音乐表现的情感是什么？

音乐作品表现情感大多比较泛泛而笼统，有时只表现出某种“情绪”。叔本华说：音乐表现的只是抽象的情绪本身，是表现快乐、悲哀、痛苦、恐惧、狂欢、喜悦、心灵的宁静等本身。这在现代派音乐中更为明显，许多爵士乐、摇滚乐、迪斯科乐曲，大多是以强烈的节奏表现一种激动的情绪。

品冠 - 我确定 心 感谢认识你 你 充满我的心 爱情好神奇 有时不需要言语 生活里默契让我们都惊喜 心 如果没有你 我像 无头的苍蝇 未来跟过去比 我相信一定有趣 你是我欣赏不完的风景 此时此刻我确定 我确定永远都爱你 我决定你的决定像信仰一样地坚定 此时此刻我确定 就算窗外雷声惊天动地 醒在身边那个人是你我就安心 心 感谢认识你 你 充满我的心 爱情好神奇 有时不需要言语 生活里默契让我们都惊喜 此时此刻我确定 我确定永远都爱你 我决定你的决定像信仰一样地坚定 此时此刻我确定 就算窗外雷声惊天动地 醒在身边那个人是你我就安心 此时此刻我确定 我确定永远都爱你 我决定你的决定像信仰一样地坚定 此时此刻我确定 就算窗外雷声惊天动地 醒在身边那个人是你我就安心 我确定

一、　抒革命之情的如《延安颂》、《纪念碑》、《北京颂歌》，有抒新生活之情的如《克拉玛依之歌》、《马儿，你慢些走》、《美丽的草原我的家》，有表现青年爱情的如《九九艳阳夭》、《花儿为什么这样红》、《马铃响来玉鸟唱》……。

　　二、从歌词和曲调来说，抒情歌曲要生动、活泼、深情、优美、耐人回味。近几十年，音乐工作者收奥了大量的民歌，像《玛依拉》、《马车夫之歌》等曲调新鲜、泼辣;像《半个月亮爬上来》、《阿拉木汗》等清新活泼;象《三十里铺》、《兰花花》、《五哥放羊》委婉、深情;象《槐花几时开》、《赶牲灵》温柔、优美,歌词写得深情、曲折，曲调各具特色。

　　其他如《流浪之者歌》、《姑苏风光》、《凤阳花鼓》、《老夭爷》、《苏武牧羊》、《满江红》、《小白菜》、《想亲娘》等，有的表现人民生活的苦难，有的控诉社会的不平，有的歌颂民族的气节，有的描画祖国山河风景的优美，有的倾诉人民的哀怨……这些歌词内容丰富多采，笔调写来平易近人而不一般，曲调新奇，别致,各有各的风趣。

　　近几十年来，作曲家们也写了不少比较优异的抒情曲，如早期的《问》、《湘累》、《悲秋》，后来的《教我如何不想他》、《海韵》、《玫瑰三愿》，抗日战争前后的《梅娘曲》、《再会吧南洋》、《铁蹄下的歌女》、《渔光曲》、《赶豺狼》、《日落西山》、《黄河烦》、《黄水谣》、《黄河怨》、《延水谣》、《嘉陵江上》、《白毛女》选曲、《夜曲》、《歌唱二小放牛郎》、《南泥湾》、《茶馆小调》、《跌倒算什么》……　　解放后也出现不少好的抒情歌曲，如《一道道山来一道道水》、《盼夭下穷苦人民得解放》、《没有眼泪没有悲伤》、《洪湖水浪打浪》、《赛里木湖畔起风浪》、《远航归来》、《九九艳阳天》、《花儿为什么这样红》、《克拉玛依之歌》、《草原之夜》、《马儿你慢些走》、《看见你们格外亲》……

　　近几年涌现出的好的抒情歌曲，如《边疆的泉水清又纯》、《送上我心头的思含》、《祝酒歌》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《大海一样的深情》、《太阳岛上》、《浪花里飞出欢乐的歌》、《青春啊青春《在那桃花盛开的地方》、《那就是我》》、《再见吧，妈妈》、《我爱你，中国》……这许许多多内容多种多样、曲调五彩缤纷的抒情歌曲，光耀瞩目，深情动人。

三、外国的比较优秀的抒情歌曲，来充实我们的音乐生活，像《安东尼达浪漫曲》、《伊万·苏萨宁的咏叹调》、《月亮颂》、《为艺术为爱情》、《晴天》、《人们叫我咪咪》、《星光灿烂》、《再见吧，可爱的家)……等歌剧选!甄像《我的太阳》、《重归苏莲托》、《听妈妈的话》、《桑塔露琪亚》、《明亮的窗户》、《尼娜》、《乘着那歌声的翅膀》、《卡地斯的姑娘》、《三套车》等歌曲及亚非拉和各国较好的民歌。　　除此以外，对于现在在国内流行的一些“流行歌曲”应该如何看待它是否也属予抒情歌曲呢笔者认为，在“流行歌曲”这个领域里，所包含的各种作品的情况是复杂的，不能一概而论“流行歌曲”都是不好的，都是**的靡靡之音。对于这一类作品应以科学分析的态度去认识，去评价。　　一些外来的“流行歌曲”因其具有短小、易上口、伴奏新鲜活泼、情绪不那么激烈等特点，容易在群众中找到市场。这些作品中，有的比较健康、优美抒情，在艺术上有一定的借鉴价值，在音乐会上的演唱也深受群众和大学生的喜爱。如流行的台湾校园歌曲《赤足走在田埂上》、《乡间的小路》、《外婆的澎湖湾》、《龙的传人》、《纷纷飘坠的音符》、《记忆》、《蜗牛与黄鹏鸟》……以及春节电视晚会上香港的张明敏演唱的《我的中国心》、《垄上行》……等等描写大自然的景象和抒发青年情感、怀念故乡，思念祖国的歌曲。这些歌曲应属抒情歌曲之类。

　　当然，在“流行歌曲”中也有相当一部分从内容到格调部不高，情绪消沉、趣昧低,级，演唱中卖弄一些刺激性、轻浮、挑逗的东西，具有浓厚的资产阶级的商品化、殖民地音乐色彩，反映出资本主义现代艺术中没落颓废的情感，是不值效仿的。应予以批判。

　　人民的音乐生活除了需要欣赏和演唱歌烦社会主义社会、歌烦人民斗争和革命历史歌曲(包括中外优秀音乐遗产，有反挽性、民主性、进步性的传统音乐和艺术歌曲)以外，还应该需要进步的、轻松愉快、优美抒情、给人以美感享受的歌曲。它们都是属于帮助人民感奋起来，团结起来，推动历史前进的“花”。

音乐也可以说是人类需要的特色语言，通过模仿大自然的声音，可以模仿并规律性组合创造乐曲通过乐器等产生声音，我们称为：音乐。通过不同的曲调高低旋律组合，让世间的人通过耳朵感受传输到心灵的抚慰和享受。也就是表现情感与人相关：喜怒哀乐 高亢悲鸣等，和谐愉悦等获取身心的感受，在高级思维中获取情感，，，

歌曲按风格分类有古典音乐，流行音乐，民族音乐，摇滚音乐，金属音乐。

1，摇滚音乐

摇滚（Rock and Roll）是一种音乐类型，起源于20世纪40年代末期的美国，20世纪50年代早期开始流行，迅速风靡全球。摇滚乐以其灵活大胆的表现形式和富有激情的音乐节奏表达情感，受到了全世界大多数人的喜爱，并在1960年和1970年形成一股热潮。

2，金属音乐

金属乐（Metal）是一种音乐类型，以重金属为主，包括黑金属，死亡金属，激流金属，新金属，厄运金属，华丽金属，重金属，工业金属等重型音乐。

3，古典音乐

古典音乐指那些从西方中世纪开始至今的、在欧洲主流文化背景下创作的西方古典音乐，主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。

4，流行音乐

流行音乐是根据英语Popular Music翻译过来的。流行音乐准确的概念应为商品音乐，是指以盈利为主要目的而创作的音乐。它是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切“工业”现象。（见前苏联《音乐百科词典》1990年版）它的市场性是主要的，艺术性是次要的。

5，民族音乐

民族音乐就是产自于民间，流传在民间的,表现民间生活，生产的歌曲或乐曲。中国的民族音乐艺术是世界上非常具有特色的一种艺术形式。

-民族音乐

-流行音乐

-古典音乐

-金属乐

-摇滚

9你好！ 音乐的元素是音，作曲家不能像文字般明确表达感情，只能用声音的表现来引起人们的情绪。音乐的四个基本要素是节奏、旋律、和声及音色。节奏使人们联想起形体动作，旋律使人们联想起精神情绪。音乐以旋律的差别，节奏的快慢，声音的高低强弱，和声的变化，以及音色的不同等方法来表现其情感。比如以大调表示愉快、雄壮，小调表示悲哀、忧郁；紧张而短促的节奏表现奋发激怒，和缓而悠长的节奏表现婉转柔和，音高且强为热情，音低而弱为沉静；不协和音表示奋斗争执，协和音表示和平宁静；小号表现战争，双簧管表现田园等等。 怎样欣赏音乐？ 每个人都根据自己不同的欣赏能力和爱好来倾听音乐。为便于分析，我们把对音乐的欣赏分成3个方面。 (1)美感 听音乐纯粹是对音乐的乐趣，只求悦耳，仅是知觉的欣赏，不需要任何形式的思考，任由音乐的感染力将自己带进一个幻想的境界。如干某件事时，将音响打开，心不在焉地沉浸在音乐中。这时单凭音乐的感染力就把人带到一种无意识然而又有魅力的心境中去。 美感在音乐中占有非常重要的位置，但不应让它占过多位置。即使在这个聆听音乐的初级阶段，也应采用更有意义的聆听方式。 (2)表达 所有音乐都有表达能力，音符后面总具有某种涵义，这种涵义构成作品的内容，能唤起情感，这是情感的欣赏。 (3)纯音乐 音乐除了令人愉快的音响和所表达的感情外，还存在于音符和对音符的处理之中。为了追随作曲家的思路，有意识地探求乐曲的结构、主题的变化及作曲家技巧的运用，这是理智的欣赏，也是欣赏音乐的高级阶段。 大多数听者并不能充分意，识到这第3方面。明智的聆听者必须准备加强自己对音乐素材及其发展情况的意识。他必须更有意识地聆听旋律、节奏、和声及音色。尤为重要的是，追随作曲家的思路，懂得一些音乐曲式的原理。 理想的聆听者是既能进入音乐又能超脱音乐的人，他一面品评音乐，一面欣赏音乐，不断加深对音乐的理解。 要对音乐加以理解，唯一的方法就是倾听，只有从头至尾地反复认真地倾听，直到熟悉，才能加深理解。 当你听到一个旋律，能把它辨认出来时，你就具备了欣赏音乐的条件。若能听出不同演奏家演奏同一首曲子时表现方法的差别，并了解作曲家的想法，那你已经踏入欣赏音乐的大门。 音乐都有表达能力，从而具有某种涵义，但无法用语言说清楚，也没有必要去找恰当的言词来表达音乐的涵义。 音乐的表现方法大致可分为纯音乐(absolute music)和标题音乐(programme music)两类。以音乐本身为目的的音乐，称为纯音乐，它只以音和形式来构成，是与音乐本身以外任何事物无明确联系的音乐。绝大部分器乐曲，如交响曲和奏鸣曲即属此范畴。把文学、思想、绘画等内容以具体性的标题暗示的音乐，总称为标题音乐。 奏鸣曲(Sonata) 是包含4个独立乐章的器乐大曲，各乐章都具有独立的结构与风格，由钢琴、小提琴、大提琴分别演奏。钢琴演奏时称钢琴奏鸣曲，小提琴演奏称小提琴奏鸣曲，大提琴演奏称大提琴奏鸣曲，室内乐所奏者、亦为奏鸣曲。 协牵曲(Concerto) 是独奏乐器与管弦乐队以平等地位联合演奏的器乐大曲。协奏曲通常以小提琴、钢琴、大提琴或长笛为独奏乐器。 交响曲(Symphony) 是由管弦乐联合演奏的奏鸣曲型器乐大曲，通常它分为4个乐章，音色之复杂、色彩之丰富为一切乐曲之冠。 组曲(Suite) 是由若干短曲连为一体的管弦乐或钢琴套曲，其中各曲相对独立。 序曲(Overture) 原指歌剧、清唱剧或戏剧配乐等开场前由管弦乐队演奏的器乐大曲，但近代有专为音乐会演奏而作的单乐章管弦乐序曲。 前奏曲(Prelude) 多为短小的管弦乐曲