赵本山和范伟演过小品，为什么说赵本山和范伟有矛盾？

电视剧《刘老根3》终于让赵本山又回到了荧幕当中，两天播放量过亿的成就更是证明了本山一族不曾衰落的真相。

虽然在很多年前大家就在说，赵本山的时代已经过去。但我们不得不承认，许多年前那个憨厚的黑土和狡诈的卖拐男人，依然深深地留在我们的脑海中。

《刘老根3》回来的不只赵本山，还有传言与赵本山剑拔弩张的范伟。据说，在开拍该电视剧的时候，赵本山第一个就想到了范伟，希望他出演药匣子一角。没想到，电话刚打过去，范伟二话不说就同意了。可见那些关系紧张的传言也不过是传言，二人之间感情仍然很好。

而且，在刚开始拍《刘老根》这个电视剧的时候，范伟饰演的药匣子只是一个小小的配角，戏份根本没有多少。但正因为他优异的表现，赵本山强烈要求频繁为药匣子加戏，直接让他成了半个主角。在后来的剧情中，药匣子更是当仁不让的男二人选。

说起来，赵本山与范伟的羁绊开始于30年前的小品，在那个小品中，赵本山牢牢记住了范伟，觉得一定要跟他合作一次。1992年，赵本山正火遍大江南北的时候，受邀参加春晚。这个时候，他第一时间就想到了范伟，并且立马打电话给他，希望能够跟他合作。

虽然最终节目被毙掉了，没有呈现在大家眼前，但他们两个几十年前的情分一直存在。就像赵本山和范伟出演过的所有经典角色，总是历历在目，成为我们心中难以磨灭的记忆。

《刘老根3》更是证明了他们的感情从不曾变过，本山团队的实力也不容小觑。

本山一族看似是一个人挑起大梁，实际上是一整个团队的努力。而在他们身上，我们能够学到的有关团队的知识，也让我们获益匪浅。

一、团队只有增强合作才能让作产品发光

在一个团队中，无论个人再优秀，都不可能发挥出最强的力量，只有通力合作，才能让自己手中的作品发光。正如赵本山一样，即便他个人色彩分明，能够吸引观众的目光，但若是搭档不好，与同伴合作不佳，他也无法走到全国观众的眼前。

我们在职场生活中也应如此。把握作品或者产品中的核心，然后在团队中寻找合作最默契的人，一起进行某一项任务，这比一个人做起来更轻松，也比一个人做出来的效果更好。

二、团队成员之间要取长补短，善于整合资源

10个手指尚且有长有短，更不用说一整个团队了。在一个团队中，每个人都有自己擅长的地方，也有自己劣势的地方。在这个时候我们就需要整合全体队员的资源，取长补短，让每一个人在最合适的岗位发挥作用。

在职场生活中，这不只是团队***的责任，更是每一名员工的责任。我们需要清晰地明了自己的优势和不足，在队长整合资源时及时发声，努力为自己争取应得的职位。

三、团队目标要保持一致

团队最重要的，就是有一颗目标一致的心，只有大家目标一致，才能将劲儿使在一个地方，齐心协力地去达成一个结果。因此，无论是团队核心，还是每一个构成团队的螺丝钉，都要保证目标一致，齐头并进。

当拥有一个目标一致的团队的时候，我们也会发现，1+1绝对大于2，所有人的力量加起来，也能撼动每一个不可能，为自己的团队创造奇迹。

团队的力量是无穷的，只要人与人之间保持同样的目标，增强合作，取长补短，一定能让团队的作品发光发热。

你怎么看待赵本山与范伟的感情呢？你认为职场中团队合作的要诀是什么？欢迎在下面留下你的观点。

　　 他和赵本山堪称黄金搭档，最后为何分道扬镳？他二度获得国际影帝头衔，却表示不加片酬。他有表演强迫症，但现在只想和家人在一起好好过日子。　　范伟，圆圆的一团大脸蛋儿，上面扫眉下，嵌着的虽是双肉眼，却狡黠有神。再往下两片厚唇，翻启时总有段子往外忽悠。他忽悠得既滑稽又幽默，有广泛的“忽悠市场”——观众。　　最可爱的“笨贼”　　提起范伟，人们第一印象就是被赵本山形容为“脸大脖子粗，不是厨师就是伙夫”的“范厨师”（春晚小品《卖拐》角色），但若说范伟最可爱的一面，恐怕还是《天下无贼》里那个好色的“笨贼”。当初，**一经公映，网友立刻将其评为“史上最可爱的笨贼”。　　在**《天下无贼》中，范伟刚一亮相，就引得观众一阵爆笑：范伟头戴一顶可爱的兔子面具，面露憨厚之相，见一女乘客长得漂亮，便开口笑道：“大哥，稍……等一会儿，我要……劫个色。”随后又抢钱，当被告知“这是我孝敬我爹的”，范伟一本正经地说道：“我现在就是你爹！”　　于是，本是客串的范伟，却给观众留下了最深刻的印象。“我只是在片中客串了两场戏，还不知道剪辑的时候能不能留下呢。”提及《天下无贼》，范伟笑道，“我演一个劫匪，跟我的形象一样，有些笨的那种，跟我一起作案的贼是很女气的那种。（剩余2064字）

赵本山和范伟这对黄金搭档合作过的小品不计其数，从1995年开始更是春晚的常客。

这俩人默契配合的模样， 让人不免联想起周星驰和吴孟达的。

但牙齿和舌头免不了要打架，“周星驰和吴孟达”这对黄金搭档最终产生隔阂分道扬镳。

赵本山和范伟这对12年的好兄弟也难逃分道扬镳的命运。

据说，二人自从2004年 “决裂” 后14年的时间没有联系过彼此，那么当年到底发生了什么让好兄弟反目呢？ “决裂” 的真相又是什么呢？

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这对兄弟俩人生的起点仿佛就在暗示未来会分道扬镳。

范伟从小就沉迷相声，父母都是搞文艺的，在父母有意识的培养下，19岁的他在铁岭民间艺术团便借相声出道。

慢慢地，接触到相声更深一层的意义时，范伟便意识到自己不是说相声的那块料。

相声需要抛开偶像包袱，1981年只有19岁的范伟虽不懂偶像包袱的意义，但在舞台上确实是有些放不开。

范伟是一位沉稳内敛的小伙子，和陌生姑娘说话都会忍不住红脸，又怎会厚脸皮刻意搞怪呢？

把相声当成一生追求的他并不知道未来的路该怎么走，虽然迷茫但好在他没放弃。

虽然对相声没天赋，但不代表范伟就说不好相声。

在20岁那年，他写出来一部处女作《一个厂长的日记》。

这是一种新形式相声，新颖的相声表演被团领导认可，拿到中央人民广播电台演播，范伟事业终于迎来新的转机。

渐渐地，在东三省的圈内，范伟的相声也小有名气。

此时的范伟还没意识到，在两年之后比他大五岁的赵本山即将改变他的命运。

那么为何会说兄弟俩的起点，就预示着分崩离析的未来呢？

比起范伟的家境殷实，赵本山的童年却如苦酒。

6岁那年他生母便去世，父亲外出打工，他一个人在家乡依靠着邻居们的接济才成功活下去。

吃百家饭长大的赵本山平时最快乐的事情就是能够陪着二叔一起学习乐器。

穷人家的孩子早当家，赵本山在乐理方面的天赋极高，简单的教学他就能把二胡和唢呐学得像模像样。

就连二人转中的手绢都被他甩得得心应手。

就像赵本山曾经唱过的一段词：改革春风吹满地，1978年赵本山的老家铁岭莲花乡迎来改革热潮。

公社的曲艺团恢复表演，赵本山又开始唱起二人转。

就这样过了三年，1981年文工团出了一部拉场戏《摔三弦》，赵本山被好兄弟推去报名。

他在演戏方面天赋尽显，在他的演绎下这部作品火遍全国，赵本山成功也引起姜昆的注意。

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姜昆看中赵本山的喜剧天赋，大力举荐他进军春晚节目。

但当时赵本山的资历不够导致出师未捷。

功夫不负有心人，终于在1990年，他带着《相亲》这部获众人好评的作品光明正大站在春晚舞台上，向所有人证明姜昆没看错人。

赵本山在春晚一鸣惊人，一口东北腔再加上浑然天成的喜剧天赋逗笑全场。

接着连续三年，都能在春晚看到赵本山的身影，也为他日后成为 “扛把子” 埋下伏笔。

当赵本山在春晚大放异彩时，范伟也未曾落下脚步，凭借着自己的独特相声形式闯出了一番天地。

赵本山1993年6月为筹备春晚小品《走毛道》费尽心思，无意间看到范伟的演出。

他一眼便相中那个特立独行说相声的范伟，赵本山对姜昆说： 他是一个宠辱不惊的人，很适合做我春晚的搭档。

姜昆是位爱才如命的伯乐，立马找到范伟主动提出让他配合赵本山上春晚表演节目。

范伟在当时只是小有名气，自然是比不上在春晚出尽风头的赵本山，喜剧大佬向自己抛来橄榄枝，范伟惊喜都来不及，怎么可能会拒绝呢？

1993年的范伟和赵本山二人是彼此欣赏，再加上有姜昆当中间人，很快合作的理念便达成一致。

但好事多磨，就算双方都想尽快达成合作，还是没能成功。

二人没能一起出演《走毛道》，但会一起商讨小品情节，为下一次登上舞台做准备。

直到1994年，二人才登上地方台的春节联欢晚会，这是二人真正意义上第一次合作。

二人带来的小品是《儿子大了》，范伟在里面饰演的儿子毫无存在感，被人记住的只有随时随地抛梗的赵本山，从这个作品仿佛就注定未来的范伟，只能给赵本山当配角。

1995年二人有机会合体登上春晚，带来小品《牛大叔提干》，范伟在小品中饰演的是一位谄媚领导的秘书。

1996年又在《三辫子》中饰演的司机小吴，1997年在《红高粱模特队》饰演新模特教练。

范伟登上春晚那么多次，但是知名度却一点都没有升高，直到2001年，有了《卖拐》才让范伟看到希望。

这一年，44岁的赵本山带着39岁的范伟，二人联手开启属于自己的时代。

范伟陪赵本山出演过那么多部小品，但始终只是陪衬而已。

在这么多个角色中，他就像是相声行业中的捧哏，只是三言两语的台词。

这种现状对于在相声界大放过异彩的人来说极其残忍。

还好范伟心胸宽广，他始终相信能有出人头地的一天。

1999年赵本山更换搭档，和宋丹丹初次合作的《昨天今天明天》彻底奠定了他“春晚一哥”的地位。

在“春晚一哥”的提拔下，2001年范伟也迎来事业的巅峰。

在小品《卖拐》中，他的表现终于让自己扬眉吐气。

“没事吧？没事走两步，来，走两步”

这句赵本山的台词却意外带火走路姿势搞怪的范伟。

接下来的《卖车》《心病》三部曲，让他的势头直冲赵本山。

这也证明他的坚持没有错。

范伟是一位知恩图报的人，他知道自己的成就是依靠赵本山才得来的，自然感激涕零。

哪怕后来二人闹掰的14年间，范伟从没抱怨过赵本山对自己的不公，自称：知道饮水思源的道理。

明明二人已是不继续往来的陌生人，但范伟还是会夸奖赵本山是自己的老大哥。

范伟找到存在感后，原本以为他日后会和赵本山一起将小品发扬光大，但在2004年却迎来变故。

3

想必大家对关系亲密的二人闹掰的真正原因特别好奇，其实自从2004年之后就有一点苗头。

他们二人在小品之外的合作，还有电视剧《刘老根》和《马大帅》。

《刘老根》成为收视亚军，收益最大的除了主角兼制片人的赵本山之外，就是饰演“药匣子”的范伟。

《马大帅》中“范德彪”成为范伟里程碑式的角色，哪怕是如今的新潮时代，范德彪依旧是顶流的存在。

当年的这个角色本身远远盖住了整部剧的光芒。

同样的喜剧题材，他们“ 搞笑 ”形象愈发深入人心。

终于2004年的范伟放弃继续在喜剧行业大放光芒的机会，远离赵本山来到北京发展。

他给出的理由是：家中孩子要上大学，需要在北京安家。

这个理由很敷衍不走心，赵本山又是极其惜才的人，肯定不愿意轻易放人。

挽留无果后，赵本山很有大将风范，大手一挥帮助范伟在北京安排了工作，但心里难免对范伟存有怨气。

后来二人渐渐不再合体，直到有传闻说二人已经决裂，大家才意识到哥俩是钻牛角尖了。

他们共同的朋友何庆魁曾透露过：二人闹掰是因为赵本山克扣过范伟的演出费。

有一场二人到四川的演出， 共七场演出总计42万的演出费，但最终只给范伟7000元。

按照当时范伟的知名度，他的演出又怎么可能只值7000块呢？

但范伟主动辟谣，他说：原本没有请我去，这7000还是本山大哥自掏腰包的出场费。

从这点就能看出，范伟是位懂得感恩的老实人，从不抱怨现状。

换做一般人早就受不了这种委屈，但范伟却选择默默接受。

这个传闻范伟解决得很及时，但在赵本山心里还是埋下隐患，他觉得是对方设计的圈套。

2008年他在拍摄《关东大先生》时，选择既往不咎主动打电话要求范伟来出演角色。

没成想却连续一周没有联系到人。

在东北三省很有话语权的赵本山瞬间炸毛。

在电视剧的发布会上，更是毫不留情地指出：如今范伟的腕大了，我请不来。

话里话外都在指责范伟翅膀硬了之后便忘恩负义，和他玩起失踪。

说这句话的时候，赵本山的弟子们只敢低头装空气，大气不敢出，可见大佬发火的恐怖程度。

那段时间的范伟正投向冯小刚的怀抱，向着**的艺术行列前进。

赵本山便觉得他有新的靠山，打算把以前的恩人甩掉。

本身就是性情中人的“一哥”何时受过这等委屈，发布会直接指出也是情理之中。

范伟得知消息后立马开发布会澄清：

并非是要和赵本山断绝往来，是因为那段时间正在专心拍戏，电话经常会关机。

再加上赵本山是用新手机号打来的电话，没有意识到对方的身份，只觉得是骚扰电话。

毕竟二人已经多年没有联系过对方，实在没想到会接到本山大哥的来电。

这波解释确实不够走心，比起赵本山的直接，范伟的回应显得有些模糊重点。

他的话更是百般漏洞，这样的“交代”间接导致赵本山将近14年的时间没有联系过这位曾经的好兄弟。

可见，被下面子的赵本山到底有多么介意这回事了。

然而，还有一件最令赵本山寒心的事情，也是二人真正决裂。

在2009年赵本山需要春晚救场人的时候，当时范伟正在转型，不想再继续走喜剧人的人设。

转型来到最关键、即将成功的时候，赵本山打电话来要求他再登春晚。

范伟思虑再三后，为日后的仕途考虑只能拒绝了。

范伟不知道的是，赵本山原本是笃定他会来救场，就连剧本都排练好，万事俱备只欠东风。

没成想这股“东风”却没有吹来。

无奈之下，赵本山只能熬七天七夜来重新找演员，排剧本。

终于在春晚舞台上交出《不差钱》这样完美的答卷。

头发已经花白的赵本山，这么辛苦的情况下仿佛一夜之间步履变得蹒跚。

这件事成为横亘在赵本山心里的一根刺，别人碰不得，一碰就会疼。

后来范伟的回应是 ：2006年就和本山大哥说过不再上春晚，自己一上舞台就容易忘词，压力太大。

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二人的关系僵了将近14年，对于网友们来说还是云里雾里，也许还有更深层的一些原因，但外人就无法窥探了。

二人的关系就这么一直僵持着。

直到2018年赵本山在拍摄《刘老根2》的时候，想要圆观众们的梦，让大家重回记忆中的岁月。

特地找中间人来给范伟递台阶。

范伟听到后，直接很大方地表示： 肯定会去捧场，本山大哥让我去的，我一定不会推辞。

二人在《刘老根2》的最后一场戏份拍摄结束后，来了一场深情的拥抱，像是冰释前嫌。

但二人终究还是没能和好如初，或许在成年人的世界里，是否和好真的不怎么重要吧。

他们两个的表面和谐，让观众重新回到当初和家人一起围在彩电旁边，看小品和电视的快乐就足够了，大家也不想追究他们是否真的是和好。

离开了赵本山后的范伟离自己的目标越来越近，在艺术方面终于做出一丝贡献，斩获无数奖项。

反观赵本山自己，这些年却逐渐开始走下坡路，口碑和地位都大不如前。

事实证明，当年范伟坚定地选择离开喜剧，离开赵本山是最为正确的做法。

最起码他实现了自己的价值，完成了自己的初心，坚守住了“艺术”的初衷。