如何评价电视剧《心居》？

     热播的电视剧《心居》，无意中看了两集被剧情内容打动了。开通了一周爱奇艺会员去追剧，舒缓心情。

     《心居》讲述了生活在浦东新区的顾家，四代人在置换房子过程中经历的生活剧变。外地媳妇冯晓琴、本地小姑子顾俞清两个人之间故事，从刚开始“”面和心不和”到互相理解，不管未来有多少风雨，都会扛起这个佳，一起面对未知。

     晓琴因为老公顾磊的要求辞职回家，十年来照顾家里的老人和孩子，没有自己的存在感，感觉不到幸福，生活非常很疲惫。因为想要自己的空间，不想天天伺候老人，和老公顾磊提出要求买房搬出去。只是最后没能实现买房的愿望，和老公发生了一些不愉快，情绪一直压抑在她的心里。

     后来，她自己家人茜茜和她的另一个儿子搬进家门，一大家人挤在一住，闹出很多不愉快，导致家里气氛很糟糕。一次无意当中吵架，她失手将老公顾磊推下楼梯，导致老公顾磊当场至死。

     失去了生活依靠，为了生存下去。她没办法，只能自己出门给别人送外卖，维持基本生活。通过劳动她逐渐找到自己的价值，第一次体会工作的辛苦，回忆起曾经对老公的苛求，后悔不已。

     后来她碰到追求自己大姑子的展翔，和别人聊天想法达到了一致，开办了养老院照顾孤寡老人，为他们传递温暖。在养老院她和那些老人们接触，用心的照顾他们，找到工作的意义，婚姻生活的意义。曾经太多压力寄托老公身上，看不到他的优点，一味的指责批评他，导致感情出现问题。最后意外事故，让她失去了她的依靠，孩子失去了父亲，无比的悲哀。

     在养老院她听着老人们讲过去，他们的那些感情经历和人生道理。开始认真的思考自己，未来努力的方向，以孩子为重，教育好他作为重担，逐渐有了家庭主人的意识。把养老院当成她的第二个家，用心的对待这些老人们，让他们的晚年生活幸福快乐。

     因此和小姑子俞清有了同理心，真正的理解生活的不容易。生命的意义在于折腾自己，有价值的活着，而不是一味要求他人给予。不是自己的即使得到了，心里也无法踏实。

      剧情给我的感悟是，作为女人不能放弃自己。即使做家庭主妇，也需要有价值的存在。自己能够扛起家庭的责任，养活自己。对男人要求不能太多，只要他在努力挣钱，慢一点也可以接受。你自己才是最重要的，自己努力挣钱养自己，还能教育好孩子，一家人在一起，简简单单的也是一种幸福。

      活着很累，不能为了过度要求物质，大房子豪车别墅，而出卖自己的健康换来金钱，非常的不值得。房子需要买，但是前提条件是你有能力，可以承担风险，不以透支健康为代价。房子和家人相比，家人们在一起有饭可以吃，有话可以说，会更加的幸福。

      当代都市题材电视剧，几乎很难不与“房”相关。也许因为“家”在中国人生活中的特殊地位——它是加油站、避风港、身份证、社交点、情感场，所以，作为“家”的物理空间的“房”，则成为牵动人们神经的关键词。而房屋的“不动产”属性，则又与人们的经济利益、经济能力息息相关，于是更加成为人间戏剧的肥沃土壤。

     前有掀起全民追剧热潮，讲述由平民社区走出的周家三兄妹最终实现棚户区改造的《人世间》，后有由滕华涛导演掌镜、根据同名小说改编的电视剧《心居》再次成为关注热点。

     此类具有社会问题剧属性的作品的最大特点就在于，人们观剧如同观生活，谈剧如同谈人生。“一石激起千层浪”，线上线下，一圈一圈扩大着电视剧的社会意义和社会影响。社会问题的现实题材剧，产生了“意在言外”的价值，更多的人因此而思考“心”与“居”、家与房的关系，意识到房子对于家庭诚然重要，但更重要的还是“心有所居”。

     《心居》原小说就以“房子”为切入点，从顾家三兄妹买房卖房延伸到当下上海现实生活的方方面面。从企业高管到普通市民，从本地“暴发户”到外来打工人，从老上海人到新上海人，形形色色、林林总总，都围绕着“房子”而显示出各自的性格、动机和行为方式。这种当下生活的盘根错节，应该说都被电视剧基本吸收了。

      只是在剧中，“家”被扩展到了更大的空间中，而故事则更加集中于顾家女儿顾清俞和媳妇冯晓琴，围绕她们身边的各种情感纠纷、利益冲突和人生抉择，形成了所谓“双女主”的戏剧骨架，展开了上海的世俗风情和描绘了时代的个体沉浮。

      在剧中，日常生活的“一地鸡毛”与每个人心中的“诗和远方”相互纠缠，有的躺在鸡毛里，有的倒在去远方的路上，有的陷入一手鸡毛一手诗的迷茫，倒是最后踏踏实实、精打细算的外来妹冯晓琴与家财万贯、享乐人生的爷叔展翔，开办了名叫“不晚”的托老所，“大家”与“小家”找到了契合点，房与心都找到了各自居所。

     外来妹与暴发户的结合、打拼人与资本人的结合、以及“托老所”和“不晚”的名称，似乎都有一种文学的隐喻，既是故事的结局，也是对现实的一种缩写。既不能人有房而心无居，也不能心有居却人失所。电视剧至此，完成了最重要的主题传达，“人有所梦、心有所居”，在每个人的努力奋斗下，物质生活与精神生活完成了缝合，这也是对普通人中国梦一种更加日常、更加亲切、更加通俗的阐释。

     近年来，严肃小说替代网文IP成为电视剧精品改编的重要基础，原因恰恰在于小说文学性所提供的相对独特而不悬浮的现实生活的丰富性和细节性，以及相对立体完整而不是标签化、脸谱化的人物形象的丰满性，还有文学文本中所包含的对时代、社会、人情世故和形而上问题的更加多义多解的指涉、隐喻、象征。

     这些文学“优势”，不同程度地也体现在本剧的改编中。大多数人物都与大上海的背景、与当代都市生活的背景、与人物的经历和身世相互匹配，情感、行为、语言、情感、命运，也都发乎人物性格，人驱动着情节的发展使得电视剧有了比较坚实的现实基础。即便看来有些“勉强”的清俞与施源的婚恋关系，其实也是一类在世俗世界打拼太久的女性对“诗意栖居”的固执而已。

     从这个意义上看，《心居》在文学的基础上，有了一种落地性，而人物也都没有陷入单维度、功能化、道德化的简单设计中，从而显示其艺术审美的价值。

     当然，对于用表演和视听所“呈现”的电视剧来说，与描述和叙述性文学不同，可能更加追求故事的戏剧性和节奏感，所以，不得不更多地依赖一些偶然性来推动情节，借助更多的误会来强化冲突，简化人物内心的复杂性和层次感而突出矛盾性。

    一方面，这样可能会使电视剧更加通俗、“好看”；另一方面，也可能会减损故事的真实感和现实性，甚至会影响演员对角色的完整把握。比如剧中施源的撒谎出差而被顾清俞路过看见、冯晓琴的受托收包被顾清俞撞见的误会等等，多少都显得人为和突兀。特别是电视剧大众传播的属性，还需要对人物和故事进行主流化走向的校正，现实和人性的残酷多少要进行过滤净化。

     如此种种，相比文学作品来说，电视剧在人物和故事上会更加平面和简化一些，但与此同时，在故事所呈现的社会生活空间和时间的多样性上则会留出更多的阐释机会。楼宇林立、茫茫人海中，心无所居的那种感受，往往就是在镜头和画面中被传达给观众的，更多的观众会用自己的显示体验去应和剧中的元素。这也正是视听叙事与文学叙事各自不同的魅力所在。

     该剧的演员阵营，如同制作团队一样，都是“精品配置”。现代家庭戏的“最佳女主”海清，加上领衔“都市白领”的童瑶，支撑起了电视剧的表演框架。

     前者，作为一位勤勤恳恳、精打细算的外来妹，从表演到动作，从台词到节奏，海清在第一场招呼全家起床上学上班场景中，就全面“在线”。后者，作为一位事业成功女性，外表傲娇却渴望一种诗性生活，童瑶的造型和演绎虽然还可以更加生动和细腻，但整体上完成了人物的定位，以至于许多观众会沉迷于对清俞形象的反感和认同的现实判断中。

    而张颂文扮演的展翔，作为一位“有钱人”，有“花花公子”的放浪形骸，也有情真意长的温情脉脉，观众一开始的不适应大多可能来自于对张颂文以往表演风格的“定见”，渐渐的倒是认可他是一种典型性的“上海人”形象。冯绍峰演绎的这个曾经的“诗人”，虽然造型显得过于“刚毅”，但他上海话的优势也显示出其地域特点来。其他众多演员，也都较好地完成了各自角色，一组人物共同渲染了一幅当代上海的都市风情长卷。

   近年来，“海派”影视剧越来越引发关注。一方面，上海是中国改革开放和新时代的代表性城市；另一方面，上海也是中西文化、传统与现代文化、本土与外来文化的交界地，加上其特有的混合了多个时代痕迹的文化底色，使之成为影视剧的一座富矿。

   《心居》可以说是海派剧的又一个重要收获。它在普通人的世俗人生中，特别是在几位女性的人生选择中，既表现出为追求幸福生活的孜孜不倦的努力，更表现出对爱、尊严、梦想、诗意挥之不去的坚持。故事虽然围绕房子展开，但电视剧真正的主题却是剧中人物在不同场合多次谈到的“人格的独立”。“站着”挣钱，“站着”买房，“站着”爱和被爱，最大限度地实现精神和物质的双重梦想，从而表达了“人有所梦、心有所居”的时代主题。

1、《血色浪漫》堪称经典……个人严重推荐得看下，感觉很有精神内涵，经典，值得细品。

2、《我们生活的年代》看完以后很感动，真的。生活那么不容易，可幸福还是围绕在我们的身边。

3、《岁月》讲卫生局里一个年轻人的成长，很有人生的哲理，讲了很多做人的道理，很有感触。

4、《女人不哭》讲述了一个女人坚强的一生，以及一份永恒不变的爱情。如果您一直认为邓超耍酷的话，看看这部电视吧！

5、《双城奏变》当音乐与爱情相结合的时候总是这么美，舒畅的美就像流淌的音律！

6、《爱在来时》即使再重情重义，可爱情还是不能施舍，这里的舒畅眼神足以让你痴迷。

7、《钻石王老五的艰难爱情》邓超演的感情剧，原来为了爱情可以牺牲很多很多也值得。

8、《双面胶》艰难的婆媳关系，男人在这中间真的好难。第二部是讲前妻和妻子之间的重感情的男人！

9、《新结婚时代》体现乡下人和城里人之间的代沟，结婚不完全属于两个人，更属于两个家庭结合。

10、《靠近你温暖暖我》离婚后却再一次爱上了前妻。两个人的婚后生活还是需要激情，需要细心经营！

11、《温柔的背后》告诉我们拥有的幸福一定要幸福！失去了就不会在回来了……尤其是像叶景天。

12、《错爱一生》阴差阳错的两个女孩进入了不同的家庭，形成了不同的性格，成就了不同的命运。

13、《中国式离婚》一个多疑的女人会让一个又老实又成功男人过得很狼狈，婚姻最基本的就是信任，没有了信任注定走向死亡。

蒋雯丽演的全部电视剧有：《正阳门下小女人》、《大宅门》、《花儿与远方》、《闲人马大姐》、《中国式离婚》。

1、《正阳门下小女人》

一九五五年，新婚不久就失去丈夫的徐慧真，继承祖产，当了小酒馆的老板。为了小酒馆的经营，徐慧真经历了很多坎坷。徐慧真几次当经理，几次被撤职，但她始终坚守自己的经营理念，不管遇到任何困难不曾改变。

2、《大宅门》

《大宅门》是由中央电视台影视部、无锡中视股份公司联合出品的家族剧，由郭宝昌执导，斯琴高娃、陈宝国、刘佩琦、何赛飞、蒋雯丽、杜雨露等主演。该剧讲述了中国百年老字号“百草厅”药铺的兴衰史以及医药世家白府三代人的恩恩怨怨。

3、《花儿与远方》

1952年，新疆兵团在山东招女兵，副区长郝玉兰为征兵工作顺利进行，被迫搁置了自己的婚事，带头报名参军，带领着二曼、赵凤、胡彩娥等一批山东妇女来到新疆。在屯垦生活中，这群山东妇女与兵团战士们纷纷擦出爱情火花，建立家庭。

4、《闲人马大姐》

普通通的退休女工马大姐的日常生活为素材，通过这位热心善良的马大姐一件又一件看似平常的琐事，如劝架调解、介绍对象、夫妇失和等等，将当今社会各色人等诸般新事以喜剧的形式抖落出来，让观众在笑的同时对生活多一分轻松心态，对人生多一种幽默理解。

5、《中国式离婚》

《中国式离婚》是由沈严执导的23集中国大陆现代情感剧，该剧由陈道明、蒋雯丽、咏梅、贾一平、左小青等领衔主演。

该剧改编自作家王海鸰的同名小说，通过一个普通家庭走向离婚的发展轨迹，放大了婚姻生活的不和谐、不宽容、不理性所带来的伤害与疼痛。

在电视剧《完美伴侣》中，林青坤一点也不爱他的妻子吴敏。他需要的不是妻子，而是一个能帮他处理家里一切的保姆。首先，让我们谈谈林青坤给了吴敏什么。吴敏违背父母的意愿嫁给了林清坤，而林清坤本人也很争强好胜。凭借他强大的工作能力和热情，他获得了一份不错的职业。林庆坤给了吴敏非常好的生活条件，让吴敏成为一个完全没有生活压力的家庭主妇。这也是林清坤认为自己爱吴敏的根本原因。

《完美伴侣》的结果是男女主孙蕾和陈杉努力解决女人和男孩的婚姻生活方式。在工作和家庭生活之间经过多次的衡量和选择的尝试，他们终于发现，他们对双方的初衷都还在，有缺点的人只需要一起珍惜，互相帮助，就是他们之间最完美的恋人。其次，我们不能否认林清坤给吴敏的物质生活确实很好，但林清坤给吴敏的并不是吴敏最需要的，因为吴敏自己也可以打工赚钱，而不是一辈子围着家人转。

另外，林青坤平时也没有给吴敏足够的爱。平时很少回家。和吴敏没什么好说的，他对吴敏漠不关心。这种态度真的不像爱吴敏。这部剧一共40集，所以这部剧的规模很大。其实像这类小说的电视剧，有很多时间让主角自己解决困难。一号男女是一对结婚近10年的夫妻，所以“完美伴侣”这个词也是他们离婚的注脚。

在介绍中透露出他们经历了多重磨炼，或者说彼此喜欢才是最完美的恋人。说明他们在故事中一定经历了很多磨炼，比如女主的工作困境。另外，当吴敏摔下楼梯导致流产时，林清坤当时的反应其实是愤怒。他指责吴敏不知道自己怀孕的事，还指责吴敏平时东奔西跑导致流产，而吴敏当时刚刚流产。当林青坤从医院出来的时候，他甚至没有为吴敏推门。相反，他问吴敏，“你不能在堕胎后开门吗？”这种态度让观众觉得很窒息。如果林清坤能这样爱吴敏，那大家对爱情的要求和标准都太低了。

《非处方青春》

该剧是一部以当代医学院大学生为背景的青春剧，展现中国大学生积极向上的精神面貌，表现一群青年们怎样一步步从稚气未脱的孩子成长为承担起救死扶伤的白衣战士。男主高一扬，标准的偶像剧主角，帅气高冷，才刚入学就被各类学姐熟知。女主到不再是傻白甜，而是个一心搞学业的学霸形象。故事很美好但不够真实落地， 让观众的停留时间较短，很难和自己的大学生活产生相应的共鸣。

《月光变奏曲》

这部剧是改编自青浼的小说《初礼来了》，由丁禹兮、虞书欣主演。讲述女主角初礼，她凭著元气和热忱，成功进入向往的元月社，却不想前进的路上磨难重重……该剧故事文本并不创新，“恋爱超长暧昧期。虽然是偶像甜宠剧，作品并没有将所有精力花在描述角色们的感情戏上，而是拿出将近一半的篇幅来描述出版、作者、责编等之间的行业关系，以及剧中描写了很多的行业黑暗事件，非常吸引人。剧中两位主演虞书欣、丁禹兮组成的“月光CP”，可爱甜度爆表。

《来到你的世界》

《来到你的世界》该剧讲述了漫画家何解，穿越到了自己的漫画《水晶之恋》中，必须要完成拯救自己笔下万年恶毒女配任务，让其改“邪”归“正”，却又一次次为自己的“原著”去“填坑”的爆笑爱情故事。《来到你的世界》在设定上和李钟硕、韩孝周主演的电视剧《W：两个世界》有点像，都是男主角穿破次元壁在漫画世界和现实世界中进进出出的故事。除了穿破次元壁进入漫画世界这一设定之外，基本上就是一部规规矩矩的漫画风格青春偶像剧，剧情轻松简单，画风偏网络漫画。

《大约是爱》

这部剧是由彦希和许晓诺主演的一部都市情感剧，本来是看到男女主的颜值很高才去看的，没想到看了几集后却停不下来了。实话实说，这部剧真的是从头甜到尾，没有虐的情节，虽然剧情并不是特别新颖，但这种霸道式的爱情的剧的确让人抗拒不了，不知道大家都看过这部剧吗？

《海上繁花》

原著小说创作于十几年前，电视剧拍完也压了几年，多少有些担心电视剧服化道方面的表现会跟不上当下观众的审美。但看过之后才发现，《海上繁花》一点都不过时，无论是前期大光圈镜头、航拍的运用以及考究的灯光，还是服装、道具以及后期调色，都有非常出色的表现，如今看起来还是会觉得有很高的品质、拍的很精致，确实是良心之作。尤其是剧中的感情戏份，挺吸引眼球的，令人非常上头，又让人追剧下去的欲望。

《将军家的小娘子》

《将军家的小娘子》是由吴强执导，汤敏、吴希泽、曹俊祥、卢家等领衔主演的，一部先婚后爱的网络甜宠剧。该剧讲述的是落魄千金沈锦，因为皇帝赐婚不得已远嫁边关，与冷血将军楚修明从互相嫌弃，到互生情愫的爱情故事。

一开始，沈锦因为自己卑微的身份，受到了将军楚修明的冷落。后来，沈锦通过自己的努力，让楚修明看到了她的价值，在婚后的相处中，两人都不知不觉爱上了对方。虽然该剧演员的名气较小，但是该剧虐中带甜的恋爱模式，再加上家国情怀的展现，肯定会带给观众很多独特的情感体验。

如今影视界发展迅速，每年都会火上那么几部剧，其中情感大剧是最受欢迎的了，让你一会哭一会笑。自古套路得人心，今天我们就来聊聊这些大剧中常用的套路，虽然俗，可是真香啊。

1，女扮男装的都英雄救美，而且大家都瞎，发现不了。

《锦衣之下》中今夏穿上男装矮矮瘦瘦的那个一个小人儿，可陆大人的表妹偏偏就看上了她，两个人站在一起淳于敏比今夏高出了半个脑袋，违和的辣眼睛。这表妹真够瞎的，身边那么多高富帅的帅哥看不上，非喜欢这么一个矮矬穷的跟班儿。不仅淳于敏瞎，她的丫鬟也瞎，在商场上摸打滚爬多年的父母也瞎，都看不出她是女扮男装。

2，男二号永远都是深情的，死活只爱女主一人。

《花千骨》里的杀阡陌，一个美到让人忽视性别的小哥哥，有颜有才有地位。就是这样的一个天之骄子对小骨至死不渝，为了救心爱的女人用尽了全身的功力，一朝到了古稀之年，容颜衰老，沉睡离世。至今我也搞不懂万人之上的七杀圣君为啥会喜欢一个最初很傻白甜的花千骨呢？

3，女儿和妈都是同一个人扮演的，竟然还没有发现两人的关系。

《还珠格格》里紫薇和夏雨荷都是林心如演的，可乾隆这个眼瞎的，竟然还会把小燕子当成自己的闺女，和夏雨荷在一起的时候都没记住自己的女人长啥样么？就算女人再多，也应该有个印象吧，怀疑乾隆不是近视眼就是脸盲症。

当然套路虽然俗的不忍直视，不过可以理解，剧情需要嘛。只要男主帅女主美（最常见的套路了），再狗血的路子，我们都可以接受的，毕竟如今的演艺圈，颜值即正道。

湖南卫视。

由唐人影视出品，企鹅影视联合出品，蔡艺侬担任总制片人，林玉芬、梁胜权担任导演，韩旸担任定稿编剧，高圆圆、张鲁一、王耀庆、王真儿领衔主演的都市情感剧《完美伴侣》将于2022年1月5日起，湖南卫视金鹰独播剧场每日20:10播出。

婚姻关系、两性议题一直是当今青年人的关注所在，作为婚姻题材都市情感剧，《完美伴侣》选取极具时代性的两种典型婚姻分工方式进行呈现，两个家庭自身互为镜鉴，截然相反的婚姻模式同时出现问题，不刻意营造焦虑情绪，而是注重描绘夫妻间彼此成长相互治愈的过程。

对于四位主人公而言，这一些“不完美”恰恰为婚姻提供了喘息的机会与反思的窗口，每个家庭成员在重寻初心的过程中，逐渐探寻出“家庭”、“事业”与“自我“之间的平衡秘籍，将温情底色极致传递。

《完美伴侣》剧情：

陈珊是一家著名律所证券部的女律师，近40岁的她遭遇上升瓶颈。因此她全身心投入工作，根本无暇顾及丈夫和女儿的情感需求。丈夫孙磊在一家国企工作，为了支持老婆的事业，承担了照顾家庭的重任，几乎放弃了自己的事业追求。

面对婚姻和职场双重危机，陈珊拼命努力试图同时处理好两者，却越来越适得其反。孙磊和陈珊经历了重重考验后，最终发现他们对彼此的初心还在，不完美的他们，只要好好珍惜，共同扶持，就是彼此最完美的伴侣。