幼儿园律动教学反思

幼儿园律动教学反思（精选10篇）

　作为一名人民老师，我们要有很强的课堂教学能力，教学反思能很好的记录下我们的课堂经验，优秀的教学反思都具备一些什么特点呢？以下是我精心整理的幼儿园律动教学反思，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

幼儿园律动教学反思 篇1

　活动的优点：

　活动把游戏化、情景化融入教学过程中，幼儿在学学、玩玩中感受音乐的旋律和节奏，兴趣比较高。和椅子玩“躲猫猫”的游戏幼儿在平时生活中也比较熟悉，活动具有一定的生活化。

　活动的优点：

　最后评课的时候大家也比较客观地建议：音乐比较舒缓，对于小班孩子可以选择活动点、节奏感明显的旋律。其次，重点环节就是教师帮助幼儿熟悉旋律这一过程教师可以采取更多的教学策略帮助幼儿熟悉音乐节奏。还有很多小的地方也需要改进。

　活动收获：

　经过我们这次律动活动的开展我的收获还是很大的：

　1、在律动学习中，音乐的熟悉是基础，要帮助幼儿感受乐曲的结构和风格；动作创编要与角色形象相符，难易程度必须符合幼儿的年龄特点和他们的接受能力范围。每个人在学习时都会有难点，需要运用各种教育策略帮助幼儿解决难点。

　2、创设环境、提供材料，为幼儿的发展提供支持。环境既包括空间环境（活动场地、活动场地中的空间设置等），也包括人际环境（小组形式、集体形式）；活动材料既包括教学内容（活动音乐），又包括教学工具（图谱、道具等）。

　3、对于是否规范孩子动作方面，教师要尊重孩子自主学习，根据儿童表现的情况，组织幼儿互相观摩，并从中提炼出动作要领及动作表现要领。所谓教育的最佳策略就是做到教无痕。

　想要把音乐活动开展得有声有色，教师除了自身要有比较好的音乐素养外，对于幼儿年龄特点的把握，材料的把握，教学策略的灵活运用都需要好好斟酌。

幼儿园律动教学反思 篇2

　新课改给我们舞蹈课带来了很多的快乐和生机，同时也给我们舞蹈老师带来了更多的机会与挑战，在一种新思想新理念的驱使下，我尝试着用多媒体教学课件上了《幼儿律动》这课。

　我自觉得这算不上一堂非常完美的课，但这节课的结尾却给了我一个惊喜，同时也给了我一个思考：不要局限学生的思维，给他们充分的自由去表现自己，去创编舞蹈动作。

　上课一开始我设计了一个“感受律动动作”的环节，同学们很感兴趣，课堂气氛一下就活跃起来了，争着抢着说自己所知道的对律动定义的描述。同学们已置身于欢快的音乐节奏中，加上在同学们学习律动组合的时候，我一边放着《转动手腕》和《摆头伸脚》的歌曲，这使学生对律动组合动作有了一个初步的印象。这一过程都是学生自己感受，自己看，自己做，老师只是在前面引导着，可这一开头给后面的“律动组合创编”起了一个很好的引导和领会作用。后面的内容可说是水到渠成。

　这节课，给了我很多的感受和启发，当然也有遗憾和不足之处，那就是：在学生的表现创编那个环节，我给学生限定了两首非常简单的律动组合，从而限制了学生的思维活动，有碍于激发学生的创新欲望和提高学生的创新能力。

幼儿园律动教学反思 篇3

　《纲要》指出：幼儿艺术活动的能力是在大胆表现过程中逐渐发展起来的，教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。让每一位幼儿都得到美的熏陶和培养。提高自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆地表达自己的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们的快乐，在此基础上，根据幼儿的发展状况和需要，对表现方式和技能技巧给予适时、适当的指导。幼儿园大班孩子，已有一定的生活经验，对包饺子的过程有了一定的了解。选择孩子熟悉的生活内容，使孩子对此活动更易于感兴趣。因为兴趣是孩子学习的动力。

　因为音乐韵律活动是幼儿园音乐教育的一个组成部分。传统的韵律活动教学方法单一：使用示范教学，只注重幼儿机械的模仿，而忽视了教学过程中幼儿情感教育和感受力、表现力的培养。如何在艺术活动中培养幼儿对美好生活内容的感受力，激发他们表现美的愿望并帮助提高他们的技能，我在这次活动中做了以下尝试：

　1、生活经验的重温

　（1）在一日生活中营造过年氛围。我利用晨间接待、进餐、午睡前、起床后以及自由活动时间为幼儿播放喜庆乐曲，如：《好日子》、《大拜年》等，让过年喜庆的音乐时时萦绕在孩子身边。

　（2）活动前引导幼儿认真看幼儿用书《包饺子》内容，为此活动做好充分的铺垫。

　2、不用图谱

　传统的韵律活动中，老师通常用标记把相应节奏的动作图谱画好，让幼儿跟着老师反复地练习。本次活动中我使用孩子自由创编，共选定动作，运用游戏活动突破难点。动作来自孩子本身创编，更具有趣味性，让幼儿在玩不知不觉中掌握韵律动作。

　3、调动幼儿各种感官感受节奏

　启发幼儿用双手在身体各部位擀面皮，如：在肚子上、腿上、胸上等来帮助幼儿感受韵律动作及乐曲节奏特点，并愿意参加韵律活动。

　音乐是一种情感的艺术，人的感情在许多时候往往是即兴的，无论用什么方法，在这次活动中最主要的是为了幼儿快乐的学会、学好此律动，并且能愉快的做身体造型及动作，从而自信地表达自己的情感和内心的体验。此次活动中幼儿情绪高涨，兴趣极浓，个个跃跃欲试。虽然，有些幼儿的动作做得并不到位，舞姿也并不优美，但我觉得让幼儿大胆表现，培养幼儿自信开朗的性格更为重要。

幼儿园律动教学反思 篇4

　本活动的重点是引导幼儿通过反复感受音乐，感知全曲旋律优美、欢快活泼，充满喜洋洋的气氛以及节奏特点，培养幼儿的音乐感受力和表现力，难点是创编动作。“兴趣是最好的老师”，教育心理学也认为“学习者同时开放多个感知通道，比只开放一个感知通道，能更准确的掌握学习对象。”因此，在本活动中，我主要采用两种教学方法，一是把生活经验融入活动，激发幼儿感受与鉴赏。兴趣；二是多渠道的调动幼儿多个感知参与活动，使幼儿主动参与动作创编，并表达独特感受与见解。物理学家爱因斯坦说：“想象力比知识更重要”，而对想象力的启迪，音乐欣赏有着不可忽视的作用，所以我就用暗授学法，通过包饺子的游戏活动，让幼儿主动创编。

　根据我班幼儿注意力时间短，爱动，但不善于表现自己的心理特征，我设计了以下的相应可行的学法，一是用听、说、看、动等多种形式，体验音乐，交流互动；二是融合韵律、绘画等艺术表现形式表达自己对乐曲的感受，这些方法能使幼儿得到不同的心理满足，能让不善于表演的孩子也能表现对乐曲的理解，让不善于用语言表达的幼儿用自己的肢体语言来进行表现，体现了新《纲要》“以人为本”的教育理念，更便于实现“因势利导、因人施教”。

　俗话说：“教无定法，贵在得法”一个好的韵律活动应该体现“教学生活化”的教学理念。好的音乐韵律活动应该是一种艺术的享受，我会在以后的教学实践中，在新的教育理念的熏陶下，和孩子们一起探索，一起成长不当之处，望各位老师给予批评与指正。

幼儿园律动教学反思 篇5

　《蚂蚁搬豆》这首儿歌深得幼儿喜爱。我先让幼儿欣赏故事，理解歌词含义，在此基础上再学唱歌曲，幼儿学起来就比较容易。因为有了对歌曲的理解和喜爱，幼儿也特别乐意去尝试表演，如：蚂蚁急得直摇头，想出好办法后，大家一起将豆子抬着走等，活动效果比较好。

　在活动中，我让幼儿展开讨论：你有什么好办法帮蚂蚁把豆子搬回洞中幼儿都积极帮小蚂蚁想办法。吴景山说：“用力一搬，就能搬回洞中了。”林振慧说：“叫它妈妈来帮忙，就可以了。”王承恩说：“叫多多的小蚂蚁来帮忙，一起搬回洞中。”

　幼儿帮小蚂蚁想出了许多许多的好办法。在这次活动中，随乐曲合拍的做出蚂蚁走路、打招呼的动作,合拍这个要求没有达到。经过反思，如果课前帮幼儿设计好理解的图谱，那效果就会不一样了。现在想来，图谱对帮助幼儿理解音乐有很大的帮助。

幼儿园律动教学反思 篇6

　经过第一次的上课和评课，让我对自己的这节课有了一些新的认识，因此有设计了本次的活动。由于第一次在别的班级上课，由于对幼儿的了解不够充分，我之前预计的幼儿“包饺子”的操作环节时间为最多五分钟，因为之前在我班上时，孩子很快就完成了。

　可是这次花了快十分钟，有部分孩子还没做好，所以在展示环节就是匆匆而过。另外由于之前的环节浪费的时间太多，在最后环节我就是一带而过，没有达到预想的效果。但是总的而言，我认为孩子们在这节课堂上感受到了快乐，这也是我希望达到的，也让我感到欣慰。

幼儿园律动教学反思 篇7

　幼儿园的律动是孩子们喜欢的活动，在活动中他们能动起来、舞起来，而且律动对于发展孩子的各项能力如：对音乐的感受力、表现力，记忆能力，动作的协调性，美感等都有一定的提高，因此律动不容小觑，这学期我们语言教研组的老师仍然致力于音乐活动律动课的研讨，因此本月我们开展了小班的律动《洗手帕》教研课，在活动中每位语言教师认真听课，积极研课，对课的设计、重难点的落实提出了很有建设性的建议，也让我学到很多。

　接下来简要谈谈我在这次教研课中的感受。

　首先《洗手帕》是一个生动有趣的活动，手帕又是我们小朋友在园生活中不可缺少的好朋友，因此手帕是密切联系孩子们的生活经验的，但是孩子们只是用手帕来擦手，大多数小朋友并不知道怎样洗手帕，这节课中我把洗手帕变成了一件很快乐的事情，创设了洗手帕的情景，在真实的情景中让幼儿感受到劳动的愉快心情。

　其次，根据小班幼儿好动、好玩，好模仿，注意力易转移的特点。我在教学活动中采用了循序渐进的教学方法，这样他们就不会觉得活动很枯燥。在轻松愉快的氛围中，幼儿做着洗手帕时搓搓，拧拧，晾晾的动作，感受律动的乐趣。

　再次，整首旋律中由于音乐存在快和慢，目标中也有一条是让幼儿分辨音乐的快慢，因此在活动中注重让幼儿多次倾听音乐。根据小班幼儿的年龄特点，如果注意力完全集中在倾听的上面，那势必会影响到孩子的动作。为了让孩子们在不枯燥的反复倾听中听清音乐的快和慢。我顺着音乐洗手帕中的慢节奏，引导幼儿一拍一下地做在搓衣板上洗手帕的动作，并加以有节奏的语言提示，有助于幼儿分辨音乐，但是可能在分辨节奏快慢的环节费时较多，可以再简洁明了一些。

　最后，在学习洗手帕的动作时，可以用多种方式来引导幼儿巩固动作。针对幼儿在洗的时候节奏感不强，搓的动作不是很好，我引导孩子搓的力度大一点，跟着音乐的节奏洗，将手帕洗得干干净净等提示语引导孩子专注地洗手帕，最后还让每位幼儿拿好一块手帕，自己来体验洗手帕的乐趣，在活动最后达到高潮，可以看出孩子们是很开心的，而且孩子们都跃跃欲试在大家面前洗，这种愿望也得到了老师的满足。

　在这一次律动教学中，从借助图谱到创设情景，听辨音乐，对孩子们来说是个不小的挑战，所以在倾听的时候我引导孩子听纯音乐，也有随乐点头或拍手来感受音乐的节奏，孩子们就比较容易分辨。但是在整个活动中老师本身的过渡语比较贫乏，对孩子缺少一定的吸引力，尤其是小班孩子，所以在接下来的活动中要多用过渡语，才能使整个活动连贯不脱节。在教研课中各位老师的想法发生碰撞，是一个很好的学习机会，因此我们要抓住这样的机会，让自己更快地成长。

幼儿园律动教学反思 篇8

　这是新学期以来我第一次在各位教师和领导面前展示自己的课，心里有些许的期待，还有一丝丝的紧张。

　活动前我做了比较多的准备，设计了图谱、录制了音乐，在磨课过程中，虽然大家都很忙碌，但是师傅和大班年级组的各位老师还是抽出时间，很用心的指导我，连吃饭的时候师傅都还在教导我哪个环节应该如何处理会更好。

　活动一开始，我比较成功的把幼儿的注意力都吸引到上来，引导孩子们对铁匠有个初步的认识。欣赏音乐时，我通过一些问题让孩子们有目的去欣赏，引导幼儿知道ABA的音乐结构，并且根据音乐联想铁匠是如何打铁的。在分段欣赏与创编中，教师充分的利用图谱，引导孩子们根据图谱中的手、火、锤子的大小和数量来分辨动作的轻重和节奏的快慢，在图谱和教师的讲解示范的基础上，孩子们基本上能够按音乐的乐段律动，协调地合作表演。在音乐结束后，我还请小铁匠们欣赏一下自己的作品，感受成功的喜悦。最后在请孩子们完整表演时，我引导孩子们去邀请一位老师一起来表演，孩子们都很开心与老师一起表演。

　活动中，我的情绪相当高昂，也带动了孩子们的情绪，与孩子们相互感染，使活动有很好气氛。当然，在活动中也存在了许多不足：我抛出的一些问题，到最后并没有解决，如我在欣赏音乐前提问孩子们：“听听看，这首乐曲可以分几段”，但是最后我只是强调孩子们这段乐曲第一段和第三段是一样的，中间不一样的这种ABA的音乐结构。还有，活动中我的声音比较高，其实有的地方可以用肢体语言来代替。另外，我在提问时礼仪表现还不够，有时一不注意就会用手去指孩子。虽然存在的问题很多，但是对于作为工作才半年多的我来说，能够敢于尝试有难度的课，也是对自我的一种尝试和挑战，在磨课的过程中更是我学习、前进的过程，更是谢谢师傅对我的鼓励。

幼儿园律动教学反思 篇9

　体态律动是瑞士音乐家达尔克罗兹创的音乐教育体系中的核心。体态律动是在听音乐的同时，以身体运动来体验音乐，并将这种体验化为感受和认知。体态律动的教学过程，是以声音感觉和肌肉感觉合成的印象为基础，不断加强音乐，听觉，动觉，情感和思维之间的内在联系。体态律动强调的是对音乐的体验感受，它在根本上服从音乐指导。通过体态律动可以对多种感官提供强有力地影响和刺激，可以调动学生全身心地投入音乐活动，促使他们充分感受和热爱音乐。同时，音乐的节奏和力度表现，能够在人体运动、肌肉系统中找到相应的表现，身体是节奏体验的第一位载体，把节奏作为音乐教育中的一种特殊力量，把人体的运动作为音乐节奏的外在表现。体态律动教育存在着广泛而巨大的潜力，这种先进的教育理念也应能广泛地运用到我们的小学音乐教育实践中，下面，是笔者在教学活动中的一些尝试和体会：

　1、体态律动在帮助学生掌握节奏时值中的运用

　音乐课中节奏时值的掌握对学生特别是低年级是一个难点，在以上这一活动中，首先学习音乐的载体是与学生的生活相关并且是他们感兴趣的事物，同时，通过游戏活动，进一步唤醒儿童的音乐家意识和音乐本能。另一方面，在游戏中老师在宽松的活动秩序和气氛中，可以有意识的培养学生的个性和气质，发展学生的想象力和创造力。让学生感觉自己是一个表演者而不是一个被指导者，这样对提高学习兴趣是非常有利的。事实证明，通过活动对低年级掌握节奏难点，有着很好的教学效果。

　教学以表演游戏的形式进行，老师首先用语言引起学生兴趣：“小朋友，森林里要开联欢会了，我们都扮成小动物表演节目吧。”老师出示母鸡头饰：“母鸡生蛋是怎么叫的？”学生回答：“咯咯哒，”学生集体练习并模仿动作，然后依次出现小狗、小羊等动物的节奏型请学生分别模仿“汪汪” “咩— ”等，并自己模仿动物的动作，要求在活动中一定要符合节奏要求，同时和这音乐的节奏进行律动。最后，各种动物进行节奏大合唱，学生在音乐伴奏下进行多声部节奏练习。

　2、体态律动在训练学生音准概念中的作用

　训练正确掌握音高音准的教学，是一个比较枯燥的教学内容，特别是对低年级的学生来说，他们很难理解音与音之间的相互联系，采用达尔克罗滋的体态律动原理，运用学生自己的身体位置感受音的高低，是最易让孩子接受的方法。让音的高低与身体的各部位构成有效的联系，在不断的身体运动中，达到训练音高音位的目的。同时，在游戏过程中还加入了各种节奏的模仿动作，与听音活动交替进行。这一步骤的设计是基于达尔克罗滋的以不同的教学媒体体验音乐，将音乐能力的发展和迁移应用逐步深化的原则。学生在利用自己的身体活动初步掌握音高的基础上，运用不同的节奏的音乐进行模仿动作与听音活动形成一个动态的变化，从客观上进一步增加了听音训练的难度，使学生达到巩固和提高的过程，构成一个螺旋式的课程结构。

　例如：在教学生唱准d-—d’音阶的过程中，采用do蹲下，re摸膝盖，mi做在座位上，fa手插腰，sol两手放肩膀，la双手摸头，si双手高举，do’站在小凳上。用这样简单并且易记的方法，让学生将音高与身体活动自然而然地联系在一起，使学生在控制和运动的同时积极的掌握音高音准的概念，同时，在这一活动中还可以结合让学生进行听辩各种不同情绪和速度的乐曲的练习，听辩音准和听辩乐曲速度情绪交替进行，经过尝试，得到较好的教学效果。

　3、体态律动在即兴创作中的运用

　达尔克罗滋认为：即兴活动既是促使音乐思维发展的手段，也是验证音乐思维水平的手段之一。在即兴创作或表演中，不仅需要具有一定的乐感，还必须有流畅的音乐思维，要对同时出现的音高、节奏、音色、力度等问题给以权衡和处理，其中最重要的是锻炼的听觉判断、灵敏度和创造性。儿童通过音乐与身体结合的节奏运动，不断的强化身体与音乐之间的联系，仔细聆听音乐与身体反差结合起来，能产生和理解表现音乐的巨大力量。培养学生感受音乐节奏差异，音乐内在美的细腻感受和敏捷的反应能力，进而使学生获得体验和表现音乐情绪和情感的能力。

　教师给一个命题：“秋天到了，树上的叶子都变黄了，一片片的掉下来了，想象一下，如果你是一片落叶，你会怎样从树上飘落下来呢？你又会飘落到什么地方呢？”学生随着音乐做落叶飘动地动作，待到音乐停止学生放一个造型，老师就逐个问学生飘落在什么地方。

　体态律动在教学中有着广泛的应用领域，是非常值得深入研究探索的一个教育领域，但是要真正将它运用得当，真正让学生在这一活动中提高音乐素质，还需要教师长期的、深入得研究和实践，不断在正确的教育思想下寻找新的突破点，不断创新和丰富教育手段才能使这一教育理念在当今教育中发挥出最大的功能。

幼儿园律动教学反思 篇10

　现场描述，发现问题：

　小小班的幼儿刚刚离开家庭，进入集体生活，集体组织观念还是一片空白。组织这群刚断奶的孩子进行集体活动更是难上加难的事情。因此前段时间的集体教学活动的效果我总是觉得不是很理想，总感觉孩子们的兴趣没有被激发出来，而且师幼间互动也不是很好，总是我在上面讲，孩子在下面听的场面。

　原因分析，解决问题：

　直到经过了音乐活动律动《头发、肩膀、膝盖、脚》之后，我才初步尝到了成功的喜悦。活动中我先出示生动的，这些足以充分吸引孩子们的注意力；同时我又用夸张的语言来激发孩子们的兴趣。然后再逐步引出歌词，让幼儿跟着哼唱，再配上些简单的动作，加上教师自身的感染力，让幼儿在不知不觉中学会了歌曲，良好的互动因此而产生了！有了这次成功的尝试，更我觉得在小小班的教学活动中应该根据小小班孩子的年龄特点。

　理论支持：

　以直观的教具，生动形象甚至是夸张的语言和肢体语言来吸引孩子的注意力，以自身的感染力来感染孩子们的情绪，这样一定能使活动更精彩，让孩子得到更大的收获！

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幼儿园节奏活动是指教师有计划、有组织的集体教学活动。它通过人体的情感和节奏动作来表达音乐内容。有节奏的活动可以调节儿童的情绪，发展运动协调性，培养儿童的想象力和创造力。儿童表达和感受美的方式，以及肢体协调和不协调的动作。教师应该有效地利用这些有价值的运动来组织活动。

儿童节奏活动能力的发展受身体成长和心理成长的相互作用影响，对于每个发展中的个体来说，节奏活动能力的发展都反映出很大的水平和表现差异。在活动中，教师应逐步引导不同年龄、不同发展水平、不同个性差异的儿童，更好地帮助儿童积累动作词汇，让他们更好地体验和享受用身体动作表达和表达的乐趣。

以自我为中心，他们不善于用行动与同龄人合作、交流和分享。但他们在创造性的行动表达上有了初步的意识和发展。他们可以根据音乐本质的变化，用相应的动作来表达自己的情感。同时，他们可以用自己的行动模仿和表达日常生活中熟悉的特定事物，用行动表达自己的情感体验。身体大动作和手臂动作发展良好，行走、跑步、跳跃等下肢动作逐步完善。他们可以自由地做一些连续的动作，平衡能力和运动控制能力得到了增强。上下肢复合运动也逐渐发展起来。

合作与协调的意识越来越清晰，合作与协调的技能越来越强，他们开始积极追求与同龄人一起参与有节奏的后退运动的快乐。他们可以学会用他们的动作、表情和眼睛与同龄人交流和合作，并更多地发挥他们的热情，用他们的动作词汇创造性地表达音乐。在相同的音乐和相同的主题下，他们会尝试用他们现有的表达经验创造出尽可能不同于其他人的动作。

　　一、如何在舞蹈教学中培养“舞感”

　舞蹈是人肢体的动作艺术，动作中律动的“动”是舞蹈的核心。正因如此，舞蹈技艺的难度往往被视为衡量舞蹈质量和水平的重要标准。这样的要求标准致使有些舞蹈教学较偏重肢体素质的训练，而对于学生艺术感知能力培养、艺术涵养的培养不够重视。随着舞蹈理论的不断提高，越来越强调舞蹈编排的美感和内涵性，重视舞蹈者本身的表现力和内在的情感渗透。因此，在许多舞蹈教学中，舞蹈课的教学也在不断更新理念，在对学生肢体基本功动作训练的同时，也注重对学生舞感的培养，使学生具备基本的舞蹈素养。对于舞蹈具体表现来说，一般分为舞者外部肢体动作和内心情感两个部分。外部肢体动作指的是舞蹈的动律、动态；内心情感是指表演者内在的情绪、情感意识等因素。这两部分不分先后，相辅相成，密不可分，只有让学生在动作上与思想情感上有机地结合，才能发挥舞蹈的艺术魅力。

　1提高学生感官反应的准确性、协调性和敏锐力

　舞蹈感觉作为一个特定的概念，是人们在舞蹈动作中表现出来的一种感觉，它首先是建立在有肢体动作的“动感”基础上的，所以说舞蹈的动作动感是舞感的重要组成部分。舞蹈者个人动作的反应速度和协调性是这个舞蹈者舞蹈水平好坏的根本前提，每个人都有先天反应的差异，都具有先天的不同。有人天生应变能力强，协调性好，有人就较弱。因此舞蹈作为一种特殊的艺术，提高舞蹈者的反应速度和协调性是关键中的关键。

　然而，舞蹈的动感又不是普通意义上的动感，而是对舞蹈这全身各部位动作的高度敏感力和协调性，这就是舞蹈感觉的基础。舞蹈训练实际也就是这一简单道理的延伸与提高，是一个循序渐进的过程，学生通过规范的专业训练逐步扩大舞蹈形体技术范围，这样可以不断地提高肌肉组织、关节韧带之间的协调性与感受力。规范的基础训练是在不断地增进这种动感的敏锐度、协调性和准确度，例如：舞蹈训练中常规的“擦地”动作，舞蹈者长期练习“擦地”，不仅加深了对绷脚、外开、延伸等腿的形态的准确感觉，而且还加强了脚底、脚尖对于地面相互关系的敏感程度。系统大量的科学练习，不断地接受器官与外界信号的反馈，使得舞蹈者能对自己的动作迅速地做出准确反应。因此在教学过程中，舞者都需要一个规范系统的训练过程，这个过程一方面是训练技能，一方面是对自身动感准确性的培养，这也正是提高自身感官反应准确性和敏锐力的正确途径。

　2外部肢体动作的培养

　作为表演者的学生首先要有一个协调性强、敏锐力强、匀称的外部形态。通过系统基本功的形体训练，限度地美化学生肢体的线条，增强学生的肢体灵活性和协调性，扩展其自身素质。有了这个基础，舞蹈表现力就容易找得到。因此，教学活动中教师要严格要求学生，使学生的动作规范化。我们要在肢体训练的基础上，以开发学生的创造性思维和发展性潜力作为舞蹈教学的出发点，把情感领悟能力的培养确立为教学的重要标准，从而取得预期的教学效果。

　另外舞蹈肢体的表情有时不单单是靠某一个动态的部位来表现，在一抬手、一投足等动作过程中，气息也是贯穿作品的因素，培养学生身韵中的呼吸协调是做动作的学生去领悟作品的重要途径。

　3内心情感的培养

　舞蹈情感的表达是由舞蹈的全部动作，包括全身心的动态来体现的。它通过各种面部的表情、手脚走位、身体的摆扭等来统一传递内在情感。舞蹈教学要从培养学生的悟性入手，通过长期观看欣赏舞蹈作品达到潜移默化，使学生学会用心领悟，用情表现，能全身心地投入到舞蹈作品中去。在内心情感培养中，眼睛的表情非常重要，眼睛是人心灵的窗户，眼睛可以叙述舞蹈及本身的内心情感，所以首先要使学生学会眉目传情。教学中还可以用不同心情、场合的眼神来训练怒眼、喜眼、哭眼、怨眼、哀眼等多种表情，要求学生通过眼神来表达内心世界。

　4充分发挥学生的创造力

　让学生自找题材、自找音乐、自我设计创作，充分发挥学生的个性和特长，学生的内在创作激情一旦点燃，就会突破自身而大放异彩。这可以大大增加学生的舞感能力，提高舞蹈综合素质。

　二、舞蹈教学中音乐感知能力的培养

　俄国舞剧编导家罗·扎哈咯夫说：“音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声”，可以看出舞蹈都是与音乐紧密联系在一起的，舞蹈跟音乐之间存在共同点，舞蹈需要音乐作为铺垫后对其作品进行激化与强化，舞蹈的动作创作都要对应音乐来进行。舞蹈和音乐都直接表达感情，而音乐的表达更具备抽象性，它不会对舞蹈表达产生重叠干扰，而是更进一步的烘托，特别是音乐中的抒情性更是舞蹈生命力的升华。舞蹈教学中，除了舞蹈系统的基本功训练外，音乐感知能力的培养也是舞感的基本条件之一