虽然北舞没有指定的参考书目,但根据近年来的考题,以及考上的同学的复习情况,同时也有140 分以上大神的整理,我们归纳总结出来了下面的参考书。
《唐满城舞蹈文集》唐满城 中国戏剧出版社2004年版
唐满城先生是我国古典舞学科的奠基人之一,古典舞表演艺术领域的代表人物,是令无数舞蹈学子和理论研究者崇拜的学者型表演艺术家。
《唐满城舞蹈文集》是其生前唯一一本著作,书中集中倡导的“形、神、劲、律”,为中国古典舞的未来提供了一种文化依据和实践自信。
这本书是一定要看的。
《中国古典舞身韵教学法》唐满城、金浩上海音乐出版社2011年版
这本书的宗旨是把中国古典舞身韵教学积累的宝贵经验转化为一种科学的教学规律和方法。是古典舞学科的重点教材。
这本书对复试的帮助特别大。
《中国古典舞基本功训练》——中国艺术教育大系“舞蹈卷” 王佩英 上海音乐出版社2004年版
这本书是是经典的本科教材,对于古典舞复试的帮助很大,对于初试可以给出很多具有参考价值的知识点,同学们需要融会贯通,运用到答题上。
这本书的主要内容有规范整理训练、短句组合训练、复合技术技巧训练、综合性组合训练、规范整理训练部分、短句组合训练部分、复合技术技巧训练部分、踝关节、膝关节屈伸练习、单一的连续慢探海翻身练习等。
《中国古典舞基本功训练》王伟高等教育出版社2004年版
本书是中国古典舞大学基本功训练教学实践的经验总结。
由“身体形态”、“基本动作”、“素质能力”、“技术技巧”、“短句组合”、“综合组合”、“典型伴奏乐曲”、“教学术语”构成教材的全部内容。
《舞蹈艺术概论》 上海音乐出版社2009年版 隆荫培 徐而冲
这本书是北京舞蹈学院舞蹈学的必备参考书,不仅是命题出处,也是答题必须运用的书籍,一定要重点掌握。
这本书共5编22章,包含了舞蹈总论、舞蹈作品、舞蹈创作、舞蹈流传及舞蹈学研究,是最为基础的舞蹈学教材,这本书的阅读难度小,但 从这几年的考题来看,这几个章节都有出过题以及出题的趋势,所以这本书是一定要看的。
《中国舞蹈发展史》(修订本) 上海人民出版社2014年版 王克芬
全书以8章篇幅和132幅伴文插图,系统论地述了我国舞蹈艺术自原始社会至明清时期产生、发展、传承、变异的历史轨迹,丰富而又多采地展现了中国舞蹈艺术在不同历史时期的风貌、成就和艺术特色。
这本书可以结合这门科目的其他参考书一起使用。
《中国古代舞蹈史教程》袁禾 上海音乐出版社2004年版
本书主要介绍了中国舞蹈的起源、发展、繁荣等历史,一定要掌握。
这本书共有9 章,分别是原始舞蹈的发生、三代舞蹈的分流、汉代舞蹈的发展、魏晋南北朝舞蹈的变革、隋唐舞蹈的盛景、宋元舞蹈的规范、明清舞蹈的转型、雅乐舞蹈与民间舞蹈的演进、近古舞论与舞谱 。
这本书可以结合前面的书籍一起学习,将知识点都串在一起。
《中国舞蹈史及作品鉴赏》 高等教育出版社2010年版 冯双白/茅慧
全书共分14章,记录了远古时代的中国舞蹈到改革开放深化合的舞蹈。
每章史论知识阐述后特设“作品鉴赏”部分,旨在通过补充与每章内容相关的当代舞蹈作品的鉴赏短评,打通古代舞蹈史与当代舞蹈作品之间的阻隔,激发想象力。每章最后的“思考与练习”,便于学习时掌握该章重点难点。
《中国舞蹈大辞典》 文化艺术出版社2010年版 王克芬 主编
我国第一部舞蹈专业大型辞书。
这些内容用于知识点扫盲 有很好的帮助,也可以应对名词解释。
北京舞蹈学院专业一参考书(补充参考书)
《西方芭蕾史纲》 上海音乐出版社 朱立人
《中国近现当代舞蹈发展史》 人民音乐出版社1999年版 王克芬、隆荫培
《西方现代舞蹈史纲》 上海音乐出版社2004年版 刘青弋
《外国舞蹈史及作品鉴赏》 高等教育出版社 2008年版 欧建平
《舞蹈概论》作者: 马丁 译者: 欧建平 文化艺术出版社2005年版
《舞蹈学导论》吕艺生 上海文艺出版社2003年版
《舞蹈学基础》吕艺生 / 毛毳 / 武艳 / 张麟 上海音乐出版社2013年版
《舞蹈学研究》吕艺生 / 毛毳 上海音乐出版社2012年版
备考策略及指导
关于北舞的813学科方向历史与理论的备考策略,同学们最希望的还是能把上面的书汇总起来,尤其是舞蹈理论与舞蹈史的结合,虽然很难做到完美的融合这些书的内容,但仍然希望至少包含是最好的了。
上面我们提到了吕艺生/毛毳的《舞蹈学研究》,这本书的语言有一定的难度,涉及到的知识很有代表性。因此,这本书的很多部分可以当做同学们在答题时用作提高分值的重要作用。
所以,同学们在复习的时候,仅仅看一本书是不够的,一定要将几本书结合起来看才可以,不然的话,可能复习起来的全面性会有偏差,答题的时候自然就缺少相关的知识点。
复习资料使用方法
资料具体内容如下:
《813学科方向历史与理论往年真题 》才思考研考博·北京舞蹈学院教研组编
这份资料就不用多说了,我们整理了往年考过的题目。同学们一定要做。往年的专业二科目可能不是叫这个,但主要考的还是舞蹈史论的内容。
《舞蹈艺术概论笔记》才思考研考博·北京舞蹈学院教研组编
舞蹈艺术概论是北京舞蹈学院的必考内容,这本资料汇总了舞蹈艺术概论最为重要的知识点,框架清晰,记忆背诵可以节省很多时间。
《中国古典舞史笔记》才思考研考博·北京舞蹈学院教研组编
在往年的考题中,中国古典舞、古代舞蹈史是最为重要的考点,这本资料整理了中国古典舞、古代舞蹈史的重点内容。
《西方芭蕾舞史汇总》才思考研考博·北京舞蹈学院教研组编
这本汇总了西方芭蕾舞的发生发展过程的重要知识,补充了参考书里没有涉及的内容。答题的时候可以当做例子。
《现代舞史概要》才思考研考博·北京舞蹈学院教研组编
西方现代舞在经常考到具体的作品分析,这本资料里除了有西方现代舞的发展,还有具体的舞剧可以参考。
《西方舞蹈史汇总》才思考研考博·北京舞蹈学院教研组编
这本资料从宏观角度来分析西方舞蹈发展进程,记录了西方舞蹈发展的重要事件,可以与813的其他资料配合使用。
《舞蹈史习题库整理》才思考研考博·北京舞蹈学院教研组编
舞蹈史习题库里整理了中外舞蹈史的常考内容,不仅有题目,还有答案可以参考。我们还在舞蹈史习题库里整理了舞蹈理论的题目。
萨朗在舞蹈过程中需要屈伸动律。根据查询相关公开信息显示:萨朗在舞蹈过程中向下颤膝,同边行舞,胯部的开合,双脚交叉点踏,左右拧倾,步伐组合是从左至右而行,代表动律表现为屈伸,萨朗在舞蹈过程中需要屈伸动律。
现代舞按照时尚特点来划分有:迪斯科 、锐舞 、街舞 、芭啦芭啦 、啦啦队舞 。
1、迪斯科
迪斯科(迪斯科舞曲Disco)出现在70年代,BPM约在120拍上下。Disco 70年代主导的舞曲音乐风格,特点是强节奏和活泼的弦乐编曲,Disco的大繁衍,使得与此相关的舞蹈、商店、唱片出版销售和流行时尚成为1978年后最流行的时尚。
2、锐舞
锐舞的英文RAVE,原为一群人聚众热闹之意。后来它代表着在Disco-Jockey(DJ)打碟号召之下,打扮入时的年轻人,沉醉于DJ播放的新派跳舞音乐中,通宵达旦,热烈起舞。
3、街舞
街舞(Street Dance)是起源于美国,基于不同的街头文化或音乐风格而产生的多个不同种类的舞蹈的统称,最早的街舞舞种为Locking,起源于20世纪六十年代。
动作是由各种走、跑、跳组合而成,并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的,各个动作都有其特定的健身效果,既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调,又注意了组成各环节各部分独立运动。
4、芭啦芭啦
芭啦芭啦舞一直是青少年酷爱的热门舞蹈。该舞起源于日本,它以节奏欢快的Eurobeat音乐为舞曲,舞蹈动作以各种手部动作为主,简单易学却又变化多样。
5、啦啦队舞
也叫啦啦操(cheerleading)来源于早期部落社会的仪式。其中cheer的部分,有振奋精神,提振士气的意思。为激励外出打仗或打猎的战士们,他们通常会举行一种仪式,仪式中有族人欢呼、手舞足蹈的表演来鼓励战士,希望能凯旋。
啦啦操并不同与健美操,它是单项体育运动,同足球、篮球、排球等项目一样具备独立体育运动特征,起源于美国,遍布美国的NBA、橄榄球、棒球、游泳、田径、摔角等比赛现场,至今已经有100多年的历史。
超级组训练计划
器械:哑铃为主,夹胸拉背深蹲器械也有。
超级组的实际含义是是拮抗肌超级组训练。
可以用此方法作为突破平台期,突增肌肉的训练法。同时该方法在一个肌群收缩训练时,另一个肌群有被动伸拉效果,使拮抗肌之间形成互补效应。对于综合提高骨骼两侧向后对抗的肌群肌力有明显效果。
时间安排:每周4次训练,隔天进行。
适宜人群:有一年以上力量训练基础者。
重量选择:尽量使用大重量训练,控制在6RM到8RM之间。
提示:以下超级组组合,每个组合包括2个动作,两个动作交替进行,完成一次组合后再休息。每次休息90秒至3分钟。本计划不包括核心力量训练。
第一天:胸背超级组
组合一:各4组
1、大重量哑铃卧推
2、大重量坐姿划船
组合二:各4组
1、上斜哑铃卧推
2、引体向上(或大重量颈前下拉)
组合三:各4组
1、哑铃飞鸟
2、哑铃划船
坐姿绳索划船
上斜哑铃卧推
引体向上
哑铃飞鸟
哑铃划船
第二天:腿部前群与后群超级组
组合一:各6组
1、杠铃深蹲
2、杠铃直腿硬拉
组合二:各4组
1、器械腿屈伸
2、器械腿弯举
特殊组合:哑铃箭步蹲正反组合(向心收缩与退让训练超级组) 各2组
1、哑铃箭步蹲
2、哑铃退步箭步蹲
杠铃深蹲
直腿硬拉
箭步蹲行走
第三天:肩部超级组
组合一:复合动作与孤立动作超级组 各4组
1、哑铃肩上推举
2、哑铃侧平举
组合二:各4组
1、杠铃颈前推举
2、杠铃颈后推举
组合三:各4组
1、哑铃前平举
2、哑铃俯身侧平举
侧平举
杠铃颈前推举
俯身侧平举
第四天:手臂超级组
组合一:各4组
1、哑铃交替弯举
2、大重量哑铃臂屈伸
组合二:各4组
1、哑铃托臂弯举
2、单臂哑铃臂屈伸
组合三:各4组
1、龙门架钢线弯举
2、龙门架钢线三头肌下压
哑铃交替弯举
哑铃臂屈伸
哑铃托臂弯举
三头肌下压
1Locking(锁舞)
起源于60年代,由Don Cambell领衔的The Lockers团队发明,是最早成型的街舞舞种。手腕手臂的快速旋转与指向,动作的突然定格,伴以各种拍手、跳跃及劈叉等技术为其主要特征。
2Popping(震感舞)
起源于70年代初成型于70年代中后期,以不同形式兴起于美国西岸加尼福尼亚州的旧金山、弗雷斯诺、奥克兰等地,是Funk和Street Dance中的一种风格,最初的基本形式是借由各部位肌肉迅速地收缩与放松的技巧,是舞者的身体产生震动的感觉。
3Breaking(霹雳舞)
起源于70年代并成型于80年代的美国纽约市的布朗克斯区,是一种难度较高的街舞舞种,比较重视舞步和技巧的结合,分为TopRock、Footwork、Freeze、Powermove四大内容。
4Hip-Hop(嘻哈舞)
起源于80年代末90年代初,是继Breaking之后的第二种Hiphop舞蹈,是现在广泛流行的街舞类型,嘻哈舞最开始的原本意指B-Boy,后来才有人用MC唱的歌来跳舞,所以说跳Hip-Hop其实是一种后来的说法,B-Boy才是Hip-Hop的起源。
5House
成型于80到90年代,广泛吸收Breaking、Hiphop、Salsa、Tap、Ballet等等各种不同舞蹈元素,形成了以丰富轻快的脚步变化来表现House舞曲的舞蹈种类,分为Jacking,Footwork和Lofting三大类内容。
6Reggae、Dancehall(雷鬼)
此舞种起源于牙买加,并随着雷鬼音乐在法国及美国的传播和发展开始走进流行文化和公众视野,动作热情而狂野,带有大量的性暗示动作内容。
7Clown、Krump(小丑舞)
于90年代初由Tommy The Clown发明,以小丑装扮进行舞蹈,风格上与Hiphop相似但狂野和夸张得多。其弟子Lil C、Tight Eyez等人脱离团队后自立门户,将Clown舞蹈进行大量改变并称之为Krump,寓意Kingdom Radically Uplifted Mighty Praise,并解释为一种通过激烈动作将内在负面情绪进行发泄和升华的赞扬神的舞蹈。
8Waacking、Punking、Voguing(甩舞)
成型于70年代,原本是美国西岸地下Gay吧异装的男同性恋的舞台舞蹈,以大量手臂的旋转挥舞和风骚的Pose、走位来表达Disco及Funk音乐。Punking原指Locking舞者表演的Waacking,而Voguing是Waacking在美国东岸以House音乐表现并特别突出模特的Pose感的形式。
9Turfing
出现于美国西岸,以手臂在肩膀等关节处进行非人类的扭曲(Bonebreak)为主要特点,大量结合Popping和相关的Robot、Wave、Kingtut、Slide、Slowmotion等Style和技术,以及芭蕾、Breaking等舞蹈的身体旋转和翻转,形成的一种诡异夸张的新兴街舞舞种。
10JAZZ(爵士舞)
爵士舞是一种急促又富动感的节奏型舞蹈,是属于一种外放性的舞蹈,不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。Contemporary Jazz作为街舞舞种之一, 随着时间迁移,亦在不同的Jazz编舞师口中被冠以Street Jazz、Jazz Funk、La Style、La Style Hiphop、Urban Dance等不同名称。
扩展资料街舞起源
街舞(Street Dance或 Street dancing)诞生于二十世纪六十年代末,是美国黑人城市贫民的舞蹈,到了七十年代它被归纳为嘻哈文化(Hip-Hop Culture)的一部分,具有较强的表演性,参与性和竞争性。
1992年初期,出现了一种“原地性的HIP-HOP”,它没有那些大幅度的动作和脚步移动,更没有霹雳舞中那些在地上类似体操的动作。它的独有风格在于注重身体的协调性,重视身体上半身的律动及增加了许多头部、手部的动作。我们在迈克·杰克逊、玛丽亚·凯利、后街男孩的MTV中都可看到这种新风格的舞蹈。
参考资料:
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