首先这个问题的基础是楼主唱歌是否跑调,如果不跑调的话,那么这个问题应该可以通过练习解决。您可以先练习朗诵,加一点感情进去,看看能否奏效,如果唱歌的话,首先您应该先选择适合您声线的歌曲,而且最好是情歌,把它唱熟,然后体会一下歌词的感情,要让你的感情随着歌词变化,可以选择先把这种感情朗读出来,然后再把调子加上去,其实唱歌最重要的就是感情,唱功云云均是浮云,感情到位了,唱出的歌才具有感染力,您可以按照以上方法先从慢板的抒情歌曲练起。给你推荐陈奕迅的歌,个人觉得华语乐坛唱歌最有感情的歌手。加
“首先可以打好声乐基础,卡准节奏和音准;然后学会用气息唱歌,以气带声,用叹气的感觉唱歌,先让气息出来,然后把声音带出来;再理解歌词的意思和歌曲的意境,把自己想象成歌曲中的主角,将自己融入其中;最后把技巧和情感融为一体即可。”
很多学员有这个问题,心里有很多内容很多的感情可是唱歌的时候就是表达不出来。我先举出这样一个例子,我们和亲爱的妈妈说话的时候都是充满爱意的,对自己爱的朋友说话也都是温暖安静的,唱歌也一样,当你故意放大音量想要表达情感的时候却适得其反,从这一点看出控制音量的强弱可以更好的表达情感。很多歌唱家、歌手都有颤音,以至于让我们觉得这样的声音很好听,充满感情。是的,我们会觉得这样的声音像流水一样是有流动感的。最重要的原因还是归功于气息,是气息推动颤音的产生,也是气息让我们的音乐流动起来。以上是从歌唱方法的角度考虑的简单的几点,最重要的还是要投入你的真情实感,歌声自然就会打动人,唱到我们的心里去。
怎样才能唱歌富有感情?
1、 打好声乐基础,卡准节奏和音准,这是最基本的要求,这都不行的话那你不适合学唱歌了。
2、运用正确的呼吸表达情感。
不要乱喊乱叫,要学会用气息唱歌。以气带声,用叹气的感觉唱歌,一定要让气息先出来,然后再把声音带出来,很多人把这最关键的一步搞反了,所以听上去全是声音而没有感情。
呼吸是音乐表现的重要手段,歌唱的技巧强调“声情并茂”,而“声”的好坏,很大程度上在于气息的运用正确与否,因而呼吸本身也就是音乐表现的一部分,所以在演唱和训练时应当按歌曲的感情需要进行呼吸。
3、通过音色变化来表现不同的情感。
歌唱中的音色变化是指在演唱一首歌曲时,根据歌曲的思想内容来表示不同的音乐形象。不同的音色表现不同的音乐形象,也表现不同的音乐效果,作为歌唱者在演唱中应该在头脑中设计出歌唱的声音形象,解决用什么声音色彩、力度来表现歌曲的内容、情绪和风格。给歌曲以生动的描绘,从而表达歌曲的思想感情。
4、要理解歌词的意思和歌曲的意境。
这或许要有一定的人生阅历才能理解得更深刻,没有阅历的年轻人可以把自己想象成歌曲中的主角,让自己融入其中。
5、通过心理调控表达各种情感。
歌唱过程是一个复杂多变的过程,应随时调整各个器官、各个部位的动作, 而核心问题是心理控制的能力,即歌唱对自己的心理调节与控制。一首歌曲的好坏,除了技术和生理上的因素外,主要的是心理素质。只有心理调控能力好,技术掌握得好,才能在歌唱中充分发挥自己的水平。才能充分表达出作者想要表达的情感。
6、手势和表情处理:手是感情表达的“无声的语言”,它不仅能够帮助情感表达、渲染气氛,而且能够为形体造型。眼睛则是心灵的窗户,人的各种复杂的乃至细微的感情,均能通过眼睛表达出来。不同的眼光、眼神,反应着不同的心态与感情。
而面部表情一定要有“春、夏、秋、冬”之分。歌唱者在舞台上表达歌曲中的感情,一定要从面部表情上有所体现,要敢“做戏”,敢表演,是什么感情就要用什么表情,感情不同,表情也要随之变化。
7、情绪处理 。一件声乐作品的演唱总具有轻重、缓急、强弱、快慢和风格特点等对比变化情绪的。如果从头到尾都是平平淡淡地演唱将毫无意义。所以演唱时充分发挥和表现好这些对比情绪特别重要。不同的歌曲有着不同的情绪特点。有些歌曲常常表现在旋律的节奏型、加花、装饰音及衬腔等细节处理上。因此演唱者应很好地把握,处理好这些细节部分。如:唱好滑音、倚音、波音、顿音等各种装饰音及衬字衬腔。
8、歌曲结尾的处理。歌曲的结束方式有“由强渐弱”、“由弱渐强”、“强到底”和“弱到底”等方式。但不管是哪种,一定要将感情保持住,不能松懈。有个完美的结局,整个过程才会显得更加完美。
以上就是给大家介绍的一些方法。在演唱歌曲时,如果能将上述的几种方法有机的结合起来,那效果将会更好。最好的唱歌状态应该是声情并茂,技巧与情感融为一体,最后希望大家都能唱出动人心弦的歌声。
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)