泊秦淮抒发了作者怎样的感情？

秦淮，即秦淮河，发源于江苏溧水东北，横贯金陵（今江苏南京）入长江。六朝至唐代，金陵秦淮河一带一直是权贵富豪游宴取乐之地。这首诗是诗人夜泊秦淮时触景感怀之作，于六代兴亡之地的感叹中，寓含忧念现世之情怀。 这诗在语言运用方面，也颇见工夫。首句写景，“烟”、“水”、“月”、“沙”由两个“笼”字联系起来，融合成一幅朦胧冷清的水色夜景。次句点题，并以“近酒家”的丰富内涵启动思古之幽情，秦淮一带在六朝时是著名的游乐场所，酒家林立，因此昔日那种歌舞游宴的无尽繁华实已包含在诗人此时的思绪之中。后二句由一曲《后庭花》引发无限感慨，“不知”抒发了诗人对“商女”的愤慨，也间接讽刺不以国事为重，纸醉金迷的达官贵人，即醉生梦死的统治者。“犹唱”二字将历史、现实巧妙地联为一体，伤时之痛，委婉深沉。清代评论家沈德潜推崇此诗为“绝唱”，一个“犹”字透露出作者批判之意，忧虑之情。管世铭甚至称其为唐人七绝压卷之作。秦淮河是六朝旧都金陵的歌舞繁华之地，诗人深夜泊舟河畔，隔江传来商女《后庭花》的歌声，听着这亡国之音，不禁激起时代兴衰之感，后两句对只知征歌征舞、买笑逐欢，而不以历景为鉴的统治者，给以深深的谴责。本诗情景交融，朦胧的景色与诗人心中淡淡的哀愁非常和谐统一。

1 秦泊淮原文及翻译

秦泊淮，唐代诗人，出生于陕西西安鄠县（今陕西省高陵县），世称“陕西才子”。他的诗歌具有高度的思辨性、抒情性和艺术性，被誉为唐代诗坛的“文化怪才”。

2 秦泊淮的生平

秦泊淮自幼聪明好学，学习能力甚佳。他早年曾经担任过嘉陵军节度使的幕僚，后来又转而担任了川陕道税务员，直到天宝元年（742年）辞官归隐，专心于文学创作。他曾经多次入京赴考，但均未成功。晚年，秦泊淮隐居在故乡，发表了一些诗歌和散文，留下了众多珍贵的文艺作品。

3 秦泊淮的创作特点

秦泊淮的诗歌文学具有鲜明的个性，常常通过对人生、情感、社会和历史的思考，表达自己的思想和感情。他的作品不但具有高度的哲理性和思想性，还具有深厚的感情色彩和艺术性。他善于运用比喻、夸张等修辞手法，使自己的诗歌充满了诗意和艺术感染力。

4 秦泊淮的代表作品

秦泊淮的诗歌代表作品非常丰富，其中最著名的是《题大庾岭北驿》、《登梯山寄王定国侍人》、《奉和嵇侍御谷口壁诗》等。这些作品不仅在唐代诗歌史上占有重要地位，而且对于后世的文学、哲学和艺术也产生了深远的影响。

5 秦泊淮的文学地位和影响

秦泊淮的文学地位非常重要，他的诗歌代表了唐代诗歌的一个细分流派，被誉为文化怪才。他的作品在唐代就备受推崇，后来传到日本、朝鲜等地，影响力逐渐扩散。到了宋代，他的诗歌被收入了《全唐诗》中，至今仍广为流传。可以说，秦泊淮对于唐代诗歌的发展做出了重要贡献，也成为了中国古代文学史上不可忽视的一部分。

6 秦泊淮的教育思想

秦泊淮的文学作品中，体现了他对于教育的思考和关注。他认为，教育应该注重文化内涵和人性发展，而不是简单地追求功利和技能培养。他反对盲目的考试制度和应试教育，主张培养健全人格和自由思想。他的教育思想受到了一些现代教育家的借鉴和发扬光大，也对于当代教育事业的发展产生了一定的启示。

7 秦泊淮的人生哲学

秦泊淮的作品充满了人生哲学的内容，他思考的主题关乎人类生命的意义和价值，对于人生的起伏和坎坷也有自己独特的见解。他认为，生命的意义在于要有超越自我、服务他人的精神，坚持真、善、美的价值追求，不断地追求进步和提高。他的人生哲学也成为了一些人生导师的借鉴和引用的对象。

8 秦泊淮的艺术魅力

秦泊淮的作品中，艺术魅力是不可忽视的一部分，他通过精湛的语言表达和生动的细节描写，刻画了丰富的人物形象和环境背景。他的诗歌充满了浪漫主义的情怀和感性的表现力，具有深厚的文化底蕴和精湛的艺术表现。可以说，他的作品是一种古典美学和人文情感的完美结合，对于后世的文学和艺术产生了不可替代的艺术价值。

身为一名爱国诗人，杜牧看到内忧外患，民不聊生，对晚唐统治者十分不满，感到唐王朝的政权岌岌可危。在此背景下，作者来到秦淮河畔，看到了淡烟寒水、夜幕朦胧的凄迷景象，听到了商女靡废的亡国之音，大为愤慨。“犹唱后庭花”表面上是批评商女，实则把斗争矛头指向了醉生梦死的统治者。除了忧伤、悲愤、鄙视外，从作者对历史兴亡的感慨中，我们还可以感受到作者忧国忧民的情怀。秦淮，即秦淮河，发源于江苏溧水东北，横贯金陵（今江苏南京）入长江。六朝至唐代，金陵秦淮河一带一直是权贵富豪游宴取乐之地首诗是诗人夜泊秦淮时触景感怀之作，于六代兴亡之地的感叹中，寓含忧念现世之情怀。　　这诗在语言运用方面，也颇见工夫。首句写景，“烟”、“水”、“月”、“沙”由两个“笼”字联系起来，融合成一幅朦胧冷清的水色夜景。次句点题，并以“近酒家”的丰富内涵启动思古之幽情，秦淮一带在六朝时是著名的游乐场所，酒家林立，因此昔日那种歌舞游宴的无尽繁华实已包含在诗人此时的思绪之中。后二句由一曲《后庭花》引发无限感慨，“不知”抒发了诗人对“商女”的愤慨，也间接讽刺不以国事为重，纸醉金迷的达官贵人，即醉生梦死的统治者。“犹唱”二字将历史、现实巧妙地联为一体，伤时之痛，委婉深沉。清代评论家沈德潜推崇此诗为“绝唱”，一个“犹”字透露出作者批判之意，忧虑之情。管世铭甚至称其为唐人七绝压卷之作。秦淮河是六朝旧都金陵的歌舞繁华之地，诗人深夜泊舟河畔，隔江传来商女《玉树后庭花》的歌声，听着这亡国之音，不禁激起时代兴衰之感，后两句对只知征歌征舞、买笑逐欢，而不以历景为鉴的统治者，给以深深的谴责。本诗情景交融，朦胧的景色与诗人心中淡淡的哀愁非常和谐统一。　这首诗是即景感怀的，金陵曾是六朝都城，繁华一时。目睹如今的唐朝国势日衰，当权者昏庸荒*，不免要重蹈六朝覆辙，无限感伤。首句写景，先竭力渲染水边夜色的清淡素雅；二句叙事，点明夜泊地点；三、四句感怀，由 “近酒家”引出商女之歌，酒家多有歌，自然洒脱；由歌曲之靡靡，牵出“不知亡国恨”，抨击豪绅权贵沉溺于声色，含蓄深沉；由“亡国恨”推出“后庭花”的曲调，借陈后主之诗，鞭笞权贵的荒*，深刻犀利。这两句表达了较为清醒的封建知识分子对国事怀抱隐忧的心境，又反映了官僚贵族正以声色歌舞、纸醉金迷的生活来填补他们腐朽而空虚的灵魂，而这正是衰败的晚唐现实生活中两个不同侧面的写照。“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。” 《玉树后庭花》据说是南朝陈后主所作的乐曲，被后人称为“亡国之音”。“隔江”承上一句“亡国恨”故事而来，指当年隋兵陈师江北，一江之隔的南朝小朝廷危在旦夕，而陈后主依然沉湎在歌声女色之中，终于被俘亡国。这两句诗从字面上看似乎是批评歌女，而实际上是诗人有感于晚唐国事衰微、世风颓靡的现状，批评那些沉溺于歌舞升平而“不知”国之将亡的统治者。“犹唱”二字意味深长，巧妙地将历史、现实和想象中的未来联系起来，表现出诗人对国家命运的关切和忧虑。这首诗写诗人所见所闻所感，语言清新自然，构思精巧缜密。全诗景、事、情、意融于一炉，景为情设，情随景至。借陈后主的荒亡国讽喻晚唐统治者，含蓄地表达了诗人对历史的深刻思考，对现实的深切忧思。感情深沉，意蕴深邃，被誉为唐人绝句中的精品。这首诗表现了诗人对晚唐统治者的辛辣讽刺以及对国家命运的深切忧虑。这样丰富的内涵、深刻的主题却容纳在短短的28个字之内，这其中的每一个字都凝练至及。诗歌的语言要求精练，只有精练才能含蓄，也只有含蓄才能见得精练。所以含蓄与精练互为表里，相得益彰。这首诗于情景交融的意境中，形象而典型地表现了晚唐的时代气氛，使人从陈后主的荒*亡国联想到江河日下的晚唐的命运，委婉含蓄地表达了诗人对历史的深刻思考，对现实的深切忧思，内容深厚，感情深沉，意味无穷，引人深思。

《泊秦淮》的主旨：作者通过对乱世之中统治者的昏庸无道，讽刺那些不从中汲取教训而醉生梦死的晚唐统治者，表现了诗人对国家命运的无比关怀和深切忧虑的情怀。

《泊秦淮》是唐代文学家杜牧的诗作。此诗是诗人夜泊秦淮时触景感怀之作。

全诗如下：烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。

商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

这两首诗都是讽刺喻诗，揭露统治者的荒唐，借历史之咏叹发当今国家命运兴亡之叹。抒发了诗人忧国忧民的情怀。

当然两首诗确实在感情上还是有些许差别，诗人写诗难免带入自身身世命运之叹，我们知道杜牧是个花间客，遂有“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。  ”所以他的兴亡之叹是从月色朦胧的秦淮河畔展开，寒水烟沙，月色迷蒙，无边的月色与寒水烟沙恰似诗人心中不尽的哀愁与忧思，诗人是那一叶扁舟上烟水之外清醒的思考者，而那迷蒙烟水中月色下的靡靡之音，纸醉金迷，醒着也像在睡梦中的荒唐享乐之人恰似这个国家无解与滑向深渊命运的代表与象征。

而李商隐的诗，李商隐一生多次被困窘于党派斗争之中，他感伤命运，悲叹锦瑟年华已然逝去却终究壮志难酬，他在这首诗中也寄于了自身强烈的怀才不遇之感，用贾生自比，用他的遭遇揭露了上位者的荒唐和虚伪，贾生空有才华却无处施展，既深刻而又辛辣地讽刺了晚唐统治者求仙访道，却不顾民生疾苦的社会现实，又对像贾谊一样怀才不遇的人寄以同情。诗中这样的现状，君王荒唐，人才没有希望，百姓也是没有希望，诗中虽未直接描写这点却已然给予了读者无尽的想像，读来不禁扼腕叹息。

表达了较为清醒的封建知识分子对国事怀抱隐忧的心境,又反映了官僚贵族正以声色歌舞、纸醉金迷的生活来填补他们腐朽而空虚的灵魂讽刺晚唐统治者不从中汲取教训,表现了作者对国家命运的无比关怀和深切忧虑。此诗是诗人夜泊秦淮时触景感怀之作，前半段写秦淮夜景，后半段抒发感慨，借陈后主（陈叔宝）因追求荒*享乐终至亡国的历史，讽刺那些不从中汲取教训而醉生梦死的晚唐统治者，表现了作者对国家命运的无比关怀和深切忧虑的情怀。全诗寓情于景，意境悲凉，感情深沉含蓄，语言精当锤炼，艺术构思颇具匠心，写景、抒情、叙事有机结合，具有强烈的艺术感染力。

泊秦淮

作者：杜牧

原文：

烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。

商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

译文

浩渺寒江之上弥漫着迷蒙的烟雾，皓月的清辉洒在白色沙渚之上。入夜，我将小舟泊在秦淮河畔，临近酒家。金陵歌女似乎不知何为亡国之恨黍离之悲，竟依然在对岸吟唱着*靡之曲《玉树后庭花》。

卖唱的歌女不懂什么叫亡国之恨，隔着江水还犹自高唱《玉树后庭花》。

商女，是侍候他人的歌女。她们唱什么是由听者的趣味而定，可见诗说“商女不知亡国恨”，乃是一种曲笔，真正“不知亡国恨”的是那座中的欣赏者——封建贵族、官僚、豪绅。《后庭花》，即《玉树后庭花》，据说是南朝荒*误国的陈后主所制的乐曲，这靡靡之音，早已使陈朝寿终正寝了。可是，如今又有人在这衰世之年，不以国事为怀，反用这种亡国之音来寻欢作乐，这不禁使诗人产生历史又将重演的隐忧。“隔江”二字，承上“亡国恨”故事而来，指当年隋兵陈师江北，一江之隔的南朝小朝廷危在旦夕，而陈后主依然沉湎声色。“犹唱”二字，微妙而自然地把历史、现实和想象中的未来串成一线，意味深长。“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”，于婉曲轻利的风调之中，表现出辛辣的讽刺，深沉的悲痛，无限的感慨，堪称“绝唱”。这两句表达了较为清醒的封建知识分子对国事怀抱隐忧的心境，又反映了官僚贵族正以声色歌舞、纸醉金迷的生活来填补他们腐朽而空虚的灵魂，而这正是衰败的晚唐现实生活中两个不同侧面的写照。