初唐诗人及作品

初唐时期这一时期是唐朝诗人的起步，代表作家主要以“初唐四杰”出名，他们分别是王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王；此外，还有陈子昂。其代表作出名的有《送杜少府之任蜀州》《滕王阁诗》等等。

送杜少府之任蜀州

作者王勃 朝代唐译文对照

城阙辅三秦，风烟望五津。

与君离别意，同是宦游人。

海内存知己，天涯若比邻。

无为在歧路，儿女共沾巾。

白话译文

雄伟长安城由三秦之地拱卫，透过那风云烟雾遥望着五津。

和你离别心中怀着无限情意，因为我们同是在宦海中浮沉。

只要在世上还有你这个知己，纵使远在天涯也如近在比邻。

绝不要在岔路口上分手之时，像小儿女那样悲伤泪湿佩巾。

《送杜少府之任蜀州》是唐代诗人王勃的作品。此诗意在慰勉友人勿在离别之时悲哀。首联描画出送别地与友人出发地的形势和风貌，隐含送别的情意，严整对仗；颔联为宽慰之辞，点明离别的必然性，以散调相承，以实转虚，文情跌宕；颈联奇峰突起，高度地概括了“友情深厚，江山难阻”的情景，使友情升华到一种更高的美学境界；尾联点出“送”的主题，而且继续劝勉、叮咛朋友，也是自己情怀的吐露。此诗开合顿挫，气脉流通，意境旷达，堪称送别诗中的不世经典，全诗仅仅四十个字，却纵横捭阖，变化无穷，仿佛在一张小小的画幅上，包容着无数的丘壑，有看不尽的风光，至今广泛流传。

滕王阁诗

唐代：王勃

滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。

画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。

闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。

阁中帝子今何在？槛外长江空自流。

鉴赏

　　这首诗附在作者的名篇《滕王阁序》后，概括了序的内容。首联点出滕王阁的形势并遥想当年兴建此阁时的豪华繁盛的宴会的情景；颔联紧承第二句写画栋飞上了南浦的云，珠帘卷入了西山的雨，表现了阁的高峻；颈联由空间转入时间，点出了时日的漫长，很自然地生出了风物更换季节，星座转移方位的感慨，引出尾联；尾联感慨人去阁在，江水永流，收束全篇。全诗在空间、时间双重维度展开对滕王阁的吟咏，笔意纵横，穷形尽象，语言凝练，感慨遥深。气度高远，境界宏大，与《滕王阁序》真可谓双璧同辉，相得益彰。

　　此诗第一句开门见山，用质朴苍老的笔法，点出了滕王阁的形势。滕王阁是高祖李渊之子滕王李元婴任洪州都督时所建。故址在今江西新建西章江门上，下临赣江，可以远望，可以俯视，下文的“南浦”、“西山”、“闲云”、“潭影”和“槛外长江”都从第一句“高阁临江渚”生发出来。滕王阁的形势是这样的好，但是如今阁中有谁来游赏呢？想当年建阁的滕王已经死去，坐着鸾铃马车，挂着琳琅玉佩，来到阁上，举行宴会，那种豪华的场面，已经一去不复返了。第一句写空间，第二句写时间，第一句兴致勃勃，第二句意兴阑珊，两两对照。诗人运用“随立随扫”的方法，使读者自然产生盛衰无常的感觉。寥寥两句已把全诗主题包括无余。

　　第三、四两句紧承第二句，进一步描写滕王阁的冷清寂寞。雕着精美图画的梁木、用玉做成的门帘朝朝暮暮和南浦的云西山的雨为伴。这两句依然暗含着对比，过去，雕梁画栋的楼阁有王子的居住更显其气势，珠帘有玉面相衬更显其温婉高贵，可如今人去楼空，一派苍凉。

　　后四句抒发生命短暂、繁华易逝、人生无常的感叹。读过苏轼《赤壁赋》的读者不禁会想起其中的句子“（曹操）固一世之雄也，而今安在哉？”这是诗人消极心绪的流露。此处抒情手法极妙，不仅有前四句之景为情做铺垫，还有“闲云潭影日悠悠”“槛外长江空自流”之景与情的完美融合。这样，情感就是饱满的、浓厚的、真实可感的，让读者不得不沉浸于其中与诗人共伤悲。

　　最后两句抒发“阁中帝子今何在”的感慨，“槛外长江空自流”把人的目光牵引到了更加广阔的空间，把人的思绪带领到了更加纵深的历史。长江不停地无情地流动，时间冷漠地永恒地流逝，历史上无论多么辉煌显赫的生命，都注定凄惨地悄然地逝去。“空”把悲伤之情感抒发到了极致，把消沉之思绪凝结到了顶点，荣华富贵为空，功名利禄为空，情爱道义亦为空。

　　这首诗一共只有五十六个字，其中属于空间的有阁、江、栋、帘、云、雨、山、浦、潭影；属于时间的有日悠悠、物换、星移、几度秋、今何在，这些词融混在一起，毫无叠床架屋的感觉。主要的原因，是它们都环绕着一个中心──滕王阁，而各自发挥其众星拱月的作用。

　　唐诗多用实字（即名词），这与喜欢多用虚字（尤其是转折词）的宋诗有着明显的区别。例如，三四两句中，除了“飞”字和“卷”字是动词以外，其余十二个字都是实字，但两个虚字就把十二个实字一齐带动带活了，唐人的善用实字，实而不实，于此可见。

　　另外，诗的结尾用对偶句法作结，很有特色。一般说来，对偶句多用来放在中段，起铺排的作用。这里用来作结束，而且不象两扇门一样地并列（术语称为扇对），而是一开一合，采取“侧势”，读者只觉其流动，而不觉其为对偶，显出了王勃过人的才力。后来杜甫的七言律诗，甚至七言绝句，也时常采用这种手法，如“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”，“口脂面药随恩泽，翠管银罂下九霄”，“流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”等。可见王勃对唐诗发展的影响。

唐朝是我国诗歌的繁盛时期,诗歌的风格流派千姿百态,绚丽多彩如王维

的田园诗恬静幽美,李白的诗歌奔放飘逸,杜蒲的诗沉郁顿挫,白居易的诗

通俗平易,李商隐的诗精工秀等是诗人的性格,气质,阅历,素养等方面的

写照

唐朝建立迎来了诗歌发展的第一阶段初唐诗歌的创作大多蕴涵南朝的浮

艳风格,题材狭窄,缺乏真情实感武则天时期,被称为"四杰"的王勃,杨炯,

卢照邻,骆宾王,他们圹大了诗歌的表现范围,才调琮横,气象宏阔,声律及

风骨有的唐诗得以正式形成

盛唐时期的诗人,对国家和民族豆油一种自豪感,他们大多热心功名,胸怀

大志,志气高远,这使他们的诗歌不仅富有风骨,而且比建安诗人更带高昂

明朗的基调,蓬勃旺盛的情感,磅礴壮大的气势

盛唐诗人开创了众多流派,以高适,王昌龄等为代表的边塞诗派,是浪漫主

义中的一个重要的派别,以孟浩然,王维等代表山水田园诗派,描写山川的

自然和田园闲适生活,使山水的内容更加丰富盛唐是诗歌发展的高峰,开

元盛世特殊的环境造就了李白的诗内容广泛,想象丰富,豪情奔放,神采飞

扬,充分表现了盛唐士人的自信与抱负,充满浪漫主义的理想色彩

安史之乱后,诗歌的风格表现为沉郁顿挫,语言精练,叙事严谨,真实反映唐

朝由盛转衰晚唐的唐朝衰落期,在这末世中,出现了大量咏史诗人,他们身

上映照着黯淡的落日余辉,发出的是衰世的悲凉,诗歌中带有深沉的感伤

唐代的诗歌风格的对诗歌的促进作用

发表：2004-4-4 12:15:16 出处：你的博客网(yourblogorg)

唐代的诗歌风格的对诗歌的促进作用 唐朝是我国封建社会的鼎盛时期，其政治、经济、文化、教育等诸多因素孕育了唐代文学。唐诗也代表了我国古典诗歌的最高成就，其鲜明独特的风格标志着诗歌创作的成熟。不同的创作风格的诗人们形成了众多的风格流派，形成百花齐放的局面，对唐代及以后历代诗歌的发展有着积极的促进作用。 唐代的诗歌风格鲜明独特。“李翰林之飘逸，杜工部之沉郁，孟襄阳之清雅，王右丞之精致，储光羲之衰真，王昌龄之爽俊，高适、岑参之悲壮，李颀、昌建之超凡。”足以说明唐代诗歌风格的多样化和各派不同的鲜明的特色。造成唐代诗歌风格的原因是多方面的：不同的诗人有着各自不同的个性、气质，他们或如李白那样清高、狂傲不羁，或如杜甫忧国忧民，或如杜牧早年肆意放荡，他们在个性、气质上的差异决定了他们所创作的作品的风格。唐代社会由盛到衰的大转变，也决定了这一历史时期的诗人的个人境遇及生活仕途的多变。张九龄由位极人臣到被贬流放，杜甫因战乱流离失所、穷困潦倒，王勃等人的怀才不遇，等等，这也决定了其诗歌创作的风格的多样性。而唐代诗人又生活在相同的社会背景之下，受同一种社会教育、文化的熏陶，风格相似的诗人就形成了流派。繁荣发展的唐代诗歌也无疑对后代诗歌产生了巨大的影响。就宋代诗歌而言，宋代初期的诗歌，难以摆脱唐代诗歌的风格的根深蒂固的影响，只能算是唐诗的延续。乃至后期许多流派的形成，也都是以师承唐人为名的。 初唐四杰的诗歌已逐渐开始摆脱六朝词藻华靡的陋习，朝着新的方向发展，他们的诗歌以宏放浑厚见长，形成了自己独特的风格。王勃的《送杜少府之任蜀川》一诗，描绘风景，远近结合，视野开阔，抒发离情，感情细腻，而又意境深远。卢照邻的诗，意境清迥，内容广阔，一篇《长安古意》更是“领韵疏拔，时有一往任笔，不拘整对之意”。他们为诗歌的发展开拓了新的方向，树立了自己个性鲜明的诗歌风格 初唐陈子昂论诗提倡汉魏风骨，主张做诗要有兴寄，强调文学的社会现实意义，反对齐梁以来偏重形式的倾向和绮靡颓废的诗风。他的诗虽文采略显不足，而词意激昂，风格高峻。陈子昂三十八首《感遇》多为托物寓言的诗，抒发个人建功立业的抱负，以及理想不能实现的愤慨不平的郁闷之情。他不仅提出诗文革新的口号，还在创作中亲自实践。韩愈曾说：“国朝盛文章，子昂始高蹈”，正指出了陈子昂在唐代诗歌革新运动中的启蒙作用。 以王昌龄、高适、岑参位代表的边塞诗人的诗作，全面的描写了边塞的特有的环境、气候，反映了诗人对边塞所见所闻的评论。王昌龄的《出塞》以精炼的语言写出了士兵的边愁、思妇的闺怨，对远离家乡的士兵给予了深切的同情；对“龙城飞将”的追忆，正暗示了对当时便将无能的讽刺。全诗微言大义，内涵丰富。高适的七言乐府《燕歌行》概括了当时唐朝军队将士的军旅生活。“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”更是以鲜明的对比展示了广大士兵保卫边疆、奋不顾身的英雄气概，讽刺了边地将领荒*的生活。全诗时而雄迈高亢，时而忧郁感伤。笔调雄浑豪迈、悲壮苍凉也是边塞诗派的鲜明的风格。他们也直接影响了中唐时期李益、卢纶的边塞诗的创作。李益的边塞诗继承了他们的悲壮苍凉、雄浑的风格，而又以俊伟轩昂的笔调、奇异独特的构思，对边地的凄凉景物的描写真切感人，意境阔远。边塞诗以其特有的意蕴，描写的独特的风情，在古典诗歌史上留下了辉煌的一笔。 孟浩然、王维的山水田园诗多描写大自然田园隐逸之趣，诗歌风格清新、恬静、优美、富有生气，语言质朴、自然，不事雕琢。孟浩然的脍炙人口的《过故人庄》，通过对质朴人物、清新的风光，高洁的逸趣的平淡的描述使全诗洋溢着恬静优美的氛围和浓浓的情意。而王维又擅长音乐，工于绘画，将诗画融会贯通，“诗中有画，画中有诗”，达到了诗情画意的完美的结合。比之稍后的韦应物、刘长卿的田园山水诗与之一脉相承，而又高雅闲淡，气韵澄澈。受王维影响的还有宋代的梅尧臣，他推崇王维，主张作诗除去浮靡之习，写作质朴淡然。 李白是我国诗坛伟大的浪漫主义诗人，其人性格豪迈，蔑视权贵，诗歌风格雄见奔放，飘逸不群，想象丰富奇特，色调绚丽多彩，语言清新自然。其诗歌将浪漫主义与现实主义相结合的风格，对后代诗歌的发展有着积极的促进作用。《古风》五十九首中的《西岳莲花山》中，不仅以飘逸的手法描绘了一幅玉女升天图，还以卫叔卿的遭遇来暗暗关合自己的遭遇，并且此拗大了诗人对叛军罪行的愤慨，是浪漫主义与现实主义结合的典范。宋代以苏轼为代表的豪放词派的作品，气概豪迈，神思飞腾，便可以觅见李白诗歌的踪迹。李白是继屈原之后我国伟大的浪漫主义诗人，其诗歌的浪漫主义风格对我国历代史坛影响深远。 杜甫是我国伟大的现实主义诗人，在诗歌艺术上，他吸取和总结前人的成就，融合众长，兼备诸体，形成了特有的沉郁顿挫的风格。中唐以后的许多诗人的诗歌创作却受他的影响。不仅对唐代的影响，宋代的江西诗派的“一宗三祖”就是以杜甫为“祖”，黄庭坚、陈师道、王安石、陆游等人作诗都学杜甫。王禹偁的诗歌反对五代浮靡的文风，诗学杜甫的淡雅简朴的风格。 白居易与元稹的诗歌语言叙述通俗易懂，这是他们突出的风格，因而他们的诗歌也称为“元和体”。元稹的诗作有时难免孤僻，而白居易擅长叙事，深刻反映现实。北宋初期的“香山体”作家，王禹偁等人学西白居易平易自然的诗风，不事雕琢，造语自然，抒情率真，直接继承了白居易诗歌的风格。以杨万里为代表的“诚斋体”是个作家作诗多脱口而出，语言通俗易懂，风格清新自然，显然也是受元稹、白居易的影响。 气势壮阔，笔力雄健，力求新奇，当时自成一家，开了“以文为诗”的风笔，对宋代诗歌影响很大。欧阳修即以韩愈为宗，以文章负一代盛名，诗如其文，除去绮靡，平易疏朗。后来的王禹偁等诗人却不同程度的受韩愈的影响。 柳宗元、刘禹锡也自成一派。柳宗元的诗“发纤秾于简古，寄至味于淡泊”，幽峭明净，自成一家，风格又与陶渊明相近，又与韦应物并称“韦柳”。刘禹锡的诗沉着稳练、雄健苍劲，风调自然。 李商隐的诗多抒发对时代的感慨，抒发个人失意的心情，也有爱情诗、咏物诗、政治诗、咏史诗。他在艺术上广泛的学习前人，形成了自己独特的风格。诗歌构思缜密，想象丰富，语言优美，韵调和谐，而又多用典故，讲究词藻。特别是其以典入诗的风格，不是直接描写、表现现实生活，而是通过孤僻的典故来隐喻其事，影射现实。例如其《贾生》一诗，名为歌咏西汉贾谊的故事，诗为讽喻统治者不能真正重视人才，意味深长。《安定城楼》一诗多处运用典故，思维开阔，典故多而不乱，运用得当。但李商隐一些诗歌用典太多，并且过于隐讳曲折，以致让人不能理解其真正的意义。如《锦瑟》一诗，关于这首诗的内容，至今仍多有歧义，尚无定论。晚唐五代时期的诗歌深受李商隐的影响，诗歌重形式、轻内容，片面追求词藻华丽，堆砌典故，缺乏现实意义。宋代的西昆派杨亿、刘筠等诗人即诗宗李商隐，刻意模仿，辞采华丽，堆砌典故，内容空虚，严重脱离社会现实。 温庭筠的诗歌工于造语，辞藻绮靡，风格华丽，韦庄的诗用词清艳，寓农于淡，风格清丽，二人并称“温、韦”。他们的诗歌风格多后世也有着巨大的影响。 总之，唐代诗歌不同的流派斗妍争奇，百花齐放，古典诗歌发展到鼎盛时期。唐代诗歌的风格对唐朝及其以后历代诗歌发展有着深远的积极的影响，一直到今日，我们还从这伟大的文化中汲取着营养，取之不尽，用之不竭。唐代诗歌风格有着不可名状的巨大的力量和永恒的艺术魅力，至今一些诗篇仍为妇孺老幼传诵。倘使是中华民族文化不可忽略的一部分，是中华民族的骄傲！

1关于唐诗和唐朝诗人

①初唐诗歌。

初唐诗歌仍处于陈隋时期余光返照中。太宗李世民及周围的文人诗作浮艳柔丽。

上官体绮错婉媚。只有魏徵、王绩、王梵志等少数人能自拔于流俗。

直到初唐四杰，诗歌的内容和形式才有所开拓。但他们仍未摆脱六朝后期“采丽竞繁”的影响。

真正廓清梁陈诗风影响的，是武后时期的陈子昂。他提倡“汉魏风骨”，以复古为革新，抵制浮靡诗风。

与他略同时而不同流派的，有沈佺期、宋之问和文章四友（李峤、崔融、苏味道、杜审言），他们的作品多是奉和应制、点缀升平，但他们其他题材诗中，也有一些佳作。尤其是杜审言的诗。

但他们的主要贡献在律体完成方面。沈、宋、杜三人被后世称为五、七言律诗定型的奠基人。

送杜少府之任蜀州作者： 王勃城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。

海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。

《送杜少府之任蜀州》是长期以来脍炙人口的诗篇，特别是“海内存知己，天涯若比邻”两句，至今还常被人们引用。这首诗写得乐观开朗，没有一般赠别诗常有的那种哀伤和悱恻。

我想，这正是它受人喜爱的一个重要原因。它的情调和唐朝前期经济文化走向繁荣、封建社会上升发展的时代精神是一致的。

朴素无华是这首诗的艺术特色，也正是它的好处。从齐梁到初唐，浮华艳丽的诗风一直占据着诗坛的统治地位。

王勃和杨炯、卢照邻、骆宾王等人扭转了齐梁诗风，为诗歌创作开创了新的风气。王、杨、卢、骆，“以文章名天下”，称“初唐四杰”，在中国文学史上有不可忽视的地位。

杜甫在《戏为六绝句》里说：“王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”

杜甫说那些嗤笑“四杰”的人只能“身与名俱灭”，而“四杰”却像万古长流的江河，他们的美名永远不会泯灭。杜甫对“四杰”的推崇是一点也不过分的。

就拿王勃这首诗来说吧，并不堆砌辞藻和典故，只是用质朴的语言，抒写壮阔的胸襟。但在质朴之中又有警策，在豪语中又包含着对友人的体贴，绝不是一览无余、索然寡味。

诗人本来是要劝慰杜少府的，劝他不要过于感伤。但并不是一上来就劝他，而是先用环境的描写衬托惜别的心情，表示自己是和他一样的宦游人，因而最能理解他那种离开亲友远出求仕的心情。

接下去又说，山高水远并不能阻隔知己的朋友在精神上和感情上的沟通，“海内存知己，天涯若比邻”，遂成为全篇的警策。直到最后才劝他不要在分手的时候过于悲伤。

这样写来多么委婉！杜少府一定会感到亲切，他那点缠绵悱恻的感情也一定可以排解开了。②盛唐诗歌。

盛唐诗人在陈子昂和沈、宋的基础上，进一步把正确的方向和完美的形式结合起来。玄宗开元、天宝间，诗歌全面繁荣，名家大量出现。

他们的作品精丽华美、雄健清新、兴象超妙、韵律和谐，表现了时代共同的艺术特色。边塞诗和田园山水诗在盛唐诗中比重很大。

边塞诗派以高适、岑参、李颀、王昌龄为代表，其作品气氛浓郁、情调悲壮，多用七言歌行或七绝。田园山水诗人以王维、孟浩然、储光羲、常建最知名，他们的诗多反映闲适、退隐的思想情绪，色彩清淡，意境深幽，多用五言律绝和五言古体。

这派诗人在发掘自然美方面比六朝人前进了一大步。其中以王维成就最高。

李白、杜甫是盛唐诗歌最高成就的标志。李白的名作，以安史之乱前为多。

内容、题材丰富，气势雄放，想象丰富，风格飘逸，多侧面、多层次地反映唐朝时期的社会生活和时代心理。杜甫的诗则是动乱时代的诗史，忠实地记录了国家的变乱和人民的苦难；博大精深，沉郁顿挫；开新乐府运动先声。

在诗歌语言、格律、技巧等方面，他善于转益多师，广泛地吸取前人和并世作者的经验，形成自己独特的风格，为后世诗歌发展开辟了众多途径。另外，元结、沈千运、孟云卿等人也是此期较有特色的诗人。

登高年代：唐 作者：杜甫 体裁：七律 类别：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

《登高》是杜甫诗集中一首很有名的七言律诗，写于唐代宗大历二年（767）的秋天，是诗人流寓夔州时为深秋登高有感而作。这是一首“拔山扛鼎”式的悲歌，曾被人誉为“古今七言律第一”（胡应麟《诗薮-内编》）。

全诗写登高所览之景，雄浑苍莽；在阔大雄健的气象之中，渗透着一股勃郁之气。通篇语言凝炼，声调铿锵，气韵流转，对仗工整。

抒写诗人内心郁结不舒的爱国情感和羁旅愁思，悲愤而不过分，凄苦而不消沉，在艺术上是很见功力的。诗由写景开头，十四个字勾勒出一幅登高远眺的壮阔图景。

时当深秋，晴空如海，登高仰视，愈觉其迢迢无极，所以说“高”；夔州一带，山高林密，每至晴初霜旦，常有高猿长啸，空谷传响，哀转不绝，所以说“哀”；深秋九月，潭寒涧肃，沙洲小渚，孤零冷落，所以说“清”；风霜高洁，水落石出，所以说“白”。因为台高，故愈觉其风大，所以说“急”；风大则水鸟低飞盘旋，所以说“回”。

用字遣词都极其贴切。“天高”“沙白”“猿啸”“鸟飞”，这些又都是具有夔州三峡秋季特征的。

2关于唐朝大诗人卢仝详细资料和他的诗句

卢仝tóng〈形〉（约795-835） 唐代诗人，汉族，范阳（治今河北诼县）人 。

“初唐四杰”之一卢照邻的嫡系子孙。祖籍范阳（今河北涿县），生于河南济源市武山镇（今思礼村），早年隐少室山，自号玉川子。

他刻苦读书，博览经史，工诗精文，不愿仕进。后迁居洛阳。

家境贫困，仅破屋数间。但他刻苦读书，家中图书满架。

仝性格狷介，颇类孟郊；但其狷介之性中更有一种雄豪之气，又近似韩愈。是韩孟诗派重要人物之一。

走笔谢孟谏议寄新茶 日高丈五睡正浓，军将打门惊周公。 口云谏议送书信，白绢斜封三道印。

开缄宛见谏议面，手阅月团三百片。 闻道新年入山里，蛰虫惊动春风起。

天子须尝阳羡茶，百草不敢先开花。 仁风暗结珠琲瓃，先春抽出黄金芽。

摘鲜焙芳旋封裹，至精至好且不奢。 至尊之馀合王公，何事便到山人家。

柴门反关无俗客，纱帽笼头自煎吃。 碧云引风吹不断，白花浮光凝碗面。

一碗喉吻润，两碗破孤闷。 三碗搜枯肠，唯有文字五千卷。

四碗发轻汗，平生不平事，尽向毛孔散。 五碗肌骨清，六碗通仙灵。

七碗吃不得也，唯觉两腋习习清风生。 蓬莱山，在何处？ 玉川子，乘此清风欲归去。

山上群仙司下土，地位清高隔风雨。 安得知百万亿苍生命，堕在巅崖受辛苦！ 便为谏议问苍生，到头还得苏息否？ 有所思 当时我醉美人家，美人颜色娇如花。

今日美人弃我去，青楼珠箔天之涯。 天涯娟娟姮娥月，三五二八盈又缺。

翠眉蝉鬓生别离，一望不见心断绝。 心断绝，几千里，梦中醉卧巫山云， 觉来泪滴湘江水。

湘江两岸花木深，美人不见愁人心。 含愁更见绿绮琴，调高弦绝无知音。

美人兮美人！不知为暮雨兮为朝云。 相思一夜梅花发，忽到窗前疑是君。

月蚀诗 东海出明月，清明照毫发。朱弦初罢弹，金兔正奇绝。

三五与二八，此时光满时。颇奈虾蟆儿，吞我芳桂枝。

我爱明镜洁，尔乃痕翳之。尔且无六翮，焉得升天涯。

方寸有白刃，无由扬清辉。如何万里光，遭尔小物欺。

却吐天汉中，良久素魄微。日月尚如此，人情良可知。

悲新年 新年何事最堪悲，病客遥听百舌儿。 太岁只游桃李径，春风肯管岁寒枝。

常州孟谏议座上闻韩员外职方贬国子…… 忽见除书到，韩君又学官。死生纵有命，人事始知难。

烈火先烧玉，庭芜不养兰。山夫与刺史，相对两漓岏。

干禄无便佞，宜知黜此身。员郎犹小小，国学大频频。

孤宦心肝直，天王苦死嗔。朝廷无谏议，谁是雪韩人。

何事遭朝贬，知何被不容。不如思所自，只欲涕无从。

爵服何曾好，荷衣已惯缝。朝官莫相识，归去老岩松。

力小垂垂上，天高又不登。致身唯一己，获罪则颜朋。

禄位埋坑阱，康庄垒剑棱。公卿共惜取，莫遣玉山崩。

谁怜野田子，海内一韩侯。左道官虽乐，刚肠得健无。

功名生地狱，礼教死天囚。莫言耕种好，须避蒺藜秋。

酬愿公雪中见寄 积雪三十日，车马路不通。贫病交亲绝，想忆唯愿公。

春鸠报春归，苦寒生暗风。檐乳堕悬玉，日脚浮轻红。

梅柳意却活，园圃冰始融。更候四体好，方可到寺中。

出山作 出山忘掩山门路，钓竿插在枯桑树。当时只有鸟窥窬， 更亦无人得知处。

家僮若失钓鱼竿，定是猿猴把将去。 除夜 衰残归未遂，寂寞此宵情。

旧国馀千里，新年隔数更。 寒犹近北峭，风渐向东生。

惟见长安陌，晨钟度火城。 殷勤惜此夜，此夜在逡巡。

烛尽年还别，鸡鸣老更新。 傩声方去病，酒色已迎春。

明日持杯处，谁为最后人。 村醉 昨夜村饮归，健倒三四五。

摩挲青莓苔，莫嗔惊著汝。 冬行三首 虫豸腊月皆在蛰，吾独何乃劳其形。

小大无由知天命， 但怪守道不得宁。老母妻子一挥手，涕下便作千里行。

自顾不及遭霜叶，旦夕保得同飘零。达生何足云， 偶然苦乐经其身。

古来尧孔与桀跖，善恶何补如今人。 长年爱伊洛，决计卜长久。

赊买里仁宅，水竹且小有。 卖宅将还资，旧业苦不厚。

债家征利心，饿虎血染口。 腊风刀刻肌，遂向东南走。

贤哉韩员外，劝我莫强取。 凭风谢长者，敢不愧心苟。

赁载得估舟，估杂非吾偶。 壮色排榻席，别座夸羊酒。

落日无精光，哑暝被掣肘。 漕石生齿牙，洗滩乱相掫。

奔澌嚼篙杖，夹岸雪龙吼。 可怜圣明朝，还为丧家狗。

通运隔南溟，债利拄北斗。 扬州屋舍贱，还债堪了不。

此宅贮书籍，地湿忧蠹朽。 贾僎旧相识，十年与营守。

贫交多变态，僎得君子不。 利命子罕言，我诚孔门丑。

且贵终焉图，死免惭狐首。 何当归帝乡，白云永相友。

不敢唾汴水，汴水入东海。污泥龙王宫，恐获不敬罪。

不敢蹋汴堤，汴堤连秦宫。蹋尽天子土，馈餫无由通。

此言虽太阔，且是臣心肠。野风结阴兵，千里鸣刀枪。

海月护羁魄，到晓点孤光。上不事天子，下不识侯王。

夜半睡独觉，爽气盈心堂。颜子甚年少，孔圣同行藏。

我年过颜子，敢道不自强。船人虽奴兵，亦有意智长。

问我何所得，乐色填清扬。我报果有为，孔经在衣裳。

萧宅二三子赠答诗二十首 内容： 粉末为四体，春风为生涯。愿得纷飞去，与君为眼花。

我生天地间，颇是往还数。已效炊爨劳，我亦不愿住。

君有造化力，在君一降顾。我愿拔黄泉，轻举随君去。

君是轻薄子，莫窥君子肠。且须看雀儿，雀儿衔尔将。

遍索天地间，彼此最痴癖。主人幸未来，与。

3杜甫诗歌中提到唐朝诗人的诗句有哪些

杜甫诗歌中写李白的是最多的，此不赘述，举几个其他的：

1、忆与高李辈，论交入酒垆。（高李分别是指高适、李白）

2、不见李生久，佯狂真可哀。（李生是指李白）

3、岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。（李龟年）

4、纨绔不饿死，儒冠多误身。（《奉赠韦左丞丈二十二韵》韦左丞指韦济）

5、海内此亭古，济南名士多。（《陪李北海宴历下亭》，李北海是指李邕）

6、新亭结构罢，隐见清湖阴。（《同李太守登历下古城》，李邕）

4诗词在线解释

出自李商隐的《锦瑟》

锦瑟无端五十弦

一弦一柱思华年

庄生晓梦迷蝴蝶

望帝春心托杜鹃

沧海月明珠有泪，

蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆，

只是当时已惘然。

“此情可待成追忆？只是当时已惘然”直译为：悲欢离合之情，岂待今日来追忆，只是当年却漫不经心，早已惘然。

尾联自问自答，点出此诗系追忆往昔，痛定思痛。所谓“此情”者，指的正是颔、颈两联中所写的“晓梦”之痴迷、“春心” 之深挚、“珠泪”之哀伤与“玉烟”之迷惘，种种情事岂待成追忆时才感哀痛，华年流过之时，便已体味到了其中的苦涩悲哀。在暖玉生烟的缥缈里，诗人回望华年往事，追忆往日情缘，空留当年的怅惘，令他再一次不胜嗟叹：回头问残照，残照更空虚。

此诗约作于作者晚年，当是他回忆往事，对一生坎坷而发的感慨，尽管描写委婉，旨意朦胧，但显然有其寄托。李商隐在诗中隐去了平生所历具体之事，以缘情造物的写法，含蓄委婉地从多个不同角度抒写了自己坎坷的际遇和哀怨感伤之情，痛惜华年流逝、抱负成空。

5唐朝的诗人有哪些

1）李白：把浪漫主义诗歌推向最高峰，诗仙。

（2）杜甫：把现实主义诗歌推向最高峰，诗圣。 （3）白居易：现实主义大诗人，深入浅出，看以寻常最奇倔，成如容易却艰辛。

（4）王维：诗佛。以画入诗。

达到了另一种不可企及的高度。 （5）张若虚：一首《春江花月夜》笑傲一生，“以孤篇压倒全唐”。

（6）韦应物（737-791？），京兆长安（今陕西西安）人，天宝末年曾在宫廷担任过玄宗的侍卫官，早年为人任侠，狂放不羁，后来发奋读书考中进士。因做过苏州刺史。

世称“韦苏州”。诗风恬淡高远，以善于写景和描写隐逸生活著称。

（7）高适（702-765），字达夫，德州莜（今河北景县）人，少潦倒落拓，四十岁后举有道科中第，授封丘县尉，不久即辞去，后来在河西节度使歌舒翰幕中掌书记，接触了大漠神奇风光和戍边士卒的艰苦生活。其诗直抒胸臆，不尚雕饰，以七言歌行最富特色，大多写边塞生活，与岑参齐名，也称“高岑”。

（8）岑参（715-770），南阳人，一说湖北江陵人，少时隐居河南嵩阳。天宝三年进士，初为小官，后做过嘉州刺史等官，世称“岑嘉州”。

诗以写边塞生活著称，与高适齐名，合称“高岑”。 (9)李贺（790-816）唐诗人。

字长吉，福昌（今河南宜阳西）人。唐皇室远支，家世早已没落，仕途偃蹇，仅曾官奉礼郎 。

因避家讳，被迫不得应进士科考试，韩愈曾为之作《讳辩》。和沈亚之友善。

其诗长于乐府，多表现政治上不得意的悲愤，对宦官专权、藩镇割据的现实，也有所揭露、讽刺。又因其多病早衰，生活困顿，诗中于世事沧桑、生死荣枯，感触尤多。

善于熔铸词采，驰骋想像，运用神话传说，创造出新奇瑰丽的诗境，在诗史上独树一帜，严羽《沧浪诗话》称为"李长吉体"。但也有房间雕琢之病。

有《昌谷集》。 /stn=baidu&ct=0&ie=gb2312&bs=%C0%EE%BA%D8%BC%F2%BD%E9&sr=&z=&cl=3&f=8&wd=%C0%EE%BA%D8 (10)顾况（约725-约814），字逋翁。

苏州海盐（今属浙江）人。肃宗至德二年进士。

曾官著作郎，因讽刺权贵，被贬为饶州司户。后携家隐居润州延陵茅山，自号华阳真逸。

善画山水，诗平易流畅，比较注意反映当时的社会矛盾，严羽称其有盛唐风骨。

6请问各位唐朝诗人韩愈写的“朗朗如玉山上行”的诗句作何解释 啊

朗朗如玉山上行 黄苗子 “人生不相见，动如参与商。”

——杜甫《赠卫八处士》 蒋维崧（峻斋）先生的书法集将出版，要我写几句话，一时百感交集，却不知从何说起。 人老了，惟一的好处便是多增长些见识，但同时也增加不少人世沧桑的沉重之感。

半个世纪前，“中华民族到了最危险的时候”，我和蒋峻斋先生初见于巴渝。那时的山城重庆，虽则在日寇侵凌、风雨如晦、民生多艰的日子里，但炎黄文化的精粹，一时麕集于此。

峻斋和我，那时常得亲炙的，是沈尹默（秋明）、乔曾劬（大壮）、曾克专（履川）、潘伯鹰（凫公）、曾绍杰诸先生。这些一代英华，年龄都比我们大，蒋先生又是乔壮翁、沈尹翁的入室弟子。

履川和伯鹰先生，都是赫赫有名的书家，曾绍杰先生治印，也是名重艺林的。我初识峻斋，履川、伯鹰便交口称誉，说峻斋人品、学问、风度，都如六朝人所谓“朗朗如玉山上行”的。

当时我十分羡慕峻斋得师得友，又有孜孜不倦的治学精神，我虽比他差长一两岁，却是跅弛无成，“食粟而已”；但这人生缘会，羡慕是没有用的。 抗战胜利后回到南京，我有缘和履川、峻斋短期共事。

那时节国是蜩螗，哀鸿遍野，我和履川朝夕相对，履川常以斗室独处、忧感摧心的乔壮翁为忧。有一次，壮翁小病，我们去探问能给他老人家做点什么。

他苦笑地说：每个朋友能送一瓶酒就好。我们都说这事好办，回去便大家醵酒送去。

谁知不到几日，便惊闻壮翁在一个雨夜自沉于苏州一小桥下的噩耗，老人遗下的，除了逆旅中一堆空酒瓶以外，还有给峻斋的一首遗诗。 不久，盼到一个“明朗的天”，我和峻斋又是“参与商”了。

等到几年后北京再度“相见”，大家谈起在香港的曾履川，在上海的沈尹翁、潘伯鹰，在台湾的曾绍杰诸先生，真有“夜阑更秉烛，相对如梦寐”之慨。 以后，峻斋去了山东，最初还有些书札往来，其后形迹渐疏了。

这次的“参商”少说也有二三十年。其中可能还有一两次例如全国书法家协会开会之类的相见，可是这些短暂拘谨的“相见”，一想到前人词句“见了还休，争如不见”，便不觉失笑。

有时朋友自济南来，也带来有关峻斋的一些讯息，讯息有喜有悲，也不全都确实。但那时我自己的心态是：以己度人，悲、喜都只不过是个人私事；朋友往来，无非是“小资产阶级的所谓感情的温暖”……知识分子要改造自己，“时时拂拭”都来不及，何苦再去“惹尘埃”呢？一番“自讼”之后，爽然若失，遽然若醒；“人之相知，贵相知心”，不通音问也罢。

于是就像宋儒投豆子一样，安心地给自己投下一颗白子。（听前辈说：宋儒正心修身的方法，是平日备好一个空盂和黑白两种豆子，每当心中起一善念，便向盂中投一颗白豆子；心中起一恶念，便投一颗黑豆子。

我曾经想，思想斗争，检查自己，是否也可以运用此法呢？） 言归正传吧，这“参商”了几十年，蒋峻斋先生对我国文化事业的贡献，则是可喜可敬的。他首先是一位功力湛深的语言文字学家，又是一位饮誉艺林的书法、篆刻家。

在纪念邓尔雅师的一篇拙文中，我曾有一点过迟的觉悟：“书法、篆刻，原是一门艺术，我原以为只要从书法的用笔、结构、布局等笔墨方面用功，或顶多读几本《临池管见》、《艺舟双楫》等，便可以跻身于书法家之林。但我体会到尔雅先生的成就如此卓越出群，原来在笔法（书艺）、刀法（篆刻）之外，还有一个极为重要的学问根基——小学、训诂等文字学修养。”

蒋峻斋先生的书法、篆刻成就，也正是深深根植于文字学的功底之中，和尔雅先生同一宗辙。正因为如此，他们不仅懂得“书法”，并且精通“书道”；不仅了解方块汉字的外形之美，而且深入了解到每一个字的来历、成长、变化，即构成书法美的根源。

我想作为一个书法家的一生修养，这应是正路。我虽然从小受教于邓尔雅先生，但平生疏懒散漫，没在严格遵从师训，所以白首无成，徒嗟追悔之晚。

我国早期文字，开始于“象”：“象形，象事，象意，象声”，然后是“转注、假借”，（《汉书·艺文志》对“六书”的解释）是以形象思维为基本的。因此，汉字这种书写符号，生来就具有“造型美”的基因。

我国古代有“书画同源”的说法，“同源”之一即“书”和“画”都始源于“象”。大篆（甲骨、金文）系统的书法是书法的根芽，它一开始就包涵着“美”。

其后随着时代演变，不同的书体（隶、行、真、草）也就演变出不同的美的形式。蒋先生从治印开始，引起对古文字的兴趣，从《说文》小篆上追商、周金文以及秦、汉金石文字。

他长期从事金文的研究，“吃透”了金文的造型、结构、笔触的美，以及因地、因时的变化发展所产生的美的特点，因此，他能胸有成竹地以毛笔宣纸这些工具，来发挥金文的艺术书风。他根源于金石文字，但却不是依样的、一成不变的、把彝鼎铭刻“指葫芦画瓢”那种“复制”，而是植根于长时间对古文字学研究的心得，对金文美的因素的探索，经过作者心灵的锤炼，变成了他自己的书法艺术。

八大山人的传世作品，有多幅临王羲之《兰亭序》（或称《临河序》），可不但形迹不似，连内容也不一致，八大“临”《兰亭》，只是根据他自己探索所。

7唐朝的著名诗人有哪些

大李杜：李白 杜甫；知

诗圣----杜甫； 诗仙----李白； 诗鬼----李贺；

四明狂客-----贺知章； 七绝圣手----王昌龄；

苦吟诗人----贾岛； 诗豪----刘禹锡；

初唐：

初唐四杰----王勃，杨炯道，骆宾王，卢照邻

陈子昂成为初唐成就最专大的诗人

盛唐：

田园诗派代表：王维，孟浩然

边塞诗派代表：岑参，高适

中唐：

以刘长卿，韦应物成就最高

韩孟诗派：韩愈，孟郊

元白诗派：元稹，白居易[发动了“新乐府”运属动]

以山水诗为代表的柳宗元

晚唐：

小李杜----李商隐，杜牧[李商隐成为唐朝最后一位伟大的诗人]