“明月几时有，把酒问青天”，这句诗表达了诗人怎么的情感？

诗句“明月几时有，把酒问青天”，出自北宋文学家、书画家苏轼的诗作《水调歌头·明月几时有》。

诗句的直译是：怎么才能知道月亮圆缺的规律呢？我举杯遥问苍穹。

诗句的引申义是：苏轼因为是想飞往月宫，所以把青天当做自己的朋友，用关注、迫切的语气把酒相问。体现了诗人对明月的羡慕与向往。

出处

《水调歌头·明月几时有》——苏轼

原文

丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？(何似 一作：何时；又恐 一作：惟 / 唯恐)

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。(长向 一作：偏向)

译文

丙辰年中秋，通宵畅饮，大醉而归，写了这首词——并有些思念弟弟苏辙。

怎么才能知道月亮圆缺的规律呢？我举杯遥问苍穹。不知道天宫里，现在是何年月？我本可以和着这清风扶摇而上去问问故人，只怕高楼红墙、层楼叠榭，我经不住那高处的寒意。而那九天之上的风光又哪里比得上此刻银光乍泄下，犹如宫娥起舞的影和这水波微荡的风呢？

流光瞬息，月儿从高楼檐角，又跳入满是雕花团簇的窗棂，盯着我这样辗转反侧的外乡之人看啊看。月儿呀月儿我可有哪里惹恼了你吗，不然为什么要在我与亲朋分别的时候格外的圆呢？哎！其实我也知道自古以来这人世间的悲欢离合就与月亮的阴晴圆缺一样，难以求全。只望远方的亲朋都平安喜乐，哪怕现在隔着万水千山，沐浴在这同一月色下，就和我们相聚时是一样的。

关键词注解

丙辰：指公元1076年（宋神宗熙宁九年）。这一年苏轼在密州(今山东省诸城市)任太守。

达旦：到天亮。

子由：苏轼的弟弟苏辙的字。

把酒：端起酒杯。把，执、持。

天上宫阙（què）：指月中宫殿。阙，古代城墙后的石台。

归去：回去，这里指回到月宫里去。

琼（qióng）楼玉宇：美玉砌成的楼宇，指想象中的仙宫。

不胜（shèng,旧时读shēng）：经受不住。胜：承担、承受。

弄清影：意思是月光下的身影也跟着做出各种舞姿。弄：赏玩。

何似：何如，哪里比得上。

转朱阁，低绮（qǐ）户，照无眠：月儿移动,转过了朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的人（指诗人自己）。朱阁：朱红的华丽楼阁。绮户： 雕饰华丽的门窗。

不应有恨，何事长（cháng）向别时圆：（月儿）不该（对人们）有什么怨恨吧，为什么偏在人们分离时圆呢？何事：为什么。

此事：指人的“欢”“合” 和月的“晴”“圆”。

但：只。

千里共婵（chán ）娟（juān）：只希望两人年年平安﹐虽然相隔千里，也能一起欣赏这美好的月光。共：一起欣赏。婵娟：指月亮。

创作背景

这首词是公元1076年（宋神宗熙宁九年）中秋作者在密州时所作。词前的小序交待了写词的过程：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉。作此篇，兼怀子由。”苏轼因为与当权的变法者王安石等人政见不同，自求外放，辗转在各地为官。他曾经要求调任到离苏辙较近的地方为官，以求兄弟多多聚会。公元1074年（熙宁七年）苏轼差知密州。到密州后，这一愿望仍无法实现。公元1076年的中秋，皓月当空，银辉遍地，词人与弟弟苏辙分别之后，已七年未得团聚。此刻，词人面对一轮明月，心潮起伏，于是乘酒兴正酣，挥笔写下了这首名篇。

作品鉴赏

此词是中秋望月怀人之作，表达了对胞弟苏辙的无限怀念。词人运用形象描绘手法，勾勒出一种皓月当空、亲人千里、孤高旷远的境界氛围，反衬自己遗世独立的意绪和往昔的大醉，作此篇，兼怀子由。”丙辰，是公元1076年（北宋神宗熙宁九年）。当时苏轼在密州（今山东诸城）做太守，中秋之夜他一边赏月一边饮酒，直到天亮，于是做了这首《水调歌头》。苏轼一生，以崇高儒学、讲究实务为主。但他也“龆龀好道”，中年以后，又曾表示过“归依佛僧”，是经常处在儒释道的纠葛当中的。每当挫折失意之际，则老庄思想上升，借以帮助自己解释穷通进退的困惑。公元1071年（熙宁四年），他以开封府推官通判杭州，是为了权且避开汴京政争的漩涡。公元1074年（熙宁七年）调知密州，虽说出于自愿，实质上仍是处于外放冷遇的地位。尽管当时“面貌加丰”，颇有一些旷达表现，也难以遮掩深藏内心的郁愤。这首中秋词，正是此种宦途险恶体验的升华与总结。“大醉”遣怀是主，“兼怀子由”是辅。对于一贯秉持“尊主泽民”节操的作者来说，手足分离和私情，比起廷忧边患的国势来说，毕竟属于次要的伦理负荷。此点在题序中并有深微的提示。

在大自然的景物中，月亮是很有浪漫色彩的，很容易启发人们的艺术联想。一钩新月，可联想到初生的萌芽事物；一轮满月，可联想到美好的团圆生活；月亮的皎洁，让人联想到光明磊落的人格。在月亮这一意象上集中了人类无限美好的憧憬与理想。苏轼是一位性格豪放、气质浪漫的文学家，当他抬头遥望中秋明月时，其思想情感犹如长上了翅膀，天上人间自由翱翔。反映到词里，遂形成了一种豪放洒脱的风格。

此词上片望月，既怀逸兴壮思，高接混茫，而又脚踏实地，自具雅量高致。一开始就提出一个问题：明月是从什么时候开始有的——“明月几时有？把酒问青天。”把酒问天这一细节与屈原的《天问》和李白的《把酒问月》有相似之处。其问之痴迷、想之逸尘，确实是有一种类似的精、气、神贯注在里面。从创作动因上来说，屈原《天问》洋洋170余问的磅礴诗情，是在他被放逐后彷徨山泽、经历陵陆，在楚先王庙及公卿祠堂仰见“图画天地山川神灵”及“古贤圣怪物行事”后“呵而问之”的（王逸《楚辞章句·天问序》）。是情景触碰激荡的产物。李白的《把酒问月》诗自注是：“故人贾淳令予问之。”当也是即兴遣怀之作。苏轼此词正如小序中所言是中秋望月，欢饮达旦后的狂想之曲，亦属“伫兴之作”（王国维《人间词话》）。它们都有起得突兀、问得离奇的特点。从创作心理上来说，屈原在步入先王庙堂之前就已经是“嗟号昊旻，仰天叹息”（王逸《楚辞章句·天问序》），处于情感迷狂的精神状态，故呵问青天，“似痴非痴，愤极悲极”（胡浚源《楚辞新注求确》）。李白是“唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里”（《把酒问月》），那种因失意怅惘的郁勃意绪，也是鼻息可闻的。苏轼此词作于丙辰年，时因反对王安石新法而自请外任密州。既有对朝廷政局的强烈关注，又有期望重返汴京的复杂心情，故时逢中秋，一饮而醉，意兴在阑珊中饶有律动。三人的创作心理实是脉络暗通的。

苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。李白的《把酒问月》诗说：“青天有月来几时？我今停杯一问之。”不过李白这里的语气比较舒缓，苏轼因为是想飞往月宫，所以语气更关注、更迫切。“明月几时有？”这个问题问得很有意思，好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源；又好像是在惊叹造化的巧妙。读者从中可以感到诗人对明月的赞美与向往。

接下来两句：“不知天上宫阙，今夕是何年。”把对于明月的赞美与向往之情更推进了一层。从明月诞生的时候起到现在已经过去许多年了，不知道在月宫里今晚是一个什么日子。诗人想象那一定是一个好日子，所以月才这样圆、这样亮。他很想去看一看，所以接着说：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”唐人称李白为“谪仙”，黄庭坚则称苏轼与李白为“两谪仙”，苏轼自己也设想前生是月中人，因而起 “乘风归去”之想。他想乘风飞向月宫，又怕那里的琼楼玉宇太高了，受不住那儿的寒冷。“琼楼玉宇”，语出《大业拾遗记》：“瞿乾祐于江岸玩月，或谓此中何有？瞿笑曰：‘可随我观之。’俄见月规半天，琼楼玉宇烂然。”“不胜寒”，暗用《明皇杂录》中的典故：八月十五日夜，叶静能邀明皇游月宫。临行，叶叫他穿皮衣。到月宫，果然冷得难以支持。这几句明写月宫的高寒，暗示月光的皎洁，把那种既向往天上又留恋人间的矛盾心理十分含蓄地写了出来。这里还有两个字值得注意，就是“我欲乘风归去”的“归去”。飞天入月，为什么说是归去呢？也许是因为苏轼对明月十分向往，早已把那里当成自己的归宿了。从苏轼的思想看来，他受道家的影响较深，抱着超然物外的生活态度，又喜欢道教的养生之术，所以常有出世登仙的想法。他的《前赤壁赋》描写月下泛舟时那种飘飘欲仙的感觉说：“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”也是由望月而想到登仙，可以和这首词互相印证。词人之所以有这种脱离人世、超越自然的奇想，一方面来自他对宇宙奥秘的好奇，另一方面更主要的是来自对现实人间的不满。人世间有如此多的不称心、不满意之事，迫使词人幻想摆脱这烦恼人世，到琼楼玉宇中去过逍遥自在的神仙生活。苏轼后来贬官到黄州，时时有类似的奇想，所谓“小舟从此逝，江海寄余生”。然而，在词中这仅仅是一种打算，未及展开，便被另一种相反的思想打断：“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”。这两句急转直下，天上的“琼楼玉宇”虽然富丽堂皇，美好非凡，但那里高寒难耐，不可久居。词人故意找出天上的美中不足，来坚定自己留在人间的决心。一正一反，更表露出词人对人间生活的热爱。同时，这里依然在写中秋月景，读者可以体会到月亮的美好，以及月光的寒气逼人。这一转折，写出词人既留恋人间又向往天上的矛盾心理。这种矛盾能够更深刻地说明词人留恋人世、热爱生活的思想感情，显示了词人开阔的心胸与超远的志向，因此为歌词带来一种旷达的作风。

但苏轼毕竟更热爱人间的生活，“起舞弄清影，何似在人间！”与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间趁着月光起舞呢！“清影”，是指月光之下自己清朗的身影。“起舞弄清影”，是与自己的清影为伴，一起舞蹈嬉戏的意思。李白《月下独酌》说：“我歌月徘徊，我舞影零乱。”苏轼的“起舞弄清影”就是从这里脱胎出来的。“高处不胜寒”并非作者不愿归去的根本原因，“起舞弄清影，何似在人间”才是根本之所在。与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间，在月光下起舞，最起码还可以与自己清影为伴。这首词从幻想上天写起，写到这里又回到热爱人间的感情上来。从“我欲”到“又恐”至“何似”的心理转折开阖中，展示了苏轼情感的波澜起伏。他终于从幻觉回到现实，在出世与入世的矛盾纠葛中，入世思想最终占了上风。“何似在人间”是毫无疑问的肯定，雄健的笔力显示了情感的强烈。

下片怀人，即兼怀子由，由中秋的圆月联想到人间的离别，同时感念人生的离合无常。“转朱阁，低绮户，照无眠。”转和低都是指月亮的移动，暗示夜已深沉。月光转过朱红的楼阁，低低地穿过雕花的门窗，照到了房中迟迟未能入睡之人。这里既指自己怀念弟弟的深情，又可以泛指那些中秋佳节因不能与亲人团圆以至难以入眠的一切离人。“无眠”是泛指那些因为不能和亲人团圆而感到忧伤，以致不能入睡的人。月圆而人不能圆，这是多么遗憾的事啊！于是词人便无理地埋怨明月说：“不应有恨，何事长向别时圆？”明月您总不该有什么怨恨吧，为什么老是在人们离别的时候才圆呢？相形之下，更加重了离人的愁苦了。这是埋怨明月故意与人为难，给人增添忧愁，无理的语气进一步衬托出词人思念胞弟的手足深情，却又含蓄地表示了对于不幸的离人们的同情。

接着，诗人把笔锋一转，说出了一番宽慰的话来为明月开开脱：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”人固然有悲欢离合，月也有阴晴圆缺。她有被乌云遮住的时候，有亏损残缺的时候，她也有她的遗憾，自古以来世上就难有十全十美的事。既然如此，又何必为暂时的离别而感到忧伤呢？词人毕竟是旷达的，他随即想到月亮也是无辜的。既然如此，又何必为暂时的离别而忧伤呢？这三句从人到月、从古到今做了高度的概括。从语气上，好像是代明月回答前面的提问；从结构上，又是推开一层，从人、月对立过渡到人、月融合。为月亮开脱，实质上还是为了强调对人事的达观，同时寄托对未来的希望。因为，月有圆时，人也有相聚之时。很有哲理意味。

词的最后说：“但愿人长久，千里共婵娟。”“婵娟”是美好的样子，这里指嫦娥，也就是代指明月。“共婵娟”就是共明月的意思，典故出自南朝谢庄的《月赋》：“隔千里兮共明月。”既然人间的离别是难免的，那么只要亲人长久健在，即使远隔千里也还可以通过普照世界的明月把两地联系起来，把彼此的心沟通在一起。“但愿人长久”，是要突破时间的局限；“千里共婵娟”，是要打通空间的阻隔。让对于明月的共同的爱把彼此分离的人结合在一起。古人有“神交”的说法，要好的朋友天各一方，不能见面，却能以精神相通。“千里共婵娟”也可以说是一种神交了！这两句并非一般的自慰和共勉，而是表现了作者处理时间、空间以及人生这样一些重大问题所持的态度，充分显示出词人精神境界的丰富博大。王勃有两句诗：“海内存知己，天涯若比邻。”意味深长，传为佳句，与“千里共婵娟”有异曲同工之妙。另外，张九龄的《望月怀远》说：“海上生明月，天涯共此时。”许浑的《秋霁寄远》说：“唯应待明月，千里与君同。”都可以互相参看。但愿人人年年平安，相隔千里也能共享着美好的月光，表达了作者的祝福和对亲人的思念，表现了作者旷达的态度和乐观的精神。苏轼就是把前人的诗意化解到自己的作品中，熔铸成一种普遍性的情感。正如词前小序所说，这首词表达了对弟弟苏辙（字子由）的怀念之情，但并不限于此。可以说这首词是苏轼在中秋之夜，对一切经受着离别之苦的人表示的美好祝愿。

此篇是苏词代表作之一。从艺术成就上看，它构思奇拔，畦径独辟，极富浪漫主义色彩，是历来公认的中秋词中的绝唱。从表现方面来说，词的前半纵写，后半横叙。上片高屋建瓴，下片峰回路转。前半是对历代神话的推陈出新，也是对魏晋六朝仙诗的递嬗发展。后半纯用白描，人月双及。它名为演绎物理，实则阐释人事。笔致错综回环，摇曳多姿。从布局方面来说，上片凌空而起，入处似虚；下片波澜层叠，返虚转实。最后虚实交错，纡徐作结。全词设景清丽雄阔，以咏月为中心表达了游仙“归去”与直舞“人间”、离欲与入世的 盾和困惑，以及旷达自适，人生长久的乐观枋度和美好愿望，极富哲理与人情。立意高远，构思新颖，意境清新如画。最后以旷达情怀收束，是词人情怀的自然流露。情韵兼胜，境界壮美，具有很高的审美价值。此词全篇皆是佳句，典型地体现出苏词清雄旷达的风格。

作者既标举了“ 绝尘寰的宇宙意识”，又摒弃那种“在神奇的永恒面前的错愕”情态（闻一多评《春江花月夜》语）。他并不完全超然地对待自然界的变化发展，而是努力从自然规律中寻求“随缘自娱”的生活意义。所以，尽管这首词基本上是一种情怀寥落的秋的吟咏，读来却并不缺乏“触处生春”、引人向上的韵致。

对于这首《水调歌头》历来都是推崇备至。胡仔《苕溪渔隐丛话》认为此词是写中秋的词里最好的一首。这首词仿佛是与明月的对话，在对话中探讨着人生的意义。既有理趣，又有情趣，很耐人寻味。因此九百年来传诵不衰。吴潜《霜天晓角》：“且唱东坡《水调》，清露下，满襟雪。”《水浒传》第三十回写八月十五“可唱个中秋对月对景的曲儿”，唱的就是这 “一支东坡学士中秋《水调歌》。”可见宋元时传唱之盛。全词意境豪放而阔大，情怀乐观而旷达，对明月的向往之情，对人间的眷恋之意，以及那浪漫的色彩，潇洒的风格和行云流水一般的语言，至今还能给人们以健康的美学享受。

蔡绦《铁围山丛谈》卷三：歌者袁绹，乃天宝之李龟年也。宣和间，供奉九重。尝为吾言：“东坡公昔与客游金山，适中秋夕，天宇四垂，一碧无际，加江流澒涌，俄月色如画，遂共登金山山顶之妙高峰，命绹歌其水调歌头曰：‘明月何时有？把酒问青天。’歌罢，坡为起舞而顾问曰：‘此便是神仙矣！’吾谓：‘文章人物，诚千载一时，后世安所得乎？’”

胡寅《酒边集序》：一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度，使人登高望远，举首而歌，而逸怀浩气，超然乎尘垢之外。

胡仔《渔隐丛话前集》卷五十九：先君尝云：坡词“低绮户”，尝云“窥绮户”。二字既改，其词益佳。

胡仔《渔隐丛话后集》卷三十九：中秋词，自东坡《水调歌头》一出，余词俱废。

李冶《敬斋古今黈》卷八：东坡水调歌头：“我欲乘风归去，只恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？”一时词手，多用此格。如鲁直云：“我欲穿花寻路，直入白云深处，浩气展虹蜺。只恐花深里，红露湿人衣。”盖效东坡语也。近世闲闲老赵秉文亦云：“我欲骑鲸归去，只恐神仙官府，嫌我醉时真。笑拍群仙手，几度梦中身？”

程洪、先著《词洁》：此词前半自是天仙化人之笔。

刘熙载《艺概》卷四：词以不犯本位为高。东坡满庭芳：“老去君恩未报，空回首弹铗悲歌。”语诚慷慨，究不若水调歌头：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”尤觉空灵蕴藉。

郑文焯评《东坡乐府》：发端从太白仙心脱化，顿成奇逸之笔。湘绮王闿运诵此词，以为此“全”字韵，可当“三语掾”，自来未经人道。

王国维《人间词话》：东坡之《水调歌头》，则伫兴之作，格高千古，不能以常调论也。

作者简介

苏轼（1037－1101），北宋文学家、书画家、美食家。字子瞻，号东坡居士。汉族，四川人，葬于颍昌（今河南省平顶山市郏县）。一生仕途坎坷，学识渊博，天资极高，诗文书画皆精。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为“唐宋八大家”之一；诗清新豪健，善用夸张、比喻，艺术表现独具风格，与黄庭坚并称苏黄；词开豪放一派，对后世有巨大影响，与辛弃疾并称苏辛；书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家；画学文同，论画主张神似，提倡“士人画”。著有《苏东坡全集》和《东坡乐府》等。

最后两句是前四句的升华，以通俗形象的比喻，寄托赤子炽烈的情怀，对于春日般的母爱，小草似的儿女，怎能报答于万一呢？ 全诗无华丽的词藻，亦无巧琢雕饰，于清新流畅，淳朴素淡的语言中，饱含着浓郁醇美的诗味，情真意切，千百年来拨动多少读者的心弦，引起万千游子的共鸣

孟郊一生贫困潦倒，直到五十岁时才得到了一个溧阳县尉的卑微之职。

诗人自然不把这样的小官放在心上，仍然放情於山水吟咏，公务则有所废弛，县令就只给他半俸。

问题一：感情的意义 人的生存与发展要核心内容上就是对于价值的生产与消费，那么，情感对于人类的意义就是：人类依靠情感来识别价值、表达价值、区分价值、计算价值、选择价值和创造价值。 人通过价值观来识别事物的价值率，通过情感来识别事物的价值率高差，再通过情感的相应运算方式来计算各种客观事物之间的价值联系，然后，通过意志的相应运算方式来计算自己的相应行为所产生的价值，并选择出最佳的行为方案。如何计算价值1、通过价值观来识别事物的价值率。一个人所拥有的价值资源是有限的，为了最大限度地发展自己的本质力量，任何人都必须对所拥有的价值资源进行合理配置，这就需要以“价值观”的形式来对各种事物的价值特性进行认识和分析，从而引导和控制人把有限的价值资源投入到合理的领域，最大限度地减少价值资源的浪费，提高价值资源的利用率，使价值资源实现最大的增长率。事物的价值特性包括多方面的内容，主要有使用价值、劳动价值、价值层次性、价值多样性、价值稳定性、价值率等，对于人类主体来说，“价值率”是所有事物最基本的、最重要的价值特性。价值率：是指人与事物发生价值作用时在单位时间内该事物价值增量（即投入的价值量与产出的价值量之差）与投入的价值量之比。如何创造1、认知、情感与意志的本质认知的本质：人脑对于事实关系的主观反映就是认知，它构成人的主观意识的最基本形式。认知包括感性认知与理性认知，其中：感性认知是指人对事物所发出的 信号进行的感觉、知觉和表象，如对物体的颜色、形状、大小、声音、冷热等方面的感知；理性认知是指人对概念或概念系统（即事物的第二信号系统）所进行的认知、理解、判断、推理、分析、归纳等。情感的本质：人脑对于价值关系的主观反映就是情感，它构成人的主观意识的另一种基本形式。情感包括感性情感与理性情感。感性情感是指人对事物发出的感性 （如物理或化学 ）信号所产生的感觉取向、知觉取向和表象取向。由于价值关系是一种特殊的事实关系，因此情感是一种特殊认知。意志的本质：人脑对于行为关系的主观反映就是意志，它构成人的主观意识的第三种基本形式。意志包括感性意志与理性意志。感性意志是指人用以承受感性 的意志，它反映了人在实践活动中对于感性 的克制能力和兴奋能力，如体力劳动需要克服机体在肌肉疼痛、呼吸困难、血管扩张、神经紧张等感性方面的困难与障碍。理性意志是指人用以承受理性 的意志，它反映了人在实践活动中对于第二信号系统 的克制能力和兴奋能力，如脑力劳动需要克服大脑皮层在接受第二信号系统的 时所产生的思维迷惑、精神压力、情绪波动、信仰失落等理性方面的困难与障碍。由于行为关系是一种特殊的价值关系，因此意志是一种特殊情感。2、认知情感与意志（即知、情、意）的关系人的三种基本的主观心理活动（认知、情感与意志）分别反映了三种基本的客观事物（事实关系、价值关系和行为关系）。人为了生存和发展就必须首先感知和了解各种事物的事实关系，其次要掌握这些事物对于人的价值关系，再其次要掌握每个行为的价值关系并且判断、选择、组织和实施一个最佳的行动方案。第一步由认知活动来完成，第二步由情感活动来完成，第三步由意志活动来完成，因此从认知到情感，再从情感到意志，是一条基本的、不可分割的人类自控行为的流水线。知、情、意的辩证关系在根本上取决于事实关系、价值关系与行为关系的辩证关系。情感是一种特殊的认知，意志又是一种特殊的情感。客体对于人的生存与发展的意义也是客体的一种关系属性，只因为它有着特殊的意义，才与其它关系属性区别开来，因此价值关系是一种特殊的事实关系，情感是一种特殊的认知；本质力量是人的一种最重要的价值属性，只因为它有着特殊>>

问题二：切尔西、阿森纳、曼联谁能代表英超？ 阿森纳 最强 叮是 他几乎是 一支法国球队

切尔西 最火 俄罗斯富豪的玩物

曼联 最挣钱 老牌英国强队

曼联

问题三：情感在艺术中的作用和意义 人们常说：“爱美是人的天性。”随着社会生产力不断发展和人民生活水平的不断提高，人们在物质生活和精神生活方面都需要更多的美。创造美的任务虽然不完全依靠美术，但是，美术却是创造美的最重要的手段。因此，美术的社会作用，归根结底地说，是与建设社会主义现代化的物质文明和精神文明密切相关的。

年来，随着教育改革的发展，心育日益受到人们的重视。所谓“心育”为心理教育的简称，它是旨在培养发展学生的健康心理，从而促进其个性完善的教育。心育与德、智、体、美、劳诸育并驾齐驱，同步发展，是教育整体工程中的不可缺少的一个子系统。最近，中央电视台报道，当令中学生约 30%不同程度地存在着心理障碍，当人把依赖、脆弱、焦虑、孤独、固执称为当代青少年(多为独生子女)的五大不良心理。为此，正确认识和积极发挥美术的心育作用，是每个美术教育工作者面临的任务。

美术作为美育的主要手段的途径，它的主要任务不仅仅是传授美术知识，也不仅仅是美术技能的训练，而是通过学生内心达到审美状态，良好心理得到培养和发展，不良心理受到疗治和矫正，使各种心理功能趋于和谐，各种潜能协调发展，最后达到提高人的生存价值，体验与实现美好人生的目的。这就是说，美术和美术教育还具有心育作用。那么，美术和美术教育又具有怎样的心育作用呢我想从以下四个方面谈谈自己的粗浅认识。

(一)美术作品、美术构成因素的心育作用。

自古以来，美术及其教育活动就是人类医治心理疾病，保障心理健康的一种手段。人们发现美术作品及其构成因素均具有良好的心理治疗作用。英国心理学家斯宾塞曾经说过：“没有油画、雕塑、音乐、诗歌以及各种自然美所引起的情感，人生乐趣便失去了一半，这就会给各种疾病的人侵洞开了门户。”[1]远古的美术作品，如古希腊神像、印地安人的图腾和埃及法老的陵墓，被赋予浓重的政治和宗教色彩，而被人们当作祛病人邪，保佑吉祥平安的护身符。尼罗河畔胡夫金字塔那宏伟的形体和三角形的稳定造型，曾给千百万埃及的奴隶造成巨大有心理震慑。近代中国的美术作品同样具有强烈的心理效应，“门神门神扛大刀，大鬼小鬼进不来”，旧社会河北杨各庄的贫苦农民，看着贴在门上的门神(一种年画)，对幸福的渴望心理，得到暂时的平衡。蜿蜒逶迤的万里长城、上下习舞的中国龙、徐悲鸿笔下昂首嘶鸣的奔马，是中国气派和中华民族精神的象征，无不给每一个中国人心理上注入 和活力。美国小说家欧・享利，构思一画家的墙上画的绿藤叶，支撑着病中少女的生命……所有这些都足以证实了美术作品在人心理上产生的巨大作用。

心理学家还认为各种图案、标志，甚至单一的美术造型因素，例如某种线条、某种形状、某种颜色、某种构图，均可被视为传达特定联想信息的符号，给人以截然不同的心理感受和心理影响。例如：水平线的开阔感、三角形的安定感、波形的动感、折线的烦躁不安感、旋形的弦晕感等等。据悉，二战期间纳粹集中营里，提审“犯人”的候审室的墙壁上绘着旋形纹样，使人看了头昏呕吐，造成难以忍受的心理折磨、德国法西斯真可谓杀人不见血!著名的德国诗人歌德研究色彩的心理效应长达二十余年，他证明“蓝色能引起人心理的冷觉，红色使人感到恐怖，绿色包含着善良与和解，具有安抚眼睛和心灵的能力。 ”[2]法国学者费勒，用握力计测量在不同色彩光线作用下人握力变化，他惊异地发现橙色光线 人的心理，使之兴奋，握力增加四分之三以上。十九世纪末，俄罗医生别赫捷列夫建立了一座专用颜色治疗神经病的医院，用蓝色的房间环境来抑制激动型精神病患者，颇为成功。蓝色首次实现了它的“药物”功能。欧洲一位聪明的足环球教练，让人把足>>

问题四：人生的生活本质是什么，人生的意义是什么？ 你好，很荣幸回答你的问题！你问这样的问题说明你开始认真的思考人生了，其实人生在世谁都会有迷茫的时候，人生的生活本质是什么？人生的意义是什么？这都是人类哲学上的终极问题，我认为人生的生活本质就是一个不断成长，不断求索的过程，人生的意义是要找到自己存在的价值。当然，这种问题的答案往往是仁者见仁智者见智的，因为每个人的人生观和价值观都是有差异的。如果你对人生的问题想有更深入的思考，我建议你看看作家史铁生的作品，比如他的《命若琴弦》，《好运设计》，《我与地坛》等等，最后希望我的回答能够帮到你，祝你早日找到自己的答案。如果你感到满意的话，别忘了及时采纳啊！谢谢！

问题五：爱情的本质意义是什么 我们每个人都在追求爱情，但是，只有我们知道了爱情的本质，那么，我们的追求才更有可能实现。因为在现实中，男女双方会因为许多原因而相互交往，如果我们不知道爱情是怎么产生，怎么发展的。那么，必然会产生出许多误解，甚至导致相互友好关系的破裂。下面我们先看什么是爱情的本质？ 如果从现象入手分析，那么，一般被我们称为爱情的行为有如下两种类型： 第一种类型：因占有而满足。比如，当我们看到一个美丽的女子，一个有才华的女子，或是一个很有修养的女子。那么，我们自然会产生一种占有的欲望。通过这种占有而感觉到满足，感觉到幸福。我们的这种态度与占有财富在本质上是一样的。也就是说，在这种状态下，我们指挥考虑自己的利益，而不会考虑被占有对象的感受。当我们希望占有一个女子时，我们会不懈地追求，即使这位追求使女子反感，但是，我们依然不会停止。因为这位女子的反感与我们的占有并没有关系。当然，大多数情况下，我们会献殷勤以博得女子的欢心。但是，这种方式仅仅是为了实现自己的目的，而不是真的为了女子的高兴。就像我们养一头羊时，只会考虑自己的利益，而不会考虑这头羊本身的生存状态。 因为占有而满足必然会导致一种后果，那就是如果我们因为一个女子的漂亮而产生了占有的欲望。那么，当我们拥有了这个女子之后，如果出现了更为漂亮的女子，那么，我们必然会有强烈的欲望想抛弃当前的女子，而去追求更为漂亮的女子。因为占有的欲望是无止境的，就象当我们拥有了100元钱之后，如果通过某种方式能够将这100元换成200元。那么，我们自然是非常高兴的。当然，由于现实的一些原因，我们这种内心愿望可能没有表现出来。但是，只要这种强烈的欲望存在，那么，一旦时机成熟后这种行为表现出来，必然会带来多方面的伤害，产生很多社会问题。 第二种类型：因付出而满足。当我们喜欢一个女子之后，如果这个女子心情不好，或者是受到了伤害，那么，我们会感到异常痛苦,而且这种痛苦往往比这位女子实际承受的还要强烈。当然，我们更希望尽自己的努力使这位女子快乐、幸福。即使我们的行为这位女子完全不知道，也不会有任何的回报。但是，当我们通过自己的努力使这位女子幸福后，在内心里会感受到充实，感受满足。许多时候，我们也会追求这位女子，但是，我们这时候已经不是一种占有的欲望，而是希望让这位女子更加幸福。因为如果不在一起，我们不能确定她是否会得到幸福，担心她会受到别人的伤害。当然，如果需要，离别会让她幸福，我们会毫不犹豫地消失，甚至永远消失。 生命是重要的，但是，在自己所爱的女子面前，如果舍弃生命可以让她幸福，那么，我们依然会将生命结束。但是，当我们在付出生命的时候，我们感受到的不是痛苦，而是一种满足，一种幸福。 当然，对于单方面来说，如果我们的付出仅仅是因为爱而不是因为占有，那么，不论这位女子对我们的态度如何，我们依然不会受到伤害。而如果这位女子产生了与我们一样的感情，通过使我们幸福而感受到满足，感受到幸福。那么，当这样的两个人在一起后，爱的天长地久也就很容易实现了。 对于上面的两种类型，我们很容易知道，第一种类型其实并不是爱情，只是一种本能的利益驱动。而第二种类型才是真正的爱情，也就是说爱情的本质是一种因为付出而感受到满足，感受到幸福的情感。 当爱情产生后，我们会相互关心，相互依靠，无论外界环境怎么变化，我们依然能够感受到幸福。其实，当我们的人生缺少了这种爱的情感后，无论我们占有了多少财富，拥有了多少美丽的女子。对我们来说，生命依然是无趣的。

问题六：情感的解释 所谓人性，就是“情感”+“利益”。一个人喜欢另一个人，可能没有任何原因，傻子式地喜欢；也可能是因为对方能给自己带来好处，理性地喜欢。大多数的喜欢都介于二者之间。男女情感，只是人类全部情感的一部分，更是人性中的一小部分。所以，纯粹从情感角度去解释男女关系，一定会处处碰壁。真正决定男女关系走向的，不是情感，而是人性。

男女情感之所以如此重要，是因为它是人类一切情感的基石，以及一切利益存在的前提。所有人类的其他情感(如父母孩子、兄弟姐妹、亲戚朋友、同学同事、领导下属之间)和利益关系，都从是最根本的男女情感上衍生出来的。从这个意义上说，不是物质决定意识，而是意识(情感)决定物质(利益)。

“没有永远的朋友，只有永远的利益。”这句话更多是针对国家和组织，对单个人却未必成立。因为它有两个前提：一、人是追逐利益的；二、人是理性的。但事实并不完全如此。很多时候我们都是被情感驱动，因为人从本质上是感性的――我们最后爱上的那个人，通常不是我们心目中假定的白马王子或白雪公主；我们进商场前要买的是鞋子，出门时手里拎的却是衣裤。所以，准确的说法应该是：“没有永远的朋友，也没有永远的利益，只有永远的人性。”

完全被利益驱动的人是“挣钱机器”，富裕却未必快乐；完全被感情驱动的人是“情感动物”，稀里糊涂地任人宰割。

利益的本质是“攫取”，情感的本质是“付出”。二者天生就是矛盾的 体。追求幸福，就是在“攫取”和“付出”之间寻找一种符合个性的平衡。

情感的底色是心理学，利益的底色也是心理学，这对天然的矛盾最后全部 在“人性”的大旗下。

一个人爱欲旺盛，本质上是因为她/他付出能力强大。如果付出太多而得不到一点回报，早晚有一天会丧失付出爱的能力，即使她/他内心仍然拥有强烈的爱的愿望。想爱却不能爱，是一种远胜过“哑巴吃黄莲”的痛苦。

真正幸福的生活，是以最低的精神成本实现内心的快乐；真正精彩的生活，是以一种快乐的方式给自己带来极大财富。

受过伤害的人能否重新陷入爱情，不取决于他/她何时遇到心动的人，而取决于那个人出现时，他/她是否已经“好了伤疤忘了疼”。所谓的“经济周期”，就是人类忘记伤痛、蠢蠢欲动的“心理周期”，股市亦然，房市亦然，情场亦然。

问题七：实这个字在感情里面的含义是什么 爱情是一种感情，通常是指人们在恋爱阶段所表现出来的特殊感情。爱情的本质是化学反应，由激素和荷尔蒙所散发出特殊的气味由大脑识别，知其喜好，而产生的一种感觉。有 些感情是与生俱来的，比如父母对孩子的感情，有些感情是后天发展的，比如战

问题八：为什么感情与实质生活区别那么大？ 主要在两人的价值观。感情的价值观与实质生活的价值观是否同步。你们的区别很大的话。就是你们价值观差异太大。这个很难改变的。应该要互相调整。好好的沟通。从本质上去处理。不要逃避。勇敢的面对现实与理想的差距。让两人的生活意义接近。携手同心，共创未来。

问题九：情感与情绪有什么区别？ 很简单，情感源于长时间的相处了解，或是单方面的感情投入，关键是有一段过程，时间的积累才能够形成情感。而情绪则是感官体验引起的短时间的心理起伏，特点是形成快（一瞬间都可以形成某种情绪），持续时间短（一般很快就可以平复）。

举例来说，一见钟情是典型的情绪反应，但需要特别解释的是比如某女性对某男性一见钟情了，那可能该女性对他久久不能忘怀，那种初次见面的感觉始终围绕着她，其实这是一种情感酝酿的前兆，初次见面的感觉肯定是情绪反应，但由于比如该女性一直以来就对这样的感觉有好感（例如喜欢运动的女生会对阳光健康显露姣好肌肉线条的男性有好感，喜欢香水的女生会对好闻的男性有好感，有洁癖的女生会对打扮白净的男生有好感之类的）这类的情况，所以一见钟情的情绪反应就有了向情感过渡的机会和前提，这种难忘的感觉经过时间的积累，最后就会成为一种情感。

其他的常见的情感或情绪就很好解释了，冲动的愤怒是情绪，爱国的愤慨就是情感；见到偶像的激动是情绪，坚持支持偶像的歌曲，影视的喜爱是情感。

通常情感会伴有携带者本身的个人生活经历，这些经历有了情感注入就会显得重要和具有意义，而情感有了经历做注解就会充实和饱满。

杜甫 春夜喜雨

好雨知时节，当春乃发生。 随风潜入夜，润物细无声。 野径云俱黑，江船火独明。 晓看红湿处，花重（zhòng）锦官城。

注解 好雨：指春雨，及时的雨。 乃：就。 发生：催发植物生长，萌发生长。 潜：暗暗地，静悄悄地。 润物：雨水滋养植物。 野径：田野间小路。 俱：全，都。 江船：江面上的渔船。 独：独自，只有。 晓：早晨。 红湿处：指带有雨水的红花的地方。 花重（zhòng）：花沾上雨水变得沉重。 锦官城： 故址在今成都市南，亦称锦城。三国蜀汉管理织锦之官驻此，故名。后人又用作成都的别称。也代成都。 译诗 这一场雨好像选好时候，正当春天万物生长时就随即降临。细雨随着春风悄悄地在夜里来到，它默默地滋润万物,没有一点声音。雨夜中野外黑茫茫，只有江船上灯火独独明亮。要是早晨起来看看带有雨水的红花之地，就会看到在锦官城里花沾上雨水变得沉重。

编辑本段作品鉴赏

《春夜喜雨》是杜甫在公元761年（唐肃宗上元二年）春天，在成都浣花溪畔的草堂时写的。此时杜甫因陕西旱灾来到四川定居成都已两年。他亲自耕作，种菜养花，与农民交往，因而对春雨之情很深，写下了这首诗描写春夜降雨、润泽万物的美景，抒发了诗人的喜悦之情。 《春夜喜雨》抒写诗人对春夜细雨的无私奉献品质的喜爱赞美之情。 全诗这样写道：“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。”一二句“好”字含情，赞盛春雨。“知时节”赋予春雨以人的生命和情感，在作者看来，春雨体贴人意，知晓时节，在人们急需的时候飘然而至，催发生机。多好的春雨！首联既言春雨的“发生”，又含蓄地传达出作者热切盼望春雨降临的焦急心绪。颔联显然是诗人的听觉感受。春雨来了，在苍茫的夜晚，随风而至，悄无声息，滋润万物，无意讨好，唯求奉献。听雨情景作者体察得很细致，就连春雨洒洒，静默无声也被诗人听出来了。可见，惊喜于春雨的潜移默化，诗人彻夜难眠。颈联紧承颔联，诗人唯愿春雨下个通宵，又恐突然中止，亦喜亦忧，推门而出，伫立远眺，只见平日泾渭分明的田野小径也融入夜色，漆黑一片，可见夜有多黑，雨有多密。而江船渔火红艳夺目，又反衬出春夜的广漠幽黑，也从侧面烘托出春雨之繁密。尾联系想象之辞，诗人目睹春雨绵绵，欣慰地想到第二天天亮的时候，锦官城将是一片万紫千红的春色。花之红艳欲滴、生机盎然正是无声细雨潜移默化，滋润洗礼的结果。因此，写花实乃烘托春雨的无私奉献品格。 通过以上对诗句的分析，不难看出，杜甫是按这样一条情感思路来构思行文的：即盼雨——听雨——看雨——想雨。俗话说，“春雨贵如油”，对于这珍贵如油的春雨，众人皆盼，诗人亦然。而当春雨飘然降临的时候，诗人更是惊喜不已，甚至卧床静听，彻底夜难眠，迫切希望它下个痛快，唯恐其忽然中止，于是轻手轻脚，推门远眺，静观无边黑夜的茫茫春雨，看到繁密飘洒的春雨，作者又惊喜地联想到第二天锦官城满城春色。诗歌意在盛赞春雨默默无闻、无私奉献的崇高品质，这份对春雨的喜爱之情描绘得如此细腻逼真，曲折有致，让人能感受到当时的情景，这不能不令人惊叹杜甫洞幽显微，体物察情的艺术功力。此外，诗歌细节的捕捉和描绘也能体现诗人体物察情的优长。“随风潜入夜，润物细无声。”“潜”字拟人化，摹春雨来间悄无声息、无影无踪的情态，颇具情趣，诱发人们对春雨的喜爱之情。“润”字传达神，准确而生动地写出了春雨滋润万物，静默无声的特点，既绘形，又言情，形情皆备，精深独妙。“花重锦官城”，着一“重”字，准确地写出了经受春雨一夜洗礼滋润之后锦官城花朵红艳欲滴，饱含生机的情态，寄寓了作者对春雨的盛赞之情。“野径云俱黑，江船火独明”则又抓住典型细节，工笔细描，精妙传神地渲染出春雨迷蒙、色彩迷离的氛围。总之，杜甫的《春夜喜雨》无论在锤字炼句方面，还是在意象的捕捉、细节的描写方面，都体现了他体物察情，精细入微的过人之处。结合杜甫诗风沉郁顿挫来对比赏读，读者必将获得对杜诗另一种生命情趣的深刻理解。这是描绘春夜雨景，表现喜悦心情的名作。 诗歌一开头就用一个“好”字赞美“雨”。在生活里，“好”常常被用来赞美那些做好事的人。这里用“好”赞美雨，已经会唤起关于做好事的人的联想。接下去，就把雨拟人化，说它“知时节”，懂得满足客观需要。的确，春天是万物萌芽生长的季节，正需要下雨，雨就下起来了。它是多么“好”。 第二联，进一步表现雨的“好”。雨之所以“好”，就好在适时，好在“润物”。春天的雨，一般是伴随着和风细细地滋润万物的。然而也有例外。有时候，它会伴随着冷风，由雨变成雪。有时候，它会伴随着狂风，下得很凶暴。这样的雨尽管下在春天，但不是典型的春雨，只会损物而不会“润物”，自然不会使人“喜”，也不可能得到“好”评。所以，光有首联的“知时节”，还不足以完全表现雨的“好”。等到第二联写出了典型的春雨伴随着和风的细雨，那个“好”字才落实了。 “随风潜入夜，润物细无声。”这仍然用的是拟人化手法。“潜入夜”和“细无声”相配合，不仅表明那雨是伴随和风而来的细雨，而且表明那雨有意“润物”，无意讨“好”。如果有意讨“好”，它就会在白天来，就会造一点声势，让人们看得见，听得清。惟其有意“润物”，无意讨“好”，它才选择了一个不妨碍人们工作和劳动的时间悄悄地来，在人们酣睡的夜晚无声地、细细地下。 雨这样“好”，就希望它下多下够，下个通宵。倘若只下一会儿，就云散天晴，那“润物”就很不彻底。诗人抓住这一点，写了第三联。在不太阴沉的夜间，小路比田野容易看得见，江面也比岸上容易辨得清。此时放眼四望，“野径云俱黑，江船火独明。”只有船上的灯火是明的。此外，连江面也看不见，小路也辨不清，天空里全是黑沉沉的云，地上也像云一样黑。看起来，准会下到天亮。 尾联写的是想象中的情景。如此“好雨”下上一夜，万物就都得到润泽，发荣滋长起来了。万物之一的花，最能代表春色的花，也就带雨开放，红艳欲滴。等到明天清早去看看吧：整个锦官城（成都）杂花生树，一片“红湿”，一朵朵红艳艳、沉甸甸，汇成花的海洋。 浦起龙说：“写雨切夜易，切春难。”这首《春夜喜雨》诗，不仅切夜、切春，而且写出了典型春雨的、也就是“好雨”的高尚品格，表现了诗人的、也是一切“好人”的高尚人格。

抒写诗人追求政治理想不能实现的苦闷。

全诗从“长相思”展开抒情，又于“长相思”一语收拢。在形式上颇具对称整饬之美，韵律感极强，大有助于抒情。诗中反复抒写的似乎只是男女相思，把这种相思苦情表现得淋漓尽致。

而“长安”这个特定地点更暗示这里是一种政治的托寓，表明此诗的意旨在抒写诗人追求政治理想不能实现的苦闷。就此而言，此诗诗意又深含于形象之中，隐然不露，具备一种蕴藉的风度。

赏析

《长相思》一共两首，这两首诗，都是诉述相思之苦。其一，是诉述相思之苦，以秋声秋景起兴，写男思女。所思美人，远在长安。天和地远，关山阻遏，梦魂难越，见面为难。或以为此诗别有寄托，是诗人被迫离开长安后，对唐玄宗的怀念。

其二，以春花春风起兴，写女思男。望月怀思，抚琴寄情，忆君怀君，悱恻缠绵。真有“人比黄花瘦”之叹。这两首诗，在《李太白诗集》中，一收卷三，一收卷六。所写时地迥异，格调也截然不同，实为风马牛不相及。但蘅塘退士辑为先后，看起来似乎是一对男女，天各一方，各抒相思之苦，其实不然。

作品简介：《明日歌》是明代的钱鹤滩（一说为文嘉）所作。诗人以通俗流畅的语言，明白如话的句子劝勉人们要珍惜时间，勿虚度年华，莫荒废光阴。

（明）钱鹤滩

明日复明日，明日何其多。

我生待明日，万事成蹉跎。

世人苦被明日累，春去秋来老将至。

朝看水东流，暮看日西坠。

百年明日能几何？请君听我明日歌。

（明）文嘉

明日复明日，明日何其多！

日日待明日，万事成蹉跎。

世人皆被明日累，明日无穷老将至。

晨昏滚滚水东流，今古悠悠日西坠。

百年明日能几何？请君听我明日歌。

作者简介：

文嘉

文嘉，公元1501年生，1583年逝世，字休承，号文水，文徽明之子。长洲（今江苏省吴县）人。吴门派代表画家文徵明的次子，兄文彭。是明清篆刻的一代宗师。文家后来还出了位名气极大的人：文震孟。长洲（今江苏苏州）人。文嘉精于鉴古，临古之功也深，画风传乃父衣钵，惟所闻古人名迹至多，故下笔能脱去习俗，颇不易得。

文嘉初为乌程训导，后为和州学正。能诗，工书，小楷清劲，亦善行书。精于鉴别古书画，工石刻，为明一代之冠。继承家学，小楷轻清劲爽，宛如瘦鹤，稍大，便疏散不结束，迳寸行书亦然，皆不逮父兄，画得征明一体，善画山水，笔法清脆，颇近倪瓒，着色山水具幽澹之致，间仿王蒙皴染，亦颇秀润，兼作花卉。明人王世贞评：“其书不能如兄，而画得待诏（文徵明）一体。”詹景凤亦云：“嘉小楷轻清劲爽，宛如瘦鹤，稍大便疏散不结束，径寸行书亦然，皆不逮父然。”文嘉一生一直在追求，王世懋在《跋文嘉书古诗十九首》后称：“休承晚年书奇进，几不减京兆。”传世作品有嘉靖十九年（1540）作《山水花卉图册》十开，现藏广东省博物馆，二十年（1541）作《垂虹亭图》卷藏苏州市博物馆；万历元年（1573）作《寒林钟馗图》轴藏南京博物院；《江南春色图》卷藏沈阳故宫博物院；《水亭觅句图》轴、《设色山水图》轴藏辽宁省博物馆；《秋塘红藕图》藏天津市艺术博物馆；《石湖小景图》轴、《夏山高隐图》轴、《琵琶行图》轴、二年（1574）作《溪山行旅图》轴藏故宫博物院；《沧江渔笛图》、《曲水园图》卷藏上海博物馆。著有《钤山堂书画记》、《和州诗》。 享年八十三岁。

钱鹤滩

钱鹤滩，又名钱福（1461—1504），字与谦，号鹤滩，明朝华亭（今上海松江）人，著名学者。著有《鹤滩集》。传世作品是《明日歌》。生于明英宗天顺五年（1461），卒于明孝宗弘治十七年（1504），因家住松江鹤滩附近，取号为“鹤滩”。少时勤奋，天资颖悟。明孝宗弘治三年（1490年）中进士第一，庚戊科状元。官翰林修撰。福诗文以敏捷见长，有名一时。著有《鹤滩集》（6卷附《鹤滩遗文》1卷）、《尚书丛说》等。辑有《唐宋名贤历代确论》（10卷）传世。

注释：

钱鹤滩《明日歌》

明天又一个明天，明天何等的多。

如果我们一生做事都要等待明天，一切事情都会错过机会。

世人辛苦地被明天所累，一年年过去马上就会老。

早晨看河水向东流逝，傍晚看太阳向西坠落。

百年来的明日能有多少呢？请诸位听听我的明日歌。

文嘉《明日歌》

明天又一个明天，明天何等的多！

如果我们每天做事都要等待明天，一切事情都会错过机会。

世上的人都被明天所累，如果一直等待明天，早晚一事无成就会老去。

晨昏滚滚水向东流，古今悠悠太阳西坠。

百年来的明日能有多少呢？请诸位听听我的明日歌。

作品表达情感：

这一首诗七次提到“明日”，反复告诫人们要珍惜时间，今日的事情今日做，不要拖到明天，不要蹉跎岁月。诗歌的意思浅显，语言明白如话，说理通俗易懂，很有教育意义。

这一首《明日歌》给人的启示是：世界上的许多东西都能尽力争取和失而复得，只有时间难以挽留。人的生命只有一次，时间永不回头。不要今天的事拖明天，明天拖后天。要“今天的事，今日毕。”