丰眉弓的方法有哪些？

丰眉弓的方法主要有这几种：

1、玻尿酸丰眉弓：是采用注射的方式，把玻尿酸注射到眉弓处的皮下组织中，使皮肤膨胀，达到扩容的效果，从而抬高眉弓，使轮廓更加明显，增加整个面部的立体感。

2、自体脂肪隆眉弓：从身体脂肪较丰厚的部位吸取多余的皮下脂肪细胞，然后提取纯净脂肪颗粒后，通过注射的方式移植到眉弓位置，从而达到丰眉弓的效果。

3、假体隆眉弓：采用假体植入的方式凸显眉骨的轮廓，增加局部的立体感，改善局部扁平的外观，增加眼睛深邃感，改善眼球突的问题。

黄忠的猛虎劈山弓，第四关火烧连环，用焚心箭降伏甘宁（击倒主角分数3000万分即可）就可以得到。

第一把：祝融火神弓，在第二关，选择追击上游，进有破罐子的树林里。！

第二把：毒弓，第4关选择追兵后，在第5关选择正面突击。打死周泰后，在城门口有个弓箭兵，撞他一下就会掉。

第三把：猛虎劈山弓，黄忠用焚心箭降伏甘宁（击倒主角分数3000万分即可）(猛虎劈山弓）。

第四把：天火双煞弓，在北彝陵密室先用火焰弹点燃火车再撞击火车去撞后面的刀车（天火双煞弓）

扩展资料

一、武将简介

五虎上将之五，老当益壮，有百步穿杨之技，万夫不当之勇！曾凭一把赤血刀，一张画眉弓，扬名定军山，斩杀夏侯渊，立下赫赫战功！

二、技能介绍

独劈华山：将手中大刀砸地，造成范围伤害。

李广射虎：原地朝天射箭，对范围内敌人造成大量伤害。

追风劈月：原地向前射出数箭，造成范围伤害。

百步穿杨：一跃而起，在空中使用乱矢对地面目标造成大量伤害。

1，先用几根长线条打好大轮廓，比较各个位置的倾斜线，一定记得比较。特别是在颧骨那个转折，外轮廓打得好不好，就意味着整个人画的像不像。

2，把头发的位置留出来，或者先大概勾画下头发的形状。

3，确定三廷五眼，(正面看，发界线到眉弓，眉弓到鼻底，鼻底到下巴的距离是等长的，称之为三廷。横着来看，耳朵到外眼角，两只眼睛，和内眼角刚好五只眼睛的距离)，把各五官的位置确定好。侧面注意两点，1耳朵到鼻子的距离，也就是脸的宽度。还有颧骨卡个点，区分出正面和侧面。2是鼻子的倾斜度，用笔量，鼻子画不好，整个人都丑。真的

4，观察模特的特点，一定仔细观察，然后再画，抓住了他的特点，把人物画得有神，才是一幅好画。

5，在整个过程中，一定要边画边调节，顾大形，修小形。一定要不停比较。考得就是造型，所以一定记得，多花点时间打形。

6，上调子，注意饱满，整体。不要画花了。找好明暗交界线，一般在口轮匝肌和颧骨位置卡点。

也许你现在还不怎么听得懂。慢慢来！最好买本参考书，画画有个明确的步骤！

我可是一个字一个字打的啊！我那个辛苦呀

最后，希望你成功。

零基础彩铅插画教程（一）

1先用自动铅笔画出线稿

2用浅**画出小鸡的羽毛,然后用深**叠色(小鸡左半部分身体),眼睛用黑色记号笔画出来,深**和**画出小鸡的嘴巴。用粉红色画出小鸡脸上的红晕。用浅蓝色画鸡蛋壳内侧。

3用荧光绿画出鸡蛋壳的外壳,然后红色画出小果子,用白色颜料画出树叶。等干了以后在进行下一步。

4用翠绿色纤维笔画出叶子的外形和叶片的脉络。

5用翠绿色纤维笔画出叶子的外形和叶片的脉络。用草绿色给叶片上色。

6用橘色纤维笔画出橘色的小叶片。

7画出鸡蛋壳下面的花朵。

8画出上面的花朵(用浅粉、深粉、梅粉),花蕊部分先用浅**画出底色,在用深**点缀。

古风彩铅教程——手把手教你把古风人物变身Q萌插画

最近有不少小伙伴问我:学画画很难吗

很多热爱绘画的同学,总是会被现实打败

要练习速写才能画出人物动态

要有素描基础才可以处理好体积感

要练习配色才可能想画就画

难道就因为学绘画很难

我们就只能

把自己感兴趣的事情只是放在心里吗

偷偷告诉大家一个“秘密”

就是把人物

变成超软梦、可爱的Q版人物

今天我们就来画一幅Q版的古风人物

绘画材料:

英雄777油性彩铅100色

32K彩铅纸

铅笔,橡皮,白墨液

绘画过程:

用几何形状组合概括出大体轮廓

2用概括的线条,画出具体的外形

3细化线稿

4彩铅分色勾线

5给皮肤上颜色,浅肤色平涂打底,深肤色从暗部向亮部单色渐变

6画出五官,眼仁部分最后要叠加深颜色,注意流出高光,红色画出腮红和鼻头。

7头上的颜色,棕色平涂打底,用浅蓝色画一些多色渐变。深棕色从暗部向亮部单色渐变,画出深浅层次,最后用削尖的笔画出一根根的发丝。

8衣服,用了一个清单的绿色,里面的衣服,轻轻蹭了一点点分色,有前后的深浅变化。

9衣服上加一些花纹

10绿色画出手里拿着的荷叶。

11白墨液点出眼睛和金饰上的高光,调整一下细节,就完成了!

古风的人物

也是可以用简单的技法

画的又好看有可爱的哟!

快快拿起画笔,跟Alice一起画起来吧!

彩铅丨如何刻画超写实人物头像

目标丨提升人物写实能力

预期结果:

画前思考:

回顾之前课程后,梳理操作步骤:

到了这步,我发现步骤有问题。因为大圆是凭感觉找的,如果大圆找不准会导致小圆明显不准。但鼻底、眉弓线的位置是能通过套用原图基本确定的。所以反推步骤先后顺序应该先把眉弓额头线及鼻底的线先找到,反推确定大小圆会更精准。

另外,通过观察原图发现耳朵底部与鼻底在高度间存在差异较大,所以延伸线势必与鼻底不贴合。为了更贴合,我用了弧线去表达。并且意识到两侧的小圆因为透视会有变形。

发现问题:

虽然,修改后的简单模型要比第一版“四不像”稍显合理,但如果放在具体操作上,会存在问题。比如怎么找到这些形状的比例;如何找准弧线的长度。画模型的初衷是因为模型有固定的比例,能快速找准大型。但我画的这个模型虽然贴合度较高,但实用性不足。

另外,这是一张俯视图,所以存在“缩短透视”的情况,我在第一次修改中没有意识到这点,还是把它当成一个平视图去画,所以五官比例看上去很别扭。

我调整了观察思路,在塑造大型时还是用大型结合辅助线去观察。这样能更快速地找准形。

方法如下:

继续画实用模型:

发现问题:虽然是对着照片画的,但实用模型单看和原图人物的接近度还是相差蛮大的。表面看模型与原图是贴合的,但实际却不像。我觉得产生问题有两种可能性:1实用模型画得太死板,没有去贴合人物,而是用人物去贴合模型。2这个模型本身就不是很贴合原图人物。

我又尝试了用方体实用模型去画,结果发现偏欧美人的模型与原图更接近。

为了让模型更贴合表情,方便五官塑造,进一步修改如下:

莱利公式:

结合莱利公式,进一步细化脸部肌肉的色块。

头发建模:

头发自主建模,但贴合度还不太够。

小结1:

这一轮操作下来,把之前的人像建模又重新回顾了一遍,绘画操作思路理顺了一些。

发现自己最大的问题是建模时对一些分面的犹犹豫豫,消耗了自己很多的精力和耐心,也为接下来绘画半途而废埋下了隐患。主要原因:对知识点掌握不熟练。解决思路:通过不断建模练习,提高熟练度。把每个步骤写下来,尤其是不确定,比较含糊的分面,更要写下来。通过与老师课上的知识点做对比,再去验证自己的操作是否正确。

另外,在PS建模操作上要养成好习惯。为每个步骤建文件夹,细化到小步骤也要有相关的子文件夹,包括每一个步骤用线规格、颜色上的统一。更清楚的去审视自己是否真的有把模型给搞懂,疑惑点在哪里,扣细每一步操作,为接下来的绘画打好基础。

第二轮模型练习:

1简单模型

a大圆

确定大圆主要靠观察原图,尽可能把整个头部上半部连同耳朵一起概括在内的圆,并与原图大致贴合。

b左右两小圆

发现问题是大圆的顶点有些定高了,应该往下调整一些,更符合实际情况。虽然,大圆的位置调整与耳朵的贴合程度没那么高了,但更符合原图实际情况。

另外,人物做了表情,但简单模型是根据骨头定位的;骨头不会因为表情的变化而变化。

c分割线

对骨点的判断有时候会受到色块的干扰,需要多观察模型,对照原图把骨点给找准。

d眼眶

e额头分面

线稿:

在起稿的时候,发现自己在对“角度、比例、形状”的基本功上练习不够,导致大型的不准。尤其是线的角度,经常在一些小转折上把握不准。

我准备先从32K的轮廓起形开始练习,从轮廓起型、简单模型、实用模型10、实用模型20、到莱利公式,一步步来可以练到5遍。最终用16K的纸正式作画。

发现自己在观察中,最大的问题是过于依赖用硫酸纸去比对,而自己的脑子里没有清晰的判断,只依靠感觉。正确的方式,观察长线段的比例,并在脑子里有个大致比例判断。而非借助手指,把比例从原图搬到纸上做个记号。之后,观察其负形,判断其比例,再做一次验证。观察其倾斜角度,同样要在脑子中判断其大致倾斜度数。

起形时,心里要对每条关键线段大致的比例和倾斜程度做到有谱。这是观察中的基本功,要每天练习和实践,不能仅仅依靠Copy台和临摹纸,它们是观察辅助手段,但真正帮助自己在绘画中提高效率的是自己眼脑结合的反复练习结果。

另外一点是,当对起型的信心不是很足时,九宫格参考线相对田字格会更容易上手。这次我用的是田字格,所以会更考验观察能力。

简单模型操作:

左边是第一次操作,右边是第二次操作。相较于第一次,第二次在形准上有所提升;但线条质量不够干脆,还是基本功不够,要多练习。

实用模型10:

发现问题,1排线疏密和轻重上不够均匀,在平时需要进一步加强练习。2对光线在色块上的作用没有做系统和严谨的分析。有些颜色显然是画重了。接下来要做更严谨的分析。

在模型上进一步对色彩做分析后,并注意了排线的轻重力度和一致性后,我觉得对比上一步的操作,画面上有了进步,整体感上更强了。不足处是,有些小色块还是受了原图色彩影响,没有把颜色统一起来。在接下来的操作中,我应该更严格的按照既定计划去执行。

实用模型20:

发现问题:

在进一步深入实用模型20的时候,对如何配色更接近原图产生了犹豫。

解决方案:

先把肤色选择限定在“霹雳马24色人像色”这个范围。整个人像色是偏棕红色的,所以加深的过程中,可以选棕色+紫色系;减淡的过程中,可以选粉色+**系;在上色前,先对颜色构想进行一轮配比。

另外,可以借助软件,把饱和度升高,可以进一步了解原图中的色彩。

对比后,发现我在塑模时,面部颜色太灰了,不敢加重色。在之后的上色中,需要更大胆一点去用重色。尽量把脸部之间的色彩明暗区分开。可以适当的更主观去加重色。

这一步出来的效果,我大致感觉还是满意的,但一些更细微色块的形状大小及色彩要画得更讲究一些。

解决方案:小色块我可以通过PS拼图对比的方式去做对比。色彩的明暗关系可以统一成黑白关系去判断。但一些更微妙的色彩变化,需要放大原图仔细去观察,并结合模型、及环境光&主观判断。

另外,在操作上,头发和衣服的精细度也要整体跟进。在这一步操作中,我是带着模型意识去画的,但模型体块感不强。主要原因是更细小的色块随着颜色的叠加已经很难再区分清楚了。是我操作上的不熟练。画完这张色彩后,我接下来要再练一张不同角度的素描,争取能把模型的知识和操作技法再巩固一下。

莱利公式:

画到这一步后,我对自己逐渐有了信心。因为人物大致和原图接近了,但色彩出了问题,没有特别重的颜色,让画面的整体显得特别灰。我决定加上深色背景后,再对人物进一步去刻画,这样颜色也能用得更准一些。

通过加深背景,能够非常明显的看出皮肤的颜色浅了,所以显得灰。需要被进一步加深。在此之前,我可以先把头发的体块做进一步的刻画。

对比原图,觉得自己在色彩对比的饱满度上还不够,要再拉开重色与浅色之间的差距。画到这一步,我觉得技法已经不太重要了,我需要更多的是耐心,以及克服自己浮躁的心。这幅画断断续续已经画了近一个月了。大多数是利用双休日一点点去画的。现在,离我想要的结果已经快接近了,我更需要沉下心,把一些细节给做好。

小结:

这幅画是我第一次通过独立思考与绘画,感觉自己可以继续更深入的画下去。没画下去的原因是不知道怎么去更深入的分析和观察更细小的色块了。

另外,鼻头有些往左歪了,脸上的重色块可以用更重一点的颜色再压一下,和亮色块有个更明显的对比。

我觉得自己值得鼓励的地方是人物和原图有75%是基本接近了,这幅的形准上我自己是比较满意的。

接下来,我要更用心的去练习素描,把自己的功底打得更扎实后,再来重新画一次,希望在速度和效率上都得到提高。