作文一一生命的和弦，从中体会到作者怎的情感

电视上总会出现这么一个画面:某一个女士,脸上有一块疤痕如同骨鲠在喉不除不快,于是,她攒够了钱,满怀希望去了一家美容院做了一次去疤手术,线拆后,她发现伤口越来越大了,经了解,原来这家美容院是无证经营,她寻思:"为什么当初我不能容许这一块伤疤的存在呢"

每当我想到这个画面,不禁让我想起另外一件事一次我去公园玩,看到一位老人坐在残疾车上,满是皱摺的左手颤颤巍巍地端着调色盘,右手艰难地拿着画笔,小心翼翼地比划着,每动一笔,都要停下来休息,好奇心促使我走上前看一看他的画中,天上飘浮着几朵丝带般的云彩宛如鲜艳得彩缎,装饰着天空,云隙间透出了屡屡金光,给各异的云镶上金黄闪亮的边,霞光满天,大地铺锦,碧波粼粼的水面正与渐隐渐显的太阳交相辉映

我好奇地问老爷爷:"爷爷,您在画夕阳吗"老爷爷和蔼地说:"这难道仅仅是夕阳吗"我撅起小嘴,思索一小会,抬起头,又问道:"这难道是日出"老爷爷抿了抿嘴,笑了,没有回答,似乎肯定了我的问题我平视这位老人,一张饱经风霜的脸上布满皱纹,像是被刀刻过似的,留下深浅不一的沟壑,如丝的银发中杂夹着少许褐色的头发,稀疏地搭拉在老人的头上,而那双混浊的眼睛里布满血丝,却那么平静,他手上的皮肤没有光泽,指骨节明显突出,青筋一根根暴起

我转身离开时,路旁的环卫工人边扫地,一边向我搭讪:"小姑娘,你认识这位老人吗"我漫不经心地回答:"不认识"环卫工人用怀疑地口气说:"是吗这位老人天天来我们这里画画"环卫工人突然叹了一口气说:"可惜了这位老人身患绝症,没几天奔头了!"

当我再次凝望夕阳冉冉消失,我不禁感慨:夕阳柔和并不柔弱,面对自己即将被黑夜吞没的命运,它没有恐慌,而是一点一点积蓄力量,在离去前给世界一个最灿烂地笑容!当老人接近死亡时,他没有痛苦,沮丧,而是平淡温和地面对生命的脆弱,去包容生命的一切

我似乎从中感悟到了什么:那是一位永不低头的强者在述说生命的真谛!

按照主-下属-属的形式进行连接，形式可以多变，但是切记不能进行属-下属的连接；因为这样的和弦连接在音响效果上极其破坏旋律性，除非作曲者刻意要让旋律有该效果。

以上所说的是大小调中的主三和弦连接，另外还有副三和弦，副三和弦的使用是根据旋律情感来使用的。

比如一个小节中出现1和3，那么可以使用C和弦，也可以使用a和弦，两个和弦有2个共同音，是可以使用和弦借代功能的，并且他们同属关系大小调中的主和弦，若想让旋律明朗一点则配C，若要忧伤一点则配a。

扩展资料：

弹奏和弦，要掌握好四个连贯性的触键动作过程，良好的手型支架和松通的手腕统治三个手指贴键弹下；三个手指平衡同步均匀触键着力，

弹奏手指的弹奏重量要通畅地下沉至键盘底部；四是和弦弹完后的抬手动作要由大臂带动小臂及手腕完成。这四个连续性弹奏环节，是柱式和弦弹奏的一个完美过程。

手臂和手腕放松、手腕富有弹性、手掌支撑、手指贴键和指尖站立的弹奏状态，是弹好和弦的重要保证。弹奏和弦要注意肩部放松和大臂舒展，切忌拍打敲击琴键和小指倒邪虚飘等弊端。

你问的是为什么曲子中有的地方配3和弦而有的地方配7和弦吗？因为3和弦与7和弦的表达效果与表达情感是不同的。

三和弦是有三个音按照三度叠加而成，而七和弦是由四个音按照三度关系进行叠加，也就是说七和弦比三和弦会多-一个音，在制作曲子的时候经常发现只依靠基本三和弦达不到想要的效果，尤其是在制作恢宏大气的曲子时，只依靠简单的三和弦是完全不够的，因为三和弦由于只有最基本的三个音，音域会受到很大的限制。而七和弦是在三和弦五音基础上叠加一一个三度音得到的，所以其音域可扩展性较三和弦强了很多，在制作恢宏大气的音乐时，利用七和弦来制造乐段的两天可以达到很多出其不意的效果。将基本三和弦，七和弦，或者更加高级的九和弦融合起来来使用，让整个音乐华丽的同时，也不缺乏朴实，这样在使听众倍感精彩的同时还让整个曲子具有了更多的记忆点，更强的耐听性。

三和弦与七和弦表达的情感不同。一般来说，三和弦比七和弦更纯净、简约。七和弦比三和弦更丰富，多色彩。

用C大调来举例，基本和弦共7个：C、Dm、Em、F、G、Am、Bdim。分别是1，2，3，4，5，6，7级和弦。1，4，5称正三和弦，2，3，6称副三和弦。7级和弦在流行音乐中极为少用。1级和弦也称主和弦，4级和弦也称下属和弦，5级和弦也称属和弦。

1、 C，即1级和弦，是用来明确调性的。一般大调的歌曲都以它开始，也以它结束。

2、 F,即4级和弦，大调中的又一正三和弦，属于骨干和弦之一。它十分明亮。

3、G，即5级和弦，大调中的第三个正三和弦，任何一首歌曲都不可缺少。

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属和弦并不都是大三和弦。 在自然大小调中，主和弦、下属和弦、属和弦，这三个和弦的大小正好是相反的，大调中这三个和弦都是大三和弦，小调中这三个和弦都是小三和弦。所以说属和弦不都是大三，如C大调歌曲中的G和弦成为属和弦，属和弦在自然小调中就是小三和弦。

在自然小调的基础上升高了第七级音，就有了大调中导音的半音特性，使属和弦成为大三，有了大调的特性，但是主和弦是小三，小调特性，所以说和声小调既具有大调特点，又具有小调特性，是个中性调。

-吉他和弦

越复杂的和弦越好听，可以这么说，但不是绝对的

复杂的和弦之所以好听，是因为加上了一些不和谐音程

那么什么是不和谐音程呢，百度上很多我就不说了

比如说am7比am好听，这是因为，加上了七音，七度（包括大七度和小七度）就是一个不和谐的音程

比如说你说的bm7-5，分别是其实就是大调的七级音的一个七和弦，先不说七度，bm7-5是在724的基础上加了一个6，那么724这个和弦本身也是一个不和谐的和弦，这是一个减三和弦，如果说要来形容一下大三和弦，那就是今天天气很好心情也不错的感觉，形容一下小三和弦，那就是今天下雨心情就不好的感觉，减三和弦，那就是今天天气不好还丢了一百块真倒霉的感觉，岔开一下话题再说一下一个增三和弦，那就是吃饭吃撑了的感觉……转回话题再说说减三和弦，它有一个7和4的减五度（也可以说增四度）音程这个音程也是一个不和谐的音程，看鬼片就经常用这个音程做为背景音效

总之不同的和弦能够表达更多的情感，复杂不是前提，好听、或者用的合不合适才是前提，

以下是常见的和弦编配方法：

1、走位法：指在一段旋律中，每个音符都与相应的和弦一起演奏，以确保音乐的和谐性。

2、求和法：通过将和弦的各个音符相加，来判断它们是否合理。和弦中的各个音符应该相互协调，避免产生不和谐的声音。

3、上下行法：在进行和弦编配时，应该考虑到上一个和弦与下一个和弦之间的音程关系，以确保音乐的连贯性和和谐性。

4、稳定性法：在编配和弦时，应该将更稳定的和弦与不稳定的和弦相结合，以创造出更加复杂和丰富的音乐效果。

5、相对性法：将和弦之间的相对关系考虑在内，通过选择不同的和弦组合来表达不同的情感和氛围。

以上是常见的和弦编配方法，每一种方法都有不同的应用场景和特点，需要根据实际情况进行选择和运用。在进行和弦编配时，还需要注意和弦的转换和音程的选择，以确保音乐的和谐性和美感。

今年，赵雷的一首《成都》火遍了大江南北，这首动听的歌曲听起来悠扬婉转，直击心脾，很多小伙伴纷纷表示“此生”一定要到成都看看。那么音乐到底有怎样的力量，让人能够如此的心灵释放、情感迸发呢？

音乐属于艺术的范畴，是一种反应人类现实生活情感的艺术。不仅如此，音乐还被认为是所有艺术形式中，最擅长于抒发情感、最能拨动人心弦的形式之一。

音乐的最基本元素是音，它虽不能像文字，像图画一样明确、只管的表达情感，但却可以通过其他形式做到。

音波图▲

音乐的四要素：节奏、旋律、和声、音色。

节奏：音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地、有规律地重复进行。　

旋律：声音经过艺术构思而形成的有组织的、有节奏的和谐运动。旋律是乐曲的基础，乐曲的思想感情都是通过它表现出来的。　

和声：和声包括“和弦”及“和声进行”。和弦通常是由三个或三个以上的乐音按一定的法则纵向（同时）重叠而形成的音响组合。和弦的横向组织就是和声进行。和声有明显的浓、淡、厚、薄的色彩作用；还有构成分句、分乐段和终止乐曲的作用。

音色：是指声音的感觉特性。简单的理解就是成龙的声音和张杰的声音一听就能听出来不同。

音乐有了基本四要素便可以用，旋律的差别，节奏的快慢，声音的高低强弱，和声的变化，以及音色的不同等方法来表现其情感。或庄严肃穆，或热烈兴奋，或悲痛激愤，或缠绵细腻，或如泣如诉。

例如以大调表示愉快、雄壮，小调表示悲哀、忧郁；紧张而短促的节奏表现奋发激怒，和缓而悠长的节奏表现婉转柔和，音高且强为热情，音低而弱为沉静；不协和音表示奋斗争执，协和音表示和平宁静；小号表现战争，双簧管表现田园等等。

也有人认为：音乐之所以能够表达特定的情感，其根本原因在于印象结构与个人情感，二者之间存在着一个极其重要的相似点，那就是这二者都是在时间中展示和发展，在速度、力度、色调上具有丰富变化的、极富于动力性的过程。

在某种程度上说：人一生的跌宕起伏、喜怒哀乐，不正和音乐的抑扬顿挫、曲折婉转一样吗。