求 东北秧歌特征体态 三大动律 以及动律是什么为发力点。 答对再加悬赏 很急,请快点

求 东北秧歌特征体态 三大动律 以及动律是什么为发力点。 答对再加悬赏 很急,请快点,第1张

东北秧歌特征体态三大动律:上身动律、双膝屈伸、压脚跟。

动律的发力点是腰。

1、上身动律:东北秧歌的身体韵律主要是左右摆动和前后扭动。横摆身是身体的左右两侧胸腰交替提压,形成上半身的左右横摆。前后扭身是以腰为轴,以肩为主身体左右两侧交替前后扭身,肩与上身扭动形成一体,胯不要扭动,如肩的交替前后划圆即右肩带动上身后走上弧线到前方,同时左肩走下弧线到后方。

2、双膝屈伸:不同特点的双膝活动。硬屈伸时双膝快速屈伸并富有弹性;软屈伸时膝关节的屈伸要有内在的柔韧感,音乐重拍身体重心向下;挺膝时双膝挺直以示动作艮、俏特点。如快屈快直:双膝快速屈伸,并富有弹性;快屈慢直:快屈,有韧性的慢直,重拍在下;慢屈快直:膝关节的屈伸要有内在的柔韧性,音乐重拍重心向下,双膝快直。

3、 压脚跟:不同脚位的压脚跟。如正步、小踏步、大八字步、弓箭步等。压脚跟时后半拍双脚跟提踵,前脚掌着地,双腿挺膝。前半拍迅速双脚落脚跟,提起脚跟的时间要短,落地的时间要相对的长一些。所以,在进行压脚跟的训练中,脚跟要抬得低,压得快,压在正拍上,要有艮劲,即“踩在拍上,扭在腰上”。

扩展资料:

东北秧歌形式诙谐,风格独特,广袤的黑土地赋予它纯朴而豪放的灵性和风情,融泼辣、幽默、文静、稳重于一体,将东北人民热情质朴、刚柔并济的性格特征挥洒的淋漓尽致。稳中浪、浪中梗、梗中翘,踩在板上,扭在腰上,是东北秧歌的最大特点。同时,花样繁多的“手中花”,节奏明快富有弹性的鼓点,哏、俏、幽、稳、美的韵律,都是东北秧歌的特色。

每逢重大节日,人们就会自发地组织秧歌表演和比赛。秧歌队的服装色彩丰富艳丽,多以戏剧服装为主。从装束上即可判断人物角色,有《西游记》中的唐僧、孙悟空、猪八戒和沙僧,《白蛇传》中的白娘子、许仙,还有包拯、陈世美、秦香莲等,纷纷伴着锣、鼓、镲、唢呐奏出的热烈而欢快、谐趣而颠浪的曲调轻快上路。各种舞蹈中尤以踩高跷、舞龙、舞狮、跑旱船最为著名,这些舞蹈生动活泼,技巧高,造型美,深受群众喜爱。

参考资料:

_东北秧歌

学习hippop时应注意基础练习。在基本实践中,我们应该学会如何控制身体,如何协调运动的各个部分。

所谓控制直,就是把你的头、颈、肩、胸、腰、胯、膝、脚作为独立的部分,控制你需要移动的部分的力量,使其他部分保持自然状态。同时,在做动作时要注意力量的控制。力量过大不足是不好的。所以控制非常重要。这需要大量的练习。

此外,协调是动作各个部分作为一个整体的平滑连接。这与你自己的运动神经有关,当然,也与你的训练努力有关。

接下来重要的是节奏。上下非常重要。建议你找一些节奏清晰的嘻哈舞曲,每天练习。一开始,做全身的上下运动,然后在不同部位慢慢练习。做上下运动时,注意培养自己的音乐感,放松身体,跟着节奏跳舞。开学时,建议特别注意膝盖。膝盖的弹性很重要。

扩展资料:

1、一般的基本功练习都需要听着HIPHOP歌曲来进行,hiphop歌曲基本都是8拍一个小节,拍子有轻有重,中间还会插入碎拍。这需要自己的体会自己听多了音乐,会对拍子的轻重以及拍子声音类型有所感觉。这是最起码的。然后还有旋律曲子。

2、为了要体现出幅度和加速度,必须要有良好的爆发力,练习的时候可以尽量把运动幅度加大,务求在最大的运动幅度下,仍能很好的跟着旋律走。街舞中对音乐的表现可以使用身体的任何部位,不同的部位可以用来表现不同的声音。

比如用身体的震动来表示比较剧烈的重拍,用手或者头的运动来表示轻拍,所以在练习中要尽量使身体各个部位得到练习iphop是种感觉,而不是套路。

  伦巴舞(Rumba)

  用R表示。拉丁舞项目之一。节奏为4/4拍,每分钟27~29小节。每小节四拍。乐曲旋律的特点是强拍落在每小节的第四拍。舞步从第4拍起跳,由一个慢步和两个快步组成。四拍走三步,慢步占二拍(第4拍和下一小节的第一拍),快步各占一拍(第二拍和第三拍)。胯部摆动三次。胯部动作是由控制重心的一脚向另一脚移动而形成向两侧作"∞"型摆动。具有舒展优美,婀娜多姿,柔媚抒情的风格。其产生与西班牙和非洲的舞蹈有密切关系,后在古巴得到发展。

  恰恰舞(Cha-Cha-Cha)

  用C表示。拉丁舞项目之一。节奏为4/4拍,每分钟30~32小节。每小节四拍,强拍落在第一拍。四拍走五步,包括两个慢步和三个快步。第一步踏在第二拍,时间值占一拍;第二步占一拍:第三、四两步各占半拍;第五步占一拍,踏在舞曲的第一拍上。胯部每小节向两侧摆动六次。舞曲热情奔放,舞步花哨利落步频较快,诙谐风趣。源于非洲,后传入拉丁美洲,在古巴得到发展。

  桑巴舞(Samba)

  用S表示。拉丁舞项目之一。舞曲欢快热烈,节奏为2/4拍或4/4拍,每分钟52~54小节。强拍落在每小节的第二拍或第四拍。每小节完成一个基本舞步。舞步在全脚掌踏地和半脚掌垫步之间交替完成,通过膝盖上下屈伸弹动,使全身前后摇摆,并沿着舞程线绕场行进,属"游走型"舞蹈。特点是流动性大,动律感强,步法摇曳紧凑,风格热烈奔放。源于巴西,是巴西一年一度狂欢节的舞蹈。

  斗牛舞(PasoDoble)

  用P表示。拉丁舞项目之一。音乐为旋律高昂雄壮、鲜明有力的西班牙进行曲。节奏为2/4拍,每分钟60~62小节。一拍一步,八拍一循环,特点是舞步流动大,沿着舞程线绕场行进,游走型舞蹈。舞姿挺拔,无胯部动作及过分膝盖屈伸。用踝关节和脚掌平踏地面完成舞步。动静鲜明,力度感强,发力迅速,收步敏捷顿挫,源于法国,盛行于西班牙,系据西班牙斗牛场面创作而成。男为斗牛士,气宇轩昂,刚劲威猛,女为红色斗篷,英姿飒爽,柔美多变。

  牛仔舞(Jive)

  用J表示。拉丁舞项目之一。旋律欢快,强烈跳跃,节奏为4/4拍,每分钟42~44小节、六拍跳八步。由基本舞步踏步、并合步,结合跳跃、旋转等动作组合而成。要求脚掌踏地,腰和胯部作钟摆式摆动。特点是舞步敏捷、跳跃,舞姿轻松、热情、欢快。源于美国,原是美国西部牛仔跳的踢踏舞,50年代爵士乐的流行,加速和完善了这种舞蹈,但风格上还保持美国西部牛仔刚健、浪漫、豪爽的气派。

  探戈舞(Tango)

  用T表示。摩登舞项目之一。2/4拍节奏,每分钟30~34小节。每小节二拍,第一拍为重拍。舞步有快步和慢步,快步(quick)占半拍,用Q表示;慢步(slow)占一拍,用S表示。基本节奏是慢、慢、快、快、慢(S、S、Q、Q、S)。舞曲节奏带有停顿并强调切分音;舞步顿挫有力,潇洒豪放;身体无起伏、无升降、无旋转;表情严肃,有左顾右盼的头部闪动动作。源于阿根廷民间,20世纪传入欧洲上层社会,后流行于世界各国。

  狐步舞(Foxtrot)

  也称"福克斯"。用F表示。摩登舞项目之一。舞曲抒情流畅,节奏为4/4拍,每分钟28~30小节,每小节为四拍,第一拍为重拍,第三拍为次重拍。基本步伐是四拍走三步,每四拍为一循环。分快、慢步,第一步为慢步(S),占二拍;第二、三步为快步(Q),各占一拍。基本节奏为慢、快、快(S、Q、Q)。以足踝、足底、掌趾的动作,完成升降起伏,注重反身、肩引导和倾斜技术。舞步流畅平滑,步幅宽大,舞态优雅从容飘逸,似行云流水。20世纪起源于欧美,后流行于全球。据传系模仿狐狸(马)走路的习性创作而成。

  快步舞(Quickstep)

  用Q表示。摩登舞项目之一。舞曲明亮欢快,舞步轻快灵活,跳跃感强,是体育舞蹈中一种轻快欢乐的舞蹈。节奏为4/4拍,每分钟50~52小节。每小节四拍,第一拍为重拍,第三拍为次重拍。舞步分快步和慢步。快步用Q表示,时值为一拍;慢步用S表示,时值为二拍。基本节奏是慢、慢。快、快、慢。舞步组合有跳步、荡腿、滑步等动作。起源于美国,20世纪流行于欧美和全球。

  华尔兹舞(Waltz)

  用w表示。也称"慢三步"。摩登舞项目之一。舞曲旋律优美抒情,节奏为3/4的中慢板,每分钟28~30小节。每小节三拍为一组舞步,每拍一步,第一拍为重拍,三步一起伏循环。通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作,结合身体的升降、倾斜、摆荡,带动舞步移动,使舞步起伏连绵,舞姿华丽典雅。是维也纳华尔兹(快三步)的变化舞种。19世纪中叶,维也纳华尔兹传到美国,当时美国崇尚舒缓、优美的舞蹈和音乐,于是将快节奏的维也纳华尔兹逐渐改变成悠扬而缓慢、有抒发性旋律的慢华尔兹舞曲,舞蹈也改变成连贯滑动的慢 维也纳华尔兹(Viennese Waltz)

  用V表示。也称"快三步"。摩登舞项目之一。舞曲旋律流畅华丽,节奏轻松明快,为3/4拍节奏,每分钟56~60小节,每小节为三拍,第一拍为重拍,第四拍为次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小节为一循环,第一小节为一次起伏。基本动作是左右快速旋转步,完成反身、倾斜、摆荡、升降等技巧。舞步平稳轻快,翩跹回旋,热烈奔放。舞姿高雅庄重。源于奥地利的一种农民舞蹈,由男女成对扶腰搭肩共同围成一个圆圈而舞,故被称为"圆舞"。著名的约翰·施特劳斯为华尔兹谱写了许多著名的圆舞曲。

爵士的基本动作:

  Up down bend

  动作:两腿分立比肩宽,双手十指张开,指尖发力,手臂向头部伸展;上身向右转,左手放于右腹部,右手背于腰后;反方向进行相同动作。

  Tips:练习爵士操对穿着没有特殊要求,与一般的健美操相似就可以了,关键还是要自己舒服。建议穿着较为贴身的衣装,跳动起来会更有美感。

  Lunge

  动作:踮脚跟,双手绕头部做画圈似的转动;身体重心在右腿,左腿向体侧点地,头扭向右边,左手向体侧伸直,右手于胸前屈肘;反方向进行相同动作。

  Tips:爵士操的基本舞步容易掌握,并且表演空间很广,个人的色彩和独特的风格才是舞动时最令人注目的地方。

  Wave

  动作:两脚分开于肩宽,从头部开始带动腰部向身体一侧做推动似的一摇动。

  Tips:爵士操以原始的爵士舞为基础,再加上基本的体操动作,提高了运动的速度和力度。

  Kick

  动作:两腿交叉,右腿在前,左腿在后,右手于肩侧伸直,左手于肩前伸直;抬起左腿向身侧踢出去,左手抓住脚踝。

  Tips:此项运动可以锻炼上、下身,运动量大,对减肥有一定作用。

  Balance

  动作:左腿屈膝,右腿于左腿前伸直,脚尖点地,双臂在身体前后非对称地伸展;右腿移至左腿侧伸直,脚尖点地,同时双臂交换姿势,右手与左腿相对;以左腿为轴,利用双臂的力量转动右腿;回到原处,反方向重复动作。

  Tips:许多流行音乐都适合作为爵士塑形操的伴奏,流行乐坛上较出色的爵士舞表演者有麦当娜、珍妮杰克逊、小甜甜布兰妮等。

  Coxa motion

  动作:两腿分开,重心在右腿,右腿屈膝,脚尖点地,双手自然位,尽量向左顶胯;双臂向身体两侧上下打开,尽量舒展胸部和肋骨。

  Tips:此动作锻炼胸部和肋骨部位。

爵士舞即美国现代舞,是一种急促又富动感的节奏型舞蹈,是属于一种外放性的舞蹈,不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸,经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土,而在美国逐渐演进形成本土化,大众化的舞蹈。

屈伸是身体运动中的一种基本动作形式,其节奏特点包括两个方面。首先,屈伸的节奏是有规律的,通常呈现出循环性的重复模式。这种规律性的节奏使得身体在运动中能够保持一定的平衡和协调。其次,屈伸的节奏是变化多样的,可以根据不同的运动需求和动作形式进行调整和改变。这种多样性使得屈伸的运动更加灵活多变,适应不同的情境和目的。

体育舞蹈的分类和特点如下:

体育舞蹈,又称“国际标准舞”,由社交舞转化而来,是体育与艺术高度结合的一项体育项目,是一种男女为伴的步行式双人舞的竞赛项目。

摩登舞

(modern)又译"标准舞"。特点是由贴身握抱的姿势开始,沿着舞程线逆时针方向绕场行进。步法规范严谨,上体和胯部保持相对稳定挺拔,完成各种前进、后退、横向、旋转、造型等舞步动作。具有端庄典雅的绅士风度。曲调大多抒情优美,旋律感强。服饰雍容华贵,一般男着燕尾服,女着过膝蓬松长裙。

拉丁舞

(latin)的特点是舞伴之间可贴身,可分离。各自在固定范围内辐射式地变换方向角度,展现舞姿。步法灵活多变,各舞种通过对胯部及身体摆动不同的技术要求,完成各种舞步,表现各种风格。舞姿妩媚潇洒,婀娜多姿。风格生动活泼,热情奔放。曲调缠绵浪漫,活泼热烈,节奏感强。着装浪漫洒脱,男着上短下长的紧身或宽松装,女着紧身短裙,显露女性曲线的美。

华尔兹舞(waltz)

用w表示。也称“慢三步”。摩登舞项目之一。舞曲旋律优美抒情,节奏为3/4的中慢板,每分钟28~30小节。每小节三拍为一组舞步,每拍一步,第一拍为重拍,三步一起伏循环。通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作,结合身体的升降、倾斜、摆荡,带动舞步移动,使舞步起伏连绵,舞姿华丽典雅。是维也纳华尔兹(快三步)的变化舞种。19世纪中叶,维也纳华尔兹传到美国,当时美国崇尚舒缓、优美的舞蹈和音乐,于是将快节奏的维也纳华尔兹逐渐改变成悠扬而缓慢、有抒发性旋律的慢华尔兹舞曲,舞蹈也改变成连贯滑动的慢速步型,即今之华尔兹舞。

维也纳华尔兹(Viennese waltz)

用V表示。也称“快三步”。摩登舞项目之一。舞曲旋律流畅华丽,节奏轻松明快,为3/4拍节奏,每分钟56~60小节,每小节为三拍,第一拍为重拍,第四拍为次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小节为一循环,第一小节为一次起伏。基本动作是左右快速旋转步,完成反身、倾斜、摆荡、升降等技巧。舞步平稳轻快,翩跹回旋,热烈奔放。舞姿高雅庄重。源于奥地利的一种农民舞蹈,由男女成对扶腰搭肩共同围成一个圆圈而舞,故被称为"圆舞"。著名的约翰·施特劳斯为华尔兹谱写了许多著名的圆舞曲。

探戈舞tango

用T表示。摩登舞项目之一。2/4拍节奏,每分钟30~34小节。每小节二拍,第一拍为重拍。舞步有快步和慢步,快步(quick)占半拍,用Q表示;慢步(slow)占一拍,用S表示。基本节奏是慢、慢、快、快、慢(S、S、Q、Q、S)。舞曲节奏带有停顿并强调切分音;舞步顿挫有力,潇洒豪放;身体无起伏、无升降、无旋转;表情严肃,有左顾右盼的头部闪动动作。源于阿根廷民间,20世纪传入欧洲上层社会,后流行于世界各国。

狐步舞(Slow Foxtrot)

也称“福克斯”。用F表示。摩登舞项目之一。舞曲抒情流畅,节奏为4/4拍,每分钟28~30小节,每小节为四拍,第一拍为重拍,第三拍为次重拍。基本步伐是四拍走三步,每四拍为一循环。分快、慢步,第一步为慢步(S),占二拍;第二、三步为快步(Q),各占一拍。基本节奏为慢、快、快(S、Q、Q)。以足踝、足底、掌趾的动作,完成升降起伏,注重反身、肩引导和倾斜技术。舞步流畅平滑,步幅宽大,舞态优雅从容飘逸,似行云流水。20世纪起源于欧美,后流行于全球。据传系模仿狐狸走路的习性创作而成。

快步舞(quick step)

用Q表示。摩登舞项目之一。舞曲明亮欢快,舞步轻快灵活,跳跃感强,是体育舞蹈中一种轻快欢乐的舞蹈。节奏为4/4拍,每分钟50~52小节。每小节四拍,第一拍为重拍,第三拍为次重拍。舞步分快步和慢步。快步用Q表示,时值为一拍;慢步用S表示,时值为二拍。基本节奏是慢、慢。快、快、慢。舞步组合有跳步、荡腿、滑步等动作。起源于美国,20世纪流行于欧美和全球。

伦巴舞(rumba)

用R表示。拉丁舞项目之一。节奏为4/4拍,每分钟27~29小节。每小节四拍。乐曲旋律的特点是强拍落在每小节的第四拍。舞步从第4拍起跳,由一个慢步和两个快步组成。四拍走三步,慢步占二拍(第4拍和下一小节的第一拍),快步各占一拍(第二拍和第三拍)。胯部摆动三次。胯部动作是由控制重心的一脚向另一脚移动而形成向两侧作“∞”型摆动。具有舒展优美,婀娜多姿,柔媚抒情的风格。其产生与西班牙和非洲的舞蹈有密切关系,后在古巴得到发展。

恰恰舞(cha-cha-cha)

用C表示。拉丁舞项目之一。节奏为4/4拍,每分钟30~32小节。每小节四拍,强拍落在第一拍。四拍走五步,包括两个慢步和三个快步。第一步踏在第二拍,时间值占一拍;第二步占一拍:第三、四两步各占半拍;第五步占一拍,踏在舞曲的第一拍上。胯部每小节向两侧摆动六次。舞曲热情奔放,舞步花哨利落步频较快,诙谐风趣。源于非洲,后传入拉丁美洲,在古巴得到发展。

桑巴舞(samba)

用S表示。拉丁舞项目之一。舞曲欢快热烈,节奏为2/4拍或4/4拍,每分钟52~54小节。强拍落在每小节的第二拍或第四拍。每小节完成一个基本舞步。舞步在全脚掌踏地和半脚掌垫步之间交替完成,通过膝盖上下屈伸弹动,使全身前后摇摆,并沿着舞程线绕场行进,属“游走型”舞蹈。特点是流动性大,动律感强,步法摇曳紧凑,风格热烈奔放。源于巴西,是巴西一年一度狂欢节的舞蹈。

斗牛舞(paso doble)

用P表示。拉丁舞项目之一。音乐为旋律高昂雄壮、鲜明有力的西班牙进行曲。节奏为2/4拍,每分钟60~62小节。一拍一步,八拍一循环,特点是舞步流动大,沿着舞程线绕场行进,“游走型”舞蹈。舞姿挺拔,无胯部动作及过分膝盖屈伸。用踝关节和脚掌平踏地面完成舞步。动静鲜明,力度感强,发力迅速,收步敏捷顿挫,源于法国,盛行于西班牙,系据西班牙斗牛场面创作而成。男为斗牛士,气字轩昂,刚劲威猛,女为红色斗篷,英姿飒爽,柔美多变。

牛仔舞(jive)

用J表示。拉丁舞项目之一。旋律欢快,强烈跳跃,节奏为4/4拍,每分钟42~44小节、六拍跳八步。由基本舞步踏步、并合步,结合跳跃、旋转等动作组合而成。要求脚掌踏地,腰和胯部作钟摆式摆动。特点是舞步敏捷、跳跃,舞姿轻松、热情、欢快。源于美国,原是美国西部牛仔跳的踢踏舞,50年代爵士乐的流行,加速和完善了这种舞蹈,但风格上还保持美国西部牛仔刚健、浪漫、豪爽的气派。

其它

1924年,英国皇家舞蹈教师协会对华尔兹、探戈等社交舞进行规范整理,从此人们称之为“国际标准舞”;二战后,英国皇家舞蹈教师协会又将拉丁舞进行规范并纳入“国际标准舞”范畴,列入正式比赛。至此,国际标准舞成为包括标准舞系列和拉丁舞系列两大类。由于它兼有文化娱乐的内涵和体育竞技的双重特点,以及很强的表演观赏性和技艺性,因此西方舞蹈界称它为“体育舞蹈”,很多国家将它纳入体育的竞技范畴,继而成立了各种体育舞蹈组织,并一致努力于促进体育舞蹈事业的发展。

姿势要求:

国标舞,除了特殊的动作外,一般舞步与动作,只要四肢灵活,具有音乐感,都可顺利地完成。假如,舞步与姿势没有正确技巧,而是用不大恰当的方法去完成;则往往做成不良姿势,导致在跳舞时产生不协调现象,增加意外的困难和形成姿势的扭曲

许多人在某种程度,都有姿势上的问题,由于初期动作简单,这种问题一开始不会有太大的影响,所以常常不被注意,但当你跳到高级技巧的时候,总有一天这些问题会显现出来

在舞蹈来说,身体垂直被视为最重要的一部份,因为,只有身体垂直,重心才能到达地面;很多人站立时,还可以做到身体垂直,一旦身体移动时,就变得或多或少的扭曲,以致指影响正常的活动这种现象,正如很多跳水运动员,站在跳台上,外表上都是很直的,但由于身体内在因素存在问题,或者动作技巧不到家,在空中的表现,就会产生动作变形,落水时,身体就会不垂直,水花四溅

这就像我们跳舞,身体内在没有调节好,当两足交替,重心过渡的时候,身体就不能够保持垂直,这样,重心就不能到位为此,我们不但要学会外表身体保持垂直,还要调节好身体各部份的机能,做到舞蹈中的直腰做到舞蹈中的身体垂直

如果以平常的眼光去看,在黑池第一,二轮比赛就被淘汰下来的选手,他们的站姿与握持姿势跟进入准决赛的选手相比,两者,外表并无特别的区分;但只要细心观察,则内外有明显的差异例如,身体与手架,是否会过份松软或僵紧,或者是身体某部份显得僵硬,而另一部份则过于松软;这样,对于你的移动或动作,准确度就会受到影响,姿势就会出现或多或少的变形

在实际应用中,每个人都懂得把身体拉直伸展,但是否会因为过了头,形成不良的效果,这就要好好地捡查,例如:腰部是否过份用力来挺起,这样,从外表看起来,身体虽然直了,却使腰部变得僵硬(死腰),使得动作转动不灵所有,这些不显眼的微少差异,将会形成不同的缺陷,或多或少会影响正常的发挥当跳到越高级的时候,这些缺点就会越来越显露出来

跳舞时,非常讲究基本姿势正确,包括脊柱保持垂直(舞蹈的直腰),同时,腰胯要放松,做到丹田控制呼吸(横隔膜逆式呼吸),因此,要取得良好的姿势和内在力量,最好的方法是记住一些最基本的要点:

一,站立时,悬顶拔背,气沉丹田这样,可使背肌往上伸展,脊柱保持中正不偏;,同时,可以增加颈部到腰腹的长度,更重要的是使身体保持舞蹈的"直腰"

二,耳根竖起,能起到精伸提起的作用,同肘,要感觉颈的长度,耳朵和肩膊的距离

三,两肩松垂,两肘微微向下松沉,使身体重心不至提升跳摩登舞时,握持不要夹得太紧,也不能大松软;要稳固,十分坚定,有弹性,不能僵硬,

四,确定收小腹,利用丹田内气控制呼吸(横隔膜逆式呼吸),胸部要非常舒松自然

五,人在水中跟地面一样,可以通过呼吸使身体变轻跳舞时,通过身体变轻,减少身体对腿部的压力

六,头部的转动,要带动整个脊柱转动,而不是头颈单独转动

七,腰胯要放松,膝部要保持微曲和松弛,感觉腰腿至脚大拇指的长度

八,上半身要往上伸拔,下半身则要往下松沉,使得脊柱像吊着的铁链一样,既松垂毕直而又灵活,这样,从中腰起,上下就有一种对拉的抗衡力,犹如禾苗的生长,根往下生,茎往上长;使身体放长,增加身体上下的抗衡力,抗衡力越大,就越能增加弹性和爆发力这样,就会有更好的表现。

体育舞蹈即是国际标准舞(International style of Ballroomdancing),简称国标舞,来源于各国的民间舞蹈,由于国标舞对舞姿,舞步要求非常严格。所以, 出现了要求相对低一些的交谊舞,交谊舞与国标舞不同,它保持了国标舞各种舞种的风格,但比较随意。尽管如此,国标舞舞依然有自己的要求, 这样,才能体现各个舞种的风格,才能洒脱自如。按技术结构可以分为现摩登舞和拉丁舞。

四三拍指挥图示如下:

四三拍的节奏规律是强、弱、弱,在指挥的时候第一拍重拍十分关键。就舞曲而言有快慢之分,通常称为“快三步”、“慢三步”。

圆舞曲一般以四三拍最为常见。

如:法国的《溜冰圆舞曲》、圆舞曲之王约翰·施特劳斯的《蓝色的多瑙河》《皇帝圆舞曲》等属于快三;其他的还有《杜鹃圆舞曲》、《多瑙河之波》等

外国歌曲:《女人善变》、茶花女中的《祝酒歌》等

中国乐曲:青年圆舞曲。青春圆舞曲

扩展资料:

音乐中常见的拍号除了四三拍还有:

1、1/4拍:1/4拍是4分音符为一拍,每小节1拍。

2、2/4拍:2/4拍是4分音符为一拍,每小节2拍,可以有2个4分音符。强、弱。

3、3/4拍:3/4拍是4分音符为一拍,每小节3拍,可以有3个4分音符。强、弱、弱。

4、4/4拍:4/4拍是4分音符为一拍,每小节4拍,可以有4个4分音符。强、弱、次强、弱。

5、3/8拍:3/8拍是8分音符为一拍,每小节可以为一大拍,但是实际上有3拍。可以有3个8分音符。强、弱、弱。

6、6/8拍:6/8拍是8分音符为一拍,每个小节可以分为两大拍,但实际每小节6拍,可以有6个8分音符。强、弱、弱;次强、弱、弱。

3/4拍子的多数是圆舞曲形式,2/4拍的特点是节奏强弱交替,快速时多表现欢快的场面4/4拍是四二拍的复合而把第二个重拍淡化,从而使歌曲更富有抒情性。

参考资料:

-音乐节拍

欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网

原文地址:https://hunlipic.com/meirong/10499567.html

(0)
打赏 微信扫一扫微信扫一扫 支付宝扫一扫支付宝扫一扫
上一篇 2023-11-07
下一篇2023-11-07

发表评论

登录后才能评论

评论列表(0条)

    保存