为什么唱歌变的没有感情了？

　　怎样才能使歌唱充满感情魅力呢？应该先从歌曲本身出发，任何音乐作品都是“情”的产物，是作者“情之所至、有感而作”的结晶，每一首好歌，其中都蕴藏着丰富的表现力，如果我们只是把它平平淡淡的唱会，而没有“情”，那么，再好听的歌，也缺乏艺术感染力，达不到唱歌的预期。

　　方法1，从听众的角度出发：

　　实践要求我们，唱歌要把歌曲唱得感情充沛，富有艺术表现力，使听者能受到音乐美的感染。贝多芬说：“唱歌不是表现音程、音阶，而要唱出音乐的内在内涵——思想感情。”所以，唱歌既要唱声，更要唱情，以声传情，声情并茂，这样的歌才会感人。

　　方法2，感情处理的重要性：

　　艺术是表演艺术，歌唱者要善于准确的理解分析声乐作品。领悟其内涵，用歌唱技能技巧，把它表现出来，使歌唱富于艺术表现力的非常重要部分。歌唱的美感固然重要,然而歌唱的情感表现也十分重要关键。歌唱者发挥高的演唱水平，声音的美感技巧固然是重要前提条件，却不能忽视情感表现，两者因素相辅相成,互相补充,互相推动；在现实生活中，我们经常可以发现，同样一首作品由不同的演唱者演唱，可能会产生不同的艺术形象，出现不同的艺术效果，有的演唱者能准确地把握歌曲的情感和意境，使声与情有机地结合起来，产生较强的艺术感染力；有的演唱者则过多地强调演唱技巧，忽视了作品所蕴含的情感和内涵，在演唱过程中缺乏情感和韵味，失去了艺术感染力，无法引起听众的共鸣。由此可见，正确把握好一首歌曲的感情，是唱好一首歌曲的命脉。

　　方法3，了解音乐特点：

　　即组成这首歌曲的音乐要素。如：歌曲题材、体裁、情绪、速度、节拍、曲式结构、调式、调性、旋律、节奏、和声等。不同的歌曲有不同的感情基调。如：优美的、欢快的、柔和的、活泼的、激动的、悲伤的、辽阔的、赞美的等等。我们要一遍一遍的朗读歌词，准确把握好作者想要表达的情感。

　　方法4，速度与力度：

　　确定一首歌曲的速度除了它上方标出的速度术语外，还可以根据歌曲的感情基调来定。比如：欢快的歌曲用稍快的速度唱；优美的歌曲用稍慢的速度唱。为了乐曲发展的需要，也可以在歌曲的进行中改变速度。力度在歌曲中对情感的表达有着明显的作用。一般情况下，选择力度可根据内容的需要来确定。比如：表达激动的情绪或旋律上行时用渐强力度，相反则用渐弱；有时，为了突出某一乐思或强调某种乐感而采用对比强烈的力度，

　　方法5，运用正确的呼吸表达情感：

　　呼吸是音乐表现的重要手段，歌唱的技巧强调“声情并茂”，而“声”的好坏，很大程度上在于气息的运用正确与否，因而呼吸本身也就是音乐表现的一部分，所以在演唱和训练时应当按歌曲的感情需要进行呼吸。至于怎么去控制气息，把我好呼吸，在这我就不多说了。

　　方法6，手势和表情处理：

　　手是感情表达的“无声的语言”，它不仅能够帮助情感表达、渲染气氛，而且能够为形体造型。眼睛则是心灵的窗户，人的各种复杂的乃至细微的感情，均能通过眼睛表达出来。不同的眼光、眼神，反应着不同的心态与感情。而面部表情一定要有“春、夏、秋、冬”之分。歌唱者在舞台上表达歌曲中的感情一定要从面部表情上有所体现，要敢“做戏”，敢表演，是什么感情就要用什么表情，感情不同，表情也要随之变化。但是一旦你做好了，那对你的演唱将会有莫大的帮助。

　　方法7，歌曲结尾的处理：

　　歌曲的结束方式有“由强渐弱”、“由弱渐强”、“强到底”和“弱到底”等方式。但不管是那一种，一定要将感情保持住，不能松懈。有个完美的结局，整个过程才会显得更加完美。

　　以上就是给大家介绍的一些方法。结合起来，那效果将会更好。

为什么我唱歌没感情

额、、这个问题问得很深奥啊。“情之所动”，既然您已经知道自己唱歌没感情，您可以去找找问题。第一就是您平时唱的歌是什么型别的，第二是这首歌是否打动了您，也就是说您有没有产生共鸣，第三您唱的歌是喜欢的还是只是因为流行。我曾经很喜欢一首歌，就是阿桑的《寂寞在唱歌》，因为有感触，所以我自己都能把自己唱哭。基本上您找到了那三个问题的答案，您就可以对症下药了。

唱歌没感情怎么办？

唱歌时的感情不关系任何技巧，首先你要认真唱，将全部的心神放在演绎这弧歌曲上，好像自己就是歌词中的主角，要投入。但是自己本身的经历才是最重要的，每个人都有一首最爱的歌，但是大多都不一样，这就与个人的经历有关。建议多听EASON的歌，他是现在歌坛中唱歌最有感情的一个了，当然林夕和黄伟文给他写得很多词本身也是一种经典，。

为什么唱歌变的没有感情了？

闭上眼睛很容易找到感觉，试试吧。

给你介绍几种唱歌练习方法：

高音问题---首先，教你一个简单易学的，飙高音的技巧：嘴角夹浮牙签唱歌，不要掉，很容易唱高音。 (也就是常说的开内口）

颤音---主要是通过气息的控制，让气流像波浪一样经过嗓子，就产生了颤音，有些人是通过嗓子来控制气流，这种唱法很过时，叫震喉音，振幅很大，不自然。

每个人的音域都不同，有些人天生音高就很高，音高是需要练习的，（但要注意，不能过分疲劳，会把嗓子唱坏，）

其实你不必太追求音高，找一些适合自己音域的歌曲练习，或者稍微一点点吃力，但还是可以唱上去的高音。

唱歌前是要开声的，喝点开水有助于把声音开启。声音开启后，就嗓子不会难受了。

其实，唱歌好不好主要是音准、节奏。

这两点有了只能算会唱，然而感情才是最高境界。

艺无止境，为情是岸。

音准很多时候是耳朵，在你唱歌的时候，其实耳朵更重要，

我们往往在演唱时忽略了用耳，要认真的听自己唱出来本声，

才可把握音准和情感(一定听过，带着耳机唱歌的人，音乐声盖过自己的声音，所以跑调）。

再就是要多听原唱，也要用耳朵认真听演唱者的声音，人耳天生就有分辨能力，

你要从音乐中分辨出伴奏和人声，将来甚至到每一层乐器

先练耳朵，再去谈别的

为什么我唱歌没感情

如题啊,我很想去唱好歌啊,而且我很喜欢唱歌啊， 可就是没感情啊,我姐姐也这样说噢,而且 ,好多人说我冷血的 难道,是因为我没谈过恋爱补充：自己觉得我是个没感情的人,就算真的很难过了很想哭了眼泪还是流不出来, ,,怎么办好痛苦耶满意答案Calvin〆シ5级2010-01-19也许是真的没有经历过，不懂歌中想表达的是什么，唱的时候就没那种感觉。 补充： 是人都有感情的，只是你还没遇到让你为他（她）开心或流泪的时候。真正投入进去就知道是什么感觉了 提问者 的感言： 谢谢你了 2010-01-20其他回答(4)云淡风轻6级2010-01-19不是的！你要投入感情去唱！要把歌中的主角当成是你自己去体会！ 追问： 很投入了啊,有些歌我听到想哭去,可是还是不好啊 ,, 回答： 只要是人，就不可能是没有感情的！难道你不是有亲情的人？为亲人和朋友付出，同悲同喜！ 追问： 我是个坏人吧,不懂怎么说了︶ε 奈3级2010-01-19唱歌的时候想象自己是歌里写的那样。可以从朗诵练哈~ 热心问友 2010-01-19也许是你还不够用心吧粥粥兔3级2010-01-19 我个人总结唱歌注意3点：（我喜欢K歌，但不是专业，希望您能包涵）

1首先了解歌曲的形式，是悲伤还是抒情，是喜悦还是欢快。然后把自己放在歌曲里，认为这首歌曲就是为自己写的。比如悲伤的，你可以想象自己正是歌曲中受伤害的女主角。当然如果有这方面的情感经历，就会很容易投入歌曲中。

3注意歌词长短中间的换气，在较长的歌词中，选择中途某地方赶快换气。在每句歌词结尾，注意深深换气，甚至可以听到话筒里吸气的声音，可以自然感觉到胸腹收腹起伏的节奏，就会慢慢均匀，养成习惯可以对付每首歌。唱歌还应该注意每句歌词的开头和结尾吐字一定要清晰，不是每句结尾都要拖长音调的，这个看你感情一张一弛的自然状态而定。

为什么我唱歌没感情？

感情就是用心去投入和理解。

唱歌没有感情要怎么练习才有呢

多朋友会因为唱不好歌而苦恼,下面我就先给大家上一课 这些是唱歌最主要的,(以下都是本人自己的笔记) 第一个要注意的是如何使声音更饱满巨集亮 无法开启声音的原因有两个:1没有充分利用共鸣器官 2气息不稳 (方法): 一 技巧 1体会胸腔共鸣:微微张开嘴巴,放松喉头,闭合声门(声带),象金鱼吐泡泡一样轻轻地发声或低低的哼唱,,体会胸腔的震动 2降低喉头的位置:(同上);喉部放松 3打牙关:所谓打牙关,就是开启上下大牙齿(槽牙)给口腔共鸣留出空间,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打开了然后发出一些母音,如"a"感觉感觉自己声音的变化 4提颧肌;微笑着说话,嘴角微微向上翘,同时感觉鼻翼张开了,试试看,声音是不是更清亮了 5挺软腭;打一个哈欠,顺便长啸一声 注意:在大声说话时,注意保持以上几种状态就会改善自己的声音切记,一定要"放松自己",不要矫枉过正,更不要只去注意发音的形式,而忘了说话内容 二气息问题 发音震动,震动气息,要使声音洪亮,中气十足,就要有饱满的气息呼吸要深入持久,要随时保持一定的呼吸压力平时可以多做些深吸缓呼的练习最好在练习说话的时候先站起来,容易找到呼吸状态,要坐的话,也要坐直上身微微前倾 运用气息的时候,千万不要"泄气",要在上述的呼吸压力中缓缓的释放,并且要善于运用,嘴唇把气拢住这样来保持胸腹和嘴唇的压力平衡 三声线问题 我们的发音,有一个不容易察觉的线路,比如打呼哨,声音很响亮,道理就在于气息畅通,声音集中,通行无阻说话也是这样,要尽量让自己的气息贯通,让气音尽量沿着口腔内部的中纵线穿透而出 这样才能使声音集中而响亮 下面我们说下唱歌的基本方法 一:姿势 1身体要直 2重心要稳 3上胸要开 4双肩要松 5面部自然 6精神振奋 二:呼吸(呼吸方法有多种我们应曲风而异) 1锁骨呼吸法 2胸式呼吸法 3腹式呼吸法 4胸腹式联合呼吸法 (一般我国的美声唱法多才用与第4种:胸腹失联合呼吸法通俗就较为随意点了) 练习呼吸的方法: (一)可分无声呼吸练习:1快吸快呼 2快吸慢呼 3慢吸慢呼 (二)发声呼吸练习顿音连音或连顿结合的练习 再说下唱歌时应该如何起音; 第一,要防止用过多和过猛的气息去冲击声带 第二要防止声带过于松垮,不积极拢闭合去挡气 第三,要防止起音时喉头挤,卡,压,使喉头失去弹性 起音时,一定要做到发生自然,气息柔和,开启喉咙,稳定喉头,声音流动,并将打哈欠,放下喉头,空气通过声门而吹的三个动作,在同一时间完成同时还要掌握好气息,声带共鸣的协调配合速度 闭合哼鸣的练习方法: 1正确站立的歌唱姿势和积极兴奋的歌唱状态 2用口鼻垂直吸气,鼻孔兴奋张开哼唱时,要有流鼻 3哼唱时,嘴似闭非闭,上下齿不要咬死,舌头平放,舌头舔在下牙床上,喉头下沉轻轻提气 4哼唱时,声音是从上口盖以上发出的,眉心和鼻深处有轻微的振动感,而且每个音都是从同一位置上哼出来的 最后我们说下通俗唱法: 通俗唱法又为流行唱法,比较强调歌唱者本人的自然噪音,并不特别讲究声音的共鸣和音量,但强调情绪的渲染,非常重视歌曲感情的表达 演唱上要求吐字清晰,音调流畅,表情真挚,有时如口语说白似地低吟浅唱有时又强劲有力地高声喊唱带有极调的倾诉性和宣泄性,具有浓厚的个性色彩和表现风格的能力:同时也很注

如果唱歌没感情怎么办？

多唱唱就好了

你自己录下来的感觉是这样应该有以下几个原因：

1种种原因使你没有完全投入地去唱

2录音的效果不好

3你没有习惯听自己录下来的声音

以下是几个建议，摘抄的别人的：

1你的功力去到怎样的程度如果力不从心的话就不用说了

2了解歌的内涵,自己理不理解

3用心去唱这个要看你的感觉

想唱歌有感情方法：

首先，要带入，熟悉歌曲的意境，表达的感情是哪种，然后想象自己产生那种情绪是在什么时刻。（举例：情歌，唱给自己喜欢的人但又不没告白的，那就想象你暗恋的人，你在和他/她表白或者祝福然后你自然而然的就会有那种感觉，就会给人一种感觉：你唱歌有感情了）

其次，要熟悉歌曲，歌词，当你不熟悉的时候你的精力就分散到学唱歌里面去了。

最后，要热嗓，不会就做个热身操，脖子扭扭，蹦蹦跳跳，或者深蹲，俯卧撑，做一些让自己微微出汗即可。然后再唱绝对就有感情了。

“首先可以打好声乐基础，卡准节奏和音准；然后学会用气息唱歌，以气带声，用叹气的感觉唱歌，先让气息出来，然后把声音带出来；再理解歌词的意思和歌曲的意境，把自己想象成歌曲中的主角，将自己融入其中；最后把技巧和情感融为一体即可。”

许多朋友会因为唱不好歌而苦恼,下面我就先给大家上一课 这些是唱歌最主要的,(以下都是本人自己的笔记) 第一个要注意的是如何使声音更饱满宏亮 无法打开声音的原因有两个:1没有充分利用共鸣器官 2气息不稳 (方法): 一 技巧 1体会胸腔共鸣:微微张开嘴巴,放松喉头,闭合声门(声带),象金鱼吐泡泡一样轻轻地发声或低低的哼唱,,体会胸腔的震动 2降低喉头的位置:(同上);喉部放松 3打牙关:所谓打牙关,就是打开上下大牙齿(槽牙)给口腔共鸣留出空间,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打开了然后发出一些元音,如"a"感觉感觉自己声音的变化 4提颧肌;微笑着说话,嘴角微微向上翘,同时感觉鼻翼张开了,试试看,声音是不是更清亮了 5挺软腭;打一个哈欠,顺便长啸一声 注意:在大声说话时,注意保持以上几种状态就会改善自己的声音切记,一定要"放松自己",不要矫枉过正,更不要只去注意发音的形式,而忘了说话内容 二气息问题 发音震动,震动气息,要使声音洪亮,中气十足,就要有饱满的气息呼吸要深入持久,要随时保持一定的呼吸压力平时可以多做些深吸缓呼的练习最好在练习说话的时候先站起来,容易找到呼吸状态,要坐的话,也要坐直上身微微前倾 运用气息的时候,千万不要"泄气",要在上述的呼吸压力中缓缓的释放,并且要善于运用,嘴唇把气拢住这样来保持胸腹和嘴唇的压力平衡 三声线问题 我们的发音,有一个不容易察觉的线路,比如打呼哨,声音很响亮,道理就在于气息畅通,声音集中,通行无阻说话也是这样,要尽量让自己的气息贯通,让气音尽量沿着口腔内部的中纵线穿透而出 这样才能使声音集中而响亮 下面我们说下唱歌的基本方法 一:姿势 1身体要直 2重心要稳 3上胸要开 4双肩要松 5面部自然 6精神振奋 二:呼吸(呼吸方法有多种我们应曲风而异) 1锁骨呼吸法 2胸式呼吸法 3腹式呼吸法 4胸腹式联合呼吸法 (一般我国的美声唱法多才用与第4种:胸腹失联合呼吸法通俗就较为随意点了) 练习呼吸的方法: (一)可分无声呼吸练习:1快吸快呼 2快吸慢呼 3慢吸慢呼 (二)发声呼吸练习顿音连音或连顿结合的练习 再说下唱歌时应该如何起音; 第一,要防止用过多和过猛的气息去冲击声带 第二要防止声带过于松垮,不积极拢闭合去挡气 第三,要防止起音时喉头挤,卡,压,使喉头失去弹性 起音时,一定要做到发生自然,气息柔和,打开喉咙,稳定喉头,声音流动,并将打哈欠,放下喉头,空气通过声门而吹的三个动作,在同一时间完成同时还要掌握好气息,声带共鸣的协调配合速度 闭合哼鸣的练习方法: 1正确站立的歌唱姿势和积极兴奋的歌唱状态 2用口鼻垂直吸气,鼻孔兴奋张开哼唱时,要有流鼻 3哼唱时,嘴似闭非闭,上下齿不要咬死,舌头平放,舌头舔在下牙床上,喉头下沉轻轻提气 4哼唱时,声音是从上口盖以上发出的,眉心和鼻深处有轻微的振动感,而且每个音都是从同一位置上哼出来的 最后我们说下通俗唱法: 通俗唱法又为流行唱法,比较强调歌唱者本人的自然噪音,并不特别讲究声音的共鸣和音量,但强调情绪的渲染,非常重视歌曲感情的表达 演唱上要求吐字清晰,音调流畅,表情真挚,有时如口语说白似地低吟浅唱有时又强劲有力地高声喊唱带有极调的倾诉性和宣泄性,具有浓厚的个性色彩和表现风格的能力:同时也很注意歌唱的自然化和生活化使用话筒演唱也是通俗唱法的特点之一,很讲究使用话筒的技巧,充分发挥电声扩大音量和美化声音的作用以减轻演唱的负担在唱法上也有结合民族唱法和美声唱法的,前者如日本的浪曲新唱,后者如法国小曲中的美声派 通俗唱法在表演形式上灵活自由,有较多的形体动作(甚至配上半舞),充分发挥演唱者的特长在服饰上,往往标新立异,鲜艳夺目,在伴奏上大量使用电声乐器,并配以多变的灯光效果,造成听觉,视觉上统一的强烈刺激的演唱效果 补充下演唱的整体布局: 歌唱的艺术是歌唱者把自己对歌词和音乐的理解,用优美的歌声传达出来要准确深刻地表现好歌曲的内涵,首先必须认真研究歌曲的音乐和歌词,认真分析研究乐谱,歌词和表情记号所要表达的感情内容,是歌唱者进行再创造的首要任务只有讲歌曲读熟,背熟,弄清歌词的内容和音乐中各种表情记号的意义和内涵,分析理解歌曲的基本风格情调以及作者的创作意图之后,才可能在此基础上对作品做进一步的艺术处理 在精确,熟练地学会歌曲乐谱的同时,应讲歌词多朗读几遍,歌词的文学语言形象也是歌唱艺术创造音乐形象的基础 音乐是歌曲的灵魂,在熟读乐谱的过程中,要反复体悟音乐的感情特征,领略歌曲音乐的旋律美,理解歌曲音乐的意境 当我们讲一首歌曲已经唱得很准确,熟练,而且对歌曲的思想内容与感情形象有了较深入的分析和理解后,就可进入更为深入的演唱的整体布局阶段 写文章讲究结构,作画讲究构图,演唱艺术表现也同于此理,演唱者在深入细致地分析了作曲家的创作意图,作品的时代背景,歌词的语言规律,音乐的风格特点以及结构形式之后,就要讲个人对作品的感情体验溶金其内,运用自己的音乐思维展开内心的音乐想象,在头脑中逐渐形成一个较完整的声音形象根据作品内容的需要,对演唱的声音特质,色彩变化,音乐的连接方式,旋律的起承转合,高潮,收尾以及感情发展的层次变化等等进行整体的设计构思选择最佳的演唱手段加以表现例如如何用速度的快慢疾徐,音量的大小收放,力度的轻重强弱,节奏的抑扬顿挫,音色的浓淡明暗,声音线条的连断圆润,语气及语调的变化等等声乐表现手段来体现。同时对歌曲旋律的分句,吐字行腔,气口安排,声音的运用等方法作出统一的布局安排调动一切的声乐技术手段为塑造完整动人的声乐艺术形象服务需要注意的是,声乐技巧的使用也必须得当有如作画,什么地方需要浓墨重彩的涂抹,什么地方需要轻描淡写的勾勒,都必须服从歌曲内容和整体布局的安排,切忌脱离歌曲内容无目的地炫耀卖弄声音技巧 另外应当注意掌握歌曲不同的风格任何国家,任何民族,任何地区的音乐都有自己的风格特点,应有意识地去熟悉各种风格的歌曲 我本身以前是美声专业的,所以说的可能太专业了点。不过应该很容易懂的慢慢体会吧不要枉费了我打这么多苦心吖还有什么不明白的再问我吧:)加油哦 说真的打这么多字好辛苦哦 补充下关于颤音的问题： 颤音，实质是用气息演绎歌曲的时候，强大的气流冲击口腔和鼻腔后部所产生的震动，小腹给予气息的压力产生了气流。我倒不赞成流行音乐一定要用这样死板的方式产生颤音，有些歌星通过喉结的抖动（刘德华）和嗓子眼的一紧一松（张信哲）“做”出了颤音。这些都是一些小的技巧或是一种风格，但在很多高潮部分，他们也具有强大气流的颤音。所以，还是那句话，气息是根本。用了气息，自然会有气流的冲击产生颤音。对于流行歌曲，有些低调的地方不需要像唱民歌一样每个字都在气息上，有时似一种悄悄话，有时像一种无奈的叹息，不会有强大的气流支持你的颤音，这时就需要你用一些小技巧来修饰你的尾音，我认为流行歌曲的颤音表现不完全气息顶出来，有时候抖抖喉结，控制嗓子眼里的声音也未尝不可，只要整体在歌曲的氛围之中不受影响即可 没有颤音的朋友如果铁定对颤音垂涎三尺，就从模仿开始吧——模仿救护车叫唤。好笑吧？这只是没有声乐老师在身边、一种自我揣摩的方法，当然不属于常规的声乐练习。发出“呜呜”的依次循环高低的滑音（稍快），他能让你找到抖动喉结的感觉，慢慢的吧“呜呜”的发音转变成“嗯嗯”的发音，再慢慢的转成“你～”的发音，再唱一些“你”结尾的一句歌……呵呵，这只是一种感受喉结抖动的颤音方式，与气息发声不一样，保准声乐老师看了会气死！但没件事都需要循序渐进，慢慢揣摩，不妨试试

首先这个问题的基础是唱歌是否跑调，如果唱歌不跑调的话，那么这个问题应该可以通过练习解决。

1、可以先练习朗诵，在朗诵中加如一些感情。观察能否奏效。

2、如果通过唱歌加以练习，首先应该先选择适合自己声线的歌曲，而且最好是情歌，把它唱熟，然后体会一下歌词的感情，要让自己感情随着歌词变化，可以选择先把这种感情朗读出来，然后再把调子加上去。

很多学员有这个问题，心里有很多内容很多的感情可是唱歌的时候就是表达不出来。我先举出这样一个例子，我们和亲爱的妈妈说话的时候都是充满爱意的，对自己爱的朋友说话也都是温暖安静的，唱歌也一样，当你故意放大音量想要表达情感的时候却适得其反，从这一点看出控制音量的强弱可以更好的表达情感。很多歌唱家、歌手都有颤音，以至于让我们觉得这样的声音很好听，充满感情。是的，我们会觉得这样的声音像流水一样是有流动感的。最重要的原因还是归功于气息，是气息推动颤音的产生，也是气息让我们的音乐流动起来。以上是从歌唱方法的角度考虑的简单的几点，最重要的还是要投入你的真情实感，歌声自然就会打动人，唱到我们的心里去。