决于你当时的速度) ，因此你要有向前倾斜身体或向后倾斜身体的动作来补偿。

您甚至可以让动作更夸张一点 两腿开列, 超出肩宽, 象前面一样在脚跟或脚尖方向上靠拢(这个动作不会使你的两鞋碰撞) 用腿力压你的内刃，减速会很有效果。这也可运用于比较高速的时候。

借助刹车器

中级

中级刹车技术之一(其余的没找到,抱歉)

Advanced Runouts:

滑到草地的时候, 你可以让自己在草坪和地面间交替滑行, 以此来控制你的速度。当下坡的时候这招很管用。要停下的话, 一直在草地上就可以了。

上草地时, 双膝保持弯曲, 一只脚是在另一只脚前面的。几乎所有重量都在你首先接触草地的一脚上 绷紧前腿, 它就好象是在为后面的跟随腿犁出一条道一样。很少重量是落在后面的跟进腿上的。放松肌肉, 后面的腿起的作用只是稳定和保持平衡而已。在这里,主导的腿要完成大多数的工作。

在从初级向中级成长的过程中, 很多人其实都体会到了这, 仅从身体的动作来说, 只是雕虫小计而已。难的部份是, 你要真得理解你在做的动作的作用和含义。

以全速滑上草皮, 再有个小斜坡能让你在被草停住前再滑行一长段距离, 那可也是一种乐趣哟! 不过前提是草面必须是干燥的 湿的土或草会堵塞您的轮子, 还有你的鞋也会被陷到泥里的。

注意 训练完毕后请保养下自己的爱鞋

高级

T-stop

T-stop的原理是：由轮子提供摩擦力，来使滑行者停止。做动作时, 一个脚拖后, 它几乎处在一个和滑行脚成垂直的位置。双膝稍弯曲一点，在地面上拖拽你后脚的轮子。作动作时， 要强调一种概念，那就是拖拽的重点要放在脚跟上，而不是第一个轮子。如果你拖拽前轮太多, 那只会让你转起来。整个过程中，你的身体重量主要放在那个保持滑行的(前) 脚上。假如是在高速的情况下，只有给后面拖动的鞋加更大的压力，才能使你在短时间内停下。切记此时你的身体重量的大部分还是放在你的前脚上的。

注: 一种特别值得注意的现象是：T-stop或任何一种用轮子拖拽来刹车的方法(譬如拖拽前轮)，容易产生"被磨平的轮子" 。如果在刹车的时候，你的轮子一点都不滚动, 那么最后只能是一个结果，那就是你的轮子被磨平了。不圆的轮子将很大程度地影响顺畅的滑行。你的轮子就那样报废了。

Toe-drag

此动作基本上和T-stop相似, 不同点是现在你拖拽的只是一个前轮而已 这个动作并不要求你的拖动脚一定要和前进方向成垂直。你可以比较自由地在一个弧度上拖拽前轮 并且, 您的前轮在触地时可以自由选定角度。(如果有老轮子, 脚趾位置是它们的好归宿, 那样就能避免损坏好轮子了。)

和T-stop比较, Toe-drag的好处是: 它只磨损你的一个轮子,更加重要地, 你可以更好地在刹住时控制转向 就算在拖拽时, 前轮在滚动, 那也能让你停下来。Toe-drag能让你在相当高速时停下 但是, 由于它只采用一个前轮刹车, 因此和脚刹刹车或T-stop比, 他的停止距离会更长些。

-stop/snowplow (V字刹)

低速滑行中，你可以脚跟并拢呈V字 (适用于倒溜), 或脚尖并拢呈V字(适用于正溜), 你的两鞋在撞到一起后, 使你停止。这可能会使你向滑行的方向摔倒(取决于你当时的速度) ，因此你要有向前倾斜身体或向后倾斜身体的动作来补偿．